Методики арт терапии: Арт терапия⭐️ 10 основных видов для работы, методы, преимущества

10 простых методов арт-терапии, как снять стресс, повысить самооценку, развить творческие способности

Арт-терапия – одна из форм психотерапии, основанная на творчестве и самовыражении. Подход используется как средство для снятия стресса, повышения самооценки и осознанности, а также для посттравматического восстановления. Большинство других форм терапии использует вербальный язык для выражения чувств и преодоления личных преград. В отличие от них, арт-терапия допускает более абстрактные формы общения. Эта тактика подразумевает выражение элементов подсознания, для озвучивания которых, возможно, пока нет готовности либо способности.

Вам не нужно быть художником, чтобы воспользоваться арт-терапией. На самом деле, большинство упражнений опирается не на конечный результат, который вы создадите, а на терапевтический эффект от самого ритуала творческого процесса. Если вас заинтриговала возможность релаксации через художественное воображение, то этот комплект методов для вас.

Мы предлагаем рассмотреть 10 простых способов, которые помогут вам исследовать своё внутреннее «Я». Не все они могут оказаться пригодными конкретно для вас, но хотя бы один из этих методов по своей полезности станет художественным эквивалентом продолжительно приёма тёплой, ароматной ванны.

1. Открытка своими руками, которую вы никому не отправите

Если вы испытываете чувства к кому-либо, в которых не готовы признаться, если вы сердитесь, но знаете, что лучше сдержаться от гневных высказываний, попробуйте в подробностях это расписать. Само написание текста несёт терапевтический эффект, а проектирование открытки его усиливает и активирует различные участки мозга. Когда закончите, запечатайте письмо, подпишите и отправьте в мусорную корзину (или задвиньте в дальний ящик стола), если вы его найдёте, послание потеряет часть своей силы.

2. Нарисуйте картину и создайте коллаж

Нарисуйте картину на бумаге или картоне, когда закончите, разрежьте ёе на части или разорвите. Затем используйте кусочки в качестве составляющих элементов для нового произведения искусства – коллажа. Посмотрите, как ваше оригинальное творение превращается в нечто новое, интересное, непредсказуемое. Это упражнение указывает на непосредственную тесную связь между созиданием и разрушением, поощряет нас рисковать, подталкивает к креативу и в других аспектах жизни.

3. Постройте алтарь любимого человека

Вдохновитесь народным творчеством и создайте алтарь в честь отношений между вами и другим человеком, жив он или нет. Украсьте святыню фотографиями, письмами и реликвиями, напоминающими о временах, проведённых вместе, а также новыми арт-объектами, созданными вами в честь этих отношений. Используйте всё, что может стать художественным материалом, от подарков до конфетных обёрток, если вы знаете, что это ЕГО любимые конфеты. Сооружение такого алтаря другому лицу пробуждает воспоминания и служит физическим проявлением отношений, что может обеспечить душевный комфорт в сложные времена.

4. Рисуйте в полной темноте

Большая часть напряжения, от которого мы страдаем, занимаясь творчеством, прибывает из критики и суждений, кажущихся неизбежными на каждом шагу. Попытайтесь создать произведение искусства в полной темноте, чтобы освободиться от того внутреннего критикана-искусствоведа, который обитает в вашей голове. (Представьте себе это как слепой контурный рисунок.) Вы вдруг освобождаетесь для создания линий, фигур и узоров. Включив свет, скорее всего, изображение вас удивит.

5. Раскрасьте своё физическое состояние

Лягте и закрой глаза. Представьте своё тело, как вы дышите. Попробуйте представить себе цвет воздуха, который вы вдыхаете и тот, что выдыхаете. Что вы видите? Нарисуйте контур своего тела на большом листе бумаги и закрасьте его акварелью, основываясь на физическом состоянии. Подумайте о том, что эти цвета значат для вас, где они сконцентрированы больше и где меньше. Это ваш самый релаксирующий автопортрет.

6. Зентангл (Zentangle): рисование-медитация

Зентангл (дзен-тэнгл, дзен-тангл, дзен-тэнглинг, дзен-танглинг) – это метод рисования придуманный Риком Робертсом и Марией Томас. Его разработали, чтобы сделать рисунок медитативным и доступным для всех. Технике можно обучиться у знающего специалиста либо освоить самостоятельно. Для этого вам потребуется лист бумаги, в оригинале квадрат со стороной 9 см, по краям которого вы карандашом от руки нарисуете границу, можно неровную. Внутри получившейся области рисуют линии, так называемые «строки».

Теперь переключитесь на ручку и начинайте выводить серию паттернов или повторяющихся узоров вокруг «строки». Вот вы и нарисовали зентангл. Процесс предназначен для стимулирования ритуала творения и оставляет место для человеческих ошибок – стирать ничего нельзя, таковы правила. Традиционно зентангл чёрно-белого цвета, но многие одобряют и эксперименты с цветностью. Весь процесс должен занять не более 15 минут, его можно повторять всякий раз, когда вам того захочется. Держите под рукой 9-сантиметровые квадратики, чтобы при вдохновении вы могли их заполнить абстрактными рисунками.

