Большой зеленый человечек собрал $54,5 миллиона и раздраженно занял первое место в американском чарте. Правда, премьерные сборы «Невероятного Халка», произведенного компанией Marvel, оказались меньше, чем сборы первого «Халка», снятого прославленным попсовиком-затейником Энгом Ли в 2003 году. Тот собрал в первый уик-энд $62,1 миллион – но фильм всем так не понравился, что его общие сборы оказались едва ли не меньше, чем весь бюджет, чуть за $130 миллионов. Второй «Халк» – не сиквел первого, а, выражаясь языком Marvel, перезагрузка, и его создатели не были уверены, что им удастся привлечь публику. Marvel рассчитывали примерно на $45 миллионов в премьерный уик-энд, а получилось на девять миллионов больше. Приятно.
Кадр из фильма «Невероятный Халк»
Новый «Халк» Луи Летерье – это не просто история человека, которому нельзя волноваться, а то он позеленеет и начнет крушить все вокруг. Это второй по популярности марвеловский супергерой (первый, конечно, Человек-паук).
Это серьезный фильм с блестящими актерами – Тимом Ротом и Эдвардом Нортоном (для Нортона «Невероятный Халк» стал самой удачной премьерой в его карьере). В общем, это настоящий комиксовый драйв, встретившийся в темном переулке с системой Станиславского. Наконец – и, похоже, самое главное, – «Невероятный Халк» – это фильм, в конце которого появляется Железный человек. Ну да, всего на несколько секунд, но много ли нам, маньякам, надо? Мужчины составили 60% зрителей, 48% публики – люди, которым еще не исполнилось 25 лет, 82% зрителей видели первого «Халка» и все еще не разочаровались в зеленом цвете. Кстати, слово hulk означает, собственно, «громадина». Так что на самом деле они все кричат в фильме: «Там какая-то охрененная громадина!» – а нам слышится: «Там какой-то невероятный Халк!»
На втором месте бодрый киноманский мультик «Кунг-Фу Панда» /Kung Fu Panda/ (2008), про толстого бамбукового медведя, любящего пельмени и кунг-фу, $34,3 миллиона за уик-энд, общие сборы за десять дней проката – $117,9 миллиона.
Кадр из фильма «Явление»
Нежный маленький М. Найт Шьямалан и его экологический триллер «Явление» /Happening, The/ (2008) оказались на третьем месте в чарте. Только ленивый не пнул это чистое дитя за его попытку предостеречь человечество: на metacritic.com рейтинг фильма – 36%, на Rotten Tomatoes и вовсе 20%. Растения ополчились на человечество и начали вырабатывать нейротоксины, заставляющие людей совершать самоубийства и давать фильму «Явление» низкие оценки. Небольшая семья, попавшая в самый центр апокалипсиса, пытается выжить, перебегая из одного чистого поля в другое. Шьямалан, со своей стороны, эксплуатирует скрип одиноких качелей, шум ветра и бесконечное человеческое терпение. $30,5 миллионов за первый в истории Шьямалана фильм с рейтингом R – это гораздо больше, чем ожидалось.
На четвертом месте – фильм примерно про то же самое: «Не шутите с Зоханом» /You Don’t Mess with the Zohan/ (2008) с Адамом Сэндлером. Растения ополчились на людей и начали вырабатывать нейротоксины, заставляющие израильскую военщину мечтать о карьере парикмахеров.
Возможно, все было не совсем так, но герой Сэндлера действительно агент Моссада, и он действительно очень хочет заняться, наконец, любимым делом, уехать в Нью-Йорк и причесывать людей. $16,4 миллиона за выходные, общие сборы за десять дней проката – $68,7 миллиона. Израильтяне говорят, что это «очередное глупое американское кино», американцы возражают: нет, это просто очередное американское кино.
Кадр из фильма «Индиана Джонс и Королевство хрустального черепа»
И на пятом месте – долгожитель чарта: «Индиана Джонс и Королевство хрустального черепа» /Indiana Jones and the Kingdom of the Crystal Skull/ (2008) уже месяц не вылезает из пятерки самых кассовых фильмов. Немолодые археологи, немолодые сюжеты и немолодой драйв собирают гораздо больше денег, чем всякие современные модные штучки. Потому что винтаж. $13,5 миллиона за выходные, общие сборы $275,3 миллиона. Не в последнюю очередь благодаря Индиане киноиндустрия сейчас на взлете: в последние три недели общие сборы всех фильмов в прокате были гораздо выше, чем в июне прошлого года.
Хорошее лето. Охрененно большая громадина.
Демиург! Громадина! Вершина человеческого духа!
Поименно всех негодяев не перечислить, поэтому проще оперировать группами: 1) жители, живущие рядом с его стройкой; 2) эксперты, отказавшие в изменении проектных показателей стройки жилого дома; 3) чиновники мэрии; 4) жители соседнего от построенного им дома на Кропоткина… Ну и, что тут скрывать, непосредственно депутат Конобеев. Этот прямо негодяй в квадрате. —
Пишет на своей странице в Facebook сам депутат городского совета Новосибирска Иван Конобеев. НДН.инфо приводит мнение депутата в полном объеме и без изменений —
Не дали сделать, как хотел!
Страшное для Евгения и всех хороших людей случилось на совместном заседании комиссий по общественным пространствам и по нормативам Общественного экспертного совета при мэре Новосибирска. В повестке было два вопроса:
О дизайн-проекте благоустройства территории общественного пространства в пойме реки Ельцовка-1 на территории Заельцовского и Калининского районов Новосибирска.
О предоставлении разрешения на отклонение от параметров разрешенного строительства для строительства многоквартирных жилых домов на ул. Танковой в Калининском районе Новосибирска.
Председательствующий предложил эти два вопроса по отдельности не рассматривать, а объединить в один. Это показалось мне странным, но приглашённый (точнее, не приглашённый — не позвали депутата, пришлось идти незваным) должен довольствоваться участием. Я и довольствовался.
Евгений показал красивый мультфильм про большой будущий парк, простёртый практически от Красного проспекта до стройки на Танковой. Особенно красочно был показан этот самый «язык», где Евгений пообещал сделать парк за свои собственные деньги. Но.
С одним условием. Нужно перенести 160 парковок, запроектированные вот там внизу, на 23-метровой глубине, на ул. Танковая. То есть, к пятиэтажным домам. И особенно, к дому №17, который находится в непосредственной близости от стройплощадки. И решение нужно принять прямо вот сейчас. А парк… ну… он будет потом.
Это «но», да и сама картинка будущего парка, вызвали неподдельный интерес и даже удивление видавших многое экспертов. А именно такие факты.
Строительство показанного на картинке семиэтажного серпантина и реализация проекта парка стоит даже без предварительных подсчётов колоссальных средств, которых у застройщика, вероятнее всего, может не быть.
Перенос с территории дома парковок и детских площадок ущемляет права будущих жителей новостройки. И делает менее комфортной жизнь собственников соседних домов по Танковой, к которым во дворы «переедут» чужие автомобили.
Прецедент по «зачёту» общественными пространствами вызовет очередь из застройщиков, желающих зачесть парками и скверами по соседству требования к застраиваемым ими территориям.
Застройщик фактически перекладывает содержание среды, необходимой для функционирования жилого комплекса, на бюджет.
Видя отчаяние в глазах докладчика, эксперты, желая помочь Евгению Гаврилову реализовать хрустальную мечту его детства, предложили беспроигрышный вариант: «Евгений, не надо такой большой парк! Вы сделайте парковки там же, у себя на территории, а парк будет поменьше — количество земли это более чем позволяет». Но Евгений чётко дал понять: либо баш на баш — парк в обмен на парковки у пятиэтажек, либо он так не играет.
Негодяй Конобеев, выжидавший до этого момента, попросил слова. Сначала он спросил хорошего Евгения Гаврилова, выполнил ли тот свою часть соглашения от 2013 г., подписанное с муниципалитетом «Химметаллом» и другими застройщиками по восстановлению ул. Танковая. Ведь «Химметалл» уже давно построил дом на участке поближе к Калининскому универмагу. Оказалось, что нет. Паркостроитель пока не выполнил. Но время ещё есть.
Потом Конобеев сказал, что он всецело за парк. И взаимодействует с общественниками, выступает на публичных слушаниях. Но. Есть одно но. В посулы Гаврилова Конобеев не верит. Потому что был опыт взаимодействия. И даже в малом Гаврилов не выполнил обещаний. А значит, не выполнит и в большом.
Потом была дискуссия. Потом эксперты снова выступали. А потом комиссии проголосовали против того, чтобы позволить Гаврилову отклонение от проектных параметров.
А в чём не выполнил-то?
Сначала немного про участок земли.
Евгений на ул. Танковой совершил подвиг почище князя Ивана Калиты. Один кусочек на болоте давненько уже получил в аренду под строительство крытой стоянки. Накидал блоков в болото, сверху прикрыл профнастилом. Отстоялось немного — забрал в собственность как землю под капобъектом. Те блоки, что не утонули, увёз — в хозяйстве всё сгодится: вдруг парк ещё где-нибудь строить придётся. Для людей. Потом осколки частника потихонечку собирал, выкупал у местных обитателей. Один дом совсем долго не удавалось по сходной цене выкупить — настырный попался кто-то. Видимо, тоже негодяй. Понемногу, по рюмочке, но собрал в кулак землю достаточную под строительство. Уголок, что внизу в болоте, разметил под парк, а в месте посуше, на краю оврага — многоэтажный дом. И назвал всё это ООО «Ельцовский парк».
Тут лучше дать слово специалистам-архитекторам, но я как негодяй предположу, что парковку на глубине 23-метрового каньона, в болоте делать сложно, да и выезд оттуда в студёные зимы и осенний ледок будут весьма затруднительны.
Это предстоит проверить жителям. Я лишь домысливаю. Как негодяй и неспециалист.
Так вот Евгений и его фирма строит на ул. Танковой многоэтажный дом. Строительство — дело благородное, так что и порадоваться бы за Евгения и будущие квадратные метры нового комфортного жилья в городе… Но дом поставлен так, что от его стены до ближайшей пятиэтажки — 33 метра. Да, не очень-то приятно старожилам, но по нормам проходит. И баста. Имеют право. Но ещё одно но. Старожильская панельная пятиэтажка стоит сверху, а новострой ниже, на краю оврага. У жителей возникает резонный вопрос: — Ребят, а мы не переедем в овраг всей пятиэтажкой? Застройщик говорит: — Не, у вас дом вон какой хороший. Ещё постоит, даст бог!
Слово за слово. Но начинается стройка. Жители приходят к депутату и говорят: Слушай депутат, ты там давай, начинай что-то уже делать. У нас от бурной деятельности на стройплощадке вода в стоящих на столе графинах расплёскивается! — шутят то есть, но видео в «Вотсап» шлют, где видно явственно, что вибрации — ого-го!
Я как депутат прошу Евгения уделить внимание жителям, он соглашается. Приходит и четко говорит недовольным: Вы чё, какое недовольство, я вам вообще-то парк строю, там вон внизу — будете пользоваться, а пока тут у вас помойка была.
Жители от такого разговора в страшном удивлении. Ведут Евгения смотреть трещины по подъездам и дверь входную заклинившую. На что получают резонное замечание: А не хотите ли вы на меня свои давние проблемы повесить, касатики?
Жители от такого разговора опять в страшном удивлении. И говорят: Это вот вы сейчас виброкатком уплотняете грунт, мы уже тут молимся, а когда сваи бить будете — нам, наверное, лучше будет во дворе погулять. Может, вы какие-то маяки поставите, чтобы мы спокойны были? И скажете, как к сваям дело подойдёт — детей отправим к бабушкам.
Ну и ещё много претензий помельче. Евгений просьбы послушал и поехал восвояси. Пришлось приглашать его на совещание в администрацию Калининского района. На совещании жители свои просьбы ещё раз повторили. Записали в протокол. В итоге:
Начало работ без подготовки стройплощадки. Красная улица от глины. Обещание гружёные «Ховы» закрыть тентом, улицу мыть и чистить. «Ховы» до победного ездили без тентов, улица до сих пор красная, НЕ ВЫПОЛНЕНО.
Нарушение техники безопасности, падение плиты забора на дорогу.
Обещание начать свайные работы после установки маячков для мониторинга состояния панельной пятиэтажки в 33 метрах от стройки НЕ ВЫПОЛНЕНО.
Обещание проводить работы в нормированное время — НЕ ВЫПОЛНЕНО.
Без разрешения собственников установлены камеры по фасаду пятиэтажки для наблюдения за стройкой. ОТКАЗ ДЕМОНТИРОВАТЬ.
Проведено разрытие ул. Танковой для прокладки кабеля БЕЗ получения разрешения в комитете по разрытиям — в прошлом году. Отказывался от того, что это его кабель. ЗААСФАЛЬТИРОВАНО ВЧЕРА.
Да, и информацией про свайные работы Евгений предпочёл жителей не беспокоить. И маяки для мониторинга ставить тоже не стал. Ну или поставил без доступа на объект, совершенно секретно. Ну и всё как бы. Дело сделано.
Но пропал Евгений до того момента, пока не обнаружилось, что недовольные жители в курсе его планов по переносу парковок к ним поближе. Тогда он приехал и рассказывал про парк. И про то, что он очень плотно с НГСом работает. Намекал, видимо.
И теперь вот вышли два материала про славного Евгения Гаврилова на сайте НГС. Нисколько не могу осуждать за позицию журналиста их написавшего. Конечно, парк — это очень хорошо. И тут вроде бы серьезный человек его обещает. Но журналист не сталкивался с Евгением в реальности. И потому имеет право верить в реализуемость проекта.
Но я рекомендую НГСу пообщаться с инициативными жителями дома по Кропоткина, 267. Там тоже похоронены обещания Евгения Гаврилова. Там тоже была его стройка. А участок был приобретен под неё с плохой историей, уходящей во времена прежней власти. Всё по классике: обман жителей, якобы социальный объект и одноэтажное здание, ввод в эксплуатацию капобъекта, приобретение участка в собственность, исчезновение за вечер «капитального объекта» и оппа — 25 этажей под окнами страшно удивлённых жителей.
Там тоже были обещания. Компенсировать жителям 267 дома ухудшение условий. Итого:
Детская площадка установлена за счет депутата.
Ограждение детской площадки не выполнено за счет Гаврилова.
