Какой чудесный день минус: Детские Песни — Какой Чудесный День! (Песенка Мышонка) (Минус) текст слова скачать бесплатно

ДАТЧИК:

» Я чувствую, что чем старше я становлюсь, и чем глубже я погружаюсь в свой брак и [чем больше] влюбляюсь, вы как бы понимаете, что причина, типа, мои родители были вместе так долго, что любовь развивается. Это не то, чем оно было в начале, но это не делает его… Это эволюционирует в эти разные вещи, и это разные «цвета». холодный синий» или просто чистый гребаный гнев. Здесь много слоев, и я считаю, что любовь — это цвета. Думаю, чтобы быть по-настоящему влюбленным, в некоторых моментах нужно быть дальтоником. ”

Он смеется и признает абсурдность аналогии, поскольку некоторые сочтут синестезию мелодраматичной. Но сообщение острое; любовь не идеальна, но это сотрудничество, и даже если отношения меняются, это не значит, что они к худшему. На самом деле, она часто становится сильнее, как медленно горящая свеча, а не кратковременный накал первоначальной страсти. Эта многогранная, динамичная природа любви прекрасно отражена в первых строчках трека: « Калейдоскопическая любовь – это ты и я. »

ШТОРЫ:

« Я уверен, что у всех здесь были плохие моменты, и в такие моменты хочется закрыться от мира и никого не видеть. Задвиньте [закройте] шторы и скажите: «Я никого не вижу». У всех нас в жизни есть замечательные люди, которых мы любим, это чувство, когда случаются такие моменты, которые могут прийти и задернуть [открыть] шторы, впустите солнечный свет и мотивируйте вас выйти и почувствовать себя лучше. ”В звуковом плане трек прекрасно отражает свои темы; оно начинается медленно, меланхолично и постепенно нарастает в темпе, в ритме, пока не «откроется». Очень похоже на то, как исцеление не является немедленным процессом, но солнечный свет всегда ждет, за занавесками, когда мы будем готовы. Curtains » завершается гитарным соло, которое идеально воплощает эту обнадеживающую точку останова.

BORDERLINE:

« Я пишу песни с одиннадцати лет. Мой способ написания песен всегда был таким: взять гитару, взять аккорд и написать песню. Я всегда писал именно так, я всегда знал, как пишут другие люди, а потом я встретил Аарона [ Десснер ]. Аарон прислал мне папку инструментальных композиций, полностью готовых инструментальных композиций с красивыми звуковыми ландшафтами. … Это было так освобождающе, что мне не нужно было ни о чем думать, потому что музыка была там, и в музыке я слышал мелодии, я слышал слова, и я просто так быстро писал песни. Они выходили, и не было таких: «Почему я это говорю, это звучит странно, что это такое?» Каждое слово выходило так легко. Это была первая партия, которую он мне прислал. … У меня были серьезные проблемы со здоровьем с моей женой [ Черри Сиборн ], когда она была беременна, и я позвонил Аарону , когда получил новости. Я такой: «Чувак, мне нужно, чтобы ты прислал мне инструментальные партии. У меня полно дерьма в голове, и мне нужно что-то записать». Он прислал мне семь инструментальных композиций, и я отправил семь песен примерно за два с половиной часа. Я помню, как сидел у себя дома, и у меня был ноутбук и гитара. Он присылал инструментальные партии, и они выходили просто мозг на страницу. Это была первая песня, которую я написал для этого. »

» Граница » снова передает сообщение об исцелении, но на этот раз оно более интроспективно, имея дело с теми моментами, когда вы чувствуете, что это не путь к выздоровлению. Мягкие клавиши и тонкие струны создают основу для навязчивой лирики Ширана , где он сидит на краю, не зная, сможет ли он продолжать.

