Один из самых заметных художников-вундеркиндов нашего времени
Обсуждали мы как то пост про то, Как пресса разрушила жизнь главного вундеркинда XX века. Мне кажется не существует счастливых вундеркиндов. Вот вам еще один как говорят уникальный мальчик.
Уже некоторое время по интернету «ходят» статьи о мальчике вундеркинде, который ресует невероятно для своего возраста. Я конечно совершенно не разбираюсь в творчестве и сложности творческих аспектов.
Скажите, это действительно удивительно и очень сложно или мальчик как мальчик себе каких не мало?
Ну а теперь немного подробнее о нем и его работах.
Душан Кртолица (Dušan Krtolica) из Сербии — один из самых заметных художников-вундеркиндов нашего времени. При помощи обычной черной ручки мальчик создает анатомически точные и в высшей степени подробные рисунки, на которых изображает животный и растительный мир во всем многообразии. «Воображариум» юного художника населяют как доисторические животные, вымершие миллионы лет назад, так и их вполне современные потомки, живущие на планете по сей день.
Фото 2.
Душан начал рисовать в 2 года, а к 8 у него за плечами были уже две персональные выставки национального масштаба. Он уже успел побывать со своими работами в США, Австралии и Индии.
Фото 3.
Первым рисунком талантливого ребенка стало изображение кита, но родители не придали этому значения. Душан стал рисовать ежедневно, обращаясь ко взрослым за новыми порциями чистых листов. Сегодня он тратит на работы около 500 листов в неделю.
Когда близкие увидели, что мальчик не собирается останавливаться на достигнутом, даже обратились за помощью к психотерапевту. Специалист заверил их, что такое увлечение безвредно для детской психики, отметил высокий уровень интеллекта Душана и объяснил, что рисование — это своеобразный способ эмоциональной разрядки.
Фото 4.
Несмотря на свою популярность, Душан остается обычным ребенком, отлично ладит со сверстниками и часто рисует маркером на руках одноклассников татуировки с изображением их любимых животных. В будущем он видит себя зоологом.
Фото 5.
Фото 6.
Фото 7.
Фото 8.
Фото 9.
Фото 10.
Фото 11.
Фото 12.
Фото 13.
Фото 14.
Фото 15.
Фото 16.
Фото 17.
Фото 18.
Фото 19.
Фото 20.
Фото 21.
Фото 22.
Фото 23.
Фото 24.
Фото 25.
Фото 26.
Фото 27.
Фото 28.
Фото 29.
Фото 30.
[источники]источники
https://www.adme.ru/tvorchestvo-hudozhniki/malchik-slomaj-glaza-682805/#image5370955
http://1947in.com/international/meet-11-year-old-boy-serbia-got-amazing-talent/
Посмотрите еще на картины ПАЛЬЦЕМ ДЕЛАННЫЕ или например на объемные картины аквариумных рыбок. Вот вам немного картин В РИТМЕ ТАНЦА, а вот как рисовать, чтобы все дело было в ДЕТАЛЯХ. Вот вам еще Гигантские гиперреалистичные розы, а вот Миниатюрки от Karen Libecap
В Москву приехал 8-летний художник-вундеркинд из Гонконга
+ A —
Восьмилетний вундеркинд из Гонконга впервые привез в Москву свои яркие рисунки
Не по годам развитые и талантливые дети-вундеркинды, воспитанные на Востоке, ни для кого не новость. Но сколько таких чудо-детей ни встречай, удивляться им не перестаешь. И вот сейчас одно из таких чудес, прямиком из поднебесного Гонконга, наконец-то явило нам свое творчество и Москве. Восьмилетний Кенни Лао привез в Академию акварели и изящных искусств свои рисунки.
Осматрия выставку Кенни, невольно задаешься вопросом: откуда у восьмилетнего ребенка такие одухотворенные талантом и зрелостью работы? А все просто: дар растет от стараний не менее творческих родителей. Мама и папа Кенни — архитекторы и художники. А семь лет назад они создали Студию художественного творчества «Simplyart» («Просто искусство»). А именно — просто берешь в руки кисть и рисуешь. И если к делу подходить без особых заморочек, а просто, с душой, то и результаты будут поразительными. Не поверите: 70 наград за пять лет! Кенни даже стал лицом и послом Экологического парка Гонконга и оформил книгу о животных Океанского парка.
Как и все дети, Кенни рисует портеты родителей, животных, которые занимаются спортом. Яркие праздники, как, например, фестиваль драконов, и тут бац – портрет Пабло Пикассо…
Справиться с волнением во время интервью Кенни помогают приехавшие с мальчиком мама, папа и младший брат, который не перестает теребить рукав юного вундеркинда.
Меня зовут Кенни Лао, — с чувством, толком и расстановкой представляется собравшимся гостям Кенни на русском языке! «Он что, еще и русский знает?» — удивляются гости. Но мальчик продолжает спич уже на хорошем английском, коим владеет свободно (всеобщее удивление).Фото: Мария Лазарева
— Сколько лет ты уже занимаешься рисованием?
— Думаю, уже три года.
— У тебя уже были экспозиции за пределами Китая…
— Да, в Европе…Украине, Чехии… А это моя первая выставка в Москве. Перед тем, как произносить речь, я немного волновался, но сейчас уже не страшно.
— Вот от тебя буквально ни на шаг не отходит твой младший брат, он тоже занимается рисованием?
— Да, он очень любит рисовать машины.
— А что больше всего нравится рисовать тебе?
— Животных.
— А дома у тебя домашние животные есть?
— Только насекомые.
— Кенни, ты уже успел посмотреть какие-нибудь достопримечательности в Москве?
— Нет, я приехал только вчера.
— На одной из твоих работ изображен храм Василия Блаженного. Почему ты решил его нарисовать – ты увидел фотографию в интернете?
— Год или два назад я уже был в Москве и заходил в этот храм. И он мне очень понравился.
Опубликован в газете «Московский комсомолец» №26282 от 17 июля 2013
Заголовок в газете: Юное чудо из Поднебесной
Советские девочки-вундеркинды / Назад в СССР / Back in USSR
Ника Турбина, Надя Рушева, Саша Путря — три маленьких гения, живших в советское время. Прочитав их краткие истории, вы поймете, что эти дети, как кометы прилетели на нашу планету и, к сожалению, так же быстро угасли. Однако их мудрость мы будем хранить ещё долгое время.Яркие, талантливые, ни на кого не похожие, они слишком рано покинули этот мир, оставив после себя богатое наследие — рисунки и стихи. Многое в их жизни было тесно переплетено с мистикой, высшими силами, непознаваемым.
Надя Рушева
Надя родилась в 1952 году в Монголии, в Улан-Баторе. Когда девочке исполнилось полгода, ее родители — художник Николай Рушев и первая тувинская балерина Наталья Ажикмаа-Рушева — переехали в Москву.
Рисовать Надя начала в пять лет — по собственной инициативе, без обучения. Ее отец сознательно решил предоставить дочери свободу творчества. Для нее это стало регулярным и любимым занятием. Рушева не пользовалась ластиком (рисунки, которые ей не нравились, она выбрасывала), черпала вдохновение в классической музыке (по воспоминаниям мамы, часто творила под колокольный звон или музыку Рахманинова). Известный биографический факт: однажды вечером, пока папа читал ей вслух любимую «Сказку о царе Салтане», Надя нарисовала 36 иллюстраций.
Рушева говорила: «Рисование — это потребность»; по ее словам она обводила пером, фломастерами, карандашами то, что проступало перед ней на бумаге. В день она отводила любимому занятию не более получаса, после того, как были готовы уроки. Надя «выпускала» в мир пришедшие к ней образы — в общей сложности, она оставила после себя более 10 тысяч рисунков — легких, изящных. Она иллюстрировала книги, собственные сказки, придуманные ею же балеты. «Самому родному поэту», Пушкину, Рушева посвятила триста рисунков. Художников до глубины души поражала особенность Нади глубоко погружаться в любые эпохи и культуры. Ее лаконичные и безупречные рисунки были настолько необычны, что взрослые люди находили новый смысл в «нарисованных» ею произведениях.
С детства окруженная восхищением, она была самой обычной девочкой — играла в куклы, любила кататься на лыжах, бродить по залам музеев, мечтала поступить во ВГИК — делать мультфильмы. Первая выставка художницы, организованная журналом «Юность», состоялась, когда ей было 12 лет. В последующие пять лет у Рушевой прошло 15 персональных выставок — не только на родине, но и в Польше, Чехословакии, Индии, Румынии. Ее известность росла. Рассказывают, что гонораров, в силу возраста, ей практически не платили. Однажды Надя нарисовала себя в модных тогда джинсах, которых на самом деле у нее не было — семья Рушевых имела скромный достаток.
Если хочешь, чтобы они немного потлели, гори дотла сам… Это страшно трудно, но нужно. Нельзя только для себя», — написала Надя своему артековскому другу. Необычные способности художницы ярко проявились в ее последнем цикле — первых в истории отечественной литературы иллюстрациях к роману Булгакова «Мастер и Маргарита». Позже, уже после смерти Нади, рисунки показали вдове писателя Елене Сергеевне. Она была потрясена: девушка изобразила перстень на пальце Мастера, который был точной копией фамильного перстня Булгакова. А портрет Маргариты очень походил на старую фотографию самой Елены Сергеевны.
Накануне трагического дня Надя с папой вернулись из Ленинграда, домой. Девушка строила планы. Провожая отца на работу, она сказала: «Мастера и Маргариту» я завершила. «Войну и мир» — тоже. Биографию Пушкина, пожалуй, тоже… Буду продолжать Лермонтова, Некрасова, Блока, Есенина, Грина… И, конечно, Шекспира! Принеси мне, пожалуйста, сегодня из библиотеки «Дон-Кихота»: вижу новый цикл!». На следующее утро, 6 марта 1969 года, Надя умерла.
Мама Нади вспоминала: «Я засобиралась на работу, а Надюша — в школу. Приготовила девочке антрекот и яичницу, она выпила стакан кофе. Я ушла, а через несколько минут она потеряла сознание. Николай Константинович в соседней комнате почувствовал неладное. Телефона не было. Он в домашних тапочках побежал в больницу. Там его долго расспрашивали. Наконец приехали, увезли мою девочку на „скорой помощи“ в больницу. Через несколько часов она, не приходя в сознание, умерла. У нее оказался врожденный дефект одного из сосудов головного мозга. Сейчас это можно оперировать. Тогда не смогли. От кровоизлияния в мозг Надюши не стало. Никогда она не болела и не жаловалась». Ей было всего 17 лет.
Незадолго до этого Рушева гуляла с подругой по улице и, увидев похоронную процессию, сказала: «И так тяжело — человек умер, а тут вдруг такая музыка. Еще больше людей добивают. Если я умру, я бы хотела, чтобы меня похоронили в артековской форме и чтобы играли „Битлз“.
Саша Путря
Саша родилась в Полтаве через восемь лет после ухода Нади Рушевой — в 1977 году. Знала о ее творчестве, видела каталог работ. Ирония судьбы — рисунки двух гениальных девочек встретились уже после смерти Саши, на одной выставке, в 1991 году — в Новосибирске, и еще через 16 лет — в музее имени Рериха в Москве.
Папа Саши — художник, мама — музыкант. Девочка начала рисовать в три года: делала это не переставая, мечтала: „Когда я вырасту большая, непременно стану художницей и буду рисовать с утра до вечера. Даже ночью“. „Ручки и личико ее всегда были вымазаны фломастерами или акварельными красками. Вся наша квартира, ванная комната, кухня, туалет, двери шкафов разрисованы до той высоты, куда доставала она рукой. Рисунки свои щедро дарила друзьям и родственникам — на праздники и дни рождения поздравляла открытками, которые рисовала сама, сама же писала и тексты, часто в стихах“, — вспоминал отец Саши Евгений Путря. Девочка рисовала „из головы“ — родственников, студенток мамы, наряжая их в сказочные одежды, любимых зверят в невиданном облачении — »чтобы им было приятно».
В пять лет Саша заболела — ей поставили диагноз «острый лейкоз». Шесть лет она боролась с болезнью. Саша просиживала за фломастерами и красками по восемь — десять часов в день. Когда девочка вместе с мамой ложились в больницу, о состоянии ее здоровья судили по количеству рисунков. Она любила рисовать под музыку — в фонотеке было около ста пластинок: записи детских сказок, мюзиклов, инсценировок, песен, которые она знала наизусть. Ласковая, добрая, любящая красоту… «За всю свою короткую жизнь она никогда никого не обидела. Мы до сих пор чувствуем ее детские объятия, приятное прикосновение теплых щечек, утомленное тельце на плече», — пишет папа.
Для восстановленной Пушкаревской церкви она написала небольшую икону Божией матери. Но особой любовью Саши была Индия — особенно после того, как она влюбилась в «танцора диско» Митхуна Чакраборти. Она рисовала портреты актеров индийского кино, танцовщиц, принцев, бога Шивы. А однажды сказала маме: «Помнишь, у нас был слон? Большой такой! Я сидел у него на спине, в красивой такой корзиночке». Она никогда не видела живого слона. Откуда у нее появились эти воспоминания, близкие не знают: «Возможно, память души?».