Забор шумопоглощающий между детской площадкой и въездом на подземную парковку не выполнен за счет Гаврилова.
Пожарный выезд отсутствует.
Вот такая сказка на ночь. Осталось совсем немного.
Плохой хороший человек
Как вы думаете, что сделал Евгений, получив аргументированный официальный отказ отклониться от параметров — я сейчас не про несоблюдение договоренностей с жителями, а про незаконность продавливаемого им решения? Евгений решил этот вот мерзотненький шантаж вынести из зала заседаний общественного совета на страницы сайта НГС.
Он пообещал жителям Танковой, 17, что их имена будут известны как противников строительства парка… Не поленился, представляете, позвонил жителям пятиэтажки и постращал их. Видный застройщик, паркодел и член общественного совета.
А ещё он пообещал, что воткнёт теперь на своём участке столько домов, что мало не покажется. Демиург! Громадина! Вершина человеческого духа!
Я полностью поддерживаю обращение жителей — вывести Евгения Гаврилова из общественного экспертного совета. Вообще. Он там явно лишний.
И для присматривающихся к недвижимости в ООО «Ельцовский парк». Насчет качества строительства ничего сказать не могу. Но точно знаю, объекты «Химметалла» (во всяком случае, на Кропоткина и на Танковой) строятся с плохой кармой. Шучу, конечно, но к покупке не рекомендую.
P.S. А, совсем забыл сказать. Ещё вы должны знать, что кинотеатр «Металлист», который ковырял экскаватором «Химметалл», и на месте которого социально ответственный паркостроитель Евгений Гаврилов собрался строить что-то важное, не является объектом культурного наследия. Об этом есть документ. Официальный. Эксперты дали. Эти эксперты не негодяи какие-нибудь, а хорошие, годные эксперты.»
Оригинал публикации
Губка Боб против Громадины — смотреть онлайн мультфильм бесплатно в хорошем качестве
Американский мультфильм Губка Боб против Громадины вновь готовит вам встречу с полюбившимся героем. Вы его отлично знаете! Кто живет на самом дне океана? Желтый, с веселой улыбкой и в чудесных квадратных штанишках? Конечно, это забавный Губка Боб, любимец детей всего мира, настоящая звезда канала «Никелодеон». И сегодня у вас есть возможность полностью окунуться в полноценное анимационное приключение подводных друзей – посмотреть Губка Боб против Громадины, полнометражный (длительностью 94 минуты) мультик. Вышел он в 2009 году. Режиссерское трио проекта – С.Ч.Гринблатт, Дэн Повенмайр и Сэм Хендерсон постарались на славу, шаг за шагом запутывая сюжет и добавляя в анимацию превосходный, добродушный юмор. Смотрите онлайн Губка Боб против Громадины, замечательную приключенческую комедию и получайте отличное приподнятое настроение!
Спанч Боб живет в небольшом захолустном городке «Бикини Боттом». Квартирой для Боба служит огромный ананас, а домашним питомцем и другом по совместительству — морская улитка Гэри (вместо кошки). Лучший, и самый закадычный друг парня в квадратных штанишках – морская звезда Патрик, который не блещет великим умом, но очень веселый и доброжелательный. Сосед Губки Боба, осьминог Сквидварт – слегка нудноват (а может и не слегка), зато обожает великое искусство и пытается играть на кларнете (правда, получается это у него отвратительно).
Спанч Боб увлеченно трудится на почетной должности шеф-повара в уютной кафешке «Красти Краббс», в свободное время играет с Патриком. Но однажды он узнает страшную весть. На тихий подводный городок в глубине океана надвигается страшная, невероятная, колоссальная, просто огромная волна, которая должна разрушить Бикини Боттом до основания. Все горожане уже давно эвакуировались подальше от грозящей опасности, но наша неразлучная троица – Патрик, Боб и Сквидварт сбежать не успели… Итак, Губка Боб против Громадины: кто кого?
Поделиться видео с друзьями
769247 просмотров
Мультфильм Монстры на каникулах (2012) смотреть онлайн в хорошем HD 1080 / 720 качестве
В комментариях к фильму упоминается, что город, который показывают в конце ярмарки, основан на реальном городе, который называется Сигишоара. Он расположен в Румынии. Это место славится тем, что в нем родился Влад Импалера, настоящий граф Дракула. Кроме того, в Сигишоаре находится единственная обитаемая цитадель в Европе за пределами Корсики (где все цитадели также населены).
В самом начале картины, когда гости отеля впервые появляются, граф Дракула упоминает, что это место работает с 1898 года. Чуть позже будет сказано, что мать Мэйвис была убита толпой людей приблизительно в 1895 году. Об этом свидетельствует семейный портрет, на котором изображена годовалая Мэйвис вместе с родителями. Произведение «Дракула» Брэма Стокера было написано в 1896 году, а выпущено в 1897 году. Так что в этом анимационном фильме фактически используется хронологический порядок, который повторяет оригинальную историю графа Дракулы. Точно так, будто показанные события происходят на самом деле.
На десятой минуте фильма обратите внимание на стену в комнате Мэйвис. На ней висит плакат, на котором изображена девушка, очень сильно напоминающая актрису Селену Гомес (именно она подарила свой голос этому персонажу).
На пятой минуте фильма можно заметить номерной знак на катафалке графа Дракулы. Он румынский. Это является верным выбором, поскольку Трансильвания сейчас принадлежит к Румынии.
В конце фильма по случаю Дня Рождения Мэйвис наклейка на проигрывателе гласит: «Oh! Who said so — Sung by — Mr. Charles Penrose». Это реальная аудиозапись, которая была сделана еще до начала Первой мировой войны.
В одной из ранних версий фильма у Мюррея должен был быть номер с песней и танцами вместе со своими подругами, Мамметами.
В начале фильма под логотипом компании «Columbia Pictures» Леди превращается в Мэйвис в форме летучей мыши. Можно однозначно сказать, что это именно Мэйвис, а не Дракула, поскольку у девушки голубые глаза, а у графа красные в форме летучей мыши.
Как правило, при создании анимационных фильмов, каждый актер озвучивает своего персонажа отдельно от других. Но режиссер Геннди Тартаковски хотел, чтобы Сэндлер, Джеймс, Спейд и Бушеми записывались сразу вместе, как будто действия происходят в реальном времени на самом деле.
Майли Сайрус была утверждена на роль Мэйвис, но она покинула проект, чтобы потратить все силы на те, в которых уже принимала участие. Команда создателей приняла решение заменить ее на Селену Гомес.
Исполняя роль Юнис, Фрэн Дрешер сказала: «Каждый раз, когда я приходила на запись, мне всегда говорили, чтобы я звучала немного грубо, немного неприятно, немного раздражающе».
В самолете все герои одеты в темную одежду, за исключением Джонни. Только он носит пестрые, яркие цвета.
«Джонатан создан по образу и подобию меня в старшей школе», — говорит Самберг. «Герой получился супер позитивным перед любыми невзгодами, даже тогда, когда, казалось бы, нужно опустить руки».
Хотя зритель и не может видеть Гриффина, Дэвид Спейд утверждает, что он «чрезвычайно красив и имеет восхитительное тело. По крайней мере, это то, что он сам говорит мне».
Несколько персонажей выглядят очень похоже на актеров, которые подарили им свои голоса.
Данный анимационный фильм разрабатывался с 2006 года. В тот момент в режиссерском кресле находились Энтони Стакки и Дэвид Фейсс. Затем, в 2008 году руководителем проекта стала Джилл Култон, а в 2010 году ей на смену пришел Кристофер Дженкинс вместе с Тоддом Уайлдерманом. И, наконец, в феврале 2011 года Геннди Тартаковски занял пост шестого режиссера, который и смог снять этот фильм, который стал дебютным.
Дракула, Человек-невидимка, Мумия, Франкенштейн и Оборотень составляют вселенную монстров, которые были созданы в период с 1930 по 1940 годы. Все они собраны в этом фильме.
Мультфильм увидел свет 28 сентября, во Всемирный день борьбы с бешенством.
Ловиц сказал: «Квазимодо основан на Джулии Чайлд… Если бы она была злым человеком… И коротышкой… С горбом… Но все же гражданином Франции!»
В соответствии с дизайном, коридор отеля составляет сто семьдесят пять футов в длину.
Единственный фильм во франшизе, в котором не фигурирует Киган-Майкл Ки, который пришел на замену Си Ло Грина. Актер подарил свой голос Мюррею, после того, как Грин был арестован после выхода первого фильма в свет.
Данный анимационный фильм занял девятнадцатую строчку в списке самых кассовых за 2012 год.
«Дракула точно такой же, как и любой отец», — говорит Адам Сэндлер. «Он чрезмерно контролирует, манипулирует и слегка безумен, но все это происходит из хороших побуждений: страх перед тем, что его дочь может пострадать».
Дизайнеры использовали вокальное исполнение (голос) Сэндлера, чтобы наиболее точно изобразить графа Дракулу. Адам Сэндлер играет персонажа, как «большого и широкого, но он также может быть очень тихим и безмятежным».
Энди Сэмберг написал и исполнил песню «Sweet 118» в своем офисе во время шоу «Saturday Night Live» в 1975 году. В это время продюсер Мишель Мурдокка слушала ее по телефону.
Дизайнер Картер Гудрич разработал очки Гриффина после того, как был придуман персонаж. После этого герой постоянно их носил.
Данный анимационный фильм принес колоссальные триста пятьдесят восемь миллиардов триста семьдесят миллионов и шестьсот три тысячи долларов доходов. Именно такой была цифра мировых сборов за все время проката.
В начале фильма Джонатан говорит Дракуле не быть дедушкой. По иронии судьбы, в сиквеле «Монстры на каникулах 2» (2015) он и Мэйвис становятся родителями. И, конечно, этот факт делает Дракулу дедушкой.
У графа Дракулы существуют очень строгие правила, согласно которым в отеле не должно быть никаких людей. Тем не менее, чисто технически, по крайней мере два человека часто бывают там. Квазимодо – горбатый человек, он уродлив, но не монстр. Герой также любит готовить людей. И Человек-невидимка, тоже является полностью человеком. Он всего лишь невидим, но не превратился в монстра.
Это первый анимационный фильм для Роберта Смигеля. Хотя он принимал участие в озвучке нескольких телевизионных шоу и телевизионных фильмов.
Это первый анимационный фильм для актера Адама Сэндлера после выхода картины «Восемь безумных ночей» (2002).
Фильмы Сэндлера, где он исполняет роль графа Дракулы, в общей сложности набрали более миллиарда долларов по всему миру.
Спейд подружился с Адамом Сэндлером во время его пятилетнего пребывания в шоу «Saturday Night Live».
Дизайнер Карлос Гранжель, создавший мумию Мюррея, делал все свои концептуальные рисунки на обороте старых коробок с хлопьями. Мужчину просто очень вдохновляли яркие цвета.
Изначально Мюррей должен был быть высокой, худой и прямой мумией, но аниматор Карлос Гранжель превратил его в веселого, упругого и круглого добряка с гигантским ртом и прорезью для глаз.
Дизайнер Карлос Гранжель создал скелетов мариачи, чтобы почтить память мексиканского праздника «День мертвых».
Во время заключительного номера «Ты мой Зинг» Джонатан ссылается на Симбу и Налу из «Короля льва» (1994). Это редкий случай, когда конкурирующая анимационная студия дает прямую ссылку на фильм компании «Disney».
Это третий мультипликационный фильм Дэвида Спейда, после картин «Карапузы» (1998) и «Похождение императора» (2000). не считая фильм «Бешеные скачки» (2005), в котором применялась живая анимация, и в котором Спейд озвучил одного из героев.
Это четвертый анимационный фильм Джона Ловица. Предыдущими были: «Отважный маленький тостер» (1987), «Американская сказка 2: Фейвел едет на Запад» (1991) и «Кошки против собак» (2001).
Ключевая идея картины заключалась в том, чтобы взять знаковых и знакомых всем монстров и изменить их форму. Режиссер Тартаковски сказал: «Мы должны были оставаться верными персонажам, но мы хотели сделать забавный фильм с монстрами, а не страшный».
Это девятая картина студии «Sony Pictures Animation».
Адрес отеля: 666 Трансильвания Лейн, Умбре, Румыния. его можно заметить на обороте тех открыток, которые Дракула раздает гостям. «Umbre» в переводе с румынского означает «тени».
С точки зрения дизайна, Тартаковски хотел сделать крайне выразительный фильм. В голове режиссера была идея создания таких персонажей, которые могли бы переходить от «смешных и забавных» к «тонким и очень гуманистическим».
Традиционная CG-анимация направлена на то, чтобы сделать все физически реалистичным, но Тартаковски хотел использовать также классическую 2-D анимацию, как дань эпохе.
Щенки оборотня выбирались всего из четырех предложенных дизайнов.
Техника, которая использовалась для создания свитеров гремлинов Джорджа и Джины, со вставками коротких вьющихся волос, является той же самой техникой, которая использовалась для создания свитера Артура в фильме «Секретная служба Санта-Клауса» (2011).
В некоторых эпизодах на экране появляется одновременно двадцать пять миллионов травинок.
Другая половина соски Винни представляет собой обычную кость.
В отделе по визуальным эффектам работало около трехсот человек. Все эти люди анимировали одежду, волосы и добавляли различные дополнительные эффекты, чтобы монстры выглядели максимально целостно.
Любимую крысу Квазимодо зовут Эсмеральда, в честь цыганской героини произведения «Горбун из Нотр-Дама».
Гриффин обладает именем. Он также напоминает главного героя произведения Г.Г.Уэллса «Человек-невидимка».
Фотография Дракулы и его жены, которые держат малышку Мэйвис, находится в следующем фильме «Монстры на каникулах 2» (2015) рядом с кроватью Мэйвис, когда она беременна. Правда изображение выглядит перевёрнутым.
Второй фильм студии «Sony Animation», в котором принял участие Энди Сэмберг после «Облачно, возможны осадки в виде фрикаделек» (2009).
Камердинер – это Всадник без головы из Легенды Сонной Лощины.
Флай озвучена Крисом Парнеллом бывшим регулярным ведущим шоу «Saturday Night Live».
Уэйн и Ванда понятия не имеют сколько у них щенков. Винни их единственная девочка.
Тартаковски был лично выбран Джорджем Лукасом и студий «Lucasfilm» в 2003 году для создания фильма «Звездные войны: Войны клонов» (2003). Тогда это предполагался мини-сериал на двадцать пять серий.