7. Позвольте себе

Подумайте о социальном и самоналоженном давлении, которое вы испытываете изо дня в день, о личных чертах характера, которые считаете недостатками, о промахах, в которых вы видите свои ошибки. Выберите одну из таких вещей и в декоративных деталях позвольте её себе. Если обернуть неудачу в достижение, можно свести к минимуму чувство нелюбви к себе, что способствует достижению более важных целей. Помните, что это художественный проект, поэтому сделайте его красивым.

8. «Напишите» стихотворение-коллаж

Не считаете себя поэтом? Тогда пусть кто-то другой сделает самое сложное, напишет слова, а вы подберёте себе материал из старых книг, журналов, газет или даже писем. Вырежьте слова, которые выскакивают перед вами или вдохновляют вас. Складывайте их в композиции, как если бы вы составляли визуальный коллаж. У вас с самого начала может быть задумана тема или сюжет. Либо просто начните работать и увидите, куда приведёт вас такой словесный коллаж.

9. Создайте свой уникальный инструмент для рисования

Вместо того, чтобы долго рисовать картины, почему бы не сосредоточиться на разработке альтернативной самодельной кисти? Вы можете изготовить оставляющий отметины инструмент, практически из чего угодно: будь то ряд зубочисток, приклеенных к картонной основе, или самодельная кисть из помпонов и пряжи. Когда вы, наконец, сделаете себе новый прибор для рисования, то частично откажитесь от контроля над художеством, которое, конечно, само по себе также является произведением искусства.

10. Сделайте коробку прощения

Если есть такой человек – включая самого себя, – к которому вы больше не хотите питать негативных эмоций, попробуйте сделать для него коробку прощения. Украсьте её успокаивающими изображениями и словами, которые могут характеризовать человека либо соответствовать желаемому внутреннему состоянию. Вы можете написать на листке бумаги, как его зовут, и положить в эту коробку, при необходимости, имя можно удалить либо заменить. Акт создания коробки будет содействовать приятным воспоминаниям о том, для кого она предназначена.

По материалам huffingtonpost.com

13 ноября, 2014

Телеграм

Методы арт терапии

Арт терапия возникла в 30-е годы нашего века. Первый урок применения арт терапии относится к попыткам коррекции эмоционально-личностных проблем детей, эмигрировавших в США из Германии во время второй мировой войны.

Первые попытки использовать арттерапию для коррекции трудности личностного развития относятся к 30-м годам нашего столетия, когда арттерапевтические методы были применены в работе с детьми, испытавшими стресс в фашистских лагерях и вывезенными в США. С тех пор арттерапия получила широкое распространение и используется как самостоятельный метод и как метод, дополняющий другие техники.

Термин «арт терапия» (буквально: терапия искусством) ввел в употребление Адриан Хилл (1938) при описании своей работы с туберкулезными больными в санаториях. Это словосочетание использовалось по отношению ко всем видам занятия искусством, которые проводились в больницах и центрах психического здоровья.

Это специализированная форма психотерапии, основанная на искусстве, в первую очередь изобразительном и творческой деятельности.

Первоначально арттерапия возникла в контексте теоретических идей 3. Фрейда и К. Г. Юнга, а в дальнейшем приобретала более широкую концептуальную базу, включая гуманистические модели развития личности К. Роджерса (1951) и А. Маслоу (1956).

Основная цель арт терапии состоит в гармонизации развития личности через развитие способности самовыражения и самопознания. С точки зрения представителя классического психоанализа, основным механизмом коррекционного воздействия в арттерапии является механизм сублимации. По мнению К. Юнга, искусство, особенно легенды и мифы и арттерапия, использующая искусство, в значительной степени облегчают процесс индивидуализации саморазвития личности на основе установления зрелого баланса между бессознательным и сознательным «Я».

Важнейшей техникой арт терапевтического воздействия здесь является техника активного воображения, направленная на то, чтобы столкнуть лицом к лицу сознательное и бессознательное и примирить их между собой посредством аффективного взаимодействия.

С точки зрения представителя гуманистического направления, коррекционные возможности арттерапии связаны с предоставлением клиенту практически неограниченных возможностей для самовыражения и самореализации в продуктах творчества, утверждением и познанием своего «Я». Создаваемые клиентом продукты, объективируя его аффективное отношение к миру, облегчают процесс коммуникации и установления отношений со значимыми другими (родственниками, детьми, родителями, сверстниками, сослуживцами и т.д.). Интерес к результатам творчества со стороны окружающих, принятие ими продуктов творчества повышают самооценку клиента и степень его самопринятия и самоценности.

В качестве еще одного возможного коррекционного механизма, по мнению сторонников обоих направлений, может быть рассмотрен сам процесс творчества как исследование реальности, познание новых, прежде скрытых от исследователя, сторон и создание продукта, воплощающего эти отношения.

