Как научиться петь красиво — пять простых шагов
January 12, 2023
Обновлено February 13, 2023
Красивое пение — навык, которому можно научиться 💛
Заниматься лучше с преподавателем, но начать можно и самостоятельно в домашних условиях, даже если начинаете с нуля.
Что значит петь красиво?
Красота у каждого своя и может сильно различаться в зависимости от личного вкуса и культурного происхождения. На наш взгляд, красивое пение — это точное попадание в ноты, правильная дикция и передача эмоций слушателям.
Давайте посмотрим, что можно сделать прямо сейчас, чтобы пение стало красивее.
Почувствуйте своё дыхание
Правильное дыхание — основа красивого пения. Прежде чем начать петь, сделайте глубокий вдох через нос и наполните диафрагму (мышцу у основания легких) воздухом. При выдохе медленно и плавно выпускайте воздух через рот, сохраняя при этом контроль над диафрагмой. Правильное дыхание не только поможет петь с бОльшей силой и контролем, но и петь дольше, не уставая.
Диафрагма — это мышца, расположенная в основании легких, которая играет ключевую роль в дыхании. В пении диафрагма используется для управления дыханием и поддержки голоса. Натренированная диафрагма помогает певцу быстро набрать большое количество воздуха, а затем медленно и равномерно выпускать, обеспечивая ровное звучание.
Следите за осанкой
Классический совет звучит так: встаньте прямо, расправьте плечи. Подбородок параллельно полу. Это должно позволить диафрагме работать правильно и гарантировать, что голосовые связки в оптимальном положении для пения. Хороший совет, но наш преподаватель по вокалу Дарья Кузнецова считает иначе.
Главное — чтобы человеку было комфортно и он не заставлял себя как-то по особому прямо стоять, это наоборот может привести к зажимам; у меня некоторые и сидя поют, тут нужно смотреть, как кому удобно извлекать звук.
Попробуйте разные варианты, чтобы найти для себя комфортное положение.
Разогревайте свой голос
Спортсмен разминает мышцы перед тренировкой, а певец разминает голос перед пением. Попробуйте три разминки для голоса.
Губные трели
Создайте звук «бррр» за счет вибрации губ. Начните с небольшого звука «бр» и постепенно увеличивайте громкость и продолжительность вибрации. Это упражнение помогает расслабить губы и лицевые мышцы, а также улучшить контроль над дыханием.
Языковые трели
Создайте звук «р-р-р» за счет вибрации задней части языка у нёба. Начните с маленького звука «р» и постепенно увеличивайте громкость и продолжительность вибрации. Это упражнение помогает расслабить язык и улучшить четкость речи.
Мычание
Эта разминка делается с закрытым ртом. Начните с низкого гула и постепенно увеличивайте высоту тона. Это упражнение помогает разогреть голосовые связки и улучшить резонанс голоса.
Пойте чаще
Чем чаще вы поете, тем лучше будет получаться. Начните с простых песен, а затем постепенно переходите к сложным. Во время практики помните про дыхание и осанку. При выборе песни обратите внимание на следующие факторы:
Песня вам знакома
Это поможет сосредоточиться на технике и не беспокоиться о том, чтобы запомнить текст и мелодию.
Текст песни вам близок
Так будет легче передать смысл и эмоции песни, когда вы поете.
Интересен жанр и стиль
Выбирайте песню в стиле, который вам интересен и в котором хотите совершенствоваться. Это может быть что угодно, от поп-музыки до классики.
Слушайте своё пение в записи
Непростой, зато полезный опыт! Запишите как вы поёте, а затем прослушайте запись. Обратите внимание на высоту нот, тон и фразировку. Прослушивание записи своего пения поможет понять, как вас слышат другие и определить, что можно улучшить.
Многим не нравится слушать свой голос в записи. Это происходит потому, что кости и ткани головы влияют на то, как мы слышим себя, когда говорим или поём. В записи этого эффекта нет, поэтому голос звучит непривычно.
А если медведь на ухо наступил?
Пожалуйста, не поддавайтесь на этот миф! Если человек по медицинским показаниям не глухой, то музыкальный слух можно развить. Более того, вы уже умеете различать мельчайшие интонации — например, в телефонном разговоре с близким человеком с первых слов понимаете, в каком он настроении. Это требует очень точной работы слуха.
Не обращайте внимания, когда говорят про медведя. Пойте как можно чаще и голос ещё не раз вас удивит!
Лучший способ научиться петь красиво — заниматься с преподавателем
Это самый безопасный и быстрый способ научиться петь. Преподаватель поможет развить вокальные навыки, улучшить технику и полностью раскрыть потенциал.
Запишитесь на индивидуальный вводный урок по вокалу в нашу школу в Екатеринбурге или на урок вокала онлайн!
Как действительно научиться петь. 11 заповедей вокалиста.