В разгар болезни на рисунках Саши появился космос, звезды. Она увлеклась астрологией, гороскопами, НЛО. Свято верила, что это прилетают предки людей, и настанет день, когда она с ними встретится. 22 января, в больнице, она нарисовала свою последнюю работу — «Автопортрет». Дети из разных соседних палат наперебой заказывали картинки. Сашенька счастливо улыбалась и говорила: «Нарисую, нарисую! Всем нарисую!». А потом попросила родителей отпустить ее. Папа Саши вспоминал, что она попросила его приложить руку к белому листу, обвела ее, потом сверху приложила и обвела свою руку. Наверху, возле большой Луны нарисовала Сириус — звезду, на которую девочка хотела улететь. Умерла она в ночь на 24 января 1989 года. «Последние ее слова были: „Папа?.. Ты прости меня… За все…“, — вспоминает Евгений Путря.
Похоронили ее в сари, в котором она встречала свой последний новый год, с портретом Митхуна Чакраборти на груди.
С 1989 по 2005 года прошло 112 персональных выставок Саши в десяти странах мира. В Австрии выпустили почтовый конверт с рисунком Саши, издали серию работ, средства от продажи которых пошли на закупку одноразовых шприцов для больных в СССР. О Саше сняли пять документальных фильмов. Посмертно она была награждена различными медалями и Национальным призом Всеиндийского детского объединения „Неру Бал Самити — Каласари“.
Ника Турбина
Гениальная поэтесса родилась в 1974 году в Ялте. Рассказывают, что девочка еще в два года поставила свою бабушку в тупик вопросом: есть ли душа. Ника болела бронхиальной астмой в тяжелой форме, боялась уснуть из-за приступов удушья. Ночью она сидела в постели, обложенная подушками, хрипло дышала и лепетала что-то на своем языке. А потом эти слова начали складываться в стихи. Ника звала взрослых и требовала: „Пишите!“. Голос, который диктовал ей строчки, девочка называла Звуком. Казалось, что ей и правда кто-то стихи диктует — она читала с жаром, пылкими эмоциями. Позже в интервью Ника признавалась: „Стихи приходят внезапно. Когда сильно больно или страшно. Это похоже на роды. Поэтому мои стихи несут в себе боль“.
Мама девочки демонстрировала ее поэтический талант гостям дедушки Ники — крымского писателя Анатолия Никаноркина. В его ялтинском доме часто гостили московские поэты и писатели. Когда Нике было семь лет, ее стихи удалось передать Юлиану Семенову. Он прочитал и воскликнул: „Гениально!“. По просьбе Семенова к Турбиным приехали журналисты. А 6 марта 1983 года в печати впервые появились стихи Ники.
Бабушке
Я печаль твою развею,
Соберу букет цветов,
Постараюсь, как сумею,
Написать немного слов,
О рассвете ранне-синем,
О весеннем соловье,
Я печаль твою развею,
Только непонятно мне — Почему оставшись дома,
Сердце болью защемит?
От стены и до порога
Путь тревогою разбит…
И букет цветов завянет — В доме не живут цветы…
Я печаль твою развею — Станешь счастлива ли ты?
Девятилетняя школьница познакомилась с Евгением Евтушенко, который поспособствовал стихотворной „карьере“ девочки. Он помогал организовать ее поездки по стране, выступления на поэтических вечерах. Ее называли „поэтическим Моцартом“. В 1984 году, благодаря Евтушенко, вышел сборник стихов Ники „Черновик“, а фирма „Мелодия“ выпустила пластинку с ее стихами. Советский детский фонд выделил Нике именную стипендию; ее работы перевели на двенадцать языков.
Ника собирала аншлаги в городах Союза, Италии, США. В Венеции на фестивале „Земля и поэты“ Турбиной вручили престижную премию в области искусства — »Золотого льва». 12-летняя девочка стала второй, после Анны Ахматовой, русской поэтессой, удостоенной этой награды.
В конце 80-х Ника пережила первый творческий кризис. В стране в разгаре была перестройка, мама девочки во второй раз вышла замуж. Ника искала себя: в 1989 году она сыграла роль трудной девочки, больной туберкулезом, в фильме «Это было у моря», согласилась на откровенную фотосессию в «Плейбое». В середине 90-х «прогремела» скандальным интервью, в котором заявила, что Евтушенко ее предал, а позже взяла обидные слова назад, объяснив их юношеским максимализмом.
В маленьком ресторанчике, где терпко от запаха моря,
Звучит итальянская песня — о чём-то поют двое.
Плиты от солнца горячие — даже сквозь босоножки,
И под столом бродит за день уставшая кошка.
Лениво вино льётся в синеющие фужеры…
Нам было так спокойно… Как быстро минуты летели!
****
Венеция
Запеленали город мостами — В каменном платье Венеция встала…
Ей ожерелье из белых домов
Брошено под ноги
И островов
Не сосчитать — Даже ночи не хватит…
Так отчего эта женщина плачет?
«Если человек не полный идиот, у него бывает изредка депрессия. Иногда просто хочется уйти, закрыть за собой дверь и послать всех к черту», — говорила Турбина. Она боролась с одиночеством по-своему: убегала из дома, пила снотворное, резала вены. Чтобы самоутвердиться, в 16 лет вступила в гражданский брак в 76-летним профессором из Швейцарии, итальянцем по происхождению. Отношения продлились недолго — Ника вернулась в Москву, где уже почти никто не помнил про «поэтического Моцарта». Она встретила свою первую любовь и, окрыленная, поступила во ВГИК, училась у дочери Александра Галича Алены, которая стала ее подругой. Несмотря на отчаянные попытки вытащить Турбину, ее отчислили за неуспеваемость с первого курса.
После разрыва с любимым человеком, Ника сильно пила, нашла нового мужчину, бизнесмена, но отношения с ним продлились недолго — он поместил ее в психиатрическую клинику, из которой ей помогла выбраться Алена Галич. 15 мая 1997 года Ника спрыгнула с балкона. У нее оказались сломанными оба предплечья, раздроблены тазовые кости, сильно поврежден позвонок. «Сначала даже жалела, что осталась жива: столько боли перенесла, столько разочарования в людях… А потом стала себя ценить, поняла, что я еще что-то могу», — призналась девушка.
Ника перенесла двенадцать операций, ей поставили аппарат Елизарова и заново научили ходить. Она вновь стала популярной — после трагического случая журналисты вспомнили о поэтессе. Но ей нужен был человек, за которым она была бы как за каменной стеной… Увы, такого не нашлось. 11 мая 2002 года Ника вновь выбросилась с балкона пятого этажа. Она погибла в 27 лет.
Восемь дней тело Ники пролежало в морге института Склифосовского, никем не опознанное. Ранее поэтесса просила ее кремировать — друзья попрощались с ней прямо в больнице, думая, что кремация пройдет именно там. Но крематория там не было — в последний путь Турбину проводили рабочие, злые за то, что им не доплатили за дополнительные работы.
Позже Алена Галич добилась, чтобы Нику отпели в храме и похоронили на Ваганьковском кладбище, напротив могилы Игоря Талькова. То, чего Ника всегда боялась, и от чего бежала — одиночество — преследовало ее и после смерти.
Гадалка
Гадают сейчас на времени — Карты ушли в историю.
Кому выпадает чёрное — Бросают туда бомбу.
Не карты, а люди разбросаны
На бедном земном шаре,
Каждый боится вытащит
Кровью залитые страны.
Как жаль, что я не гадалка — Гадала бы только цветами,
И радугой залечила б
Земле нанесённые раны.
Золотая рыбка
Золотую рыбку обманули — все дары назад вернули,
Даже те слова, что о любви сказала
Мы назад отдали — горькое начало…
Отчего же снова с берега крутого
Мы с мольбою смотрим, ожидая слова?
Самые маленькие вундеркинды. Дети-вундеркинды
Вундеркинд в переводе с немецкого означает — чудесный ребенок. Вундеркиндами называют детей у которых уровень интеллектуального развития значительно опережает уровень развития своих ровесников. У вундеркиндов уже в раннем детстве проявляются необычные способности.
Cегодня мы расскажем вам об очень интересных детях-вундеркиндах — наших современниках:
- о мальчике, который в 6 месяцев поставил себе правильный диагноз.
- о двухлетней художнице
- о трёхлетней певице
- о семилетнем хирурге
- о двенадцатилетнем номинанте на Нобелевскую премию
- о школьнике, который преподавал в Гарварде
- о самом умном человеке в мире
Шестимесячный вундеркинд — Майкл Кевин Кирни
Американец Майкл Кевин Кирни удивительно быстро развивался в детстве. Он родился в 1984 году, а уже спустя четыре месяца он начал разговаривать.
В шесть месяцев на приёме у педиатра, юный гений заявил: «У меня инфекция в левом ухе!»
В 10 месяцев Майкл уже бегло читал, в 6 лет блестяще окончил школу, а в 10 колледж по специальности «Геология и археология». Кроме того, в 2008 году Майкл выиграл миллион долларов в игре «Кто хочет стать миллионером?»
Двухлетняя художница — вундеркинд Аэлита Андрэ
Аэлита родилась в Австралии 9 января 2007 года. Эта девочка начала писать картины, когда ей было всего 9 месяцев. Стиль Аэлиты — абстракционизм.
Вундеркинд — художник
Картины вундеркинда
Когда Аэлите шёл второй год, ее отец запечатлел работы любимой дочери на фотографиях и показал своему знакомому – директору галереи Brunswick Street Gallery в Мельбурне — Марку Джемисону. В галерее должна была проводиться ежегодная выставка, на которую Джемисон собирал работы. Джемисону понравились картины и он решил их взять на выставку. Когда Джемисон выяснил, что это работы двухлетней девочки, то был шокирован до глубины души. Но выставка состоялась и Аэлиты увидели свет.
Когда Аэлите было всего 4 года, была организована ее персональная выставка. В данное время, Аэлита считается самым молодым художником на Земле. Уже продано 32 картины за 800 тысяч долларов.
Отец, мать и дед Аэлиты — тоже художники.
Трехлетняя певица — вундеркинд Клеопатра Стратан
Одна из самых юных певиц нашей планеты – Клеопатра Стратан. Клеопатра родилась 6 октября 2002 года в Кишиневе. Ее отец — певец Павел Стратан. Когда Клеопатре было три года, отец взял ее с собой в студию звукозаписи, где он записывал песню «Мама». Неожиданно Клеопатра сказала отцу «Я тоже знаю эту песню. Можно я ее спою?». Малышке дали микрофон и она запела, да так хорошо, что вскоре записали песню, в которой Клеопатра исполнила ведущую партию.
После этого, отец Клеопатры серьезно занялся своей дочери.
В 2006 году вышел альбом Клеопатры «В возрасте трёх лет». Девочка получила премию самой юной певицы, а также 1000 евро за выступление. А в 2008 году Клеопатра выпустила ещё один альбом – «В возрасте пяти лет».
Клеопатра поет свои песни на молдавском, русском и английском языке .
Вундеркинд — певица Стратан
А здесь Вы сами сможете послушать, как поет самая юная певица планеты:
Семилетний хирург — вундеркинд Акрит Ясвал
Семилетний хирург Акрит Ясвал появился на свет в Индии. В 2000 году он привлёк внимание жителей страны удивительной операцией. Акрит узнал, что девочка из соседнего дома из-за ожога не могла разжать кулак и решил помочь ей. Не имея никаких медицинских навыков, он смог вернуть подвижность пальцам своей маленькой пациентки. После этого удивительного случая, Акрита отправили учиться на врача в колледж. Он стал самым юным студентом в индийских вузах.
Вундеркинд — хирург Акрит Ясвал
Двенадцатилетний номинант на Нобелевскую премию — вундеркинд Грегори Смит
Самым юным номинантом на Нобелевскую премию является американец Грегори Смит. Родился Грегори в 1990 году. В два года он читал, в 10 поступил в университет, а в 16 успешно закончил его. Он начал номинироваться на Нобелевскую премию уже с двенадцатилетнего возраста, номинировался четыре раза, но, к сожалению, так её и не получил.
Помимо занятий точными науками, Грегори известен как активист по защите прав детей.
Вундеркинд — Грегори Смит
Школьник, преподававший в Гарварде — вундеркинд Саул Аарон Крипке
Саул Аарон Крипке появился на свет в Нью-Йорке в 1940 году — в семье раввина.
В начальной школе Саул успел изучить полный курс алгебры, геометрии и философии. В подростковом возрасте Саул создал множество работ, которые изменили преподавание формальной логики. Одарённого подростка пригласили на работу в Гарвард. Но Крипке отказался, объяснив это тем, что сначала он должен окончить школу и колледж.
И все-таки, после окончания учёбы, Саул отправился работать именно в Гарвард. Саул Аарон Крипке считается самым выдающимся философом в современном мире.
Вундеркинд-философ Крипке
Самый умный человек в мире — вундеркинд Ким Унг-Йонг
Ким Унг-Йонг родился в Корее 7 марта 1963 года. В 4 года уже решал сложнейшие дифференциальные уравнения.
В 5 лет Ким Унг-Йонг знал четыре языка (корейский, английский, японский и немецкий). В 8 лет Кима пригласили учиться в Colorado State University, в 15 лет он стал доктором физических наук.
Ким Унг-Йонг занесен в книгу рекордов Гиннеса, как самый умный человек в мире, его IQ=210
Самый умный человек — Ким Унг-Йонг
- Вундеркиндами чаще рождаются первенцы.
- В возрасте 4 лет у ребенка проявляется 50% его интеллектуальных способностей, в 8 лет — 90%. Именно в этом возрасте можно выявить у детей одаренность и помочь ей развиться.
- Около 90% вундеркиндов при взрослении становятся ничем не примечательными, заурядными людьми.
