Как научить петь: Как научиться петь и можно ли сделать это самому

Как научиться правильно петь? Советы вокалистки Елизаветы Боковой

Людям, только начинающим петь, если они никогда не занимались вокалом,  профессиональные педагоги дают один важный совет: чтобы научиться правильно петь, нужно научиться правильно дышать. Когда жизнь не связана с пением или актёрским мастерством, мы не обращаем на собственное дыхание никакого внимания, и потому совет вызывает некоторое удивление.

Впрочем, оно быстро проходит, стоит только длительное время протянуть одну нотку, расположенную, для комфорта, примерно в середине голосового диапазона. Воздух из легких быстро заканчивается, и солист вынужден «взять» дыхание, то есть сделать вдох, чтобы продолжить звук. Но выступление – не разминка, голос должен звучать ровно и красиво, а для этого и дыхание должно быть долгим. Видео-уроки  Елизаветы Боковой подскажут, как научиться правильно петь.

Вы можете посмотреть эту потрясающую запись прямо сейчас или сначала почитать о том, что вас ждёт:

Что такое диафрагма и как она помогает певцу?

Набрать побольше воздуха в грудь и громко запеть – это для тех, кому никогда не приходилось петь долго (профессионалы поют часами – буквально целый день). На самом деле воздух набирается вовсе не в грудь, а «в живот». Вы этого не знали? Можете считать, что вам открылся один из основных секретов! Регулировать и сознательно удерживать дыхание нам помогает наша диафрагма.

Небольшой экскурс в медицину. Диафрагмой называется тонкая, но очень сильная мышца-мембрана, которая находится между лёгкими и пищеварительным трактом. От этого органа зависит сила подачи звука в естественные резонаторы – грудные и головные. Кроме того, активная работа диафрагмы оказывает общее положительное влияние на организм человека.

Дыхательная гимнастика по Стрельниковой

Для того чтобы развить и натренировать диафрагму, автор видео-урока использует некоторые упражнения известной вокалистки Александры Стрельниковой, предложившей уникальную методику не только для тех, кто  хочет знать, как научиться правильно петь, но и излечить различные заболевания. Одно из них, простое и эффективное, выполняется так:

• делаем полный выдох через рот;
• кладем ладонь на область диафрагмы, чтоб контролировать дыхание;
• начинаем ритмично втягивать и расслаблять живот от 5 до 10 раз, воздух при этом не вдыхаем;
• стараемся постепенно увеличивать время упражнения до 30-50 секунд.

Научиться длинному дыханию помогут… Руки!

Помимо этой методики, используются и другие упражнения, общепринятые для преподавания вокала. Например, на то, чтобы научиться чувствовать диафрагму, удерживая длительное время негромкий свистящий или жужжащий согласный звук. Основная сложность в том, чтобы он был очень ровным и максимально длинным.

Третье упражнение заключается в следующем: берём дыхание и начинаем тянуть любую гласный звук (например, уууу или ииии). При этом нужно помогать себе петь… руками! Это ассоциативный метод. Нужно поставить руки таким образом, как будто между ними сосредоточен объём вашего дыхания. Другая ассоциация – как будто вы держите за концы ниточку и растягиваете её, и она совершенно спокойно и плавно растягивается.

Что ещё поможет научиться правильно петь?

Кроме развивающего силу голоса и оздоровительного эффекта, правильное дыхание диафрагмой позволяет сберечь здоровье голосовых связок. Звук находит  в ней мощную опору и работает в полную силу, не перегружая последние и не заставляя работать их за «двоих». Однако не последнюю роль в пении играют дикция и открытое, чёткое произношение звуков, особенно гласных.

Наблюдение за поющими профессионалами позволяет заметить, как они широко раскрывают рот и подают голос и звуки. Их брови приподняты, лицевые мышцы растянуты – на лице так называемая «вокальная маска», помогающая приподнять нёбо и получить сильный, красивый звук.

Другие секреты красивого и профессионального пения вы можете узнать из остальных уроков по вокалу, которые подходят для любых мужских и женских голосов. Эти уроки вы можете получить, перейдя по этому баннеру:

Резюмируя сказанное, можно с уверенностью утверждать, что без правильного дыхания певец не сможет петь подолгу (а петь должно быть легко и приятно), и именно дыхание является базовым навыком в освоении непростого искусства вокала.

В заключение мы предлагаем вам посмотреть ещё один видео-урок по вокалу того же автора. Суть и тема та же – как научиться правильно петь, но подход немножко с другой стороны. Если что-то не усвоилось с первого раза, то самое время познакомиться с повторным объяснением:

Как научиться петь | Частная музыкальная школа «Маэстро Музыки»

Пением является навык, в основе которого лежит мышечная память. Пение также является продолжением человеческой речи, чтобы научиться петь красиво и стать певцом, нужно освоить правильное дыхание, научиться петь сильно, всегда попадая в ноты. Для того чтобы стать одним из великих певцов, нужно постоянно практиковаться, только постоянная практика способна научить музыкальности, без которой стать певцом просто невозможно. Когда вокальное искусство покоряется, приходит понимание того, что пение это веселое занятие, которое способно приносить радость и восторг.

Чтобы научиться красиво и правильно петь нужно пройти определенный путь.

Выбираем методику обучения пению

Первое, что необходимо сделать, чтобы научиться петь, нужно найти опытного и профессионально преподавателя вокального искусства. Очень важно доверить свое обучение специалисту, в противном случае использование неверной техники обучения может стать причиной потери певческого голоса, его разрушения. Правильно выбранный преподаватель является своего рода инвестицией, которая при правильном размещении способна принести в будущем прекрасные дивиденды. При выборе преподавателя важно быть предельно осторожным, ведь сегодня нередко встречаются непрофессионалы, которым доверять свое обучение не стоит. Никогда не будет лишним поинтересоваться у преподавателя, какое у него образование, диплом какого учебного заведения у него есть, какой опыт преподавания он имеет. Только так можно найти лучшего преподавателя и не стать очередной жертвой шарлатана, решившего заработать на вас.

Если голос слабый, это чаще всего связано с тем, что мышцы недостаточно развиты или неверно используются резонаторы: твердое небо, глотка, носовая полость.

Ситуации могут быть различными в жизни каждого из нас. И если занятия с профессиональными преподавателями чрезмерно дороги, не стоит отчаиваться и останавливаться в своем стремлении научиться петь. Всегда можно найти хор, записавшись куда, можно освоить азы правильного и красивого пения. Хоровое пение поможет не только научиться петь, но и поможет раскрыть голос, сделает его красивым.

Кроме того, всегда можно начать свои самостоятельные занятия, которые можно проводить даже дома, используя видеокурсы. Прежде чем выбрать один из видео уроков, стоит ознакомиться с отзывами и узнать, была ли предложенная распевка действенной для других, и было ли им комфортно ее использовать.

Определяем вокальный диапазон и тембр голоса

После того как преподаватель выбран, или при самостоятельном обучении выбраны лучшие методики, нужно определить свой вокальный диапазон. Определение вокального диапазона очень важный этап в обучении вокальному искусству. Это позволит выбирать только те вокальные партии, которые были написаны для вашего диапазона. В противном случае, неверный выбор может стать причиной травм, получить которые рискует голосовой аппарат.

Тембр голоса, его не менее важно определить, чем вокальный диапазон. Многим не нравится звучание своего голоса, его тембр. Однако никогда не стоит жертвовать тембром ради широкого диапазона, лучше всегда оставаться в комфортных для себя границах диапазона. С течением времени вокальный диапазон может меняться, не меняется только в процессе обучения тембр.