В начале своего развития арт терапия отражала психоаналитические взгляды, по которым конечный продукт художественной деятельности клиента (будь то рисунок, картина, скульптура) считался выражением неосознаваемых психических процессов. Арттерапия достаточно широко распространена. В 1960 г. в Америке была создана Американская арттерапевтическая ассоциация. Подобные ассоциации возникли также в Англии, Японии, Голландии. Несколько сотен профессиональных арттерапевтов работают в психиатрических и общесоматических больницах, клиниках, центрах, школах, тюрьмах, университетах.

Арт терапия может использоваться как в виде основного метода, так и в качестве одного из вспомогательных методов.

Выделяют два основных механизма психологического коррекционного воздействия, характерных для метода арттерапии.

Первый механизм состоит в том, что искусство позволяет в особой символической форме реконструировать конфликтную травмирующую ситуацию и найти ее разрешение через переструктурирование этой ситуации на основе креативных способностей субъекта.

Второй механизм связан с природой эстетической реакции, позволяющей изменить действие «аффекта от мучительного к приносящему наслаждение» (Л. С. Выготский, 1987).

Цели арттерапии:

1. Дать социально приемлемый выход агрессивности и другим негативным чувствам (работа над рисунками, картинами, скульптурами является безопасным способом выпустить «пар» и разрядить напряжение).
2. Облегчить процесс лечения. Неосознаваемые внутренние конфликты и переживания часто бывает легче выразить с помощью зрительных образов, чем высказать их в процессе вербальной коррекции. Невербальное общение легче ускользает от цензуры сознания.
3. Получить материал для интерпретации и диагностических заключений. Продукты художественного творчества относительно долговечны, и клиент не может отрицать факт их существования. Содержание и стиль художественных работ дают возможность получить информацию о клиенте, который может помогать в интерпретации своих произведений.
4. Проработать мысли и чувства, которые клиент привык подавлять. Иногда невербальные средства являются единственно возможными для выражения и прояснения сильных переживаний и убеждений.
5. Наладить отношения между психологом и клиентом. Совместное участие в художественной деятельности может способствовать созданию отношений эмпатии и взаимного принятия.
6. Развить чувство внутреннего контроля. Работа над рисунками, картинами или лепка предусматривают упорядочивание цвета и форм.
7. Сконцентрировать внимание на ощущениях и чувствах. Занятия изобразительным искусством создают богатые возможности для экспериментирования с кинестетическими и зрительными ощущениями и развития способности к их восприятию.
8. Развить художественные способности и повысить самооценку. Побочным продуктом арттерапии является чувство удовлетворения, которое возникает в результате выявления скрытых талантов и их развития.

Использование элементов арт терапии в групповой работе дает дополнительные результаты, стимулируя воображение, помогает разрешать конфликты и налаживать отношения между участниками группы. Искусство приносит радость, что важно само по себе, независимо от того, рождается ли эта радость в глубинах подсознания или является результатом осознания возможности развлечься.

Первоначально арт терапию применяли в больницах и психиатрических клиниках для лечения больных с выраженными эмоциональными нарушениями. В настоящее время рамки применения арттерапии значительно расширились, постепенно она отделилась от своей психоаналитической первоосновы.

Приемы арт терапии используются при исследовании внутрисемейных проблем. Родственникам предлагается вместе поработать над художественными проектами или изображать свои представления состояния дел в их семействе.

Арт терапия дает выход внутренним конфликтам и сильным эмоциям, помогает при интерпретации вытесненных переживаний, дисциплинирует группу, способствует повышению самооценки клиента, способности осознавать свои ощущения и чувства, развивает художественные способности. В качестве материалов на занятиях по арттерапии используются краски, глина, клей, мел. Арттерапия используется как в индивидуальной, так и в групповой форме.

Во время творческого самовыражения в ходе проведения арт терапии возможно взрывное высвобождение сильных эмоций. Если при этом отсутствует твердый и опытный руководитель, то некоторые члены группы или индивиды могут оказаться буквально раздавленными собственными чувствами. Поэтому предъявляются особые требования к подготовке психолога, работающего в технике арттерапии.

Арт терапия имеет и образовательную ценность, так как способствует развитию познавательных и созидательных навыков. Есть свидетельства тому, что выражение мыслей и чувств средствами изобразительного искусства может способствовать улучшению отношений с партнерами и повышению самооценки.

Недостатком арт терапии может являться то, что глубоко личный характер выполняемой клиентом работы может способствовать развитию у него нарциссизма и привести к уходу в себя вместо того, чтобы способствовать самораскрытию и установлению контактов с другими людьми. У некоторых людей самовыражение средствами искусства вызывает очень сильный протест, хотя для большинства такие способы самовыражения представляются наиболее безопасными.

Существует две формы арттерапии: пассивная и активная.

При пассивной форме клиент «потребляет» художественные произведения, созданные другими людьми: рассматривает картины, читает книги, прослушивает музыкальные произведения.

При активной форме арттерапии клиент сам создает продукты творчества: рисунки, скульптуры и т.д.
Занятия по арттерапии могут быть структурированными и неструктурированными.

При структурированных занятиях тема жестко задается и материал предлагается психологом. Как правило, по окончании занятий обсуждаются тема, манера исполнения и т.д.

При неструктурированных занятиях клиенты самостоятельно выбирают тему для освещения, материал, инструменты.