Вундеркинды — это гордость родителей и соотечественников, вундеркинды совершают много удивительных и полезных открытий. Мы рассказали Вам о семи интересных детях-вундеркиндах. Быть может Вам известны другие интересные факты о жизни детей-вундеркиндов — наших современников?
Других детей своего возраста. Вундеркинды, как правило, проявляют свои способности уже в раннем возрасте. Эти способности могут относиться к любым интеллектуальным сферам деятельности: математике, физике, музыке, энциклопедическим знаниям и так далее. Уже в раннем возрасте они могут поступить в институт, закончить его и защитить диссертацию, тогда как их сверстники ещё учатся в школе; одарённые дети с музыкальными способностями пишут оперы; со способностями к шахматам — становятся чемпионами.
Уровни одарённости
Известные вундеркинды
См. также
Напишите отзыв о статье «Вундеркинды»
Примечания
Ссылки
- // hoagiesgifted.com
- (англ.)
- // baursak.info
Литература
- Клименко В. В. // СПб., «Кристалл», 1996
- Бейнарович Е. Л. Под знаком индиго
Отрывок, характеризующий Вундеркинды
И благо тому народу, который не как французы в 1813 году, отсалютовав по всем правилам искусства и перевернув шпагу эфесом, грациозно и учтиво передает ее великодушному победителю, а благо тому народу, который в минуту испытания, не спрашивая о том, как по правилам поступали другие в подобных случаях, с простотою и легкостью поднимает первую попавшуюся дубину и гвоздит ею до тех пор, пока в душе его чувство оскорбления и мести не заменяется презрением и жалостью.Одним из самых осязательных и выгодных отступлений от так называемых правил войны есть действие разрозненных людей против людей, жмущихся в кучу. Такого рода действия всегда проявляются в войне, принимающей народный характер. Действия эти состоят в том, что, вместо того чтобы становиться толпой против толпы, люди расходятся врозь, нападают поодиночке и тотчас же бегут, когда на них нападают большими силами, а потом опять нападают, когда представляется случай. Это делали гверильясы в Испании; это делали горцы на Кавказе; это делали русские в 1812 м году.
Войну такого рода назвали партизанскою и полагали, что, назвав ее так, объяснили ее значение. Между тем такого рода война не только не подходит ни под какие правила, но прямо противоположна известному и признанному за непогрешимое тактическому правилу. Правило это говорит, что атакующий должен сосредоточивать свои войска с тем, чтобы в момент боя быть сильнее противника.
Партизанская война (всегда успешная, как показывает история) прямо противуположна этому правилу.
Противоречие это происходит оттого, что военная наука принимает силу войск тождественною с их числительностию. Военная наука говорит, что чем больше войска, тем больше силы. Les gros bataillons ont toujours raison. [Право всегда на стороне больших армий.]
Говоря это, военная наука подобна той механике, которая, основываясь на рассмотрении сил только по отношению к их массам, сказала бы, что силы равны или не равны между собою, потому что равны или не равны их массы.
Сила (количество движения) есть произведение из массы на скорость.
В военном деле сила войска есть также произведение из массы на что то такое, на какое то неизвестное х.
Военная наука, видя в истории бесчисленное количество примеров того, что масса войск не совпадает с силой, что малые отряды побеждают большие, смутно признает существование этого неизвестного множителя и старается отыскать его то в геометрическом построении, то в вооружении, то – самое обыкновенное – в гениальности полководцев. Но подстановление всех этих значений множителя не доставляет результатов, согласных с историческими фактами.
А между тем стоит только отрешиться от установившегося, в угоду героям, ложного взгляда на действительность распоряжений высших властей во время войны для того, чтобы отыскать этот неизвестный х.
Х этот есть дух войска, то есть большее или меньшее желание драться и подвергать себя опасностям всех людей, составляющих войско, совершенно независимо от того, дерутся ли люди под командой гениев или не гениев, в трех или двух линиях, дубинами или ружьями, стреляющими тридцать раз в минуту. Люди, имеющие наибольшее желание драться, всегда поставят себя и в наивыгоднейшие условия для драки.
Дух войска – есть множитель на массу, дающий произведение силы. Определить и выразить значение духа войска, этого неизвестного множителя, есть задача науки.
Задача эта возможна только тогда, когда мы перестанем произвольно подставлять вместо значения всего неизвестного Х те условия, при которых проявляется сила, как то: распоряжения полководца, вооружение и т. д., принимая их за значение множителя, а признаем это неизвестное во всей его цельности, то есть как большее или меньшее желание драться и подвергать себя опасности. Тогда только, выражая уравнениями известные исторические факты, из сравнения относительного значения этого неизвестного можно надеяться на определение самого неизвестного.
Десять человек, батальонов или дивизий, сражаясь с пятнадцатью человеками, батальонами или дивизиями, победили пятнадцать, то есть убили и забрали в плен всех без остатка и сами потеряли четыре; стало быть, уничтожились с одной стороны четыре, с другой стороны пятнадцать. Следовательно, четыре были равны пятнадцати, и, следовательно, 4а:=15у. Следовательно, ж: г/==15:4. Уравнение это не дает значения неизвестного, но оно дает отношение между двумя неизвестными. И из подведения под таковые уравнения исторических различно взятых единиц (сражений, кампаний, периодов войн) получатся ряды чисел, в которых должны существовать и могут быть открыты законы.
Сегодня развивать своё чадо принято чуть ли не с пелёнок. Раннее чтение, занятия музыкой, знание цифр и другие «мамины радости», ведь после трех – уже поздно!
Некоторые фанатичные родители уверены, что без максимальной нагрузки их ребенок наверняка станет дворником. Но часто талант, проснувшийся слишком рано, становится для ребенка не подарком, а испытанием.
Система образования СССР, к примеру, считалась одной из лучших в мире. За успехами советских чудо-детей восхищенно наблюдал весь мир. Увы, судьбы большинства вундеркиндов того времени сложились трагично…
Паша Коноплев
В 1980-е советские и зарубежные СМИ восторгались невероятными способностями Паши Коноплева. Паша решал сложные математические задачи уже в три года. В пятилетнем возрасте он без чьей-либо помощи научился играть на пианино.
В 8 Паша прекрасно разбирался в физике. В 15 лет был зачислен в университет, в 18 – в аспирантуру. Паша был в восторге от учебы, а родители – от того, что мальчика ждет большое будущее.
Однако в какой-то момент психика юного гения перестала справляться с нагрузками. Начались бесконечные эмоциональные срывы, вспышки агрессии, попытки самоубийства. Родственники поместили его в психиатрическую лечебницу, где «тяжелые» препараты глушили его отчаянье вместе с неординарными возможностями мозга. Из больницы Паша Коноплев уже не вышел, скончавшись от легочного тромба, когда ему было всего 29 лет.
Саша Путря
Судьбу другого юного дарования Саши Путри (1977–1989) также нельзя назвать радужной. За 11 лет своей жизни юная полтавская художница сумела создать более 2 тысяч работ. В 3 года девочка уже прекрасно писала картины.
Саша никогда ничего не копировала, рисовала «из головы» – родителей, родственников, зверей. Особенно много сюжетов было на тему Индии, восточных танцев, бога Шивы.
В 5 лет Саше поставили диагноз «острый лейкоз». Началась тяжелая борьба – осмотры, анализы, больницы. Несмотря на сильнейшие боли, маленькая художница проводила за работой 8–10 часов в день. Перед смертью Саша просила родителей не держать, отпустить ее.
После похорон рисунки Саши Путри увидел весь мир. Всего в десятках стран прошло более 100 её персональных выставок.
Полина Осетинская
Полина Осетинская также прославилась в 80-х годах прошлого века. С шести лет юная пианистка активно гастролировала по стране, собирая в каждом городе огромные залы. Отец, с которым росла девочка, в детстве получил травму руки и не смог стать профессиональным пианистом. Однако решил вырастить великого музыканта из маленькой Полины. Уже к 8-ми годам она играла наизусть 30 часов сложнейших музыкальных произведений.Полина Осетинская концертировала с шести лет
Однако в 13 лет девочка взбунтовалась против постоянной муштры и сбежала из дома. Тогда Полина впервые поделилась с журналистами: ее «гениальность» была следствием регулярных побоев и унижений.
Музыку девочка, тем не менее, не бросила, закончив сначала школу-лицей при Петербургской консерватории, а затем и саму консерваторию. 2008 году у Полины Осетинской вышла книга «Прощай, грусть», где она рассказала о жестоких методах, которые применял ее отец для воспитания маленькой звезды.
Бывший вундеркинд, а ныне обычный человек, профессионал и мама троих детей, Полина Осетинская продолжает успешную концертную деятельность.
Ника Турбина
Очередной советский ребенок-вундеркинд Ника Турбина с четырех лет диктовала маме свои стихи. Девочка выпустила свой первый сборник стихов в девять лет. А в 12 стала обладательницей престижной венецианской награды «Золотой лев».Ника Турбина читает свои стихи
До этого момента из советских поэтов такой награды была удостоена одна Анна Ахматова (и то – в возрасте за 60).
Стихи Ники звучали по радио, были переведены на несколько языков, ей покровительствовал сам Евгений Евтушенко, о ней говорил весь мир. Но когда Турбина повзрослела, интерес публики к «маленькому чуду» из СССР заметно угас. Привыкшая к славе, Ника переживала это с большим трудом. С подросткового возраста у нее началась череда нервных срывов, появился интерес к наркотикам и алкоголю.
Ника неоднократно пыталась покончить с собой. В возрасте 27-ми лет она ушла из жизни – девушка разбилась насмерть, выпав с балкона 5-го этажа.
Алеша Султанов
Алексея Султанова, родившегося в 1970, все называли юным Моцартом и пророчили ему головокружительный успех. Впервые мальчик коснулся клавиш в год. С двух он мог играть простые мелодии, с пяти – сочинять собственные произведения.
В какой-то момент родители практически перестали выпускать Алешу из-за инструмента, веря, что только изнурительный труд поможет раскрыться его природному дару. Так мальчик лишился детства. К восьми годам вундеркинд уже прекрасно играл Баха, Моцарта, Бетховена, поражая талантом маститых специалистов.
А вот психическое и физическое здоровье ребенка, наоборот, оставляло желать лучшего. В 9 лет у Султанова развилась булимия. В подростковом возрасте психика становилась все более нестабильной – он мог сломать дорогой инструмент в консерватории, нарочно поранить себе руки накануне престижного конкурса.
В 19 лет Алексея признают лучшим из 40 талантливейших пианистов мира. Но парень не мог наслаждаться успехом – его всерьез начал преследовать параноидальный страх смерти. Алексей Султанов был уверен, что умрет от инсульта. Так и случилось. В возрасте 32 лет он перенес сразу пять приступов. Гениальный пианист ослеп на один глаз, его частично парализовало. С большим трудом он частично восстановился, но прожил после этого всего 4 года.
Надя Рушева
Надя Рушева родилась в семье художника в Улан-Баторе, ее назвали Найдан, что значит «вечная жизнь». Но прожила она всего 17 лет и скончалась от врожденной аневризмы головного мозга. Надя Рушева прославилась на всю страну как художница-график. Она начала рисовать в пять лет и посвящала этому занятию все свободное время.
Однажды она слушала, как отец вслух читает ей «Сказку о царе Салтане», и за вечер успела сделать 36 иллюстраций к книге.
В 1964 году, когда Надя была пятиклассницей, прошла ее первая большая выставка рисунков, организованная журналом «Юность». Через несколько лет она сделала иллюстрации для только что появившегося в печати романа «Мастер и Маргарита» – больше двух сотен рисунков.
Надя Рушева умерла внезапно, в 1969 году –дома она наклонилась завязать шнурок, лопнул сосуд и она упала. Похоронили Рушеву на Покровском кладбище в Москве. В 1982 году советские астрономы назвали в ее честь малую планету — Rusheva.
Савелий Косенко
К сожалению, вундеркиндов, сумевших стать успешными во взрослой жизни, можно пересчитать по пальцам. Одним из таких исключений стал Савелий Косенко – одаренный физик, ставший первокурсником московского технического вуза в 11 лет. В том же возрасте ребенок написал учебник по физике и попал в Книгу рекордов Гиннесса.
Институт Савелий с успехом окончил в 16 лет. Возможности «с ветерком» пронестись по всем этапам обучения он, в первую очередь, обязан маме с 2-мя техническими образованиями, которая учила читать, считать и писать его практически в колыбели.
Сейчас Савелий обеспеченный мужчина, гражданин Канады. Он успешно управляет рядом компаний и не любит вспоминать о детстве. Косенко признается, что в учебе «на скорость» он не видит никакого смысла, не говоря уже о том, что дети-вундеркинды часто подвергаются травле, не могут найти друзей, вынуждены конфликтовать с учителями и упускать самое счастливое и беззаботное время. «Я это знаю не понаслышке» – вздыхает бизнесмен.
Судьба бывает жестока не только к детям, которые рано узнали тяготы славы. Множество артистов и музыкантов рано ушли из жизни, не сумев справиться со свалившейся на них всенародной любовью и вниманием. Редакция сайт предлагает вам прочесть об 11 мировых звездах , которые умерли молодыми.
Подпишитесь на наш канал в Яндекс.Дзен
Вилли Москони (Willie Mosconi) — профессиональный бильярд в 6 лет
Вильям Джозеф Москони был знаменитым американским игроков в билльярд из Филадельфии. Отец его был владельцем бильярдной, но играть ребенку не разрешал, поэтому мальчик тренировался в прямом смысле слова на помидорах, а вместо кия использовал ручку от швабры.