Директор школы Татьяна Четвертных сконцентрировала весь свой 25-летний опыт преподавания вокала в 11 важных правил, которые помогут избежать ненужных проблем начинающим исполнителям, мечтающим научиться петь.
Если вы только задумались о том, чтобы начать заниматься вокалом или находитесь в самом начале вокального пути, то эти 11 заповедей сделают ваше обучение более ярким, интересным и увлекательным.
1. Определите цели
Главный совет. И самый сложный. Ответьте себе на вопрос: “А зачем я хочу заниматься вокалом”? Хотите петь в караоке или под гитару с друзьями, или же вы мечтаете собирать стадионы, или хотите петь в мюзикле?
Стратегия обучения будет отличаться в зависимости от ваших целей. Разумеется, база в вокале одна, но есть тысяча нюансов, и вот они и определят ваше обучение.
2. Найдите хорошего педагога по вокалу
Педагог — это половина вашего успеха. Хороший педагог влюбит вас в занятия вокалом, вы будете бежать сломя голову к нему на уроки. Плохой же может поставить крест на вашей мечте научиться петь. Найти хорошего преподавателя по вокалу — это главное, на чем вы должны сконцентрироваться.
Это большая боль. Нас пугает то количество учеников, которые приходят к нам в школу с убитыми голосами и сильными зажимами. И нужно приложить много сил и потратить времени на то, чтобы выправить положение.
Но это целеустремлённые и мотивированные ученики. А сколько талантливых людей просто бросили занятия. Их же не сосчитать.
3. Занимайтесь регулярно
Идеально заниматься с педагогом 2-3 раза в неделю. Не делайте больших перерывов. Если вы занимались год, а потом пропали на 3-4 месяца, то должны понимать, что возвращаетесь к занятиям уже на другом уровне, более низком. Вам понадобится время для восстановления прежней формы.
Не забывайте про самостоятельные занятия. Это важно. И помните про систематичность. Больше пользы вы получите если будете заниматься каждый день хотя бы по 30 минут, чем раз в неделю 12 часов.
4. Не ждите быстрых результатов
В вокале много зависит от мышечной памяти и тут как в спорте — чем больше повторений — тем лучше результат.
Я люблю говорить своим ученикам: «Пока что-то у вас не отложится в подкорку головного мозга, это не будет работать на полную мощь».
Дайте себе, к примеру, полгода. Поставьте себе контрольную точку через полгода регулярных занятий. И спокойно начинайте заниматься и не тревожьтесь, не ожидайте сумасшедшего результата после очередной недели занятий.
5. Выступайте
На уроках для вас созданы максимально комфортные условия. Я бы даже сказала «тепличные». Но однажды наступает момент, когда надо выйти из класса на сцену и петь не только перед зеркалом и для педагога, но и для зрителей.
И это — другие ощущения. Страшное волнение, дрожь в руках и ногах, пересохшее горло. Кажется, что вы забыли всё, чему учились до этого момента. Да — это дико страшно, согласна. Но педагог поможет вам это преодолеть и сделать свой первый шаг на сцену.
Практически все мои ученики после первого выступления говорят одни и те же слова: «Было страшно. Но это было круто! Когда ещё?» Поверьте, этих эмоций вам хватит надолго. Ведь по большому счету, именно ради этих моментов, мы занимаемся музыкой.
На концертах Staccato мы часто организуем дуэтные выступления, трио и ансамбли.6. Отслеживайте ваш прогресс
Что касается прогресса и каким он может быть. Есть 2 типа людей.
Некоторые ученики (мы сейчас говорим только о тех, кто занимается регулярно, без перерывов) прогрессируют медленно, постепенно, из занятия в занятие поют чуть лучше и лучше.
Их прогресс не особо заметен на коротком промежутке времени, но если записывать песни, допустим, раз в несколько месяцев, то в сравнении вокальный рост будет очевиден.
Есть другая категория учеников. Никакого сдвига в сторону улучшения не наблюдается в течение длительного времени, но потом «щелчок» и резкий качественный скачок вверх.
Далее, ученик поет уже на этом новом уровне. И так до следующего «щелчка».
Раз в несколько месяцев записывайте себя и сравнивайте с предыдущими записями. При систематических занятиях прогресс вы точно увидите.
7. Слушайте больше качественной музыки
Наслушанность важна! Слушайте больше крутых вокалистов. Слушайте песни в разных музыкальных направлениях. Слушайте вокальную классику: Рэй Чарльз, Стиви Вандер, Уитни Хьюстон, Фитжеральд, Нину Симон и далее по списку.
Чем больше вы слушаете разной музыки, тем быстрее поймёте, в каком жанре вы видите себя и в каком направлении вы хотите развиваться.