Продюсер Мишель Мурдокка говорит: «Стиль Sony Pictures Animation заключае в том, чтобы не давать жестких указаний режиссерам. Мы даем им полную свободу действий, чтобы они смогли привнести частичку своего стиля в каждую картину, которую они создают».
Легенда анимации Геннди Тартаковски дебютировал в этом художественном фильме в качестве режиссера.
Геннди Тартаковски и Адам Сэндлер хотели переопределить Дракулу для нового поколения. Они хотели показать героя как доброго, нежного Принца Тьмы.
Дизайнеры создали глаза Мюррея, используя три перекрывающихся сферы разных размеров.
Дэвид Спейд и Кевин Джеймс были наиболее известными голосами в анимационных фильмах 2000-х годов. Дэвид Спейд исполнил роль в анимационной картине «Похождения императора» (2000). Его голосом заговорил император Куско. А Кевин Джеймс исполнил роль в фильме «Бернард» (2006), как Отис Корова.
Первое издание произведения «Дракула» Брэма Стокера было выпущено в 1897 году.
Левый большой палец Франкенштейна прикреплен неправильно.
По словам дизайнеров, отель может похвастаться тысячей двести пятидесяти номерами, девятьсот из которых являются настоящими проработанными комнатами.
Одежда Дракона похожа на одеяние Демонго, злодея мультипликационного фильма «Самурай Джек» (2001), который также снял Геннди Тартаковски.
Хотя Адам Сэндлер и снимается в этом фильме, а также является со-исполнительным продюсером, он никак не связан с его продюсерской компанией «Happy Madison».
Это третий анимационный фильм Кевина Джеймса, после «Дом монстр» (2006) и «Бернард» (2006).
В фильме есть отличная отсылка на классические фильмы ужасов, согласно которым жители деревни всегда вооружены камертонами и факелами.
Данная картина собрана в мировом прокате сто шестьдесят один миллион семьсот тысяч и сто десять долларов, тем самым став самым кассовым фильмом студии «Sony Animation». Кроме того, это один из шести фильмов студии, который принес ей свыше ста миллионов долларов по всему миру. Остальные пять: «Монстры на каникулах 2» (2015) сборы составили сто сорок восемь миллионов триста тринадцать тысяч и сорок восемь долларов, «Смурфики» (2011) сборы составили сто сорок два миллиона шестьсот четырнадцать тысяч и сто пятьдесят восемь долларов, «Облачно, возможны осадки в виде фрикаделек» (2009) сборы составили сто двадцать четыре миллиона восемьсот семьдесят тысяч и двести семьдесят пять долларов, «Облачно, возможны осадки в виде фрикаделек 2» (2013) сборы составили сто девятнадцать миллионов семьсот девяноста три тысячи и пятьсот шестьдесят семь долларов и, наконец, «Angry Birds в кино» (2016) сборы составили сто семь миллионов пятьсот девять тысяч и триста шестьдесят шесть долларов.
Во время сцены в лесу у одного из деревьев есть паутина, а тела паука выглядит точно также, как у одного из врагов серии игр «The Legend of Zelda».
Волосы Юнис были вдохновлены подушкой фирмы «Brillo».
В этом фильме всего один миллион и триста тысяч кадров.
Ненастоящего Дракулу исполнил Роберт Шмигель, который является соавтором сценария для данной картины.
Картер Гудрич спроектировал Франкенштейна таким образом, чтобы он был огромным и неповоротливым парнем с «огромными ботинками, размером с Volkswagen Beetles».
Для того, чтобы создать анимацию всего одного героя, потребовалась команда из более девяноста аниматоров студии «Sony Pictures Imageworks».
Ребекка Шугар, создатель картины «Вселенная Стивена» (2013) работала над этим фильмом, создавая раскадровки.
Геннди Тартаковски продолжил свой успешный режиссерский путь после работы над такими картинами, как «Самурай Джек» (2001) и «Суперкрошки» (1998), где он занял место уже главного режиссера.
Квазимодо – горбатый француз, известный тем, что звонит в колокола и прячется в соборах Нотр-Дам.
«Мы можем включить или выключить камеру, сделать сумасшедшую схватку и бросить вызов гравитации» — всего этого нет в традиционной компьютерной графике.
Трансильвания расположена в центральной части Румынии и связана с преданиями вампиров в основном благодаря произведению «Дракула» Брэма Стокера.
«Фрэнк кажется большим, крепким парнем, но бывают моменты, когда он разваливается», — говорит Кевин Джеймс. «Я имею в виду буквально».
Рядом с городом Брашов находится замок Бран, который был построен в 1377 году. Местные жители называют его «Замок Дракулы», как говорят, он выступал вдохновением для романа Брэма Стокера.
Многоголовая гидра – это монстр из греческой мифологии, который появился у Ясона и аргонавтов.
Сюжет этого фильма похож на сюжет другой картины «Корпорация монстров» (2001). В обоих анимационных фильмах принял участие Стив Бушеми, который сотрудничал с Джоном Гудманом и Билли Кристалом в «Корпорации». Теперь же он сотрудничает с Дэвидом Спейдом и Кевном Джеймсом в этой картине. Кроме того, Дэвид Спейд и Джон Гудман появились в анимационном фильме «Похождения императора» (2000), а Билли Кристал изначально должен был сыграть роль в фильме «Бернард» (2006) вместе с Кевином Джеймсом.
Отель Трансильвания известен во всем мире как роскошный курорт, а также передовое место в мире безопасного отдыха для всевозможных монстров.
Дракула – бесспорный лидер монстров, и по иронии судьбы его сила, доминирование, харизма и чрезмерный контроль, делают его отличным управляющим отеля.
Создатели специально спроектировали Дракулу большим и широким сверху, но худым и с маленькими ногами. Это позволило персонажу выглядеть словно «семифунтовый парень, который любил играть в американский футбол».
Мюррей – это бывший конферансье великих фараонов Египта. Большую часть года он проводит в египетской гробнице.
Команда аниматоров работала очень много часов. Ей приходилось потреблять не только здоровую пищу, но и всякие закуски. Предполагается, что за время производства они съели более шестисот сорока «Twinkies».
Нет никаких научных данных, подтверждающих тот факт, что пахнущие подгузники могут испортить ваше обоняние.
Сэмберг работал совместно с Адамом Сэндлером в фильме «Мой мальчик» (2012) и «Одноклассники 2» (2013).
Билеты в оба конца в Трансильванию обойдутся вам примерно в полторы тысячи долларов.
Коммерческий авиалайнер летает со скоростью примерно от пятисот до семисот миль в час (от восьмисот до тысячи километров в час).
Единственный фильм во франшизе, который не выпущен в том же году, что и фильм «Мир Юрского Периода». «Монстры на каникулах 2» (2015) был выпущен в том же году, что и «Мир Юрского Периода» (2015), а «Монстры на каникулах 3: Море зовет» (2018) был выпущен вместе с «Миром Юрского Периода 2» (2018).
Каждый из фильмов студии «Sony Pictures Animation» может похвастаться уникальным стилем и внешним видом.
В 1898 году граф Дракула открыл отель «Трансильвания». Стильное убежище для монстров, гарантирующее стопроцентную свободу от людей или возврат денег.
Население Трансильвании составляет около пяти миллионов немцев и венгров.
Человека-волка и его жену зовут Уэйн и Ванда. Возможно это совпадение, но такими же именами обладали участники певческого дуэта в первом сезоне сериала «Маппет-шоу» (1976). Си Ло Грин записал рождественскую песню и сопроводительное видео с куклами в том же году, когда и был выпущен этот фильм.
Адам Сэндлер и Дэвид Спейд также появились в фильме «Маменькин сыночек» (1997).
Сушеные головы обычно ассоциируются с колдунами и ведьмами.
Тартаковски также создавал концепты и делал финальную часть фильма «Железный человек 2» (2010).
Сценарий был написан Питером Бэйнхэмом и Робертом Смигелем.
Питер Бэйнхэм также был соавтором и исполнительным продюсером студии «Sony Pictures», который принимал участие в фильме «Секретная служба Санта-Клауса» (2011).
Дэн Хейгман и Кевин Хейгман совместно написали историю для этого фильма, а также сделали сценарий к фильму «Лего» (2014).
В фильме принимал участие Марк Мазерсбау, который начинал свой карьерный путь в альтернативной рок-группе «DEVO».
Микрофон на вечеринке Мэйвис тот же самый, что и в серии фильмов «Чаббчаббы!» (2002). Данная серия короткометражных картин взяла Оскар и стала своеобразной визитной карточкой студии «Sony Pictures Animation».
Фрэн Дрешер ранее была известна тем, что ее изображали привлекательной, красивой и сексуальной мисс Файн в популярном сериале «Няня» (1993).
Адам Сэндлер родился в Бруклине, штат Нью-Йорк, и начал сниматься в комедии в возрасте семнадцати лет.
Стив Бушеми появлялся совместно с Адамом Сэндлером в огромном количестве самых разнообразных картин.
Фильм «Муха» (1958) с Винсентом Прайсом в главной роли – это история ученого, который случайно соединяет свои гены с обычной домашней мухой, становясь наполовину насекомым наполовину человеком.
Фрэн Дрешер подарила свой голос Юнис – властной, но любящей жене Франкенштейна.
Молли Шеннон и Стив Бушеми вместе появлялись в анимационном фильме «Игорь» (2008).
Ловушка Венеры – это плотоядное растение, которое ловит насекомых в так называемую «листовую пластинку». Оказавшись в ловушке растение начинает медленно переваривать насекомое.
Роберт Смигель также известен своими работами в «Saturday Night Live» (1975) и «Late Night» (1993), где он озвучивал некоторых персонажей.
Квазимодо неплохо умеет готовить пирожки с червями, суп-слизень и рогалики с криком.
Несмотря на правило «Не разрешать людей», Квазимодо стремится вернуть их в меню.
Марк Мамерсбог также принял участие в комедии «Мачо и ботан» (2012) и мультипликационном фильме «Лего» (2014).
Марк Мазерсбау также появлялся в роли учителя рисования в популярном сериале «Йоу Габба Габба!» (2007).
Компания, которая производит «Twinkies» прекратила свою деятельность в 2012 году, но затем вернулась в 2016 году.
Леди, которая фигурирует в начальной заставке «Columbia Pictures», превращается в летучую мышь – вампира. Летучая мышь – это Мэйвис.
Зомби не могут похвастаться своим мастерством и координацией.
Кевин Джеймс появлялся в следующих фильмах Пола Бларта: «Шопо-Коп» (2009), «Одноклассники» (2010), «Зоопарк» (2011), «Одноклассники» (2013), «Толстяк против всех» (2015).
Вампиры традиционно спят в гробах.
Для Селены Гомес, подарившей свой голос одному из героев, всегда были важны благотворительность и жертвенность.
Энди Сэмберг подарил свой голос Джонатану, несчастному человеку в отеле, полном монстров.
Адам Сэндлер присоединился к «Saturday Night Live» в 1990 году. После этого он начал принимать активное участие в съемках художественных фильмов.
Стив Бушеми озвучивает Уэйна-оборотня.
Шеннон провел шесть сезонов в шоу «Saturday Night Live».
Кевин Джеймс подарил свой голос гигантскому, но очень милому Франкенштейну.
Нет информации о том, сколько всего вампиров существует в этой вселенной.
Граф Дракула озвучен Адама Сэндлером, который также является со-исполнительным продюсером.
Дэвид Спейд подарил свой голос Гриффину-невидимке.
Молли Шеннон озвучила Ванду, жену Уэйна, и добрую мать маленькой армии сумасшедших волчьих щенков.
Вампиры чувствуют отвращение к резкому запаху чеснока.
Энди Сэмберг совсем недавно завершил свой последний сезон в качестве актера на шоу «Saturday Night Live».
Джон Ловиц подарил свой голос Квазимодо.
Селена Гомес озвучивает персонажа Мэйвис. Кроме того, актриса выпустила три музыкальных альбома и собственную линейку одежды и парфюма.
Романтический жанр подросткового кино о вампирах стал успешным благодаря фильму «Сумерки» (2008), который был основан на произведении Стефани Майер.
Карьера Селены Гомес началась в 2007 году, после успеха популярного ток-шоу «Волшебники из Вэйверли Плэйс» на канале «Disney».
Данная работа является вторым примером сотрудничества между Кевином Джеймсом и Кэм Кларк после фильма «Бернард» (2006).
Жена Дракулы и Мэйвис в детстве озвучены женой и дочерью Адама Сэндлера – Джеки Сэндлер и Сэди Сэндлер.
Мир фильма населен самыми известными чудовищами, включая Дракулу, Франкенштейна, оборотня, человека-невидимку и мумию. Оказывается, они во многом похожи на людей – у каждого есть семья, есть свои повседневные проблемы. Иногда им нужно побыть в одиночестве. Однако в отличие от людей, монстрам приходится постоянно прятаться от общества, искренне считающего их… ну… монстрами. Можно ли представить себе убежище лучше, чем отель «Трансильвания», который Дракула использовал как персональное укрытие с незапамятных времен? Вряд ли. Особенно с учетом того, что на порог не ступала нога человека аж с 1898 года! Впрочем, Дракуле все же есть о чем беспокоиться. Его юной дочке («юной» по вампирскому летосчислению) должно исполниться 118 лет. После достижения «совершеннолетия» девушка станет взрослым самостоятельным вампиром. Родитель в ужасе от того, что эта дата может в корне изменить их взаимоотношения. Вообще, больше всего на свете Дракула боится чесночной эссенции и испортить отношения с дочерью. Но про чеснок – это уже совсем другая история. «Труднее всего любому родителю дается разрешение своему чаду выходить в свет, – уверена продюсер Мишель Мурдокка, работавшая над проектом с самого запуска. – Мы не можем защищать детей вечно. В какой-то момент приходится просто понадеяться на то, что они сами смогут о себе позаботиться. Выясняется, что даже Дракулу многое может напугать в современном мире». «Мультфильм показывает монстров уморительно смешными, – утверждает Тартаковский. – Такими смешными вы этих героев никогда прежде не видели. При этом причина, по которой они стали долгожителями на экране, заключается в том, что с каждым из монстров связана уникальная, трогательная легенда. Именно человечность персонажей делает их такими близкими, симпатичными и даже дружелюбными. Все эти качества мы нашли в Дракуле. Его невероятная, душещипательная история наглядно показывает, насколько гуманным может быть вампир». «Я начала работать в Sony Pictures Animation около 10 лет назад, практически с основания студии, – вспоминает Мурдокка, которая продюсировала еще один фильм студии СЕЗОН ОХОТЫ. – Уже тогда меня привлекла идея фильма, который на тот момент существовал на уровне основной концепции. Мне очень понравилась возможность снять фильм с известными во всем мире героями в достаточно необычном амплуа. Затем в проект пришел Адам Сэндлер. Он-то как раз и помог нам взглянуть на Дракулу под столь невероятным углом. Неожиданно перед нами нарисовалась комедия, о потенциале и масштабе которой мы могли только мечтать».
