Арт-терапия творческим самовыражением — в чем ее преимущества?
Название «арт-терапия» переводится с латинского как «лечение искусством». Это направление психотерапии сравнительно молодое, но стремительно развивающееся благодаря тому эффекту, который достигается в ходе лечения. У нее появляется множество видов и подвидов, открывающих широкие возможности для избавления от психологических проблем.
Что такое арт-терапия?
Изначально речь шла о рисуночной терапии, то есть лечении изобразительным искусством, но в дальнейшем появились и другие виды творчества – пение, танцы, актерская игра, лепка и другие, которые помогают человеку не только расслабиться и отвлечься от насущных дел, но и глубже познать себя, свое внутреннее «Я», избавившись таким образом от своих комплексов и противоречий, улучшив настроение, гармонизировав душевное состояние. Терапия искусством не имеет нежелательных побочных эффектов и не вызывает у человека сопротивления, ведь в этом деле важен сам процесс, а не результат.
Что такое арт-терапия в психологии?
Данное понятие ввел британский врач и художник Адриан Хилл, который работал с туберкулезными больными и заметил, что занятие рисованием помогает им бороться с недугом. Арт-терапия в психологии применялась и во времена Второй мировой войны по отношению к детям, освобожденным из концентрационных лагерей. Сегодня ее проводят как в форме индивидуальных, так и групповых занятий. Арт-терапией можно заняться, даже не выходя из дома, купив раскраску-антистресс, придуманную Джоанной Басфорд.
Цели арт-терапии
Проходя курс лечения искусством, клиент осуществляет самопознание, самовыражение и самоанализ, что позволяет гармонизировать его психическое состояние. Терапия творчеством преследует цель улучшить психологический и эмоциональный фон, снять напряжение, избавиться от страхов и фобий, агрессии, тревожности, апатии, депрессии, повысить жизненный тонус и настроение.
Кроме гармонизации психического состояния занятия психолога с элементами арт-терапии преследуют следующие задачи:
- Раскрыть творческий потенциал человека, его таланты и способности.
- Ускорить выздоровление при многих заболеваниях.
- Наладить контакт между терапевтом и клиентом, установить между ними доверительные отношения.
- Помочь пациенту сконцентрироваться на внутренних переживаниях и научиться контролировать свои эмоции.
- Помочь человеку социально адаптироваться.
- Дать толчок к выражению своих чувств и мыслей, которые человек не может или не хочет выразить привычным способом.
В чем преимущества арт-терапии?
Арт-терапия воздействует на психику мягко, ненавязчиво, ведь сам процесс лечения подобен занятию хобби. Зачастую пациент находится в подавленном состоянии и наладить общение трудно, а возможности арт-терапии позволяют проявить свое «Я» через визуальное искусство. Методика такого лечения базируется на принципе, что содержания внутреннего «Я» пациента отражаются в зрительных образах в тот момент, когда он лепит, рисует, танцует или поет, в результате чего гармонизируется состояние психики.
Такое лечение не вызывает у клиента отторжения или неприятия, что очень важно для людей в состоянии стресса. Оно всегда добровольно и безопасно. В процессе проецирования внутренних переживаний на свое творение человек не осознает, что они бессознательно выходят наружу. Если рассматривать процесс с точки зрения психоанализа, то основным его механизмом является сублимация. Через художественные визуальные образы и объекты происходит взаимодействие бессознательного с сознанием, а терапевт помогает пациенту понять, что же хочет сказать ему его «бессознательное».
Виды арт-терапии
Данная методика вызывает все больший интерес, что создает предпосылки для расширения ее границ и появления все новых «инструментов» лечебного искусства. Методы арт терапии включают:
- изотерапию – живопись и рисование;
- цветотерапию — на человека воздействуют светом различных цветовых гамм;
- музыкотерапию, которая заключается в прослушивании различных композиций;
- песочную терапию – рисование песком;
- видеотерапию — подразумевается просмотр видео, в котором у героя отображена такая же проблема;
- игротерапию — в процессе игры формируются нужные психические функции;
- библиотерапию — этот метод использует литературу для лечения словом;
- сказкотерапию – сочинение сказок, анализ уже существующих произведений;
- маскотерапию — применяется объемное изображение лица пациента, позволяющее направить его эмоции и переживания в нужное русло;
- драматерапию, то есть драматизацию, разыгрывание какого-либо сюжета;
- фототерапию – фотографирование, создание коллажей;
- денс-терапию – занятие танцами;
- арт-синтезтерапию — она объединяет в себе живопись, стихосложение, мульт-, цвето-, маско-, фототерапию и др.
Арт-терапия для женщин
При современном темпе жизни, когда люди регулярно подвергаются стрессу, терапия искусством помогает понять себя, свое место в жизни и найти способы осуществления своих желаний. Арт-терапия для взрослых предоставляет возможность усилить собственную энергию, обрести уверенность в себе и спокойствие. Посредством художественных визуальных образов создается картина собственной жизни – такая, какой человек хочет ее видеть.
Арт-терапия для пожилых людей
Направление лечения всегда выбирает специалист, учитывая сложность каждого вида творчества. И если подросткам больше подойдет игра в любительском театре или танцы, то арт-терапия для пожилых предусматривает выбор более спокойных и несложных техник, с которыми легко справиться, и для выполнения которых не нужны особые навыки. При работе с пожилыми очень важно сподвигнуть человека начать и не стремиться достичь какого-то конкретного результата. Это самый трудный этап, ведь многие люди в таком возрасте уже не верят в свои силы, к тому же считают, что для этого нужен особый талант.
Арт-терапия – упражнения
Существует масса приемов, позволяющих решить свои внутренние проблемы. Вот некоторые из них:
- При работе с ребенком попросить его нарисовать свой страх. Чтобы пугающее обернулось обратной стороной, его нужно сделать смешным и забавным. Например, пририсовать крокодилу бантик, а злой собаке розовые крылышки.
- Техники арт-терапии включают упражнение под названием «Каляки-маляки». Пациенту предлагается нарисовать бессмыслицу, а затем внимательно ее рассмотреть и выделить осмысленный образ, обвести его, дорисовать, а после описать рисунок.
- Приемы арт-терапии включают методику «коллаж». В контексте заданной темы клеить, лепить и рисовать на бумаге все, что угодно. Анализ проводится с учетом размера и положения элементов, цвета, сюжета, гармоничности и пр.
Книги по арт-терапии
Терапия творческим самовыражением освещается в следующих произведениях:
- «Техники телесно-ориентированной арт-терапии» А.И. Копытина
- «Практика арт-терапии: подходы, диагностика, системы занятий» Л.Д. Лебедевой. Автор в простой и доступной форме приводит подробное описание техник лечения искусством, перечисляет все для этого необходимое, описывает диагностические методики.
- «Терапия творческим самовыражением» М.Е. Бурно. В книге приводится весь спектр лечебных методик, опирающихся на искусство и творчество.
womanadvice.ru
Арт психология это. Что такое арт — терапия
Арт психология это. Что такое арт — терапия
«Искусство есть такая потребность для человека, как есть и пить. Потребность красоты и творчества, воплощающего её, нераздельна с человеком, и без неё человек, может быть, не захотел бы жить на свете».
Ф. м. Достоевский.
Благотворное влияние искусства на жизнь и здоровье людей известно давно, поэтому к нему стали обращаться за помощью. Искусство помогало людям приобрести психическую устойчивость и активность. Произведение искусства способно вселять надежду и укреплять уверенность в себе, будить творческий потенциал человека.
Термин арт — терапия образован от английских слов art — «Искусство, Мастерство» и Therapy — «лечение, терапия» и дословно понимается как терапия искусством. Его ввел британский художник и врач Адриан хилл. Ещё в 1938 г., занимаясь с больными, он сделал вывод, что творчество помогает пациентам быстрее выздоравливать, отвлекает их от страданий и переживаний, помогает успешнее сопротивляться болезни.
В нашей стране арт — терапия получила толчок к развитию благодаря тому, что более десяти лет назад первые специалисты из-за рубежа стали приезжать в Россию и знакомить психологов и врачей со своими достижениями. Например, Алан виттенберг из США еще в конце 80-х гг. создал в нашем городе школу музыкальных терапевтов. Сейчас отечественная арт — терапия начинает развиваться сама.
Арт — терапия — это исцеление посредством любого художественного творчества (рисунок, живопись, лепка, музыка, танец и др. Она незаменима в тех ситуациях, где вербальный способ коммуникаций невозможен и нежелателен. Например, часто невозможно словами выразить определенные переживания и состояния. Через художественные образы наше бессознательное взаимодействует с сознанием.
Существуют различные направления арт — терапии. В настоящее время их очень много и они продолжают увеличиваться.
Самые распространенные виды арт — терапии:
— Музыкотерапия.
— Куклотерапия.
— Библиотерапия.
— Мандалотерапия.
— Сказкотерапия.
— Видеотерапия.
— Изотерапия.
— Драматерапия.
— Маскотерапия.
— Игротерапия.
— Песочная терапия.
— Цветотерапия.
— Танцевальная терапия.
— Фототерапия.
Разберем некоторые подробнее:
— Музыкотерапия. Люди еще много тысячелетий назад знали о силе музыкального воздействия на человека. Благодаря многим научным исследованиям стало известно, что прослушивание музыки определенного типа может поднять настроение, замедлить сердцебиение, уменьшить головные боли и даже снизить кровяное давление. Сегодня музыкотерапия активно применяется для расслабления, снятия неуверенности и тревоги. Благодаря этой науке можно легко и приятно избавиться от недугов.
— Библиотерапия. Это направление арт — терапии основано на исцеляющем воздействии слова (т. е. самовыражение через творческое сочинение. Художественное сочинение дает возможность красиво рассказать о чем угодно и «не про Себя». А использовать для работы можно любые техники: стихи, саги, сказки, страшилки, письма и др.
— Мандалотерапия (мандала переводится с санскрита как «Круг», «центр». Мандала — глубокий архитипический символ, который существовал во всех культурах. Например, витражи христианских соборов чаще всего представляют собой мандалы, т. е. рисунки в круге. Мандала может использоваться как средство помощи при неврозах, в сложных жизненных ситуациях, при агрессивности, при проблеме самооценки, при любых кризисных состояниях. Работа с мандалой — это способ личностного роста, развитие креативности, внутренней свободы, внутреннего спокойствия и равновесия.
— Сказкотерапия. Сказки — это про всех и всегда. Метафорический язык сказок доступен и понятен каждому, позволяет описать словами то, что словами не описывается. Сказка всегда повествует о глубинных категориях: красота, правда и ложь, добро и зло, любовь, свобода и др. Сказка дает указание на имеющиеся ресурсные области, которые не видны сразу.