О важности правильной осанки

Для правильного и красивого пения очень важно постоянно следить за своей осанкой. Стоя ровно, одну ногу нужно поставить немного впереди. Ноги должны быть на ширине плеч. Правильная осанка позволяет вокалисту правильно дышать, обеспечивая максимальную наполняемость легких воздухом для точности звуков и фраз. Станьте прямо, отведите плечи назад, расслабьте свое туловище, позвольте своим легким расширяться и сжиматься.

Правильное дыхание

Правильное дыхание, оно очень важно для красивого пения. Наш голос является духовым инструментом, от правильной работы которого зависит и красота каждого издаваемого звука.

Изучаем свои музыкальные инструменты

Чтобы в совершенстве освоить вокальное искусство и научиться петь красиво, нужно изучить все свои музыкальные инструменты, прочувствовать, как каждый из них работает и взаимодействует с другими:

1. положив руку на верхнюю часть ключицы, можно определить, где находится верхняя часть верхняя часть легких – чуть ниже пальца;
2. на линии груди находится место, в которых легкие при вдохе достигают своей максимальной величины;
3. ребра, они работают, расширяя и уменьшая грудную клетку, двигаясь при дыхании вверх и вниз;
4. под грудной клеткой, в месте, где сходятся ребра, расположена нижняя часть легких и диафрагма человека.

Уверенность в себе

Важно всегда сохранять уверенность в себе и демонстрировать ее. Не стоит переживать относительно того, что думают или говорят люди. Никогда не стоит прекращать своих занятий, только постоянная практика позволит стать настоящим певцом.

Распевка всегда важна

Перед очередным пением или практическим занятием важно не лениться и посвятить несколько минут распевке. Профессиональными вокалистами используется следующий принцип в распевке: сначала средний диапазон, потом низкие и высокие ноты, а завершает распевку снова средний диапазон. Это упражнение выполняется в среднем по десять минут на каждый из диапазонов. Его выполнение позволит не подвергать голос стрессу, если ноту не удается взять.

Еще несколько советов по практике

Пение стоит начинать в удобном для себя регистре и спокойно. Постепенно повышаем громкость пения (крещендо) и уменьшая ее (диминуэндо). Это упражнение можно выполнять с различными гласными, используя различную высоту. Динамика зависит от интенсивности резонанса. Даже простейшее применение динамики позволяет значительно оживить пение, делая его более красивым. Чем чаще практиковаться, изменяя громкость звука, тем крепче будет здоровье вашего голоса.

Для чтения музыки с нотного листа нужно освоить нотную грамоту. При помощи знаков на нотном листе обозначаются:

1. пианиссимо – рр – очень тихое пение;
2. пиано – р – тихое пение;
3. меццо-пиано – mр – средне-тихое;
4. меццо-форте – mf- средне-громкое;
5. форте – f – громкое;
6. фортиссимо – ff – очень громкое пение.

С практикой навыки придут, и чтение музыки с нотного листа не составит особой трудности.

Подвижность голоса

В своих практических занятиях стоит уделять внимание развитию подвижности своего голоса. Чтобы научиться этому на каждом занятии стоит петь гамму от «до» до «соль» и обратно, и делать это как можно быстрее, стараясь попадать в каждую ноту. Двигаться по полунотам можно, напевая слоги. Такие упражнения способны сделать голос более гибким, а певцу помогут петь более удобно.

Правильное произношение гласных

Не секрет, что слова, это чередование согласных и гласных звуков, определенное сочетание которых позволяет наполнить слово смыслом. В практических занятиях не забываем петь все гласные звуки на каждой ноте. Если занятия проходят на английском языке, в котором не так много гласных, используются дифтонги, соединяющие два или несколько гласных звуков. Певцы, поющие классические произведения, начинают пение с первой гласной дифтонга, плавно переходя на его последнюю гласную. Певцы кантри наоборот, вскользь проходят первый звук, делая акцент на последнем, удлиняя его.

Стоит попытаться научиться петь первый звук как можно дольше, дотягивая его до следующей гласной. В своих практических занятиях можно использовать такие чистые гласные:

1. EE как в «eat»;
2. OO как в «food»;
3. OH как в «home»;
4. другие.

Попробуйте петь эти гласные все выше и выше, оставляя без изменения основной звук. Это можно делать несколькими способами. Наиболее распространенными являются упражнения, в которых используются гласные «мэ», «ми», «мо», «ма», «му». Когда поешь, ноту нужно раскачивать, это позволит разогреться голосовому аппарату и научит петь гласные.

Практика

Если есть проблемы с интонированием, только постоянные практические упражнения позволят справиться с ними. Для начала практические занятия должны длиться не менее 30 минут и выполняться ежедневно. Выполнение упражнений позволит укрепить мышцы, которые задействованы при пении, позволят улучшить контроль своего пения. Практические занятия позволяют определить тип своего голоса, баритон, тенор или сопрано, а также определить те ноты вашего диапазона, которые соответствуют фортепиано. В ходе практических занятий обязательно нужно практиковаться пению в мажоре, опуская каждую гласную вниз и поднимая ее вверх. После можно приступать к упражнениям пения в миноре. Изучение сольфеджио позволит освоить эффективный инструмент, который улучшит интонирование.

Результат не заставит себя ждать

Главное в обучении вокалу, набраться терпения. Совершенно неважно, сколько времени вы будете ежедневно посвящать занятиям, первый результат проявит себя только спустя первый месяц практики. Большую часть интонационных проблем можно исправить при регулярных занятиях на протяжении трех, четырех месяцев. Прогресс всегда зависит от количества тренировок и постоянства выполнения всех упражнений. Если на их выполнение не тратить более 15 минут в день, то и первый результат покажет себя не ранее чем через год. Если обучению искусству вокала отдаваться полностью, свой голос можно изменить уже через первые три месяца.

Несколько советов

• после занятий нужно дать голосу остыть, успокоиться. Для этого можно сделать упражнение «моторная лодка»: «бррррр…» демонстрируя, как работает машина;
• чтобы найти резонанс поможет следующая техника: нужно петь, склонившись над спинкой стула. При этом нужно постараться почувствовать область под глазами, вокруг носа и верхней частью зубов — «маску» на лице. Эта область можно назвать «микрофоном» тела, поэтому петь всегда нужно в эту «маску»;
• голос требует «пищи» и лучшей для него пищей является вода. Вода просто необходима каждому певцу не только для голоса, но и его организма в целом. Нужно сделать своей привычкой, пить воду. Чтобы голос всегда звучал не стоит пить молоко или апельсиновый сок;
• два регистра: грудной и головной. Как правило, «грудным» голосом поют эстрадные певцы, тогда как представители классического вокала чаще поют «головным» вокалом, что гораздо сложнее. Чтобы научиться соединять два регистра, нужна постоянная практика;
• переходные ноты от одного регистра к другому могут стать проблемой. Выполняя упражнения с пропевкой гамм по всему диапазону, можно научиться преодолевать эти переходы так, чтобы голос не ломался;
• поддержание хорошей физической формы поможет правильно дышать, а значит, и красиво петь;
• пение от диафрагмы позволит избежать «гнусавости» голоса;
• когда поешь, не стоит кричать, для этого нужно поднимать мягкое небо и посылать звук в «маску», всегда держать опору;
• чтобы петь было комфортно, используйте технику визуализации. Для этого представьте воздушный столб, который опираясь на диафрагму, проходит через грудь и попадает в «маску»;
• сделать звук более звонким и зрелым поможет выполнение такого упражнения: представьте, что во рту вы держите теннисный мяч или маленькое яблоко;
• важно при пении оставаться всегда собой, не стоит копировать кого-то, ведь так можно потерять свой красивый голос;
• пение с чувством не позволит разочароваться в вашей искренности;
• не стоит переживать относительно того, как во время пения выглядит ваше лицо, стоит переживать о том, что вы чувствуете, когда поете;
• не забывайте пить много воды, это позволит сохранить гидратацию связок. Однако важно не пить за 40 минут до начала занятий.