Помимо трогательной семейной истории, режиссер решил выделить фильм из сонма однотипных анимационных проектов запоминающимся визуальным рядом. Тартаковский 13 раз номинировался на премию «Эмми» и хорошо известен в сообществе профессиональных аниматоров. После успеха телевизионных сериалов «Самурай Джек» и «Лаборатория Декстера», в которых он выступил идейным вдохновителем, сам Джордж Лукас привлек его к работе над мультсериалом «Клонические войны». Тартаковский также разработал основную концепцию и подготовил раскадровки финальной битвы фильма «Железный человек 2». Он же стал автором стильного пролога фильма «Пастырь». Мультфильм станет дебютным полнометражным проектом режиссера, поэтому он искал способы сделать картину не похожей ни на одну другую. Несмотря на тенденцию делать анимационные фильмы предельно реалистичными, Тартаковский сделал ставку на безграничные возможности анимации в области гротеска. Парадокс в том, что, отдаляясь от реальности, режиссер создавал мир, который сам описывал «более реалистичным, чем реальный». В нем было больше юмора и эмоциональности, чем в настоящем мире. «Снимая полнометражный игровой фильм, ты вынужден придерживаться в рамках реальности, – говорит Тартаковский. – Мне же хотелось сделать картину выйти за рамки дозволенного по качеству анимации, по количеству юмора и самых разнообразных акцентов. Работая над телефильмом, я мог стилизовать любой проект, чтобы сделать его необычным и запоминающимся. Мне хотелось сделать то же самое и в кинофильме. Анимацию картины никак нельзя назвать привычной и приближенной к реализму. Мы хотели добиться безграничной экспрессии. Главной фишкой фильма стала карикатурная, абсолютно не реалистичная графика. Именно она придала каждому кадру уникальную энергетику. А энергетика для фильма – это все!» «Говоря о «выходе за рамки» в анимации, мы имеем в виду, что строение тел героев непропорционально искажено, подчеркивая те или иные особенности персонажа, – объясняет Мурдокка. – Наши персонажи забавны, уникальны и уж конечно не похожи на свои реальные прототипы. Мы словно поставили каждого из персонажей перед кривым зеркалом и срисовали изображение в мультяшном стиле. Скажем, когда Дракула и Джонатан прогуливаются, ноги Дракулы кажутся несоразмерно длинными и тонкими, как у паука. И так во всем. Никогда ничего подобного не видела».
Кастинг позволил авторам фильма подчеркнуть комедийные моменты и задать общую тональность картины. «Мы брали эпических персонажей и видоизменяли их, — объясняет Тартаковский. – Конечно, мы должны были сделать их узнаваемыми. Но в первую очередь мы хотели снять комедию о монстрах, а не фильм ужасов. Просто главными героями этой анимационной комедии стали монстры. Так уж сложилось. Взять, к примеру, Дракулу – маниакального перестраховщика, безумного и одержимого. Мы взяли все эти качества и раздули их до гротескных размеров, юмор получился очень современным. В результате упомянутых выше метаморфоз в каждом персонаже мы оставили каноническую сущность, однако сделали их современными и смешными». Еще один немаловажный аспект в работе над фильмом состоял в том, что в студии звукозаписи одновременно трудились сразу несколько актеров – как того требовала та или иная сцена. Актеры работали так, как если бы озвучивали поднометражный игровой фильм. Этому было вполне здравое объяснение – в конце концов, Адам Сэндлер, Кевин Джеймс, Дэвид Спейд и Стив Бушеми знают друг друга много лет и снимались вместе во многих фильмах. Актеры были в восторге от возможности поработать над фильмом, который пришелся бы по душе всем членам их семей. «На самом деле, в анимации не так часто получается записывать сразу несколько голосов одновременно, – говорит продюсер Мишель Мурдокка. – Было забавно наблюдать за тем, как Адам Сэндлер подкалывает Кевина Джеймса, а тот отыгрывается на Дэвиде Спейде. Они даже вживались в образы своих героев вместе. Это позволило сделать персонажей еще более смешными и эмоциональными».
ДРАКУЛА. Прародитель всех вампиров предстает истинным лидером всех монстров. Он силен, харизматичен и способен подчинить своей воле любого. Отличный набор качеств для профессионального менеджера гостиницы. Но как только дело касается его дочери, Дракула становится мягким и милым, словно котенок. Он до сих пор трепетно бережет свою малютку и держит ее фактически в заточении в стенах своего убежища – подальше от ужасных людей, которые ему неслабо насолили в свое время. Впрочем, 118 лет отцовской опеки подходят к концу, и вампиру придется сдержать обещание, данное дочери давным-давно – он заверил Мэвис, что в день своего совершеннолетия она сможет покинуть отчий дом и посмотреть мир… В самый разгар торжества по поводу Дня Рождения на пороге заполненной монстрами гостиницы появляется очень неожиданный гость, который спутывает Дракуле все карты. И что прикажете делать в этой ситуации заботливому папаше? Продолжать защищать Мэвис от человеческой угрозы? Или прекратить ее контролировать, позволить расправить мышиные крылья и улететь на все четыре стороны?
МЭВИС. Дочка Дракулы находится целиком и полностью под опекой своего всемогущего родителя. Вместе с тем, она – нормальная девушка. Как и любой другой 118-летний подросток она умна и своенравна. Ей порядком поднадоела обитель, в которой прошло ее детство. Ведь в отцовском отеле она жила все свои 118 лет и ни разу не выходила за ограду. Мэвис не может дождаться момента, когда получит официальное разрешение отправиться в путешествие и посмотреть мир. И надо же такому случиться, что именно в день своего совершеннолетия она встречает незнакомца, который может претворить в жизнь все ее мечты. Перед ней встает непростая дилемма: уехать, рискуя разбить сердце отца, или остаться, и разбить свое собственное сердце?
ДЖОНАТАН. Обычный молодой человек 21 года от роду, путешествующий по Европе с рюкзаком на спине. Он уверен в себе, жизнерадостен, любопытен и доброжелателен. Не говоря уже о том, что он профессионально катается на скейтборде. Его девиз – «кататься как сыр в масле». И вот, блуждая по горам, он оказывается перед отелем… кишащим монстрами! Чтобы помочь ему слиться с толпой гостей (а на самом деле для того, чтобы монстры не догадались о присутствии в стенах гостиницы потенциального нарушителя спокойствия), Дракула наряжает Джонатана в маскарадный костюм и выдает за Джонништейна, якобы двоюродного брата Франкенштейна. Впрочем, довольно скоро хитроумный вампирский план рушится, поскольку «Джонништейн» и Мэвис явно симпатизируют друг другу. При этом Джонатан нарушает данное Дракуле слово – покинуть гостиницу «при первом удобном случае». Во-первых, эти монстры просто запредельно круты. А во-вторых, он очарован молоденькой вампиршей.
ФРАНКЕНШТЕЙН. Для Дракулы – лучший друг, а для Мэвис – просто обожаемый «дядя Фрэнк». Он не похож на всех других монстров – это гигант с огромным сердцем. Прошло уже немало лет с того времени, как монстр слонялся по округе, эффектно распугивая и крестьян, и полицейских. Теперь он остепенился, женился и обожает приютившую его семью – Дракулу и Мэвис. Представьте себе удивление Франкенштейна, когда на вечеринке в честь Дня Рождения Мэвис ему представляют двоюродного брата, которого он никогда прежде не видел. Джонништейну (а на самом деле – обыкновенному Джонатану) в тот момент как раз накладывали последние штрихи грима… Ну что ж, семья – есть семья. Несмотря на то, что новый родственник выглядит немного странно, Франкенштейн и его жена Юнис счастливы познакомиться с Джонништейном.
ЮНИС. Возлюбленная супруга Франкенштейна. Если Фрэнку в какой-то момент не хватает напористости, Юнис с удовольствием восполнит этот мужнин пробел. Она критична, дерзка и может высказать в лицо что угодно и кому угодно. Однако глубоко внутри она – любящая и заботливая домохозяйка.
УЭЙН. Оборотень днем вынужден прозябать на работе, занимая должность счетовода, а ночью он превращается в заботливого папашу. Уэйн со своей женой Вандой наплодили великое множество детишек, которые без зазрения совести выживают из отца все соки. Не говоря уже о том, что уникальный волчий нюх практически полностью уничтожен многочисленными пахучими подгузниками. Оборотень приезжает на праздник в компании супруги (которая снова на сносях) и выводка ребятишек. Однако, несмотря на это, Уэйн не может дождаться отпуска в отеле «Трансильвания». Он наконец-то сможет уложить шерсть на загривке, побыть самим собой, а может быть даже поспать часок-другой. Но самое главное преимущество огромного старого отеля в том, что у оборотня появляется шанс скрыться от донимающей его детворы на все время праздника.
ВАНДА. Супруга оборотня Уэйна – милая, любвеобильная, с ярко выраженным материнским инстинктом. Последнее вполне очевидно, учитывая множество ребятишек и интересное положение. «Не важно, сколько у Ванды детей – она ко всем относится с одинаковой теплотой и нежностью, – говорит Мурдокка. – Представляю себе, какой должна быть Молли Шеннон, озвучившая Ванду, в реальной жизни. Ее детям очень повезло с мамой». «Она просто очень любит детей, – рассказывает о своей героине Шеннон. – И любит быть матерью, вне зависимости от того, сколько обожаемых чад ее окружает. Немудрено, что отца столь многочисленного семейства отпуск в отеле «Трансильвания» сродни манне небесной!»
ГРИФФИН Знаменитый человек-невидимка унаследовал имя своего прототипа из одноименного романа Герберта Уэллса. Как нетрудно догадаться Гриффин обожает прятки. А еще он любит пугать своих друзей, незаметно подкрадываясь к ним сзади. Большой любитель незлобивых саркастических замечаний. Однако язвительность в свой адрес переносит весьма болезненно, особенно если разговор заходит о ему кучерявой копне якобы рыжих волос.
МЮРРЕЙ. Мумия Мюррей – огромный замотанный в бинты весельчак. В свое время он выполнял функции шута при одном из египетских фараонов. За многие годы Мюррей ухитрился не растерять очарования и энергичности. Большую часть времени он вынужден скрываться в недрах пирамиды, поэтому, прибыв на праздник Дракулы, Мюррей собирается оторваться по полной программе! Мумия эффективно использует юмор, чтобы избежать какой бы то ни было конфронтации. Любое проявление недоброжелательности на дух не переносит.
КВАЗИМОДО. Главный повар отеля «Трансильвания» – никто иной, как Квазимодо. Тот самый известный горбун из Нотр-Дама, который звонил в колокола и прятался на чердаке храма. Теперь он стал гастрономическим гением – самозабвенно печет червивые пироги, помешивает наваристый суп из слизней или просто готовит очередную порцию закусок для гостей гостиницы. Воодушевленный повар хочет, чтобы все на кухне соответствовало его требованиям. Заветная мечта Квазимодо – включить человечину в меню, несмотря на то, что монстры уже много лет назад отказались от употребления Homo sapiens в пищу. Никто не в состоянии долго выслушивать тирады повара, кроме его верной помощницы – крысы Эсмеральды. «Нос не обманешь», – любит повторять Квазимодо. Горбун уверен, что вместе со своим грызуном он сумеет вынюхать человека, прячущегося в замке.
Анимационный фильм не похож ни на одно другое творение Sony Pictures Animation. И представители студии не скрывают, что именно к этому и стремились. «Стиль Sony Pictures Animation состоит в том, чтобы не зацикливаться на каком-то конкретном стиле, – говорит продюсер Мишель Мурдокка. – Мы даем режиссерам полную свободу действий, чтобы они могли проявить собственный уникальный стиль в том или ином фильме, над которым работают. Мы чураемся каких бы то ни было правил, схем, алгоритмов и стереотипов. Именно это делает картины аутентичными и запоминающимися».
В фильме право «высказаться» было предоставлено Геннди Тартаковскому. Мировидение режиссера во многом определило и поведение самих персонажей. Фильм получился скорее смешным, нежели страшным – авторам фильма было очень важно, чтобы даже внешний вид героев вызывал улыбку. «Мы хотели снять очень выразительную картину, – говорит Тартаковский. – Персонажи должны были быть очень пластичными, чтобы выражать широчайший спектр присущих людям эмоций – от карикатурно смешных до душещипательных и слезоточивых». «Имея дело с монструозными персонажами, можно смело фантазировать, не сдерживая себя какими бы то ни было рамками, – говорит Карлос Грэйнджел, один из персонажных аниматоров фильма. – Герои могли быть гротескными, готическими и даже безумными. Это замечательная возможность подобрать идеальную форму для того или иного персонажа, чтобы более точно передать его сущность».
Голос Адама Сэндлера, озвучивавшего графа Дракулу, сильно повлиял и на внешность героя. «Поистине безграничный вокальный спектр Адама позволил в определенные моменты показать масштабность фигуры Дракулы, а в другие – сделать его тихим и невозмутимым, – говорит Мурдокка. – Сообразно этому мы могли видоизменять физическое строение персонажа. Он похож на перевернутый треугольник – осиная талия и косая сажень в плечах. Двухметровый рост в купе с такой комплекцией позволяет Дракуле почувствовать себя полноценным лидером. Однако тут надо отдать должное дизайнеру Крейгу Келлману, который рисовал вампира – благодаря таланту художника Дракула «научился» превращаться в маленькое, скромное и трогательное существо». «В определенные моменты вам может показаться, что Дракула выглядит, как обычный человек, – говорит Тартаковский. – И в ту же секунду он может превратиться в какое-то чудовище. Его глаза увеличиваются в три раза, голова – в два. Не хочется раскрывать зрителям все наши секреты. Хочется, чтобы они это прочувствовали». Подобные метаморфозы требовали нарушить каноны традиционной компьютерной анимации. «В большинстве фильмов аниматоры рассматривают компьютерную модель персонажа, как куклу, – объясняет режиссер. – Да, ее можно подвигать, но в четких границах, устанавливаемых режиссерами и сценаристами. Для меня же компьютер – лишь очередной инструмент, такой же как, скажем, карандаш. Вы можете сделать с ним все, что заблагорассудится. Это касалось всего процесса работы над фильмом. Мне очень повезло с командой – все приняли мою точку зрения и поддержали ее, как свою собственную. Благодаря этому мы смогли добиться потрясающих результатов».