— Изотерапия (работа с рисунком. Выражая себя через рисунок, человек дает выход своим чувствам, желаниям, мечтам, перестраивает свои отношения в различных ситуациях и безболезненно соприкасается с некоторыми пугающими, неприятными, травмирующими образами.
Показания к применению арт — терапии:
— Неврозы, — депрессия, — комплексы неполноценности, — страхи и фобии, — замкнутость, — стресс, — внутренние блоки и зажимы, — внутриличностные конфликты, — эмоциональная нестабильность, — повышенная тревожность, — различные психические травмы, — психосоматические расстройства.
Но вместе с тем, арт — терапия может использоваться не только тогда, когда у человека возникают проблемы. Каждый человек в арт — терапевтическом процессе приобретает ценный опыт позитивных изменений: происходит самопознание, самопринятие, гармонизация развития, личностный рост. Это потенциальный путь к самоопределению, самореализации, самоактуализации личности. Причем, совершенно не важно, есть ли у человека какие-либо художественные способности или навыки изобразительной деятельности. И также нет ограничений по возрасту.
Основной акцент в арт — терапевтическом процессе делается на свободном выражении участниками своих чувств и мыслей. Искусство здесь — не самоцель, а лишь средство, позволяющее заглянуть человеку в свой внутренний мир. Арт — терапия предоставляет нам прекрасную возможность выразить себя, обрести исцеление и реализовать свой внутренний потенциал.
Арт — терапия развивает творческие возможности. Во время занятий арт — терапией человек может открыть в себе неизвестные ранее таланты. Также арт — терапия помогает человеку укрепить память, развить внимание и мышление, формирует творческое отношение к жизни.
Главное преимущество арт — терапии — действенность и совершенная безопасность. Цель арт — терапии — помочь человеку понять, в чем заключается проблема, и рассмотреть возможные варианты выхода из нее. Psychology психология арттерапия.
Арт-терапия в психологии, что это такое. Что такое арт-терапия?
Обычно, говоря об арт-терапии, мы подразумеваем так называемую терапию изобразительным искусством (англ.: art therapy), хотя в более широком смысле понятие арт-терапия (англ.: arts therapy) включает также и музыкальную терапию, танцевально-двигательную терапию, драма-терапию и некоторые другие группы методов для детей, подростков и взрослых.
Арт-терапия используется как метод психологической коррекции в работе с детскими неврозами, фобиями и расстройствами поведения.
Кроме того, в последнее десятилетие активно развивается полимодальная арт-терапия (англ.: expressive arts therapy), методики которой включают творческую активность одновременно в разных областях:
- в изобразительном искусстве;
- в драме;
- в движении;
- в танце;
- в музыке;
- в литературном творчестве.
Арт-терапия как направление психологии и психотерапии берет начало в 40-х годах прошлого века в США, а в настоящий момент распространена в США, Великобритании и других странах западной Европы, в Израиле и несколько меньше – России.
Арт психология, что это. Теоретические основы
Пациенты, проходящие курсы арт-терапии, рисуют, лепят, слушают музыку, играют на музыкальных инструментах, пишут и читают художественные произведения, танцуют и так далее.
В процессе они учатся получать удовольствие от собственной деятельности , принимать себя и свои недостатки, выплескивать негативные эмоции, что приводит к улучшению их ментального самочувствия.
Арт-терапия считается одним из наиболее эффективных методов лечения психических расстройств. Это направление способно помочь людям любого возраста, даже детям раннего дошкольного возраста, поскольку его легко адаптировать.
В настоящее время существует тенденция к созданию гибких арт-терапевтических систем, которые подойдут для работы с группой людей.
Ранее это направление чаще применялось в индивидуальной работе с пациентом. Его часто применяют для помощи маленьким детям , поскольку их рисунки могут рассказать о самочувствии не меньше, а то и больше, чем их поведение.
Любой вид искусства способен оказать благоприятный эффект на состояние пациентов, поэтому можно не только рисовать или заниматься лепкой из пластилина, но и выжигать по дереву, выкладывать мозаику, заниматься шитьем, вязанием, вышивкой: все зависит лишь от финансовых возможностей пациентов и клиники.
Не нужно путать арт-терапию и занятия творчеством в принципе: арт-терапевтические методы применяются психологом либо психотерапевтом, и именно он следит за тем, чтобы занятия приносили необходимые результаты и имели правильную структуру.
В настоящий момент выделено несколько основных направлений арт-терапии, включая самые известные: изотерапию, музыкотерапию, библиотерапию.
Арт-терапия для детей
Арт-терапия занятия для детей сегодня являются наиболее увлекательным, эффективным и довольно экономным способом психологической помощи детям. Она основана на творчестве и игровой деятельности.
Психика малыша характеризуется ранимостью, вследствие чего требует к себе более бережного отношения. Ведь ребенок только учится познавать самого себе, он только начинает знакомиться с окружающей средой и другими людьми. Поэтому на своем еще пока небольшом жизненном пути перед малышами очень часто возникают серьезные для них трудности, например, в семье или детском саду. Родители очень хотят помочь своим малышам, но зачастую просто не знают, как это сделать. Ведь объяснения или убеждения, чтение нотаций и предупреждения не помогают, а ребенок самостоятельно не в состоянии внятно объяснить, что стало причиной их состояния и что конкретно с ним происходит. Например, почему он отказывается идти в садик или чего он опасается в темноте. Именно в этих случаях будут незаменимы арт-терапевтические практики.
Арт-терапия занятия для детей проходят обычно в более свободной форме. Обсуждение и разрешение различных психологических трудностей и проблем происходит на фоне игровой или творческой деятельности. На таких занятиях малыш одновременно с получением удовольствия от игры или творчества раскрывает собственные творческие способности, является центром внимания взрослого, осиливает психологические трудности, изменяет персональную психологическую реальность.
Главным условием всех занятий, разработанных для детской арт-терапии, является понятность и безопасность для малышей, доступность средств и привлекательность.
Самым распространенным и любимым методом арт-терапии для детей, отвечающим всем перечисленным требованиям, считается песочная терапия. Все, что необходимо для проведения песочной арт-терапевтической практики – это обычная песочница или ящик с песком. С помощью рисования песком, создания песочных замков или других фигур у ребенка развиваются тактильные ощущения, он становится более раскрепощенным. Таким образом происходит самовыражение малыша.
Самым доступным упражнением, для выполнения которого понадобятся всего лишь листок бумаги и карандаш, является рисование каракулей. Ребенок абсолютно свободно при этом, не задумываясь о конечном результате, рисует клубок линий на листе бумаги, а затем пытается разглядеть в нем какой-то образ с последующим его описанием. В ходе описания ребенок может уже осознанно дорисовать его, выделить контуры, акцентировать линии, заштриховывать некоторые участки и т.п.
Еще одной довольно интересной разновидностью изотерапии является монотипия, что в переводе означает «один отпечаток». Ребенок должен создать рисунок (пятна, линии и т.д.) на поверхности, которая не будет впитывать краску, например, на пластике или линолеуме, при помощи чернил, туши, акварели и пр. Затем к поверхности прикладывается листок бумаги, как бы промокая. Получившееся на бумаге зеркальное отображение следует дать ребенку, чтобы он смог рассмотреть его, описать то, что получилось, дополнить или дорисовать образ.
Арт-терапия техники. Занятия с детьми 4-6 лет
Эти детки уже взрослее, у них лучше координация движений, они более самостоятельные. И главное, активно используют образное мышление и воображение , не зря же этот период называют возрастом фантазеров.
В занятиях арт-терапией с ребятами 4-6 лет можно уже использовать сочетание нескольких техник, что будет способствовать их творческому развитию. Арт-терапия в этот период уже часто применяется для работы со страхами, тревогами, внутренними проблемами малышей, и занятия помогают их преодолеть.
Очень важно с детьми этого возраста активно использовать речевую деятельность, побуждая их проговаривать свой страх и выносить его за пределы сознания, тем самым избавляясь от него. Эту же функцию выполняет и рисование.
Упражнение «Маленький сказочник»
Сказка – это та область, в которой малыш может представить свой страх и избавиться от него, найдя выход из сложной ситуации. Конечно, на первых порах ребенку потребуется помощь взрослых.
Одним из распространенных детских страхов является боязнь потеряться, заблудиться, остаться одному. Поэтому в придуманных ими сказках часто герой (мальчик, котенок, щенок и т. д.) оказывается в этой выдуманной ситуации. Помогая малышу придумывать сюжет и приключения героев, направляйте мысль ребенка к решению проблемы. Ведь сказка должна иметь хороший конец, герой должен найти свой дом, родителей, друзей, и в итоге все должны быть счастливы.
На первых порах сочинение сказок с детьми имеет форму направляющих вопросов педагога и ответов ребенка. Например:
- О ком у нас будет сказка? Может, о котенке? Или о щенке? Или о мальчике?
- Как его зовут?
- Где он живет?
- Что с ним случилось?
- А дальше что произошло?
- Кто ему помог?
Обратите внимание, что в сказке должен быть конфликт или приключение, когда герой попадает в сложную ситуацию, а ребенку необходимо придумать выход из этой ситуации.
Сначала могут возникнуть сложности, ведь придумывать сказки – непростое дело. Но потом дети увлекаются и обязательно порадуют вас чудесами своей фантазии. Главное – проявить терпение и готовность помочь.
Нарисованная иллюстрация к придуманной самостоятельно сказке – очень позитивный момент. Визуализация персонажей помогает проявлению детского воображения. Поэтому будет лучше, если ребята станут не только придумывать героев и приключения, но и рисовать их. А с каким восторгом они встречают «настоящие» книжки со своими рассказами и иллюстрациями!
Арт-терапия обучение. Программа и Семинары по направлению АРТ-ТЕРАПИЯ
Обучающая программа по Арт-терапии состоит из 20 семинаров и 4-х супервизий. Занятия проходят в учебно-терапевтическом режиме, это дает возможность для получения новых знаний, отработки их на практике и приобретения практических навыков, а так же личной проработки участников. Основная задача программы-дать возможность научиться видеть, понимать и контролировать возникающие в психотерапевтической работе процессы.
Арт-терапия на сегодняшний момент одно из актуальных и интенсивно развивающихся направлений современной психотерапии и практической психологии. Арт-терапия, это терапия по-средством искусства.