“ Я боюсь убегать от света. Окутанный тьмой… Интересно, почему я застрял на границе. Каким путем я… ”

“ Так что я налью еще выпить. Я пытаюсь заглушить боль… Я отключаюсь от того, о чем думаю, потому что из беспокойства никогда не выйдет ничего хорошего. ”

SPARK:

“ Поскольку я вырос и прожил жизнь, я очень сентиментальный человек. Я очень привязываюсь к вещам, и, когда становлюсь старше, я узнаю, что жизнь состоит из глав. Глава, в которой вы находитесь, когда вы находитесь в подростковом возрасте, когда вам за двадцать, не обязательно, что вы имеете дело, когда вам тридцать два. Это тоже неплохо. В жизни хорошо двигаться вперед и всегда смотреть вперед, а не оглядываться назад. Это песня в основном о том, как бросать все в огонь и знать, что изначальная искра, которая подожгла этот огонь, выживет. ”

Здесь можно увидеть довольно дихотомическую и разнообразную природу Вычесть сообщения , так как Ширан перезванивает на “ Life Goes On ”, где он комментирует, что решение остается за человеком когда пришло время двигаться дальше, но это движение также может быть выбором . По его мнению, это необязательно. Он открыт, что не хочет отходить от горя потери лучшего друга. Но « Искра » признает, что есть некоторые вещи, которые его сдерживают, и те, от которых он хочет перевернуть страницу и двигаться дальше. Ссылка на главы жизни также строится на строке из « Borderline », что «каждая глава [особенно грусти] имеет конец».

ВЕГА:

« Эта песня была в группе из семи песен, которые Аарон прислал, когда мы получили плохие новости [диагноз опухоли его жены во время беременности вторым ребенком]. Слушая музыку Аарона, вы слышите слова, и иногда вы даже не понимаете, что, черт возьми, они означают. [В нем была] эта строчка, где я как бы пел: «Быть ​​Вегой горит, как в аду». звезда – в созвездии [Лира, по совпадению имя его первенца]. Я чувствую, что люди смотрят на меня как на звезду — я играю музыку и создаю разные вещи — и иногда звезды приносят свет, но по сути они просто массивный шар горящего гребаного газа. Я бы не хотел быть огромным шаром горящего газа, », — шутит он.

Однако ясно, что это глубоко личное. Песня о том, как поддаться давлению, под которым находятся люди, сохранить что-то внутри, а затем сгореть. Это то, что мы все чувствуем, будь то поп-звезда или студент, что признает сам трек: « Те же проблемы, разные океаны. ” Здесь есть немного гениальная лирика, в которой Вега олицетворяется, предупреждающая об опасностях выгорания и не уделяющая время себе во имя успеха. За боль приходится платить, но у нас есть это. Нужна передышка, время истекать кровью. Она будет в порядке, она будет в порядке. » Последние строки, повторяемые как мантра, конечно же ложь, отражающая отчаянную реальность, что не только мы говорим себе, что можем что-то протолкнуть, но и что люди часто тоже закрывают глаза, веря в то же самое.

“ Дождь продолжает стучать по крыше, лья смерть. Я думаю, это человеческая природа. Мы созданы, чтобы сиять, как звезды, но это не значит, что быть Вегой не гореть как в аду. ”

SYCAMORE:

“ Эта следующая песня снова была частью семи песен [инструменталки], которые прислал мне Аарон. Мне хочется вдаваться в подробности, потому что это такое личное дерьмо, это неудобно… но в то же время я отправил эту запись людям, когда закончил ее, и они подумали, что это альбом о расставании. Иногда нужно придавать контекст вещам, иначе люди их не услышат. Эта песня была написана [когда] у нас были новости. Мы с женой ехали к онкологу на севере Лондона и не знаем, что они нам скажут; все, что мы знаем, это то, что это плохие новости. Это было как раз перед тем, как мы подъехали. … Я чувствую, что в жизни ты рожден в любви; вы начинаете жизнь любимыми и заканчиваете жизнь любимыми, и все, что между ними, надеюсь, является любовью. Это один из тех случаев, когда я хотел написать обнадеживающий припев, например: «У нас есть это». » Припев « В нашей истории любовь внутри, любовь снаружи / Мы славны, » говорит обо всем.