Пытайтесь анализировать музыку. Какие приёмы использует вокалист, для чего, какие эмоции он выражает тем или иным способом. Эта практика прокачает ваше осознаное исполнение и ускорит прогресс. Точно-точно.
8. Игнорируйте шарлатанов
Бойтесь как чумы, тех педагогов, которые говорят, что научат вас петь за месяц, за три или за полгода.
Педагог по вокалу, который называет точный срок когда вы «запоете» является шарлатаном и хочет заработать денег на людях, которые пока ничего не смыслят в обучении вокалу.
Сейчас в Москве популярны групповые занятия, где в одновременно 10 человек как бы «учат петь» «Кукушку» Цоя или «Мой рок-н-рол» группы Би-2. Мы считаем, что это профанация обучения.
Мы ни раз собеседовали педагогов по вокалу, которые ведут эти занятия и ни один из них не верит в то, что делает. «Мы просто развлекаем людей» — говорят они. Ни о какой эффективности речь не идёт.
9. Получайте удовольствие
Только в том деле, от которого вы получаете удовольствие, вы добиваетесь успеха.
И здесь многое зависит от педагога. Если вы не ждёте с огромным нетерпением следующего урока по вокалу и не бежите на него, как на праздник, меняйте педагога или даже школу.
Педагог не должен навязывать вам свой музыкальный вкус. На самом первом занятии я прошу учеников составить список любимых песен. И отталкиваясь от текущего вокального уровня ученика, выбираю из этого списка самые удачные песни, с которых мы и начинаем наш вокальный путь.
10. Займитесь теорией музыки и сольфеджио
Если у вас проблемы с интонацией, то есть вы не попадаете в ноты, то ходить на курсы сольфеджио — крайне желательно.
Конечно, уроки вокала развивают и музыкальный слух и чувство ритма, и чувство гармонии, но целенаправленное изучение теории музыки и занятия сольфеджио сделают ваш прогресс в несколько раз быстрее.
Здесь мы должны развеять миф о том, что сольфеджио — это скучно. Всё зависит от педагога. И в нашей школе сольфеджио преподаёт удивительная девушка, она вошла в 100 лучших лекторов России. Она влюбляет учеников в свой предмет.
11. Посещайте концерты
Ходите на выступления ваших любимых исполнителей. Живые выступления дают такой заряд эмоций и вдохновения, что вы будете приходить на уроки более мотивированными и прогресс пойдёт быстрее.
Многие ученики начали заниматься вокалом, после того как посетили концерт вашего кумира.
12. Не молчите!
Не бойтесь переспросить педагога, если вам что-то непонятно. Если переспросили и у вас всё равно осталось недопонимание — спросите ещё раз.
Я с каждым своим учеником, ещё на этапе знакомства договариваюсь, что если что-то непонятно, то говорите мне об этом, это — важно.
Ведь какая-то мельчайшая деталь, которую вы недопоняли в начале обучения в дальнейшем, может перерасти в серьёзную проблему. И придётся потратить немало сил, времени и нервов на то, чтобы найти причину и устранить эту проблему.
Поверьте, что хороший педагог всегда найдёт нужные слова, и объяснит настолько понятно, так чтобы у вас не осталось ни малейшего пробела в знаниях.
Научитесь петь в тональности с помощью этих 5 инструментов
Вам не нужны дорогие уроки вокала или большой природный талант, чтобы научиться петь в тональности.
В то время как некоторые люди рождаются с абсолютным слухом, большинству из нас приходится работать немного усерднее, чтобы поддерживать свое пение в нужном русле.
К счастью, есть несколько отличных инструментов, которые помогут вам тренировать слух и улучшать навыки пения. Читайте дальше, чтобы узнать больше.
Как узнать, поешь ли ты в тональности? Дугал Уотерс / Photodisc / Getty ImagesЯ пою в тональности? Для певца важно знать, как научиться петь в тональности. Есть несколько способов узнать, поете ли вы в тональности:
- Во-первых, вы можете послушать себя. Если вы обнаружите, что постоянно вносите небольшие коррективы в свой тон, то, скорее всего, вы поете не в тональности.
- Еще один способ узнать, поете ли вы в тональности, — это записать себя, а затем прослушать. Если вы слышите, что ваш голос колеблется или прыгает, то, вероятно, вы поете не в тональности.
- Наконец, вы можете попросить кого-нибудь еще послушать ваше пение и оставить отзыв. Если они говорят, что у вас неправильный тон или что вы звучите плоско, то, скорее всего, вы поете не в тональности.
Следуя этим советам, вы всегда будете петь в тональности и будете звучать наилучшим образом.
Готов научиться петь в тональности? Запишитесь на уроки пения STAT. Вы узнаете все, что вам нужно знать для идеального (или почти идеального!) голоса, а также то, что вы видите в видео ниже, и многое другое:
Что значит быть в центре внимания? Jupiterimages / The Image Bank / Getty Images
Когда певец играет «в тональности», это означает, что он поет в унисон с другими инструментами группы или оркестра.