Существуют различные варианты использования метода арттерапии:

• использование уже существующих произведений искусства через их анализ и интерпретацию клиентами;
• побуждение клиентов к самостоятельному творчеству;
• использование имеющегося произведения искусства и самостоятельное творчество клиентов;
• творчество самого психолога (лепка, рисование и др.), направленное на установление взаимодействия с клиентом.

Основные направления в арт терапии

Динамически ориентированная арттерапия берет свое начало в психоанализе и основывается на распознавании глубинных мыслей и чувствований человека, извлеченных из бессознательного в виде образов.

Каждый человек способен выражать свои внутренние конфликты в визуальных формах. И тогда ему легче вербализовать и объяснить свои переживания.

В США одним из родоначальников использования искусства в терапевтических целях была исследовательница М. Наумбург (1966). Ее работы были основаны на представлениях 3. Фрейда, согласно которым первичные мысли и переживания, возникающие в подсознании, чаще всего выражаются не вербально, а в форме образов и символов. Образы художественного творчества отражают все виды подсознательных процессов, включая страхи, внутренние конфликты, воспоминания детства, сновидения, все те явления, которые анализируются психологами психоаналитической ориентации.

В рамках динамически ориентированной арт терапии выделяют творческую, интегральную, деятельную, проективную, сублимационную арттерапии.

К средствам арттерапии относят резьбу по дереву, чеканку, мозаику, витражи, лепку, рисунок, поделки из меха и тканей, плетение, шитье, выжигание.

Гештальт ориентированная арт терапия. Целями коррекции в этом виде арттерапии выступают:

• излечивание или восстановление адекватной «Я-функции»;
• помощь клиенту в осознании и интерпретации собственных переживаний с помощью образов-символов;
• пробуждение творческих сил, спонтанности, оригинальности, способности раскрываться, душевной гибкости.

Методами арт терапии в гештальт ориентированном подходе являются: рисование, ваяние, моделирование с бумагой, красками, деревом, камнем, образные разговоры, написание рассказов, пение, музыка, выразительное движение тела.

Арт терапевтические занятия проводятся двумя способами. В первом случае клиенту предоставляется возможность изготовить поделку из конкретного материала по собственным рисункам на определенную тему. При этом удается увидеть удивительные необычные сочетания цветов, своеобразную форму, самобытное выражение сюжета. Все это непосредственно связано с особенностями мироощущения клиента, его чувствами, переживаниями, отражающими скрытые от сознания символы. Арттерапия позволяет получить в этом случае дополнительный диагностический материал, свидетельствующий о проблемах клиента.

Второй вариант — неструктурированное занятие. Клиенты сами выбирают тему, материал, инструменты. В конце занятий проводится обсуждение темы, манеры выполнения и т.д.

Многими авторами подчеркивается роль арттерапии в повышении адаптационных способностей клиентов в повседневной жизни.

Основная роль в арт терапии отводится самому психологу, его взаимоотношениям с клиентом в процессе обучения его творчеству. Основная задача арт терапевта на первых этапах — преодоление смущения клиента, его нерешительности или страха перед непривычными занятиями. Нередко сопротивление приходится преодолевать постепенно. Функции арт терапевта достаточно сложны и меняются в зависимости от конкретной ситуации.

Некоторые авторы считают, что арт терапевту необходимо владеть всеми видами перечисленных работ, поскольку при проведении занятий приходится не только рассказывать, но и непременно показывать и обучать. Другие считают, что задачей арттерапевта является создание особой атмосферы, которая будет способствовать спонтанному проявлению творчества клиента, и при этом невладение арттерапевтом в совершенстве используемым материалом ставит его как бы на одну линию в творческом плане с клиентом и способствует самораскрытию клиентов.

Активная деятельность и творчество способствуют расслаблению, снятию напряженности у клиентов. Дополнительные возможности самовыражения и новые навыки способствуют ликвидации негативного отношения к арт терапевтическим занятиям и страха перед ними. Для изменения и повышения самооценки большую роль играют постоянный интерес и положительная оценка со стороны арттерапевта, других клиентов. Вновь приобретенные способы самовыражения, положительные эмоции, возникающие в процессе творчества, снижают агрессивность, повышают самооценку («Я не хуже других»). Эмоциональная заинтересованность активирует клиента и открывает путь для более эффективного коррекционного воздействия.

Основная цель арт терапии состоит в развитии самовыражения и самопознания клиента через искусство, а также в развитии способностей к конструктивным действиям с учетом реальности окружающего мира. Отсюда вытекает важнейший принцип арт терапии — одобрение и принятие всех продуктов творческой изобразительной деятельности независимо от их содержания, формы и качества. Существуют возрастные ограничения использования арт терапии в форме рисунка и живописи.

Арт терапия рекомендуется детям с 6 лет, так как в возрасте до 6 лет символическая деятельность еще только формируется, а дети лишь осваивают материал и способы изображения. На этом возрастном этапе изобразительная деятельность остается в рамках игрового экспериментирования и не становится эффективной формой коррекции. Подростковый возраст в связи с возрастанием в этом возрасте самовыражения и в связи с овладением техникой изобразительной деятельности представляет особо благодатную среду для применения артгерапии.