Отец вскоре заметил, что его сын показывает успехи, и стал устраивать показательные турниры, в которых его сыну приходилось вставать на табуретку, чтобы видеть, что происходит на столе. При этом он почти всегда выигрывал у старших игроков.
В 1919 году было устроено показательное соревнование между шестилетним Вилли и действующим чемпионом мира, Ральфон Лингрифом (Ralph Greenleaf). Ральф выиграл, но блестящая игра Вилли открыла ему дорогу в провессиональный бильярд. С 1924 года, в возрасте 11 лет, Вильям регулярно устраивал представления с демонстрацией своих изящных трикшотов.
Позже, в период с 1941 по 1957 год, он был обладателем титула мирового чемпиона в BCA World Championship 15 раз подряд. Количество разнообразных рекордов, связанных с бильярдом и установленных Вильямом Москони, надо долго перечислять, скажу только, что рекорд по непрерывному забиванию шаров (consecutive balls) в его исполнении составляет 526! То есть он непрерывно и без ошибок забил 526 шаров в лузы…
Самый умный человек в мире — вундеркинд Ким Унг-Йонг. Университет в 4 года
Корейский чудо-ребенок родился в 1962 году и до сих пор является рекордсменом книги рекордов Гиннеса как обладатель самого высокого IQ — 210.
В возрасте 4 лет мальчик умел читать на японском, корейском, немецком и английском языках. Когда ему исполнилось 5 лет, Ким решил сложную систему вероятностных дифференциальных уравнений (я уже после университета не помню, что это такое..).
После этого его пригласили на передачу на японском телевидении, где он продемонстрировал свои знания китайского, испанского, вьетнамского, тагальского (филиппинского), немецкого, английского и корейского языка. В возрасте от 3 до 6 лет Ким был студентом в университете Hanyang, в возрасте 7 лет он получил приглашение на работу в НАСА. Там в возрасте 15 лет он получил степень доктора физических наук в Colorado State University и работал в США до 1978 года.
После этого Ким вернулся в Корею с намерением заняться гражданским проектированием и строительством. Для этого он защитил докторскую диссертацию по этому предмету, после чего был приглашен в самый знаменитый корейский университет, от чего он отказался, предпочтя работу в провинциальном вузе. С 2007 года он также работает помощником в Chungbuk National University. Ким Унг-Йонг занесен в книгу рекордов Гиннеса, как самый умный человек в мире, его IQ=210
Грегори Смит (Gregory Smith) — Нобелевская премия в 12 лет
Родился в 1990 году, Грегори Смит научился читать в возрасте двух лет и поступил в университет в 10 лет. К его чести, мальчик не только занимается точными науками, но и путешествует по миру как активист движения за защиту прав детей. Грегори является основателем движения International Youth Advocates, которое занимается достижением понимания между детьми во всем мире (интересно, как?)
Одаренный мальчик был удостоен разговора с Биллом Клинтоном и Михаилом Горбачевым, а также произнес речь с трибуны на одном из заседаний ООН.
За свою деятельность он четырежды номинировался на получение Нобелевской премии, правда, так и не получил ее. Из последних достижений его можно назвать получение водительских прав
Акрит Ясвал (Akrit Jaswal) — 7-летний хирург
Акрит Ясвал родился в Индии, где его называют самым умным, так как его IQ достигает 146, что при конкурсе в миллиард человек (население страны) является отличным результатом.
Публичное внимание Акрит привлек в 2000 году, когда случайно провел свою первую «хирургическую» операцию. Ему было семь лет, его пациентке — соседской девочке — восемь. Из-за ожога девочка не могла разжать кулак, и Акрит, не имея специальных медицинских навыков, смог провести необходимые действия и вернул подвижность пальцам своей восьмилетней пациентке.
После этого случая мальчик пошел учиться на доктора в Chandigarh College и сейчас является самым молодым студентом среди всех в Индийских вузах.
Клеопатра Стратан (Cleopatra Stratan) — самая юная поп-звезда планеты. Берет 1000 евро за выступление
Клеопатра родилась в октябре 2002 года в Кишиневе в семье певца Павла Стратана. Удивительно, но в ее случае ее гены и талант сложились таким образом, что девочка является самою юной исполнительницей, достигшей коммерческого успеха, после выпуска альбома La vârsta de trei ani («В возрасте 3-х лет»).
В своем более чем юном возрасте она имеет опыт двухчасового выступления перед большой аудиторией в концертном зале, получает за это деньги, получила премию MTV как самая юная исполнительница.
Аэлита Андрэ (Aelita Andre) — двухлетняя художница
Аэлита является знаменитостью среди определенных кругов ценителей абстрактной живописи, свои работы начала «творить», когда ей еще не испонилось двух лет. Понятно, что о пейзажах речи не идет, но абстракционизм ей удается хорошо, как и всем детям
Однажды директор галереи Brunswick Street Gallery в Мельбурне Марк Джемисон на встрече с одним из фотографов увидел снимки произведений неизвестного ему автора, и согласился включить их в программу ежегодной выставки. Были напечатаны буклеты, дана реклама в профильных журналах..
Когда машина была запущена, он узнал, что автор картин — дочь фотографа, двухлетняя Аэлита. Директор был, конечно, в шоке, но программу выставки было решено не менять, и картины юного дарования увидели свет.
Школьник, преподававший в Гарварде — вундеркинд Саул Аарон Крипке
Саул Аарон Крипке появился на свет в Нью-Йорке в 1940 году — в семье раввина.
В начальной школе Саул успел изучить полный курс алгебры, геометрии и философии. Его жизнь является чередой неожиданных озарений и открытий.
В четвертом классе школы он прошел курс алгебры, а к окончанию младших классов закончил изучение геометрии и философии. Во время своего тинейджерства Саул написал ряд работ, изменивших ход преподавания модальной (формальной) логики, которые привели к тому, что одаренный подросток получил приглашение на работу из Гарварда. Как послушный еврейский мальчик, Саул написал в ответ: «Мама говорит, что сначала я должен закончить школу и колледж».
После окончания школы Саул все-таки пошел на учебу именно в Гарвард. Сайл Крипке является обладателем Schock Prize, аналогом нобелевской премии в области философии, и сейчас считается одним из самых выдающихся современных философов.
Майкл Кевин Кирни (Michael Kevin Kearney) — университет в 10 лет
24-летний Майкл Кирни известен как самый молодой выпускник университета — ему на тот момент было всего 10 лет. Кроме этого, в 2008 году он выиграл миллион долларов в шоу «Кто хочет стать миллионером».
Кевин родился в 1984 году, в своей жизни поставил множество интеллектуальных рекордов и работает учителем в колледже с возраста 17 лет. Первые свои слова мальчик сказал в 4 месяца, в 6 месяцев он сказал на приеме у педиатра «У меня инфекция в левом ухе» (я уверен, врач упал в обморок), и научился читать в возрасте 10 месяцев.
Когда Майклу было 4 года, он успешно прошел математический тест Джона Хопкинса для одаренных детей (Johns Hopkins precocious math program). В 6 лет Кевин закончил школу, поступил в Santa Rosa Junior College, и в 10 лет окончил ее по специальности «геология и археология».
Майкл попал в книгу рекордов Гиннеса как самый юный выпускник университета, получивший степень бакалавра по археологии. Также ему принадлежит рекорд как самому молодому аспиранту (в таком возрасте я лично только девочек в школе за косички дергал и учился в 3 классе). В 2006 году Майкл стал известным во всем мире после победы в игре «Gold Rush» и выигрыша 1 миллиона долларов.
Фабиано Луджи Карвана (Fabiano Luigi Caruana) — шахматнгый гроссмейстер в 14 лет
Фабиано в свои 16 лет является гроссмейтером и шахматной знаменитостью, у него почетное гражданство Италии и США.
В 2007 году, в возрасте 14 лет и 11 месяцев, Фабиано получил титул гроссмейстера, став самым молодым в США и Италии мастером игры в шахматы. В апреле 2009 года по версии ФИДЕ он имеет рейтинг 2649 очков, что является самым высоким показателем в мире среди игроков до 18 лет.
Некоторые люди рождаются с невероятными способностями, намного превышающими стандартные возможности. Уже с самого детства они могут делать то, что другим недоступно вовсе. И многих это привлекает. Мы так часто впадаем в иллюзию, что нужно отчаянно развивать наших детей с самых пеленок.
Про детей-вундеркиндов снимают кино, пишут книги, их приглашают на телевидение. Мы собрали самых интересных персонажей, чтобы узнать, как сложилась их жизнь в дальнейшем. Увы, не каждый стал счастливым в этой жизни.
1. Саша Путря
Она рисовала с трех лет. Причем рисовала прекрасно и удивительно. Маленькая художница брала сюжеты из своей головы. Рисовала родственников, зверей, но больше всего сюжетов было про далекую Индию, которую она никогда не видела.
Уже с пяти лет малышка вынуждена была бороться с болезнью — ей поставили диагноз «острый лейкоз». Казалось, она не замечала сильных болей и работала по 8 часов в день. Последняя картина изображает руки, которые тянутся к звезде Сириус. Родителей она просила отпустить ее спокойно. Ей было всего 11 лет, когда она ушла. После этого по всему миру прошли выставки удивительных работ маленькой художницы.
2. Арфа Карим
Пятилетняя девочка из Пакистана уже в 9 лет стала сертифицированным разработчиком приложений для Windows. Сам Билл Гейтс пригласил ее в штаб-квартиру компании, после чего девочка стала представлять свою страну на международных форумах по IT.
Однако в 16 лет эпилептический припадок прервал ее блестящую карьеру. Мозг был поврежден, и Билл Гейтс оплачивал расходы по лечению, но это не помогло. Девочка оставила этот мир.
3. Паша Коноплев
Юная звезда СССР. Он гремел в 80-ые годы. В 3 года мальчик читал и производил сложные вычисления в уме. В пять лет запросто стал играть на пианино, хотя его никто не учил.
В 15 лет он уже поступил в ВУЗ, в 18 уже закончил его. Но феноменальные способности тяготили его, мозг не справлялся с нагрузкой, и в 29 лет Паша умер в психиатрической больнице.
4. Ника Турбина
Гениальная поэтесса, которая заявила о себе уже в 4 года. В 9 лет она выпустила сборник стихов, который разошелся громадным тиражом и был переведен на 12 языков мира.
Ее покровителем стал сам Евгений Евтушенко, а уже в 12 лет она получила «Золотого льва» на Венецианском фестивале. До нее подобной награды была удостоена только Анна Ахматова, и то, когда ей было уже за 60 лет.
Но что-то пошло не так. У девочки начались нервные срывы, она уехала в Италию и вышла там замуж за своего психолога, который был старше ее на 60 лет. Через полгода вернулась в Москву, начала пить и употреблять наркотики. В возрасте 27 лет она выпала в окно.
5. Акрит Ясвал
Маленький индиец в 7 лет провел свою первую хирургическую операцию — восстановил подвижность пальцев у 8-летней подруги. Через два года поступил в медицинский университет. Сейчас ему около 20 лет, и он по-прежнему живет только медициной, мечтая отыскать лекарство от рака.
6. Майкл Кирни
С четырех месяцев мальчик начал говорить, в 10 месяцев уверенно читал, а уже в 10 лет закончил университет. Он попал в Книгу рекордов Гиннесса как самый молодой выпускник в мире. В 17 лет он стал преподавателем в университете.
Майкл — редкий пример того, как можно жить с гениальностью и не сходить с ума. Парень занимается наукой, играет в интеллектуальные игры. Последнее увлечение однажды принесло ему приз в 1 млн $!
7. Алеша Султанов
Он сочинял собственные произведения уже с пяти лет. А играл с года. Он был гениальным пианистом, и родители почему-то решили, что нужно заточить мальчика за инструментом, чтобы он не потерял свой божественный дар.
Уже в восемь лет он поражал профессионалов своей безупречной игрой, но уже в 9 у него начались психические проблемы. Чуть позже появился панический страх смерти от инсульта, что позднее полностью сбылось. В 19 лет Алешу признали одним из 40 самых талантливых пианистов мира, но его состояние ухудшалось.
В 32 года он перенес 5 инсультов, ослеп на один глаз и был частично парализован. Он прожил только четыре года после этого.
8. Савелий Косенко
Редкая история, где русский вундеркинд сумел стать по-настоящему успешным в этой жизни. Савелий поступил в московский технический ВУЗ уже в 11 лет и в этом же юном возрасте написал учебник по физике и попал в Книгу рекордов Гиннесса. В 16 лет он закончил институт, а потом иммигрировал в Канаду.
Сейчас он владелец успешного бизнеса, но о детстве вспоминать не любит. Савелий рассказывал, что одаренные дети часто становятся одинокими, подвергаются травле и упускают беззаботное время, потому что вынуждены постоянно заниматься. Стоит ли игра свеч?
9. Евгений Кисин
В 11 месяцев пропел фугу Баха, которую разучивала старшая сестра за пианино. Окружающие были более чем удивлены, но это было только начало. В 2 года он уже самостоятельно мог воспроизвести любую мелодию на пианино.
В 6 лет его взяла под крыло Анна Кантор. В 12 лет состоялось первое публичное выступление в Московской консерватории, которое имело оглушительный успех. Он сыграл так, что маститые профессионалы посчитали, что это зрелый музыкант. Но когда они увидели, что мальчику всего 12, то были поражены.
Величайший пианист, он и сейчас с успехом продолжает свой путь, однако считает себя скромным еврейским служителем музыки.