Уникальность арт-терапевтического направления, заключается в его триадичности — в процессе терапии участвуют терапевт, клиент и продукт творческой деятельности клиента, что дает возможность удерживать терапевтический процесс в русле исследования. Оно подкупает своей первоначальной простотой, отсутствием противопоказаний, однако при всей кажущейся легкости это сложная работа и использование методов арт-терапии в работе требует серьезных профессиональных знаний и навыков, потому что процессы запускаемые во время работы нужно контролировать и направлять в нужное русло, в соответствии с запросом клиента. Арт-терапия — это одно из немногих направлений которое можно сочетать с любым психотерапевтическим подходом.
При этом арт терапия это глубинное направление психотерапии, которое работает как с сознательной, так и бессознательной структурой психики. Цель обучения — научить работать специалистов и начинающих в режиме арт терапии. Сочетать с различными терапевтическими направлениями, понять суть и специфику направления.Арт терапию возможно использовать
- в психотерапевтической работе
- психологическом консультировании
- работе по исследованию себя и своего потенциала-развитие личности(личностный рост)
- работе с труднодоступными клиентами
- детьми и подростками
- клиентами с пограничными заболеваниями
- беременными
- в психокоррекции в рамках школьного консультирования
- в бизнес консультировании
Арт терапия раскраски антистресс
Всем нам иногда необходим отдых наедине с собой. Арт терапия раскраски антистресс позволяют отвлечься от проблем и ежедневного стресса. Огромный выбор раскрасок различной сложности не оставит никого равнодушным.
Главное преимущество такой терапии – это удобство. Рисовать вы можете в любое время, в любом месте! Все, что вам нужно — это распечатанный рисунок и несколько карандашей или фломастеров. Можно взять несколько одинаковых раскрасок и каждую раскрасить по-разному. Вы удивитесь, насколько они будут отличаться друг от друга в зависимости от вашего настроения в тот или иной день.
Итак, вы уже видите себя за работой, представили себе свою коллекцию неповторимых раскрасок? Тогда скорее выбирайте раскраски ниже и вперед к ярким краскам и душевному равновесию!
Арт-терапия книги. Подборка книг по арт-терапии при работе с детьми
1. Артпедагогика и арттерапия в специальном образовании (Левченко И. Ю.)
В книге рассматривается взаимодействие педагогики и искусства в коррекционно-направленном процессе формирования художественной культуры детей с проблемами в развитии; показаны возможности и формы использования арттерапевтических методов в специальном образовании. Книга предназначена для дефектологов и педагогов, работающих с детьми с проблемами в развитии; может быть полезна родителям.
2. Киселева М. В. Арт-терапия в практической психологии и социальной работе
В учебном пособии раскрываются понятия теории и практики арт-терапии и дается комплексное представление об арт-терапии как оригинальном методе прогрессивной психологической помощи в лечебно-реабилитационной, педагогической и социальной работе, способствующей формированию здоровой и творческой личности.
Пособие предназначается студентам психологических, психологосоциальных и медицинских факультетов вузов, практическим психологам, социальным работникам, врачам, и другим специалистам сфер охраны психического здоровья, а также всем тем, кто стремится познать себя и помогать другим.
3. Александр Копытин — Методы арт-терапии в преодолении последствий травматического стресса.
Одной из важных сфер работы психотерапевтов и практических психологов является оказание помощи лицам, пережившим травматический стресс. В настоящем издании центральное место отводится описанию коррекционно-профилактической программы, разработанной в соответствии с авторской моделью системной арт-терапии, представлены современные методы арт-терапии посттравматических расстройств, разнообразные методики, рекомендуемые для использования на разных этапах реализации программы, а также результаты ее применения.
4. Л. Д. Лебедева Практика арт-терапии: подходы, диагностика, система занятий.
В книге содержится подробное изложение теоретических основ арт-терапии, диагностический блок, система тематических занятий и упражнений, а также множество живых примеров из практики арт-терапевтической работы с детьми и взрослыми. Книга предназначена для психологов, педагогов, воспитателей, социальных работников, специалистов в области коррекционной работы, терапевтически ориентированных преподавателей изобразительного искусства, научных работников соответствующего профиля.
Отдельные упражнения и техники могут быть интересны любящим родителям и тем взрослым, которые склонны к самообразованию.
5. Киселева М. В.- Арт-терапия в работе с детьми.
В книге представлены основные арт-терапевтические технологии в работе с детьми, описаны принципы построения арт-терапевтической работы в лечебных и образовательных учреждениях, приведены упражнения различной тематики.
Книга будет полезна для детских психологов, педагогов, врачей и специалистов, работающих с детьми, а также для родителей.
6. Арт-альбом для семейного консультирования. Елена Васина, Анна Барыбина.
Предлагаемые арт-терапевтические альбомы (детский и взрослый) могут стать незаменимыми помощниками в работе практического психолога, занимающегося консультированием детей и их родителей. Богатый арсенал арт-терапевтических техник сделает процесс консультирования более интересным и эффективным. Применение альбомов в работе с семьей позволяет актуализировать различную проблематику детско-родительских отношений: принятие ребенка, особенности взаимоотношений родителя и ребенка, уровень доверия и открытости в отношениях, совместная деятельность и многое другое.
← Оливер Сакс. Подборка книг.
Зигмунд Фрейд. Подборка книг. →
Для отправки комментария вам необходимо авторизоваться .
Арт психология это. История арт-терапии
Понятие «арт-терапия» возникло сравнительно недавно, чего не скажешь об искусстве – оно было во все времена, лишь имело разный характер: в древности прикладной, позже начал появляться эстетический. Искусство вдохновляет, дает надежду, переключает внимание с проблем и успокаивает душу.
Этого не могли не заметить психологи и психотерапевты. Так постепенно начала появляться новая отрасль психотерапии, где через творчество облегчали страдания душевнобольным в клиниках.Например,зародилась тогда, когда психологи обратили внимание на то, как дети, казалось бы, просто играя в песочек, становятся спокойными.В качестве теоретического фундамента арт-терапия много взяла из аналитической психологии Юнга. В своих работах Юнг описывал, как в один из непростых периодов своей жизни рисовал мандалы. Это исцеляло его, ему становилось легче. Будучи исследователем, он стал изучать историю и символизм мандал. Тогда в Европе мало кто знал о мандалах, сейчас же появилось целое направление – мандалотерапия, где их рисуют, плетут, раскрашивают, выкладывают из песка и камней.Позже, начиная с 1960-1970-х годов, на развитие методологии арт-терапии начала влиять теория и практика гуманистического и когнитивно-поведенческого направлений, гештальт и семейной терапии. То есть современная арт-терапия представляет собой интегративный подход в основе, а не какое-то одно направление.В России же арт-терапия начала развиваться в конце ХХ и стала популярной в ХХI веке. Сейчас появляется все больше методов и подходов, и если раньше отечественная арт-терапия ассоциировалась с рисуночными тестами и с рисованием, то теперь все обстоит иначе.В современной арт-терапии есть множество направлений и подходов, используется большое разнообразие художественных средств, смешиваются различные направления. Позже мы разберем основные, а пока поговорим о самой арт-терапии в современном ее понимании и о том, кто же такой арт-терапевт.Арт-терапия – это терапия искусствами. То есть, занимаясь какой-либо творческой деятельностью, человек может исцелить себя, решить имеющиеся проблемы душевного и эмоционального характера.Это направление лежит на стыке психологии и творчества. То есть арт-терапевт должен быть подготовлен в 3-х направлениях:
- Иметь психологическое образование или курсы переподготовки;
- Иметь художественную подготовку;
- Пройти курсы по арт-терапии.
Бытует мнение, что в арт-терапию приходят только психологи, на самом деле это не так. Профессионально в арт-терапию можно заходить как со стороны психологии, так и со стороны искусства, пройдя соответствующую подготовку. Но все же подавляющее большинство специалистовприходит из психологии.
psihologiyaotnoshenij.com
Что такое арт-терапия, и кому поможет «лечение искусством»
Арт-терапией называется один из методов психотерапии, основанный на применении творческих навыков пациента. Её цель заключается в успокоении, расслаблении человека и достижении им внутренней гармонии. С помощью искусства человек способен выразить свои самые тайные эмоции – злость, страх, обиду, неуверенность.
Выплескивая наружу отрицательные чувства, он «наводит порядок» в своей душе, его внутреннее состояние улучшается. Для проведения арт-терапии не требуются какие-то особые финансовые вложения, не нужны многочасовые беседы с психологом. Человек должен всего лишь делать то, что у него хорошо получается и приносит ему полное расслабление.
Арт-терапия для детей и взрослых
Так что же такое арт терапия? В её основе лежит метод сублимации. Сублимацией называется способность перенаправлять свою энергию с одного объекта на другой для снятия внутреннего напряжения.
Дословно «арт-терапия» переводится как «лечение искусством». В каждом человеке есть зачатки творческих способностей, у всех они выражены по-разному. Кто-то неплохо рисует, а кто-то только мечтает научиться этому. Один из несомненных плюсов методики – она применяется по отношению как к взрослым людям, так и к детям. Некоторые люди стесняются выражать свое творческое начало, считая, что время уже потеряно. Дети в этом плане более открыты – они с удовольствием делают то, что им хочется, не задумываясь, как к этому отнесутся окружающие.Для чего нужно обязательно разбираться со своим внутренним дискомфортом? Невысказанные вслух мысли и опасения, непроработанные страхи ведут к тому, что страдает не только наша психика и душа, но и наше тело. Так появляются психосоматические болезни и невротические расстройства. Выплескивая на бумагу весь негатив, который накопился внутри, человек помогает себе очиститься.
Означает ли это, что метод этой терапии заключается только в рисовании? Вовсе нет. Направлений арт-терапии столько же, сколько существует направлений в искусстве. Основные из них – самостоятельное сочинение кратких произведений в прозе или стихов, танцы, лепка, изготовление кукол и поделок, составление букетов. 
Даже простое рисование может выполняться в различных техниках. Самые оригинальные из них – рисование солью, мятой бумагой, мыльными пузырями.
Арттерапию нельзя использовать как лечение от серьёзных психических расстройств и заболеваний, но она поможет «вытащить» наружу скрытые страхи и комплексы и достигнуть гармонии и успокоения.
Показания к применению арт-терапии
Кому нужна арт-методика? Показания к её применению следующие:
- эмоциональное восстановление после потери близкого человека;
- фобии, страхи, навязчивые мысли;
- заниженная самооценка;
- депрессивные состояния;
- хронический стресс, неврозы;
- повышенная тревожность;
- расстройства сна;
- частые конфликты в школе у детей и подростков.