Арт терапия, направленная на коррекцию личностного развития, в зарубежной психологии широко применяется для разных возрастных групп: для детей с 6 лет, подростков, для взрослых и юношей. В последнее время широко применяется и в коррекции негативных личностных тенденций у лиц старшего и пожилого возраста.

В зависимости от характера творческой деятельности и ее продукта можно выделить следующие виды арттерапии: рисуночную терапию, основанную на изобразительном искусстве; библиотерапию, как литературное сочинение и творческое прочтение литературных произведений; музыкотерапию; хореотерапию и др.

Наиболее полно разработана арт терапия в узком смысле слова, т.е. рисуночная терапия и драмтерапия.
Показаниями для проведения арттерапии как рисуночной терапии являются: трудности эмоционального развития, актуальный стресс, депрессия, снижение эмоционального тонуса, лабильность, импульсивность эмоциональных реакций, эмоциональная депривация клиента, переживания эмоционального отвержения, чувство одиночества, наличие конфликтов в межличностных отношениях, неудовлетворенность в семейной ситуации, ревность, повышенная тревожность, страхи, фобические реакции, негативная «Я-концепция», низкая, дисгармоничная, искаженная самооценка, низкая степень самопринятия.

Применение методов арт терапии, в первую очередь рисуночной терапии, незаменимо в случаях тяжелых эмоциональных нарушений, коммуникативной некомпетентности, а также при низком уровне развития мотивации к деятельности. В случае трудностей общения: замкнутости, низкой заинтересованности в сверстниках или излишней стеснительности, аргтерапия позволяет объединить клиентов в группу при сохранении индивидуального характера их деятельности и облегчить процесс их коммуникации, опосредовать ее общим творческим процессом и его продуктом.

Методы арт терапии позволяют психологу как нельзя лучше объединить индивидуальный подход к клиенту и групповую форму работы. Как правило, арттерапевтические методы присутствуют в любой программе коррекции, дополняя и обогащая развивающие возможности игры.

Создание продукта в процессе арттерапии обусловлено целой системой побуждений, центральными из которых являются:

• стремление субъекта выразить свои чувства, переживания во внешней действенной форме;
• потребность понять и разобраться в том, что происходит в себе;
• потребность вступить в коммуникацию с другими людьми, используя продукты своей деятельности;
• стремление к исследованию окружающего мира через символизацию его в особой форме, конструирование мира в виде рисунков, сказок, историй.

Процесс создания любого творческого продукта базируется на таких психологических функциях, как активное восприятие, продуктивное воображение, фантазия и символизация.

Методы арт терапии в коррекционной работе позволяют получить следующие позитивные результаты:

1. Обеспечивает эффективное эмоциональное отреагирование, придает ему (даже в случае агрессивного проявления) социально приемлемые, допустимые формы.
2. Облегчает процесс коммуникации для замкнутых, стеснительных или слабоориентированных на общение клиентов.
3. Дает возможность невербального контакта (опосредованного продуктом арттерапии), способствует преодолению коммуникативных барьеров и психологических защит.
4. Создает благоприятные условия для развития произвольности и способности к саморегуляции. Эти условия обеспечиваются за счет того, что изобразительная деятельность требует планирования и регуляции деятельности на пути достижения целей.
5. Оказывает дополнительное влияние на осознание клиентом своих чувств, переживаний и эмоциональных состояний, создает предпосылки для регуляции эмоциональных состояний и реакций.
6. Существенно повышает личностную ценность, содействует формированию позитивной «Я-концепции» и повышению уверенности в себе за счет социального признания ценности продукта, созданного клиентом.

Об эффективности арт терапии можно судить на основании положительных отзывов клиентов, активизации участия в занятиях, усиления интереса к результатам собственного творчества, увеличения времени самостоятельных занятий. Многочисленные данные показывают, что клиенты нередко открывают в себе творческие возможности и после прекращения арттерапии продолжают самостоятельно увлеченно заниматься разными видами творчества, навыки которых они приобрели в процессе занятий.

8 видов арт-терапии, которые помогут вашим клиентам (включает БЕСПЛАТНУЮ ЗАГРУЗКУ)

ЭТОТ ПУБЛИКАТ ВКЛЮЧАЕТ:

1. Типы арт-терапии: живопись, рисование, письмо, скульптура, коллаж, фотография, текстиль, цифровое искусство
2. Какой тип Следует ли мне использовать арт-терапию с моим клиентом?
3. Рекомендуемый список расходных материалов для каждого типа арт-терапии
4. БЕСПЛАТНО загружаемый список расходных материалов для арт-терапии

Введение

Существует множество различных видов арт-терапии, однако в этой статье мы сосредоточим внимание на некоторых из наиболее популярных методы, которые арт-терапевты регулярно используют на сеансах терапии. Этот пост в блоге также фокусируется на визуальной арт-терапии и исключает другие экспрессивные арт-терапии, такие как танец, драма и музыка.

