Рисунок карандашом к рассказу тема и жучка. Как нарисовать жука карандашом поэтапно
«Рисунки для слайдов» — Муниципальное общеобразовательное учреждение средняя общеобразовательная школа № 5. Практическое задание. 95% информации воспринимается человеком с помощью органов зрения … Факультативный курс «Мир мультимедиа технологий». В) можно перенести рисунок захватив мышкой за середину. Рисунки на слайдах. Вставка рисунков на слайд.
«Сохранение рисунков» — Сохранение рисунка на жёстком диске. В меню Paint находятся команды для выполнения действий с файлами. Какие инструменты для выделения в Paint ты знаешь? Все ваши файлы предлагается хранить в специальной папке «Мои документы». Для хранения информации на компьютере используется долговременная память – жёсткий диск.
«Редактирование рисунков» — Установка параметров рисунка. Основные операции редактирования изображений. Schift. Выделенная область. Рисунок очистить Выделить область для удаления Delete. Рисование окружности,квадрата, прямой линии.
1. Выделить необходимую область выделение произвольная область 2. Скопировать. Рисунок атрибуты ширина высота Ок Увеличение рисунка:
«Компьютерный рисунок» — Интеллектуальная разминка. Картина. Инструменты художника. Штрих. Цель: В настоящее время широкое распространение получил новый вид графики- компьютерная. От французского crayon- инструмент для рисования и письма в виде стержня, палочки. Анализ работы. Иллюстрация к книге. Интегрированный урок: изобразительное искусство + информатика.
«Рисунок осенние листья» — Намечаем остальные главные жилки. Кленовый лист. Определим общие размеры кленового листа. ЛЕВИТАН Исаак Ильич (1860-1900) – русский живописец, рисовальщик, пейзажист. И. И. Левитан «Осень». Учился в Московском училище живописи, ваяния и зодчества (1873-1885). Прорисуйте индивидуальные отличия вашего листика.
История о том, как мальчик по имени Тёма спасает попавшую в глубокий колодец собаку Жучку, входит отдельной главой в повесть русского писателя Николая Гарина-Михайловского «Детство Тёмы». Но эта история представляет собой настолько цельное, законченное литературное произведение, что рассказ «Тёма и Жучка» в русской литературе традиционно издают отдельной книгой. И адресуют детям младшего школьного возраста, хотя вся повесть «Детство Тёмы» рекомендована к чтению в среднем школьном возрасте.
«Тёма и Жучка» — это щемящий рассказ о душе маленького человека, в которой только-только появляются первые ростки доброты и жалости. Это история о зарождении сострадания к ближнему, и ее влияние на воспитание ребенка трудно переоценить.
В серии «Новые старые книжки» мы выпустили этот рассказ с иллюстрациями талантливого советского и российского художника Давида Штеренберга. Иллюстрации черно-белые, но тут как раз такой случай, когда отсутствие цвета — это несомненный плюс. Четкая графика художника создает ощущение документальности описываемых на страницах книги событий, а выразительность графических образов заставляет читателя еще больше сопереживать происходящему.
Рисование насекомых с детьми – занятие интересное как с художественной, так и с познавательной точки зрения. Ведь маленький мир букашек-таракашек очень сложен и разнообразен. Начать с того, что насекомые очень древние обитатели планеты Земля. Они появились задолго не только до человека, но и до динозавров – 450 миллионов лет назад. А сколько разных и непохожих существ таиться под простеньким словом «насекомое»! Тут и бабочки со стрекозами, муравьи и кузнечики, пчелы и жуки. Да что говорить! На сегодняшний день известно уже более миллиона видов. И каждый год ученые находят и описывают еще по семь с половиной тысяч. И живут эти удивительные существа во всех уголках земного шара, занимая все экологические ниши. Даже в Антарктиде живут!
Но вернемся к рисованию. Предлагаем вам занятие по поэтапному рисованию жуков с детьми. Для изображения юными художниками они подходят как нельзя лучше – простые, хорошо расчленяемые формы туловища. Главное, как и при любом поэтапном рисовании постарайтесь воздержаться от бездумного копирования образца. Обсудите с детьми форму жука, «догадайтесь» вместе, что жук похож на круг или овал. А остальное (ножки, голова) к нему как бы «пристроено» дополнительно.
Простой жук – поэтапное рисование с детьми насекомых
Этот простой жук – обобщенный, собирательный образ. Рисовать его можно даже с дошколятами. Основой жука служит овал. Он не относится ни к какому определенному виду. Так сказать, жук вообще. Придать ему «индивидуальные» черты вы можете с помощью разнообразного раскрашивания. Так на рисунке ниже синим карандашом выполнен жук-бронзовка, а акварельными красками полосатый и яркий колорадский жук. Хотя, с научной точки зрения анатомия как первого так и второго, мягко говоря, не безупречна.
Простой жук – поэтапное рисование с детьми насекомых
Жук-скарабей – поэтапное рисование с детьми насекомых
Жук-скарабей – насекомое, которому приписываю мистические, сакральные свойства. В дрвнем Египте священный скарабей был символом солнца, его движения по небу с востока на запад и олицетворял бога созидания Хепри. Нарисовать такого жука вы можете с детьми от 8 лет и старше.
Жук-скарабей – поэтапное рисование с детьми насекомых
Жук на нашем рисунке стилизованный, но вы можете раскрасить его и более натуралистично. А можете, наоборот придать еще более символичный и декоративный вид. Вот несколько идей для вдохновения.
Жук-олень – поэтапное рисование с детьми насекомых
В основе рисования этого жука лежат не овалы, а прямоугольники. Нарисовать такого красавца вы сможете с младшими школьниками. Но, конечно, так натуралистично раскрасить жука-оленя у них вряд ли получится.
Жук-олень – поэтапное рисование с детьми насекомых
Майский жук – поэтапное рисование с детьми насекомых
А этот жук уже посложнее и малыши с ним не справятся. Попробовать его воспроизвести можно рекомендовать с ребятами 10-12 лет.
Майский жук – поэтапное рисование с детьми насекомых
Жуки, или жесткокрылые — это очень известный отряд насекомых. Жуки встречаются повсеместно. Обитают они в садах, парках, огородах, лесах, полях и возле жилищ человека. У жуков тело поделено на членики (части). Для жука характерно наличие шести конечностей. У них имеются усики. Жуки в природе играют важную роль в цепях питания, они являются пищей для более крупных животных. Они могут опылять цветки. Это наиболее многочисленный отряд насекомых. Рисуем здесь поэтапно крупного жука.