На что стоит обращать особое внимание при обучении вокалу

Здоровый образ жизни залог успеха и не только в освоении искусства вокала. Чрезмерное употребление алкогольных напитков, курение табака, употребление наркотических средств, не будут способствовать скорейшему освоению вокального искусства. Кроме того, на такого певца вряд ли приятно будет смотреть, и слушать его.

Стоит помнить, что употребление молочных напитков в значительной мере может повлиять на качество вокала. Поэтому за несколько часов до занятий или выступления не стоит пить молоко или йогурт, есть сыр или творог.

В ходе занятий ваши мышцы, используемые при пении, будут напрягаться и тренироваться. Важно научиться после занятия расслаблять их. Как только почувствовали первые признаки боли в горле, нужно прекратить пение, и только по истечении часа можно начинать свою распевку. Если не научиться снимать напряжение с мышц, это может стать причиной травмы, и голос будет звучать зажато.

Если при попытке взять низкую ноту издается «скрипучий» звук, не стоит продолжать, это может повредить связки и решением возникшей проблемы станет только хирургическое вмешательство.

Прежде чем начинать выполнение упражнений и пение, убедитесь, что ваше тело находится в расслабленном состоянии. Если во время пения челюсть движется, это является признаком напряжения, профессионалы так не поют.

Для многих вокалистов проблемой является поднятие гортани. Если положить свой палец на кадык и начать зевать, можно почувствовать, как тот поднимается и опускается. Нижнее его положение является правильным, его стоит закрепить и оставаться в нем. При поднятой гортани вокалист не сможет петь высокие ноты, не сможет легко резонировать, выполнять вибрато. Если такая проблема есть, с ней можно побороться при помощи профессионального преподавателя вокала.

И еще, далеко не все могут похвастаться идеальным музыкальным слухом. Чтобы определить есть ли он у вас, попросите приятеля напеть что-либо и повторите это. Если у вас повторить мелодию и попасть во все ноты не получается, можно использовать специальные методики, которые помогут развить слух. Игра на музыкальном инструменте также позволяет развить слух. Важно всегда держать свои мышцы в тонусе, не прекращать занятий пением для того чтобы они могли привыкнуть к определенному положению гортани при пении ноты на нужной высоте.

Практика – только благодаря практике можно достигнуть поставленной цели и научиться петь красиво.

Как лучше всего научиться петь?

1. Введение
2. Общие вопросы об обучении пению
3. 1. Начинайте петь!
4. 2. Слушайте критически
5. 3. Имитирование лучших
6. 4. Нагревание
7. 5. Запись самостоятельно
8. 6. Пение перед другими
9. 7. Присоединение к припеву
10. 8. 9. Обучение из других источников
11. 10. Начиная с обложек
12. 11. Создание собственной музыки
13. Дополнительные советы по обучению пению
    1. 1. Совершенствование осанки
    2. 2. Поиск диапазона (и расширение его)
    3. 3. Дыхание
    9000 4
    4. 4. Оставаться на воде

    Люди также спрашивают

    1. Как лучше всего научиться петь?
    2. Ты можешь научиться петь?
    3. Как научиться петь?

    Практически во всем, что связано с творчеством — будь то актерское мастерство, спорт, танцы или игра на музыкальном инструменте — практика сама по себе может и не сделать «идеальным», но она, безусловно, делает кого-то лучше в том, что он любит.

    Этот способ мышления легко повторять в уме и произносить вслух, но на самом деле его трудно реализовать в жизни. Речь идет не только о том, чтобы делать что-то много раз, но и о том, чтобы делать это хорошо, с другими людьми и учиться каждый раз, когда вы делаете то, что вы выбрали. Если вы просто повторяете одно и то же действие снова и снова, возможно, вы делаете это неправильно и, в конце концов, просто теряете много времени.

    Пение связано со всем вышеперечисленным, и хотя чем больше вы будете практиковаться, тем лучше, нужно сделать гораздо больше, чтобы стать по-настоящему великим вокалистом — по крайней мере, с шансом стать работающим вокалистом. Певец — и вам нужно будет искать возможности оттачивать свое мастерство и выделять свой талант из толпы.

    Задача может показаться сложной, но на самом деле есть много разных способов улучшить себя как певца с помощью практики, и большинство из них требуют только вашего времени и усердия.

    Общие вопросы об обучении пению

    Как лучше всего научиться петь?

    Элисон Столпа (карьера в музыкальном коллективе)

    Лучший способ научиться петь зависит от доступных вам ресурсов и того, что вас вдохновляет. Вы многому научитесь, просто присоединившись к школьному, общественному или церковному хору. Вы также можете посмотреть онлайн-уроки, чтобы изучить базовую технику и вокальные упражнения. Однако лучший способ научиться петь — уроки вокала.

    Ваш преподаватель поможет вам освоить правильное вокальное здоровье и технику, чтобы вы могли петь в меру своих способностей на протяжении всей жизни. Если вы просто учитесь с помощью онлайн-видео или с помощью своих собственных импровизированных методов, вы можете обнаружить, что напрягаете свой голос и методы обучения, которые могут нанести ущерб самому важному инструменту, вашему голосу.

    
    

    Ты можешь научиться петь?

    Элисон Столпа (карьера в музыкальном коллективе)

    Вы определенно можете научиться петь… до определенного уровня. Начните с изучения песен, которые вы любите, прослушивания великолепных исполнений и того, как эти певцы обращаются с текстами и мелодиями, и подражания им. Не волнуйтесь — ваш собственный стиль будет работать. Вы также можете многому научиться петь, посмотрев обучающие видео на YouTube.

    Однако, если вы хотите стать профессионалом American Idol — победитель, лидер чартов, гастролирующий по стадионам певец, вы должны работать с квалифицированным учителем вокала. Преподаватели голоса понимают и могут научить вокальной технике, здоровью, тембру, тону и дыханию в соответствии с вашими уникальными способностями и целями. Преподавание не подходит для всех, и эти эксперты будут знать, как бросить вам вызов таким образом, чтобы помочь вам стать намного лучше, чем вы могли бы научить себя.

    
    

    Как научиться петь?

    Элисон Столпа (карьера в музыкальном коллективе)

    Если вы новичок и хотите научиться петь, вот что вам нужно сделать:

    • Слушайте и подражайте великим
    • Берите уроки с квалифицированным учителем голоса
    • Практика вокальных разминок и упражнений
    • Присоединяйтесь к хору в вашем сообществе или в вашей школе
    • Практикуйтесь в пении самостоятельно
    • Запишите себя и отметьте, что вы делаете правильно и что можно улучшить
    • Поймите свой вокальный диапазон и поработайте над высотой
    • Следуйте советам вашего Учителя по здоровью голоса
    • Запишите свою собственную музыку и запросите отзывы из надежных источников
    • Продолжай учиться!

    1.

    Начинай петь!