В этой статье мы подробно даем общее определение 8 видов арт-терапии и обсуждаем, как выбрать тип арт-терапии для вашего клиента. В конце поста вы найдете БЕСПЛАТНУЮ загрузку со списком предлагаемых материалов для рисования, которые могут оказаться полезными для каждого модальности арт-терапии.

ВИДЫ АРТ-ТЕРАПИИ

Живопись

Живопись может включать в себя свободный подход к созданию изображений с чистого холста или может включать использование инструментов, помогающих создавать изображения и манипулировать ими. Живопись в арт-терапии включает в себя акриловые краски, акварель, аэрозольную живопись и многое другое.

Материалы для рисования и методы, как правило, знакомы большинству клиентов, однако может возникнуть мнение, что для участия в рисовании требуется талант. Принадлежности для рисования более подвижны и менее контролируемы, чем принадлежности для рисования. Это следует учитывать, если у вашего клиента проблемы с контролем и перфекционизмом.

 

Рисование

Техники рисования в арт-терапии предполагают, что клиент использует предмет для простой маркировки. Расходные материалы включают карандаши, ручки, пастель, уголь, мелки и обычно включают работу на бумажных подложках.

Большинство клиентов знакомы с принадлежностями для рисования, а это означает, что клиент может успешно пользоваться принадлежностями с минимальными инструкциями или разочарованием. Иногда люди могут рассматривать рисование как особый навык и иметь предвзятое представление о том, что включает в себя рисование. Это может стать препятствием для использования клиентом техники рисования для терапии. Как и во всех методах арт-терапии, терапевт напомнит клиенту, что цель арт-терапии не в том, чтобы создать произведение искусства, а в том, чтобы исследовать эмоциональные аспекты посредством искусства.

 

Скульптура

Преимущество скульптуры в том, что она дает клиенту объемное представление. Это может показать клиенту, что ситуации многомерны и к ним можно подходить с разных точек зрения.

Скульптура представляет собой тактильную форму искусства и может дать клиенту возможность формировать и конструировать свое окружение. Скульптура может принимать форму из глины, папье-глины или папье-маше. Дополнительные инструменты будут включать инструменты для резьбы и любые декоративные элементы, которые клиент может добавить после того, как форма будет построена.

Коллаж

Коллаж — это более пассивный подход к созданию по сравнению с рисованием или живописью, поскольку он основан на манипулировании уже созданными и разработанными элементами, такими как изображения журналов и названия слов. Это более простая задача для клиентов, которым трудно начинать выполнение задач и принимать решения.

Систематизация изображений считается менее опасным способом выражения мыслей и чувств, поскольку при этом меньше внимания уделяется изобретательству (рисунку) и больше — построению. Художественные принадлежности включают бумагу с рисунком, журналы, марки, бумажные подложки, брайеры и клей. Можно использовать ручки, карандаши и краски, чтобы помочь клиенту добавить другие важные выражения для завершения картины.

Письмо

Письмо не всегда рассматривается как выход визуального творчества, однако письмо может использоваться в художественных журналах, раскадровках и комиксах. Написание в арт-терапии может включать в себя запись клиента в журнале, а затем создание искусства поверх журнала, как способ отпустить содержание в письме. Письменные принадлежности включают ручку и бумагу, однако можно использовать и обычные художественные принадлежности в зависимости от того, как клиент включает письмо в свой проект.

Использование письма и определенных ключевых слов в арт-терапии может помочь клиенту укрепить свои общие мысли и чувства по конкретной проблеме.

Фотография

Фотография, используемая в арт-терапии, позволяет клиенту включить воспоминания, прошлые изображения и цифровые манипуляции с этими изображениями. Клиенты могут использовать фотографии из своей жизни, чтобы стимулировать воспоминания, а затем использовать те же фотографии с помощью цифровых технологий, чтобы создать более позитивную основу.

Клиенты могут создать серию фотографий, используя технологию мобильного телефона, аналогичную концепции раскадровки. Поставки включают старые фотографии, цифровую камеру или смартфон. Эти изображения могут быть преобразованы с помощью других методов арт-терапии либо в цифровом виде, либо после того, как они будут напечатаны.

Текстиль

Использование текстиля в арт-терапии обычно включает использование мягких игрушек и марионеток. Этот вид арт-терапии полезен для детей и взрослых клиентов, которые испытывают физические трудности при использовании художественных принадлежностей, требующих мелкой моторики.

Текстиль добавляет сенсорный уровень мягкости и текстуры, которые могут помочь обеспечить уровень комфорта и безопасности для клиента, что может помочь укрепить доверие между клиентом и терапевтом.

Digital

Использование арт-терапии с использованием цифровых ресурсов — это растущая тенденция, которая все еще развивается. Цифровые методы могут включать в себя манипулирование фотографиями или создание более сложных художественных проектов с использованием графического программного обеспечения или программного обеспечения для редактирования видео.

Поскольку фотография представляет собой цифровой носитель, доступный в Интернете и доступный для совместного использования, важно обсудить с клиентом границы того, как будут храниться любые созданные изображения. Цифровой аспект арт-терапии, скорее всего, станет более важным для будущих поколений, живущих в эпоху цифровой зависимости.

