Тренинги на внимание актерское мастерство: 5 основных упражнений по актерскому мастерству для развития для начинающих

Содержание

5 основных упражнений по актерскому мастерству для развития для начинающих

В наше время бурно расцветает и популяризируется актерское мастерство во всех его формах и видах. Ежедневно на экраны кинотеатров выходят тысячи фильмов, большинство из которых поражают своей задумкой и мастерством героев. Кроме того, в каждом городе существуют театры, кукольные дома и прочие общественные места, где так же каждый день показывают различные спектакли, пьесы, комедии, и все желающие имеют возможность посмотреть профессиональную игру актерского состава.

Актуальность данной сферы жизнедеятельности невозможно оспорить. Вот почему тысячи юных парней и девчонок еще с самого детства мечтают стать знаменитостями, чтобы покорять вершины этой сферы и иметь миллионы фанатов по всему миру. Но одного желания, к сожалению, оказывается катастрофически мало. Требуется приложить много усилий, чтобы поступить в профессиональное учебное заведение, а так же еще больше усилий, чтобы схватывать все уроки на лету. Конечно же, существуют действительно достойные курсы актерского мастерства в Архангельске http://arhangelsk.videoforme.ru/actors_school/actor-full/artist, но кроме этого, большую часть обучения новичка должно занимать саморазвитие. Лучшие звезды мирового кино утверждают, что в свое время они получили лишь 50% знаний от какого-либо учебного заведения. Все остальное – это бесконечная работа над собой!

С чего начать новичку?

Среди молодых и талантливых учеников данного искусства, очень популярными стали упражнения по актерскому мастерству. Стоит разобрать почему это так, и заслуживают ли они внимания.

Как уже было упомянуто, немаловажным является саморазвитие будущие звезды. С этой целью было придумано огромное количество упражнений, которые помогают не только научиться всем тонкостям этой сферы, но и полностью раскрыть в себе того самого профессионала. Такие приемы существуют в различных видах и комбинациях. Одни из них помогают разработать мимику, вторые – речь, еще одни способствуют обучению быстрого перевоплощения в другого героя и так далее. Среди миллионов таких приемов нужно выделить несколько основных, которые помогут вам показать себя во все красе.

Основы актерского мастерства упражнения

И так, подходя к подробному разбору каждого упражнения, стоит сказать, что среди их огромного количества сложно выбрать лучшие. Но в данном случае нужно разобрать хотя бы по одному варианту для тренировки различных аспектов.

Упражнение первое. Тренировка памяти

Начиная упражнения для развития актерского мастерства, необходимо в первую очередь приступить к тренировке своей памяти. Ведь ни для кого не секрет, что любому актеру, будь он начинающим дилетантом, или известным специалистом – ежедневно нужно учить огромное количество слов и реплик.

С целью тренировки своего мозга, лучшие ученые мира разработали технологию, позволяющую запоминать много информации. Название данной технологии – мнемотехника, и состоит она в том, что запоминать нужно не «сырые» слова и фразы, а связывать их с картинками, образами и так далее.

Само упражнение состоит в следующем. Ваша задача выписать необходимые слова или фразы, которые вы сегодня хотели бы заучить. Далее, прочтите в голос их несколько раз, и постарайтесь для каждого придумать индивидуальную ассоциацию. Не усложняйте себе жизнь, просто представьте в голове яркую картинку, и так со всеми словосочетаниями и фразами.

В результате у вас будет получаться что-то похожее на воображаемую кинопленку, где последовательно изложен весь материал, который вам нужно было выучить.

Упражнение второе. Тренировка воображения

Продолжая интересные упражнения по актерскому мастерству, стоит перейти к тренировке собственного воображения. Ученые доказывают, что воображение человека не имеет границ, именно поэтому мы видим сны, часть из которых могут показаться полным бредом.

Данная часть подготовки играет важную роль, так как только тренированный человек сможет максимально правильно сыграть необходимую роль, и произвести незабываемое впечатление на зрителей и коллег.
Само упражнение заключается в банальном. Вам необходимо гуляя по улице, обращать внимание на посторонних прохожих, и по их внешнему виду и манерам, представлять их жизненную позицию, профессию, семейное положение. Это больше похоже на тренировку каких-то экстрасенсорных кавычек, но поверьте, данное упражнение очень поможет любому новичку!

Упражнение No 3. Развиваем фантазию

«Бегая» по просторам интернета с запросом: «Актерское мастерство для начинающих упражнения», обратите внимания на упражнения, которые помогают развить фантазию. Ведь это немаловажный аспект в карьере любого актёра.

Как же добиться развития вашей фантазии? Все банально просто. Поставьте перед собой любую вещь (будь то стул, игрушка, элемент гардероба или прочее), и попробуйте, включив фантазию, рассказать из чего и каким способом сделан данный предмет. Поверьте, такой игровой подход только увеличивает шансы на лучший эффект!

Упражнение четвертое. Развиваем мимику

И вот вы подошли к очень важной части саморазвития начинающего профессионала. Всем известно, что само сложной задачей профессионала является максимально правдивая передача эмоций. И часто бывает так, что в кадре нужно изображать сильный гнев или плач, в то время, когда за кадром все шутят и веселятся.

Для того, чтобы осуществить это упражнение, выпишите на листик определенное количество необходимых эмоций, которые вы хотите сегодня укрепить. А далее по очереди перед зеркалом имитируйте каждую из них. Кроме того, после окончания упражнения попросите кого-то из близких оценить ваши навыки. Продемонстрируйте ему выученные эмоции и выслушайте его критику.

Упражнение No 5. Речь – прежде всего!

И вот, перечислив четыре основных упражнения, направленных на всестороннее развитие, необходимо приступить к самой главной «визитной карточке» профессионала. Ведь на большинство ролей берут персон с правильно поставленной речью и умением грамотно излагать свои мысли.
Для достижения этой цели все методы будут хороши. Читайте много различной литературы, скороговорок, специальных слов и так далее. Кроме того, научитесь правильно делать паузы между словами, когда идет смена идеи текста, его приостановка и прочее. Так же необходимо максимально правильно поставить у себя эффект восклицания и вопроса, чтобы это звучало и выглядело жизненно, и без фанатизма.

Чтобы стать талантливым актером, нужно приложить колоссальных усилий и времени. Но любо путь к вершине славы начинается с саморазвития, потому стоит в первую очередь начать с самого себя. С этой целью существуют множество упражнений, направленных на тренировку всех аспектов актёра и его умений.

Открытое занятие по предмету «Мастерство актёра»: «Актерский тренинг: внимание и память»

Цель урока: закрепить знания детей о актёрском тренинге на развитие внимания и памяти.

Оборудование:

  • Муз.центр;
  • СД диски;
  • стулья.

План

  1. Вступительное слово.
  2. Что такое сценическое внимание и память.
  3. Упражнения на развитие внимания и памяти.
  4. Этюды на воспроизведение домашней работы по памяти.
  5. Обсуждение: выявить насколько правдоподобны действия детей.
  6. Рефлексия.

Ход занятия

Здравствуйте! Сегодня мы лучше узнаем, что же такое сценическое внимание и память. И для чего они нужны актёрам любительского и профессионального театра.

На сцене много объектов, которые находящийся на сцене актёр, должен держать в поле зрения. Нужно быть внимательным к своему партнёру, уметь оценить то, что увидел и услышал, уметь мгновенно переключаться с одного объекта на другой и оценивать его. При точном выполнении всех задач, героям некогда думать о зрителе, который всегда вводит нас в смущение. Актёру необходимо иметь хорошую и разностороннюю память.

Все основные виды памяти: наглядно–образная, словесно–логическая, смысловая, эмоциональная и двигательная – нужны для запоминания пьесы в зрительных, слуховых и осязательных представлениях. Внимание и память должны самопризвольно наблюдать и отмечать ошибки, как только тело выполнит неверные, с точки зрения логики, движения, контроль над тем, что происходит на сцене, позволяет актёру понимать происходящее и верно реагировать на него, каждый раз как бы заново проживать события пьесы. Я предлагаю вам несколько упражнений на развитие внимания и памяти:

“Сыщики”. Каждый участник выполняет какие-либо физические действия, одновременно незаметно наблюдая за одним из других участников игры. Через 1–2 минуты педагог предлагает угадать, за кто за кем наблюдал. Наблюдающие должны перечислить действия, которые выполнял их “подозреваемый”.

Шоу мода”. Участники делают себе одну или две модных детали одежды и демонстрируют их. Затем выходят за дверь и меняются деталями одежды. Задача зрителей: вернуть модельеров в исходное состояние и сказать, кто и во что был одет.

“Упражнение с предметами”. Водящий произвольно раскладывает на столе несколько предметов ( это могут быть карандаш, тетрадь, часы, монета, клей ПВА, ручка, линейка и т.д.) Играющий внимательно смотрит на стол в течение 10–15 секунд, затем отворачивается. Водящий в это время заменяет 1 предмет на другой, 2 предмета меняет местами. Задача игрока: вернуть все предметы на свои места.

“Передай позу”.Дети сидят на стульях в полукруге и на полу по–турецки с закрытыми глазами. Водящий придумывает позу, показывает её первому игроку. Тот запоминает и показывает следующему. В итоге сравнивается поза последнего игрока с позой, показанной водящим. Детей обязательно надо поделить на исполнителей и зрителей.

“Дружные звери”. Дети распределяются на три группы: медведи, обезьяны и слоны. Затем водящий называет поочерёдно одну из команд. Дети должны одновременно выполнить 1, 2, 3 своих движения, придуманных водящим. Например: медведи топнуть одной ногой и враскачку обойти вокруг себя; обезьяны – подпрыгнуть и почесать себе затылок, слоны – поклониться и помахать хоботом. Можно выбирать любых животных и придумывать любые движения. Главное, чтобы каждая группа выполняла свои движения синхронно, общаясь только взглядом.

“Печатная машинка”. Между детьми распределяются буквы алфавита, причём некоторым детям достаются по 3 буквы. Ведущий произносит любую фразу. Дети хлопками печатают её, отделяя слова между собой общим хлопком.

Упражнения и этюды. Водящий предлагает принять участникам определённую позу и оправдать её.

  1. Стоять с поднятой рукой.
  2. Возможные варианты действий: кладу книгу на полку, достаю конфету из вазы, вешаю куртку, украшаю ёлку и т.д.
  3. Стоять на коленях, руки и корпус устремлены вперёд.
  4. Ищу под столом ложку, наблюдаю за гусеницей, кормлю котёнка, натираю пол и т.д.
  5. Сидеть на корточках.
  6. Смотрю на разбитую чашку, рисую мелом и т.д.
  7. Наклониться вперёд.
  8. Завязываю шнурки, поднимаю платок, срываю цветы.

Давайте проведём традиционную ритмическую разминку: встанем в общий круг, каждый из вас придумывает и исполняет какое-либо физическое действие или ритмическое движение, все повторяют его 4 раза. А затем водящий, хлопнув в ладошки, передаёт эстафету следующему игроку по часовой стрелке.

(Звучит ритмическая музыка. Дети под музыку выполняют различные движения и физические действия).

А теперь давайте проверим ваше домашнее задание. Вам нужно по памяти произвести различные виды домашней работы без использования предметов реквизита. Я разрешаю вам только обозначить место действия, используя сценическую выгородку. Итак, начинаем.

Этюды: “Шью юбку”, “Топлю печь”, “Кормлю цыплят”, “Мою посуду”, “Мою окно”, “Подметаю пол”, “Стряпаю пирог”.

Обсуждение: Выявить насколько правдоподобны действия детей, их вера в предлагаемые обстоятельства, верна ли зрительная и внутренняя память.

Вывод: Мы сегодня поработали с вами над понятием память и внимание. Причём в понятии внимание отработали его 1 часть: внесценическое внимание – способность подмечать характерные чёрточки в окружающей нас жизни, перерабатывать их в своей душевной творческой лаборатории и затем воплощать их на сцене.

Хочу отметить, что вы стараетесь овладеть этими понятиями довольно успешно. Работа продолжается и те из вас, кто немного отстал в своих умениях, ещё могут нагнать остальных.

Запишите д\задание: понаблюдать за повадками домашних животных и придумать этюд: “Этюд из жизни моего домашнего друга”

Рефлексия: Что нового мы сегодня узнали? Кто хорошо работал? Давайте поблагодарим друг друга аплодисментами. Урок окончен. Всего доброго.

Упражнения по актерскому мастерству — тренинги в студии

Для начинающих актеров важны много профессиональных качеств: способность к подражанию, владение эмоциями, умение работать со зрителем, красивая речь и поставленный голос, хорошая память, богатое воображение, способность импровизировать, индивидуальность, высокая самооценка и многое другое.

На развитие каждой способности на тренингах по актерскому мастерству существуют определенные упражнения.

Поиграем?