Один из способов представить это так: все ноты в песне выстроены, как ступеньки на лестнице, и задача певца состоит в том, чтобы попасть в каждую ноту точно по центру. Если они поют слишком высоко или слишком низко, они будут «не в тональности». Хотя быть в тональности, безусловно, важно, это не единственный фактор, который делает хорошего певца.
Хорошая вокальная техника, контроль дыхания и умение держаться на сцене также являются ключевыми (каламбур) составляющими отличного выступления. Однако, если певец не может оставаться в гармонии, ему очень трудно хорошо звучать, каким бы талантом он ни обладал. Вот почему быть в тональности — такая важная часть пения.
Как ты всегда поешь на тональности? Maskot / Maskot / Getty ImagesЕсли вы хотите научиться петь в тональности, важно помнить, что это так же, если не больше, связано с тренировкой вашего слуха, как и с тренировкой голоса. А поскольку мы не можем точно слышать собственное пение, нам нужно записывающее оборудование или другая пара ушей, которым можно доверять, чтобы проверить наши результаты. С появлением смартфонов и планшетов инструменты, которые помогут вам научиться петь в тональности, теперь легко доступны наряду с более традиционными методами. Вот пять методов, с которыми вы можете поэкспериментировать сами:
1) Используйте свое пианино
Для этого вокального упражнения сядьте за пианино и выберите ноту в середине диапазона. Внимательно слушайте ноту, которую вы играете, и пойте ее в ответ. Не бойтесь сыграть ноту несколько раз и потратьте пару секунд на прослушивание, прежде чем повторять ее. Продлите это упражнение, сыграв домашнюю ноту, затем пойте интервалы в терцию, а затем в квинту от нее. Вы точно возвращаетесь к своей домашней заметке? Если нет, проанализируйте, что вы делаете не так – вы поете резко или плоско? Есть ли что-то техническое, что вы делаете неправильно? Это упражнение, к которому певцы всех уровней должны время от времени возвращаться, просто чтобы убедиться, что ваши уши работают по отношению к вашему строю!
2) Запишите себя
Независимо от того, используете ли вы более стандартное оборудование, такое как рекордер для мини-дисков, смартфон или планшет, запись себя может стать для вас откровением. Попробуйте записать свои практические занятия и уроки, а затем прослушать их. Когда вы поете определенные упражнения, особенно гаммы и арпеджио, насколько точно выстроены ваши интервалы? Если ваш учитель аккомпанирует вам, настроены ли вы на фортепиано? Этот последний пункт, на который следует обратить внимание, является естественным продолжением первого пункта выше, поэтому помните любые интервалы, которые могли быть немного слабее при самостоятельной работе, и уделяйте особое внимание их настройке.
3) Загрузите приложение
Если вы любите игры на своем смартфоне, у вас есть несколько вариантов сочетания тренировки слуха и развлечения! EarWizard — отличный вариант, хотя он доступен только для iOS. Эта игра начинается с визуальных подсказок, а затем заставляет вас полагаться на свой слух по мере прохождения уровней и заканчивается проверкой как вашей музыкальной памяти, так и вашего слуха. Он подходит для начинающих и продвинутых музыкантов (есть целый ряд вариантов навыков) и является отличным способом сделать обучение увлекательным.
4) Работа с учителем голоса
Возвращаясь к совету «надежной пары ушей», нет никакой замены, электронной или иной, для хорошего учителя голоса, который может проверить вашу осанку и исправить любые вредные привычки, которые могут повлиять на вас. ваш тон и ваша способность петь в унисон. Ваш учитель пения поможет вам тренировать слух вместе с вашим голосом и позаботится о том, чтобы ваши музыкальные навыки развивались вместе с вашим вокальным прогрессом.
Есть ли приложения, которые помогут вам петь в тональности? Михаил Решетников / EyeEm / EyeEm / Getty ImagesПомимо использования физического тюнера, вы также можете использовать мобильное приложение, которое поможет вам тренировать слух и улучшить точность звука. PitchLab Pro — отличный вариант для певцов любого уровня, которые хотят отточить свои навыки. Приложение включает в себя такие функции, как инструментальный тюнер, трубку высоты тона и проводник гаммы, которые помогут вам понять, как ноты работают вместе, и найти правильную высоту звука для каждой ноты.
Вы также можете использовать тюнер, онлайн или физический. Тюнер поможет вам найти правильную высоту звука для каждой ноты и убедиться, что вы держите тональность во время пения. Существует множество тюнеров, доступных в Интернете и для покупки в музыкальных магазинах.