Мальчик родился в Нью-Йорке в конце 19 века. Уже в начале 20 века он стал самым молодым студентом Гарварда. В 8 лет легко читал на восьми языках. В 30 лет он знал уже 40 языков.
Он интересовался, казалось, множеством самых разных областей, которые совсем не были связаны друг с другом. Выходили его работы, посвященные анатомии, математике, истории, логистике. Всю жизнь он проработал простым бухгалтером, панически боялся женщин и умер всего в 46 лет в полном забвении.
Так что гениальность совсем не означает, что жизнь будет счастливой и долгой. А вы как считаете?
Главные вундеркинды СССР
Советская школа считалась одной из лучших в мире, а гениальные советские вундеркинды — шахматисты, скрипачи, поэты, художники и математики — становились сенсациями международного масштаба.
Лев Ландау
berkovich-zametki.com
Этого знаменитого физика, ученика Нильса Бора и Нобелевского лауреата по праву можно назвать первым советским вундеркиндом. В 13 лет он окончил 10 классов, а в 14 поступил сразу на два факультета: химический и физико-математический (беспрецедентный по тем временам случай).
За особые заслуги Ландау был переведён из Бакинского в Ленинградский университет, который тот окончил в 1927 году. Что удивительно, наш герой не растратил свой научный потенциал и в зрелые годы: он получил 3 Государственные премии СССР, звание Героя Социалистического Труда и был избран членом Академии наук СССР, Дании, Нидерландов и США.
Александр Дворак
Александр Дворак — отличник и уникальный советский подросток, в 12 лет поступивший на мехмат Киевского университета. Его «ярко выраженную наклонность к естественным наукам и необыкновенную память» с детства отмечали все учителя: именно поэтому чудо-ребёнок умудрялся проходить по 2 класса за один.
Кстати, семья Двораков вообще отличалась редкими способностями: так, сестра Саши Таня поступила на мехмат в 13 лет; не отставал и младший брат Володя, опережавший сверстников на 3-4 года. Впрочем, сейчас успехи талантливых детей позабылись и неизвестно, как сложились их научная карьера и личная судьба в дальнейшем.
Илья Фролов
Илья Фролов — ещё один юный математический гений, зачисленный в Куйбышевский университет в возрасте 14 лет. Судьба этого героя парадоксальна: сын гуманитариев, он пошёл в самую обыкновенную школу, но быстро показал свои неординарные способности, перешагнув из 8 класса сразу в 10. Илья единственный из абитуриентов мехмата, кто сдал все предметы на «отлично» и на момент поступления уже владел высшей математикой на уровне 1 курса. Что характерно, сейчас об успехах экс-вундеркинда ничего неизвестно.
Константин Славин
www.bakupages.com
Константин Славин — талантливый бакинский врач-нейрохирург, золотой медалист, ставший студентом Азербайджанского государственного медицинского института в 12 лет. Наш герой пошёл в школу раньше одноклассников (для этого, в 1974 году, требовалось специальное разрешение от Министерства Просвещения) и в основном сдавал все экзамены экстерном, проходя программу в ускоренном режиме. Славин окончил институт с красным дипломом, учился в Москве, работал в Боткинской больнице и посвятил свою диссертацию лазерной хирургии периферических нервов. После развала СССР Константин перебрался в США по приглашению Иллинойского Университета. В 2006 году он возглавил Русско-Американскую Медицинскую Ассоциацию и успешно продолжает свою карьеру и по сей день.
Саша Путря
arimoya.info
Саша Путря — юная полтавская художница, чьё имя часто ставят в один ряд с Никой Турбиной и Надей Рушевой. Их сближают не только принадлежность к советской эпохе, но и творческая энергия и трагически сложившаяся судьба. 6 из 11 лет своей жизни Саша Путря пыталась победить острый лейкоз. Несмотря на сильные боли, она создала 2279 работ, ни на секунду не расставаясь с красками и фломастерами, что, впрочем, неудивительно, ведь она — дочь художника и музыканта. «Когда я вырасту большая, непременно стану художницей и буду рисовать с утра до вечера. Даже ночью», — говорила девочка уже в 3 года. Помимо типичных пейзажей, натюрмортов и анималистической тематики, Сашу Путря привлекала Индия. Её любимым актёром был Митхун Чакраборти, за которого юная художница мечтала выйти замуж. Но в 1989 году жизнь нашей героини трагически оборвалась. Злые языки пророчествовали скорое забвение, но работы Саши Путря обсуждают и поныне: до сих пор проходят её персональные выставки, а о творчестве создаются научные статьи.
Гата Камский
Гата Камский — советский и американский шахматист, ставший чемпионом СССР среди юношей в 12 лет и самым молодым гроссмейстером — в 16 лет. Жизнь простого новокузнецкого мальчишки развивалась стремительно: в 2 года он освоил чтение, в 4 — научился играть на фортепиано, значительно опережая своих сверстников в развитии (и всё благодаря отцу, который тщательно продумывал режим дня и рацион любимого чада). С 1989 года Гата проживает в США; в 1996 он уступил знаменитому Анатолию Карпову, и после обидного поражения не брал в руки шахматы на протяжении 10 лет, за которые успел получить престижный диплом юриста и открыть собственную фирму. Сейчас Камский с семьёй проживает в Лонг-Айленде.
Савелий Косенко
Савелий Косенко — сын математика и преподавателя физики, 11-летний первокурсник московского технического вуза, попавший в Книгу Рекордов Гиннесса. В 2 он научился читать, в 7 составлял первые программы на компьютере, а в 10 — написал учебник. Это имя было на слуху даже в разгар перестройки, но в 1996 году, по окончании Бауманки, фигура Савелия исчезла из поля зрения журналистов. Сейчас Косенко проживает в Канаде, владеет несколькими интернет-маркетинг-компаниями, и при этом очень скептически относится к тем, кто раздувает заслуги детей-гениев. Савелий открыто говорит о сложностях, с которыми сталкиваются юные дарования: травля одноклассников и учителей, отсутствие друзей и детства как такового, — вот как минимум некоторые из неприятных особенностей ранней славы.
Читайте также:
10 удивительных фактов о жизни самой юной художницы СССР
Источник
Здравствуй, юность Есть ли место вундеркиндам в современном искусстве?: Культура: Lenta.ru
Восьмилетний британский художник заработал четверть миллиона долларов на своих картинах; десятилетняя девочка из Пенсильвании покорила Америку исполнением оперной арии Пуччини и выпустила сольный альбом; французская школьница издает дебютный роман в 15 лет. Кто они — вундеркинды от искусства: новые Моцарты и Милле или просто талантливые дети, вовремя замеченные специалистами по маркетингу и пиару?
Джеки Ивэнко
Музыкальная карьера Джеки Ивэнко из пригорода Питтсбурга началась в 2008 году, когда она попала на мюзикл «Призрак оперы». Девочка, которой тогда было восемь лет, увлеклась музыкой и без труда напевала услышанные со сцены песни, так что родители решили отправить ее на один из местных конкурсов талантов. Конкурс она не выиграла, но заняла второе место и получила приз зрительских симпатий. Следствием такого успеха стала череда многочисленных концертов и певческих состязаний, а также альбом под названием «Prelude to a Dream», в который вошли неизменные хиты в стиле, известном как неоклассика XXI века, или классикал кроссовер (classical crossover), «Con Te Partiro» Франческо Сартори и «Memory» из мюзикла «Кошки».В августе 2010 года Джеки прошла отбор на YouTube и выступила в телешоу «America’s Got Talent» — одном из самых популярных среди американских телезрителей. Она спела арию «O mio babbino caro» из оперы Джакомо Пуччини «Джанни Скикки», и ее выступление произвело настоящую сенсацию, в один миг сделав девочку звездой (послушать его можно здесь). В крупнейших американских СМИ, тут же запестревших публикациями о ней, Ивэнко начали сравнивать с похожим образом появившейся из ниоткуда Сьюзан Бойл. О когда-то простой шотландской домохозяйке теперь знает весь мир, а все также начиналось с одной песни — из мюзикла «Отверженные», спетой в британском аналоге шоу, «Britain’s Got Talent». Джеки прочат такую же судьбу, но к Бойл слава пришла в 47, а Джеки лишь в апреле исполнилось 10 лет.
Благодаря успеху в телешоу Джеки прошла в полуфинал, и многие прочат ей победу. Если верить «Википедии», на следующий день после выхода в эфир шоу с ее выступлением, альбом «Prelude to a Dream» поднялся в рейтинге продаж Amazon на 141 886 позиций и занял 34 строчку. В декабре 2010 года Джеки Ивэнко предстоит дебют в самом престижном концертном зале Америки — Карнеги-холле.
Киерон Уильямсон
Обычный мальчик, родившийся в городке Холт в британском графстве Норфолк, начал рисовать с детских раскрасок, причем он предпочитал всем остальным цветам черный. Интерес к серьезному рисованию проснулся, когда Киерону было пять лет и он с родителями отправился на отдых в юго-западное графство Корнуолл. Оказавшись в местном порту, Киерон обратил внимание на лодки у причала и попытался их нарисовать. Получилось не слишком хорошо, но мальчик быстро учился. С тех пор прошло два с небольшим года, и Киерон имеет в активе несколько персональных выставок и десятки проданных работ.Одна из работ Киерона Уильямсона
Lenta.ru
Британская пресса окрестила Уильямсона «маленьким Моне» за характерную импрессионистскую манеру письма. Все 33 работы с последней выставки маленького художника, состоявшейся в июле 2010 года, были проданы всего за полчаса на общую сумму около 235 тысяч долларов, причем покупатели съехались отовсюду. Одна пара из США прождала открытия выставки, два дня ночуя в палатке у здания местной галереи. В очереди желающих приобрести его картины на данный момент числятся около трех тысяч человек со всего мира.
Помимо рисования, Киерона интересует футбол, и он гордится тем, что в школьной команде именно его считают лучшим защитником. Кроме того, как и всякий ребенок, он обожает видеоигры. Эти не самые, казалось бы, значимые детали только умиляют людей, готовых отдать несколько тысяч фунтов за акварель Киерона. И если в самом мальчике любовь к футболу соперничает с увлечением живописью, то в покупателях его картин умиление соперничает с инвестиционной привлекательностью рисунков Киерона. Сам мальчик мечтает стать художником и футболистом одновременно и надеется, что его картины когда-нибудь попадут на торги аукционного дома Bonham’s.
Кармен Брамли
Ежегодно с конца августа по ноябрь во Франции происходит так называемое «открытие литературного сезона» (rentrée littéraire) — издательства массово выпускают на рынок книги в преддверии вручения престижных премий. Ожидается, что в 2010 году в этот период будет издано около 700 книг, однако далеко не каждую из них анонсируют крупнейшие европейские СМИ. Среди тех, которые удостоились упоминания, дебютный роман 15-летней школьницы Кармен Брамли «Пастельно-рыжий».Обложка романа Кармен Брамли. Изображение с сайта amazon.com
Lenta.ru
Роман Брамли автобиографичен, главная героиня, 14-летняя Палома — влюбленная девочка, и центральную тему романа составляет потеря невинности. Накануне выхода книги юная писательница рассказала, что начала заниматься литературой с раннего детства, писала рассказы и стихи. Во Франции ее роман будет опубликован 25 августа, а Брамли тем временем уже работает над второй книгой.
Кармен Брамли учится в одной из самых престижных школ Франции — лицее «Фенелон», который окончила Симона де Бовуар. Ее родители — оба писатели, причем отец, Серж Брамли, довольно известен во Франции. Если это и помогло девочке издать свою книгу, то дополнительную рекламу ей обеспечила молодость. Из 700 книг именно о ее романе написали потому, что Брамли — самый юный автор из ожидаемых открытий нового сезона, и об этом прямо говорится в самом начале статьи в Le Figaro.
Вундеркинды — нередкое явление в искусстве. Артюр Рембо к 21 году написал все свои произведения, Сергей Прокофьев создал первую оперу, когда ему было девять, Жорж Бизе поступил в Парижскую консерваторию в неполные десять, Феликс Мендельсон к 14-ти сочинил десяток камерных произведений, Джон Эверетт Милле был принят в Королевскую Академию художеств в 11 лет. И этот список можно дополнить еще несколькими десятками имен. Важнее, однако, список тех вундеркиндов, имена которых до нас не дошли, потому что он несравнимо длиннее.
К вундеркиндам принято относить и Пабло Пикассо, который к 15 годам практически в совершенстве овладел техникой рисования. Сам художник, впрочем, считал, что особо одаренным ребенком он не был. «В отличие от музыки, в живописи не бывает вундеркиндов. То, что принимают в детях за гений, есть гений детства, и с возрастом он уходит. Одаренный ребенок может стать настоящим художником, даже великим художником, но для этого ему однажды придется начать все сначала. Что до меня, я не был вундеркиндом. Мои первые рисунки в подметки не годились тому, что показывают на детских выставках».
Слова Пикассо на самом деле распространяются и на музыку (если к исполнителям они не относятся, то к композиторам точно), и совершенно точно на литературу. Как бы ни был одарен ребенок, вырасти из вундеркинда в гения ему поможет только самокритика и критика со стороны, которой, как правило, окруженные похвалой и вниманием юные дарования оказываются лишены. Следуя мысли Бориса Филановского, можно сказать, что природные данные не способны составить тело творчества, и рано или поздно ребенку действительно придется начинать все заново. Когда этот момент настанет, далеко не все будут к нему готовы, а многие и вовсе его не заметят.