Иными словами, в список показаний входят состояния, которые заставляют человека чувствовать себя неуверенно и психологически плохо.
Противопоказаниями к арт-терапии являются тяжёлые депрессии, нарушения сознания, маниакальные состояния.
Сеансы терапии могут проводится индивидуально, но по желанию пациент может посещать групповые занятия. Некоторые предпочитают приходить на сеансы всей семьёй. Это способствует сближению членов семьи и формированию взаимопонимания между ними. Арт-терапевтические центры существуют при психиатрических клиниках, различных социальных центрах, центрах детского творчества. 
Арт терапия в психологии ставит своей целью дать безопасный выход негативным эмоциям и чувствам, проработать подавленные страхи и тревоги, развить самодисциплину, сконцентрировать внимание пациента на чувствах, которые он переживает, поощрить развитие творческих способностей. Когда человек видит плоды своего труда, у него улучшается настроение и повышается самооценка. Кроме того, арт-терапию можно рассматривать как вспомогательную методику при проведении клинической психотерапии.
Методы арт-терапии для детей
Арт терапия для детей воспринимается малышами как весёлая и увлекательная игра. Психотерапевты, работающие с малолетними пациентами, знают, как важно установить контакт с ребенком и вызвать его доверие. В ходе занятий раскрывается творческий потенциал малыша, развиваются те участки мозга, которые отвечают за креативное мышление.
При работе с детьми помимо рисования могут использоваться такие методы:
- Игры с песком. Всё, что для них нужно, – это небольшая песочница и игрушки: формочки и лопатки. Дети любят возиться с песком, строить из него различные фигуры и даже небольшие постройки. Это расслабляет их и развивает мелкую моторику рук.
Занятия показаны малышам, которые перенесли стресс: потеряли кого-то из близких или друзей, сменили место жительства, перешли в другую школу или детский сад. Также специалисты рекомендуют этот метод детям с лёгкой формой расстройств аутистического спектра. Сейчас в продаже есть кинетический песок – он ещё лучше подходит для подобных занятий. - Сказкотерапия. Отлично подходит для детей 3-7 лет. Задача специалиста – совместно с ребёнком придумать небольшую добрую сказу. Для начала малыша просят рассказать о сказочном существе, которое нравится ему больше всего. Затем начинают задавать наводящие вопросы: как оно выглядит, где живёт, с кем дружит, чем любит заниматься. В результате сказкотерапии у ребенка формируются правильные представления о моральных ценностях, взаимоотношениях между людьми.
- Участие в театральных мини-постановках. Когда ребенок пробует себя в качестве актера, он учится выражать свои чувства не только словами, но и жестами, мимикой. Примеряя на себя чужие образы, малыши смогут лучше чувства понимать окружающих, у них разовьётся способность сочувствовать и сопереживать.
- Музыкальная терапия для детей. Музыка оказывает на людей очень большое воздействие – это доказанный факт. Правильно подобранные классические композиции помогут ребёнку расслабиться и снять стресс, успокоить нервную систему. Музыкальную терапию рекомендуют при неврологических расстройствах, плохой успеваемости, задержке речевого развития. Детям старшего возраста во время сеанса специалист рассказывает о базовых понятиях музыковедения – объясняет, что такое ритм, гармония, знакомит с музыкальными инструментами.
Занятия показаны малышам, которые перенесли стресс: потеряли кого-то из близких или друзей, сменили место жительства, перешли в другую школу или детский сад. Также специалисты рекомендуют этот метод детям с лёгкой формой расстройств аутистического спектра. Сейчас в продаже есть кинетический песок – он ещё лучше подходит для подобных занятий.
Музыкальную терапию рекомендуют при неврологических расстройствах, плохой успеваемости, задержке речевого развития. Детям старшего возраста во время сеанса специалист рассказывает о базовых понятиях музыковедения – объясняет, что такое ритм, гармония, знакомит с музыкальными инструментами.Также с малышами можно лепить, мастерить самодельных кукол, изготавливать поделки из подручных материалов, заниматься пальчиковым рисованием. Всё это – тоже формы «лечения искусством».
Как быстро можно увидеть результат
Многие люди не понимают, зачем нужно тратить по несколько часов на лепку, рисованию или танцы, если можно прибегнуть к стандартным методам психотерапии – например, к беседе с квалифицированным психотерапевтом.
Дело в том, что арт-терапия позволяет избавиться от комплексов и внутренней зажатости. Очень важно не сравнивать результаты своей работы с другими. Каждый рисунок или танец неповторим, если он выполнен с душой и от чистого сердца. 
Одним людям станет легче уже после первых нескольких сеансов, другим потребуется несколько месяцев. Арт-терапия дает шанс открыть себя с новой стороны. Возможно, человек и сам не подозревал о своем таланте к какому-либо виду искусства. Особенно быстро свой творческий потенциал раскрывают маленькие дети.
Кроме того, очень важно то, что во время сеанса человека ничего не отвлекает. Он полностью посвящает себя занятию, отвлекается от насущных проблем и концентрируется на своих ощущениях. Это дает ему возможность остаться со своими чувствами наедине.
legkopolezno.ru
Что такое Арт-терапия? Арт-терапия — это… Расписание тренингов. Самопознание.ру
Интересуются
| fedtatiana (Татьяна Фёдорова) (Москва) |
| Сахара (Москва) |
| White Lotus (Анастасия Коновальчук) (Москва) |
| Ольга Черникова1 (Москва) |
| Юлия Сагайтис (Москва) |
| Анастасия Введенская (Москва) |
| Дмитрий Попыхов (Москва) |
| Дмитрий Черников (Москва) |
| Карина Ефимова (Москва) |
| attache (Леонид Сергеев) (Москва) |
| Оксана Рыбакова (Москва) |
| Вероника Сидорова (Москва) |
| Елена Беззубова1 (Москва) |
| psyhosense (Екатерина Семёнова) (Москва) |
| Marina Kononova (Москва) |
И ещё 202 человека…
Я интересуюсьПрактикуют
| Наталья Голубева (Москва) |
| Наталья Митина (Москва) |
| Ирина Ла (Москва) |
| Natalia Ziegler (Москва) |
| Мария Волошина (Москва) |
| Альфия Амирова (Москва) |
| Виннипуха (Москва) |
| Ludmila Goryunova (Москва) |
| TishechkinaOlga (Ольга Тишечкина) (Москва) |
| Ksenija Barsukova (Москва) |
| Мария Тимакова (Москва) |
| Наталья Кривенцова (Москва) |
| RadostZhit (Tatiana Georgieva) (Москва) |
| Ольга Максимова (Москва) |
| Tatyana Antropova (Москва) |
И ещё 2346 человек…
Я практикуюsamopoznanie.ru
Как работает арт-терапия
Что такое арт-терапия?
Арт-терапия – это современный и вдохновляющий метод психотерапии, основанный на использовании творчества человека. Это гибкий и современный подход, он может применяться как в формате краткосрочного консультирования, так и в формате долгосрочной работы. Арт-терапевты работают с детьми, начиная с самого раннего возраста, подростками, взрослыми, а также с пожилыми и престарелыми людьми. При этом уровень развития художественных навыков человека не имеет значения.
Что делает арт-терапевт, чтобы достичь результата?
Арт-терапевт предлагает человеку проявлять себя творчески – рисовать картины, создавать коллажи, скульптуры и объёмные композиции, писать тексты, фотографировать, петь, танцевать, ставить театральные постановки, тем самым призывая выражать свои чувства и мысли с помощью действий с художественными материалами, создания образов и дальнейшего взаимодействия с ними, их осмысления, трансформации, переработки. Как и в разговорной психотерапии, специалист создает доверительное пространство для самораскрытия пациента и дальнейшего исследования больных мест. Арт-терапевт помогает человеку осмыслить творческий процесс и его результат, увидеть аналогии с внутренним миром человека, опытом межличностных отношений, решить конкретные проблемы. Даже создание «нечленораздельной» изобразительной продукции (каракули, мазня, оставление следов) ведёт к выражению переживаний. Творческая продукция становится контейнером для «трудных» эмоций и помогает пережить и осмыслить аффекты гнева, беспомощности, страха. Образы, создаваемые человеком — это ключи к пониманию. Они несут в себе информацию о его внутреннем мире и сами по себе действуют целительно. Образы становятся промежуточными объектами между внутренней и внешней реальностью клиента.
На этапе осмысления и интерпретации клиент делится своими мыслями, чувствами, свободными ассоциациями по поводу художественного процесса и результата. Здесь без слов не обойтись. Образы могут толковаться и прорабатываться в зависимости от теоретической базы терапевта, однако важно, что находит в них сам автор. Арт-терапевт скорее следует за человеком. Образы не только показывают внутренние конфликты или архетипические мотивы, они помогают прийти к пониманию человеком ситуации, в которой он находится, и затем найти ресурсы, способы совладания, открыть новые эффективные способы поведения.
Уникальность арт-терапевтического метода состоит в том, что изменения в жизни человека и его самочувствии наступают благодаря творческому процессу самому по себе. В то же время глубинные преобразования требуют длительного времени проработки.
Можно ли самостоятельно использовать потенциал арт-терапии? Человек может использовать определенные техники. Например, создание мандалы-рисунка в круге – обычно помогает гармонизировать свои чувства. Однако если рассматривать арт-терапию как метод психотерапии, то ключевым моментом оказывается взаимодействие с терапевтом. Арт-терапевт выступает как посредник в диалоге клиента со своим внутренним миром через творчество. Он помогает увидеть и преодолеть клиенту свои внутренние конфликты, комплексы.
Чем арт-терапия отличается от других методов? Психологи разных направлений могут использовать рисунки в качестве проективных тестов для диагностики, оценки психологического состояния пациента. В арт-терапии на творческой активности человека строится терапевтическое взаимодействие. Художественные проявления рассматриваются в качестве аналога свободных ассоциаций и указывают на бессознательные конфликты. В арт-терапии важен творческий процесс, сопровождаемый переживаниями эмоций и активизацией когнитивных функций. Способность творить с древних времен использовалось как целительная практика, основанная на способности психики к саморегуляции. Творчество в рамках арт-терапии становится полем отношений клиента с психотерапевтом, а также отдельным значимым фактором в процессе терапевтических изменений. При этом арт-терапия использует и все достижения вербальной психотерапии.
Случаи из практики — как конкретно помогает арт-терапия. На одном из тренингов женщина постепенно позволяла себе рисовать все свободнее. В конце концов она, экспериментируя с формами, спонтанно создала автопортрет в духе кубистов. Яркое и будто живое лицо проступало сквозь разноцветные нагромождения форм. Это стало открытием для нее и огромным шагом к внутреннему раскрепощению. Она всё больше принимала свои «слабые» стороны и в этот раз ясно ощутила в них большой ресурс.