Как насчет того, чтобы нарочно пропеть тональность? Annmarie Young Photography / Moment / Getty ImagesЕсть что-то освобождающее в намеренном пении фальшиво. Это способ сказать: «Мне не нужно быть идеальным. Я просто собираюсь расслабиться и немного повеселиться».
И это именно то, что должно быть – весело. В конце концов, разве не для этого мы поем в первую очередь? К сожалению, слишком много людей зацикливаются на том, чтобы звучать идеально, и упускают радость простого создания музыки.
Итак, если вы чувствуете напряжение во время пения или если вы никогда не уверены, что берете правильные ноты, почему бы не попробовать специально петь фальшиво?
Возможно, это лучшее, что вы когда-либо делали для своего голоса.
Как оставаться на тональности во время пения JGI/Jamie Grill / Tetra Images / Getty ImagesПрослушивание музыки — еще один отличный способ тренировать слух и научиться постоянно петь на тональности. Во время прослушивания обращайте внимание на мелодии и мелодии, которые вы слышите, чтобы начать имитировать их своим голосом. Вы также можете попробовать подпевать песням, которые вы хорошо знаете, чтобы лучше соответствовать высоте нот.
И один из лучших способов улучшить свои певческие навыки — присоединиться к хору или музыкальному ансамблю, где у вас будет возможность регулярно практиковаться с другими певцами. Участие в ансамбле не только поможет вам оставаться на одной волне с другими певцами, но также даст вам возможность учиться у опытных вокалистов, которые могут дать обратную связь и дать советы о том, как улучшить вашу технику.
Научиться петь в тональности не обязательно должно быть сложно или дорого — все, что для этого нужно, — это немного практики и правильные инструменты. Используя тюнер, тренируясь с мобильным приложением, внимательно слушая музыку и присоединяясь к ансамблю, вы в кратчайшие сроки станете великим певцом!
Тренировка слуха, вероятно, является самой важной частью вашего музыкального развития, и ее следует рассматривать как важный шаг на пути к обучению пению. Даже на довольно базовом уровне певца, который поет в унисон, будет приятно слушать, и он получит обратную связь от слушателей, которая побуждает их продолжать. Любой может улучшить свой слух, и мы надеемся, что комбинация вышеперечисленных вариантов сработает для вас!
Фото Хавьера Игнасио Акунья
Научитесь петь — научитесь петь самостоятельно
Мечтаете ли вы исполнять свои собственные песни или просто хотите стать лучше в караоке, научиться петь — это почетная цель. Хотя некоторые люди предпочитают искать профессионального репетитора по вокалу, иногда это может быть непомерно дорого. Кроме того, многие люди, которые хотят улучшить свой голос, стесняются своего звучания. Поначалу даже пение перед другим человеком может показаться пугающим.
Если вы научитесь петь, вы сможете улучшить свой голос, не выходя из дома, не беспокоясь о том, как вы звучите. Однако, если вы похожи на многих потенциальных вокалистов, вы можете не знать, с чего начать. В этой статье мы рассмотрим некоторые способы, с помощью которых вы можете начать учиться петь.
Как петь: с чего начать?
Итак, вы хотите научиться петь. Прежде чем начать, вы должны убедиться, что у вас есть представление о том, что делать. В этом списке мы поможем вам увидеть, что вам нужно знать, когда вы учитесь.
1. Понимание головного голоса и грудного голоса
Прежде чем вы начнете практиковаться, полезно немного узнать о своем певческом голосе. Певцы используют два основных голоса — головной и грудной. Конечно, и то, и другое производится голосовыми связками, но головной голос, который используется для создания более высоких нот, часто ощущается как вибрация в вашей голове. С другой стороны, грудной голос ниже и теплее.
Чтобы полностью раскрыть свой потенциал вокалиста, вам нужно будет уметь переключаться между головным голосом и грудным голосом, используя так называемый смешанный голос. О том, как научиться петь смешанным голосом, мы поговорим чуть позже. Между тем, видео предлагает полезную разбивку грудного и головного голоса. Сначала может показаться сложным идентифицировать их, но немного потренировавшись, вы сможете это делать и легко переключаться между ними.
2. Сделайте дыхательные упражнения своим другом
Вы можете не думать о своем голосе как о чем-то, что нужно тренировать. Но пение требует практики, а неправильное занятие (или без разогрева) может привести к перенапряжению голоса и даже к травме. Чтобы хорошо петь, необходимо хорошо контролировать дыхание — в конце концов, певцы производят звук, пропуская воздух через тело.
Дыхательные упражнения сами по себе не сделают вас отличным певцом, но практика осознанности и тщательного контроля над своим дыханием значительно улучшит ваш голос.
Диафрагмальное дыхание чрезвычайно важно. Практика диафрагмального дыхания — хороший первый шаг, а после этого вы захотите перейти к некоторым дыхательным упражнениям. Если вы хотите с чего-то начать, посмотрите это видео о вокальной тренировке — оно проведет вас через некоторые ключевые вокальные упражнения, которые нужно выполнять каждый раз, когда вы занимаетесь.