  1. «Повтори»: участники должны повторить за ведущим или человеком с видеозаписи характерные движения, черты, мимику, голос, речь. Способность подражать птицам, животным также пригодится в профессии актера. К тому же эти упражнения легко повторять в домашних условиях, на прогулке, по дороге в школу, университет, на работу.
  2. Эффективны и упражнения по актерскому мастерству на умение владеть эмоциями. Для этого на тренингах разбирают понятные для зрителя шаблоны. Настоящий актер должен четко знать, как выглядит эмоция и, владея своей мимикой, демонстрировать ее своему зрителю. К примеру, игра «Зеркало»: участник без слов показывает со сцены эмоцию, зрители должны верно отгадать ее.
  3. Внимание можно развить с помощью следующего задания «Найди лишнее». Ведущий раскладывает перед игроком несколько предметов, дает на их запоминание несколько секунд. Затем игрок отворачивается, а тем временем ведущий подкладывает еще один или несколько предметов. Задача игрока точно назвать лишний предмет.
  4. Тренинги по актерскому мастерству не обходятся и без упражнения на владение искусством импровизации. Интересна и эффективна игра «Меняй». Ведущий задает тему и роли участникам, следит за развитием диалога и в любую секунду просит изменить слова, действия, ход событий, произнеся команду «меняй».


Или хорошо помогает развить в себе скорость принятия решений и поиск нужных слов и идей популярная техника «мозгового штурма». Ведущий задает тему, а участники тренинга высказывают все, что приходит им на ум с данным словом.

Существует много упражнений на развитие воображения. К примеру, можно предложить участникам игры придумать свое окончание популярной сказки, создать нового персонажа. Одна команда может нарисовать вымышленного героя, а другая команда должна дать ему имя, наделить особенностями характера, придумать что он любит и кто может быть его другом. Затем команды могут поменяться заданиями.

Избавиться от мышечных зажимов, страха перед публичными выступлениями помогают театральные курсы для подростков с помощью тренингов они повышают самооценку учеников, придают им уверенности как в интересном собеседнике, развивают лидерские качества. Записаться на пробное занятие

Сценическое внимание по Станиславскому. Упражнения

Станиславский говорил, что внимание для актёра – это калитка к творчеству, ко всякому чувству. Без внимания немыслим ни один даже самый короткий момент пребывания актёра на сцене; внимание должно быть активизировано в течение всего периода работы над ролью, где бы эта работа ни происходила: в репетиционном зале, дома, на улице, в библиотеке. Словом, сценическое творчество постоянно требует полной сосредоточенности всей внутренней и физической природы артиста.

Все великие актёры во время игры достигали 100 % концентрации внимания на событиях пьесы. Начинающим же бывает очень трудно сосредоточиться, в частности, отвлечь внимание от «чёрной дыры портала» – зрителей. Им важно научиться контролировать и направлять его на объекты сценической среды, следовать логике действий персонажа. В то же время, навык сценического внимания важен не только для тех, кто решил связать свою деятельность с театром, но и для всех желающих сделать более насыщенным каждый момент своей жизни. О нём дальше и пойдет речь.

Внимание как аспект сценического искусства.

Внимание – это психический процесс, обеспечивающий концентрацию сознания на тех или иных реальных или идеальных объектах. В зависимости от характера объекта различается внимание внешнее (направленное на происходящее в окружающем мире) и внутреннее (сосредоточенность на своих мыслях). Чаще всего в жизни наше внимание непроизвольно и инстинктивно, а движут им безусловные рефлексы: ориентировочный, оборонительный и другие. Произвольным внимание бывает лишь тогда, когда мы заняты чтением учебника, работой над отчётом, запоминанием стиха – в ситуациях, когда целенаправленно работаем над чем-то.

К. С. Станиславский писал: «Наблюдая за жизнью, артист должен смотреть вокруг себя не как рассеянный обыватель и не как холодный статистик, которому нужна только фактическая и цифровая точность собираемых сведений. Артисту нужно проникнуть в суть наблюдаемого, внимательно изучать предлагаемые жизнью обстоятельства и поступки людей, понять склад души, характер того, кто совершает эти поступки. А это удаётся только по-настоящему заинтересованному, внимательному художнику».

Сосредоточенность на человеке или предмете в сценической среде – важный элемент актёрского перевоплощения. Артисты такие же люди как все, им свойственно отвлечение, рассеяность. Поэтому умение концентрироваться, произвольно переключаться с одного предмета на другой – верный признак хорошей игры. Внимание нужно актёру всё время нахождения на сцене, какую бы роль он не играл.

Отличием сценического внимания от жизненного является фантазия. В быту внимание – это объективное сосредоточение на предмете или мысли, а в театре – целенаправленный искусственный акт в пределах сценической среды. Оно помогает актёру развить чувство правды, эмоциональную память, образно говоря, «быть по эту сторону рампы».

Этапы изучения сценического внимания.

Л. П. Новицкая, педагог, ученица К. С. Станиславского, говорит о четырёх этапах, которые должен пройти актер, чтобы развить сценическое внимание:

Первый этап. Развитие произвольного сценического внимания в реальной плоскости.

Первая и одна из главных задач – научиться концентрироваться, сосредотачивать своё внимание на конкретном предмете, абстрагироваться от внешних раздражителей, условий творчества и присутствия публики. Упражнения этого блока направлены на развитие внимания органов чувств: зрительного, слухового, осязательного, обонятельного и вкусового.

Упражнения:

1. Взять несколько открыток или фотографий, на которых изображены люди в разных позах. Повторить их позы.

2. По доносящимся с улицы звукам постараться нарисовать в воображении детальную картину происходящего.

3. Нащупать в кармане несколько давно забытых там монет и с помощью пальцев попробовать выяснить их достояние.

4. Научиться различать запахи разных цветов.

Второй этап. Развитие произвольного сценического внимания в воображаемой плоскости.

«В нашем деле важно внутреннее внимание, потому что большая часть жизни артиста на сцене, в процессе творчества, протекает в плоскости творческой мечты и вымысла, придуманных предлагаемых обстоятельств».

Этими словами Станиславского характеризуется важность внимания к обстоятельствам, условиям, предметам ненастоящим, которые существуют лишь в представлении, вымышленной истории, в которой живёт актер.

Упражнения:

Здесь понадобится партнёр. Опишите ему детально дорогу, которой вы в детстве ходили в школу, не упуская ни одной мелочи. Рассказывайте не только о физических объектах, но и о звуках, ваших субъективных переживаниях. Опишите квартиру или дом, в котором выросли или живёте сейчас. Напарник должен нарисовать план по вашему рассказу. Сверьтесь. Поменяйтесь местами.

Третий этап. Многоплоскостное внимание (или раздвоенное внимание).

Человек способен распределять свое внимание в нескольких плоскостях. Например, во время игры в карты, вы можете подпевать играющей музыке и параллельно поглядывать на часы, боясь опоздать на встречу с друзьями. С физиологической точки зрения этот процесс не одновременный – действия следуют друг за другом, но при нём сохраняется внешнее ощущение единства.

Для артиста сцены очень важно добиться во время игры такой «одновременности» внимания сразу к нескольким предметам. Ведь быстрое переключение с одного объекта на другой создает у зрителя ощущение целостности и непрерывности действия.

Упражнения:

1. Возьмите коробку спичек или колоду карт. Вы должны считать количество спичек в коробке, доставая их по одной, или складывать карты по масти, при этом параллельно рассказывая сказку или стих.

2. Парное упражнение. Попросите партнёра написать на листке какое-нибудь уравнение (например, 125х37=) и принимайтесь за решение. Напарник в это время должен всяческими способами вас отвлекать.

Четвёртый этап. Внимание как средство добывания творческого материала.

«Артист должен быть внимательным не только на сцене, но и в жизни». Он должен постоянно совершенствоваться, развивать все свои навыки. Один из них – внимание, тренируется наблюдательностью. По сути, нужно к окружающему миру относиться как Шерлок Холмс, стараясь замечать и запоминать различные детали, которые способны охарактеризовать предмет.

Упражнения:

1. Подумайте и постарайтесь проследить во времени, как изменилась улица, на которой вы живете. Например, со времени школы, института. Каждый раз, проходя по ней, обращайте внимание на все перемены, которые происходят.

2. Замечайте на улице людей разных интересов, характеров, типажей. Ведите дневник, записывайте туда свои наблюдения.

25 самых эффективных упражнений на внимание

Внимание – это способность человека сосредоточиться на конкретном предмете или действии. Иногда сконцентрироваться на процессе — прямая необходимость, но так как внимание не развито в нужной степени, мы теряем нить проблемы и отвлекаемся на посторонние факторы.

Внимание делится на произвольное и непроизвольное. Произвольное внимание – это способность с помощью силы воли сосредоточиться на нужном объекте. Действенная тренировка внимания возможна только при благоприятных условиях:

  • позитивное физическое и психологическое состояние человека;
  • организация спокойных внешних условий;
  • точность в постановке конечной цели;
  • чередование упражнений;
  • умственная нагрузка в сочетании с физическими действиями.

Упражнения на развитие внимания в повседневной жизни

Предлагаем вам эффективные упражнения на развитие внимания, которые не займут много времени. Выполнять их легко каждый день, в перерывах между делами.

  • Картина в деталях. Найдите в интернете и распечатайте незнакомую вам картинку. Желательно, чтобы на ней не присутствовало одинаковых элементов. 5 секунд смотрите на нее, а потом переверните, вспомните и озвучьте те детали картинки, которые вам запомнились. Нормой считается запоминание 5–9 деталей, если вы вспомнили меньше, то вы невнимательны, больше – у вас развитая концентрация внимания.
  • Включите телевизор, а рядом с ним поставьте часы со стрелками. На протяжении двух минут концентрируйтесь только на секундной стрелке, стараясь не отвлекаться на телевизор.
  • Возьмите в обе руки по карандашу или фломастеру. Теперь начинайте обеими руками одновременно чертить на бумаге геометрические фигуры. Важно: правой и левой рукой рисовать нужно разные фигуры. Когда у вас это получится, то поставьте таймер на минуту и рисуйте фигуры на скорость. Средний результат – от 5 до 10 фигур, удовлетворительный результат – от 10 до 12.
  • Действуйте по схеме предыдущего задания, но используйте не фигуры, а цифры.

  • Выберите любой предмет из окружающей вас обстановки. Пять минут внимательно рассматривайте его. Закройте глаза, мысленно воспроизведите детали, которые вам удалось запомнить. Открыв глаза, посмотрите на него и определите, какие детали вы забыли. Снова закройте глаза и вспомните детали. Повторяйте упражнение до тех пор, пока у вас не получится мысленно воспроизвести полное описание предмета.
  • Предмет из предыдущего упражнения спрячьте. Теперь возьмите карандаш и постарайтесь воспроизвести этот образ на бумаге.
  • Лежа в постели перед сном, вспомните лица людей, которых вы сегодня встречали. Проанализируйте слова и жесты.
  • Бросьте мимолетный взгляд на страницу с текстом. Попробуйте воспроизвести максимум информации со страницы.
  • Расставьте перед собой пять предметов. Накройте накидкой. Резко снимите накидку и 10 секунд запоминайте предметы. Снова накройте предметы, возьмите лист бумаги и опишите каждый предмет в деталях. Постепенно увеличивайте количество предметов.
  • Войдите в комнату, в которой вас еще не было. Быстро осмотрите обстановку и выйдите обратно. Все, что вы успели заметить, опишите на бумаге, позже сравнив написанное и оригинал.
  • Когда идете по привычному для вас маршруту, запоминайте каждый предмет или явление на своем пути. Потом изложите наблюдения на бумаге, подробно описав каждый предмет.

Тренируем внимательность в игровой форме

Если вас утомили упражнения или вам не нравится сценическое внимание ребенка, которого невозможно заставить выполнять задания, то воспользуйтесь игровыми упражнениями, чтобы повысить уровень внимания:

  • Играть в эту игру можно вдвоем, а можно и самостоятельно. В первом случае каждый участник берет лист бумаги и карандашом обводит ладонь. На каждом пальце он произвольно выставляет цифру от 1 до 100. После этого участники меняются листиками и на ладошке оппонента пытаются найти цифры, которые они видят перед собой сгруппировать в порядке возрастания. Игра на скорость.
  • Возьмите колоду карт, перемешайте и разложите в форме прямоугольника карты рубашками вниз. 5 минут запоминайте расположение карт, после чего переверните их. Теперь вам нужно как можно быстрее найти парные карты. Аналог такой игры разработан в электронном варианте, но мы рекомендуем использовать карточный.
  • Найдите и скачайте в сети игру Флеш. Состоит она в том, что вы заданное время смотрите на картинку, после чего любая деталь в ней меняется. Ваша задача – понять, что поменялось и указать на это явление. Этот процесс намного сложнее, чем кажется на первый взгляд.

Одновременно с вышеперечисленными упражнениями на внимательность попробуйте поработать конкретно над сценическим образом. Сценическое внимание – необходимая характеристика человека любого возраста, выступающего перед публикой, повысить его уровень также можно с помощью упражнений.

Посмотрите на рисунок в течение 30 секунд, а затем воспроизведите на листе бумаги не подглядывая.