- Ещё пример. Молодая женщина говорила о сильной тревоге и чувстве вины, которые часто сопровождали ее при общении с важными для нее мужчинами. Это отразилось в созданном ею рисунке — воображаемая страна не имела границ, любой мог ворваться на ее территорию. Конечно, это вызывало большое беспокойство. Пациентке было достаточно добавить границы в рисунке, и вскоре она была поражена изменениями в своих отношениях. Однако потребовалось еще много сессий для проработки — чтобы достигнутое понимание привело к стойким изменениям в ее жизни.
Арт-терапия работает не только с экспрессивным аспектом человека, но и с его импрессивными способностями, т.е восприятием. То есть в ходе арт-терапевтической сессии вовсе не обязательно что-то рисовать, раскрашивать, клеить. Терапевтический эффект может быть достигнут через восприятие. Так я в своей работе использую набор карт, представляющих произведения искусства ХХ века. Почему искусства ХХ века, а не Таро, например? Художники ХХ века ушли от изображения действительности, пытаясь передать нечто большее, чем видимый мир. Поэтому именно в их картинах современному человеку легко найти аналогию или узнать свои чувства, переживания, ассоциации. Имея такое свидетельство под рукой, пациенту становится проще говорить и исследовать свои чувства, установки, отношения. Кроме того такие картины могут стимулировать к экспериментам и большей свободе в собственном творчестве, что также обеспечивает более глубокое исследование своего внутреннего мира.
Как человеку понять, что это именно его метод? Арт-терапия призвана помочь детям и взрослым, которые сталкиваются с трудностями в выражении и вербализации своих чувств и мыслей. Трудные темы могут сначала открыться через художественную экспрессию и уже потом быть проговоренными и осмысленными. С другой стороны, использование творческих способов выражения довербально, оно прямо отсылает нас к детскому опыту, в котором спрятаны эмоциональные травмы и дискомфорт, ситуации бессилия в отношениях и другие моменты, с которыми взрослый человек приходит в психотерапию. Главное, что не играет существенной роли наличие у человека художественных навыков или способностей. Хотя, возможно, определенный интерес и склонность может подталкивать человека именно к этому методу консультационной и психотерапевтической работы.
Забавное в методе, анекдот? По-английски слово «арт-терапевт» (art-therapist) созвучно слову «арт-террорист» (art-terrorist). Получается, что представители этой профессии сотрясатели устоев, революционеры, террористы? Вероятно, это вообще свойственно позиции психотерапевта, ведь он всегда имеет дело со взрывоопасными чувствами. А в арт-терапии такие чувства проявляются в красках.
- Подготовлено на основе авторской публикации в журнале Cosmo Психология №5 2012 год . www.cosmo.ru/your_career/psihologia/1167773/
Арт-терапевтические занятия со взрослыми и детьми в нашем центре проводит психолог, арт-терапевт Илья Коваленко.
Вы можете записаться на индивидуальную консультацию и занятие арт-терапией по телефонам: 8 (926) 739 6559, 8 (903) 768 5222
enothera.ru
Арт терапия это (виды, упражнения)
Арт-терапия возникла сравнительно недавно, в первой трети двадцатого столетия, а сегодня стремительно и активно методы арт-терапии набирают обороты. Слово «арт» обозначает творчество, так что фактически арт-терапию можно называть терапией с помощью творчества.
Творческая терапия как метод психологической коррекции с успехом применяется для лечения детей, взрослых и стариков и задействует рисование, лепку, плетение, танцы или сочинение в качестве основных приемов.
Что же такое настоящая арт-терапия, и зачем она нужна? Занятия «лечебным творчеством» применяются очень широко и в самых разных случаях достигают положительного эффекта. Широко применяется арт-терапия для подростков, детей, для беременных женщин. Она используется на психологических консультациях, при психотерапевтическом лечении, во время реабилитации после травм – как физических, так и психологического характера.
Методики арт-лечения очень эффективны для снятия стресса, борьбы с депрессией, апатией, фобиями, агрессией. Различные техники современной арт-терапии помогают глубже познать себя, улучшить настроение, гармонизировать душевное состояние, успокоить ум и душу.
Для каких бы целей ни применялись те или иные виды современной арт-терапии, она всегда дает результат и, что характерно, не имеет нежелательных побочных эффектов. Огромное отличие арт-техники еще и в том, что для лечения человек не обязан коммуницировать, он проявляет свое «Я» в образах через визуальное искусство, а не через общение. А для очень многих людей в стрессовом состоянии это крайне важно. Такое лечение не вызывает у человека никакого сопротивления, оно всегда добровольно и полностью безопасно.
Скачайте бесплатно: 5 книг, которые изменят вашу жизнь! ♡
Рекомендуем: Как научить ребенка выражать свои эмоции?
В арттерапевтических целях могут применяться самые разные виды творчества. Возникающий и все больше растущий интерес к этой методике расширяет ее границы, и если раньше к арт-терапевтическим упражнениям можно было отнести в основном изобразительное искусство, то на сегодняшний день «инструменты» лечебного искусства очень разнообразны. В качестве арт-техник применяются такие виды искусств:
- Рисование, живопись.
- Лепка, скульптура.
- Плетение, мандала.
- Скрапбукинг, коллажирование.
- Фотография.
- Моделирование.
- Шитье, вязание, рукоделие.
- Танцевальная терапия.
- Пение (музыкальная терапия).
- Игра на музыкальном инструменте.
- Актерская игра, пантомима.
- Написание прозы или стихов.
- Сочинение сказок (сказкотерапия).
Цели арт-техник – это улучшение психологического и эмоционального состояния, самовыражение, снятие напряжений, избавление от страхов, тревожности, агрессии, депрессии, апатии, поднятие жизненного тонуса и настроения. И это действительно работает!
Как это работает
Психология отмечает, что арт-терапевтические упражнения помогают в самых разных случаях, и многие психологи даже рекомендуют ввести эту технику в обязательную программу обучения, применяя повсеместно арт-терапию в школах, поскольку именно для подростков психологические проблемы особенно актуальны.
У техники нет никаких противопоказаний, она проста, приятна и не вызывает сопротивления, как бывает с групповой терапией или другими психологическими методами. Сопротивления попросту не может возникнуть, ведь занятия творчеством всегда приносят массу удовольствия, а занятия по арт-терапии – это настоящая радость для дошкольников и детей школьного возраста!
Скачайте бесплатно: 5 книг, которые изменят вашу жизнь! ♡
Работает арт-терапия просто: если говорить кратко, она трансформирует негативную энергию страха, напряжения или других эмоций в творческую энергию. Во-первых, необходимо найти тот вид искусства, который человеку ближе, который не вызовет у него негативных эмоций, страха или смущения. Например, человеку стеснительному и зажатому не следует навязывать пение или актерскую игру, стоит начать с рисования или лепки.
Рекомендуем: Что такое агорафобия?
Для подростков с повышенной агрессивностью подходят смешанные техники – рисование успокоит нервы, а игра в любительском театре поможет адаптироваться социально и научит позитивному отношению к окружающим. Выбирать направление должен психолог, однако это можно сделать и самостоятельно, наблюдая за процессом и результатами. За основу в арт-терапии всегда берется вид творчества, с которым несложно справиться, в котором не нужны какие-то особые навыки и которым может заняться абсолютно каждый.
На первом этапе самое важное – начать. Для начала, выбрав технику и направление, следует просто уделить некоторое время занятию, и все. Если это рисование – следует просто взять краски и рисовать, не важно – что и как. Человек «отключается» и рисует цветные линии, пятна, узоры, неясные формы, а не что-то конкретное. В этом процессе ребенок или взрослый расслабляется, его нервная система постепенно нормализуется.
Важно в течение первого этапа просто научиться заниматься творчеством без оценки, без попытки достичь какого-то результата, а наслаждаться самим процессом. Зачастую это самый трудный этап, потому что с детства нас учат, что творчеством могут заниматься лишь одаренные люди, а если ты рисовать не умеешь – так и не берись.
Скачайте бесплатно: 5 книг, которые изменят вашу жизнь! ♡
Психология искусства помогает перевернуть взгляд на этот вопрос, и в арт-техниках важен именно процесс, а не результат. Приятный побочный эффект занятий – это повышение самооценки. Человек перестает считать себя неталантливым или бездарным, становится смелее и учится самовыражаться без страха быть непонятым или осужденным.
На следующем этапе начинается работа с внутренними проблемами. Человеку предлагается изобразить то, что его тревожит (страх, проблему), в абстрактной или конкретной форме. Если это, скажем, песочная или глиняная арт-терапия, рисование, живопись – можно визуализировать проблему, вылепив или нарисовав свой страх, изобразив всю ситуацию в красках.
Если это, например, арт-терапия не индивидуальная, а групповая – скажем, актерское мастерство, – то проблему можно разыграть по ролям. Это очень важный этап, к которому следует подходить осторожно. Человек должен как бы увидеть ситуацию со стороны, а не погружаться в нее с головой.
Рекомендуем: Как научиться ценить себя?
Затем идет завершающий этап – разрешение проблемы. Предположим, во время сеанса детской арт-терапии ребенок нарисовал свой страх – большую собаку, которая на него лает, показывая огромные острые зубы. Теперь ребенку предлагается «победить» собаку, сделать ее нестрашной. Как это сделать – ребенок сам придумывает, но ему можно и помочь.
Можно пририсовать собаке розовые крылышки и придумать, будто она не лает, а поет песенку. Сделать так, чтобы страх обернулся обратной стороной и пугающее стало смешным и забавным. Важно, чтобы борьба со страхом (или другой проблемой) была не агрессивной – нельзя, чтобы ребенок нарисовал, будто он бьет собаку или причиняет ей какой-либо вред, так как этот подход не поможет, а лишь усугубит проблему.
Скачайте бесплатно: 5 книг, которые изменят вашу жизнь! ♡
Такие методы арт-терапии в работе с детьми, взрослыми и группами подростков очень эффективны, но могут требовать разного количества времени. Для одной проблемы достаточно нескольких занятий, для другой может потребоваться год и больше.
Психология человека устроена таким образом, что внутренняя проблема может быть решена, но напомнит о себе через какое-то время, так что эти методы могут применяться всегда, просто по желанию человека. Тем более что процесс – приятный, легкий и не требует ничего сложного!