Осложняет эту проблему еще и то, что чем современнее становится мир и чем изощреннее делаются технические средства, тем сложнее ребенку преодолеть этот барьер, потому что его уверяют, что в этом нет необходимости. Если ты хоть маломальский вундеркинд, найдется тот, кто попытается взять тебя в оборот. К примеру, за спиной Джеки Ивэнко стоит довольно успешный композитор и дирижер Тим Дженис, именно благодаря ему девочка выступит в Карнеги-холле. Таким же образом право на проведение выставок Киерона Уильямсона имеет только галерея Picturecraft в Холте, и именно там пока проходят все аукционы по продаже его работ.
Эта необходимая организационная настройка, сгущающая краски, занимается упорядочиванием, а также упрощением зрелища и извлечением прибыли. В мире скучающих людей превыше всего ценится экзотика, и маленькая девочка, способная спеть Пуччини как знаменитая оперная дива, являет собой подобие циркового уродца наоборот. Она автоматически перетягивает на себя одеяло зрительского внимания, потому что поющих с мастерством и глубиной маститых певиц как минимум несколько, а такая девочка всего одна. Франсуаза Саган закончила «Здравствуй, грусть» в 18 лет, но оставьте старушку Саган, вот вам девочка, которая написала о потере невинности в 14.
Средний представитель массовой культуры не может за это не зацепиться, потому что одаренный ребенок — сам по себе очень сильный и яркий образ, но даже его может перебить другой, более пикантный, более юный или более подходящий под определение «нового Моне». Мало кого интересует, способна ли Джеки Ивэнко действительно спеть «O mio babbino caro» так, как она звучит на видео, ведь если у девочки не слишком глубокий голос, звукотехники могут это легко поправить. Когда события сменяют друг друга с такой скоростью, как сейчас, у зрителя нет времени ждать, пока вундеркинд вырастет в гения, поэтому приходится лепить его суррогат.
В этом пассивном восхищении вундеркиндами есть и особо тревожный оттенок. Ведь если человек, разменивая чувство на сантименты, не интересуется, как это сделано, сочинено и написано, он никогда не поймет, что искусство не продукт, оно не статично и недоступно для потребления. Впрочем, стоит признать, что это справедливо только с точки зрения отдельно взятого человека. С точки зрения искусства разницы никакой нет.
Феномен гения. Художники-вундеркинды, юные Никита Колмыков, Киерон Уильямсон и Аэлита Андре — Starlife
Арт-центр Я.Гретера , 4 мая 2012 в 03:17
Кто такой художник? Этот вопрос становится актуальным в свете новых событий в арт-пространстве. Насколько ребенка можно назвать художником?!
Гениальные дети-художники – феномен современного искусства. Они пришли, чтобы изменить живопись изнутри, наполнить его чудом возобновления и перерождения.
Яркое тому доказательство — юный художник Никита Колмыков. Парень является самым молодым художником в Украине. Его работы динамичны, концептуальны и актуальны, Никита с ранних лет занимается искусством и в этом ему помогает его отец и наставник — художник Руслан Колмыков.
В своем творчестве Никита использует уникальную технику – дриппинг (техника разбрызгивания красок из тюбика на полотно, изобретенная Джексоном Поллоком) и с ее помощью автор достигает максимальной эмоциональности работ.
В каждой работе Никиты присутствуют глубина и философское осмысление действительности. Хитрые переплетения нитей и проводов, особенный порядок ракушек и пуговиц, покрытых фактурными слоями глянцевых красок, — все это вынуждает нас задуматься о сетях несвободы, которые опутывают человека сегодня, и в то же время о хаосе потребления, что господствует в современном мире. Используя подручные материалы, мелкие предметы, Никита создает арт-объекты, которые призывают задуматься о судьбе человечества в глобальном масштабе.
Гениальность произведений Никиты Колмыкова настолько явная, что, не смотря на юный возраст, парнишка уже дебютировал в арт-пространстве Киева с персональной выставкой «Тени летучего яблока», а сейчас в арт-центре Якова Гретера готовится новая выставка, на которой будут представленные работы Никиты и его отца Руслана Колмыкова.
Еще двое гениальных юных художников — Киерон Уильямсон и Аэлита Андре проживают заграницей. Киерон Уильямсон — десятилетний мальчик из Великобритании. Эксперты называют его гением и сравнивают его творчество с творчеством Моне. Работы Киерона поражают глубиной и лиризмом. Парень тяготеет к изображению прекрасных пейзажей наполненных воздухом, будто он сам их частичка.
Самая маленькая художница в мире — Аэлита Андре. Девочка родилась в 2007 году, а начала рисовать в 9 месяцы, сейчас Аэлита является членом Национальной ассоциации визуальных искусств Австралии. Ее произведения отличаются насыщенностью цветов, необычной композицией и динамикой. Уже проданы 32 работы Аэлиты, общей стоимостью 800 тысячи долларов.
Новое время — новые художники, а с ними и новое искусство. Дети-художники, как необычно бы это не звучало. Что делает их картины такими интересными — талант или тяготение взрослых к чистоте и незаангажированности детского мышления, ведь рисунок ребенка это в первую очередь язык.
Никита Колмыков
Никита Колмыков «Выход есть»
Никита Колмыков «Солнечная»
Никита Колмыков
Никита Колмыков
Аэлита Андре
5 забавных песен, которыми можно поделиться со своими детьми
С тех пор, как первый ботан в очках взял в руки гитару и начал заново изобретать себя в задумчивого рокера, вундеркинды заняли важное место в более грандиозной схеме популярной музыки. Сегодня, однако, мы видим, что все больше и больше артистов обращаются к музыке не для того, чтобы замаскировать свои глупые пристрастия, а для того, чтобы воспеть их .
К сожалению, многие из этих замечательных, занудных треков не подходят для молодых ушей. Как заведомо сквернословящий владелец блога, посвященного такой музыке, я, вероятно, мало что делаю, чтобы обуздать эту тенденцию, поэтому позвольте мне попытаться исправить это.
Для прочтения GeekDads и GeekMoms во всем мире представлен следующий список из пяти конкретных песен. Каждый из них, несомненно, тупой, по-своему, и безопасен для компьютерных фанатов. Я даже включил небольшой букварь об артистах для непосвященных. Кто может попросить большего?
Песня: «Summers» от The OneUps
Суть: Родом из самых необычных мест (Фейетвилл, Арканзас), The OneUps — выдающийся образец относительно нового феномена компьютерной музыки, которым является видеоигра. Музыка.В отличие от многих коллективов VGM, которые сосредоточены на переосмыслении классической игровой музыки в стиле рок или металл, The OneUps имеют звучание, в котором живые медные аранжировки накладываются на плавные, компетентные и, несомненно, фанковые грувы. Эта переосмысление классической версии саундтрека Earthbound удобно перемещается между джазом и поп-музыкой с коротким набегом на пограничную дискотеку в его заключительной трети.
Улов: Совсем нет. Этот точно созданный инструментал находится в свободном доступе на сайте группы.Более того, он подходит всем, от впечатлительного младенца до самого разборчивого ценителя музыки.
Песня: «Фабрика туалетной бумаги» MC Frontalot
Суть: Осуществив детскую мечту миллионов тридцатилетних, Frontalot написал этот трек для House of Henson; да, The Godfather Nerdcore Hip-Hop на самом деле записал его специально для Sesame Workshop. Этот лирический тур по фабрике туалетной бумаги — и уверяю вас, я не выдумываю — был включен в выпуск DVD 2006 года Elmo’s Potty Time .
Уловка: Поскольку Frontalot не владеет правами на это, не ищите его на его веб-сайте. Если вы хотите это услышать, вам придется купить DVD. Тем не менее, это хорошо работает в контексте этого более крупного и актуального целого, особенно если у вас есть один или несколько малышей для приучения к горшку.
Песня: «Фасоль!» by RiddleTM
Суть: Wizard Rock — это музыкальное сообщество, объединенное любовью ко всему, что связано с Гарри Поттером. Хотя сцена обычно довольно удобна для детей, за исключением редких незначительных ругательств или намеков, большая часть ее музыки имеет тенденцию сосредотачиваться на многих более жестких сюжетных точках сериала.Однако этот трек UK Wrockers Riddle TM веселый и юмористический, и в нем есть отличное пение, которое понравится даже самым маленьким фанатам.
Уловка: Вы можете предварительно просмотреть эту музыкальную медитацию о (часто отвратительной) природе Beans Берти Ботта Every-Flavor Beans на дополнительном MySpace группы, но вам нужно будет купить их More Magic EP, если вы хотите назовите это своим.
7 шагов, чтобы вырастить ребенка-компьютерщика
Фото с BigstockЭто неизбежно.На свет появляются новые младенцы. Я начал замечать это, когда бывшие коллеги больше не были доступны для беседы, кофе или словесных разговоров с друзьями.
Вместо этого я слышал, как они используют давно забытые фразы, такие как «практика игры в футбол» или «игровое свидание». И вдруг я понял, что мои знакомые компьютерщики производят маленьких компьютерщиков.
Или они были? Что, если бы эти потомки были всего лишь детьми ? Как мои друзья могли гарантировать, что их истинное наследие компьютерных фанатов будет передано, а те долгие годы, проведенные с игровым контроллером, электронно-лучевой трубкой или серией романов «Звездные войны», почему-то не потрачены впустую?
Сначала я был озадачен, но начал рассматривать эту загадку как возможность.Я вырастила ребенка. У него все получилось, хотя временами я совмещал материнство-одиночку с работой в Apple Programmers and Developers Association, Egghead Discount Software и многими последующими годами в качестве аналитика, консультанта и писателя в сфере высоких технологий.
Мой сын окончил Вашингтонский университет по специальности «Промышленная инженерия», несмотря на то, что единственное настоящее указание, которое я дал ему при поступлении в колледж, заключалось в том, чтобы закончить — примерно через четыре года — с любой степенью , без выдачи ордеров и нет неизлечимых болезней.Он самостоятельно выбрал инженерное дело и теперь у него настоящая инженерная работа.
Учитывая это и мое собственное детство в качестве послужного списка, вот мои семь советов по воспитанию уравновешенных протогиков, потомков, которые сохранят свое ботаническое наследие и не будут жить в вашем подвале до 38 лет.
1) Пусть ваш ребенок проиграет. Да, все так говорят. Я имею в виду World of Warcraft или, в то время фаворитов моего сына, Starcraft, а затем Half-Life. Не предлагайте чаевых. Позвольте ему или ей самостоятельно открывать чит-коды.Не покупайте более быструю видеокарту, не устанавливайте соединение с малой задержкой и не разблокируйте определенные порты маршрутизатора, если ребенок не заработает или не научится это делать. Это будет хорошая подготовка не только к предпринимательству в не столь странной деловой среде, но и в качестве обучения технической поддержке, которая вам, вероятно, понадобится с возрастом.
Изобразительное искусство, такое как искусство Марка Шагала, может быть столь же странным, как и любая хорошая фантазия2) Познакомьте вашего ребенка с изобразительным искусством. Комиксы Not Penny Arcade. Я предлагаю традиционное изобразительное искусство, подобное тому, которое вы можете найти в Художественном музее Сиэтла или увидеть на сцене Сиэтлского представительства и Pacific Northwest Ballet.Вы будете удивлены, как небольшое количество воздействия в молодом возрасте, даже если оно изначально было отвергнуто из-за припадка, может бездействовать и порождать всплеск творческого интереса и самовыражения в дальнейшем, обеспечивая глубокие ориентиры для его или ее собственной работы. Я благодарен за усилия моей матери в этой сфере, которые дали мне контекст для успешной консультации Corbis по поводу его первого мультимедийного продукта для потребителей, Страсть к искусству: Ренуар, Сезанн, Матисс и доктор Барнс почти два десятилетия назад. И я надеюсь, что позже мой сын найдет для него эквивалентное, но совсем другое вдохновение.
3) Познакомьте вашего ребенка со «Звездным путем». (Или, если нужно, «Звездные войны».) Труднее построить будущее, если вы никогда не видели и не читали классические представления других о возможном будущем. Это помогло мне, как заядлому читателю научной фантастики, понять, чем может быть , хорошим или плохим. Точно так же мой сын часами смотрел вездесущие научно-фантастические телевизионные повторы, и однажды он пришел домой после школы в шестом классе и спросил: «Папа, почему я единственный ребенок в классе, который может цитировать диалоги из« Звездного пути ». ? » Я никогда не был так горд.
4) Пусть увидят, как вы читаете для удовольствия. Все хорошие цифровые игры и развлекательные медиа по своей сути начинаются как текст, как рассказ. Так что позвольте вашему ребенку увидеть, как вы читаете, бумажное или цифровое, для развлечения. Оставьте бумажные книги там, где их можно будет найти и изучить (это также негласное напоминание о том, что не все мировые знания или полезный контент оцифровываются). Получите библиотечную карточку и используйте ее. Ваши дети могут не стать писателями, но у них, вероятно, будет лучший словарный запас и они разовьются в понимании того, что слова являются сердцем многих произведений, в конечном итоге выраженных в визуальной и вербальной формах.Если они могут манипулировать языком, который стимулирует воображение, они могут создать что угодно.
Строить в Майнкрафте легко, без болезненных ног LEGO5) Поощряйте их возиться, взламывать и одержимо исследовать. LEGO с Mindstorms или Minecraft с модами, это не имеет значения (хотя босые ноги не повредят, наступив на цифровые блоки Minecraft). Независимо от возраста создание вещей, основанных на правилах, и изучение элементарного программирования и логики — хорошие знания, которые нужно иметь в конкурентном мире STEM (математика, инженерная наука), даже если это не приведет к карьере программиста.Не повредит и создание собственных технологий. Мой сын построил два компьютера и, помимо основных технических навыков, он также научился определять, что нужно делать, где покупать компоненты и как их собирать. Недавнее исследование, проведенное университетом SUNY в Буффало, показало, что лучший способ изучить новую технологию — это погрузиться в нее; это естественно для детей и помогает развить более глубокое понимание.
Раннее знакомство со «Звездным путем» приводит к пониманию логики и роботов-убийц6) Волонтерство в начальной школе. Вам может казаться, что вы знаете, что происходит, из-за конференций родителей с учителями, табелей успеваемости и мероприятий PTA. Но ничто не сравнится с видом изнутри, когда вы помогаете в школьные часы, как я, даже если это делается всего на пару часов каждые несколько недель. Вы не только лучше поймете истинные интересы и проблемы детей в режиме реального времени, но также и то, как лучше всего поддержать учителя — и, как родитель-компьютерщик, это может иногда означать предложение цифровых знаний и устройств (раньше я жертвовал соответствующие технологии, я просмотрел и не смог вернуться в комнату для особых нужд в школе моего сына).Кроме того, вас отвергнут, когда они перейдут в среднюю и среднюю школу, так что лучше действовать сейчас.
7) Продвигайте время для лица. Не Apple. Действительный. Построение отношений в сети — это лишь дополнение к их личному построению. И то, и другое важно, поскольку мы социальные животные, и ключевое слово — не «социальный», а «животное». Как я уже отмечал в другом месте, технологии не опережают биологию и психологию менее чем за одно поколение. Теплота человеческого контакта сохраняется еще долго после того, как пиксели потускнели.
Наконец-то, товарищ родитель-компьютерщик? В дополнение к постоянным советам проявлять терпение, сохранять равновесие и повышать личную ответственность, никогда не прекращайте учиться. В противном случае нет никакой надежды. Не в ногу с вашим ребенком. Но при сохранении важного родительского доверия.
[Фото парня-компьютерщика через Bigstock]
Почему гиков издеваются (для гиков это не обязательно)
Привилегии, класс и пол — это более важные факторы, чем некоторые хотят признать.
Apatow Productions
Я был ботанистым, мечтательным ребенком, и, как и многие другие ботанистые мечтательные дети, иногда над мной издевались. Один памятный случай произошел во втором классе, в один из дней, когда у нас был урок рисования. Мы делали проект с использованием плотной бумаги. В конце урока учительница собиралась выбросить записки, но я попросила ее отдать их мне, потому что все они были похожи на животных. Я помню, как объяснял ей, что одно большое бесформенное цветное существо было жирафом, и указывал на нос и шею.Я также помню ее слегка (хотя и не жестоко) недоверчивое выражение лица, когда она давала мне стопку. Я радостно собрал их и направился домой в полквартале отсюда. Мне нужны были две руки, чтобы держать всю бумагу, а это означало, что я был совершенно не в состоянии сопротивляться, когда три мальчика из моего класса прыгнули на меня на несколько шагов от школы. Я просто наклонился и взял его … пока, к счастью, не подошел пятиклассник и не оттащил их.
Хотя не было нанесено никакого постоянного вреда, инцидент был несколько травмирующим — в конце концов, я до сих пор его помню.И это, безусловно, прекрасно вписывается в рассказы об издевательствах. Чуткий, чувствительный ребенок, который любит искусство, подвергается жестокому обращению из-за этого искусства. Своеобразная культурная страсть — в данном случае к обрезкам строительной бумаги — также становится причиной стигмы и жестокого обращения.
Это, в общем, повествование, посредством которого гики оправдывают свою защиту и свою агрессию по отношению к фальшивым девушкам-гикам, как я написал в эссе на прошлой неделе. Культурные страсти определяют вундеркиндов; компьютерные фанаты пострадали из-за этих культурных пристрастий.Фальшивые девушки-выродки притворяются, что увлекаются страстью, на самом деле не испытав страданий. Таким образом, они позеры и должны быть осуждены.
История по теме
Как я уже говорил в своем предыдущем посте, я думаю, что мем о фальшивой девушке-выродке — это ядовитый миф. Но это связано с еще более распространенным мифом о том, что чувствительных вундеркиндов притесняют из-за их страстной чувствительности.
Это не означает, что чудаковатые дети не подвергаются насилию. Я, конечно, был. Но я не думаю, что это насилие было связано с моей любовью к животным из плотной бумаги или с тем фактом, что несколько лет спустя я был одержим комиксами и Dungeons and Dragons.
Так к чему это было привязано? Что ж, в моем случае это, вероятно, было напрямую связано с классом. Я вырос на северо-востоке Пенсильвании, и моя семья жила в районе с довольно низким доходом в одном из городов, примыкающих к деиндустриализирующемуся городу Уилкс-Барре. Большинство детей в моей школе происходили из семей, которые жили в ней на протяжении поколений; многие из их дедушек и бабушек были шахтерами. Мой отец, с другой стороны, был профессором колледжа, а моя мама была социальным работником — они переехали в этот район из-за того, что мой отец работал учителем.Короче говоря, у меня был гораздо более интеллектуальный опыт, чем у моих сверстников, и в результате я учился в школе намного лучше, чем почти все они.
Американцы плохо видят класс, и пересечение между классом и интеллектуализмом — или, если хотите, фанатизмом — может быть особенно незаметным. Тем не менее, это пересечение существует и действительно достаточно очевидно, когда вы его ищете. Как я уже сказал, не случайно я, как сын профессора, получал оценки лучше, чем большинство моих одноклассников.У нашей семьи не обязательно было больше денег, чем у наших соседей, но у нас определенно было больше культурного капитала — и тот факт, что я получил хорошие оценки, отчасти был показателем этого. И хотя в некоторых условиях этот маркер класса был бы огромным преимуществом, в маленьком городке Пенсильвании среди множества детей, не разделяющих моего происхождения, он отличался от меня … и неизбежно делал меня мишенью.
Другими словами, надо мной не издевались, потому что я был чувствителен. Надо мной издевались, потому что я имел привилегию.В то время мой отец пытался утешить меня, говоря, что все дети, которые доставляли мне проблемы, в конечном итоге окажутся гораздо более несчастными, чем я, из-за безжалостной работы в классе (хотя он не так выразился, конечно), и он был, насколько я могу судить, прав. Самый очевидный пример: лидер набросившихся на меня мальчиков в конце концов выстрелил себе в сердце. Он умер несколько лет спустя — от осложнений или от второй успешной попытки самоубийства, о которой я так и не узнал.
Это не означает, что «компьютерщик» является исключительно маркером класса, или что компьютерщики подвергаются издевательствам исключительно из-за классового негодования. Напротив, я думаю, что над людьми издеваются по множеству причин. Наиболее примечательным из них, возможно, является гомофобия, которая используется не только против детей-геев, но и против детей, которые не выполняют гендерные роли каким-либо из множества способов. Упомянутое невыполнение гендерных ролей, включая, например, увлечение Dungeons and Dragons больше, чем футболом. В этом отношении статус класса и гендерные вопросы часто накладываются друг на друга, так что интеллектуальные интересы любого рода могут трансформироваться на школьном дворе в то, что их считают недостаточно мужскими.
Люди, конечно, тоже могут относиться к своим хобби. У меня были люди в комментариях на этом самом сайте, которые отклоняли мои статьи на том основании, что я интересуюсь комиксами. Но я думаю, что люди, которые идентифицируют себя как гики, могут склоняться к подчеркиванию подобных трений по интересам, недооценивая классовые и гендерные противоречия, которые могут иметь гораздо больше объяснительной силы. Так, например, эта часть из Guardian об Алане Тьюринге утверждает, что он подвергся остракизму в школе из-за его Аспергера и его гения, что, без сомнения, верно.Но в нем совершенно не упоминается его гомосексуальность, который, в конце концов, является главной причиной, по которой британское правительство решило его до смерти затравить.
Импульс здесь кажется достаточно очевидным. Лучше быть преследуемым как непонятый гений, чем преследоваться из-за того, что вы недостаточно мужественны или потому, что люди недовольны вашими классовыми преимуществами. И лучше быть преследуемым, потому что вы как личность особенный, а не потому, что вы попали в те же знакомые культурные предрассудки, которые делают несчастными многих людей, будь то гении или нет.
Каждая преследуемая группа сопротивляется преследованию частично, подтверждая или рекламируя свою ценность. Это естественно и даже полезно — и, безусловно, фанатичная гордость за интеллект — долгожданное средство исправления навязчивого антиинтеллектуализма нашего общества. Но без лучшего понимания того, почему кто-то становится жертвой, и того, как эта виктимизация вписывается в другие системы власти, утверждение специализации компьютерных фанатов становится не защитой от этих систем, а просто предлогом для их сохранения.Таким образом, непонятное зрелище вундеркиндов, над которыми долго насмехались за то, что они не настоящие мужчины, над женщинами за то, что они не настоящие вундеркинды. И, таким образом, также и настойчивый отказ понять, что вундеркинды, начиная с Билла Гейтса и ниже, обладают большой властью, и что эта сила не обязательно является просто функцией добродетели или гения, но часто во многом связана с образовательными и культурными возможностями — с Другими словами, класс.
Я, конечно, понимаю желание романтизировать себя семилетнего ребенка: сказать, что его избили, потому что он был умнее своих сверстников, или потому, что он был единственным, кто мог видеть жирафа из плотной бумаги.Проблема в том, что это может привести вас в такое место, где страдания или преследования имеют значение только тогда или потому, что жертва особенная. Это, в свою очередь, может затруднить понимание того, что насилие не является чем-то особенным, а обычным явлением — и если вы не можете понять насилие, направленное против вас, как вы можете его остановить? В конце концов, сжимая эти цветные листы бумаги, вы не оцениваете вашу ценность. Просто от этого сложнее защитить себя.
Черные ботаники, меняющие культуру
«Идея будущего для черных по-прежнему остается радикальной, — говорит Дженнингс.«Подумайте об этом: до« Звездного пути »вы только в будущем видели бы чернокожих или цветных людей — ну, вы бы не увидели. … Нас убили? Мы упали в океан? Мы даже не знаем. Афрофутуризм использует литературу и графику, музыку и танцы, кино и телевидение, чтобы представить чернокожих людей в будущее, в котором им давно отказывали. Эти оздоровительные действия — больше, чем развлечение, хотя они также должны быть развлекательными; они утверждают, что даже воображаемое будущее должно учитывать прошлое.В этих афрофутуристических историях самые непостижимые сюжеты — порталы для путешествий во времени и маски Роршаха — не придуманы, а реальны. И «Хранители», и «Страна Лавкрафта» возвращаются к обжигающей травме резни в Талсе 1921 года, когда белые толпы убили сотни чернокожих сограждан и сожгли дотла процветающий район Гринвуд в Оклахоме. При этом обе серии обходят линейное время, открывая новые механизмы противостояния замученному наследству. «Часто мы тащим нашу боль с собой в будущее», — говорит Дженнингс.Изображая это историческое злодеяние и переделывая его в спасительное Черное повествование с Черными героями, готовыми к битве, эти истории предлагают способ, во многом похожий на блюз, преодолеть боль, не уклоняясь от нее, а превратив ее в искусство.
Новое негритянское движение 1920-х годов, частично возглавленное У. У Дю Буа, политического философа и тактика (и автора научно-фантастического рассказа 1920 года «Комета»), был Гарлемский ренессанс. Движение за власть черных в конце 1960-х и 1970-х годах имело Движение черных искусств.Неудивительно, что нарождающееся политическое восстание обретает форму в то время, когда художников все больше привлекают спекулятивная фантастика и фэнтези, ужасы и фантастика как необходимая передышка от безжалостного давления борьбы с превосходством белого населения и как творческий ресурс. для решения проблем современности. В эпоху, когда само понятие факта отсутствует, а космические лазеры — это не материал комиксов, а ненавистных теорий заговора, научная фантастика и фэнтези могут просто обеспечить необходимое расстояние от наших нынешних конфликтов, чтобы переосмыслить общий набор нормы и ценности — еще не здесь, а в далекой-далекой галактике.«Нет ничего плохого в эскапизме, и нет ничего плохого в том, чтобы использовать научную фантастику и фэнтези как заботу о себе», — говорит Хорн из theblerdgurl. «Моменты счастья и радости между болью. Это мы. Это часть нашей культуры ».
МИКА БЕРТОН — ботаник-женщина эпохи Возрождения: ведущая киберспорта, модель косплея, фанат аниме и игрок Dungeons & Dragons. Она также свободно говорит на эльфийском, искусственно созданном языке Дж.Р.Р. Толкин представил в своих книгах «Средиземье», которые она представила в начале этого года во время своего выступления на «Повествовательном телефоне», веб-сериал, разработанный во время пандемии коллективом геймеров под названием «Критическая роль».Официально запущенная в 2015 году Мэтью Мерсером, Critical Role ведет прямые трансляции игр D&D через видеоплатформу Twitch; Эпизоды YouTube собрали более 288 миллионов просмотров.
Бертон, 26 лет, живущий в Лос-Анджелесе, не Блерд, сказала она мне, а ботаник, который оказался Блэком. «Я не обязательно пытаюсь ассимилироваться, но я пытаюсь существовать в космосе, намеренно не заявляя, что я другая», — объясняет она. Это сопротивление прозвищу Blerd наводит на мысль о разделении поколений, даже среди тех, кто находится на противоположных концах группы тысячелетий.«Я встречаю много людей в возрасте от 20 и моложе, которым не нравится этот термин, — говорит Хорн. «Они говорят:« Я не понимаю, почему мы должны называть себя по-другому. Почему ты не можешь просто быть ботаником? »Я смеюсь, потому что говорю:« Я так счастлив, что ты чувствуешь, что нас так много, что нам больше не нужно это говорить »». ботаник, задача та же: быть как дома в мире по своему выбору. «Вся моя цель в моей карьере — быть представителем, которого у меня не было в детстве», — говорит Бертон.
Little Geeks: Smart Play Zone
Smart Play Zone — это наша штаб-квартира Little Geeks, наполненная забавными технологиями и новейшими технологиями и играми. Исследуйте ультрасовременную виртуальную реальность с помощью STEAMhouse, играйте в старые школьные ретро-игры с Dead Pixels, расслабляйтесь с помощью Syntropy States Digital Meditation и испытайте наш новый прототип виртуальной реальности Little Geeks Ozone, MAC.
ЧТО В УМНОЙ ЗОНЕ
STEAMhouse VR Experience
Узнайте все о виртуальной реальности с STEAMhouse в специально разработанном геодезическом куполе.Поговорите с экспертами по VR и узнайте все о карьере в VR и XR. Вы также можете сами испытать виртуальную реальность с их наушниками Occulus и крутыми фильмами на 360 градусов — и поговорить с экспертами, чтобы узнать все о карьере в VR и XR.
Syntropy States
Chill out to Syntropy States — изысканное геометрическое аудиовизуальное произведение искусства, разработанное, чтобы помочь вам расслабиться после всех игр! Создано художницей Элли Литерленд.
D rop в семинаре ди-джеев с Selextorhood
Научитесь микшировать звуки с Selextorhood в четверг, 28 октября, с 14 до 16 часов.
3D-печать
Любой любопытный может прийти и познакомиться с искусством 3D-печати вместе с нашим постоянным экспертом по 3D-печати.
Makey Makey: Banana Keyboard & Brioche Bongos
Созданные в Массачусетском технологическом институте, Makey Makey — незаменимый предмет для маленьких геймеров. Вы когда-нибудь задумывались, как сделать Макей Макей банановой клавиатурой? Учитесь и одновременно удивляйтесь с помощью простых в использовании наборов для изобретений, которые научат вас всему, что касается фруктовой проводимости, и превратят повседневные предметы в компьютерные клавиатуры.
Little Geeks Ozone
Добро пожаловать в Little Geeks Ozone — наше новое виртуальное пространство, где вы можете встречаться, играть, исследовать и просто расслабляться.
Оживленный специалистами по виртуальной реальности STEAMhouse, вы увидите, как в реальном времени строится Озон с помощью программ Mozilla Hubs и Spoke VR. Вы можете сами попробовать Озон и даже облететь купол!
Вы можете поучиться у наших экспертов, а затем опробовать Mozilla дома и создать свои собственные виртуальные миры.
Метеостанция MAC Raspberry Pi
Мы любим говорить о погоде… Узнайте, как это сделать на совершенно другом уровне, построив метеостанцию для измерения климата и данных о погоде. Используя популярный комплект DIY Raspberry Pi, узнайте, как эта технология используется во всем мире, от фермеров в Индии до НАСА.
MAC Makes Music
Mac Makes Music привносят новые доступные музыкальные технологии на фестиваль этого года, приходите, попробуйте их и пошуметь!
Присоединяйтесь к музыкальным лидерам Крису Халпину и Лиз Берч и опробуйте перчатки mini.Mu и доступные музыкальные технологии.
Smart Play Zone рекомендуется для семей, взрослых и всех детей, которые могут играть и общаться.
Get Your Geek: 100+ произведений креативного и вызывающего искусства и граффити
Некоторые художники используют мейнстримный подход и рисуют на холсте или вырезают из камня. Другие делают большие шаги в обход проторенных дорог, чтобы создать необычайно творческое искусство и граффити, которые обращаются к нашему подрывному «я» или нашему внутреннему фанатику. От 3D, светового и обратного граффити до искусства стимпанк, моды и дизайна — вот несколько способов, с помощью которых нестандартные художники создают работы, бросающие вызов традиционному мышлению.
20 чрезвычайно вызывающих произведений искусства и граффити (и еще 7 необычно вызывающих работ уличных граффити и еще больше компьютерных граффити): Так что же именно означает «компьютерное граффити»? Этикетка может отражать подход художника-граффити, типы материалов, которые они используют, или значение используемых символов — или даже все вышеперечисленное. По мере изменения характера массовой коммуникации и развития информационных технологий также появляются средства, способы и тематика того, что раньше было гораздо более простой подрывной формой городского художественного выражения.
10 дизайнов и модов в стиле стимпанк (и еще 15 видов искусства и моды в стиле стимпанк): Стимпанк, возможно, является одним из самых необычных подходов к искусству. Ретрофутуризм берет объекты настоящего и каким-то странным образом заставляет их казаться, как если бы они когда-то были футуристическими чудесами ушедшей эпохи. Жанр переместился из литературы, чтобы охватить многие формы искусства, дизайна и моды.
10 художников и фотографов светового граффити (а также креативное городское световое граффити и другое световое искусство): Не все граффити требуют окраски — или порчи зданий, если на то пошло.В архитектурном световом граффити используются проекторы, которые варьируются от технически сложных до удивительно простых в изготовлении. Маркировка, в свою очередь, варьируется от комедийных пузырей до сложных и движущихся аморфных узоров на стенах зданий.
10 удивительных художников 3D-граффити (и 3 лучших 3D-художников по тротуару) Большинство людей жалуются на граффити, но эти художники, как правило, привлекают толпу и вызывают большое одобрение публики. Возможно, дело в их навыках или в том факте, что их трехмерное уличное искусство и искусство тротуаров привлекают более широкую аудиторию, включая детей и семьи.Какой бы ни была причина, по которой их 3D-граффити и живопись пользуются популярностью, часто отсутствует в более откровенно подрывном искусстве.
3D-живопись и фрески: Конечно, 3D-иллюзии рисования не ограничиваются тротуарами и улицами — они также могут быть нарисованы в маленьком и очень большом масштабе на вертикальных городских поверхностях. 3D-фрески могут создавать впечатление глубины и иллюстрировать удивительные сцены, которые оживляют улицы и унылые здания, а также обманывают прохожих невероятно реалистичными изображениями странных сцен.
Необычно легальное уличное искусство (и более легальное городское искусство): партизанское или подрывное искусство не обязательно должно быть незаконным. Ярко оформленные городские объекты, от крышек люков до фонарных столбов и хозяйственных ящиков, добавляют жизни и энергии в городскую обстановку, не нарушая закона, а такие традиционно высококлассные фигуры, как Мона Лиза, могут быть повторно присвоены художниками-граффити. Флешмобы также могут подпадать под рамки закона, если их организаторы умны, а обратное граффити — отличный способ украсить городские поверхности, не создавая проблем.
8 лучших самоиздаваемых книжек с картинками для детей-гиков
Отдайте должное искусным авторам самоиздаваемой детской литературы, которых они по праву заслуживают, проверив мой список 8 лучших книжек с картинками от независимых авторов!
Зачем покупать детские книги, изданные самостоятельно ???
Все мы знаем, как важно покупать свежие овощи с фермы и поддерживать местные розничные магазины, но поддержка независимых артистов все еще немного выходит за рамки мейнстрима. В конце концов, мы думаем, что если фильм / постановка / книга действительно хорош и действительно стоит наших денег, то он будет в кинотеатре, на Бродвее или в Barnes & Noble!
Но знаете что? Это не всегда так.Как и в случае со многими голливудскими актерами в наши дни (особенно на CW…), кажется, больше имеет значение, как вы выглядите и кого знаете, чем есть ли у вас настоящий талант как артист.
Издание книги может быть похоже на вращение колеса рулетки. Иногда все получается волшебным образом, иногда просто теряешь деньги и дух.
Что ж, есть много авторов детских книг, которые либо никогда не позволяли своему духу сломаться, либо даже не пытались крутить колесо.Вместо этого они сами издали свои книги!
Даже при том, что они могут не обладать силой Хаутона-Миффлина, Даблдея или Скрибнера или кого-либо за их спиной, эти книги преуспевают в самых важных направлениях: они удивительно изобретательны, красивы на вид, умны в своем повествовании и даже образовательные в своих сообщениях.
Если вы хотите купить несколько новых книг для своих маленьких гиков, подумайте о поддержке независимых художников (так же, как вы делаете независимые книжные магазины и местных производителей еды) с помощью самоиздаваемой детской книжки с картинками из этого списка!
8 лучших независимых детских книжек с картинками
8.Sasquatch for Dinner, Рональд Дж. Робледо, Виктория Робледо и Райан Магно
Мы все мечтали однажды лично встретиться с нашим любимым городским легендарным монстром, не так ли? (Эй, я все еще сплю !) Что ж, в этой действительно красивой, самоизданной книге с картинками Джимми узнает, что собирается обедать с Саскватчем!
Единственная проблема? Все в городе хотят присоединиться к нему, его матери и их почетному гостю, чего может быть достаточно, чтобы либо напугать дружелюбного монстра навсегда, либо вызвать у Джимми большие проблемы с его мамой.Или это будет…?
Жаждете? ВОЗЬМИ!
7. Угадай, что в зоопарке? Нэнси О’Нил,
Этот особенный. Все «Угадай, что?» книги на самом деле иллюстрированы детьми по всему миру. Как вы, наверное, догадались, это все о том, что может быть в зоопарке. Это действительно увлекательное чтение для юных фанатов и отличный повод стать чемпионом, выложив несколько долларов за копию.
И если ваш маленький компьютерщик заинтересован в участии в следующей книге из этой серии, посетите веб-сайт «Угадайте, какие книги», чтобы узнать, как вы можете представить их оригинальные иллюстрации!
Жаждете? ВОЗЬМИ!
6.Я не боюсь монстров! Шарлин Александр
Прекрасная детская книга Шарлин Александер имеет несколько уровней.
Во-первых, в нем представлены великолепные изображения, напоминающие ваших любимых «Монстров» Pixar.
Во-вторых, это помогает вашим маленьким гикам преодолеть страх перед бугимэнами в туалете и ползанием под кроватью.
В-третьих, это рифмуется.
Бум! Не думаю, что вам нужно больше стимулов, чем это.
Жаждете? ВОЗЬМИ!
5.Джокомо, Тимоти Кохорст,
Еще одна многослойная самоизданная книга, Джокомо рассказывает историю нашего милого главного героя, путешествуя вдоль и поперек, чтобы узнать свое место в мире и научить королевство кое-чему о хорошем настроении.
Эта книга предназначена для детей-читателей среднего и продвинутого уровней, поэтому заранее убедитесь, что у вашего маленького парня или девушки есть хотя бы небольшой опыт. Но это обязательно подтолкнет их (мягко, увлекательно) к расширению их читательских талантов.
Также в комплект поставки входит книжка-раскраска для печати и глоссарий слов, которые могут быть новыми для вашего юного читателя.
Жаждете? ВОЗЬМИ!
4. Дневник ниндзя 6-го уровня
-го уровня Маркус Эмерсон, Сэл Хантер и Ной ЧайлдЭто всего лишь на , едва ли попадает в список, потому что это не , официально книжка с картинками, хотя в нем есть потрясающие оригинальные работы создателей.
Но это так весело и полно удивительных приключений, что я просто не мог заставить себя оставить его в списке монтажных.
Для читателей от 9 до 12 лет.
Жаждете? ВОЗЬМИ!
3. Фрэнк Нежный викинг Люси Эллиотт
В кратком изложении Фрэнк Мягкий викинг звучит как еще одна версия книги «Как приручить дракона», но это чудесно оригинальная книга, наполненная прекрасным акварельным искусством и трогательной историей ребенка, который учится вписываться в жизнь с помощью особого огнедышащий друг.
Этой книге меньше года, но она уже быстро становится любимой среди самых маленьких в моей семье!
Жаждете? ВОЗЬМИ!
2.Вещи, которые живут в вашем доме: ужасная рифма для пытливого ума, Джейсон Л. Виттер,
Написанный и нарисованный автором / драматургом / гением всестороннего повествования Джейсоном Л. Уиттером, «Вещи, которые живут в вашем доме» одновременно и смешны, и ужасны (в хорошем смысле!).
Сочетание чудесно забавных рифмующихся стихов и простых, но великолепных рисунков графитом и белым карандашом, эта красивая устрашающая маленькая книжка очарует ваших маленьких гиков.
Автор предположил, что это может быть слишком страшно для настоящих маленьких детей, но я думаю, что это почти идеально для всех .
Жаждете? ВОЗЬМИ!
1. Монстр, который съел мои носки, А.Дж. Cosmo
Вы когда-нибудь задумывались, куда деваются ваши пропавшие носки? Что ж, больше нечего удивляться! А.Дж. У Cosmo есть ответ в этой веселой и симпатичной самоизданной детской книге.
С более чем 300 5-звездочными отзывами на Amazon, монстр, который съел мои носки, взлетает как ракета, и вам и вашим маленьким гикам следует потратить ничтожный 1 доллар.25, чтобы отправиться в путь!
Жаждете? ВОЗЬМИ!
У вас есть любимая независимая детская книга, изданная самостоятельно, которую вы хотели бы читать вместе со своими маленькими гиками? Расскажите мне об этом ниже, и давайте принесем этим артистам признание, которого они действительно заслуживают!
.