Для чего тренировать сценическую внимательность

Знаменитый режиссер Станиславский считал, что хорошим оратором или актером становятся только при условии полной концентрации внимания на образе. При этом речь идет и о физической, и о психологической стороне личности. Важно при условии присутствия публики, наблюдающей за вами, сконцентрироваться на другом – том, что вам предстоит сыграть или донести.

Тяжело тренировать навык сценического внимания, но упражнения подходят для людей, которые хотят сделать жизнь ярче и насыщеннее, а не только для актеров. В отличие от внимания в жизни, внимательность на сцене – это исключительно фантазия в области акта, в котором находится актер.

Развитие сценической внимательности

Развитие сценической внимательности проходит в четыре этапа, каждый из которых закрепляется упражнениями. Первый этап заключается в отстранении от всех окружающих факторов, в сосредоточении всех органов чувств на конкретном процессе. Чтобы проработать это умение, нужно:

  • Найти несколько фотографий с людьми. Важно, чтобы каждый человек принимал разную позу. Повторить эти позы.
  • Прислушайтесь к звукам на улице. Постарайтесь в своем воображении нарисовать картину того, что там происходит.
  • Суньте руку в карман и найдите несколько монет. Не доставая их, определите, к какому достоянию они относятся.
  • Каждый день учитесь различать запахи цветов.

Станиславский говорил: «В нашем деле важно внутреннее внимание, потому что большая часть жизни артиста на сцене, в процессе творчества, протекает в плоскости творческой мечты и вымысла, придуманных предлагаемых обстоятельств». Это значит, что важно уметь концентрироваться на нереальных, выдуманных объектах. Сценическое внимание вырабатывается на этом этапе так:

  • Вспомните дорогу, по которой вы ходили раньше, но уже не пользуйтесь ею сейчас. Детально опишите партнеру каждый элемент пути. Если партнер смог составить правдоподобный план по рассказу, упражнение удалось.
  • Также опишите квартиру, в которой вы жили раньше, свою школу или дом родственников в деревне.

Третий этап состоит в умении быстро переключаться между несколькими объектами или процессами. Развивайте этот навык так:

  • Возьмите коробку спичек и доставайте по одной спичке, при этом вслух рассказывая стихотворение;
  • Попросите партнера написать вам 10 легких математических примеров. Решите примеры, одновременно разговаривая с партнером.

Освоение последнего этапа развивает внимательность артиста в жизни:

  • Пройдитесь по дороге, которую вы хорошо помните. Проследите, как изменилась улица. Найдите как можно больше деталей.
  • Когда идете на работу или по делам, обращайте внимание на людей. Замечайте и запоминайте их лица, стрижки, одежду, стиль, типажи.

При выполнении упражнений на внимание помните, что важно не переусердствовать, чтобы не сбиться с поставленной цели.

Советы по развитию внимательности

Чтобы увеличить продуктивность своих действий, соблюдайте такие рекомендации:

  • Ставьте перед собой одну цель, а после достижения осваивайте следующую. Помните, что нельзя одновременно делать задания на развитие нескольких этапов сценического внимания.
  • Давайте себе время для отдыха, когда вы не задумаетесь о повышении внимания.
  • Старайтесь не рассеивать внимание на окружающих, лучше сосредоточьтесь и углубитесь в изучение одного явления или процесса, по крайней мере на начальных этапах.

Следуя этим рекомендациям и добросовестно выполняя задания, вы в короткие сроки добьетесь достаточного уровня внимания.

упражнения, которые можно делать дома

Актерское мастерство требует постоянной практики как в школе театрального мастерства, так и в дома. Какие-то упражнения можно выполнить только в группе с преподавателем, но и для домашних занятий есть немало интересных и полезных идей. Делимся с вами крутыми упражнениями, которые раскрепостят ребенка, помогут ему вспомнить то, что он изучал на курсах актерского мастерства, и станут способом весело провести время дома.

Упражнение «Как Юлий Цезарь»

Уметь концентрироваться на том, что делаешь, очень важно для каждого человека, но для актера оно играет особенную роль. Если ваш ребенок посещает театральные курсы, ему наверняка давали несколько упражнений на концентрацию и внимание. Вот еще одно. Его суть в том, чтобы делать одновременно два дела: например, читать под музыку. Если это слишком просто, попросите малыша рассказать стихотворение под музыку. Задача — не сбиться. Помните, в театральном или концертном зале всегда будет посторонний шум. Он не должен отвлекать актера. От скорости его мышления, внимания, умения концентрироваться зависит качество выступления и карьера.

Игра «Покажи!»

Импровизации в детских театральных студиях уделяют немало времени, но практика никогда не будет лишней. Юный актер должен чувствовать себя легко не только на сцене театральной школы для детей, но и в любой обстановке. Сыграйте с детьми в игру «Покажи!». Задача проста: ведущий говорит участнику: «Покажи» и называет предмет, явление, даже звук. Покажи воздушный шар, сломанную машину или звук летнего дождя — чем необычнее будет задание, тем лучше. Каждому участнику начисляются баллы в зависимости от того, насколько хорошо он справился с заданием. Эта игра развивает не только навык импровизации, но и способствует социальному развитию ребенка, поэтому играть в нее лучше в компании.

В центрах раннего развития малышей просят показать с помощью пантомимы животного или птицу, а с дошкольниками можно изображать уже более сложные постановки.

Упражнение «Спектр эмоций»

На актерских курсах это классика, но она никогда не будет лишней ни для начинающего актера, ни для опытного. А еще это упражнение помогает эмоциональному и психическому развитию ребенка. Попросите ребенка изобразить разные эмоции: радость, страх, удивление, восторг. Разобравшись с простыми чувствами, переходите к более сложным: замешательство, сомнение, подозрение и т. д. Для того, чтобы выполнить упражнение лучше, предложите ребенку порепетировать перед зеркалом и изучить строение мышц лица по анатомическому атласу. Это снова доказывает, насколько важно для актера комплексное развитие.

Упражнение «Вжиться в образ»

Это задание больше подойдет для старших детей, но при определенных условиях его реально провести и с младшими. Играть лучше в группе, но возможно и вдвоем. Один из участников раздает другим листочки с написанными профессиями. Задача участников вжиться в образ и рассказать о себе, как о человеке этой профессии.

Это упражнение только кажется простым. Для его выполнения ребенок должен обладать базовыми психологическими знаниями, иметь широкий кругозор. В Детском центре «Имена Продакшн» мы занимаемся комплексной подготовкой юных актеров. В их обучение входит изучение истории театра, ораторского мастерства, подготовка к кастингам для детей и многое другое. Такой подход позволяет обеспечить быстрое и успешное развитие ребенка в профессиональной сфере.

Упражнение «Повтори»

Это задание популярно в школах актерского мастерства для взрослых и детей, причем не только в России и Москве, но и во всем мире. Задача проста: включаете любой эпизод фильма, а ребенок пытается повторить жесты, мимику, интонации персонажа. С первого раза не получается даже у профессиональных актеров, но чем больше дети будут практиковаться, тем лучше у них будет получаться. С каждым разом они начнут видеть новые оттенки речи и поведения персонажа. Это помогает развивать наблюдательность и насмотренность, необходимые каждому актеру.

Центр развития успешных детей «Имена Продакшн» раскрывает детские таланты! В нашем развивающем детском центре функционирует театральная студия для детей от 3 до 16 лет. Наши педагоги занимаются всесторонним развитием актерского таланта учеников, помогают каждому найти свой неповторимый стиль и построить индивидуальный путь в профессию. Наши воспитанники снимаются в фильмах и рекламе, принимают участие в шоу «Взгляд снизу», участвуют в ежегодном благотворительном концерте «Я Верю!».

Мы приглашаем ваших детей к нам на занятия!

Сценическое внимание. В. Тагвей (Общий отчет о занятиях трех групп 1 курса) 26.03.2018

С первых занятий студийцы ЧК слышат фразу: “Внимание управляет реальностью”. Это действительно так, но настоящее осознание этой истины приходит не сразу. Давайте попробуем понять, почему же именно внимание так важно для актерской деятельности.

Начнем с теории. 15 минут, чтобы разложить по полочкам суть того, что на практике актеру приходится отрабатывать годами. 

Внимание — избирательная направленность восприятия на тот или иной объект. (Википедия).

Сценическое внимание отличается от «обычного» наличием ярко выраженной фантазии. Оно помогает актёру развить чувство веры в предлагаемые обстоятельства.

Существуют 3 основных круга внимания:

  1. Малый круг – пространство на расстоянии вытянутой руки. Ваша “зона комфорта”, ваши телесные ощущения, а так же то, что происходит внутри вас (ваши мысли, эмоции, чувства и оценка происходящего).
  2. Средний круг – комнаты, часть зала, аудитории. Часть пространства, которую получается охватить «одним взглядом».
  3. Дальний (большой) круг – большой зал, площадь, улица за окном аудитории.

Слишком сильно сконцентрировавшись на каком-то одном круге внимания, сложно сохранить адекватное восприятие других. Чаще всего человек просто теряет контроль. Например, если зал реагирует смехом или аплодисментами, а актеры не держат в поле внимания “дальний круг”, они продолжают играть, не сделав паузу, из-за чего часть текста не слышна зрителю, который аплодирует. Поэтому очень важно развивать умение быстро переключаться между тремя кругами внимания и держать их под контролем одновременно, то есть рассредоточивать внимание.

Внимание бывает внешним – направленным на происходящее в окружающем мире и внутренним – сосредоточенным на свои мысли, фантазии, ощущения, эмоции и чувства.

Внимание бодрствующего человека так или иначе постоянно чем-то занято, даже, когда мы отдыхаем (не имеется ввиду спим), наше внимание работает без волевого усилия – это непроизвольное внимание. Мы реагируем на температуру воздуха, прикосновение одежды к коже, неудобную позу, внешние звуки, яркую, привлекающую взгляд картинку и т.д. Это неосознанное, незрелое внимание, которое свойственно детям. Таким вниманием управляет непроизвольный интерес. Вот что-то «привлекло внимание», а оно в «ту степь» и убежало. Здесь нет ответственности, контроля, волевого усилия. Если у взрослого преобладает такое внимание – он как ребенок, его легко отвлечь от дела «конфетой в яркой обложке». Кто пробовал переключать внимание детей – тот знает.

Произвольное внимание возникает только тогда, когда мы целенаправленно концентрируемся на том или ином объекте, действии (запоминаем стихотворение, читаем книгу и т.д.). Такое внимание осознанное, требует волевого усилия.

Своё внимание можно и нужно развивать постоянно.

Характеристики (качества) внимания:

– концентрация (усилие)

– объем

– устойчивость

– переключаемость

– распределение

Концентрируясь на конкретном объекте или предмете мы учимся абстрагироваться от внешних раздражителей, отвлекающих нас. Это то усилие, с которым мы сосредотачиваемся на объекте, способность направить весь доступный объем внимания на один объект (например, человека во внешнем мире или же решение задачки по математики или создание картинки при чтении книги во внутреннем).

Упражнения для тренировки:

  1. Запомнить один или несколько образов, находящихся рядом людей (объектов), закрыть глаза, воспроизвести в памяти, открыть глаза и свериться.
  2. Положить в непрозрачный пакет несколько разных вещей и не глядя в него, нащупать их по очереди, стараясь в точности вспомнить, как они выглядят и из чего состоят.
  3. Запомнить определенные запахи (разных цветов, своей кожи, шампуня любимого человека, специй и т.д.), постараться воспроизвести эти запахи в своей памяти.

 

Объем внимания (луч внимания) – то, сколько объектов мы можем удерживать во внимании или какое количество действий выполнять одновременно, – формирует в нас многозадачность и создает ощущение целостности картинки.

Упражнения для тренировки:

  1. Читая стихотворение (вслух и наизусть), параллельно считайте спички. Сверьтесь, совпало ли количество.
  2. Отработайте какое-то повторяющееся движение до автоматизма (например, открыть коробку с карандашами, достать один и начать рисовать, вернуть карандаш на место, повторить тот же круг), параллельно ваш напарник даёт вам не сложные математические задачи (2+4-1+7-2+8), а вам в уме необходимо решить их, не прерывая выполнение первого действия.

 

То, насколько долго мы можем удерживать наше внимание на том или ином объекте или теме, называется устойчивостью внимания. Для того, чтобы постоянно удерживать внимание зрителя в фокусе, актеру необходимо всегда быть разнообразным (помним, у зрителя внимание непроизвольное и им управляет интерес). Для того, чтобы актер мог удерживать своё внимание на чем-то или на ком-то длительный промежуток времени и не быть при этом скучным, важно выполнять какие-либо (оправданные) действия с этим предметом или объектом.

Упражнение для тренировки:

  1. Придумайте бытовое действие, которое задействует какой-то предмет (открыть книгу, полистать страницы, закрыть книгу). Отработайте его до автоматизма. После 10-20 раза, вы начнете замечать, что ваш фокус внимания смещается, так как вы потеряли интерес к данному монотонному действию. Для того, чтобы вернуть ваше внимание обратно на предмет, добавьте дополнительные вводные – сосредоточьтесь на том, какой предмет на ощупь, проработайте несколько раз, поменяйте вводную – изучите какого он цвета и т.д.