Наглядным примером неподвластного рамкам дизайна может послужить плащ графа Дракулы. «Персонаж практически полностью укутан в плащ, подчеркивающий его субтильный силуэт, – говорит Мурдокка. – И для аниматоров, и для костюмеров было очень непросто добиться результата, который хотел увидеть на экране режиссер. Но в итоге плащ получился действительно зачетный». Келлман также работал над дизайном Джонатана (и его альтер эго — Джонништейна) – человека, который оказывается в кишащем монстрами отеле. «Джонатан – диаметральная противоположность Дракуле, – говорит Тартаковский. – Если у Дракулы все должно быть «разложено по полочкам», то у Джонатан не признает никаких правил и границ. Впрочем, для аниматоров границы были четко определены – персонажа целенаправленно рисовали под Энди Сэмберга. Голос актера помог нам добавить герою множество визуальных нюансов, отчасти определявших его поведение в фильме».
Франкенштейна рисовал Картер Гудрич. «Художник изобразил монстра огромным увальнем, обувь которого сопоставима по размеру с небольшим автомобилем, – рассказывает Мурдокка. – Картер смог придать этой громадине поистине человеческую мягкость и уязвимость. Ни один другой Франкенштейн с нашим по трогательности не сравнится». «Зрители сразу должны понять, что видят именно Франкенштейна, – говорит Гудрич. – Однако в то же время мы хотели сделать его и непохожим на все прочие воплощения. Мы нашли массу способов показать уникальность нашего героя: широкая кость, силуэт, объем. Но кроме визуального отличия, наш Франкенштейн обладает особенным характером – это милый парень с сердцем настоящего бойца». Гудрич также разрабатывал дизайн человека-невидимки Гриффина. Бедняга ничем не выдает своего присутствия, кроме очков. Надо сказать, Гудрич не мудрствовал лукаво, работая над этим персонажем. Более того, ему не пришлось искать вдохновения дальше собственного носа – очки Гриффина точь-в-точь такие же, какие носит и сам художник.
Третьим членом группы персонажной анимации выступил Карлос Грэйнджел, у которого, по словам Мурдокки, очень необычный подход к работе. «Мы отправили ему по электронной почте список персонажей, скетчи которых хотели бы от него получить, – вспоминает продюсер. – Он прислал нам эти скетчи… на оборотной стороне картинных коробок из-под каши. Позже он рассказал, что попросил всех коллег по студии в Испании принести использованные коробки, развернул их и на чистой стороне начал рисовать. Он разложил всех героев на слои, затем объединил слои вместе, и получились финальные персонажи. Очень непростая система, я, признаться, сама до конца не понимаю, как это работает. Но это действительно работает!»
Почему коробки из-под каши? «Мне нравится цвет, в который окрашивает картон время и влага, – говорит Грэйнджел. – Когда я кладу перед собой чистый белый лист ватмана, часто не знаю, с чего начать. Цвета помогают мне настроиться, придают мне вдохновение. Кроме того, мне не нужно беспокоиться, если скетч не получился. Коробку все равно должны были выбросить. Так что ее выбрасываю я и берусь за следующую». Одно из немаловажных достижений Грэйнджела состоит в разработке дизайна мумии Мюррея. «До появления Карлоса мы видели Мюррея в виде обычной мумии – иссохшей бесформенной фигуры в обрывках бинтов, – говорит Мурдокка. – Таким бы мы его и нарисовали, если бы Карлос не предложил сделать Мюррея большим и пузатым. Его дизайн и позы, которые он принимал, были просто уморительными. Особенно нас впечатлил огромный рот и прореха для глаз. Не менее смешными казались маленькие ножки и ручки. Мумия получилась очень выразительной, и мы решили утвердить скетч Карлоса». «Мумия, которой давно пора сесть на диету, разительно отличается от традиционного типажа, – не без основания утверждает Грэйнджел. – Мы сделали из персонажа нечто новое и отчаянно смешное, своеобразную мумию нового поколения».
Художник также работал над многими персонажами второго плана, включая ведьмочек-горничных, безголовых водителей и скелетов-музыкантов. «Я родом из Испании, – говорит Грэйнджел. – И очень трепетно отношусь к мексиканским традициям, обожаю красочный мексиканский праздник «День Мертвых». Наверное, мне хотелось отдать должное культуре Мексики в своем творчестве. Я изучил огромное количество самого разнообразного материала на заданную тему. Кажется, мне удалось внести свой вклад в то, чтобы сделать мультфильм еще более смешным».
После завершения работы над персонажами, за дело взялся художник-постановщик Марчело Винали. «Отель во многом предстает самостоятельным персонажем, который вызывает улыбки и смех не реже, чем ключевые и второстепенные персонажи», – говорит он. Вообще, для создания комичной атмосферы использовались любые средства. «Во многих фильмах о монстрах большое значение имеет драматичное освещение, – объясняет Винали. – Не скрою, мы тоже использовали этот прием, но только для того, чтобы подчеркнуть комичность, а не трагичность ситуации». Как и во многих других анимационных фильмах, декорации и свет фильма были не так просты, как может показаться неискушенному зрителю. «Многие не осознают тот факт, что все, буквально ВСЕ в анимационном фильме должно быть создано с нуля, – раскрывает тайны своей профессии Винали. – В игровом фильме постановщики могут воспользоваться преимуществами уже существующего ландшафта. В анимации мы должны рисовать каждую деталь, вплоть до облачков, которые проплывают по небу. Насколько глубоким должен быть интерьер? Сколько света должно отражаться от блестящих поверхностей и бликовать на лицах персонажей? Каждый нюанс должен быть учтен!»
Винали утверждает, что самым сложным в отеле «Трансильвания» стал дизайн гостиничного лобби. «За свою карьеру я создал немало съемочных площадок, но эта стала крупнейшей из когда бы то ни было мною разработанных, – признается художник. – Декорации уходят вглубь сцены на 53 с лишним метра. Одно только лобби было создать труднее, чем небольшую деревушку. Стены были разделены колоннами, и в каждом секторе была какая-то уникальная деталь интерьера – арочные проходы, окна, дверные косяки, камин и даже гигантский орган. Я рисовал интерьер лобби снизу вверх – начал с пола и постепенно поднимался все выше и выше. В конечном итоге получилось, что я изобразил залу как бы в разрезе, словно в кукольном домике – вы можете четко рассмотреть каждую деталь интерьера. Площадка получилась поистине монструозной (простите за каламбур). Затем мы с коллегами приступили к скрупулезному украшению залы, уделяя особенное внимание мелочам. Насколько длинным должен быть вертел в очаге камина? Куда стоит повесить гобелены? И даже каким стенам не хватает паутинки трещин, свидетельствующих о древности постройки? Была проделана колоссальная работа».
Старший супервайзер по анимации Джеймс Кроссли работал более чем над 90 фильмами Sony Pictures Imageworks, оживляя персонажей на экране. Кроссли говорит, что у Тартаковского очень необычное видение компьютерной 3D-анимации, однако в итоге оно оказалось самым выгодным. «Геннди сам начинал рисовать от руки, а преимущества учеников классической школы нельзя недооценивать, – объясняет аниматор. – Встретившись, мы обсудили множество красочных, динамичных и карикатурных аспектов нашей в нашей жизни и прикинули, как можно эти аспекты обыграть в компьютерной анимации».
Аниматорам фильма пришлось на время дистанцироваться от привычных догм и правил. Обычно компьютерная анимация стремится максимально соответствовать реальному миру. Однако в фильме МОНСТРЫ НА КАНИКУЛАХ все рамки сняты и забыты. «Нам пришлось на время забыть о том, что возможно и что абсолютно нереально, – объясняет Кроссли. – Мы хотели, чтобы фильм был смешным и необычным. Наши персонажи по пояс «влезали» в камеру, делали невероятные кульбиты и напрочь отрицали законы гравитации (что в традиционной компьютерной анимации категорически недопустимо). Все в фильме подчиняется принципам гротескной карикатурности. Да и нам самим было куда интереснее акцентировать внимание на дизайне и энергетике персонажей, нежели на их реалистичности. Впоследствии, если казалось, что мы перегнули палку, добавлялись несколько правдоподобных штрихов».
На протяжении всего производственного процесса Тартаковский руководил созданием карикатурного мира, который хотел видеть в кадре. «Геннди ухитряется думать о трехмерной анимации, как о наборе двухмерных картинок, которые в конечном итоге сложатся в полноценное 3D, – говорит Мишель Мурдокка. – К примеру, когда мы делали разбор очередного анимационного пакета, он подсаживался к нам с блокнотом в руках, и, глядя на наши ухищрения, делал некоторые наброски. Впоследствии эти скетчи становились для аниматоров ключевыми точками, на которых нужно было, скажем, акцентировать взгляд зрителя». Аниматоров вдохновляли голоса актеров, которые озвучивали героев. «Разумеется, мы начинали с обычных скетчей, – вспоминает Кроссли. – Но когда появлялись первые актерские реплики, они очень много говорили о том, как должен выглядеть персонаж. До того, как Кевин Джеймс был утвержден, я и представить себе не мог, что Франкенштейн станет именно таким, каким он стал в итоге. У Кевина очень хорошее чувство юмора, и то, как он озвучил своего героя, во многом определило и внешность, и поведение героя. Адам Сэндлер также своим голосом серьезно помог нам в работе. В зависимости от вокальных модуляций Дракула мог быть спокойным и неторопливым, безумным и взбалмошным, или смиренным и кротким в разговоре со своей дочерью Мэвис. Учитывая то, что роль Мюррея озвучивал Си-Ло Грин, мы смогли сделать героя очень энергичным и подвижным. Мы в буквальном смысле слова «вытянули» из него все. Рисовать Мюррея было очень забавно».
Художник Sony Pictures Imageworks Дэниэл Крамер взял на себя функции супервайзера по визуальным эффектам. Под началом Крамера работало около 300 человек, которые отвечали за одежду и прически персонажей, а также за спецэффекты. Этим специалистам также пришлось немало поработать, чтобы подстроиться под мировидение Тартаковского. «Для генерирования причесок и элементов одежды у нас была специальная программа. Компьютер рассчитывал максимально реалистичное искажение элементов при движении персонажей. И если по правилам физики край плаща должен завернуться на плече персонажа, можете быть уверены – так и произойдет, – вспоминает Крамер. – Геннди очень любит острые углы. Кроме того, он четко представлял, как должен выглядеть каждый из персонажей. Наша программа не позволяла делать такие резкие обрывы ткани, какие он хотел увидеть. Поэтому нам приходилось дорисовывать их вручную, кадр за кадром».
«Если в какой-то момент персонаж «вылетал» из камеры в зал, скажем, на две секунды, удержать на нем одежду было очень не просто», – смеется художник.
Мультфильм МОНСТРЫ НА КАНИКУЛАХ будет демонстрироваться в формате 3D. Стереографом фильма выступил Вон Уильямс. «Мы не хотели делать так, чтобы 3D было непосредственно у носов зрителей, – говорит он. – Скорее мы пытались перевести формат в новое качество с тем, чтобы вы оказались в этом отеле в компании Дракулы и Мэвис».
Уильямсу и его команде было довольно непросто перевести анимационный стиль фильма МОНСТРЫ НА КАНИКУЛАХ в формат 3D. «Анимация фильма получилась очень смешной, но при этом плоской, почти комиксовой, – говорит он. – Таков стиль работы Геннди. Однако он очень хотел увидеть, как кадры будут выглядеть в трех измерениях. Он ни в коей мере нас не сдерживал, наоборот, воодушевлял сделать акценты на 3D там, где мы обычно предпочитаем воздерживаться от перебора. С Геннди работать очень забавно – он весь в своем фильме». Любимая сцена Уильямса – та, в которой Дракула и Джонатан носятся по отелю на летающих столиках: «В какой-то момент может показаться, что это – соревнования по серфингу или скейтбордингу, например, когда они спускаются вниз по коридору. Во время этой динамичной сцены можно краем глаза уловить все очарование интерьеров отеля. В 3D это выглядит просто фантастически. Думаю, зрителям должно понравиться».
Оцифровкой изображения руководила сопродюсер Лидия Боттегони, которая работает сразу на две студии – в Sony Pictures Imageworks в Калвер Сити, Калифорния и в агентской студии Imageworks в Ванкувере. «В студиях в Калвер Сити и Ванкувере мы нашли множество замечательных художников, – говорит она. – Над фильмом работало более 300 художников. В пик съемочной активности по 100 аниматоров приходилось на каждый из производственных отделов. Самое сложное при работе с таким большим коллективом – удерживать всех на одной творческой волне. Все должны были понимать, чего от них хочет Геннди, и стараться вписать своего героя в общую канву происходящего на экране. У режиссера внушительный опыт работы с анимацией, поэтому он отлично понимает художников и может свободно общаться с ними без посредников. Это было очень удачное и плодотворное сотрудничество, даже несмотря на столь внушительный коллектив».
Адрес отеля: Румыния, Умбре, улица Трансильванская, дом 666 (его можно увидеть на обратной стороне путеводителей, которые Дракула раздает гостям).
В отеле «Трансильвания» 1250 комнат из которых 950 – гостевые номера.
Большой палец на левой ноге Франкенштейна пришит задом наперед. Так и было задумано.
Микрофон на вечеринке Мэвис точь-в-точь такой же, как и в короткометражном мультфильме ChubbChubbs, получившем премию «Оскар»®. Sony Pictures Animation выпустила короткометражку 10 лет назад.
В начале фильма леди с логотипа студии Columbia превращается в летучую мышь, альтер-эго Мэвис.
У Уэйна и Ванды множество щенков, которых они никак не могут сосчитать. Среди малышей Винни – единственная девочка!
За основу для создания объемной прически Юнис была взята губка для мытья посуды.