    Возможно, это невероятно очевидно, но иногда лучший способ стать известным певцом — это просто начать петь. Так много людей, которые впоследствии стали великими артистами, начинали с того, что подпевали песням, которые они любили больше всего, и они делали это повсюду. В машине, на вечеринке с друзьями, в караоке или даже если они одни, такие люди постоянно поют, что помогает им лучше узнать свои голосовые связки, то, что они любят петь, что резонирует с их, и что работает для них.

    Если вы считаете, что вокальное мастерство — это то, чем вы хотели бы заниматься в любом случае, начните находить время для пения почти каждый день… если вы еще этого не делаете. Вы можете подпевать хитам, когда они звучат по радио, но вы можете и должны делать больше.

    Эй, что вы думаете о том, чтобы попробовать наш новый Music Career HelperMusic Career Helper очень быстро? Это совершенно бесплатно и может помочь вам быстро продвинуться по карьерной лестнице! Попробуйте. Это абсолютно бесплатно, и вы ничего не теряете.

    2. Слушайте критически

    Если у вас уже есть цель стать певцом, это, несомненно, потому, что вы глубоко любите музыку. Это здорово, так как это означает, что у вас уже есть любимые песни, исполнители и альбомы, и есть большая вероятность, что вы уже тратите время на поиск новой музыки и талантов.

    Хотя вы, вероятно, уже тратите время на прослушивание больших хитов от ваших лучших исполнителей, если вы хотите выйти за рамки простого певца-любителя (или, возможно, только слушателя), вам следует расширить свою библиотеку. Попробуйте новые стили музыки. Ищите исполнителей, о которых вы никогда не слышали. Узнайте о лучших вокалистах всех времен, а затем погрузитесь в их дискографии.

    Слушая, подумайте, почему то, что сделали эти мужчины и женщины, так впечатляет. Поскольку вы уже немного знакомы с пением, попробуйте представить, каково это издавать звуки, которые они издают, почувствовать, каково это делать то, что они делают. Не просто слушайте, анализируйте.

    3. Имитация лучших

    После того, как вы послушаете своих любимых и лучших из лучших, попробуйте подражать им. Пойте их песни, повторяя себя снова и снова, пока не почувствуете себя комфортно. Конечно, вы не будете звучать точно так же, как они, но сможете ли вы найти способ добиться такого же исполнения, но по-своему?

    Например, если Адель должна была исполнить кавер на песню Селин Дион «My Heart Will Go On», она постарается почтить фантастический оригинал, но при этом сделать его своим. Взгляд Адель будет звучать как Адель, но она наверняка постарается соответствовать высоким нотам, эмоциям и стилю того, кто прославился. Все великие таланты учатся у других, напевая то, что пели их предшественники, но они делают это так, как могут только они. Вы должны делать то же самое, так как это поможет вам научиться и открыть свой собственный голос.

    4. Разогрев

    Большинство людей, которые поют в машине или в душе, не разогреваются, и это не имеет большого значения. Если вы действительно хотите научиться петь и в конечном итоге стать очень талантливым в этом арформе, вам нужно научиться разогреваться.

    Пение без разминки похоже на пробежку 5 км без растяжки — это возможно, но лучшие из лучших никогда бы не подумали об этом, и вы можете серьезно навредить себе, избегая этого раннего шага.

    Существует множество веб-сайтов, приложений, учетных записей в социальных сетях и каналов YouTube, посвященных тому, чтобы помочь вам изучить методы разминки, с демонстрациями и объяснениями каждого из них и почему они так важны. Не пренебрегайте разогревом!

    5. Запись себя

    Хотите ли вы стать крупным продюсером/исполнителем или автором песен или просто наслаждаетесь искусством пения, вам захочется записать себя, когда почувствуете, что готовы. Эти ленты не должны быть ни для кого, кроме вас, так что не стесняйтесь! Используйте все, что у вас есть — ваш телефон отлично подойдет — и запишите, как вы поете чей-то хит. Тогда послушайте. Как это звучит? Убедитесь, что вы честны с собой, потому что ложь ни к чему вас не приведет.

    Я бы посоветовал сохранить ваши записи где-нибудь, чтобы вы могли вернуться к ним позже и услышать свой прогресс, сравнив самые старые попытки с самыми новыми. Если вы чувствуете себя особенно смелым, поделитесь ими с семьей или друзьями (после нескольких представлений) и выслушайте, что они думают.

    6. Пение перед другими

    Иногда одним из самых сложных шагов к тому, чтобы стать певцом, является умение петь перед другими. Любой может петь для себя, независимо от того, насколько он хорош или плох, но выступление перед толпой, даже если это всего лишь один человек, может изменить правила игры.

    Петь перед другими людьми сложно, так как у всех одни и те же заботы – забыть слова, пропустить ноту, просто звучать… ну, не очень. За пением на публике стоит множество страхов, но их нужно преодолеть, если вы хотите быть вокалистом в любом реальном смысле этого слова. Подойдите к открытому микрофону, спойте с друзьями или семьей или присоединитесь к группе, которая сосредоточена на этом одном занятии (подробнее об этом через минуту).

    Чтобы избавиться от страха петь на публике, прочитайте о том, как другие двигались дальше и научились владеть сценой. У многих известных музыкантов были те же страхи, что и у вас, но они не позволили этому остановить себя. На самом деле, некоторые все еще это делают, и довольно многие открыто рассказали о своем страхе перед сценой и о том, что нужно, чтобы преодолеть эти трудные чувства.

    Рианна говорит, что выпивает немного алкоголя перед выходом на сцену. Лорд однажды признала, что «[я] просто пытаюсь сказать себе: «Ты будешь в своей зоне». Будет гореть свет и… люди будут аплодировать, и, знаете, все будет хорошо». Даже Барбара Стрейзанд, которая после того, как в 60-х забыла текст одной из своих песен на концерте, десятилетиями не выступала на сцене, говорит себе: «Отпусти, дай Бог».

    7. Присоединение к хору

    Возможно, лучший (и наиболее доступный) вариант, доступный большинству молодых людей, — это хор в их школе. Многие средние школы и колледжи предлагают какую-либо хоровую программу, и хотя она выглядит по-разному в разных местах, идея обычно одна и та же, и есть много преимуществ, независимо от того, какую форму принимает программа.

    Когда я учился в старших классах, хор предлагался как реальный класс, который давал ученикам возможность творчески проявить себя в середине дня, обычно заполненного гораздо более унылыми предметами, такими как математика и естествознание. Я знал многих людей, которые выбрали хор в качестве области обучения, и они получили огромную пользу, поскольку им не требовалось тратить больше своего времени, чем обычно в течение дня, и они часто практиковались в пении.

    Иногда хор предлагается только в качестве внеклассного занятия после школы, хотя обычно это не умаляет его возможностей для тех, кто только начинает заниматься вокалом. Тот факт, что это происходит только после того, как прозвенит последний звонок, означает, что некоторые студенты не могут участвовать, поскольку у всех разное расписание и между домашними заданиями, семейными обязанностями, работой на неполный рабочий день и нормальной, здоровой общественной жизнью, не все, кто хочет можно записаться на дополнительный час или два после завершения учебного дня.

    Несмотря на то, что для многих молодых людей припев является прекрасным введением в пение, обычно это лишь первый шаг в изучении вокального мастерства. Очевидно, что многие педагоги хора давно занимаются музыкой и знают, как лучше всего обучать студентов искусству пения.

    Однако, если вы решите заниматься пением после школы (или даже во время учебы), вам придется работать с другими людьми, чтобы оттачивать свои таланты и поднимать свои навыки на новый уровень, например, стать профессором колледжа или, возможно, даже индивидуальные уроки вокала.