 

Способность сознательно переключать фокус внимания между объектами или деятельностью с разным темпоритмом называется переключаемостью внимания.

Упражнение для тренировки:

  1. Выберите несколько простых объектов внимания (минимум три, лучше 4-5). Например, чтение книги, карта напряжений в своем теле (нужно просканировать все тело и понять, где есть напряжения), сколько птиц на ближайших деревьях. Вначале хорошенько сконцентрируйтесь на каждом объекте и запомните это ощущение (в книге нужно найти место, где было прервано чтение, вспомнить смысл и прочитать с пониманием 1-2 предложения; в теле – четко ощутить где есть напряжения; на улице – заново заметить и сосчитать всех птиц). Это будет тем ориентиром качества внимания, которое нужно будет поддерживать в упражнении (пока не будет достигнуто это качество – «переключение внимания» не может быть засчитано). А затем начните переключать внимание с одного объекта на другой, давая себе время «вслушаться/всмотреться» в каждый объект (и достичь нужного качества внимания). Постепенно увеличивайте скорость переключения и найдите свой максимум (при сохранении качества). Работайте в таком режиме 3-5 минут.

 

Так же очень важным фактором внимания является его распределениеспособность одновременно сосредотачиваться на нескольких задачах, возможность выполнять несколько действий параллельно, воспринимать несколько разных объектов. Например, когда мы одновременно едим и разговариваем, или смотрим телевизор и общаемся в чате, или слушаем партнера по этюду, отслеживаем свои реакции, думаем наперед «что делать» и считываем реакцию зрителей.

Упражнение для тренировки:

  1. Представьте себя волшебником, который одним взмахом ресниц может дорисовать несуществующую реальность. Дофантазируйте обыденной ситуации неожиданное продолжение (Автобус проезжает мимо билборда у обочины – обычная ситуация. Ваша фантазия дорисовывает картинку – билборд переворачивается на бок и разрезает автобус на 2 части, люди хватаются за сидения, некоторые не успевают схватиться и вываливаются на дорогу, превращаясь тут же в разноцветные резиновые мячики и т.д.)

 

УЗОР ВНИМАНИЯ

Каждый человек уникален и индивидуален по-своему. Каждый обладает своим исключительным узором внимания. Кто-то погружен в свои мысли и не замечает, что происходит вокруг. Кто-то большую часть времени фантазирует, но иногда с опаской оглядывается вокруг – безопасно ли? Кто-то постоянно прислушивается к своему телу. А кто-то переключает внимание с одного на другое. У кого-то внимание цепкое. А у кого-то почти невесомое, порхающее как бабочка с одного на другое. У кого-то внимание вялое или липкое. У кого-то оно игривое и неосознанное. А кто-то владеет своим вниманием как хирург скальпелем. Это и называется узором внимания – индивидуальной особенностью человека, возможностью с той или иной скоростью переключаться с объекта на объект, способностью концентрироваться и удерживать, склонностью пребывать вниманием в ближнем или среднем круге, в мыслях, переживаниях, фантазиях, целях и задачах и т.д..

Наблюдая за кем-то, мы учимся “примерять на себя” его узор.

Важно не просто смотреть, важно видеть, не просто слушать, а слышать. Подмечать мельчайшие детали и запоминать их, стараясь воспроизвести в памяти через время.

Упражнение для тренировки:

  1. Игра в “Шпиона” – выберите объект для слежки:) и проследите за ним так, чтобы вас не разоблачили, при этом запомнив походку, жесты, звуки, одежду, типаж и т.д. этого человека. Постарайтесь воспроизвести его манеры. Все это определяется узором внимания, является его следствием. Попробуйте на основании внешнего понять, на что этот человек обращает внимание. Оно у него больше внутреннее или внешнее. Цепкое или рассеянное. И т.д.

Если получится за внешними проявлениями сразу «считать» узор внимания – это высший пилотаж. Тогда получится легко идти от внутреннего к внешнему. Будет считан узор – легко проявятся и характерные внешние проявления (походка, жесты и т.д.).

Закончить хочется известной цитатой К. С. Станиславского: «Наблюдая за жизнью, артист должен смотреть вокруг себя не как рассеянный обыватель и не как холодный статистик, которому нужна только фактическая и цифровая точность собираемых сведений. Артисту нужно проникнуть в суть наблюдаемого, внимательно изучать предлагаемые жизнью обстоятельства и поступки людей, понять склад души, характер того, кто совершает эти поступки. А это удаётся только по-настоящему заинтересованному, внимательному художнику».

Текст: Анастасия Гостева

 

Размышления о природе внимания

(по мотивам занятия В. Тагвея)

Внимание – единственная, пожалуй, сила, которой может управлять человек. Не зря говорят, куда внимание – туда и сила (энергия). На что направлено внимание, то и развивается. Если на что-то не обращать внимание, это «что-то» деградирует и гибнет. Например, если не обращать внимание на цветы в доме – они засохнут. Просто потому, что ты забудешь их полить.

Внимание – это то, что наполняет игру актера жизнью, настоящестью. И этого внимания нужно много. Самым разным процессам внутри и снаружи: телу, мыслям, эмоциям, голосу, партнеру, композиции, мизансцене, зрителям… Понятно, что не всему сразу, но нужно.

Внимание можно прокачать, но процесс этот трудный, болезненный и растягивается на годы. Как и всякое качество, внимание развивается, только если его исчерпывать до дна, а потом давать время на восстановление. Ну, кто тягал железо, тот знает. No pain no gain. Поэтому есть предположение, что внимание важно нагружать 2-3 раза в неделю серьезными занятиями по 2-3 часа. Доводя себя до состояния, когда мысли разбегаются и «сил нет».

Люди разные, и чтобы эффективно использовать особенности своего внимания его придется изучить. Это как кто-то сильный, а кто-то ловкий. Сильному прокачать ловкость чуток нужно, но делать из него жонглера – дурное дело. Поэтому важно понимать какие качества внимания у тебя от природы сильны. На них и строить свою стратегию.

 

– Объем внимания – аналог физической силы.

– Переключаемость, умение распределять – аналог ловкости

– Способность сконцентрироваться, устойчивость – аналог выносливости

 

Хорошо, если объем внимания большой. Можно не морочиться особо и просто научиться правильно распределять имеющийся ресурс.

А вот если объем внимания не особо большой, придется попотеть. Вначале понять, что лучше всего получается из «сферы ловкости». Если есть отличная переключаемость – уже можно жить! Просто постоянно сканировать лучом внимания все ключевые процессы, перебирая их по кругу один за другим и, там где нужно, корректируя. Другой вопрос, надолго ли хватит сил. Этот режим весьма утомляет. Но и выносливость развивает.

Если нет ни объема внимания, ни переключаемости – или развивай их, или стать хорошим актером не получится. Максимум – роль из серии «принеси-подай» или съемки в массовке.

Способность концентрироваться и устойчивость, по идее, есть у каждого человека. Не все умеют ими осознанно управлять. Но неосознанно – легко. Здесь рулит ИНТЕРЕС. Когда интересно, часы пролетают незаметно, вопрос «не могу сконцентрироваться» не появляется – ты весь в интересном/любимом деле. Так что здесь можно косвенно управлять, находя что-то интересное в тех процессах и объектах, на которые должно быть направлено внимание.

Общая рекомендация: ищем самое сильное «качество» внимания и делаем на него ставку. В тренировка больше всего сил уделяем качеству, которое самое слабое. Это узкое горлышко нужно расширить. Все остальные качества развиваем по мере возможности.

Что такое внимание физически? Это какие-то электрические импульсы в мозге, приправленные нейромедиаторами? Быть может. Но для меня внимание – это некая полевая структура. Это просто почувствовать. И непонятно как рассказать. Предлагаю простое упражнение «Я есть внимание». Уверен, кому-то оно поможет лучше понять смысл упражнения с предметом, который нужно «удерживать», «притягивать», «притягиваться к нему», «воплотиться в него, стать им».

Упражнение «Я есть внимание»

Делается последовательно, но шагам. Они все нужны для настройки. Последовательность тоже важна по той же причине – это путешествие по состояниям. На упражнение уйдет всего 2-3 минуты. Будет лучше, если делать его в паре, когда партнер зачитывает что нужно делать (соблюдая тайминг).

Окутайте вниманием руки (дать/подождать 5 сек на действие и осознание. Этого достаточно)

Окутайте вниманием все тело. 10 сек

Расфокусируйте зрение, представьте, что у вас «глаза на затылке» и вы видите на 360 градусов. 15 сек

Расфокусируйте слух и одновременно услышьте все звуки вокруг: дыхание других людей, тикание часов, шум на улице… Пусть «щупальца» слуха заполнят все пространство вокруг. 15 сек

Начните слушать мир вокруг (вибрации, дуновения воздуха, звуки) всем телом, всей поверхностью кожи. 15 сек

Представьте, как на вдохе вы расширяетесь и становитесь большим прозрачным шаром нескольких метров диаметром. А на выдохе сдуваетесь до размеров физического тела. 15 сек

Заполните собой (своей аурой, зрением, слухом, ощущениями…) все помещение. Словно вы не только тело физическое, но и тело энергетическое в виде прозрачной дымки, тумана, который заполняет каждую точку пространства вокруг (играйтесь с этим, словно делаете «понарошку»). Попробуйте пощупать все предметы, стены. Попробуйте увидеть все одновременно. Попробуйте услышать все одновременно. Попробуйте ощутить тактильно все одновременно. Соединяйте все ощущения из предыдущих шагов. Уделите этому 20-30 секунд.

А теперь втяните всего «объемного себя» внутрь тела физического. Это как волевое усилие, напряжение где-то в солнечном сплетении. Реально представьте, что все вот эти «внетелесные» ощущения втягиваются под кожу, что весь это «туман» тоже втягивается под кожу. И теперь там, где заканчивается кожа, за этой границей – заканчиваетесь и вы. Подержите это состояние (оно не очень комфортное, требует волевого усилия… у меня это как напряжение в солнечном сплетении выражается) 15-20 секунд.

Расслабьтесь и пусть ваше «тонкое тело» (а это и есть та «полевая структура», которая суть внимание) расширится во все стороны насколько ему нужно. Ощутите его в виде какой-то дымки вокруг, тумана, плотности. 10 сек

Выберите предмет, на котором будете тренировать внимание. И сделайте простое действие. Вот это ощущение «тонкого тела» (то есть, распределенное по всему помещению свое внимание) соберите вокруг предмета. Сконцентрируйте всего себя «вне тела физического» и окутайте собой (вниманием) предмет. Ухватитесь за него этой невидимой частью себя. И держите предмет. Затем тяните к себе. Затем тяните себя к нему. И напоследок проникните вниманием в него, пропитайте предмет до глубин его атомарной структуры, станьте им. 40-60 секунд

 

О кругах внимания

Малый, средний, большой круги – это о внимании внешнем.

Я бы разделил малый круг внешнего внимания (на расстоянии вытянутых рук) и внимание внутреннее, которое в своем теле, эмоциях, мыслях, фантазиях. Все вместе я бы назвал это «ядро».

Обычно внимание современного человека внутри, в «ядре». Причем не в теле, а в мыслях и фантазиях, переживаниях. Смартфон, ноут, мысли на ходу о сложностях и проблемах – всё об этом.

Отсюда вывод о необходимости научиться уделять внимание телу и поработать с внешним вниманием.

Для развития телесного внимания есть различные телесные практики. Начиная от наблюдения за своим дыханием, занятия спортом, танцами или оздоровительными практиками, заканчивая телесно-ориентированной терапией. И здесь добиться результата можно только через регулярные (2-3 раза в неделю) занятия.

Внешнее внимание – это тот тип внимания, который быстро включается в условиях враждебной окружающей среды. И который почти атрофировался у городских жителей, включаясь лишь при переходе через дорогу или прогулках в темноте. Какие профессии и сферы деятельности требуют развития этого внимания? Охранники, телохранители, органы правопорядка и преступники. Думаю, понятно с кого можно снимать матрицу узора внимания.

А вот наушники из ушей нужно выдернуть. Это развивает аутизм и убивает внешнее внимание. Человек, которому не интересен мир вокруг во всех его проявлениях – кто угодно, но не актер.

Упражнение «Телохранитель»

В транспорте, в помещении с людьми (ресторан, например).

Выбираешь себе объект для защиты.

И сканируешь всех людей вокруг на предмет враждебного отношения к этому человеку или просто на внимание к нему.

Сканирование – процесс последовательного переключение кругов внимания (по отношению к объекту). Малый, средний и даже большой, снова малый, средний и т.д. Чем меньше круг, тем концентрированнее, цепче внимание (замечаем мимику, жесты, одежду людей, предметы в руках и карманах). Средний круг – лица, позы, скорость перемещения, слишком «неприметные» люди и особо заметные. Взгляд перемещается по сходящейся или расходящейся спирали. Большой круг – больше периферическое зрение «в целом» работает.