3. Тренировка слуха
Мы знаем, что вы пытаетесь тренировать свой голос — не обязательно слух. Тем не менее, часть обучения правильному пению заключается в способности определить высоту ноты, которую вы слышите. Если вы когда-нибудь захотите исполнить каверы на существующие песни (даже в караоке-вечер), способность определить и сопоставить подачу имеет решающее значение.
Один из простых способов натренировать слух — играть песню вслух. Выберите ноту, которую вы слышите, поставьте музыку на паузу и попробуйте подобрать тон. Вы можете сами услышать, соответствуете ли вы высоте тона, но вы также можете записать музыку и свой голос и воспроизвести их. Простой способ потренировать слух (а также изучить вокальный диапазон) — сыграть ноту на фортепиано, а затем попытаться подобрать тон, который вы слышите.
Тренировка слуха имеет и другие преимущества: если вы играете на музыкальном инструменте, это также может помочь вам овладеть искусством игры на слух. Игра на слух значительно облегчает обучение игре песен, которые вы слышали, а также является отличным инструментом для написания песен. Если вы не знаете, с чего начать, это видео о тренировке слуха первого уровня может стать хорошим началом.
4. Практика пения «Все в одном потоке»
Этот совет можно использовать вместе с дыхательными упражнениями. Точнее, это навык, который вы, скорее всего, сможете развить, когда научитесь контролировать свое дыхание. Но что мы подразумеваем под «все в одном потоке»? Если вы послушаете песню, которая вам нравится, вы можете заметить, что слова в каждой строчке как бы «текут» вместе. Это потому, что певец поет каждую строчку на одном выдохе.
Эту технику несложно практиковать, и она определенно приносит пользу — вы, вероятно, обнаружите, что ваш голос звучит лучше и ровнее.
Выберите песню и подпевайте ей, стараясь пропевать каждую строчку на одном выдохе. Если вы не можете полностью составить строчку, не беспокойтесь — в конце концов, чтобы научиться петь, нужно немало попрактиковаться. Продолжайте выполнять дыхательные упражнения, так как они могут помочь вам развить выносливость. Если вы хотите услышать, как это звучит, посмотрите это видео для вдохновения.
5. Убедитесь, что вы знаете о своей голове, груди и смешанном голосе
Если вы хотите хорошо петь. вам нужно убедиться, что вы знаете свой диапазон и различные «голоса», которые вы можете использовать. Ранее мы кратко говорили о головном голосе (более высокие ноты, которые обычно ощущаются так, как будто они вибрируют в вашей голове), грудном голосе (более низкие ноты, которые, кажется, вибрируют в вашей груди) и смешанном голосе (комбинация обоих). Без профессионала, который указал бы, когда вы поете смешанным голосом или головным голосом, может быть трудно понять, какой голос вы используете.
К счастью, есть упражнение, которое вы можете выполнить самостоятельно, и оно поможет вам лучше понять свой диапазон и разные голоса. Чтобы выполнить это упражнение, начните с высокой ноты в верхней части диапазона. Во время пения постепенно снижайте высоту звука.
Пока вы находитесь на верхней границе диапазона, вы, вероятно, заметите, что у вас в голове что-то вроде вибрации. В нижней части вы, вероятно, почувствуете вибрацию в груди.
В середине есть гибридный голос, в котором вы должны чувствовать каждый из них. Обязательно выполняйте это упражнение часто — оно поможет вам определить каждый тип голоса. По мере того, как вы будете больше практиковаться, вы также почувствуете себя более комфортно и познакомитесь со своим собственным вокальным диапазоном. Если вы хотите узнать больше о своем смешанном голосе и о том, как его найти, это видео — отличное место для начала.
6. Регулярно записывайте себя
Вы, вероятно, уже можете сказать, взяли ли вы совершенно неправильную ноту, но невозможно определить точный вокальный тон, слушая собственное пение. Это потому, что ваш голос всегда будет звучать более полно и звучно в вашей собственной голове. Однако запись себя во время пения имеет несколько преимуществ.
Например, это может помочь вам оценить тембр вашего вокала. Когда вы слушаете запись самого себя, вы можете более точно определить, что вы хотите улучшить. Возможно, вам нужен более полный и теплый тон. Или, может быть, вы становитесь немного громче, когда берете высокие ноты.
Запись также может помочь вам отслеживать ваши успехи. Легко разочароваться в себе, когда вы чувствуете, что прогрессируете не так быстро, как хотелось бы.
Однако, если вы вернетесь назад и прослушаете некоторые старые записи тренировок, вы сможете увидеть, как далеко вы продвинулись. Вам не нужна полная студийная установка, чтобы эффективно оценить свой вокальный тон. Часто достаточно простого домашнего диктофона. Универсальный рекордер, подобный показанному в этом видео, может быть доступным и практичным способом начать запись.