    Так много людей, которые впоследствии стали великими артистами, начинали с того, что подпевали песням, которые они любят больше всего, и они делали это повсюду. В машине, на вечеринке с друзьями, в караоке или даже если они одни, такие люди постоянно поют, что помогает им лучше узнать свои голосовые связки, то, что они любят петь, что резонирует с их, и что работает для них.

    8. Уроки вокала

    Говоря о частных уроках вокала, они — следующий пункт в этом списке! (Хотя некоторые оценили бы частные уроки даже выше, чем у меня. ) Лучший способ научиться петь — это обратиться к профессионалу, поскольку он сможет показать вам приемы, которые вы, вероятно, не смогли бы освоить самостоятельно или с помощью кто-то, кто не является высококвалифицированным педагогом.

    Самостоятельная практика (которая появляется позже в этом списке) прекрасна, и я очень рекомендую ее, но тренер по вокалу или учитель могут быть очень полезными, так как он или она поможет выбрать идеальные песни, лучшие упражнения, и они будут даже быть в состоянии объяснить, почему определенные способы пения навредят вам в долгосрочной перспективе. Если они занимаются своей работой долгое время, у них может быть даже «вход», когда дело доходит до других образовательных программ, концертов или работы на полный рабочий день.

    Самая сложная часть работы с репетитором по вокалу — это стоимость. Многие люди, которые умеют обучать вокалу, имеют многолетний опыт и действительно знают, что делают (по крайней мере, должны). Платить им по часам или получасам, что является стандартной практикой, может быстро стать очень дорогим. Таким образом, частные уроки просто не вариант для многих людей, которые хотят заниматься пением.

    К сожалению, это то, что помогло бы многим студентам решить, действительно ли они хотят вкладывать время и деньги в эту профессию… но к тому времени, когда большинство подражателей артистов могут позволить себе нанять тренера, они слишком стары, чтобы заниматься практикой.

    9. Обучение из других источников

    Как упоминалось выше, иногда уроки вокала или частный преподаватель просто недоступны. Если это так — а это касается многих — это не значит, что вы не можете научиться петь! Проявите творческий подход и ищите другие возможности для обучения.

    Вы можете попробовать учебные пособия на YouTube, которых тысячи. Иногда их записывают и загружают профессионалы, а в других случаях это делают люди, которые просто любят петь и хотят помочь другим стать лучше в своем ремесле. Проведите небольшое исследование, чтобы узнать, есть ли каналы или видео, которые те, кто знает, что они делают, считают лучшими.

    Помимо использования Интернета для обучения пению, вы также можете найти бесплатные или более дешевые уроки. Иногда школы или общественные организации предлагают недорогие или бесплатные занятия. Возможно, вы знаете кого-то, кто является великим певцом, который проведет некоторое время, помогая вам в вашем путешествии. Никогда не узнаешь, что там, пока не посмотришь и не спросишь!

    10. Начиная с каверов

    В настоящее время существует целая культура многообещающих музыкантов, делающих себе имя, просто делая каверы на уже известные треки. Все началось с YouTube, где будущие звезды, такие как Джастин Бибер, впервые привлекли к себе внимание, разместив видеоролики с некоторыми из своих любимых мелодий. Были ли они идеальными? Нет. Они звучали точно так же, как известные исполнения? Обычно нет, но они достигли достаточного количества людей, чтобы помочь им перейти на следующий уровень.

    Размещение видео на YouTube по-прежнему является отличным первым шагом, но на данный момент сцена немного перенасыщена. Кажется, что у каждого с честным голосом есть канал. В настоящее время в Интернете могут быть тысячи каверов на популярные песни, и стало невероятно сложно (хотя и не невозможно) выделиться. Идите по этому пути, но также ищите другие способы публиковать каверы и клипы с вашим исполнением мелодий, даже если вы микшируете некоторые оригинальные нарезки.

    Другие социальные платформы, такие как Instagram, могут вам пригодиться. Станете ли вы известным музыкантом после регистрации на этих платформах? Вероятно, нет, но внимание не повредит, и оно даст вам структурированный повод петь больше и начать думать о том, что сделает ваш голос услышанным среди миллионов других, пытающихся выполнить ту же задачу.

    Если ваша цель состоит не в том, чтобы получить хит, а в том, чтобы практиковаться и учиться, вам не нужно тратить много денег на создание песен, потому что какое-то время они могут достигать только небольшой аудитории, что может иногда просто быть собой. Это хорошее место для начала.

    11. Создание собственной музыки

    Если вы хотите стать великим музыкантом, будь то игра на гитаре, программа для создания электронных битов или собственный голос, лучший совет, который я могу вам дать, — найти образование.

    Как мы обсуждали выше и во многих других статьях на этом веб-сайте, вы можете практиковаться и учиться тому, как стать лучшим художником, в миллионе разных мест и разными способами, но иногда вам просто нужно выйти и начать. создание самостоятельно.

    Многие великие художники начинали свою карьеру просто с того, что взялись за дело и посвятили себя своему ремеслу. Это сложно и утомительно, но нет лучшего способа понять, кто вы как художник, чем просто попробовать! Напишите песню, поищите биты в Интернете, запишите, как вы поете совершенно новое сочиненное вами музыкальное произведение, и поначалу не беспокойтесь о том, ужасно это или нет, потому что, скорее всего, оно не будет хорошим.

    Все в порядке! Очень немногие люди фантастичны с первой (или второй, или третьей, или…) попытки, и даже некоторые из самых больших и самых успешных музыкантов всех времен съеживаются, когда слышат свои ранние записи. В наши дни существует бесчисленное множество доступных инструментов, которые помогут вам сделать все необходимое для начала вашей музыкальной карьеры, включая покупку битов, создание собственных инструментальных треков, запись, сведение, проектирование и так далее.

    Дополнительные советы по обучению пению

    По мере того, как вы продолжаете идти по пути к тому, чтобы стать всемирно известным певцом (или, по крайней мере, кем-то, кто хорош в том, что он делает), вам нужно еще больше практиковаться, учиться, читать и учитывать — в дополнение ко всему написанному выше. Вот несколько бонусных советов, которые помогут вам стать еще лучшим певцом.

    1. Совершенствование осанки

    Многие новички в искусстве пения могут этого не осознавать, но осанка невероятно важна, когда речь идет о пении. Крайне важно, чтобы вы стояли прямо, это помогает вашим голосовым связкам воспроизводить наилучшее возможное звучание. Согласно WikiHow , будет лучше, если вы «представите, что веревка тянет вас вверх от макушки», что должно помочь вам стать как можно выше. Постарайтесь снять напряжение с вашего тела. Держите голову прямо или, по крайней мере, ровно. Не беспокойтесь, если поначалу все это покажется вам странным, так как вскоре это станет вашей второй натурой.

    2. Как найти свой диапазон (и расширить его)

    Когда вы впервые начнете петь, вы просто будете получать удовольствие от любимых мелодий. Как только вы достигнете стадии, когда захотите продвинуться дальше этой стадии, вам нужно будет стать более стратегическим в отношении того, какие сокращения вы выбираете для репетиций, и это включает в себя изучение вашего диапазона. У каждого певца есть диапазон нот, которые он может легко достать, и вам нужно раскрыть, какие у вас есть (что вы можете сделать, выполнив следующие шаги). Как только вы узнаете, где вы приземлитесь, вы также захотите найти способы расширить свой диапазон, что требует времени и большой практики. Это шаг, который вы можете выполнить с профессионалами, чтобы не повредить свой инструмент.