Арт-терапия, применяемая для детей, подростков и взрослых, может быть и просто в виде занятий творчеством. Рисование цветными карандашами и красками прекрасно помогает справиться с состоянием нервного напряжения, стресса и апатии, цветотерапия избавляет от депрессии и страхов, лепка поможет сконцентрироваться, гармонизирует состояние, успокаивает и помогает разобраться в себе. Групповые арт-методики, например игра в театре, танцы, прекрасно подходят для борьбы с социопатией, агрессией, закомплексованностью, неуверенностью в себе.
Важнейшее условие любого направления арт-терапии – это творить, не задумываясь о факторе художественной ценности создаваемого арт-объекта, и сосредоточивать внимание исключительно на процессе, а не на результате.
Сублимация – основной механизм, который и помогает справиться с волнующей ситуацией. Это связано с тем, что во время занятия творчеством человек перенаправляет свою энергию со страха в самовыражение, и наступает терапевтический эффект.
Скачайте бесплатно: 5 книг, которые изменят вашу жизнь! ♡
С помощью творческой энергии человек трансформирует страх, тревогу или агрессию в другие качества, меняет свое внутреннее отношение к сути проблемы и меняется сам. Происходит это бессознательно, на глубоком психологическом уровне, но эффект – налицо.
Упражнения
Есть множество прекрасных упражнений из арт-терапии, которые можно выполнять самостоятельно, прямо дома. Вы можете провести небольшое занятие для своего ребенка или заняться ими сами, для своей пользы. Приготовьте все необходимые материалы, постарайтесь создать спокойную, уютную атмосферу, выключите телевизор и музыку, отключите телефон, чтобы никто не помешал вам. И приступайте!
1. Поскольку основная функция арт-терапии – менять внутреннее состояние от плохого к позитивному, улучшать психическое здоровье и гармонизировать внутреннее состояние, то можно прямо сейчас, самостоятельно попробовать простое упражнение, которое поднимает настроение. Это занятие по арт-терапии хорошо для детей и взрослых, оно помогает улучшить настроение и «подружиться» с собой.
Понадобится лист бумаги и инструменты для рисования (только цветные) – карандаши, фломастеры или любые краски. Задание – нарисовать свое собственное настроение, используя фантазию и ассоциации. Это может быть просто набор цветных пятен или линий, может – пейзаж, образ, животное, предмет. Все, что угодно! Любые образы, которые передадут ваше настроение.
Рекомендуем: Значение понятия амбивалентность
После того как рисунок будет готов, задача – сделать настроение таким, как хочется. Можно сделать рисунок ярче, поменять в нем что-либо, дорисовать – одним словом, поменять в лучшую сторону, меняя свое собственное настроение!
Скачайте бесплатно: 5 книг, которые изменят вашу жизнь! ♡
2. Еще одно прекрасное упражнение по арт-терапии, связанное с рисованием, – это «автопортрет». Это упражнение поможет разобраться в себе (или в ребенке), увидеть со стороны свое отношение к собственной персоне, а также скорректировать его в более позитивную сторону и увидеть, что нужно поменять, над чем поработать.
Задание очень простое – нарисовать автопортрет, то есть себя самого, лицо или в полный рост. А уже потом, когда рисунок будет готов, поменять и дополнить его – сделать таким, как хочется. Поменять прическу, одежду, выражение лица и цвет волос – все, что угодно. Этот прием в арт-терапии применяется для подростков и взрослых, помогает поднять самооценку, поверить в себя, вдохновляет на работу над собственными несовершенствами.
3. Очень эффективный вид арт-терапии – это сказкотерапия. Сочинение сказки – метод, который может на первый взгляд показаться «валянием дурака», но эффект от этого очень серьезный. Этот вид арт-терапии подходит для пожилых людей, взрослых, детей и подростков, он широко применяется в психологии.
Рекомендуем: Как понять себя — что я хочу от жизни?
Необходимы ручка и бумага, спокойная обстановка, тишина и уединение. Нужно расслабиться, отпустить все мысли и придумать главного героя. Затем описать его: кто он, как и где живет, о чем мечтает. Придумать ему друзей или семью, а может, он будет одинок. Затем сочинить «завязку», то есть с чего начинаются приключения. Пусть фантазия «несет» вас, не сопротивляйтесь и пишите все, что придет на ум!
Скачайте бесплатно: 5 книг, которые изменят вашу жизнь! ♡
Наверняка придумается противник, главный злодей, и помощники, как в любой сказке. За что будет бороться герой или чего искать? Обязательное условие – это хороший финал. После того как сказка будет готова, можно приступать к анализу.
Дело в том, что подсознательно главный герой всегда отражает то, каким мы видим или хотим видеть себя, а все события – сценарий нашей собственной жизни. Подкорректируйте сказку, сделайте образ героя более позитивным, а финал – волшебным. Так вы настроитесь на другой сценарий своей жизни, и сами не заметите, как она начнет меняться наяву!
Приемы арт-терапии для детей просты в применении, а эффекта достичь можно легче и быстрее, потому что детям не кажется, что рисование или сочинение сказок – это ерунда. А вот арт-терапия для людей взрослых иногда может быть встречена с недоверием, ведь нам кажется, что это – безделье, занятие ерундой и пустая трата времени. Важно настроить себя, выделить время для этого занятия и попросту позволить себе немного отдохнуть, уделив внимание своему внутреннему миру.
Волшебный эффект от арт-терапевтических методик заключается в том, что мы сами не замечаем, как меняемся изнутри, а потом результат дает о себе знать! Самые разные направления современной арт-терапии работают эффективно, и процесс трансформации идет, когда мы заняты свободным творчеством, не задумываясь и не замечая этого эффекта.
Работать над собой – это просто, приятно и легко. Уделяйте время творчеству, давайте выход своему вдохновению, находите время для своей души – и вы удивитесь тому, какие потрясающие трансформации будут происходить! Автор: Василина Серова
Если вы любите давать советы и помогать другим женщинам, пройдите бесплатное обучение коучингу у Ирины Удиловой, освойте самую востребованную профессию и начните получать от 70-150 тысяч:
www.grc-eka.ru
Целительное искусство
Арт-терапия или исцеление творчеством
А. Титова
Что такое арт-терапия
В наши дни появляется все больше методов совершенствования личности и способов решения душевных проблем. Благодаря активному развитию психотерапии в начале XX века, сегодня, наряду с психофармакологией, существует широкий спектр психотерапевтических услуг. Заметной популярностью пользуются такие виды психотерапии, как психоанализ, гештальт-терапия, когнитивная, поведенческая терапии и даже гипнотерапия. Но, пожалуй, самым необычным видом помощи является Арт-Терапия.
Этим методом многие люди пользуются в повседневной жизни, даже не подозревая о его существовании. Как часто в минуты душевного беспокойства, когда все валится из рук, или когда просто плохое настроение мы садимся на диван и включаем старую добрую комедию или слушаем любимую музыку? Бывает, что после посещения интересной выставки или концерта приходит вдохновение, и мы готовы сами сотворить что-то потрясающее. Часто для того чтобы справиться с неприятными мыслями или при возникновении сложной проблемы мы стараемся занять себя чем-то: вышивкой или рисованием, и зачастую после этих несложных занятий мы находим правильный выход из трудной ситуации. Все это — примеры арт-терапии или терапии творчеством.
Итак, Арт-терапия – это такая психотерапевтическая методика, при которой пациент (или как принято в зарубежной практике — клиент) учится выражать свои эмоции, чувства и переживания при помощи творческой деятельности.
Основная цель арт-терапии состоит в достижение человеком физического, психического и эмоционального равновесия. Главными задачами арт-терапии можно назвать повышение самосознания, укрепление самооценки и достижение понимания своего внутреннего мира. Принципы арт-терапии основаны на том, что каждый человек обладает способностью выражать себя при помощи искусства.
Занятия творчеством способствуют разрешению конфликтов и проблем, переживанию стрессовых ситуаций, развитию межличностных отношений. Для людей, страдающих каким-либо недомоганием, будь то психическое расстройство или хроническое соматическое заболевание, арт-терапия может помочь в осознании своего недуга, в преодолении травматического опыта.
В поисках новых форм
Арт-терапия сформировалась на стыке двух областей: психологии и искусства. Считается, что её родиной является Англия. Однако, независимо от английской школы, активно развивались американское и европейское направления.
Как самостоятельная дисциплина арт-терапия появилась сравнительно недавно, примерно в серединеXXвека. Однако, ее предпосылки можно найти немного раньше. В конце XIX — начале XX века в мире произошли глобальные изменения. В этот период общество уже не принимало идеи прошлой эпохи
Казимир Малевич, «Женщина с ведрами»,
1912, Музей Современного Искусства, Нью-Йорк, США
Просвещения, во многих европейских странах произошли революции, Европа находилась на грани первой мировой войны, возникали новые научные и философские направления. Ученые стремились заглянуть внутрь человека, понять его сущность, определить его место в обществе.
Художественный мир тоже не стоял на месте — академическое, салонное искусство сменилось новым, более радикальным. Появились такие направления, как символизм, импрессионизм, пуантилизм. Художникам стало не интересно изображать мифологические сцены, жанровые картины или исторические полотна. Теперь их основная задача — показать своё внутреннее «Я». Появилось такое понятие, как «пейзаж-настроение», картины стали размытыми, не всегда понятными зрителю, но отражающими переживания и эмоции самого художника.
В то же время, в художественной среде огромную популярность приобрело так называемое примитивное искусство, детские рисунки, фольклор, а также искусство племен и малых народов. Во многих музеях стали появляться соответствующие коллекции, художники старалась имитировать подобное творчество.
Например, живопись Поля Гогена (1848-1903), наполненная неповторимыми образами. Он отрицал жизнь в цивилизованном обществе, старался быть ближе к природе. Гоген много времени провел среди коренных жителей Таити, где изучал их обычаи и культуру, даже женился на местной девушке. В своем творчестве он старался изобразить жизнь этих людей яркой и насыщенной. Для этого художник изобрёл свой собственный метод — «синтетизм», в котором цветовое решение произведения играло точно такую же роль, что и композиция.
Поль Гоген, «Откуда мы пришли? Кто мы? Куда мы идём?», 1897-1898, Музей Изящных Искусств, Бостон, США
С появлением таких направлений как сюрреализм, экспрессионизм, абстракционизм, футуризм и кубизм искусство полностью потеряло связь с традициями классической школы. Художники уже полностью отказались от привычных средств выражения, они меняли форму произведения, играли с цветом и светом, и в итоге полностью отказались от фигуративного творчества. Чтобы достичь полного единения с собой, чтобы заглянуть внутрь своего сознания, зачастую художники принимали различные наркотические препараты, достигая тем самым состояния сумасшествия. Художники-сюрреалисты большое значение придавали своим снам, считая, что в них скрыта истина человеческого существования. Так же они проявляли неподдельный интерес к рисункам душевнобольных.