7. Пройти курс
Мы знаем, что этот список в первую очередь посвящен тому, как научиться петь. Но многие самоучки обращаются за помощью и руководством на этом пути. Интернет предоставляет вам легкий доступ к, казалось бы, безграничным ресурсам, и некоторые из этих ресурсов могут помочь вам улучшить свое пение.
В частности, особой популярностью стали пользоваться онлайн уроки музыки и вокала. Хотя эти курсы не дают вам такого же взаимодействия с инструктором, как при личных занятиях, они представляют собой простой и доступный способ получить некоторые рекомендации. Посмотрите этот образец видеоурока, если вы хотите увидеть, на что может быть похож курс.
Даже если у вас ограниченный бюджет, в Интернете есть множество совершенно бесплатных ресурсов для пения — у многих певцов есть бесплатные видеоролики на YouTube, где они обучают технике пения и даже предлагают пробные уроки вокала. Если у вас есть деньги, чтобы их потратить, онлайн-курсы, как правило, относительно доступны. В некоторых случаях можно пройти недорогой онлайн-курс с возможностью доплатить за занятие один на один с инструктором.
Некоторые онлайн-курсы пения
- Singorama
- Академия пения Роджера Лава
- Академия пения Кристины Агилеры
- 30 Day Singer
- Superior Singing Method
8.
Работа над расширением диапазонаВозможно, у вас уже есть представление о том, каков ваш вокальный диапазон. состоит из полей, которые вы можете последовательно ударить. Однако, если вы похожи на большинство людей, занимающихся вокалом, вы, вероятно, хотите иметь возможность брать высокие ноты, а также достигать теплых низких нот.
Часто успешное расширение диапазона сводится к регулярным занятиям вокальными упражнениями. Например, когда вы поете гамму, вы можете немного поработать над более высокой нотой, чем вам удобно, прежде чем возвращаться вниз по гамме. Однако важно быть терпеливым в этом процессе.
Многие люди слишком сильно напрягаются, что приводит к перенапряжению голоса и другим проблемам. Расширение вашего диапазона требует практики и времени, и вам нужно будет ставить более мелкие цели — если ваш естественный диапазон довольно мал, вы не сможете достичь впечатляюще большого диапазона за одну ночь. Посмотрите это интересное видео, если вы хотите еще несколько примеров упражнений для начала.
9. Практика проектирования
Научиться петь — это не совсем то же самое, что говорить, но певцы-самоучки могут многому научиться на механике речи. Подумайте о разнице между выступлением перед толпой и тихим разговором между двумя людьми. Во время разговора вам не нужно проецировать свой голос, чтобы вас услышали. Однако, когда вы говорите для толпы, вы проецируете свой голос.
Попробуйте проецировать свой голос перед зеркалом. Вы, наверное, заметили, что для того, чтобы проецировать, вы говорите диафрагмой. Это позволяет проецировать более полный звук голоса.
Практика «пения от диафрагмы» — петь на полную громкость может быть пугающе, но вы не сможете полностью раскрыть свой голос, если будете петь на очень низкой громкости. Выяснение того, как хорошо проецировать, может быть одним из сложных моментов в обучении пению, поэтому может быть полезно узнать мнение разных людей о том, как это сделать. Посмотрите это видео о том, как проектировать.
10.
Научитесь петь вибратоВы когда-нибудь слышали, как ваш любимый певец поет вибрато? Это пульсирующее изменение высоты тона, которое иногда можно услышать ближе к концу продолжительной ноты. Ни один певец не хочет постоянно использовать вибрато, но когда оно используется экономно, оно может добавить совершенно новое измерение к песням, которые вы исполняете.
Тем не менее, вибрато — это не то, что вы должны начать изучать сразу — чтобы выучить настоящее вибрато, вам нужно будет опираться на правильную технику дыхания. Например, некоторые певцы производят медленный, неустойчивый эффект, похожий на вибрато, который на самом деле называется колебанием.
Эффект очень быстрого вибрато, называемый тремоло, может возникать из-за беспокойства или плохой вентиляции, а также у певцов, злоупотребляющих алкоголем и наркотиками.
Возможно, вы не думаете, что сможете отличить их от настоящего вибрато, но вы будете удивлены — настоящее вибрато приятно для слуха, а тремоло и вобл-эффекты звучат неприятно, даже если вы необученный. Если вы хотите начать изучать некоторые из способов научиться петь с вибрато, это видео может научить вас использовать некоторые упражнения.