    3. Дыхание

    Так же, как вы хотите освоить вокальную разминку, вам также необходимо научиться правильно дышать. Великолепное вокальное исполнение — это наполовину талант, наполовину практика и наполовину дыхание. Даже лучшие певцы в мире должны сосредотачиваться на каждом вдохе, поскольку нехватка воздуха в легких для взятия определенной ноты может испортить все выступление. Большой частью репетиции песни является изучение того, когда делать вдохи, а также насколько большие вдохи необходимы в какие моменты песни. Есть много мест для изучения дыхательных техник и упражнений — вот одно из них, с которого вы можете начать.

    4.

    Поддержание водного баланса

    Об этом мало говорят, когда речь идет об искусстве пения, но вода очень важна! Некоторые вокалисты пьют чай, и в некоторых случаях это нормально, но вода — лучший вариант, так как она смазывает голосовые связки и помогает организму оставаться гидратированным — то, к чему вы всегда должны стремиться. Не пейте воду перед выходом на сцену или в студию звукозаписи. Пейте воду по глотку в течение дня, чтобы, когда придет время выступать, вы были готовы.

    Шпаргалка из 10 шагов для обучения пению

    Вы любите петь? Если вы мечтаете когда-нибудь выступать на сцене или просто хотите улучшить свои навыки пения в душе, любой может научиться петь лучше.

    Распространенное заблуждение о хорошем пении состоит в том, что вы либо рождаетесь с этим, либо нет. Хотя физиологические различия действительно играют роль в голосе, факт заключается в том, что вокальная подготовка может иметь решающее значение между певцом-любителем и профессионалом.

    Если вы хотите полностью раскрыть свой потенциал вокалиста, уроки пения ничто не заменит. Поскольку у всех нас есть уникальные вокальные данные, индивидуальная обратная связь имеет решающее значение, когда дело доходит до обучения правильному пению. Имея это в виду, есть несколько проверенных методов обучения пению, которые мы рассмотрим в этом посте.

    Если вы раньше брали уроки вокала для начинающих, вы, возможно, были удивлены тем, насколько медленно ваш учитель по вокалу сначала учился. Возможно, вы проверили свою осанку, сделали несколько разминок или выполнили дыхательные упражнения и все это перед тем, как начать петь песню.

    Может показаться, что вам нужно многое запомнить, когда вы учитесь петь. Не волнуйтесь — основы скоро станут для вас второй натурой. Как только вы узнаете секреты пения, вы заметите, что ваш голос с каждым днем ​​становится все сильнее, ровнее и лучше.

    Видео по обучению пению:

    https://www.youtube.com/watch?v=yrRsaDsa5x8&list=PL6sZOxaobhPZ9qorIt8JoWPAJvfrt4a4EВидео не может быть загружено, так как отключен JavaScript: Может ли кто-нибудь научиться петь? Честный ответ. (https://www.youtube.com/watch?v=yrRsaDsa5x8&list=PL6sZOxaobhPZ9qorIt8JoWPAJvfrt4a4E)

    Готовы начать? Давайте рассмотрим 10 вещей, которые вам абсолютно необходимо знать.

    1. Здоровье голоса для певцов

    Голос певца — это ваш инструмент. Так же, как пианист регулярно настраивает свое пианино, а гитарист меняет струны, забота о вашем инструменте невероятно важна! Без понимания основ вы можете настроить себя на ненужное напряжение, усталость или даже необратимые повреждения.

    Начните с простых вещей: обратите внимание на свое питание и здоровье в целом, в том числе на правильное питание, избегание обезвоживания, отказ от курения и достаточное количество сна.

    Отсюда подумайте, как ваше здоровье влияет на ваше пение. Надлежащая разминка невероятно важна перед тем, как использовать свой голос, так как постоянно оставаться увлажненным, что предохраняет ваши голосовые связки от раздражения.

    Вы также можете заметить определенные продукты, которые влияют на ваш голос — например, некоторые певцы обнаруживают, что они плохо работают после еды или питья молочных продуктов. Или вы можете почувствовать вялость после еды фаст-фуда — имейте это в виду, если вам предстоит выступление!

    Также в течение года наблюдаются естественные колебания состояния голоса. В некоторые дни наши голосовые связки могут просто не хотеть подыгрывать. Один из хороших способов ежедневной проверки голоса — приятно и шумно зевнуть по утрам. Если ваш голос легко переходит в высокий регистр, все готово. Если нет, вы можете подумать о смягчении вокальных упражнений в этот день.

    Теперь пришло время глубже погрузиться в секреты пения — ознакомьтесь с перечисленными ниже ресурсами, чтобы узнать все о вокальном здоровье певцов!

    • » О Голосе — через Lions Voice Clinic
    • » 10 советов для здорового голоса — через LiveScience
    • » Информация о здоровье голоса — через Центр поддержки голоса Duke
    .
    • » 4 простых приема, которые помогут сохранить голос в отличной форме
    • » Правда или миф? Реальность за 6 общими советами для певцов
    • » 5 удивительных вещей, которые влияют на ваш певческий голос

    2.

    Дыхание для певцов

    Помимо поддержания здоровья в целом, если вы не знаете, как на самом деле

    используйте свой инструмент, ваше выступление пострадает! Но что именно это означает? Перво-наперво, вам нужно знать как дышать .

    Одной из распространенных тенденций среди новых певцов является наполнение воздухом вертикально, а не горизонтально. Сделайте глубокий вдох и спойте фразу из песни. Твои плечи шевелились? Если это так, то вы вкладываете немало этого драгоценного воздуха себе в плечи, где он вам абсолютно бесполезен. Найдите диафрагму под грудью и над животом — она скрыта за мышцами, но ее можно обнаружить, когда вы заметите, как ваша грудная клетка расширяется на вдохе. Цель состоит в том, чтобы направить весь вдыхаемый воздух в диафрагму, похожую на воздушный шар, а не в плечи.

    Хорошая новость заключается в том, что вы можете перепрограммировать свои дыхательные привычки за относительно короткое время. В течение дня обращайте внимание на то, откуда исходит ваше дыхание.

    Позвольте этому воздуху войти в область вашего живота, а не в грудь — вот откуда будет исходить ваша вокальная сила!

    Узнайте больше о дыхательных упражнениях для пения в видеороликах ниже:

    https://www.youtube.com/watch?v=GfuJAb62UekВидео не может быть загружено, так как отключен JavaScript: 7 лучших дыхательных упражнений для пения (https:/ /www.youtube.com/watch?v=GfuJAb62Uek)

    https://www.youtube.com/watch?v=iAcAFCl2CzQВидео не может быть загружено, так как отключен JavaScript: диафрагмальное дыхание для пения (брюшное дыхание) (https://www.youtube.com/watch?v= iAcAFCl2CzQ)

    Является ли правильное дыхание для пения таким же, как обычное пение? Александр Мэсси объясняет в своей статье на сайте Oxford Singing Lessons:

    Пока они хорошо дышат, открывая спину и нижние ребра, певцы могут дышать так же, как и в повседневной жизни. Нет необходимости пытаться вдохнуть лишнее или большое количество воздуха.

    На самом деле это контрпродуктивно. Когда певцы пытаются сделать «большой вдох», они склонны напрягать плечи. Они также имеют тенденцию напрягать мышцы шеи и горла, даже удерживая воздух, закрывая и сжимая голосовые связки. В результате голосовые связки напрягаются именно тогда, когда нам нужно, чтобы они были свободны, а резонирующее пространство над гортанью («голосовой ящик») становится короче, уже и менее резонирующим.

    …

    [Вместо этого] певцы могут и должны вдыхать в основном так же, как они делают это для здорового, эффективного повседневного дыхания, и включать SPLAT — «Певцы, пожалуйста, ослабьте брюшное напряжение».