В связи с происходящими изменениями в обществе меняется и отношение к психическим заболеваниям и к психиатрии в целом. То, что раньше считалось неприемлемым, то от чего многие старались укрыться и не замечать, теперь становится предметом дискуссий и споров. В это время активно развиваются различные школы и направления, разрабатываются новые методы лечения, реорганизуется служба психиатрической помощи. Врачи-психиатры начали проявлять интерес к разнообразным видам деятельности своих больных. В первую очередь обращали внимание на склонность некоторых пациентов к самостоятельным занятиям художественным творчеством, на яркость и самобытность их работ, а главное, на то, что эти занятия нередко благотворно сказываются на состоянии больных. Основываясь на новых теориях, многие авторы стали рассматривать искусство с точки зрения психопатологии, они понимали его, как иллюстрацию психической деятельности человека.
Душевнобольные и творчество
Пожалуй, самым первым, кто обратил внимание на творчество душевнобольных, был итальянский врач Чезаре Ломброзо (1835-1909). В своей книге «Гениальность и Помешательство» (1864) он сравнивал известных художников с душевнобольными, он писал об их физическом сходстве, о влиянии одних и тех же факторов на гениальность и сумасшествие. Более того Ломброзо один из первых начал собирать коллекцию рисунков своих пациентов. В 1880 году он опубликовал статью, в которой выделил 13 различных типов искусства душевнобольных.
Эта работа вдохновила многих других психиатров заняться подобной тематикой, в частности немецкого врача и историка искусства Ханса Принцхорна (Hans Prinzhorn,1886-1933). С 1919 года он работал в психиатрической клинике при Гейдельбергском Университете.
Здесь же он продолжил собирать коллекцию рисунков, начатую другим известным психиатром Эмилем Крепеленым (1856-1926). К 1921 году коллекция состояла из более, чем 5000 работ, в ней участвовало около 450 «художников». В 1922 году Принцхорн описал свою коллекцию в книге «Художественное творчество душевнобольных» («Artistry of the Mentally Ill»). Данное произведение явилось первой попыткой
Здание клиники при Гейдельбергском университете,
где выставлена коллекция Принцхорна.
проанализировать творчество людей, страдающих психическими заболеваниями. Автор рассматривал проблему творчества пациентов с двух сторон, как с точки зрения психиатрии и патологии, так и с точки зрения искусствоведения.
Работа Ханса Принцхорна была восторженно встречена в творческом сообществе. Французский художник Жан Дюбюффе (Jean Dubuffet, 1901-1985) был хорошо знаком с его коллекцией. Он увидел что-то «сырое» и прекрасное в рисунках душевнобольных, и считал, что именно такое искусство является настоящим. Дюбюффе ввел понятие «Ар Брют» (в английской литературе «Аутсайдер Арт») – художественное направление, в котором основной идеей является создание объектов искусства непрофессиональными художниками, без специального образования, находящихся за границей официальной культурной традиции. Истинными мастерами, по его мнению, являлись душевнобольные, дети, заключенные и даже медиумы.
Сам Дюбюффе так же не был профессиональным художником. Он стремился к созданию примитивных, немного детских, порою даже смешных образов. Большое значение мастер придавал тому из чего сделано художественное произведение, он считал, что искусство рождается из борьбы между художником и материалом. Интересным моментом в его творчестве стало использование некой непонятной массы («hautepate» — «поднявшееся тесто»), напоминающей смесь грязи, гравия и смолы. Художник умело манипулировал этой пастой, создавая грубые рельефные картины. Другой примечательной техникой стала, так называемая «hourloupe» (слово придуманное самим художником) – спонтанное, бессознательное рисование шариковой ручкой (как многие делают во время разговора по телефону).
Помимо этого Жан Дюбюффе тоже собрал большую коллекцию творчества душевнобольных. Сейчас она находится в музее Ар Брют в Лозанне, Швейцария, и состоит более чем из 5000 работ. Самым известным художником из этой коллекции является Адольф Вёльфли (Adolf Wölfli, 1864-1930). Большую часть своей жизни он провел в психиатрической клинике, где работал над своей биографией. В его грандиозном труде отразились и реальные воспоминания и вымысел. Биография включала несколько десятков томов текста, стихи, рисунки, коллажи, а также несколько музыкальных сочинений.
Адольф Вёльфли, Schähren=Hall und Schährer=Skt. Adolf=Ring, 1926. Buntstift auf Papier, 50 x 66,4 cm; Aargauer Kunsthaus Aarau.
В 1926 году первый труд, посвященный искусству людей с психической патологией, вышел и в России. Это была монография врача-психиатра Павла Ивановича Карпова «Творчество душевнобольных и его влияние на развитие науки и техники». Автор рассматривал творческую деятельность в медицинском, историческом и биологическом контекстах. Он также занимался коллекционированием предметов творчества пациентов. Однако, к сожалению, его коллекция не дошла до наших дней.
Помимо искусствоведческой составляющей, арт-терапия не смогла бы существовать без развития основных принципов психотерапии. Здесь нельзя не упомянуть отца психоанализа Зигмунда Фрейда (1856-1939). Он полагал, что художественные символы, как и сны, представляют собой иррациональную, несдерживаемую экспрессию в подсознание, являются воплощением потаённых мыслей и желаний. Основные идеи психоаналитической теории легли в основу арт-терапевтического метода.
Также неизгладимый след в развитии новой методики оставил соратник Фрейда, а в дальнейшем его оппонент Карл Густав Юнг (1875-1961) и его аналитическая психология. Он первым предположил, что занятия творчеством могут иметь лечебные свойства. В работах с пациентами и в своих личных исследованиях Юнг отмечал, что творческая экспрессия может быть полезна при исцелении от психологической травмы или эмоционального стресса.
В дальнейшем занятия творчеством часто использовались последователями психоанализа для лечения и реабилитации, а также в целях диагностики и исследования пациентов.
Рождение арт-терапии
Сам термин «Арт-терапия» появился в середине 40-х годов XX века. Это понятие ввел английский художник и педагог Эдриан Хилл (Adrian Hill, 1895-1977) для обозначения применения творчества в терапевтических целях. Во время первой мировой войны Хилл был официальным армейским художником на Западном Фронте. После этого в 1938 году он находился на лечении в туберкулезном санатории, где, в рамках трудотерапии, стал работать с другими пациентами. Он обучал их рисованию и живописи. В результате этой работы Хилл осознал, что занятия творчеством помогают пациентам справляться с душевными переживаниями и легче переносить физическую боль.
Пройдя ужасы первой мировой войны, Хилл понимал, что война покалечила множество людей, затронув не только их физическое здоровье, но и повлияв на их мышление, чувства, эмоции. Он четко осознавал необходимость психологической помощи, и он верил, что занятия творчеством могут повернуть мировое сообщество против войны.
В 1945 году Эдриан Хилл опубликовал свои наблюдения в книге «Искусство против болезни» («Art versus Illness»). Он полагал, что, когда физические силы пациента находятся на самом низком уровне, когда «животное эго» полностью подавлено, тогда на свет выходит творческая сила, «духовная сущность», которая оказывает благоприятное воздействие на человека через художественную деятельность.
Помимо этого Хилл считал, что изучение мировых произведений искусства также может помочь больным в выздоровлении. Вместе с Британским обществом Красного Креста он разработал специальную программу, по которой репродукции всемирно известных художников распространялись по больницам, там же проводились семинары об искусстве. К 1950 году в данную программу было вовлечено около 200 больниц по всей Англии, пациенты вставали в очереди, чтобы попасть на семинары художника.
В конечном итоге, Эдриан Хилл основал Британскую Ассоциацию Арт-терапевтов в 1964 году и стал ее первым президентом.
В 1946 году к программе Хилла присоединился другой английский художник и ветеран второй мировой войны Эдвард Адамсон (Edward Adamson, 1911-1996). Адамсон входил в группу, которая работала в психиатрической больнице Нефёрн (Netherne Hospital) в графстве Суррей. Занятия с пациентами так увлекли художника, что он проработал в клинике 35 лет. Адамсон оказал очень большое влияние на развитие арт-терапии для пациентов с тяжелыми психическими расстройствами. Он открыл художественную студию, куда приглашались все желающие. Для того времени это было достаточно смелым решением, ведь тогда пациенты психиатрических клиник не имели практически никаких прав, они жили в достаточно суровых условиях и были полностью отрезаны от внешнего мира. В течение своей работы художник создавал коллекцию творчества душевнобольных. Сегодня в Коллекцию Адамсона входит более 6000 рисунков, картин, поделок из керамики и скульптур. Художник верил, что его собрание поспособствует лучшему пониманию психических заболеваний, и интеграции душевнобольных в обществе.
Коллекция Эдварда Адамсона в психиатрической больнице Нефёрн, графство Суррей, Англия, фото Джон Нимилин (John Nimilin)
В 1984 году вместе со своим другом и соратником Джоном Нимилином (John Nimilin) Адамсон опубликовал книгу «Искусство как исцеление» («Arts as Healing»), в ней он описал свою работу в больнице и рассказал о создании коллекции. Для автора основной идей арт-терапии являлся акт создания художественного образа, без какого-либо вмешательства извне. Адамсон отрицал любую психологическую интерпретацию рисунков, он считал, что арт-терапевт, оценивая художественное произведение, отражает сугубо свою точку зрения, проецируя свое отношение и чувства на объект обсуждения.
Не смотря на то, что Адамсон стал главой Британской Ассоциации Арт-терапевтов, и участвовал в формировании первой обучающей программы по арт-терапии, его идеи подвергались жесткой критике и в настоящее время не поддерживаются.
Арт-терапия и психоанализ
Примерно в тоже время, когда Хилл стал применять творчество в лечение пациентов в Англии, в Соединенных Штатах Америки психолог и художник Маргарет Наумбург (Margaret Naumburg, 1890-1983) также начала употреблять термин «Арт-терапия» для описания своей работы. Уникальность трудов Наумбург заключалась в том, что она впервые стала использовать новый метод не как вспомогательный инструмент в психологической практике, а как основной способ лечения.