NO STRINGS:

« No Strings », Sheeran показывает, это дань его жене и их безоговорочная любовь и поддержка в трудные времена. “ Когда я женился, мой папа отвел меня в сторону и… он сказал поздравления и все такое прочее, и он такой: «Ты никогда не узнаешь настоящего брака, пока он не будет испытан горем и болезнью». что-то в его прошлом с моей мамой; они теряли людей в начале своего брака, и это действительно сблизило их. Печаль действительно может сблизить людей. Потеря и травма, и все эти вещи. Это, очевидно, может сделать обратное, но когда эта связь возникает, ее действительно трудно разорвать. В тот день я подумал: «Круто, круто», [потому что] я не знал. А потом, годы спустя, это происходит, и я продолжал говорить своей жене, когда все это происходило, я просто думал: «Если мы справимся с этим, у нас все хорошо». Любые препятствия могут возникать на нашем пути сколь угодно долго, и мы всегда можем оглянуться назад и сказать: «Знаете что, мы прошли через это, мы можем пройти через все»… Это последняя песня на пластинке, посвященная все это. »

» Но это не строки. Ты тот, кого я люблю, и это не изменится, когда мы развалимся. Да, это не струны. Ты тот, кого я люблю. Это просто болезни роста. ”

ХОЛМЫ АБЕРФЕЛДИ:

“ Все эти песни на пластинке – часть моей жизни. через, чтобы испытать, и расти. Но причина того, что эта песня является последней на альбоме, заключается в том, что я сделал несколько треков перед тем, как переделать некоторые треки, и в моей голове альбом всегда заканчивался этой песней. Во всех итерациях, которые я собирал, это всегда заканчивалось этой песней. Я написал эту песню еще в 2012 году с моим очень хорошим другом Фой Вэнс , соавтор и прекрасный музыкант. Мы были в туре, и он только что переехал в горную местность Шотландии, и он сказал: «Приезжай в горную местность, чувак, и давай просто потусим, джемуем и прыгаем в озеро, пьем виски и делаем все это». Мне был 21 год, и я вырос, слушая Foy , посещая его концерты. Причина, по которой я был так одержим педалью петли, заключается в том, что Фой был одним из тех, кого я видел с педалью петли, и я использовал каверы на его песни на концертах. Вы можете себе представить, что я был в восторге от его присутствия, и что он хотел написать со мной песню. Итак, мы были там, на холмах Аберфелди, и написали эту песню. Я поставил ее как последнюю песню из Subtract еще в 2012 году. Я подумал: «Когда выйдет Subtract , это будет последняя песня». Потом все эти итерации произошли. Я его не вырезал, а отложил в сторону. Я и Аарон создали эту запись, которая, как мне кажется, на самом деле является Subtract , и я хотел отдать дань уважения тому, чем она была раньше, и включить ее [в трек-лист]. »

Песня говорит о привязанности к Аберфелди, городу в Пертшире, который он посещал несколько раз с момента написания ее в 2012 году. С тех пор у него также есть татуировка с изображением местного виски на руке, и он отметил, что « Вы можете пойти в любой шотландский или ирландский бар в мире, и у них есть бутылка Аберфелди. «Расстояние и тоска являются ключевыми элементами финала записи, когда рассказчик сетует на то, что он, возможно, зашел слишком далеко, и беспокоится о том, чтобы вернуться домой. Очарование Аберфелди (и живописная природа шотландской деревни) слишком велико. Фольклорный трек был явным тематическим предшественником хита певца 2017 года « Galway Girl », но полностью лишен акустического звукового ландшафта 9.0082 Плюс . Спектакль завершается знаменитой шотландской народной песней « The Parting Glass », которая фигурирует как скрытый трек в конце дебютного альбома Ширана , завершая цикл его записей с математическими обозначениями. Пока неизвестно, будет ли это реализовано в студийной версии Subtract , но это было бы слишком уместно.