    Включите следующие упражнения в свою практику пения, чтобы сосредоточиться на своем дыхании.

    Дыхательное упражнение №1

    • Шагайте вперед, вдыхайте, считая до четырех, чтобы диафрагма полностью растянулась, затем выдыхайте, считая до четырех, чтобы диафрагма вернулась в состояние покоя.
    • Повторите упражнение, считая до восьми, а затем до 16.
    • Вы увеличиваете объем своего дыхания, одновременно тренируя мышцы, чтобы распределить доступный воздух — важный инструмент для пения фраз различной длины.

    Дыхательное упражнение №2 (через Singwise)

    • Вдохните, чувствуя движение верхней части живота и нижних ребер, а затем выдохните, произнося «Аааа». (Этот звук должен иметь продолжительность от двух до трех секунд.)
    • В конце выдоха переключитесь на простое дыхание (без «Ах») и почувствуйте, как воздух со свистом выходит из вашего тела. Выдохните свой голос.
    • Почувствуйте, как тело поддерживает дыхание и работу диафрагмы независимо от того, издается ли звук на уровне гортани. Почувствуйте, как все упражнение происходит на одном непрерывном потоке дыхания.

    Дыхательное упражнение №3 (через Как улучшить пение с Катариной) 

    • Медленно вдохните, задержите дыхание на секунду или две; затем выпустите воздух с устойчивым «шипом» (звук «с-с-с»). Прислушайтесь к шипению и убедитесь, что нет всплесков воздуха , делающих шипение громче или быстрее. Держите выдох ровным.
    • Вы также можете практиковать постоянный поток воздуха во время выдоха, напевая высокую ноту (выберите удобную ноту в головном регистре). Тон должен быть легким и устойчивым. Если вы чувствуете какие-либо различия в громкости или качестве тона, вы выпускаете непостоянное количество воздуха. В этом упражнении сосредоточьтесь на качестве, а не на количестве.

     

    3. Певческая поза

    Теперь, когда вы научились правильно дышать, давайте приступим к следующему важному элементу обучения тому, как лучше петь.

    Помните, что мы говорили ранее о том, что ваше тело является вашим инструментом? Это правда — и это ваше все тело, с головы до ног! Когда вы обращаете внимание на то, что он делает, вы можете заметить, что вас сдерживает.

    Правильная певческая поза позволяет свободно дышать во всем диапазоне голоса. Сутулость сужает дыхание и влияет на ваш тонус. Правильная осанка освободит место в груди, чтобы легкие могли без усилий расширяться.

    Потренируйтесь стоять перед зеркалом и проверьте свою осанку. Вот что должна делать каждая из частей вашего тела:

    • Сустав А-О: Ваш самый верхний позвонок, атлас, назван в честь греческого бога Атласа, который носит земной шар. Ваш крошечный атлас образует соединение с нижней частью черепа (затылком), поддерживая ваш «земной шар». Сбалансируйте голову на этом суставе (суставе А-О) так, чтобы вы не смотрели ни вверх, ни вниз. Правильно сбалансированный сустав А-О снижает напряжение шеи и челюсти.
    • Шея: Шея — это всего лишь часть позвоночника. Совместите его с остальной частью позвоночника, а не вытягивайте его вперед. Если вы балансируете головой на суставе A-O, ваша шея должна двигаться в это положение.
    • Плечи: Ваши плечи не соединены с грудной клеткой, поэтому они не должны двигаться во время пения. Не противодействуйте этому, стоя по стойке смирно! Вместо этого приведите плечи в расслабленное нейтральное положение.
    • Руки: Когда вы не жестикулируете, расслабьте руки по бокам. Не сжимайте кулаки, не сжимайте руки и не ерзайте в одежде; это добавляет напряжения и заставляет вас нервничать.
    • Туловище: В туловище находятся ваши легкие, а также множество мышц, которые помогают им работать. Для оптимального дыхания сбалансируйте туловище поверх бедер и позвольте ему чувствовать себя большим и открытым. Не пытайтесь сгладить позвоночник; она естественно изогнута, и ее уплощение затрудняет дыхание.
    • Бедра: Расположите таз прямо под туловищем, чтобы он мог обеспечить максимальную опору. Его не следует толкать вперед или назад.
    • Ноги: Расслабьте колени, чтобы они не были согнуты и заблокированы. Расположите ноги прямо под своим телом, чувствуя их поддержку.
    • Ноги: Ноги должны быть на ширине плеч. Равномерно распределите вес между ступнями, чтобы не наклоняться вперед или назад.

    Самостоятельно достичь идеальной певческой осанки может быть сложно, поэтому обязательно поработайте с квалифицированным тренером по вокалу, чтобы исправить любые проблемы с осанкой, о которых вы можете не знать. Для получения дополнительной информации ознакомьтесь с этой инфографикой о позе для певцов.

    4. Улучшение вашего тона

    Вы, наверное, много раз слышали слово тон — но что именно оно означает? Тон – это то, что вам нужно улучшить или развить? Ну… не совсем.

    Учитель вокала Молли Р. объясняет это так:

    Тон изменить нельзя! Это ваш уникальный «вокальный отпечаток». В первую очередь это определяется формой вашей головы, горла и носовых пазух. Вы — инструмент, и он будет звучать иначе, чем человек с другой формой!

    Хотя конкретные качества и цвета могут звучать немного по-разному (особенно если учесть разные стили и жанры пения), когда дело доходит до хорошего тона, это тот, который поддерживается хорошей техникой вокала. Как вы узнали из предыдущих разделов, это означает, что нужно начинать с правильного контроля дыхания и хорошей осанки для пения.

    Кроме того, улучшить свой певческий тон лучше всего с помощью профессионала. Поскольку есть много причин, по которым ваш тон может страдать, работа с учителем вокала может помочь вам определить, над чем вам нужно поработать — будь то недостаточное дыхание, ограниченный диапазон или понимание того, как сначала атаковать ноту или фразу.

    Дополнительные ресурсы для тембра:

    • Определение тембра в пении с помощью пения для чайников, 2-е издание
    • 9 шагов к улучшению певческого тембра с помощью книги Стивена Мемеля «Наука включения»
    • 5 секретов улучшения звучания вашего голоса от Кэри Коул

    5. Как петь на высоте

    Высота тона определяется как качество, которое позволяет нам классифицировать звук как относительно высокий или низкий. определяется частотой колебаний звуковой волны; умение петь на поле — вот что отличает великих певцов.

    Некоторые музыканты рождаются с этим естественным «ухом» для того, чтобы слышать и сопоставлять высоту звука; другим может понадобиться немного практики, и это совершенно нормально! Многие певцы, даже профессиональные, имеют склонность к резкому или плоскому скольжению, и это то, что им приходится постоянно практиковать и исправлять.

    Итак, как вы укрепляете свои способности к подбору звуков? Один из способов — делать простые слуховые упражнения онлайн или с вашим учителем. Начните с игры ноты на фортепиано, чтобы найти свой тон. Подпевайте, а затем плавно перемещайте тон в одну сторону, а затем обратно к ноте. Вы начнете тренировать свой слух, чтобы действительно слышать различные высоты звука.

    Хотите больше идей для упражнений? Взгляните на инфографику справа — определите проблемы, с которыми вы регулярно сталкиваетесь, и добавьте рекомендуемые упражнения в свой распорядок дня. Мы также рекомендуем ознакомиться с нашим руководством по тренировке слуха.

    6.