Этап 1. Намечаем линии тела жука. Показываем удлиненную овальную фигуру, впереди от нее проведем две кривые линии. Вдоль тела с обеих сторон рисуем прямые линии конечностей.
Этап 2. Потом рисуем начальные части его тела. Впереди изобразим вначале первый верхний членик его тела, после него второй члений — поменьше. Они неровной формы, первый с зазубринами и роговыми выступами.
Этап 3. Затем в нижней части овального наброска рисуем уже удлиненный задний конец тела. Делим его вертикальной чертой на две половинки.
Этап 4. По намеченным верхним кривым, проведенным от головы, рисуем контуры передних выступов на голове жука. У нас изображается жук-олень и у него огромные выступы на голове — это верхние челюсти жука. Они похожи на рога оленя. Имеют загнутые края и многочисленные зазубрины на них. Показываем еще поперечную полосу между двумя передними члениками туловища.
Этап 5. Осталось нарисовать шесть конечностей жука. Делаем это по превоначальным наброскам. Конечности рисуем тоже членистыми, то есть состоящими из нескольких частей. Они тонкие, на концах заканчиваются коготками.
Этап 6. На голове добавим усики жука, на огромных выростах дорисуем несколько дополнительных линий.
Этап 7. Получился замечательный пока еще черно-белый рисунок жука-оленя.
Этап 8. Обычно в природе жуки бывают двух типов окраса. Одни незаметные: черные, бурые, серые. Другие же, наоборот, очень яркие: желтые, красные, зеленые или разноцветные. Наш жук окрашен в коричневые цвета разных тонов. Верхняя его чать более темная, а нижняя часть посветлее, чуть поярче здесь выбран оттенок коричневого цвета.
Иллюстрации к рассказу тема и жучка
История о том, как мальчик по имени Тёма спасает попавшую в глубокий колодец собаку Жучку, входит отдельной главой в повесть русского писателя Николая Гарина-Михайловского «Детство Тёмы». Но эта история представляет собой настолько цельное, законченное литературное произведение, что рассказ «Тёма и Жучка» в русской литературе традиционно издают отдельной книгой. И адресуют детям младшего школьного возраста, хотя вся повесть «Детство Тёмы» рекомендована к чтению в среднем школьном возрасте.
«Тёма и Жучка» — это щемящий рассказ о душе маленького человека, в которой только-только появляются первые ростки доброты и жалости. Это история о зарождении сострадания к ближнему, и ее влияние на воспитание ребенка трудно переоценить.
В серии «Новые старые книжки» мы выпустили этот рассказ с иллюстрациями талантливого советского и российского художника Давида Штеренберга. Иллюстрации черно-белые, но тут как раз такой случай, когда отсутствие цвета — это несомненный плюс. Четкая графика художника создает ощущение документальности описываемых на страницах книги событий, а выразительность графических образов заставляет читателя еще больше сопереживать происходящему.
Повторим главное: рассказ «Тёма и Жучка» — для детей 7-9 лет. Повесть «Детство Тёмы» — для детей 10-14 лет. Давайте детям нужные книги вовремя.
Тема и Жучка в Лабиринте
Нравится
Комментарии
- Любимые книжки про жучков и паучков
Мой сын очень увлекся темой насекомых. Жучки, паучки, червячки — его любимые герои. А сегодня утром он сквозь сон бормотал: «паук… муху-пакакуху… пагубий…» Приснилась, наверное, ему душа-девица:) Пожалуйста, посоветуйте хорошие книги про насекомых (возраст…
- «Самолетик Тёма»
Книга для маленьких любителей самолетов. «Самолетик Тёма» (посмотреть книгу в Интернет-магазинах Лабиринт, My-shop, Read, ОЗОН) В книгу вошли два рассказа: «Самолетик Тема» и «Как стрекозу из беды выручили» и стихотворение «Шмели пилоты». Произведения не длинные,…
- Книжные новинки 18.11. 2015
Анке Бер: Эндрес, сын купца.
Из жизни средневекового города
Художник: Анке Бер
Издательство: Пешком в историю, 2015
http://www.labirint.ru/books/510505/
В городе Любек в Северной Германии живёт мальчик по имени Эндрес. Эндресу двенадцать лет, и его… - Тёма: 1,11
Как летит время! Вот Тёме уже почти 2 годика… Совсем скоро будет… А пока 1,11 …. Рост: Вес:Зубов: 12 (показались…
- Обзор книжных новинок 11.11.2017
Шиван Вивьен: Список Издательство: Рипол-Классик, 2017 г. Серия: Любовь и другие катастрофы В старшей школе Маунт-Вашингтон существует традиция: каждый год в последний понедельник сентября появляется Список самых красивых и некрасивых учениц каждого класса. Восемь старшеклассниц…
10 ДЕТСКИХ КНИГ, КОТОРЫЕ ЗАСТАВЛЯЮТ ЗАДУМАТЬСЯ… Иногда в жизни происходят грустные и непростые вещи, и не бывает такого, чтобы их совсем никогда не было. Не надо вешать нос — лучше почитать о том, как с…
Кукрыниксы рассказывают о своих рисунках к рассказам Чехова
Иллюстрация к рассказу «Белолобый».
Мы все трое очень давно – с юности и даже с детства – любим чеховские рассказы. Мы часто перечитывали Чехова и думали, что хорошо знаем его.
В рисунках мы старались дать зрительные образы, которые дополняли бы рассказы. Вот, скажем, «Белолобый».
Этот рассказ о зверях поражает необыкновенно живым ощущением природы. Чехов очень хорошо знал и любил зверей. В его доме всегда были собаки, жил ручной журавль, мангуст, кошки.
В письмах и записных книжках, в которые он заносил свои наблюдения и мысли, много записей о животных.
«Собака ненавидит учителя, ей запрещают лаять, она глядит, не лает, но плачет от злобы».
«Шел по улице такс, и ему было стыдно, что у него кривые лапы». «Черная собака – похожа,
что она в калошах». Всё это говорится с сочувственной улыбкой, как если бы эти животные были его приятелями, о которых он знает всю подноготную. Иллюстрация к рассказу «Ванька».
Есть у Чехова рассказ, с которым все знакомятся в детстве и потом, сколько бы ни перечитывали его, испытывают глубокое волнение. Это рассказ «Ванька».