Энди Сэмберг выступил соавтором текста и сам спел песню Sweet 118. Он записал ее в своем кабинете студии Saturday Night Live и проиграл Мишель Мурдокке по телефону во время разговора.
Часы Уэйна на самом деле показывают не время, а фазы Луны.
«Рабочая» поверхность пустышки Винни – на самом деле, обычная косточка!
Родственники Геннди Тартаковского эммигрировали в Мексику в 1940-х. Его дядя в настоящее время занимает высокую должность в строительной индустрии. При желании можно заметить, что на многих недавно отстроенных американских небоскребах висит вывеска Tartakovsky construction.
«Уникальность фильма отчасти обеспечена комбинацией стильных рисованных персонажей и очень насыщенными и колоритными фонами. Персонажная анимация упрощена и представлена в традиционном мультипликационном виде, что делает фильм еще смешнее. При этом текстуры съемочных локаций были существенно детализированы, появилось четкое ощущение пространства и трехмерности. В дополнение к этому симбиозу была использовала очень реалистичная модель освещения и наложения теней как на элементы авансцены, так и на фон. В целом картинка получилась фактически уникальной: смешные герои, которые кажутся нарисованными от руки, выгодно контрастируют с красочными текстурами вымышленного мира. Будут использованы и некоторые современные техники и средства, такие как вспышки и тени, сумерки и стелящийся туман». – Дэниэл Лобл, супервайзер по компьютерным спецэффектам.
На создание технологии «вязания» свитеров гремлинов Джорджа и Джины художников вдохновила похожая технология создания свитера Артура в мультфильме СЕКРЕТНАЯ СЛУЖБА САНТА-КЛАУСА.
Глаза мумии состоят из трех сфер разного размера, наложенных друг на друга.
Текстуры накладывались по схеме, которую художники назвали «схемой Нила Росса». Нил С. Росс работал на съемках фильма художником и разработал специальную программу по украшению мира фильма. При создании текстуры он накладывал прямоугольники и квадраты разного размера друг на друга, получая каждый раз неповторимые текстуры.
В сцене на вечеринке использовалось 1,3 миллиона светлячков.
Все щенки оборотня являются вариациями одной из четырех оригинальных моделей.
Ресницы ведьм и гидры на самом деле изначально «принадлежали» Юнис.
В фильме использована 191 разновидность различных материалов (таких как булыжный камень, атласная подушка и так далее).
В «украшении» персонажей использовалось 250 различных материалов (кожа, волосы, зеленые бородавки и так далее).
В некоторых кадрах озеленение доходило до 25 миллионов отдельных травинок.
Аниматоры фильма в среднем за неделю съедали 18 упаковок батончиков Twinky. За весь съемочный период было поглощено содержимое 648 упаковок.
Авторы фильма хотели сделать 3D самым комфортным для зрителей, но при этом не менее динамичным. Чтобы было как в сказке про трех медведей – не слишком глубоко, не слишком мало, а в самый раз. Для этого пришлось минимизировать ракурсы, «якорившие» взгляд. Зритель должен по идее почувствовать себя частью отеля, по коридорам которого Дракула с Джонатаном играют в салки на летающих столиках.
Токоизмерительные клещи постоянного тока в последние годы изрядно подешевели, и появились уже у очень многих электриков. Данная модель отличается от всех виденных мной наличием модуля блютус на борту. Это может быть полезно в некоторых ситуациях, когда нужно клещи зацепить за провод в одном месте, а дергать провода/реле/предохранители — в другом. Именно поэтому я и попросил данные клещи на обзор. Внимание! Много плохих фото большого размера и видео низкого разрешения, бардак беспорядок на столе.
На Бэнге сейчас акция, цена всего $36.99, так что если кому понравился девайс — поспешите.
Начнем конечно с упаковки и внешнего вида.
Красочная слегка помятая коробка с информацией о всей линейке приборов
Сумка без опознавательных знаков
Сами клещи, щупы, температурный датчик и мануал
Мануал спрячу под спойлер
Дополнительная информация
Размеры Клещей внушают.
Причем, цифры не дают представления о реальных размерах. Они прям громадные. Я думал будут по размерам как mastech — но нет, заметно крупнее.
Корпус покрыт толстым слоем довольно упругого «сиикона». То есть на uni-t это воспринимается скорее как софт-тач, а тут скорее как защита. а может мне и кажется.
Непривычно видеть в современном приборе крону (в комплекте не поставляется). Крышка крепится винтом, резьбовая втулка в наличии
Из органов управления — переключатель, который весьма мягко переключается, и 5 кнопок. Интересно, что для постоянного тока пределы 200А и 1000А разнесены по разным положениям переключателя, а для переменного 400А и 1000А — на одном положении, и по-моему есть даже автовыбор. Проверить не могу за неимением таких больших токов.
Кнопки. В принципе всё традиционно.
Range переключает пределы, при удержании включается автовыбор. для емкости пределов не предусмотрено.
Select переключает режимы — AC/DC для напряжения, сопротивление/диодный тест/прозвонка/емкость (именно в таком порядке)
Rel — режим относительных измерений, то есть текущее значение принимается за 0, далее индицируется разность между ним и измеряемым значением.
HZ/Duty переключает между частотой и скважностью, в режиме вольтметра — соответственно еще и возвращает к вольтметру.
ну и DH — включает либо холд, либо при удержании подсветку, которая по-моему не отключается автомагически — во всяком случае 13 минут она горела, потом я плюнул просто.
Автоотключения по-моему тоже нет. Точнее, его и правда нет, потому что согласно даташита на чип оно закономерно блокируется при включении передачи данных, а она тут включена постоянно.
Углы обзора дисплея — ну как обычно у недорогих приборов. При взгляде сверху — мгновенно теряется контрастность.
Щупы. Обычные простенькие щупы.
Маркировка на проводах
Длина 115см
Сопротивление
Так как это клещи — щупы используются для измерения напряжения и сопротивления, так что их сечение непринципиально.
Термодатчик
В недавнем обзоре какого-то мультиметра я сетовал на отсутствие метрологии, на что мне резонно ответили, что, мол, «давно ли ты видел современный мультиметр который бы не вложился в допуски?» А и правда, подумал я, и решил особо не заморачиваться с проверками — измеряет, да и ладно.
Итак, постоянное напряжение
Переменное напряжение в розетке
Тру-рмс у тестере не заявлено, думаю именно в этом причина такого значительного расхождения, потому что с генератора всё как-бы и ок:
вплоть до примерно 5кГц, на 10 уже заметно отклонение в меньшую сторону
Сопротивление с самопального магазина сопротивлений 0/1/10/100/1к/10к/100к/1М/9М Ом
Напряжение при диодном тесте всего 1.5В — светодиоды белые не зажигает и не проверяет. При прозвонке 0.4В
Прозвонка быстрая и аналоговая, что меня прям поразило до глубины души.
А вот измерение сопротивления — довольно странное:
Емкости. Всего до 100мкФ
И это понятно, потому что измерение КРАЙНЕ медленное. То есть например 100мкФ измеряется порядка 15с, а скажем 10000 — да вы не дождётесь нафиг…
Ток. Ну тоже привирает, но нужно понимать, что это клещи, еще и для больших токов, то есть это для них в целом нормально. Точнее, ну как «привирает». в заявленные 3%+10 вписывается, да.
Постоянка:
Думаю, тут понятно что и как измерялось. На клещах переключались пределы, плюс для имитации большого тока — была подключена катушка из 10 витков провода.
Переменка:
Частота. Тут проверить к сожалению особо нечем — потому что генератор у меня старый советский кажется до 100кГц, а с ds-203 ничего не получится, потому что клещам нужно не менее 1.5В для измерения частоты.
Температура. Тельце моё показало 36, кипящая вода — 102
Теперь то, ради чего всё затевалось — приложение. Качаем тут, устанавливаем, включаем клещи, запускаем приложение, нажимаем start. Всё. Фактически — идеальное приложение. Прям чрезвычайно понравилось.
Три варианта отображения: стрелка, график, таблица
Таблицу можно экспортировать
В настройках можно изменить скорость обновления
И посмотреть информацию о программе
И всё. И правильно. И молодцы. Реально, без всякого сарказма — все б так писали приложения. красиво, лаконично, ничего лишнего.
По дальности — ну точно больше 10 метров. то есть я положил клещи дома, и пошел гулять по двору — 10 метров там есть, при чем через стену, а дальше я просто не пошел. Эдифаеровские наушники затыкались значительно раньше 😉
Теперь перейдём к внутреннему миру. Особенно меня конечно заинтересовала аналоговая прозвонка, «своеобразное» измерение сопротивлений ну и емкостей, конечно.
Открываем клещи и видим…
Дополнительная информация
Ну раз уж мы разобрались с начинкой, а прибор разобран — стóит наверно доработать для увеличения быстродействия. Действовать будем по аналогии с FS9922 — заменим конденсаторы на меньшие по емкости. Штатно 27нФ, я поставил 6.8. Возможно 10 будет всё же лучше. Берем даташит, схему, включаем межушный ганглий.
Цветом я выделил то что нужно заменить. Вот они на плате:
Я запаял, повторюсь, 6.8нФ типоразмера 0805. После доработки клещи заработали поживее, хотя осадочек остался…
прозвонка после доработки по-моему не изменилась, как и измерение емкостей
сопротивление стало измеряться быстрее
как и напряжение
Попробую резюмировать. Это отличные клещи за свою цену. По-моему с блютусом за эти деньги и тестер-то не особо найдёшь, не то что клещи постоянного тока. Клещей, кстати, и так-то с блютусом не сильно много.
Из минусов могу отметить питание от кроны, низкую скорость работы без доработки, а емкости доработке вообще не подлежат, не лучший дисплей, ну и не лучшую точность на малых токах — на которые они и не рассчитаны — при этом всё в пределах заявленной погрешности, ну и большие габариты. Но это клещи до 1000А, им положено иметь такие габариты, да и низкие токи — явно не их конёк. В плюсах — естественно блютус, отличное приложение, низкая стоимость, наличие подсветки которая не отключается через 10 секунд, ну и измерение температуры. А, ну и кнопка Range тоже не лишняя. Хотелось бы для полного счастья видеть функцию min/max, но её глупо тут ждать, потому что чипсет не поддерживает.
Если честно — изначально клещи мне не особо понравились. Я как увидел измерение конденсаторов и резисторов, а потом чип FS — аж руки опустились. Но в процессе, особенно после доработки — прям и ничо так. В принципе — на замену ms2108A почти сгодятся, вот только там min/max есть, а тут зато — температура. Ну и ёмкости — эт конечно да… с другой стороны — hantek 2c42 измеряет емкости ТОЧНО так же…
На Бэнге сейчас акция, цена всего 36.99. Я к сожалению поздновато сделал обзор, потому что меня не было в городе, так что если кому понравился девайс — поспешите. Я, конечно, написал менеджеру с просьбой продлить акцию, но продлят ли — не уверен. Поэтому я писал обзор хоть и долго, но торопился, так что мог что-то и пропустить. Если вспомню — дополню.
PS: я думаю, вы заметили, что на бОльшей части снимков с экрана не снята плёнка. Это не потому что я эти клещи собираюсь продать, это потому что я хотел сразу наклеить защитную плёнку, которой у меня не было на момент написания обзора, нашлась она только потом, когда я уже всё сделал, и с ней я сфоткал углы обзора.
Товар предоставлен для написания обзора магазином. Обзор опубликован в соответствии с п.18 Правил сайта.
Губка боб против громадины смотреть мультфильм онлайн еще новый губка боб онлайн
Губка боб против громадины смотреть мультфильм онлайн
Губка боб против громадины смотреть мультфильм онлайн
Губка боб против громадины смотреть мультфильм онлайн
Губка боб против громадины смотреть мультфильм онлайн
Губка боб против громадины смотреть мультфильм онлайн
Губка боб против громадины смотреть мультфильм онлайн
Губка боб против громадины смотреть мультфильм онлайн
Губка боб против громадины смотреть мультфильм онлайн
Губка боб против громадины смотреть мультфильм онлайн
Губка боб против громадины смотреть мультфильм онлайн
Губка боб против громадины смотреть мультфильм онлайн
Губка боб против громадины смотреть мультфильм онлайн
Губка боб квадратные штаны wallpaper, мультик спанч боб все серии, спанч боб все видео серии со страшилками, спанч боб онлайн скачать бесплатно, одевалки губка боб, губка бобsponge bob 32 мини-игры ш, спанч боб сквепенс тест, прхождения игры спанч боб оброзцовый роботник, скачать мультики спанч боба
Рождество как семейный бизнес : REDOMM.RU
И гирлянду мне в лоб, если «Секретная служба Санта-Клауса» с этим не справилась. Новая работы студии Aardman Animations (совместно с Sony Pictures Entertainment) не особенно похожа на другие картины этой компании. У «Секретной службы» мало общего с «Побегом из курятника» или «Уоллесом и Громитом». И это даже хорошо, потому что дает понять, что «Аардман» — это далеко не только создатель этих знаменитых мультиков Ник Парк. Так, режиссер «Секретной службы» — дебютантка в анимации Сара Смит. А вот художник – наш бывший соотечественник Евгений Томов, который, между прочим, рисовал «Трио из Бельвилля». Уже только поэтому новую работу Aardman стоит посмотреть, но далеко не только поэтому стоит ее полюбить.
Дух «Секретной службы Санта-Клауса» скорее Pixar-овский, техногенный: здесь эльфы во главе с наследником Санты, его старшим сыном, вовсю апгрейдят старый подход к Рождеству. У Стива, претендующего на то, чтобы следующие 70 лет быть Санта-Клаусом, есть неплохие лидерские задатки иэльфячий спецназ, доставляющий подарки по местам на супермощном летательном аппарате. На его рабочем месте – целая армия эльфов-программистов, засилье гаджетов и специальные санта-айфоны под названием «Хо-хо».
У Артура, младшего сына Санты, зато имеются дурацкий свитер, ответственность за счастливое Рождество перед каждым ребенком и умилительная безалаберность. Он вместо отца отвечает на детские письма и не может найти себе места в сугубо офисном пространстве, созданном на полюсе его старшим братом. Ещё есть дед-Санта, ушедший из дела еще в 1941, он помнит, как в былые годы подарки возили на оленьей упряжке по небу, а вовсе не на громадине прямиком из каких-нибудь «Звездных войн».