Хорошо делать в паре. Один телохранитель, другой – дает команды по переключению внимания или же задает вопросы. Например, раз в минуту телохранитель закрывает глаза, а ведущий задает вопросы. Например, сколько человек стоит возле ларька (большой круг внимания). Или какого цвета волосы у собеседника объекта? Хотя, эти же вопросы можно и себе задавать.

P.S: здесь я поделился своими личными наблюдениями, знаниями и размышлениями. Уверенности, что всё именно так и есть, у меня нет. Зачем тогда написал? У меня это дело работает. А для тебя это может быть интересной подсказкой, поводом для исследования. В добрый путь!

Текст: Андрей Бережанский

10 лучших онлайн-классов актерского мастерства 2022 года (бесплатные и платные варианты)

Лучшие уроки актерского мастерства онлайн могут помочь вам приобрести навыки и уверенность, необходимые для того, чтобы стать лучше и сделать следующие шаги в построении своей карьеры.

Актерское мастерство — это талант, требующий большого количества воспитания и обучения для совершенствования. И вы можете получить опыт в этом искусстве, только если будете знать все актерские навыки, техники и платформы, которые существуют.

Хорошая новость: Вам не нужно платить за дорогие уроки актерского мастерства, чтобы стать лучше. .Благодаря всем платформам онлайн-курсов, появившимся в последние годы, теперь вы можете посещать онлайн-уроки актерского мастерства под руководством профессиональных тренеров, отмеченных наградами, не выходя из дома.

Хотя существует множество онлайн-курсов по актерскому мастерству, не все созданы равными, и есть вопросы, которые вы должны задать перед регистрацией :

  • Кто учитель и какие у него есть полномочия?
  • Какому актерскому мастерству они учат? (например.драматическая игра, озвучка, театр и др.)
  • Насколько всеобъемлющим является класс?
  • Сколько стоят уроки актерского мастерства онлайн?

Это руководство поможет вам найти лучшие онлайн классы актерского мастерства . От профессиональных наставников до отмеченных наградами актеров, от драматической игры и озвучки до актерского мастерства на зеленом экране — в этой статье были рассмотрены все тонкости актерского мастерства.

Так чего же вы ждете? Приступим, чтобы вы приобрели навыки, необходимые для того, чтобы стать профессиональным актером!

Раскрытие информации: Некоторые ссылки в этой статье являются партнерскими, то есть без дополнительных затрат для вас мы можем получить комиссию, если вы нажмете ссылку и совершите покупку.

Какие уроки актерского мастерства самые лучшие в Интернете?

Вот мой список лучших онлайн-уроков актерского мастерства, на которые стоит обратить внимание:


1. Мастер-класс по технике актерского мастерства — изучение 9 различных техник от 9 мастеров-учителей — Skillshare

Лучший выбор

Мастер-класс по актерскому мастерству (Skillshare)

Актерское мастерство — это ремесло, и чтобы стать в нем настоящим мастером, вы должны понимать различные приемы и методы актерского мастерства.Этот онлайн-курс актерского мастерства охватывает различные методы актерского мастерства на 13 эффективных уроках.

Мы зарабатываем комиссию, если вы совершаете покупку, без каких-либо дополнительных затрат для вас.

Цена

Skillshare предлагает 1-месячную бесплатную пробную версию. После этого цена составит 15 долларов в месяц со скидкой при годовом плане 99 долларов в год (8,25 доллара в месяц).

Продолжительность

Самостоятельная работа (13 уроков)

В этом курсе есть все важные методы, которым можно научиться у соответствующих экспертов.Этот онлайн-курс актерского мастерства состоит из 13 видеороликов, каждое из которых ведет ведущий преподаватель, и длится 40 минут.

Этот короткий онлайн-курс актерского мастерства познакомит вас с различными актерскими приемами.

Этот курс поможет развить актерские концепции для импровизации актерских навыков.

Его также можно преподавать как курс для начинающих актеров, которые хотят изменить свой актерский подход к другой технике.

Изучая 9 различных техник, этот онлайн-курс актерского мастерства гарантирует, что у вас есть хотя бы одна надежная техника в вашем наборе инструментов.Это поможет вам распознать и использовать технику актерского мастерства и где использовать. Это практический курс, в котором вы узнаете, как применить и понять всю теорию актерского мастерства в жизни.

В конце курса каждому дается задание по отработке техники Мейснера. Затем этот проект отправляется репетитору для получения отзывов о нем.

Вы можете попробовать Skillshare бесплатно в течение одного месяца и пройти этот курс бесплатно в течение этого времени.

Вы узнаете
  • Как понять и определить лучшую актерскую технику
  • Как применять разные актерские приемы
  • Как работать с техникой Станиславского
  • Как работать с Адлерской техникой
  • Как работать с техникой альта сполин
  • Как работать по Чеховской технике
  • Как работать с техникой Мейснера
  • Как применять практическую эстетику
  • Как работать с техникой Ута Хаген
  • Как работать с методом Страсберга
  • Как работать с Актерской литейной техникой
Отзывы пользователей

Это хороший обзор некоторых техник для практики.Дает вам представление о том, как попасть в персонаж / роль

Если вы новичок или кто-то только что вошел в актерский мир, этот курс предоставит вам ценную информацию о том, как улучшить вашу актерскую игру!

Подходит для: Всем, кто интересуется новыми исполнительскими техниками. Этот курс принесет пользу новичкам или тем, кто хочет улучшить свои навыки.


2.Стать актером кино и телевидения | Ваше руководство из 4 частей, чтобы начать действовать уже сегодня! (Доля навыков)

Лучшее для актеров телевидения и кино

Мы зарабатываем комиссию, если вы совершаете покупку, без каких-либо дополнительных затрат для вас.

Цена

Skillshare предлагает 1-месячную бесплатную пробную версию. После этого цена составит 15 долларов в месяц со скидкой при годовом плане 99 долларов в год (8,25 доллара в месяц). См. Наше руководство по ценам Skillshare для получения дополнительной информации.

Продолжительность

Самостоятельная работа (29 уроков)

Ищете платформу, чтобы сделать рывок к актерскому мастерству? Что ж, не смотрите дальше!

Запишитесь на этот курс и будьте уверены, так как к концу этого онлайн-курса актерского мастерства вы будете готовы начать свою актерскую карьеру.

Этот класс применит ваши актерские способности. Он предоставит вам всю информацию и инструменты, необходимые для проникновения в профессиональную актерскую индустрию.

Это подробный курс, состоящий из… часов, состоящих из… лекций.

Каждая лекция в этом онлайн-классе актерского мастерства очень увлекательна и даст вам толчок к актерской карьере.

Построен пошаговый бизнес-план, который поможет вам спланировать и быть готовым к реальным и значимым действиям.

В этом курсе будут рассмотрены четыре столпа вступления в поле актерского мастерства.

Вы можете попробовать Skillshare бесплатно в течение одного месяца и пройти этот курс бесплатно в течение этого времени.

Вы узнаете
  • Как добиться успеха — узнайте, что отличает вас от других профессионалов.
  • Как усовершенствовать свой уникальный продукт — понять, в чем вы отличаетесь от других, чтобы быть лучшим выбором для всех.
  • Как создать свой набор инструментов для актерского мастерства — настройте свои инструменты, такие как резюме и выстрел в голову, на веб-сайтах по найму
  • Как продвигать свой актерский бизнес — узнайте, где найти и подать заявку на прослушивание
  • Как уверенно проектировать себя
Отзывы пользователей

Курс был просто .. красивым.Стремление к игре может показаться пугающим, но то, как это было сломано здесь, делает его более достижимым, чем когда-либо. Я с нетерпением жду будущего. Спасибо, Луара, за всю информацию!

Подходит для: Подающих надежды актеров телевидения и кино


3. Работа с актерами и неактерами в производстве видео (LinkedIn Learning)

Мы зарабатываем комиссию, если вы совершаете покупку, без каких-либо дополнительных затрат для вас.

Цена

Бесплатная пробная версия на один месяц, затем $ 29,99 / мес.

Продолжительность

Для самостоятельного обучения

Этот курс, который ведет режиссер Келли Слэгл, представляет собой курс «знать все» во всех аспектах. Вы получите пользу от ее опыта на экране и за кадром, чтобы овладеть всеми практическими навыками, которыми должен обладать любой актер.

Этот короткий курс предназначен не только для обучения актеров; это также включает тех, кто работает за камерой.Этот курс охватывает все, от принятия правильных кастинговых решений до проведения собеседований или сосредоточения внимания на деликатных вопросах и детях.

Кроме того, вместе с курсом предоставляется сертификат, который будет добавлен в ваше резюме.

Вы можете использовать одномесячный бесплатный пробный период LinkedIn Learning, чтобы пройти этот курс как бесплатный онлайн-курс актерского мастерства!

Вы узнаете
  • Как применить соответствующий талант
  • Как разобрать характер и сценарий для лучшего понимания актеров
  • Как проводить продуктивные репетиции
  • Как общаться и взаимодействовать с актерами и неактерами на съемочной площадке
Отзывы пользователей

Очень впечатлен этим курсом.Это чрезвычайно полезно для всех режиссеров-новичков, контролирующих производственный процесс!

Подходит для: Актеров, которые также интересуются видеопроизводством и режиссурой


4. Актерское мастерство 101 для взрослых — Udemy

Цена

24,99 $ за весь курс с 30-дневной гарантией возврата денег

Продолжительность

7 часов видео по запросу

Этот курс, проводимый известным актером Аароном Джексоном, познакомит вас с актерскими стратегиями и поможет студентам развить и раскрыть свои актерские способности.Он использует упрощенный и практичный подход к фундаментальным стратегиям действий на всех сессиях.

Все обучение, предлагаемое в этом онлайн-курсе актерского мастерства, актуально и всесторонне.

Этот онлайн-курс актерского мастерства состоит из 17 лекций, которые охватывают деловые и коммерческие аспекты актерского мастерства. Его темы субъективны для взаимодействия с агентами и маркетологами, определения вашей актерской личности, прослушивания и подготовки монолога, кастинга и коммерческого прослушивания, а также того, как стать лучшим актером и получить больше возможностей в этой области.

Эти интерактивные лекции по актерскому мастерству подготовлены качественно и увлекательны.

Класс

Acting 101 для взрослых состоит из 7 часов видео, доступного для просмотра в автономном режиме на любом устройстве. Предоставляется пожизненный доступ к ресурсам, включая задания и видео. После прохождения курса выдается сертификат об окончании, который также можно добавить в свое резюме.

Вы узнаете
  • Разнообразие приемов, используемых успешными актерами
  • Как подготовить резюме и монологи к прослушиваниям
  • Как себя преподнести на прослушиваниях
  • Как изучить сцену, сюжет и т. Д.
  • Как распознать свою личность для брендинга и маркетинга
  • Как лучше понять персонажа для каждой роли
  • Как получить советы и секреты о том, как добиться успеха в Голливуде и на местных рынках
Отзывы пользователей

В этом курсе было много полезной информации. Он коснулся всего, что нужно знать актеру.

Это отличный курс.Вы узнаете о роли персонажа, индустрии развлечений (агент), съемках с камерой и съемочной группой, а также о прослушивании. Самое главное, вы можете применить этот курс ко всему, над чем вы работаете в своей жизни, например, к выступлениям перед группами, продюсированию фильмов или телевидения и написанию сценариев для фильмов или сериалов. Много полезной информации. Спасибо!

Подходит для: Взрослых, которые хотят сделать актерское мастерство своей профессиональной карьерой.


5.Актерское мастерство для всех — Udemy

Цена

49,99 $ за весь курс. 30-дневная гарантия возврата денег, если студент решит отказаться от курса в любое время в течение этого периода времени.

Продолжительность

2 часа видео по запросу

Этот онлайн-курс состоит из 23 увлекательных видеороликов, которые помогут вам укрепить вашу актерскую карьеру. Все классы не зависят друг от друга, поэтому вы можете смотреть каждый класс в соответствии с вашими потребностями. С помощью нескольких упражнений вы можете практиковать свои концепции и проверять свой прогресс по ходу дела.

Этот курс, который преподает Серена Гринслейд, является интерактивным, где она обучает концепции, а затем студентам предоставляется возможность попрактиковаться в ней, прежде чем они перейдут к следующему уроку этого курса. Этот курс сделает все за вас — от актерского мастерства для вашего театрального сообщества до профессионального актерского мастерства.

На этих занятиях делается упор на движениях тела и выражении лица. От преувеличенных движений для театра до безмолвных движений — все ободряются и просвещаются.

После оплаты курса предоставляется пожизненный доступ ко всем материалам курса вместе с сертификатом об окончании курса.

Вы узнаете
  • Как показать эмоции и разные роли (или персонажей) с помощью тела, лица и голоса.
  • Как сохранять уверенность в себе в любой ситуации
  • Как расслабиться и не бояться сцены
  • Как подготовиться к актерским экзаменам и прослушиваниям
  • Как вызвать чувство и настроение с помощью актерских приемов
Отзывы пользователей

Мне очень понравился этот курс.Инструктор курса внимательный и радушный прием. Благодаря коротким урокам мой плотный график легко увеличился, а занятия были веселыми!