Ее модель арт-терапии была основана на психоаналитической теории Зигмунда Фрейда, универсальном символизме Карла Густава Юнга и на интерперсональной психиатрии Гарри Стака Салливана (1892-1949). Основную идею арт-терапии Наумбург понимала в выражении бессознательного посредством спонтанной творческой экспрессии. Она считала, что чувства и мысли человека возникают на подсознательном уровне. А художественные образы могут отражать сны, потаенные желания, страхи, нерешенные конфликты или утраченные воспоминания. При помощи визуальных форм человек может спроектировать свои внутренние переживания вовне. Целительный эффект арт-терапии зависит от развития тесных взаимоотношений между клиентом и терапевтом, вследствие которых клиент добивается собственной интерпретации символического образа. Художественное произведение является при этом средством общения между клиентом и терапевтом. Свой новый подход Маргарет Наумбург назвала «Динамически Ориентированной Арт-Терапией».
Большое значение в истории развития арт-терапевтического метода в Америке сыграла еще одна женщина – художник-соцреалист и активный последователь психоанализа Эдит Крамер (Edith Kramer, р. 1916). В отличие от идей Маргарет Наумбург, Крамер считала основой лечебного процесса художественный акт творчества (http://www.edithkramer.com/).
После окончания художественной школы в 1934 году в Вене, Эдит Крамер переехала в Прагу, чтобы окончить обучение. Здесь она стала учить рисованию детей, родители которых были репрессированы. Переехав в США в 1938 году, она продолжила занятия творчеством и стала преподавать.
В послевоенное время Крамер увлеклась теорией Фрейда, особенно концепцией сублимации. В психоанализе сублимацией называют процесс, в ходе которого низменные, примитивные влечения, исходящие из нашего подсознания (ид), трансформируются в продуктивную активную деятельность, которая ведет к удовлетворению этих желаний.
Взяв на вооружение данную концепцию, Крамер начала работать с трудными подростками в школе для мальчиков. Как и Маргарет Наумбург, Эдит Крамер комбинировала психоаналитический метод с занятиями искусством. Однако для нее более важным был акт творчества, а не интерпретация образа.В 1958 году она опубликовала книгу «Арт-Терапия у детей» («Art Therapy in a Children’s Community»). После этого, в течение 13 лет Крамер разрабатывала свой метод в детском психиатрическом отделении в больнице Джакоби (Jacobi Hospital). По итогам проделанной работы она издала книгу «Искусство как терапия для детей» («Art as Therapy with Children»).В 1976 году Эдит Крамер вместе с доктором Лаури Вильсон начали обучающую программу по арт-терапии в Нью-Йоркском Университете.
В 1969 году вслед за Британской Ассоциацией Арт-терапевтов открылась Ассоциация арт-терапевтов Америки. Образование этих институтов привело к тому, что арт-терапия теперь стала независимой дисциплиной, в рамках который создавались обучающие программы, издавались специальные журналы, проводились симпозиумы и конференции. Эти организации до сих пор поддерживают своих участников и обеспечивают квалифицированную арт-терапевтическую помощь.
Где и когда применяется арт-терапия?
Сегодня, арт-терапия является отдельным видом лечения, который применяется в различных медицинских областях и не только. В основном этот метод используют в психиатрической практике, чаще всего в так называемой малой психиатрии, при пограничных психических расстройствах, в которых преобладают нарушения неглубокого неврологического уровня. К заболеваниям этого типа относят неврозы различного генеза, неврастению, расстройства адаптации, стрессовые реакции, чувств горя, различные фобии, психосоматические расстройства, неглубокое депрессивное расстройство, а так же некоторые виды психопатий. Однако следует отметить, что многие исследования показывают неплохие результаты при работе с более тяжелыми пациентами, страдающими шизофренией, биполярным расстройством, органическим поражением мозга и др.
При многих больницах открываются арт-студии, мастерские, музеи творчества пациентов. Порой подобная практика приводит даже к созданию настоящих творческих объединений, художественных коммун. Примером может послужить Центр Изобразительных Искусств и Психотерапии («Center for Art and Psychotherapy»), или как его еще называют «Дом художников» при психиатрической больнице Гуггинг (Gugging) в Австрии (http://www.gugging.org/de/startseite). Этот центр был создан в начале 80-х годов при содействии психиатра Лео Навратила (LeoNavratil, 1921-2006). В работе со своими пациентами он часто использовал их рисунки в диагностических целях. Затем он обратил внимание на исключительные творческие способности некоторых пациентов. Свои находки Навратил опубликовал в 1965 году в книге «Шизофрения и Искусство», эта книга оказала большое влияние на творческую интеллигенцию того времени, а больница Гуггинг стала местом паломничества для многих австрийских художников. С тех пор в Вене и в других городах стали проводится выставки искусства душевнобольных, а доктор Лео Навратил открыл свой известный Центр Искусств и Психотерапии. В этом центре художники-пациенты живут в отдельных комнатах, для них созданы личные мастерские, также там находится художественная галерея и зал для конференций.
Лечение творчеством также применяют в реабилитационных центрах для людей страдающих различными видами зависимости (наркомания, алкоголизм, игромания и др.). Все чаще арт-терапевта можно встретить в обычном стационаре при работе с тяжелыми соматическими больными, например в неврологии, геронтологических отделениях или при онкологических центрах. Данный вид помощи доступен не только для пациентов клиник, но и для членов их семей. Для этого в больницах существуют отдельные арт-терапевтические кабинеты.
Более того арт-терапия может быть использована не только как клиническая дисциплина. В больших городах открываются художественные студии для обычных людей, которые хотят раскрыть свои творческие возможности, стремятся к личностному росту или просто хотят избавиться от негативных эмоций или напряжения после долгой работы.
Помимо этого, арт-терапия пользуется большой популярностью при работе с детьми и подростками в школах, центрах творчества, детских домах, особенно часто ее используют при работе с трудными подростками, или с детьми из неблагополучных семей, которые подвергались насилию со стороны взрослых или сверстников.
Что происходит во время занятий?
Занятия арт-терапией могут проходить как индивидуально, так и в группе. Клиент может рассчитывать на краткосрочную или долгосрочную работу в зависимости от показаний или потребности самого человека. Во время сессий акцент ставится на чувства, восприятие и воображение клиента, а не на обучение его основным правилам и техникам построения художественного образа. В отличие от обычных художественных занятий, где человека просят показать свое видение окружающего мира, на арт-терапевтических сессиях главным остается изображение внутреннего мира клиента.
В связи с этим, большое внимание уделяется отношениям между терапевтом и клиентом. Основная задача арт-терапевта заключается в том, чтобы помочь интерпретировать символическое творчество своих пациентов, он помогает им осознать внутренние конфликты и проблемы, с которыми клиент пришел. Затем, вместе с клиентом, терапевт стремится к разрешению этих переживаний также при помощи творческой деятельности.
Большую роль в лечебном процессе играет выбор художественного материала. Обычно достаточно простого листа бумаги, красок или карандашей. Но порой клиент выходит за рамки простого рисования, в этом случае можно создавать коллажи или заниматься фотографией, использовать пластические средства выражения, глину или дерево для скульптур. В этом отношении у арт-терапии нет границ для фантазии, человек может использовать любой материал для самовыражения. Известны случаи, когда некоторые пациенты использовали еду или ракушки для своих художественных образов.
Выбор художественного материала
Во время работы важно понимать, какую роль играет тот или иной материал для клиента. Выбор материала может зависеть от эмоционального состояния человека. Например, более подавленные люди, в состоянии депрессии или тревоги, чаще будут использовать простой карандаш или пастель, что-то едва заметное на бумаге. Но может быть наоборот, человек, внутри которого кипит целая буря эмоций, причем он их может даже не показывать, будет использовать яркие, густые краски, например гуашь.
Также выбор материала может зависеть от личных предпочтений клиента. Некоторые люди стараются все контролировать и, поэтому будут использовать
Фото Dani Sardà i Lizaran
тот материал, который можно легко поправить — карандаш, который можно стереть, если что-то не понравится. Такие люди никогда не возьмут в руки акварель, даже если она кажется более подходящей для того или иного задания.
И наконец, бывает, что материал для человека играет некую сакральную, магическую роль. В таком случае чаще всего используются необычные материалы, продукты питания, мусор, листва и т.д.
Поэтому для арт-терапевта важен не только результат работы, но и то, каким образом эта работа выполняется. Он оценивает состояние клиента на всех этапах этого процесса. И выбор материала играет в этом не последнюю роль.
Так почему же занятия творчеством обладают целебными свойствами?
Нам известно, что за создание визуального образа, проще говоря, за рисование, отвечает правое полушарие головного мозга, здесь же происходит формирование образного мышления. Это мышление выполняет очень важные функции, за счет него человек обретает творческие способности, интуицию, может воспринимать окружающий мир целиком. Более того, в этом полушарии хранится вся наша невербальная память, т.е. наши воспоминания о когда-либо увиденных вещах.
Образное мышление позволяет человеку взаимодействовать с окружающими без помощи слов (за образование которых отвечает левое полушарие). Поэтому арт-терапия показана людям, которым тяжело выражать свои мысли при помощи вербального общения, то есть речи. Это может быть связано как с психическим заболеванием (например, при тяжелой депрессии, или во время острого психоза), но так же это может быть обусловлено личностными характеристиками человека. Ведь действительно, не многие люди могут свободно говорить о своих проблемах, или о своих чувствах. В других случаях, человек просто не может подобрать правильных слов для описания своего состояния, или же слов не достаточно, чтобы передать всю полноту своих ощущений. Именно в таких ситуациях на помощь приходит использование художественного образа.
Занятия рисованием позволяют развивать образное мышление, а значит помогают лучше понимать свои внутренние чувства и эмоции, полезны для решения сложных жизненных задач, увеличивают способность к адаптации.
В заключение, хотелось бы обратить внимание на то, что в настоящее время арт-терапия приобрела более широкие масштабы. Появилось множество направлений в арт-терапии, основанных на разных видах творчества. Например, в последнее время очень популярными становятся танцевальная терапия, музыкальная терапия, драма-терапия, терапия поэзией. Более того, многие арт-терапевты работают сразу в нескольких направлениях. Скажем, можно сначала нарисовать некий образ, а затем попытаться выразить его другими средствами выражения, например с помощью стихов. Такой подход, когда несколько видов творчества используются вместе, называют «Экспрессивной арт-терапией».
Вид и способ арт-терапевтического воздействия подбирается индивидуально для каждого клиента, основываясь на его потребностях, желаниях и возможностях. Часто, использование сразу нескольких видов самовыражения способствует более глубокому изучению своего внутреннего Я.
Каждое из этих направлений имеет свои особенности, о которых мы поговорим отдельно.
www.mindlabyrinth.ru