Судьба детей всегда глубоко волновала Чехова… Маленькими каторжниками называл он ребят – подручных у лавочников и мастеровых. Перед ним неотступно стояли картины тяжёлой жизни этих детей. Заступаясь за них, стремясь облегчить их участь, он писал в газетах о мальчиках-подручных: «Нет на мальчике синяков, – значит, домочадцы на богомолье уехали. Бить ребят можно сколько угодно и чем угодно. Не хочешь бить рукой, бей веником, а то и кочергой, или мокрой мочалкой, как это делают хозяйки и кухарки. Мальчики ложатся в 12 часов, встают в 5 часов. Едят они объедки, носят драные лохмотья, засыпают за чисткой приказчичьих сапогов.
Страстно любя людей, необычайно остро чувствуя человеческое горе и страдание, Чехов рассказывал о нём просто и сдержанно. Смешное и грустное идёт у него рядом – как и в самой жизни. Вспомните, как Ванька посылал своё письмо:
«Подумав немного, он умокнул перо и написал адрес:
На деревню дедушке.
Потом почесался и прибавил «Константину Макарычу».
Иллюстрация к рассказу «Накануне поста».
Как будто смешно: написал мальчуган такой немыслимый адрес и простодушно надеется, что дойдёт его письмо «на деревню дедушке». А читаешь, и не только не смешно, а даже плакать хочется, так жаль Ваньку. В этом рассказе заключён другой, ненаписанный рассказ о том, как горемычный Ванька будет напрасно ждать дедушку и терпеть свою горькую, страшную долю.
Нет, мы выбрали не это.
Мы нарисовали Ваньку за письмом, в котором он умоляет деда: «Милый дедушка, сделай божецкую милость, возьми меня отсюда домой, на деревню, нету никакой моей возможности…» Он стоит на коленях у лавки, весь согнулся… Чёрные тени обступили его со всех сторон, бедный огонёк свечи падает на лицо… Чёрные и белые пятна в рисунке, смена теней и тревожного света, поза Ваньки – всё должно было вызвать тоскливое чувство, ощущение Ванькиной беззащитности, ужас перед этой жизнью.
Когда мы кончили рисунок, то были как будто удовлетворены им, но потом, через много лет, вернувшись снова к этой работе, мы совсем переделали иллюстрацию к «Ваньке». Избрали мы тот же момент, но нарисовали всё по-другому. Мы поняли, что в этом рисунке должно быть очень много рассказано. Ведь у Чехова в его коротком рассказе нарисована до мелочей ясно жизнь Ваньки. Вот так же надо и нам. Да и рисунок этот будут смотреть советские ребята, которые никогда не видели и не испытывали ничего похожего на страшную Ванькину судьбу.
Читая рассказ, видишь Ваньку Жукова как живого, узнаёшь его жизнь, характер, отношения с людьми… И нам захотелось нарисовать его так, как рисуют портрет живого человека, чтобы видно было, что это простодушный, ласковый мальчуган, одинокий, заброшенный, вытерпевший много обид и горя, – словом, передать в рисунке образ, в который Чехов вложил свою любовь к людям, и сострадание, и страстное желание счастья для людей.
Чехов мечтал, что придёт время, когда люди будут счастливы, и, чтобы приблизить это счастье, сражался с тем, что мешает счастью людей, – с жестокостью, косностью, ложью, деспотизмом, пошлостью. «Нет ничего страшнее, оскорбительнее, тоскливее пошлости», – писал Чехов. И мы стремились в рисунках показать и осмеять то, против чего он боролся.
Иллюстрация к рассказу «Человек в футляре».
В рассказе «Человек в футляре» Чехов раскрывает всю гнусность жандармского режима. Он говорит людям: «Больше так жить невозможно». Эта главная мысль должна быть видна и в рисунке.
Всякий, кто читал этот рассказ, наверно, так же, как и мы, живо представляет себе Беликова – «человека в футляре» – и его внешность и его характер. Чехов говорит, что лицо у Беликова было бледное и маленькое… «маленькое как у хорька». И лицо это сразу же видишь – сморщенное, злобное, с остреньким, вынюхивающим носом. Ходит Беликов и всё время ищет, что бы ещё запретить людям, чем бы еще запугать их, ограничить их жизнь, как бы ещё загнать их поглубже в футляр. Всякое проявление жизни вызывает у него раздражение и тревогу.
Выражение «человек в футляре» стало нарицательным, его и сейчас употребляют, потому что некоторые беликовские черты встречаются в людях и в наше время. Есть ещё, к сожалению, и бюрократы, и «сухари», и трусливые, ограниченные люди, которым всё не мило, которые всё беспокоятся, «как бы чего не вышло». Каждый встречал в жизни хоть одного такого. Мы тоже встречали и, вспоминая их, с удовольствием расправлялись со всеми «человеками в футлярах», когда работали над иллюстрацией к рассказу.
Но в советских людях черты «человека в футляре» – это отзвуки прошлого, далеко ушедшего, а чеховский-то персонаж – настоящий царский чиновник, добровольный слуга полицейского режима. Он порождение той эпохи, когда «стали бояться всего, – бояться громко говорить, посылать письма, знакомиться, читать книги, бояться помогать бедным, учить грамоте»… Беликов – символ этого режима, и таким надо было его показать.
Мы нарисовали захолустный городишко, солнечный день, простых людей, занятых какими-то своими делами, а на переднем плане изобразили Беликова. Он передвигается по городу, прячась от весёлого света. Чёрная тень падает впереди него, и всё, к чему приближается этот душитель жизни, погружается во мрак. Фигуру Беликова мы дали почти силуэтом; тёмным, мрачным пятном.
Нам очень хочется, чтобы этот образ не разошёлся с тем, который сложился у вас, когда вы читали Чехова. Иллюстраторы всегда мечтают сделать рисунки так, чтобы, посмотрев на изображение героя рассказа, читатель сказал: «Ну, конечно, это он! Я всегда думал, что он выглядит именно таким…»
Но если бы вы знали, как трудно делать рисунки к Чехову! Чем художник может дополнить его? Ведь Чехов так живо, так ярко рисует словами, так много умеет сказать одной фразой, иногда одним словом, что выразить всю его тонкость, наблюдательность, всю глубину, богатство и сложность его мысли, кажется, просто невозможно. И если вам своими рисунками удалось хоть немного помочь читателю увидеть то, что показывает Чехов,– значит, мы трудились не зря.