КАКОЙ ВИД АРТ-ТЕРАПИИ Я ДОЛЖЕН ИСПОЛЬЗОВАТЬ С МОИМ КЛИЕНТОМ?

Клиенты могут тяготеть к определенному типу арт-терапии, основываясь на предыдущем опыте и воздействии. Для большинства людей техники рисования и рисования являются наиболее знакомыми, однако это знакомство может помешать клиенту выбрать тип арт-терапии, которому он не подвергался раньше, и может оказаться более полезным.

Арт-терапевт должен знать о различных свойствах различных типов художественных средств и осознавать способность некоторых средств оказывать негативное влияние на клиентов. Для клиента, у которого диагностировано обсессивно-компульсивное расстройство, использование грязных и менее контролируемых сред может поначалу вызывать конфликт и разочарование.

Арт-терапевты должны оценить интерес своего клиента к определенному типу арт-терапии, а затем изучить альтернативные варианты по мере того, как между клиентом и терапевтом устанавливается уровень доверия. Тип арт-терапии, выбранный для клиента, должен быть ориентирован на благополучие клиента и результаты, которые приносят пользу клиенту от участия в процессе арт-терапии.

ПРИНАДЛЕЖНОСТИ, НЕОБХОДИМЫЕ ДЛЯ КАЖДОГО ТИПА ТЕРАПИИ

Ниже приведен БЕСПЛАТНЫЙ контрольный список художественных принадлежностей для загрузки. Этот контрольный список поможет вам составить исчерпывающий список принадлежностей для арт-терапии.

Отметьте предметы, которые сейчас есть в вашем инвентаре.

Проверьте в долларовых магазинах дешевые расходные материалы, особенно журналы и холсты. Используйте предметы природы, такие как песок, ракушки, сосновые шишки, перья, и не забывайте уважать природу при сборе любых потенциальных припасов. Утилизируйте свой мусор и используйте картонные коробки, крышки от бутылок, пузырчатую пленку, рулоны туалетной бумаги, резиновые ленты, использованные конверты, старые журналы, коробки для яиц и т. д. Зарегистрируйтесь на https://www.freecycle.org/, чтобы искать подарки.

СОЗДАЙТЕ СВОИ АРТ-ТЕРАПИИ СПРАВОЧНЫЕ МАТЕРИАЛЫ:
Прикрепите это изображение к своей доске Pinterest.

ПОДЕЛИТЕСЬ ЗНАНИЯМИ И ПЕРЕДАЙТЕ ИХ:
Если вам понравился этот пост, поделитесь им на Facebook, Twitter, Pinterest. Спасибо!

25 способов применения арт-терапии в классе

Выберите натуральный аромат, который ваши ученики найдут расслабляющим (лаванда, роза, апельсин), и смешайте его со смываемой краской. Дайте своим ученикам кисти, иначе они смогут копаться в них пальцами и создавать ароматные произведения искусства.

Подробнее: набор инструментов для дошкольников

6. Аффирмации по отслеживанию тела

Этот совместный и расширяющий возможности подход к терапии полезен для широкого спектра неуверенности учащихся. Вы можете попросить добровольца лечь для опознания или сами стать телом. Попросите каждого ученика написать на теле положительные слова о себе и повесить их в классе.

Подробнее: Хаос и беспорядок

7. Красочная картина из соли

Включение различных материалов в проект — отличный способ творческого самовыражения, с которым учащиеся могут манипулировать и экспериментировать. Предоставьте несколько рисунков или дайте своим ученикам полную творческую свободу, чтобы нарисовать что-нибудь клеем, а затем посыпать солью. Затем они могут капнуть краской на соль, чтобы оживить свою картину!

Узнать больше: Развлечение с мамой

8. Музыкальная терапия

Музыку можно использовать по-разному для сеанса арт-терапии. Один из способов заставить ваших детей мыслить творчески — предложить им сделать инструменты из предметов, найденных в классе. Сделайте основной ритм руками и ногами, и пусть они присоединятся к вам, ударяя по столу, закрывая книги, двигая стулья или что-то еще, что они могут придумать!

Узнайте больше: Very Well Family

9. Открытка из будущего

Это полезное упражнение позволит вам заглянуть в свое будущее и увидеть надежду и возможности за пределами сегодняшнего дня. Писать с точки зрения будущего — отличный способ узнать свои основные ценности и то, чего вы хотите достичь, чтобы вы могли начать процесс достижения своих целей.

Узнайте больше: Творчество в терапии

10. Картирование сердца

Эта идея арт-терапии настроения включает в себя основные аспекты разложения ваших эмоций на визуальные представления, которые вы можете обработать. Когда дети могут выражать себя с помощью этих цветовых блоков, они могут видеть негативное пространство, но также и все положительное, смешанное с ним, и работать над этим.

Узнать больше: Pinterest

11. Дерево снов и страхов

Еще один творческий процесс, который мы можем использовать для выражения наших сокровенных мыслей и эмоций, — это дерево снов и страхов. Эта арт-терапевтическая деятельность может выступать в качестве визуального и мотивационного коллажа, показывающего вам, чего вы хотите, и что вас сдерживает. Отлично подходит для студентов, чтобы заполнить и использовать в качестве поощрения, поэтому повесьте их в своем классе!