    Изучение основ теории музыки

    Самое лучшее в пении? Научиться петь может любой человек без каких-либо предварительных знаний в области теории, структуры или истории музыки.

    Но ведь ты же не кто угодно, верно? Если вы действительно хотите выделиться из общей массы, изучение теории музыки поможет вам стать более знающим, всесторонне развитым музыкантом… и даже поможет вам бронировать концерты!

    Вот несколько способов, как знание теории музыки может помочь вам стать лучшим певцом:

    • Изучение музыки: Для тех, у кого нет знаний в области теории музыки или они ограничены, научиться читать ноты, конечно, не невозможно, но это определенно не быстро и неэффективно. Думайте о теории музыки как о наборе инструментов — объяснений, словарного запаса, идей, — которые помогут вам лучше и быстрее осваивать музыку.
    • Универсальность: Одно дело не знать никакой теории музыки и петь простые песни для начинающих, но вы выйдете на совершенно новый уровень, если сможете импровизировать риффы в джазовой песне или гармонизировать с другим певцом или музыкантом. Все это требует знания теории музыки!
    • Прослушивания и конкурсы: Многие вокальные прослушивания, конкурсы и возможности получения стипендий основаны на экзамене или оценке по теории музыки. Изучение теории музыки открывает новые возможности для вас как для студента-музыканта, так и для участника.
    • Сотрудничество с другими музыкантами: Музыка — это язык, и знание теории музыки позволяет вам ясно общаться с другими музыкантами. Если вы знаете, как понимать тональность, ритм, аккорды и гаммы песни, вы можете работать с вокальным аккомпанементом гораздо эффективнее.

    Узнайте больше о том, как теория музыки помогает певцам, здесь.

    Веб-сайты и ресурсы по теории музыки:

    • 5 способов изучения теории музыки могут сделать вас лучшим певцом
    • Musictheory.net
    • 10 лучших бесплатных веб-сайтов по теории музыки

    7. Diction for Singers

    «Хороший способ попрактиковаться в ловкости — это по-настоящему Рэпить текст песни! Мало того, что ваши слова будут более четкими, вы также будете петь красиво и ритмично! Если вы классический певец, обязательно купите пару хороших книг о дикции на иностранном языке, например «Словарь для певцов» Джоан Уолл». — Молли Р., учитель вокала TakeLessons

    Дикция — это то, насколько хорошо мы произносим слова во время пения. Это также известно как артикуляция.

    В большинстве современных музыкальных произведений, особенно в поп-музыке, кантри и рэпе, текст является неотъемлемой частью песни. Вот почему написание текстов песен может быть таким сложным!

    Итак, ваша работа как певца — поделиться этими текстами со своей аудиторией. Если вы молчите, невнятно или небрежно, смысл и история песни могут потеряться.

    Более того, некоторые певцы даже не замечают, когда у них плохая дикция. Именно здесь запись собственного пения или получение отзывов от учителя вокала могут иметь огромное значение. Оттуда ваш учитель может работать с вами над отработкой гласных (что очень важно для певцов!) И сделать согласные четкими и четкими.

    Вот отличное видео для начала:

    Дополнительные ресурсы для дикции:

    • Источник IPA – Транскрипции и переводы оперных арий и текстов авторских песен
    • Почему важна дикция? – через Vocalist. org

    8. Найдите свой вокальный диапазон

    Все мы знаем этих нескольких замечательных певиц с широким вокальным диапазоном – Мэрайю Кэри за ее пять октав, известную своими низкими, высокими и свистящими нотами; Ариана Гранде известна своим полным голосом и головными голосовыми нотами; Тони Брэкстон и Бренди за эти низкие знойные нотки. Каждый хотел бы иметь возможность петь свои песни и брать каждую ноту, но диапазон у всех разный.

    Вместо того, чтобы пытаться только подражать великим, важно работать с учителем вокала, чтобы понять свой личный диапазон и учитывать его при разминке и выборе репертуара.

    Как найти свой диапазон
    Чтобы определить свой вокальный диапазон, начните с игры средней ноты C на фортепиано или клавиатуре. (У вас нет пианино? Вы также можете использовать приложение для настройки, чтобы найти свою ноту.) Затем подпевайте, перемещаясь по нотам; последняя нота, которую вы можете петь комфортно и четко, — это ваша самая низкая нота. Затем подпевайте, продвигаясь вверх по фортепиано, чтобы найти самую высокую ноту.

    Вы также можете просмотреть видео, чтобы найти свой вокальный диапазон ниже.

    https://www.youtube.com/watch?v=9IWIYgZDcNIВидео не может быть загружено, так как JavaScript отключен: Как найти свой вокальный диапазон | Проверка диапазона голоса (https://www.youtube.com/watch?v=9IWIYgZDcNI)

    Кроме того, убедитесь, что вы понимаете разницу между грудным и головным голосом! Узнайте больше в этом видео ниже.

    https://www.youtube.com/watch?v=NnX9DlAQbnc&feature=emb_titleВидео не может быть загружено, так как отключен JavaScript: голос груди против голоса головы (https://www.youtube.com/watch?v= NnX9DlAQbnc&feature=emb_title)

    9. Сохранение мотивации и совершенствование

    Вы изучили все основы и слушали великих людей для вдохновения. Но помните: вы просто не можете ожидать улучшения без регулярной практики!

    Практикуйтесь каждый день, если это возможно – даже короткие тренировки, проводимые на регулярной основе, могут иметь большое значение. Также важно сосредоточиться на стратегической, качественной практике (см. инфографику ниже и узнайте, как структурировать свою певческую практику здесь).

    Если вам хочется практиковаться дольше, дерзайте, но не переусердствуйте. Вам нужно чувствовать вдохновение и мотивацию, а ощущение того, что вы «должны», вредно для прогресса певца!

    Превратите свои тренировки в УДОВОЛЬСТВИЕ. Придумайте свои собственные глупые разминки — попробуйте петь «бессмысленные» слова. Сделайте простую песню разминкой. Вы также можете посвятить часть сеанса практике исполнения. Притворяясь, что у вас есть аудитория, вы будете готовы к тому моменту, когда она у вас действительно появится. Подробнее об этом в следующем разделе.

    10. Быть уверенным певцом

    И последнее, но не менее важное: одним из самых важных качеств, которым может обладать певец, является не обязательно великолепный голос, а УВЕРЕННОСТЬ !

    Если вы прочно стоите на сцене с расслабленным присутствием, вы приглашаете свою аудиторию и раскрываете свой голос. Если вы боретесь со страхом сцены (а так страдают многие певцы и исполнители!), не будьте так строги к себе. Ознакомьтесь с нашим Полным руководством по преодолению страха перед сценой и, самое главное, не позволяйте нервам сдерживать вас!

    Чем больше вы выступаете, тем больше растет ваша уверенность в себе как певца.

    Вот и все — 10 шагов к совершенству вокала. Работая с этими ресурсами, не забудьте проконсультироваться со своим педагогом по вокалу, чтобы убедиться, что вы на правильном пути. Если личные уроки невозможны, вы можете научиться петь онлайн с помощью TakeLessons Live — где угодно и когда угодно!

    Неважно, куда заведет вас пение, не забывайте дышать глубоко, веселиться и петь от всего сердца!

    Дополнительные ресурсы:

    • 5 отличных онлайн-ресурсов для певцов
    • Поиск учителя вокала рядом с вами
    • Запишитесь на онлайн-уроки пения в группах
    • 10 вещей, которые ваш учитель по вокалу хочет, чтобы вы знали об уроках пения через TheFullVoice.

      No related posts.