Как рассказать историю с помощью ваших иллюстраций | Креативный блок
Улучшайте рассказывание историй с помощью своего искусства Я не всегда знал, что хочу стать иллюстратором, но с раннего возраста я знал, что люблю рассказывать истории с помощью своих рисунков. У меня был блокнот для сочинения, в который я заносила наброски разных персонажей и писала их истории на полях страницы. Я работал со многими замечательными клиентами над некоторыми невероятными проектами, и я счастлив, что могу поделиться некоторыми советами, которые я усвоил за годы, работая профессионально.
Здесь я расскажу вам о своем процессе и покажу, как увлечься дизайном персонажей (откроется в новой вкладке) и создать захватывающую часть, рассказывающую историю этого персонажа.
01. Придумайте свой рассказ
Определите настроение своего рассказа Иллюстрация является дополнением к рассказу. Поэтому, хотя история обычно начинается с персонажа, постарайтесь подумать об истории, которую вы рассказываете. Какая у него будет обстановка, какое должно быть настроение, насколько выразительны позы и так далее. Подумайте о ситуации, которую вы хотите изобразить, и, если хотите, разыграйте ее и сделайте несколько фотографий для справки, которые помогут вам понять, как люди двигаются естественным образом в различных ситуациях. Затем набросайте их свободно. Это отличный способ подготовиться к финальной концепции.
02. Создайте позы персонажей
Изучите свой предмет, чтобы узнать, на что они похожиУзнайте предмет своего искусства. Если вы собираетесь рисовать их несколько раз, скажем, в книжке с картинками, сделайте несколько поз на бумаге, чтобы оглянуться на них в качестве справки, когда вам нужно будет расположить персонажа в определенной обстановке для иллюстрации позже. .
03. Держите эскизы свободными
Создавайте свободные эскизы, чтобы зафиксировать свои проектыЗаманчиво сразу перейти к окончательному эскизу, если у вас в голове крутится конкретная идея, но все же неплохо сделать несколько свободных эскизов. первый. Эти быстрые жесты сразу покажут, правильны ли поза и композиция. Таким образом, будет легче исправить эти проблемы в свободном чертеже, а не в окончательном или подробном эскизе. Это также хорошее время, чтобы поиграть с различными чертами вашего персонажа, такими как черты лица, его одежда и снаряжение.
04. Учитывайте движение
Добавление движения привносит драматизм и изюминку в вашу работу Ощущение движения в иллюстрации помогает глазам перемещаться по композиции и исследовать происходящее. Подумайте о своих персонажах в свободной форме, пока планируете свою работу. Как они взаимодействуют с остальной частью сцены и другими персонажами? Как меняется их поза? Их плечи наклонены? Их спина выгнута? Прежде всего, находятся ли предметы в гармонии друг с другом?
05. Проверяйте свои формы
Контраст и силуэт помогают создавать формыЧтобы передать сообщение зрителю, подумайте о предмете вашего рисунка в виде силуэта. Это поможет вам понять их форму в композиции и увидеть, как вы можете расположить их таким образом, чтобы передать настроение и историю иллюстрации.
06. Проведите разминку
Изучите объекты во время разминки При планировании вашего рисунка полезно потратить некоторое время на то, чтобы попрактиковаться в фокусных точках в вашем произведении, прежде чем переходить к первому наброску. Мне нравится проводить исследования объектов, которые я хочу добавить в качестве деталей, и делать некоторые исследования фигур, чтобы разогреться. Это также хорошая практика, даже если вы не планируете новую работу, а просто хотите поддерживать форму.
07. Будьте выразительными
Вы должны сосредоточиться не только на чертах лицаВыражение вашего персонажа не ограничивается чертами лица. Выражение можно найти в их позе и движении, а также во взаимодействии с окружающей средой и другими персонажами. Преувеличенные черты, такие как широко распахнутые глаза и вздернутые брови, могут выражать страх, а слегка опущенные веки и изогнутые губы — удовлетворенность. Примечание: слишком сильное вытягивание в любом направлении может привести к тому, что ваш персонаж будет выглядеть мультяшным.
08. Показать вес
Драпировка одежды может добавить драматизма и серьезности вашему персонажу Подумайте о влиянии гравитации на вашего персонажа. Находятся ли они в нормальном положении или плавают или падают? Как меняется драпировка их одежды или волос? Если будет сильный ветер, волосы и одежда персонажа будут отражать это, а если воздух неподвижен, драпировка должна свисать.
Персонаж с развевающейся одеждой и волосами часто добавляет драматизма, поэтому, если того требует ситуация, учитывайте направление движения.
09. Передайте движение с помощью цвета
Выберите теплые или холодные цвета для передачи настроения сценыВы можете передать эмоции с помощью выражения лица, а также с помощью настроения вашего произведения. Грустная иллюстрация может показать персонажа, смотрящего вниз, с акцентом на «низкое» эмоциональное состояние, а использование ненасыщенной цветовой палитры может подчеркнуть это. Более теплые и насыщенные цвета создают более счастливое настроение, а ненасыщенные холодные цвета наоборот.
10. Поиграйте с цветом
Узнайте больше о теории цвета, чтобы улучшить свою работу Важно понимать основы теории цвета (открывается в новой вкладке), но вы можете учиться, наблюдая за природой и изучая своих любимых художников, чтобы понять, какие палитры вам нравятся больше всего. Насыщенные, яркие цвета, такие как красный и фиолетовый, могут передать страсть и силу, а более холодные приглушенные тона могут дать ощущение спокойствия или даже мрачности и грусти, а более теплые тона могут добавить ощущение комфорта и безмятежности.
11. Сбалансируйте
Создайте гармонию в своей композиции, уравновешивая персонажей и окружение.Множество практических занятий помогут вам найти баланс в вашей композиции. В идеале вы хотите, чтобы ваши персонажи и их окружение гармонировали друг с другом. Это начинается с композиции, которая позволяет глазам зрителя легко перемещаться по сцене, а также помогает использование цвета и тона, которые отделяют объекты друг от друга и их окружения, но при этом остаются связанными с ним.
12. Используйте тона
Оттенки серого — ваш друг в разработке тонаПрежде чем раскрашивать кусок, я уменьшаю его до 50 процентов серого в Photoshop, затем выношу или отодвигаю каждый элемент в оттенках серого. Я делаю это в самом начале, чтобы увидеть, достаточно ли контраста в моем произведении в целом, и легко ли оно читается зрителем.
13. Ознакомьтесь с настройками
Попробуйте сначала нарисовать фон, прежде чем добавлять персонажей Даже если мне не нужно рисовать целую комнату или пейзаж для иллюстрации, я все равно предпочитаю рисовать его полностью, просто чтобы иметь представление об обстановке, понимать пространство и перспективу. В некоторых случаях я рисую фон отдельно, а затем помещаю объект на другой слой в Photoshop, чтобы при необходимости можно было перемещать его.
14. Подумайте о костюме
Содержимое гардероба персонажа может раскрыть его личностьТо, что носит персонаж, больше говорит о нем зрителю, поэтому при планировании иллюстрации важно учитывать его гардероб. Каков период времени? Что они делают в этой сцене?
Если это фэнтезийный персонаж, у вас есть много возможностей для дизайна, но это помогает иметь какой-то исторический контекст, на котором основывается их костюм, и строить на его основе.
15. Оживите историю с помощью деталей
Расскажите зрителю о предыстории персонажаПерсонажа в сеттинге недостаточно, чтобы рассказать свою историю. Именно тогда появляются детали. Мелкие детали в костюме или в предметах в комнате или в окружающей среде помогут сделать композицию более интересной и дадут зрителю больше намеков на историю.
Первоначально эта статья была опубликована в выпуске 170 журнала ImagineFX , самого продаваемого в мире журнала для цифровых художников. Купить выпуск 170 (откроется в новой вкладке) или подписаться на ImagineFX (открывается в новой вкладке) .
Подробнее:
- Как рисовать человека (открывается в новой вкладке)
- 18 приложений iPad Pro, разработанных для Apple Pencil (открывается в новой вкладке)
- Лучшие карандаши для раскрашивания рисунков и скетчей (открывается в новой вкладке)
Спасибо, что прочитали 5 статей в этом месяце* Присоединяйтесь сейчас, чтобы получить неограниченный доступ
Наслаждайтесь первым месяцем всего за 1 фунт стерлингов / 1 доллар США / 1 евро
Уже есть учетная запись? Войдите здесь
*Читайте 5 бесплатных статей в месяц без подписки
Присоединяйтесь сейчас, чтобы получить неограниченный доступ
Попробуйте первый месяц всего за 1 фунт стерлингов / 1 доллар США / 1 евро
У вас уже есть аккаунт? Войдите здесь
Подпишитесь ниже, чтобы получать последние новости от Creative Bloq, а также эксклюзивные специальные предложения прямо на ваш почтовый ящик!
Свяжитесь со мной, чтобы сообщить о новостях и предложениях от других брендов Future. Получайте электронные письма от нас от имени наших надежных партнеров или спонсоров.Выпускница VCUarts, работы Эбигейл появились в галереях, публикациях, играх и комиксах. Она работала с DC Comics, Sideshow Collectibles, Pelican Publishing, SYFY и Universal Pictures.
5 способов проиллюстрировать детскую книгу, если вы не умеете рисовать! (ПЕРЕДАЧА! 2023 г.)
Иллюстрации жизненно важны для детских книг. Они улучшают читаемость текста и оживляют книгу. В этом посте вы узнаете, как проиллюстрировать детскую книгу, даже если вы не считаете себя лучшим художником!
У вас есть пять вариантов иллюстраций для детской книги. Наиболее распространены два варианта: либо нанять профессионального иллюстратора, либо сделать это самостоятельно.
Но, если у вас нет бюджета на оплату иллюстратора, вам придется научиться делать это самостоятельно. ..
Я делал и то, и другое, а s с тех пор, как я начал иллюстрировать свои собственные книги, эти три инструмента оказались для меня бесценными!
- Canva – Canva превращает ЛЮБОГО в профессионального графического дизайнера.
- Vecteezy – Иллюстрации без лицензионных отчислений для коммерческого использования.
- Procreate — приложение для иллюстраций для iPad Pro.
Но теперь я должен пересмотреть этот пост — так как за последние несколько недель я УБИВАЮ его с помощью вариант 5 — читайте дальше, чтобы узнать все об этом 😉
Содержание
- 7 причин, почему иллюстрации для детских книг так важны
- Как мне проиллюстрировать собственную книгу? Ваши варианты:
- Вариант 1 – Как нарисовать детскую книгу от руки.
- Варианты 2 и 3 — Как иллюстрировать детскую книгу в цифровом формате
- Вариант 4 — Нанять профессионального иллюстратора
- Вариант 5 — Книжные иллюстрации, созданные искусственным интеллектом 👀
- Простые иллюстрации детских книг, которые нравятся всем
- первая детская книжка с картинками
- Часто задаваемые вопросы об иллюстрациях детских книг
В этом посте я расскажу, почему так важно иллюстрировать детские книги и как лучше всего сделать иллюстрацию с помощью каждого из четырех методов.
Вы должны прочитать это дальше 👇
Как написать книгу, как «Властелин колец»: 5 советов в стиле Толкина, которым нужно следовать
7 причин, почему иллюстрации в детских книгах имеют значение только книги, которые кажутся им скучными. Поэтому иллюстрации в детских книгах, несомненно, необходимы. Ниже я расскажу о важности иллюстраций в детских книгах и о той роли, которую они играют.
1.
Мотивирует детей читатьОдним из преимуществ иллюстраций в детских книгах является их мотивация к чтению. Красочные изображения на книгах заставляют детей хотеть брать их в руки и листать страницы, даже если они не могут понять сюжетную линию.
Это, по сути, первые мотивационные факторы, которые помогают детям развивать положительные привычки к чтению.
2.
Иллюстрации укрепляют образное мышление. Иллюстрации в детских книгах позволяют им установить эмоциональную связь с нарисованными объектами, которые они наблюдают.
Картинки также улучшают то, как они рассуждают и связывают понятия с текстом.
3.
Улучшает слушаниеДетские книжки с картинками помогают им лучше слушать. В книгах для чтения вслух дети сидят и молча слушают рассказ, обращая внимание на иллюстрации. Это помогает ребенку развивать навыки слушания.
Вы должны прочитать это дальше 👇
12 советов по созданию выигрышного маркетингового плана книги
4.
Повышает вовлеченностьИзображение в детских книгах повышает заинтересованность между ними и учителями или родителями.
Картинки вызывают беседу, так как юные читатели могут комфортно обсуждать то, что они видят, что делают различные персонажи и события истории.
Это укрепляет уверенность детей и улучшает их коммуникативные навыки.
5. Помолвка
Для многих детей книжки с картинками — это больше, чем просто рассказ; они также являются веселым опытом обучения. Красочные иллюстрации и увлеченные персонажи помогают оживить историю, делая ее более интересной и увлекательной для юных читателей.
6.
Развивать языковые навыкиКниги с картинками часто содержат простой язык и повторяющиеся фразы, которые могут помочь начинающим читателям обрести уверенность и беглость.
Кроме того, иллюстрации могут дать ценные подсказки о значении незнакомых слов, помогая детям развивать важные навыки словарного запаса и понимания.
7.
Иллюстрации развивают навыки детей.Иллюстрации помогают им концептуализировать и активировать воображение, тем самым укрепляя аналоговое мышление. С книжками с картинками дети могут связывать предметы с картинками и текстами, которые сопровождают их.
Как проиллюстрировать собственную книгу?
Ваши варианты:
- Рисование и раскрашивание или раскрашивание иллюстраций вручную.
- Рисование с помощью iPad/планшета .
- Рисование с помощью графического планшета USB и компьютера.
- Наем профессионального иллюстратора
Если вы хотите проиллюстрировать свою книгу, у вас есть несколько различных вариантов в зависимости от ваших навыков. Вы можете сами нарисовать или раскрасить иллюстрации и сделать их качественные фотографии или сканы; или вы можете использовать iPad или планшет.
Вы должны прочитать это дальше 👇
Как быстро вы можете написать книгу? С Jasper, инструментом для письма с искусственным интеллектом, вы сможете писать за 7 дней или меньше!
В качестве альтернативы вы можете использовать USB-планшет для рисования и компьютер. Или, если вы ищете более профессиональный вид, вы можете нанять профессионального иллюстратора.
У каждого варианта есть свои преимущества и недостатки, поэтому важно подумать, какой из них лучше всего подойдет для вашей книги. Если вы уверены в своих способностях к рисованию, то лучше всего сделать это самостоятельно.
Однако, если вы не уверены в своих навыках или у вас мало времени, наймите профессионального иллюстратора.
Ниже я более подробно рассказал о методологии каждого варианта.
Вариант 1 – Как нарисовать детскую книгу от руки. Что вам понадобится:
– Ручка
– Бумага
– Ноутбук
Шаг 1. План или раскадровка вашей книги. Установите сцену, создайте эскизы, которые рассказывают историю и соответствуют тому, что будет текстом на каждой странице.
Шаг 2. Нарисуй. Используя свои наброски, нарисуйте масштабированное изображение именно так, как вы хотите, чтобы оно отображалось в вашей книге. Возможно, вы захотите использовать маркер или маркер, так как на последних этапах вам потребуются сплошные линии, удобные для сканирования.
Шаг 3. Раскрасьте/нарисуйте и т. д. вручную или перейдите к шагу 4.
Шаг 4. Отсканируйте или используйте высококачественную камеру или телефон, чтобы сфотографировать готовые рисунки или контуры. Если рисунки завершены и готовы к использованию в вашей рукописи, возможно, вы захотите внести простые штрихи, например, повысить яркость или насыщенность.
Вы должны прочитать это дальше 👇
Повествование аудиокниги AI: легко клонируйте свой голос и позвольте ему прочитать вашу книгу!
Если вы знаете, как использовать программное обеспечение, такое как Adobe Photoshop или Lightroom , это будет быстро и легко — и вы можете делать это в пакетном режиме, чтобы все иллюстрации выглядели одинаково.
Однако в этом нет необходимости, и если вы не хотите использовать какое-либо дополнительное программное обеспечение, вы можете поместить эти изображения прямо в выбранную вами программу форматирования .
Если вы только что отсканировали контуры, вам нужно будет заполнить цветом — вы можете сделать это в Photoshop или любой программе для редактирования фотографий, прежде чем добавлять их в свою рукопись.
Что вам понадобится:
| a) | Ipad Pro (любой) + Apple Pencil + приложение Procreate 30 0 0 б) | Планшет для рисования (похож на iPad, но обычно дешевле) |
| c) | USB-планшет для графического рисования |
Ниже я рассмотрел эти три варианта, которые предлагаются в разных ценовых категориях: «a» — самый дорогой, а «c» — самый доступный.
Они будут предлагать различные уровни проектных возможностей, но по существу вы выполните одно и то же ; цифровые иллюстрации для вашей книги (и трассировка!)
A) iPad Pro 10,5″ + Apple Pencil
iPad Pro 10,5″ — самый дешевый iPad Pro на рынке по цене около 300 долларов . Это то, что я использовал с самого начала, наряду с Apple Pencil 1-го поколения и приложением для рисования Procreate.
Вы должны прочитать это дальше 👇
Как продавать книги, являющиеся общественным достоянием, на Kindle
Простота возможности рисовать и редактировать на лету без необходимости подключения к ПК покорила меня. Procreate — ПОТРЯСАЮЩАЯ программа, и я делаю все свои иллюстрации только в Procreate.
Procreate доступен в магазине приложений за единовременную плату в размере $9,99 и был создан разработчиками Brushes (еще одно замечательное приложение, которым я пользуюсь уже много лет).
На данный момент Apple Pencil практически единственный в своем роде. Существуют и другие стилусы, которые имитируют его использование в таких приложениях, как Procreate и Photoshop Sketch, но у них есть свои особенности, которые нужно исправить.
Apple iPad Pro 10,5 дюймов, 64 ГБ, Wi-Fi — модель 2017 г. —…
(1097)
Apple Pencil (1-го поколения)
(107138)
Apple Pencil — самый простой в использовании и самый точный стилус на рынке. Вы можете получить его напрямую от Apple или Amazon за $99 или даже дешевле б/у на eBay.
С учетом сказанного, чтобы начать работу с iPad Pro и Procreate, вам потребуется первоначальная инвестиция в размере 300–400 долларов.
B) XP-PEN Artist12 11,6-дюймовый графический планшет для рисования Перьевой дисплей
XP-PEN Artist12 11,6-дюймовый FHD-монитор для рисования…
(9784)
XP-PEN — лучшая вещь, если вы не хотите тратить 400 долларов на iPad Pro и карандаш. Вы по-прежнему пользуетесь функцией экрана дисплея, но также имеете возможность подключаться к ноутбуку и дополнительным приложениям для дизайна.