Узнайте больше: журнал Big Life

12. Журнал сновидений

Теперь это может быть только письмо, или ваши ученики могут свободно выражать свои мечты с помощью рисунков и раскрашивания. Попросите их оставить свой дневник сновидений возле своей кровати, чтобы они могли записывать хорошие и плохие сны, как только они проснутся, и хранить их для размышлений.

Узнайте больше: Внутреннее детское развлечение

13. Флакон позитивной аффирмации

Возьмите материалы для рисования и прозрачную бутылку для этой творческой терапии, которая поможет учащимся сосредоточиться на благодарности и счастливых моментах. Этот художественный инструмент для осознания психического здоровья может использовать помпоны, блестки, игрушки или любые другие предметы искусства, которые вдохновят ваших детей. Дело в том, что когда им не терпится заглянуть в бутылку, сосчитать предметы, плавающие внутри, и сказать по одной вещи, за которую они благодарны.

Узнать больше: Кристиан Марчелли

14. Что я могу контролировать?

Мы можем контролировать то, что находится в наших руках, например, наши действия и реакции на то, что происходит в нашей жизни. Дайте учащимся лист бумаги и попросите их обвести на нем свои руки. Затем посоветуйте им написать своими руками то, что они могут контролировать.

Дополнительная информация: советник Кери

15. Поделки из эмодзи оригами своими руками

Дети обожают смайлики, и теперь они могут выражать свои чувства, улучшая моторику и социальные навыки. Возьмите желтую бумагу для оригами и помогите им изобразить на лицах разные выражения, которые они могут использовать в качестве подсказок, чтобы поделиться своими чувствами.

Узнать больше: Maison ZiZou

16. Автопортреты на бумажных тарелках

Выяснение того, кто вы и как вы себя чувствуете, является частью выразительного и творческого процесса, который мы называем психическим здоровьем. Помогите своим ученикам превратить свои эмоции в физический объект, который они могут видеть и удерживать с помощью автопортретов. Дайте им пластины и материалы для рисования и попросите их раскрасить то, что они видят и чувствуют, когда смотрят в зеркало.

Узнать больше: Проекты «Сделай сам»

17. Коробка желаний

Ящик желаний – это безопасное место, где учащиеся могут записывать то, что они хотят или хотели бы сделать лучше/по-другому. Украсьте пустую коробку из-под салфеток и предложите своим ученикам писать и добавлять в коробку желаний всякий раз, когда они испытывают стресс или действительно чего-то желают.

Узнать больше: Уверенные консультанты

 18. Беспокойные черви

Эта идея бумажной арт-терапии позволяет учащимся поделиться своими страхами и тревогами творчески и безопасно. Вырежьте несколько форм червяков из листа бумаги и попросите учеников написать, о чем они беспокоятся в школе или дома. Вы можете сделать эту деятельность анонимной, заставив их положить своих червей в коробку.

Узнайте больше: Юта Play Therapy

19. Щит Силы

Нам всем нужно напоминать, что иногда мы не одиноки. У нас есть вещи, люди и способности, которые помогают нам в жизни. На картоне или большой цветной бумаге нарисуйте контур щита с четырьмя секциями для семьи, друзей, навыков и прочего. Попросите своих учеников подойти и заполнить разделы тем, что придает им силы.

Узнать больше: Надежда 4 Больные дети

20. Руки прошлого и настоящего

Существует множество вариантов этой идеи терапии красками в зависимости от возраста и психического здоровья ваших учеников. Основная идея состоит в том, чтобы обвести две руки, нарисовать, написать и заполнить первую руку вещами из вашего прошлого, которые вы отпустили или преодолели, а затем заполнить вторую руку вещами, которые у вас есть, и счастливыми переживаниями в настоящем.

Узнайте больше: Искусство Мишель Морган

21. Бумажная цепочка Mixed Emotions

Бумажная цепочка — это физический объект, который мы можем использовать в качестве творческого занятия при его изготовлении, а также в качестве постоянного напоминания, если мы повесим его где-нибудь, чтобы видеть каждый день. Возьмите свои бумажные принадлежности и попросите своих учеников написать ситуации и эмоции на каждом листе бумаги, которые вызывают у них смешанные эмоции.

Узнать больше: Алиса и Лоис

22. Ежедневный дневник радости

Практика благодарности и замечание мелочей может принести немного радости и со временем начать улучшать ваше психическое благополучие. Поощряйте своих учеников вести дневник радости и каждый день писать или рисовать вещи, которые приносят им радость (большую или маленькую!).

Подробнее: Ramble on Designs

23. Мандала групповых эмоций

Эта прекрасная форма коллективного и творческого самовыражения может стать художественной инсталляцией в вашем классе, которой ваши ученики будут наслаждаться в течение всего года! Нарисуйте круговой контур и поощряйте все формы художественной техники, используя изображения, природные материалы, ностальгические предметы или любые идеи, которыми вдохновляются ваши ученики.