Очень хороший курс, у меня нет большого опыта в актерском мастерстве, и я нашел этот курс интересным и полезным. Мне нравится, как Серена объясняет вещи, ее спокойствие и энтузиазм прекрасны. Кажется, у нее большой опыт в том, что она преподает. Спасибо, Серена!

Подходит для: начинающих актеров и актеров-любителей, которые хотят стать успешными актерами или просто хотят научиться актерскому мастерству в свое удовольствие.


6. Мастер-класс по актерскому мастерству — Сэмюэл Л. Джексон

Цена

15 $ в месяц (оплата ежегодно). Дополнительную информацию см. В нашем руководстве по ценам на мастер-классы.

Продолжительность

5 часов (21 урок)

Сэмюэл Л. Джексон — номинированный на «Оскар» актер, снявшийся в более чем 100 голливудских фильмах и один из самых популярных и успешных актеров на свете.

Этот онлайн-курс актерского мастерства даст вам прекрасную возможность поучиться у самого прекрасного актера.

Пройдя этот онлайн-курс актерского мастерства, вы улучшите свои основные актерские способности и научитесь хорошо выступать на прослушиваниях, изучите различные аспекты персонажей и построите профессиональные отношения на съемочной площадке.

— это обширный курс, состоящий из 21 лекции и общей продолжительностью 5 часов для каждого из них. Кроме того, также предоставляется загруженный материал из учебного пособия, который состоит из резюме уроков и заданий для отслеживания вашего роста. Этот курс также может быть доступен в виде аудиозаписи.

Вы узнаете
  • Как создать персонажей, которые будут одновременно убедительными и незабываемыми.
  • Как использовать свой голос и язык тела, чтобы точно изобразить роль
  • Как эффективно сотрудничать с режиссерами, актерами и съемочной группой.
  • Как пройти прослушивание на роль и повысить свою актерскую профессию, улучшив свою актерскую практику с помощью смелых решений и рисков.
  • Как продвинуться по актерской карьере
  • Как анализировать сценарий или персонаж
Отзывы пользователей

Я сохранил огромные знания из этого курса.Фактически, я часто возвращаюсь к лекциям Самуэля и слушаю их снова, чтобы каждый раз постигать новые концепции.

На мой взгляд, это определенно стоит 180 в год, потому что я столько заплатил за семинары в Нью-Йорке и ушел с гораздо меньшими затратами.

Подходит для: Актеров, начинающих карьеру и проходящих процесс прослушивания.


7. Мастер-класс по актерскому мастерству — Хелен Миррен

Цена

15 $ в месяц (оплата ежегодно)

Продолжительность

6 часов (28 уроков)

Этот курс преподает Хелен Миррен, актриса, удостоенная премии Оскар, известная своей шекспировской игрой. В этом курсе будут представлены различные ценные уроки актерского мастерства.

Этот курс актерского мастерства фокусируется на всех тонкостях актерского мастерства, от профессионального обучения до внешнего вида, которые обычно игнорируются другими.

В этой серии мастер-классов онлайн-уроков по актерскому мастерству также обсуждается человеческое поведение и то, как его можно понять и использовать для привлечения внимания режиссеров или аудитории.

В этом курсе обсуждался путь Хелен к тому, как она развивалась как театральная актриса, чтобы больше общаться с широкой аудиторией. Она делится всеми стратегиями и опытом, которые она приобрела за свою актерскую карьеру, которая варьируется от телевидения и кино до театра.

Материал уроков обширный и обстоятельный. К этому курсу, состоящему из 28 видеоуроков общей продолжительностью 6 часов 17 минут, можно получить доступ на всех устройствах, включая мобильные телефоны и телевизоры.

Вы узнаете
  • Как анализировать и понимать сценарий
  • Как найти вымышленного или реального персонажа
  • Как правильно подготовиться и репетировать
  • Важность и индивидуальность костюма и прически персонажа
  • Как развить актерское мастерство для кино, театра или драмы
  • Понимать и применять понятие «натурализм»
Отзывы пользователей

Хелен дала мне исчерпывающее исследование измерений актерского мастерства.Спасибо, Хелен Миррен, за то, что поделилась своим бесчисленным актерским опытом. Раскрытые вами чувства, необходимые для вашего ремесла, дали мне уверенность в том, что я могу писать, действовать и сочинять истории о своих собственных внутренних путешествиях.

Подходит для: начинающих и опытных актеров, так как он ориентирован как на основы, так и на продвинутые актерские навыки


8. Мастер-класс по актерскому мастерству — Натали Портман

Цена

15 $ в месяц (оплата ежегодно)

Продолжительность

2 часа (20 видеоуроков)

Натали Портман, лауреат премии «Оскар» и обладательница «Золотого глобуса», была успешным детским художником и кинорежиссером.Как профессиональный художник, она поделилась всеми приемами и советами, которые она узнала из своего опыта в этой серии онлайн-уроков по актерскому мастерству.

На этом онлайн-курсе по актерскому мастерству обсуждаются тематические исследования, чтобы лучше понять различных персонажей и используемые техники.

На этих онлайн-курсах по актерскому мастерству Натали подготовила 20 видеоуроков общей продолжительностью 2 часа 37 минут.

Этот курс актерского мастерства можно загрузить, и он поставляется с учебным пособием, которое поможет вам попрактиковаться в обучении.Предоставленные задания обширны, и их можно легко оценить и просмотреть.

Вы узнаете
  • Как познакомиться со своим персонажем
  • Как развить навыки актера
  • Как изменить акцент или диалект в зависимости от характера
  • Как импровизировать и добиться сильного выступления
  • Как действовать перед зеленым экраном
  • Как действовать перед камерой
  • Как работать профессионально на наборе
Отзывы пользователей

Я только что перешла в кино, поэтому этот урок был для меня очень новым и информативным.Мне понравилось, как она сломала процесс развития персонажа. Это было для меня самым большим строительным блоком. Она все подробно объяснила. Я поражен тем, насколько глубока ее работа, когда дело касается анализа персонажей, сотрудничества с режиссером и связи со сценой и пространством.

Подходит для: Любой любитель, имеющий базовые представления об актерском мастерстве и желающий улучшить свои актерские навыки и способности.


9.Профессиональный 10-часовой МАСТЕРКЛАСС — Udemy

Цена

84,99 долларов США. Включена 30-дневная гарантия возврата денег.

Продолжительность

10 часов видео по запросу

Это один из самых обширных онлайн-курсов по актерскому мастерству, пользующийся наибольшим спросом на Udemy с рейтингом 4,5.

Благодаря индивидуализированной учебной программе, преподаваемой на языке непрофессионала для лучшего обучения и понимания, этот курс дополнительно облегчает обучение отдельных людей, поскольку его можно изучать в своем собственном темпе из любого места.После покупки курса пользователи получают к нему доступ на всю жизнь, и в него включен сертификат о прохождении курса.

Этот курс, проводимый Академией актеров, научит вас всем необходимым навыкам, которые будут необходимы и будут полезны для вашей актерской карьеры. Это очень обширный курс из 10 часов и 13 минут, который охватывает все ваши основные приемы и советы по актерскому мастерству.

Из 32 лекций это пошаговое руководство для начинающих, которым актерское мастерство интересно и действует как хобби или которые хотят стать профессиональным актером.

Вы узнаете
  • Как быстро стать персонажем
  • Как играть для сцены и камеры
  • Как создать правдоподобных и аутентичных персонажей
  • Как подготовиться с помощью практики, репетиций и прослушиваний.
  • Как проявить уверенность и сохранить профессиональное поведение с директорами
  • Закрепит основы актерского мастерства и поможет понять, что нужно для того, чтобы стать актером.
Отзывы пользователей

Это действительно помогло мне развить мою актерскую игру, я мог легко следить за происходящим и делать заметки.Удивительно, что в будущем я могу получить доступ ко всем этим лекциям и оглянуться на них.

Это такой потрясающий курс! Я очень рекомендую это всем, кто хочет стать актером! В этом курсе действительно есть все!

Подходит для: Всем, кто хочет улучшить свои актерские навыки и как можно скорее начать профессиональную карьеру


10. Stage Milk Drama School (Школа драмы Stage Milk)

Цена

Единовременный платеж 399 долларов за весь курс.Если студент решит не продолжать обучение, предоставляется 14-дневная гарантия возврата денег.

Продолжительность

8 недель

Этот курс рассчитан на восемь недель, при этом каждую неделю назначается другой предмет, чтобы помочь студентам овладеть искусством актерского мастерства. Модулями для этих недель онлайн-уроков актерского мастерства являются неделя открытий, голос, движение, Шекспир, пьесы, работа над сценарием, экран и посадочные роли соответственно.

Все эти модули преподаются соответствующими профессионалами, специализирующимися на различных аспектах актерского мастерства, включая агентов по найму и специалистов по Шекспиру.Эти наставники доступны для любых запросов или поддержки на протяжении всего курса. Кроме того, они также предоставят вам конкретную критику вашего прогресса.

Вы узнаете
  • Как подготовиться к успешным прослушиваниям
  • Как интерпретировать сценарий и оживить вашего персонажа
  • Как действовать перед экраном
  • Как управлять движениями своего тела, чтобы выразить свой характер
  • Как найти свой собственный отличительный голос
  • Как применять шекспировскую литературу через игру
Отзывы пользователей

Он чистый, четкий, цельный и очень удобный.Я привык к медленным и неуклюжим системам, которые мешают обучению: ваша работа прекрасна.

Подходит для: Актеров, только начинающих свою карьеру, и актеров-любителей, желающих улучшить свое мастерство.

FAQ

Можно ли брать уроки актерского мастерства онлайн?

Да, существуют тысячи онлайн-курсов по актерскому мастерству, которые охватывают практически все аспекты актерского мастерства. Некоторые классы преподают профессиональные тренеры по актерскому мастерству, в то время как другие даже проводят известные, отмеченные наградами актеры.

Как мне найти уроки актерского мастерства в Интернете?

Лучше всего искать уроки актерского мастерства на надежных платформах онлайн-курсов, таких как Skillshare, LinkedIn Learning, Masterclass, Udemy и т. Д.

Чем уроки актерского мастерства онлайн по сравнению с очной школой актерского мастерства?

Онлайн-курсы актерского мастерства намного удобнее, чем поход в местную актерскую школу. Вы можете брать уроки по своему собственному расписанию из любого места, где захотите, и вы можете получить доступ к одним из самых авторитетных учителей на планете, посетив онлайн-класс.

Стоит ли брать уроки актерского мастерства?

Да, лучшие онлайн-классы актерского мастерства могут научить вас мощным техникам, которые помогут отточить свое мастерство и стать более востребованным актером. Однако не все онлайн-курсы по актерскому мастерству одинаковы, поэтому изучите информацию, чтобы убедиться, что вы проходите качественный курс, проводимый авторитетным инструктором.

Сколько стоят уроки актерского мастерства онлайн?

Курсы актерского мастерства онлайн могут сильно различаться по стоимости. Существуют бесплатные онлайн-уроки актерского мастерства (обычно не очень тщательные) и платные уроки актерского мастерства, которые могут варьироваться от ежемесячной абонентской платы до разовой пожизненной покупки.

Как работают уроки актерского мастерства онлайн?

Большинство онлайн-курсов по актерскому мастерству обычно содержат серию предварительно записанных лекций, которые можно читать в своем собственном темпе. Попутно ученики часто выполняют различные задания и получают реальную обратную связь от своего учителя.

В каком возрасте мне следует начать ходить в школу актерского мастерства?

На уроки актерского мастерства можно начинать практически в любом возрасте! Роли, на которые вы претендуете, будут, конечно, зависеть от вашего возраста и физических характеристик.

Последнее слово об онлайн-курсах актерского мастерства

Это руководство содержит лучшие онлайн-курсы по актерскому мастерству, которые проводят известные актеры для профессиональных тренеров, все уроки преподаются с использованием их уникальных приемов.

Теперь, когда вы рассмотрели все варианты, мы надеемся, что вы сможете найти в Интернете подходящий курс актерского мастерства для себя.

Все, что вам нужно, это практика и упорный труд, чтобы осуществить свои актерские мечты!

Есть вопрос о том, как найти лучшие онлайн-курсы актерского мастерства? Оставьте комментарий ниже, и мы поможем вам.

Прочие полезные ресурсы:

Привет! Я Скотт Уинстед, фанат технологий электронного обучения с 20-летним опытом. Читайте в этом блоге мнения о смешанном обучении и методах перевернутого класса, обзоры оборудования для домашних студий, а также советы для актеров озвучивания и создателей цифрового аудиоконтента, практические советы по технологиям и многое другое!

Последние сообщения Скотта Уинстеда (посмотреть все)

Какие жизненные навыки ты получаешь от актерского мастерства?