При средней цене он предлагает лучшее из обоих миров. Видимый экран для рисования, отличная совместимость с Windows и Mac, а также портативные возможности рисования.
XP-PEN Artist12 — отличный гаджет для начинающих дизайнеров и аниматоров. Я использовал его только один раз, но был впечатлен высоким разрешением. А если вы работаете над иллюстрациями для своей книги, этот планшет предоставит вам все необходимое для создания потрясающих, привлекательных изображений.
Перо также имеет 2048 уровней чувствительности к давлению, что дает вам возможность создавать невероятные эффекты затенения при использовании его с вашим любимым дизайнерским приложением.
C) Huion h520 USB Графический блокнот для рисования
Распродажа
HUION h520 USB Графический планшет для рисования Комплект
(12081)
Блокнот для рисования Huion h520 — самый доступный вариант. Эти дешевые, но очень совместимые планшеты для рисования делают свою работу. У них нет экрана, как у двух других вариантов.
Но просто подключите свой ноутбук и Photoshop или Adobe Illustrator (или любое другое программное обеспечение для дизайна), и все готово.
Их всего около $3 0 и идеально подходит для тех, кто тестирует воду иллюстраций и не совсем готов инвестировать в iPad Pro.
Я сгруппировал параметры b и c вместе, потому что процесс очень похож, аппаратное обеспечение отличается, но вы получаете тот же результат.
Все эти продукты имеют высшую оценку в своей области за то, что они делают, и хотя я предвзято отдаю предпочтение iPad Pro, любой из них поможет вам достичь желаемых результатов — высококачественного цифрового Иллюстрация готова для добавления в рукопись вашей детской книги!
Шаг 1. Нарисуйте свою раскадровку, как если бы вы использовали вариант 1.
Шаг 2. Сделайте снимок на своем iPad/планшете или отправьте его на свой ПК (при использовании планшета USB например, Huion)
Шаг 3. Проследите каждый кадр вашей раскадровки один за другим. Очень поможет, если вы установите размеры документа в соответствии с размером вашей книги.
Например, если вы создаете книгу размером 8,5 на 8,5 дюймов с обрезом, вы должны установить размеры 2550 на 2550 пикселей. Это гарантирует, что ваша окончательная иллюстрация точно соответствует вашей рукописи.
Шаг 4. Цвет и оттенок! Именно здесь планшеты с экранами выигрывают у USB-интерфейса. Простота иллюстрирования в Procreate со всеми кистями и функциями делает процесс таким гладким.
Если вы используете USB-интерфейс, вы будете делать то же самое, но через Photoshop.* Вот как USB-планшет для рисования работает с Photoshop.
Шаг 5. Создайте свою рукопись в выбранной вами программе форматирования .
Даже если вы не уверены в своих способностях к рисованию, в следующем разделе я поделюсь советами, которые помогут вам проиллюстрировать вашу первую детскую книжку с картинками.
Вариант 4 – Наем профессионального иллюстратораВ этом разделе вы узнаете, как проиллюстрировать детскую книгу. Это простой, легкий и, вероятно, более доступный вариант, чем вы думаете!
Шаг 1. Нарисуйте свою раскадровку (да, вы не можете избежать этого шага :-))
Шаг 2. Напишите описательный текст для каждого кадра и сохраните его в документе Word. Это то, что вы отправите своему иллюстратору, как только наймете его. Вы не будете отправлять весь сценарий книги!
Шаг 3. Создайте учетную запись на Fiverr.
(Конечно, есть и другие сайты для фрилансеров, на которых можно нанять профессионального иллюстратора, однако, по моему опыту, у Fiverr один из самых простых, удобных для новичков интерфейсов и очень конкурентоспособный выбор профессионалов.
Шаг 4. Просмотрите иллюстраторов и обсудите.
У Fiverr есть тысячи доступных иллюстрационных сервисов — это много, чтобы рассмотреть. Все по разным ценам и стилям. Вам нужно будет выбрать тот, который соответствует вашему наиболее предпочтительному стилю, и начать с ним диалог.
Они будут открыты для просмотра вашей раскадровки и хотят знать, что вы думаете о своих персонажах, их одежде, цвете кожи, фоне, размерах изображения и т. д.
Вы, вероятно, будете платить установленную цену за внутреннюю страницу .
Шаг 5 . Наймите одного и ждите.
Вам скажут, сколько дней/недель займет работа, и в процессе будут информировать вас. Например, после того, как они сделали цифровой «штриховой рисунок» для вашего эскиза, они отправят вам сообщение, чтобы подтвердить это.
На этом этапе, если вы недовольны волосами или лицом персонажа и т. д., вы можете управлять им.
Им нужно будет внести изменения сейчас, прежде чем они начнут заполнять цвет и оттенок и т. д. Вы можете запросить ряд изменений, пока не будете довольны, и в конце у вас будет профессиональная библиотека иллюстраций для вашей книги! продукт от профессионалов
Если вы ищете хороший курс по иллюстрации или рисованию персонажей, загляните на мою страницу «Рекомендуемые продукты и услуги», где я перечисляю лучшие ресурсы для самостоятельно публикующихся авторов, а также курсы иллюстрации и маркетинга для начинающих.
Вариант 5 — Книжные иллюстрации, созданные ИИ 👀
Если бы ИИ мог создать любую иллюстрацию за считанные секунды, что бы вы создали в первую очередь?
Возможно, вы создадите иллюстрации для своей последней книги. Или, может быть, вы бы использовали его для быстрого создания потрясающих визуальных эффектов для презентации.
С помощью Jasper Art, вашего творческого помощника на основе искусственного интеллекта, вы, наконец, сможете превратить свое воображение в уникальные изображения и удивительные произведения искусства за считанные секунды.
Нужна ли вам быстрая картинка, соответствующая вашему сообщению, или более сложное произведение искусства, Джаспер может помочь. И самое главное, вам не придется ждать недели, чтобы вернуть его и запросить исправления — Jasper Art может генерировать новые изображения за секунд.
Они предлагают НЕОГРАНИЧЕННОЕ количество генераций изображений за 20 долларов в месяц. Это безумное значение, и поскольку оно не ограничено, вы можете продолжать генерировать изображения, пока не получите идеальные иллюстрации.
Я лично создаю иллюстрации с помощью Jasper Art, а затем совершенствую их в Pro Create с помощью своей надежной ручки Apple. Это формула, которую может использовать ЛЮБОЙ.
Простые детские книжные иллюстрации, которые нравятся всем
Помните, ваши рисунки не должны быть идеальными.
Честно…
Роальд Даль, доктор Сьюз, Дэвид УильямсНе секрет, что простые иллюстрации часто являются одними из самых эффектных, особенно когда речь идет о детских книгах.
В конце концов, чем меньше беспорядка на странице, тем легче юным читателям сосредоточиться на истории. Это может объяснить, почему так много самых популярных детских книг содержат простые иллюстрации.
Роальд Даль, доктор Сьюз и Дэвид Уильямс — вот лишь некоторые из тех, кто хорошо известен своими простыми, но привлекательными иллюстрациями.
На самом деле, часто говорят, что успех детской книги зависит не только от самой истории, но и от иллюстраций.
Итак, вы можете продолжать читать советы о том, как превратить ваши не очень идеальные рисунки в иллюстрации, или вы можете сразу перейти к Вариант 4 и покончить с этим!
Советы, которые помогут вам проиллюстрировать вашу первую детскую книжку с картинками
#1
Учитесь у другихЕсли вы впервые иллюстрируете детскую книжку с картинками, лучше всего начать с обучения у других. К счастью, мы живем в то время, когда у нас есть самое революционное изобретение века… Интернет.
Интернет сделал возможным изучение всевозможных навыков бесплатно! Это включает в себя создание мультфильмов и иллюстраций. Вы можете получить множество образовательных онлайн-руководств, которые могут предоставить подробные пошаговые руководства о том, как делать наброски, рисунки, раскраски и цифровые иллюстрации. На Udemy также есть несколько действительно хорошо продуманных и доступных курсов, о которых многие люди отзываются положительно.
Если онлайн-курсы и учебные пособия вам не по душе, есть также книги, которые могут вам помочь. Было бы лучше не полагаться только на одну книгу или учебник, а проверить несколько, чтобы дать вам максимум советов и актуальных тенденций.
#2. Увлекайтесь рисунками, которые вас вдохновляютУ вас есть любимые художники?
Вы можете черпать вдохновение из них или из любой другой книжки с картинками, которая вам покажется интересной. Посмотрите внимательно на их рисунки и подумайте, что делает их привлекательными для вас. Попробуйте интегрировать некоторые функции, которые они включают в изображения, в свою работу, не копируя.
Чужая книжная иллюстрация может помочь вам развить и сформировать свой уникальный стиль.
Поиск стилистического вдохновения в чужих работах является жизненно важной частью этого процесса. Было бы лучше высматривать новые книжки с картинками на рынке. Они познакомят вас с текущими тенденциями и узнают, что делают иллюстраторы, чтобы сделать книги забавными, уникальными и привлекательными.
Чтобы научиться иллюстрировать книгу, нужно сначала изучить различные стили иллюстраций детских книг. Это можно сделать, посмотрев работы разных иллюстраторов, посетив семинары и занятия и/или попрактиковавшись самостоятельно.
Как только иллюстратор хорошо разбирается в различных стилях, он может начать экспериментировать со своим собственным, чтобы найти стиль, подходящий для его работы.
Изучая разные стили, вы не только научитесь создавать свои собственные иллюстрации, но и лучше поймете эту область в целом. Обладая этими знаниями, вы сможете начать создавать действительно уникальные иллюстрации.
#4. Рисуйте как можно больше Этот пункт может показаться очевидным, но секрет совершенствования заключается в том, чтобы продолжать практиковаться в рисовании. Когда вы продолжаете рисовать все больше и больше, вы со временем совершенствуетесь и в конце концов становитесь совершенным. Многим это трудно из-за нехватки времени, но вы должны найти для этого время.
Продолжая практиковаться, вы разовьете более глубокое влечение к рисованию. Вам часто захочется делать это снова и снова, поэтому, естественно, найдется время для этого.
#5. Сосредоточьтесь на развитии персонажаПервое, что вы должны сделать, работая над детской книжкой с картинками, — это придумать главного героя. Этот персонаж обычно присутствует на каждой иллюстрации и в идеале является персонажем, который связывает читателей.
Потренируйтесь рисовать главного героя с разными выражениями лица в разных ситуациях. Практикуясь, имейте в виду, что преемственность жизненно важна, особенно для юных читателей.
Это очень поможет освоить приемы легкого рисования мимики. Те, которые вы можете воспроизводить снова и снова без проблем. Они станут частью вашего уникального стиля, и дети смогут увидеть их в ваших книгах.
#6. Начните с раскадровки. Если вы хотите проиллюстрировать детскую книжку с картинками, но не умеете рисовать, вам следует начать с краткого описания того, что должна изображать каждая иллюстрация.
Просмотрите книгу, страница за страницей, делая заметки или наброски. Вы сможете получить общее представление о том, как лучше всего проиллюстрировать свою историю.
Затем сделайте наброски для каждой страницы, добавив подробные иллюстрации и образцы цветов, которые вы будете использовать в своей окончательной работе. Это поможет вам создать свой шедевр (или подготовить вас к найму фрилансера…)
#7. Запросить отзывПрежде чем приступить к работе над конечным продуктом, очень важно получить отзывы и комментарии относительно предполагаемого произведения искусства. Вы можете получить это от других детских иллюстраторов, друзей, семьи, учителей, авторов или редакторов.
Обратите внимание на критику и перерисуйте иллюстрации, чтобы улучшить свои работы.
Часто задаваемые вопросы об иллюстрациях детских книг
Сколько времени требуется, чтобы проиллюстрировать детскую книгу?
Количество времени, необходимое для иллюстрации детской книги, может сильно различаться в зависимости от стиля иллюстратора, количества требуемых иллюстраций и уровня детализации каждой иллюстрации.
Типичная детская книга может состоять из 32 страниц с одной или двумя иллюстрациями на странице. Иллюстратор может выполнить одну иллюстрацию всего за час, а на создание сложной работы может уйти несколько дней.
Как правило, на каждую иллюстрацию уходит не менее нескольких часов.
Если вы нанимаете кого-то для иллюстрации, он сможет дать вам более точную временную шкалу на основе раскадровки, которую вы им пришлете
Как бесплатно проиллюстрировать детскую книгу
Как упоминалось выше, вы можете ее проиллюстрировать себя. Хотя и не совсем бесплатно, так как вам может понадобиться купить планшет для рисования, если у вас его еще нет, или простые материалы, такие как ручки, карандаши, маркеры и т.