11. Работа над улучшением вокального тембра
Когда вы впервые попробуете петь, вам может понравиться или не понравиться тон вашего голоса. И вы, возможно, уже знаете, что диапазон и тон — две разные вещи. Подумайте о двух разных гитарах. Вы можете играть одни и те же ноты на обеих гитарах, но вам может показаться, что звук или тембр одной гитары вам нравится больше, чем другой.
Конечно, как и хорошее пение, хороший тон несколько субъективен. Вы можете улучшить свой тон, удостоверившись, что вы открываете рот, когда поете, и убедитесь, что вы поете диафрагмой. Убедитесь, что вы задействуете основные мышцы — такая поддержка может творить чудеса для певцов всех жанров. Если вы хотите улучшить свой тон, попробуйте записать себя и воспроизвести.
Если есть определенные певцы, которыми вы восхищаетесь и на которых хотите звучать, попробуйте походить на них. Запишите, как вы пробуете разные вокальные техники — вы можете быть удивлены тем, что в итоге сработает для вас. Если вы хотите добиться более богатого и заметного тона, это видео может показать вам несколько советов о том, как это сделать.
12. Инвестируйте в критику пения
Научить себя петь может быть проблемой — в конце концов, у вас нет инструктора по вокалу, который помог бы вам понять, когда вы делаете ошибки. Конечно, не у всех есть бюджет или желание искать очное обучение.
К счастью, есть золотая середина, которая может оказаться полезной. Многие репетиторы по вокалу и авторитетные сайты предлагают видеокритики вашего голоса. Вам просто нужно записать видео (или аудио, в зависимости от требований сайта) и отправить его. С помощью критики квалифицированный специалист сможет указать на некоторые из ваших сильных вокальных качеств, а также на то, над чем вам, возможно, придется поработать.
Но самое лучшее в хорошей критике то, что она не только говорит вам, над чем вам нужно поработать, но и как вы можете над этим работать. Затем, вооружившись некоторыми новыми стратегиями, вы можете продолжить работу над улучшением своего голоса. Это видео предлагает пример критики одного тренера по вокалу и то, что вы можете ожидать.
13. Найдите время для регулярной практики
Ваш голос — это инструмент. И так же, как и при обучении игре на инструменте, вам нужно уделять достаточно времени практике. Чтобы научиться петь, требуется дисциплина, и если вы хотите добиться прогресса, вам понадобятся регулярные занятия. Это не означает, что вам нужно петь каждый божий день — на самом деле чрезмерное использование ваших голосовых связок может привести к повреждению и даже необратимым осложнениям.
Старайтесь практиковаться хотя бы несколько раз в неделю. Хорошая идея каждый раз делать вокальные упражнения и практиковаться в пении песен, которые вам нравятся. Вы хотите убедиться, что ваш голос здоров, особенно когда вы продолжаете практиковаться. Это видео покажет вам некоторые здоровые вокальные привычки, которые помогут вам поддерживать свой голос в хорошей форме.
14. Не забывайте о важности разминки
Если вы собираетесь пройти интенсивную физическую тренировку, вам нужно сначала разогреться. И хотя вы можете не думать о пении как о физическом упражнении, важно помнить, что физические структуры, участвующие в пении, могут быть повреждены.
Чтобы свести к минимуму риск получения травм и сохранить голос как можно более здоровым, перед каждой тренировкой выполняйте вокальную разминку. Большинство вокальных разминок довольно легко выполнить — они предназначены для расслабления горла и голосовых связок. Жужжащие гаммы, пение октавных слайдов и даже жужжание губ (по сути, звук моторной лодки вашими губами) — все это может быть частью успешной разминки.
Помните, что цель не в том, чтобы напрягать голос или брать невероятно высокие ноты, а в том, чтобы подготовиться к предстоящей тренировке. Со временем вы, вероятно, найдете программу разминки, которая лучше всего подходит для вас, но было бы неплохо попробовать разные техники, чтобы найти те упражнения, которые вам нравятся. Это видео может познакомить вас с обычной разминкой одного певца.
15. Знай свои пределы
Хотя обучение пению может быть приятным занятием, быть певцом-самоучкой небезопасно. Например, даже пение с плохой осанкой (как правило, со сгорбленной осанкой, которая может привести как к травме голоса, так и к нарушению певческих способностей) — это то, что певцы-самоучки могут не осознавать, что они делают.
Певцы-самоучки часто перенапрягаются. Важно знать свои ограничения. У вас может возникнуть соблазн напрячься, чтобы взять очень высокие ноты, что может привести к травме. Рост как певца почти наверняка произойдет, но вам нужно быть реалистом и терпеливым к себе. Если вы готовы начать свой путь к карьере певца, посмотрите это видео о вещах, которые должны знать все певцы.
Заключительные мысли
Как и в случае с любым другим навыком, обучение пению требует практики. Если вам сначала не нравится, как вы звучите, не сдавайтесь! Мы рекомендуем вам попробовать несколько разных вещей из нашего списка.