Кэтрин Шрайбер

Зачем действовать? Если вы делаете актерскую карьеру в театре, кино или на телевидении, у вас, вероятно, уже есть ответ, который мотивирует и вдохновляет.Но есть несколько дополнительных способов, которыми актерская игра — будь то изучение ремесла, выступление или выставление себя на еще одно прослушивание — приносит пользу вашей жизни, о которых вы, возможно, еще не подозреваете. Оказывается, изучение актерского мастерства дает четыре важнейших жизненных навыка, которые улучшают практически любые профессиональные или личные дела.

1. Видеть разные точки зрения

Психологи, профессионалы в области бизнеса и ученые согласны: способность смотреть на ситуацию с разных точек зрения повышает шансы на успешное ее преодоление.От разногласий со значимыми другими людьми и друзьями до ведения бизнеса или управления жалобами клиентов — рассмотрение проблемы с другой точки зрения дает вам больше идей о том, как решить эту чертову проблему. И если проблема слишком сложна для решения, по крайней мере, у вас хватит мудрости и проницательности, чтобы признать точку зрения другого человека.

Чтобы попасть в спектакль или работать над ролью для вашего следующего актерского класса, вы должны изучить, понять и, в конечном итоге, сообщить о мотивации, надеждах, страхах и моделях поведения кого-то, кроме вас самих.Взгляд на мир чужими глазами не только улучшает вашу игру на сцене и на экране; это также приносит пользу вам в вашей личной и (не связанной с актерской деятельностью) профессиональной жизни. Подумайте, как приятно, когда кто-то слушает , вы, , и подтверждаете, что вашу позицию . Заставьте других так себя чувствовать, и вы просто можете заметить, что круг ваших друзей расширяется … или ваш начальник рассматривает ваше повышение.

2. Прослушивание

Это может быть и ежу понятно.Но вы будете удивлены, узнав, как мало людей овладевают искусством обращать внимание, когда говорит кто-то другой. Слушать другого человека — это не значит просто слышать слова, исходящие из его уст. Эффективные слушатели реагируют не только на используемые слова, но и на голосовой тон, положение тела и невербальные сигналы. Например, если кто-то пытается убедить вас, что ему можно доверять, отвернувшись от вас, избегая зрительного контакта или говоря слишком быстро, это может быть признаком его неискренности.

Хорошо обученные актеры, которые продолжают посещать уроки и расти на протяжении всей своей карьеры, более осведомлены о себе и лучше понимают нюансы стилей общения других людей. Эта культивированная чувствительность не только дает им преимущество на сцене и на прослушиваниях — действительно ли этому директору по кастингу интересно услышать, насколько сумасшедшей была ваша поездка на это прослушивание? — также помогает в повседневной работе. Сценарист, режиссер и продюсер Уил Масисак объясняет: «Эффективная продажа продуктов, идей или концепций требует навыков слушания, необходимых для успешного актера.Ваше основное внимание сосредоточено на том, что другие актеры в сцене пытаются сказать вам — буквально или через подтекст. То же самое касается внимания к тому, что потенциальный покупатель или покупатель говорит вам, и какие из их потребностей доводятся до сведения ».

РОДСТВЕННЫЕ КЛАССЫ:

Интенсив: Консерватория полного дня
Начинающая техника Мейснера
Знакомство с Мейснером / Страсбергом / Хагеном

3. Обретение уверенности

Выступление перед классом, живой аудиторией или даже одним человеком может заставить некоторых людей содрогнуться от страха.Не для всех естественно вставать перед толпой. Но если вы заставляете себя делать это как можно чаще, со временем можно ослабить остроту. Профессиональный актер и тренер по актерскому мастерству Марси

Лович отмечает, что даже самые интроверты из ее учеников выходят из своей оболочки после небольшой тренировки, и она должна знать — она ​​учит актерскому мастерству неактеров, чтобы улучшить их навыки построения уверенности. Независимо от того, нужно ли вам выступить с публичной презентацией, произнести приветственную речь или просто быть более уверенным в социальных ситуациях, практика эмоций и общения перед большой или маленькой аудиторией может помочь вам защититься от этого изнуряющего самосознания даже самых умных из них. психика иногда поддается.

4. Адаптивность

Гибкость, позволяющая незамедлительно приспосабливаться в ответ на отзыв учителя или эмоции ниже линии вашего партнера по сцене, приходит не сразу. Но с практикой обретения личности персонажа, подпитки аудитории и других актеров и участия в команде в театральной, кино- или телевизионной постановке, вы развиваете психологическую гибкость, которая полезна почти во всех аспектах вашей жизни. Генеральный директор OpenInvo Эмили Луцкер напоминает нам, что способность к адаптации — это очень востребованный навык в сегодняшней рабочей среде.Благодаря максимально быстрой обработке и адаптации к ответам клиентов, малый и крупный бизнес остается на плаву. Кроме того, чем более вы адаптируетесь на работе, дома или где-либо еще, если на то пошло, тем лучше будет ваше психическое здоровье.

Какие преимущества вы получили от актерского мастерства в личном или профессиональном плане? Поделитесь с нами в разделе комментариев ниже или напишите нам в Твиттере @TSStudio

Slide 1

Актерское мастерство: от начального до продвинутого

«Один из лучших актерских классов в Нью-Йорке» — Time Out NY


Онлайн-классы актерского мастерства — Видеокамера и техника прослушивания

Блок

Блок

Ищете уроки актерского мастерства онлайн для развития и укрепления вашей актерской техники и навыков? Присоединяйтесь к нашим отмеченным наградами инструкторам из любой точки мира! Лучшие онлайн-курсы по актерскому мастерству позволяют как ученикам, так и учителям сосредоточиться на правде в интимном, личном, близком ключе.Актер, обитающий в их домашней обстановке, использующий свои собственные настоящие вещи при детализации текста, — это золотая жила: раскрытие расслабленного, правдивого поведения в лучшем виде.

ИНТЕНСИВНОЕ ОБУЧЕНИЕ


Создайте основу для вашего актерского образования с помощью наших онлайн-школ актерского мастерства и интенсивных программ актерского мастерства. Эти строгие профессиональные курсы включают в себя актерское мастерство, изучение сцены, обучение на камеру, голос и тело от наших мастеров-учителей. Актеры будут отобраны для этих программ на основе их предыдущего обучения, таланта и потенциала.

НАЧАЛО АКТЕРСКИХ КЛАССОВ


Изучите основы техники у отмеченных наградами инструкторов в целенаправленной и безопасной онлайн-среде, которая позволит вам рискнуть, чтобы начать обучение актерскому мастерству.

СПЕЦИАЛЬНЫЕ КЛАССЫ


Актерские мастерские T. Schreiber предназначены для обслуживания работающих профессиональных исполнителей. От семинара по песням / монологам с Бетти Бакли до анализа сценария с Терри Шрайбером — наши мастерские оттачивают и совершенствуют развивающееся мастерство всех, кто работает на сцене.

Slide

«Сначала я скептически относился к тому, что класс актерского мастерства
может работать онлайн. Но в течение первых нескольких минут… я мог сказать все то, что я ценил в проницательности и присутствии [Питера] и энергии моих одноклассников. ощутимо нетронутой, и, возможно, все сделано с еще большим вниманием и состраданием. Большой сюрприз! »
~ Майкл С.

ДЕЙСТВИЕ НА КАМЕРЕ: УРОКИ ДЛЯ ОСВОЕНИЯ ИСКУССТВА


Научитесь ориентироваться в съемках актерского мастерства и доверьтесь способности камеры уловить ваши эмоции и намерения.

АКТЕРСКИЕ КУРСЫ


Войдите на прослушивание с уверенностью и умением, которые необходимы, чтобы владеть комнатой.

Slide

«Я проделал одни из лучших своих работ на наших сеансах масштабирования и применил это умение к самозаписям, которые директора по кастингу с нетерпением просят у моих представителей.«
~ Элиза Ф.

ИЗУЧЕНИЕ СЦЕНЫ: УЛУЧШЕНИЕ СВОЕЙ АКТЕРСКОЙ ТЕХНИКИ И ПРЕБЫВАНИЕ В СВОЕМ РЕМЕСЛЕ


Дальнейшее изучение и углубление техники посредством изучения сцены, эмоциональной подготовки и работы с персонажами, чтобы создать более возвышенное исполнение для актеров. Доступны начальный, средний и продвинутый уровни.

ДАВАЙТЕ ВАШ ГОЛОС СЛУШАТЬ: УРОКИ ГОЛОСА И РЕЧИ


Уроки голоса и речи охватывают широкий круг вопросов для актеров; от контроля дыхания до обучения акценту.

Slide

«Люди в моем классе проделали такую ​​огромную работу — наблюдать за их работой вблизи — это интересная и другая перспектива. Мы все еще вносим коррективы, комментируем и поддерживаем друг друга, как и при личной встрече».
~ Марси С.

Важность обучения в качестве актера

Как актер, последовательность — это концепция, которая направит вас в правильном направлении, если вы решите сосредоточиться на правильных аспектах своей карьеры, которые необходимы для успеха.

От последовательности ролей до кастинга — это всегда будет хорошим признаком того, что вы делаете правильные шаги в своей актерской карьере. Из всех способов, которые могут помочь вам быть последовательными, обучение является одним из аспектов, который поможет вашей карьере в долгосрочной перспективе, если вы останетесь преданным делу.

Почему так важна подготовка актеров?

Одна из самых больших ошибок, которую может совершить любой актер, заключается в том, что он слишком высокого мнения о себе и пропускает тренировки, потому что думает, что « они уже получили все, что нужно, чтобы стать звездой.

Да, некоторые люди могут быть прирожденными актерами, которые могут просто выйти в любой момент и сказать, что они готовы взять на себя важную актерскую роль. Тем не менее, знайте, что наличие необходимой практики для совершенствования своих навыков поможет вам продвинуться намного дальше. Почти каждая звезда Голливуда — на телевидении и на киноэкране — полагается на обучение, чтобы никогда не терять мастерство в своих навыках.

Как тренировать актеров?

Курсы актерского мастерства и тренинги охватывают разные темы, от акцентов и движений до семинаров по передаче эмоций.Лучше всего предположить, что если есть аспект актерского мастерства, с которым кто-то борется, то есть определенный актерский класс, который может помочь!

Почему нужно тренироваться?

Независимо от того, являетесь ли вы многообещающим профессионалом в отрасли или начинающим актером, которому еще предстоит сыграть важную роль, нельзя отрицать, что регулярное обучение всегда будет полезным. Однако, помимо необходимости, есть еще несколько причин, по которым вы должны продолжать тренироваться как актер, например:

1 — Чтобы оставаться конкурентоспособными, необходимо обучение На

ролей, которые выставляются на прослушивание, в среднем будут претендовать от сотен до тысяч претендентов, которые все вкладываются в свой шанс на актерскую карьеру.

Если вы хотите получить определенную роль или сделать себе имя в актерской индустрии, вам нужно усердно тренироваться, чтобы убедиться, что у вас есть навыки, чтобы выделиться в глазах директора по кастингу. В конце концов, знайте, что актеры отбираются на роли, выходящие за рамки идеи красивой внешности и связей, потому что требуются навыки, чтобы изобразить сложность любого персонажа. Вот почему вы должны убедиться, что вы хорошо подготовлены для своей идеальной роли!

2 — Обучение поможет вам лучше понять себя как актера

Имейте в виду, что обучение не только помогает актерам отточить свои навыки для следующего потенциального выступления, но и помогает в реализации важной концепции самопознания.На протяжении всего обучения вам будет легче понять, какие жанры подходят вашим навыкам, какие роли вы хотели бы взять на себя и каков ваш истинный стандарт успеха. Чтобы добиться успеха в качестве актера, необходимо знать свои сильные и слабые стороны и свое место среди других актеров.

3 — Тренировки развивают вашу любовь к актерскому мастерству

С его невзгодами и высококонкурентной атмосферой очень легко разлюбить актерское мастерство, если у вас нет необходимой движущей силы, чтобы подтолкнуть вас, пока вы не получите еще больше ролей.Последовательно тренируясь, вы откроете для себя тонкости актерского мастерства и поймете все навыки на более глубоком уровне, так что вы сможете вести себя так, как будто это ваша вторая натура.

Мы получали много вопросов о , как стать актером , поэтому мы хотели начать составлять для вас ресурс.

Как быть актером

Кто такой актер?

Актер — физическое лицо, выступающее в театральной постановке. Они могут быть певцами, танцорами или комиками, но, что наиболее важно, они рассказчики.Актеры должны уметь оживить персонажа и рассказать историю, которая увлекает аудиторию.

Что нужно, чтобы стать актером?

Чтобы стать актером, нужно много работать и целеустремленно. Вы должны уметь тренировать свое тело и голос, чтобы делать то, что требуется для выбранного вами вида выступления. Вы также должны хорошо понимать этот вид искусства, а также уметь общаться со своей аудиторией.

Как начать работу в отрасли?

Начать работу в отрасли можно разными способами.Вы можете начать с занятий по актерскому мастерству, чтобы больше узнать о выбранном вами виде искусства. Это даст вам представление о том, что от вас требуется, а также поможет отточить свои навыки, которые могут потребовать небольшой работы. Другой способ — пойти на уроки театра в местном колледже или университете. Вы также можете начать с прослушивания на постановки местного театра. Чем больше у вас опыта в резюме, тем лучше.