Сам Санта уже порядком устал от работы; неудивительно, что по всеобщему недосмотру один ребенок остается без подарка. Этот вопиющий факт грозит крушением всему рождественскому делу, и неясно, смогут ли исправить ошибку старые добрые олени и мигающий небесный корабль. И вроде бы тривиальна борьба старого и нового, душевного и прагматичного, олдскула и хайтека – но у студии получилось так круто замесить это знакомое тесто, что оторваться от получившегося зрелища невозможно.
Прежде всего – юмор Aardman остался прежним, может, стал немного менее интеллигентным, но он все так же безапелляционно отправляет под кресло. Бесконечная любовь к деталям делает «Секретную службу Санта-Клауса» обезоруживающей. С восторгом третьеклассника воспринимаешь все, что происходит на экране, от впрягаемой в сани Санты вывески с оленем вместо выбывшего животного до сурикатов, взмывающих в жаркий африканский воздух под воздействием волшебной пыли (не спрашивайте).
Ни на секунду не сбавив темпа и не впадая в занудство и морализаторство, «Секретная служба Санта-Клауса» приведет зрителя к противостоянию сразу четырех Сант. И как они найдут баланс между личным участием в празднике и современными технологиями – вы увидите сами. А я, пожалуй, схожу на мультик еще раз и помечтаю о зеленом свитере с елочными шариками на нем.
Резюме: очень классный мультфильм, новогодний киносезон можно считать удачно открытым; жалко, что он немного устареет, когда на смену сенсорным экранам придут какие-нибудь микроэлементы, вставляемые в глаз, например.
Перейти на страницу фильма
Вилли Воппер |
Изящный ролик рекламного ролика Шамуса Калхейна
Shamus Culhane Productions была одной из многих небольших компаний, производивших рекламу на заре телевидения.Перед вами HD-передача телевизионных роликов Калхейна, разосланных в то время рекламным агентствам.
ПЕРВЫЙ ВЗГЛЯД: Реставрации Вилли Воппера
Лето здесь всегда долгожданное; это время, когда я могу успеть по многим вещам и посвятить непрерывное время тому, что часто прерывается или дольше…
Новости о «Вилли Воппер»
Мини-апдейт с передовой о мальчике с большой фантазией.Я обещал обновить проект Вилли Воппер, так что вот он, но сначала быстро…
Toonopedia Дона Маркштейна: Вилли Воппер
… ему очень хорошо, поэтому два года спустя его исключили из расписания и заменили Вилли Воппером.
Или — был?
Вначале Вилли сильно отличался от того, кем он быстро стал. Он был высоким тощим парнем, который выглядел как человеческая версия того, во что превратился Флип к концу своего пребывания в должности. Фактически, MGM в течение некоторого времени оказывали давление на студию, чтобы сделать Flip все более и более похожим на человека; и это был апофеоз этой тенденции — полностью очеловеченный Flip. Вместе с его сменой вида пришло изменение имени и имплантация фишки. Флип Человека звали Вилли Воппер, и его новая фишка заключалась в том, чтобы спросить зрителя: «Скажите, я когда-нибудь говорил вам об этом?» а затем продолжайте говорить возмутительную «громаду», жаргонный термин, обозначающий большую, жирную ложь.
Ложь Уилли была необычного типа, она была призвана освободить его от обвинения или заставить его казаться более квалифицированным для выполнения задачи, чем он был на самом деле. Из них получаются хорошие истории в мультфильмах — упражнения на воображение, такие как суджур на чужой планете, спасение его подруги (имя Мэри) от султана-рабовладельца или даже посещение самого ада и разборка с сатаной.
Преобразованный персонаж впервые был замечен в игре Play Ball, , выпущенной 16 сентября 1933 года.Более ранний удар по нему, The Air Race, был переработан, переименован и позже выпущен как Spite Flight. И, кстати, вопреки широко распространенным сообщениям, неотремонтированный Flip не появлялся в эпизодической роли в Play Ball. На самом деле, в отличие от мультфильмов Warner Bros., где такие персонажи, как Порки Пиг и Сильвестр Кошечка, играли друг с другом в гостях повсюду, между сериалами Иверкса никогда не было такого контакта. Заблуждение могло начаться, когда известный критик случайно набрал имя Флипа, имея в виду имя Уилли.
После первых двух релизов Вилли был снова переработан, став не просто толстым, а мультяшно-толстым, почти круглым, каким Вилли Воппер помнит сегодня большинство любителей мультфильмов. Но хотя это улучшило его внешнюю привлекательность, это не повлияло на общую развлекательную ценность мультфильмов, которая была низкой от начала до конца. Айверкс, легко способный копировать технические достижения Диснея — действительно, он изначально стоял за большинством из них — не смог сделать то же самое со способностью своего бывшего работодателя создать отличную шутку, персонажа или историю.Как и Флип, Уилли иногда делал захватывающие дух вещи, на которые немногие аниматоры даже пытались бы попытаться, но которые, тем не менее, не заставляли людей смеяться.
Willie был выполнен в основном в черно-белом цвете, но три из них были сделаны в Cinecolor, ныне исчезнувшем корпоративном конкуренте Technicolor. Всего было выпущено тринадцать мультфильмов Уилли Воппера. По продолжительности сериал Уилли был даже короче, чем у Флипа. Последней записью была Viva Willie, , выпущенная 20 сентября 1934 года, лишь немногим более чем через год после первой.После этого студия сконцентрировалась на несерийных мультфильмах, большинство из которых основано (очень слабо) на знакомых историях, таких как Дон Кихот или Шалтай-Болтай. Его единственная последующая попытка создания сериала заключалась в том, чтобы адаптировать «Reg’lar Fellers» Джина Бирнса к анимации, и был сделан только один мультфильм, « Happy Days, ».
Студия закрылась в 1936 году. В конце концов Иверкс вернулся в Дисней.
— ДДМ
НАЗАД на Домашняя страница Toonopedia ™ Дона Маркштейна ™ Сегодня в Toons: Каждый день годовщина!
Покупка товаров, связанных с мультяшками, в Интернете
Вилли Воппер (Western Animation) — TV Tropes
«Скажите, я когда-нибудь говорил вам об этом?»
Уилли Воппер — это недолгая серия мультфильмов, созданная и направленная Убом Иверксом, в течение 13 короткометражных фильмов с 1933 по 1934 год.Эта серия была сделана как замена предыдущей серии Flip the Frog Иверкса, наряду с его шортами Comi Color Cartoons .
Все короткометражки построены по простой формуле: Уилли, молодой энергичный мальчик, рассказывает своим друзьям (а иногда и публике) о каком-то диковинном приключении, в котором он недавно участвовал, что служит рассматриваемой историей для краткости. истории оказываются не чем иным, как преувеличенной ложью (или «громадными», отсюда и его имя). Как и другие мультфильмы Иверкса, шорты изобилуют мультипликационной анимацией, а также стилизованным художественным стилем резиновых штанов, любезно предоставленным такими дизайнерами, как Грим Натвик и Берни Вольф.Карл Столлинг также дал бы приятные, хотя и пешеходные оценки шорт. Сериал обычно выпускался в черно-белом цвете, хотя было три записи, снятых в цвете, и у Иверкса все еще оставались цветные кадры, несмотря на черно-белые кадры, чтобы посмотреть, сможет ли он получить разные оттенки серого на фотографии. .
В то время как сериал был довольно хорошо принят, когда он был выпущен, он внезапно подошел к концу, когда MGM прекратила распространение мультфильмов Уба, вместо этого решив распространять короткометражки Harman and Ising Happy Harmonies .Таким образом, Уб отказался от персонажа и переключил внимание на свои злополучные цветные мультфильмы Comi, а Уилли стал еще одной из многих забытых звезд Золотого века анимации.
К счастью, некоторые из его мультфильмов попали в общественное достояние, и поэтому их легко найти, что дает его фильмам шанс снова увидеть свет. В конце 2015 года компания Thunderbean Animation выпустила восстановленный набор всех своих мультфильмов на Blu-ray и DVD.
Фильмография
Воздушная гонка: Пилот для сериала, но оригинальная версия не была выпущена из-за требований MGM о том, почему Вилли присоединился к воздушной гонке.
Сыграть в мяч
Spite Flight: Половинный римейк «Воздушной гонки». Хотя он повторно использует кадры из оригинального фильма, есть значительные различия в сюжете, и было добавлено много новых кадров.
Stratos-Fear: Первый фильм в серии, в котором используется редизайн жира Уилли.
Дейви Джонс Шкафчик: снято в цвете.
Адский огонь (AKA Masquerade Holiday и Vulcan Entertains): Первоначально считалось, что полная цветная печать фильма утеряна, но одна была найдена и восстановлена для набора Blu-ray Вилли Воппера 2015 года.
Робин Гуд младший
Оскорбление султана
Уменьшение крема
Раслинский раунд
Пещерный человек
Джунгли дрожат
Хороший разведчик
Вива Вилли
Тропы:
Все просто Мечта: финал «Stratos-Fear», где Вилли просыпается от кошмара, вызванного его веселящим газом, когда ему вырывают зуб.
Эволюция искусства: Вилли изначально выглядел как детская версия Бетти Буп, но Уб не чувствовал себя достаточно забавным и быстро изменил свой дизайн, сделав его более толстым и долговязым, чем раньше.
Bandito: «Viva Willie» показывает, как Вилли играет Панчо Вилья.
Бэтмен может дышать в космосе: Вилли демонстрирует это в «Stratos-Fear», когда его надувают веселящим газом и он улетает в космос.
За палкой: Толстый злодей из «Воздушной гонки» подслушивает, высунувшись из-за очень узкого дерева, которое каким-то образом скрывает его остальную часть.
Catchphrase: Цитата, с которой начинается эта страница, появлялась во многих короткометражках.
Подлый хлыст: Саймон Лигри появляется в «Адском пламени».
Безумная анимация: «Страх Стратоса».
Выпивка на дежурстве: В «Viva Willie» лошадь Вилли выпивает почти всю оставленную без присмотра бочку пива, пока Вилли посещает кантину. В результате он ошеломляюще пьян к тому времени, когда Уилли нужно, чтобы он преследовал Панчо.
Пасхальное яйцо: В «Воздушных гонках» один из магазинов, в который врезается Уилли, носит имя Иверкс.
Падающая люстра судьбы: В «Да здравствует Вилли» Уилли загоняет Панчо и его банду в ловушку, бросая на них люстру из колеса фургона: зажимая их между спицами колеса.
Ад огня и серы: Который удобно расположен под вулканом в «Адском огне».
Flipping the Bird: В решительно антиклерикальной шутке «Воздушная гонка» представляет нам сердитого Святого Петра, который ждет в облаке, пытаясь прицепиться к самолету, но теряется и сердито переворачивается. птица на него — с четырьмя пальцами рук.
Небеса в пушистых облаках: В «Воздушной гонке» мы мельком видим Святого Петра у врат Небес, пытающегося совершить поездку с самолетами-гонщиками.
Четыре пальца руки: И они все еще могут переворачивать птицу ими, судя по кратковременному появлению Святого Петра.
Надувной кляп для тела: В «Stratos-Fear» Уилли наполняется слишком большим количеством газа у дантиста, в результате чего он надувается и улетает в космос.
iSophagus: В «Viva Willie» Уилли случайно проглотил свою губную гармошку во время езды на лошади. В остальной части мультфильма он говорит только цепочкой задушенных нот губной гармошки. В конце концов, его девушка страстно целует его, и в итоге губная гармошка застревает у нее в горле.
Значение имени: Whopper было классическим выражением лжи.
Ни одна знаменитость не пострадала: Амелия Эрхарт появляется в «Воздушной гонке».
Кролик Роджер Эффект: В кульминации «Воздушной гонки» есть короткий фрагмент, где самолет Уилли врезается в настоящую дымовую трубу. Фактически, сцена, похожая на эту, изначально должна была быть сделана в оригинальном мультфильме Микки Мауса «Безумный самолет», но была отменена.
«Spite Flight» также заканчивается новым финалом микширования живых действий и анимации с Уилли и компанией.езда на параде.
Сатана: его мультяшная версия появляется в «Адском огне».
Разумный автомобиль: Самолет злодея из «Воздушной гонки».
Антинаучный «научный» репортер New York Times, презренная карикатура
Дневник тревожной дезинформации и опасных заблуждений:
УЗНАЙТЕ РАЗНИЦУ: Составной номер NY Post
Мы говорим : первоначальный заголовок — голый кликбейт для левых, позже измененный — многих возмутил, благодаря вопиющей политизации антисемитизма автором Мишель Голдберг, что должно быть отвратительно для всех, независимо от партийных убеждений.
ЭТО ТВИТ:
Мы говорим: Репортер New York Times по COVID Апурва Мандавилли явно считает, что следователи не должны следить за утечкой коронавируса из лаборатории в Ухане, Китай, поскольку это каким-то образом могло бы произойти. . . «Расистский». Хм? Жизненно важно выяснить происхождение вируса, особенно когда так много косвенных доказательств предполагает, что действительно поступило из лаборатории Ухани. Позже она удалила свой твит, но именно такие мысли делают некоторые жизненно важные новости в «Серой леди» непригодными для печати.
ЭТО МУЛЬТФИЛЬМ: Карикатура Boston Globe рассказывает о конфликте Исаэля и ХАМАС.
— The Boston Globe, 21 мая 2021 г.
Мы говорим: В мультфильм невозможно вложить больше лжи, чем в этот в The Boston Globe. Не говоря уже о том, что в недавнем конфликте Израиль не отправлял сухопутные войска (не говоря уже о танках!) В Газу. И старался изо всех сил избегать причинения вреда мирным жителям, даже если ХАМАС нацелился на них. Утверждение о том, что Иерусалим строит свое государство «на вершине» палестинцев, является гнусной клеветой, не имеющей реальных оснований.Фактически, Израиль изгнал евреев и из Газы в 2005 году и с тех пор не появлялся там. И нигде не отнимает землю у палестинцев. И палестинские лидеры могли бы принять несколько предложений по созданию собственного государства (в 1947, 2000, 2008 …), если бы они действительно этого хотели.
Ребекка Джонс была уволена из Министерства здравоохранения Флориды в 2020 году.NY Post Composite
Мы говорим: Заявив, что губернатор Флориды Рон ДеСантис сфальсифицировал данные COVID своего штата, Ребекка Джонс получила огромное признание слева — и эту награду Forbes.С тех пор Exposés окончательно показали, что она выдумала всю историю. Однако Forbes не отказался от этой чести.
ЭТА ЦИТАТА:
«Это Министерство юстиции , сейчас , под руководством Меррика Гарленда в качестве генерального прокурора, склоняющегося назад. . . обернуть. . . что сделал Барр, чтобы защитить Трампа ».
— Рэйчел Мэддоу, MSNBC, 26 мая 2021 г.
Рэйчел Мэддоу нанесла удар по нынешнему Министерству юстиции и предыдущему режиму.Стивен Сенн / AP
Мы говорим: Рэйчел Мэддоу все еще не может смириться с тем фактом, что отчет Мюллера очистил президента Дональда Трампа от сговора. Она так хочет найти какие-то основания для обвинения Трампа в преступлении, что не может поверить, что либеральная агитация президента Байдена, Меррик Гарланд, будет выступать против выпуска внутренней служебной записки Министерства юстиции США о решении ведомства под руководством тогдашнего генерального директора Билла Барра не рекомендовать препятствия. обвинения в правосудии. Пожалуйста: идея о том, что Гарланд каким-то образом пытается защитить Барра или бывшего президиума, совершенно неуместна.Давай, Рэйчел.
— Составлено редакцией The Post
громад Трампа, Байден будет захвачен экстремистами, повторяет слова демократа Леонард Питтс.
Times-Union читателей
| Florida Times-Union
Мнение, противоположное мнениям
обозревателя Times-Union
Обозреватель Times-Union Нейт Монро в воскресенье опубликовал еще одну оскорбительную и негативную статью.
Он против открытия школ, против чартерных школ, против стремления губернатора к открытию школ и прогресса штата в борьбе с COVID-19, заявляет о коррупции и пренебрежении к «обездоленным» ученикам и, что хуже всего, вероятно, считает себя экспертом. о COVID-19, образовании и безопасности в школе.
MJ Taranto, Palm Valley
Что касается громад,
Трамп не имеет конкурентов
Политическая карикатура в Saturday Times-Union показала, как Бургер Кинг смотрит по телевизору Национальный съезд Демократической партии, и он был впечатлен громадными продажами демократов.
Подожди, пока он не увидит республиканский съезд на этой неделе. Он будет потрясен!
Республиканцы повторно назначают короля Воппера, президента Дональда Трампа.
The Washington Post считает громкие слова, сказанные Дональдом Трампом, с момента его инаугурации в 2017 году.
Количество лжи, которое он сказал, увеличивалось с каждым годом, пока в 2019 году он не достиг 22 лжи в день, в общей сложности 8155 лжи. год.
Он сказал более 20 000 лжи! Люди до сих пор голосуют за него!
Они, конечно, имеют на это право, но я бы предпочел иметь президента, которому я мог бы верить.
Билл Лорсон, Джексонвилл-Бич
В качестве президента Джо Байден будет
захвачен экстремистами
Бедный Джо Байден.Он кажется таким хорошим парнем. Мне он очень нравится.
Но у меня есть видение, как бедный Джо просыпается и обнаруживает, что он — как Гулливер — привязан крошечными веревками к тележке.
В отличие от лилипутов, те, кто привязал Джо к телеге — Берни Сандерс, Александрия Окасио-Кортес, Элизабет Уоррен и другие — не освободят его.
Боюсь, они собираются столкнуть тележку с края обрыва в бездну Утраченной свободы.
Майкл Грин, Атлантик-Бич
Колонка Питтса использовала Демократический
тезисов для нападения на Трампа
Колумнист Леонард Питтс недавно представил прекрасный пример аргумента ad hominem, нападая на человека, а не оспаривая его. факты.
Это еще называют отравлением колодца. Если вы клевещете на людей, вам не нужно слушать их аргументы.
Например, Питтс пишет, что Дональд Трамп — неподходящий президент для нашей страны, пребывает над головой и не может уложиться в «момент».
Да, он пишет мнения, но он пишет свои мнения на основе учебника Демократической партии и мрачного демократического соглашения, которое использует убийства персонажей в качестве политики.
Конечно, плагиат чужих речей — тоже одно из умений Байдена.
Я тоже могу высказать свое мнение. Я думаю, что Трамп войдет в историю как один из величайших президентов, когда-либо бывших в этой стране. Он также является президентом, который спасет нас от кубинской / венесуэльской экономики и спасет от антиутопии социализма / коммунизма.
Роджер Бейли, Джексонвилл
Сумасшедший город дяди Джона: Вулкан Развлекает: Вилли Воппер
Примечание. Этот обзор предназначен для DVD-версии Willie Whopper
. Если вы посетите этот блог, то вам наверняка знакомы имена Thunderbean и Steve Stanchfield.Стив начал переиздавать мультфильмы на видеокассетах еще в 80-х, в эпоху «Каталога целых мультяшек» для тех из вас, кто достаточно взрослый, чтобы их запомнить. Я понятия не имел, как долго он этим занимался. С тех пор он и его сотрудники обработали мир скрупулезной реставрацией мультфильмов, которые в противном случае отправили бы на свалку истории: сначала на DVD, а затем на Blu Ray.
Оригинальное вступление к ‘Stratos-Fear’ (1933)
В своем последнем выпуске малоизвестного сериала Уба Иверкса Вилли Воппер впервые находит Стива партнером правообладателя (традиционно он получает лучшие материалы из общедоступных мультфильмов) Blackhawk Films и сотрудников настоящего киноархива: UCLA.В результате печатные материалы, в том числе редкие 35-миллиметровые негативы и мастер-позитивы, которые ни один сторонний коллекционер не мог получить доступ, были впервые собраны для выпуска DVD / Blu.
Фон из «Робин Гуда-младшего» (1934)
Что касается самого сериала, надо признать, что дело неоднозначное. Рассказ о том, как родился Уилли Воппер, и его недолгое существование лучше описать в другом месте (буклет, прилагаемый к диску, содержит хороший общий обзор), но, достаточно сказать, он не был звездой.Тем не менее, лучшие из его мультфильмов содержат кинетическую энергию, которая сочетает в себе новый подход западного побережья, ориентированный на персонажей, с сюрреализмом и воображением нью-йоркских студий в период анимации, когда между ними существовала сильная стилистическая разница.
Бред следует в «Уменьшающем креме» (1934)
.
К тому же они на удивление непристойны. Полный список всех кляпов сексуального (фрейдистского или явного) или надворного типа было бы сложно составить в виде таблицы, но в большинстве карикатур есть по крайней мере один или два.В одном из мультфильмов, Jungle Jitters, есть женский персонаж, который весь мультфильм обнажён до пояса! Также есть несколько видов опьянения, курение, непристойные жесты и завершается персонажем, чья крылатая фраза «Теперь ты говоришь одному» побуждает детей лгать. Веселье для всей семьи.
Фрейдизм и откровенность одновременно: «Джунгли дрожат» (1934)
Что еще более важно, набор содержит два полных мультфильма Уилли Воппера, выпущенных в Cinecolor.Хотя на протяжении десятилетий было известно, что они были выпущены в цвете, «Hell’s Fire» и «Davy Jones Locker» оставались неуловимыми, за исключением черно-белых 16-миллиметровых версий и цветного фрагмента «Hell’s Fire» под названием «Masquerade Holiday». Когда в 90-х на предыдущем выпуске DVD, «Cartoons That Time Forgot», был выпущен «Masquerade Holiday» на VHS, а затем и на DVD, они предваряли карикатуру заявлением о том, что то, что у них было, вполне могло быть единственным сохранившимся цветным фрагментом фильма. Фактически, в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе все это время хранился полный негатив, который был обнаружен при сборе материалов для этого набора.Стэнчфилд дает лучшее (и более точное) представление о технических деталях в своем коротком эссе в прилагаемом буклете. Если вы так склонны, вы можете ощутить жизнь до этого открытия и восстановления, прочитав мою (правда, плохо написанную и более чем немного сумасшедшую) серию, по крайней мере, как это обычно считалось в то время, версия «Адского огня»: развлекает вулканцев.
Уже нет.
Наслаждайся адом. ‘Адский огонь’ (1934)
Остальная часть набора завершает всю короткую серию, все выглядит прекрасно, в комплекте с логотипами MGM, которые были удалены в предыдущих видео-версиях фильмов.Также собраны вместе мультфильмы, которые никогда официально не выпускались на дисках, такие как потрясающий «The Cave Man», «Reducing Creme» и «Robin Hood Jr.». Звук тоже хорош: чистый и резонансный, хотя иногда и немного изменчивый из-за объединения нескольких источников (например, «Адский огонь»). Всегда полезно напомнить всем, кто слышит этот материал впервые, об ограничениях ранней звукозаписи. Это настолько хорошо, насколько это вообще возможно.
Мультфильмы, которые забыло время (1999)
Гром (2015)
Сравнение идентичных кадров из «Stratos-Fear», представленных на диске Thunderbean, и диска Cartoons That Time Forgot (выпущенного в 90-е годы) показывает, что этот последний выпуск показывает больше кадров фильма и лучшее разрешение.Неудивительно, поскольку в версии Thunderbean исходники из 35-миллиметрового отпечатка, в то время как в Cartoons That time забывают источники из 16-мм.
Бонусные функции включают в себя: барабан переизданных титульных листов, раздел с тремя джазовыми записями (два Бенни Мотена и один Джелли Ролл Мортон), использованных в «Пещерном человеке» и «Хороший разведчик», бонусном мультфильме ‘, который состоит из переиздания «Забавной морды» Flip the Frog и двух вышеупомянутых отредактированных версий «Hell’s Fire».Есть также две галереи: одна состоит из нескольких миниатюр и рисунков с кляпом, изображающих Вилли Грим Натвик, а также нескольких рекламных объявлений и множества пеналов, а другая состоит из сценарных набросков для ряда мультфильмов. Я все еще выбираю этот раздел (в отличие от многих коммерческих галерей дисков, слайд-шоу и т. Д. Галереи Thunderbean позволяют увеличивать масштаб, чтобы лучше просматривать изображения / читать крошечные отпечатки и т. Д.), Но я наконец обнаружил имя собаки Вилли, которое было загадкой который намекал мне на протяжении многих лет: это «Тряпки» .Здорово, что этот материал включен. Как ни странно, ни в галереях, ни на обложке, похоже, нет ни одной фотографии самого Иверкса.
Приятно видеть логотипы MGM на своем месте. В мультфильмах Flip The Frog тема Flip фактически начинается с фанфар над логотипом MGM.
Функциональный, но небрежно выглядящий. Кто-нибудь, сделайте музыку СТОП!
Единственное, что я могу честно сказать, — это обложка диска и расположение меню, которое кажется .
устремились и нагромождение элементов (шрифты, рисунки, цвета и т. д.)) недостает сплоченности. Двенадцатисекундный клип музыкальной темы Вилли, зацикленный бесконечно, тоже вызывает раздражение. Не то, чтобы что-либо из этого влияло на качество фильмов, которые выглядят потрясающе, или на навигацию по меню, которая удобочитаема и работает нормально. В конце концов, суть этого набора — не в меню, а в содержании, которым стоит расстаться, потратив на это несколько долларов. Они не появляются каждый день, так что проверьте их!
А теперь скажите одному, лживые ублюдки.
Burger King Black Halloween Whopper делает вашу какашку зеленой
К настоящему времени вы, наверное, слышали о Halloween Whopper, бургере ограниченного выпуска Burger King с черной булочкой. Ранние отзывы показывают, что на вкус он такой же восхитительный, как и обычный Whopper, и делает праздничное переосмысление классического фаст-фуда как раз к жуткому празднику.
К сожалению, это также, очевидно, делает вашу какашку зеленой.
Социальные сети наводнили жалобы от людей, которых постигла та же загадочная судьба.
Некоторые люди сочли это захватывающим новым биологическим достижением.
Этот контент импортирован из Twitter. Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.
И, как это часто бывает в Интернете, люди стали присоединяться к нам, чтобы не упустить эту неожиданную тенденцию.
Этот контент импортирован из Twitter. Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.
Этот контент импортирован из Twitter. Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.
Если вы хотите оценить, насколько зеленый фекалий, вы можете проверить предполагаемый образец. Но учтите, что он очень наглядный и очень зеленый.
Или вы можете просто попробовать Whopper и рискнуть. Просто держите ванную под рукой.
Мы (мужественно) попробовали этот гамбургер.Узнайте, что мы думаем, добавив нас в Snapchat — @ delishdotcom — и посмотрев нашу историю.
H / T BuzzFeed
Следите за Delish в Instagram.
Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты. Вы можете найти больше информации об этом и подобном контенте на сайте piano.io.
А парк… ну… он будет потом.
Но Евгений чётко дал понять: либо баш на баш — парк в обмен на парковки у пятиэтажек, либо он так не играет.
Приходит и четко говорит недовольным: Вы чё, какое недовольство, я вам вообще-то парк строю, там вон внизу — будете пользоваться, а пока тут у вас помойка была.
Красная улица от глины. Обещание гружёные «Ховы» закрыть тентом, улицу мыть и чистить. «Ховы» до победного ездили без тентов, улица до сих пор красная, НЕ ВЫПОЛНЕНО.
Вы его отлично знаете! Кто живет на самом дне океана? Желтый, с веселой улыбкой и в чудесных квадратных штанишках? Конечно, это забавный Губка Боб, любимец детей всего мира, настоящая звезда канала «Никелодеон». И сегодня у вас есть возможность полностью окунуться в полноценное анимационное приключение подводных друзей – посмотреть Губка Боб против Громадины, полнометражный (длительностью 94 минуты) мультик. Вышел он в 2009 году. Режиссерское трио проекта – С.Ч.Гринблатт, Дэн Повенмайр и Сэм Хендерсон постарались на славу, шаг за шагом запутывая сюжет и добавляя в анимацию превосходный, добродушный юмор. Смотрите онлайн Губка Боб против Громадины, замечательную приключенческую комедию и получайте отличное приподнятое настроение!
Сосед Губки Боба, осьминог Сквидварт – слегка нудноват (а может и не слегка), зато обожает великое искусство и пытается играть на кларнете (правда, получается это у него отвратительно).
Он расположен в Румынии. Это место славится тем, что в нем родился Влад Импалера, настоящий граф Дракула. Кроме того, в Сигишоаре находится единственная обитаемая цитадель в Европе за пределами Корсики (где все цитадели также населены).