Что мне делать, если я хочу стать актером?

Если вы хотите стать актером, лучше всего начать с получения как можно большего опыта.Это означает занятия, прослушивание для постановок и нетворкинг.

Обучение — это ключ к успеху, который любой актер может использовать, чтобы укрепить свои позиции в актерской индустрии и укрепить свое будущее. Если вы живете в районе Лос-Анджелеса и хотите улучшить свои актерские навыки с помощью первоклассного обучения, обратитесь в Студию актерского мастерства Бернарда Хиллера сегодня.

Результаты обучения по программе

• Актерское мастерство • Колледж закупок

К старшему классу студенты:

  1. продемонстрируют технические и артистические навыки актерского мастерства, голоса и речи и движения
  2. продемонстрируют технические и художественные навыки посредством успешного выступления в различных театральных постановках
  3. достигнут достаточного уровня навыков в программе профессиональной подготовки актеров BFA, чтобы быть готовым к работе в сфере актерского мастерства
  4. продемонстрировать навыки критического / исторического исследования, необходимые для исследования / реализации персонажа и для широкого понимания истории и эстетики театра

С первого по третий год:

  1. Преподаватели факультета актерского мастерства встречаются с каждым студентом каждые шесть недель для тщательной и полной оценки успеваемости и личных проблем на всех курсах студента.
  2. Студенты осведомлены о работе, которую им необходимо выполнить, чтобы сохранить свой статус в действующей программе BFA. Если они находятся под угрозой падения ниже профессионального уровня на каком-либо из своих курсов, они уведомляются в письменной форме с примечаниями всего их профессионального преподавательского состава о том, что необходимо сделать для сохранения приемлемого статуса в программе.
  3. Студенты на постоянной основе встречаются с заведующими кафедр и преподавателями программ.

Четвертый год:

  1. Для студентов актерского мастерства BFA эквивалентом старшего проекта являются презентации Консорциума в Лос-Анджелесе и Нью-Йорке для аудитории приглашенных профессионалов отрасли.
  2. Успешный результат этих презентаций демонстрируется способностью студентов представить себя зрелыми, искушенными, опытными и профессиональными актерами.
  3. Их выступления продемонстрируют успешную интеграцию четырехлетнего последовательного обучения.

Ежегодное обучение

Студенты первого курса будут:

  1. испытают повышенное чувство открытия
  2. разовьют и расширят воображение и самовыражение
  3. уменьшат самосознание и заторможенность
  4. обнаружат и сломают блоки и барьеры при изучении граней его или ее личности, которые ранее были подавлены
  5. боевое ожидание
  6. работа в ансамбле
  7. работа над всем телом / разумом актера
  8. начало осознания бессознательных ограничивающих привычек и поведения

Второй год развивает ремесло, которое позволяет актерам превращать свои идеи в действенные действия и мысли.Актеры строят первый год и начинают совершенствоваться:

  1. творческих навыков, которые демонстрируют как активное, так и интеллектуальное воображение
  2. способность говорить на основе актерского словаря поведения и действий
  3. сильные гибкие тела, способные играть самых разных персонажей с различными физическими требованиями
  4. мощные, удачно расположенные голоса, несущие выражение и способные заполнить дом
  5. речевые модели, которые выходят за пределы района происхождения актера
  6. способность различать разницу между историей сценария и тем, что история о
  7. интеллектуальном осознании важных театральных названий, чтобы они могли как делать, так и понимать ссылки на эти пьесы.

Третий год — это первый год, в котором студенты начинают привносить навыки на сцену.Ожидается, что они будут дорабатываться и опираться на предыдущие наборы навыков. Студенты должны продемонстрировать:

  1. полное понимание организационных принципов повествования как в стихах, так и в прозе
  2. способность исследовать характер персонажа не только на основе слов, мыслей и идей, но также посредством грамматических и риторических слов драматурга. устройства
  3. успешная координация воображения и мастерства для ясной и убедительной передачи текста
  4. готовность сделать смелый и бескомпромиссный выбор на сцене: актерское мастерство, вокал и физика, что демонстрирует четкую интеграцию первых двух лет работы

Четвертый год — это действительно мост между академической и профессиональной деятельностью.Актеры будут добиваться результатов обучения студентов, как указано выше.

Какие навыки необходимы для работы в актерском мастерстве?

Чтобы стать хорошим актером, необходимо развить множество актерских навыков, таких как запоминание и говорение. Здесь мы исследуем некоторые из этих навыков и подробно обсуждаем, как стать актером.

Актерское мастерство

Актеры должны уметь эффективно изображать персонажей, идеи, эмоции для аудитории с помощью различных средств массовой информации.Эти профессионалы должны обладать навыками в широком спектре областей, чтобы построить карьеру в конкурентной сфере. Хотя некоторые актерские приемы преподаются, некоторые актерские навыки могут быть более естественными. В таблице ниже изучите некоторые из наиболее распространенных актерских навыков, которые могут потребоваться для успешной карьеры в этой области.

  • 33 Понимание и понимание сценариев
  • Обязательства
    Навык Какие навыки необходимы для
    Запоминание Запоминание строк, сценических указаний
    Творчество Развитие персонажей, передача эмоций
    Разговорная речь Проекция и произношение для аудитории
    Работа в команде Тесное сотрудничество с актерами и съемочной группой на производстве
    Импровизация Решение проблем, когда что-то идет не так, приспособление к различным ситуациям
    Доведение проекта до конца, упорство через отказ
    Физическая выносливость Долгие часы работы, разыгрывание высокоэнергетических сцен

    Что делает хорошего актера?

    Хотя у всех есть свое мнение о том, что делает хорошего актера, есть несколько факторов, которые полезны в этой области.Существуют разные типы актерского мастерства, такие как театр, кино и телевидение, и актерам полезно быть разносторонними в своих навыках и способностях, чтобы соответствовать требованиям различных типов ролей. Актеры с дополнительными навыками, такими как пение и танцы, могут быть предпочтительнее других актеров без этих навыков.

    Актеры, способные быстро учиться и приспосабливаться к реакции аудитории, инструкциям режиссера или другим факторам в их исполнении, также могут быть особенно хорошими в своем мастерстве.Эти профессионалы могут помочь зрителям лучше понять их характер, используя различные актерские приемы и воплощая в жизнь уникальную интерпретацию персонажа.

    Как стать актером

    Формальное образование не требуется для актеров, но многие все же получают послесреднее образование и долгосрочное обучение после школы. Чаще всего актеры будут учиться по программам бакалавриата и / или магистратуры в актерском мастерстве или в смежных областях.

    Как правило, эти программы на получение степени предлагаются как степени бакалавра изящных искусств (BFA) или магистра изящных искусств (MFA).В то время как некоторые школы могут предлагать некоторые программы на получение степени бакалавра иностранных дел онлайн или программы MFA онлайн, актерское мастерство обычно не доступно в онлайн-форматах из-за практического характера этой области. Студенты, желающие получить степень по актерскому мастерству, могут проходить курсы по таким темам, как:

    • Актерское мастерство
    • Механизм
    • Методы прослушивания
    • Голос и речь
    • Исследование сцены

    Помимо формального образования, начинающие актеры могут пройти курсы актерского мастерства или курсовую работу в дополнительных областях навыков, таких как танцы или пение.Актеры также будут продолжать совершенствовать свои навыки и способности, участвуя в местных театральных и других актерских проектах по мере их продвижения, пока их репутация не вырастет.

    Обзор карьеры

    Требуется степень Не требуется; Курсы актерского мастерства могут быть полезны
    Прочие требования Обучение
    Средняя заработная плата (2018) * 17,54 долларов в час
    Расчетный рост рабочих мест (2018-2018) 1% (незначительные изменения или нет)

    Источник: U.S. Бюро статистики труда (BLS)

    Актеры обычно работают неполные часы для постановок и могут работать как краткосрочные, так и долгосрочные, в зависимости от проекта. Чаще всего актеры работают не по найму и должны пройти многочисленные прослушивания, прежде чем получить роль. Сфера высококонкурентна, и актеры, как правило, должны быть готовы к работе в различных помещениях и на открытом воздухе.

    Как актерские навыки превращаются в навыки повседневной жизни

    Есть много способов, которыми актеры переносят то, чему они учатся на съемочной площадке, на сцене и при подготовке к роли, в реальный мир для повседневного использования.От обучения импровизации без промедления до вступления в Национальную гвардию для подготовки к роли — вы увидите, насколько хорошо актерские навыки применяются в повседневной жизни …

    Не думайте, что актерское мастерство переводится в реальную жизнь ? Хочешь поспорить? Том Круз сделал. Исследования актера дали ему все, кроме сертификата TIPS. Чтобы подготовиться к своей роли первоклассного бармена в фильме 1988 года « Коктейль », Круз взял интервью у 35 барменов и потратил дни на отработку навыков, которые он демонстрирует на съемочной площадке.Фактически, он поспорил с коллегой по фильму Брайаном Брауном относительно того, кто сломает наименьшее количество бутылок во время съемок. Это может показаться обыденным, но если вы смотрели фильм, и бутылки переворачивались за спину, бокалы подбрасывались высоко в воздух, то вы понимаете, что Круз должен был создать отбивные, как настоящий бармен, чтобы тянуть. от его роли. Пять разбитых бутылок Круза в конечном итоге проиграли четырем Брауну, но он носит с собой полезный жизненный навык, если когда-нибудь ему понадобится работа (да, верно!).

    Голливуд полон удивительных (а иногда и странных) историй об актерах и навыках, которым они научились: Шайа Лабёф присоединился к Национальной гвардии, чтобы подготовиться к своей роли в Fury ; Марго Робби тренировалась задерживать дыхание на пять минут для Suicice Squad ; и, пожалуй, самое странное, Дэниел Дэй-Льюис научился ставить пластинки на проигрыватель пальцами ног за роль писателя с церебральным параличом в фильме « Моя левая нога». Но не требуются особые требования сценария, чтобы раскрыть реальность подготовленных актеров.Навыки, которые они изучают на съемочной площадке или на сцене, часто имеют большое значение в реальных условиях.

    Допустим, вы менеджер отеля, который работает с бизнес-клиентом, и вы приходите в субботу утром и обнаруживаете, что встреча за завтраком, которую он устроил, не попала в книги по кейтерингу. У вас нет обслуживающего персонала, а повар не явился, потому что подумал, что делать нечего. Что вы делаете? Актер знал бы. Актеры годами тренируются в импровизации и мышлении «на лету».Они также знают, как быстро переключаться с одной роли на другую. Так что же делает менеджер с актерской подготовкой? Он хватает коллегу, становится шеф-поваром быстрого приготовления и начинает толкать еду из кухни в конференц-зал (это реальная история).

    Такой вид творческого решения проблем — лишь одно из множества отточенных навыков, которые актеры могут использовать в реальном мире. Еще одна очевидная способность — коммуникативные навыки актеров. Поскольку они проводят годы перед аудиторией, не только представляя себя уравновешенными и удобными, но и четко общаясь как языком, так и телом, актеры являются одними из лучших коммуникаторов в мире.Деловые презентации, обучение, коммерческие предложения — все это легко сделать в рулевой рубке актера. И они привыкли к быстрому обучению (реплики, блоки, эмоциональный состав персонажа и т. Д.), Поэтому вы можете рассчитывать на актера, который хорошо сработает в условиях жестких ограничений по времени и правильно и четко представит информацию.

    В постановке актеры должны работать как неотъемлемые члены команды, но и эффективно действовать самостоятельно. Актеры должны работать в тесном сотрудничестве с режиссерами, постановщиками, костюмами, , реквизиторами и техническими специалистами, но они также должны учить реплики самостоятельно, исследовать и развивать персонажей в удобное для них время и балансировать домашнюю жизнь с напряженным графиком.Эта двойная способность ценится во многих рабочих ситуациях в реальном мире.

    Наконец, актеры живут под руководством и критическими взглядами других. Хороший исполнитель знает, как выдержать самую резкую критику, как справиться с разочарованиями и сразу же вернуться к работе. Такая гибкость является отличительной чертой действующих лиц, и, возможно, именно поэтому они не боятся брать на себя ответственность за успехи, неудачи и вызовы, которые другие не желают брать на себя.

    Уильям Шекспир писал: «Весь мир — сцена, а все мужчины и женщины — просто игроки.«Если это так, то разве мы все не играем роли? Тогда кому лучше проскользнуть в эти роли? У кого больше шансов обладать навыками, необходимыми для перехода от одной «площадки» к другой, чем у актера?

    Учитывая ваш интерес к этой статье, мы думаем, что вам следует ознакомиться с этими программами, которые ATC разработала для таких студентов, как вы:

    21 и 28 января

    Virtual Workshop | Четверг 19: 00–21: 00 | Возраст: 15-18 лет | 125 $

    Преподаватели: Боб Мейсон

    ЗАПИСАТЬСЯ ЗДЕСЬ!

    Собираетесь ли вы проходить прослушивание для участия в театральных программах колледжа или просто любите «Барда».

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован.