Фотография и «правила»
Полагаю, что всякому, кто увлекается фотографией не раз приходилось натыкаться в Сети на советы о том, как сделать свои снимки интереснее и привлекательнее. Часто эти советы преподносятся как некие правила, следуя которым можно улучшить фотографии. Некоторые из этих советов полезные: воспользовавшись ими вы действительно сможете улучшить свои работы. Некоторые — как говорится «ниочём»: безвредные и бесполезные, потому что представляют собой, как правило, попытку описать некие частные случаи, которые, увы, просто невозможно воспроизвести в других условиях. Но есть и откровенно вредные советы: следуя им, возможно, вы даже будете иметь некую иллюзию что всё идёт хорошо, но вот ваши фотографии от них станут скучнее и неинтереснее. Вот про эти вредные правила я и хочу сегодня с вами поговорить.
Что такое «правило»?
Пожалуй, начать надо с определения самого слова «правило», чтобы у нас потом не возникало разночтений по этому поводу. Итак, согласно словарям русского языка, ПРАВИЛО, это:
Положение, в котором отражена закономерность, постоянное соотношение каких-нибудь явлений
Постановление, предписание, устанавливающее порядок чего-нибудь
Образ мыслей, норма поведения, обыкновение, привычка
Проще говоря, применительно к фотографии речь пойдёт о правилах как о неких закономерностях, устанавливающих определённый порядок.
То есть, «если сделать так, то будет вот это, а если вот так, то получится это».
По-хорошему, любые закономерности не являются аксиомами и их нужно обосновывать. Нельзя просто сказать, ну, к примеру: «так вижу, что на снимке врехний правый угол самый главный и туда надо помещать всё самое важное». Нужно хоть на что-то опираться, иметь хоть какие-то доказательства. Подтверждение закономерности должно выглядеть, например, так: «научное исследование, проведённое при помощи техники слежения за движением глаз, показало, что внимание зрителей самой широкой аудитории приковывает верхний правый угол изображения, поэтому, возможно стоит туда помещать самое важное». Доказательствами могут служить статьи в научных журналах, исследования, проведённые научными методами, обширные статистические данные и так далее.
Частные случаи, типа «у известного художника такого-то есть три популярнейшие работы, в которых главное помещено в правый верхний угол, а у популярного фотографа такого-то — два известных снимка с главными объектами в правом верхнем углу», формально не могут быть тут доказательством.
Правило возникает тогда, когда есть закономерности. Две-три или даже десять-двадцать работ — это ещё не «постоянное соотношение явлений» на фоне миллиардов опубликованных изображений. Надеюсь, с этим разобрались.
Фотография, безусловно, творческий процесс. Тут практически ничего не поддаётся алгоритмизации или чётким определениям. Работа над снимком, как, впрочем, и над любым другим творческим произведением, строится скорее интуитивно, основываясь на неких внутренних ощущениях автора. Поэтому правила тут нужно обосновывать скорее с точки зрения психологии восприятия, что, впрочем, не отменяет научного подхода. То есть, если в попавшейся вам на глаза статье даются некоторые рекомендации из серии «я делаю так-то и мне это нравится, считаю это правильным» — то это нормально и доказательств не требует. Личное мнение автора, не более. А если утверждается, что «согласно всем известному правилу такому-то надо делать так и будет вам счастье», то это скорее всего шарлатанство и совет следовать таким правилам не только не поможет построить хороший кадр, а зачастую будет вредить творческой работе.
Почему я считаю, что будет вредить — про это чуть ниже.
Итак, следования каким правилам я считаю вредным советом?
Правила «золотого сечения» и «третей».
Конечно же фавориты этого списка — набившие оскомину правила «золотого сечения» и «третей». Они встречаются чуть ли в каждом первом сборнике советов начинающему фотографу. Часто они преподносятся как братья-близнецы: второе — как упрощённый вариант первого. Иногда — как отдельные и даже не связанные друг с другом правила. Но у них общий принцип: считается, что если поделить плоскость изображения согласно этим правилам, то появятся некие линии и тогда важные части композиции должны быть расположены вдоль этих линий, или на их пересечении — в так называемых «точках силы». Сторонники этих правил утверждают, что выстроение важных частей за этими точками и линиями якобы «создает впечатление акцентирования, большего напряжения, энергии и большей заинтересованности к композиции, чем простое расположение предметов съёмки в кадре».
Разумеется, нет никаких научных исследований, которые бы подтверждали правоту приведённых выше утверждений именно в фотографии. Существуют лишь математические умозаключения и парадоксы, связанные с «золотым сечением» и свидетельства того, что математики, зодчие и композиторы иногда использовали это правило в своих работах или подмечали некие закономерности в природе, связанные с ним. Про «трети» даже этого нет — это абсолютно голословное, ничем не подкреплённое «правило». Просто кому-то кажется, что оно работает и всё тут.
Забавно, что практически во всех статьях, которые я видел на тему «золотого сечения» или «правила третей», используются такие иллюстративные материалы, что, по-моему, у любого более или менее творческого человека должен сразу возникнуть как минимум вопрос «а это точно то правило, следование которому приведёт снимок к гармонии?!» Но нет! Ничего, эти правила живее всех живых, а люди, проповедующие их, порой выглядят как натуральная секта…
Изображения читаются слева направо.
Очень часто встречаются правила, которые опираются на то, что люди, дескать, воспринимают изображения так, как привыкли читать текст — слева направо. Правда, ничего не видел про наоборот, если у них письменность в другую сторону, например… Ну, не суть. Далее уже разные выводы начинаются из этого постулата: «если на снимке присутствует только один объект, его желательно расположить с левой стороны кадра» потому что, якобы, «объекты, находящиеся в правой части изображения человек замечает в последнюю очередь». Встречаются ещё утверждения, что, мол, «движение слева направо, изображенное в кадре, усиливается из-за совпадения с направлением считывания, а движение справа налево, соответственно, замедляется» и уже свосем экзотические высказывания типа такого: «правая часть изображения, воспринимаемая в последнюю очередь, наибольшим образом влияет на конечное впечатление от снимка» и «левая часть изображения ассоциируется с началом изображенного действия, а правая часть – с концом».
Стоит ли говорить, что, опять же, нет никакого научного подтверждения того, что люди считывают изображения как текст, слева направо.
Насколько мне известно, не существует ни одного научного исследования, которое бы подтвердило такие утверждения. А вот исследования, показывающее обратное — есть, и согласно им считывание слева направо — не более чем миф. Однако же, рекомендации следовать правилам, основанным на конкретном направлении считывания изображений я вижу довольно регулярно, даже, увы, у многих уважаемых мною фотографов…
Диагональные линии.
Натолкнулся относительно недавно, в очередном сборнике типа «N рецептов идеального снимка». Оказывается, «диагональ из левого верхнего угла изображения к правому нижнему углу помогает создать более динамичную картинку, а из левого нижнего к правому верхнему — статичную». А ещё я стал гуглить эту тему и попутно с удивлением узнал, что «диагональные линии создают ощущение динамики, горизонтальные — спокойствия, а вертикальные — устойчивости или падения». С трудом себе представляю, что за «ощущение падения» будет у высотного дома, если я сниму его строго вертикально, например, как ему и положенно.
Или тогда будет «ощущение устойчивости»? А что тогда поменяет плюс на минус, «устойчивость» на «падение»? Или что за «ощущение динамики» возникнет у дерева, если на снимке разместить его по диагонали? А если я сниму фонарный столб так, чтобы он начинался в левом верхнем углу изображения, а заканчивался в правом нижнем, то означает ли это, что на снимке будет «более динамичный» фонарный столб?
В общем, как вы понимаете, ни о каких более или менее веских объяснениях всех этих измышлений совершенно ничего не известно. Получается, что высосанные кем-то из пальца «правила» теперь живут своей жизнью и кочуют из одной статьи с рецептами «идеальных снимков» в другую, из уста в уста, практически. Если уверенно говорить о правдивости этой теории восприятия и подкреплять её эффектными примерами, то все обучаемые будут активно соглашаться с вами. Ну а если вы сами будете сомневаться и покажете это обучаемым, то они тоже начнут сомневаться в правдивости теории. Вот и все доказательства.
Геометрические фигуры.
Продолжим. Дальше идут правила, основанные на подобии изображения или его частей каким-либо геометрическим фигурам. Цитата из очередного «пособия начинающим фотографам»: «хорошо воспринимается композиция, где главные объекты образуют основные геометрические фигуры, самое лёгкое — треугольник». Почему самое лёгкое — треугольник? Как это работает? А меж тем обучающие твёрдо настаивают на важности геометрических фигур: «кроме ярко выраженных линий, могут быть неявные линии. В этом случае объекты на фотографии организуются таким образом чтобы получались геометрические фигуры — треугольники, прямоугольники, круги. Эти фигуры будут в мозгу зрителя ассоциироваться друг с другом и повышать «разглядывательность» фотографии.» Как треугольник или круг «поможет повысить разглядываемость» фотографии? Хм… И далее, как апофеоз: «намного лучше в композиционном плане такие геометрически объекты работают если организованным группами по три. Три прямоугольника, три треугольника.» Бог троицу любит? А почему не по парам? Ведь «каждой твари по паре»! Или почему не по семь? Тоже ведь хорошее число!
Ну и тут — что?.
. Правильно! Никаких доказательств. Только вопросы. Отчего? Как это устроено? Как работает? Что за логика этих правил? Какие разделы мозга отвечают за «разглядываемость» и как её может повысить круг или, там, треугольник, в который вписываются главные части изображения? Означает ли это, что круглая клумба на фото будет более разглядываема, чем, например, не имеющая чётких геометрических очертаний лужа? А треугольная опора моста привлечёт больше внимания, чем бесформенное дерево? Есть ли научные тесты, которые бы показывали ценность такого «геометрического» подхода? Неясно. Ответа нет… А правила есть! Не надо думать, короче, ты, давай, следуй им. Ишь чего, вопросы он задаёт!
В общем, перечислять тут можно довольно долго, но для начала хватит и этого. Большинство «правил» не имеет какой-либо внятной аргументации, хотя бы на бытовом уровне. Уж не говоря о каких-либо исследованиях или научных работах, рассказывающих о том, как это работает. Но всё вышеперечисленное меркнет перед следующим правилом, которое, прям, король всех вредных советов! Вот оно:
Правила надо сначала выучить, чтобы их нарушать.
Вот что часто пишут в статьях для начинающих: «Применение правил в фотографии не обязательно в каждой ситуации. Иногда, нарушая их, вы сможете получить гораздо более захватывающие и интересные снимки. Тем не менее, следует научиться использовать полезные особенности правил прежде чем вы попытаетесь нарушить их. Благодаря этому вы всегда будете экспериментировать осмысленно, стараясь улучшить композицию, а не просто ради самого эксперимента.» Или, если проще, то банальное «прежде чем нарушать правила, надо понимать зачем и для чего» — из той же оперы.
Более противоречивого и вредного совета я ещё не видел! Переходите улицу сначала только на зелёный, а потом, когда поймёте как его использовать, то можно будет смело и на красный перебегать? То есть, сначала изучите и зазубрите, а потом забудьте и делайте как хотите? Напоминает «зашкурить и покрасить, а потом выкинуть на помойку!» А нельзя сразу на помойку? Зачем все эти лишние телодвижения? Но бог с ним, с «выкинуть»…
Гораздо более коварная проблема тут кроется в том, что единожды заучив некие правила, потом крайне сложно будет от них избавиться.
Вспомните, что бывает, когда вы в метро шагаете на неподвижный эскалатор. Вот это оно и есть! На курсах [«Основы фотографии»](https://www.profileschool.ru/category/photography/course_photography_basics»»Основы фотографии»») я даю ученикам домашнее задание, суть которого сводится к тому, что нужно сделать осмысленный снимок (пусть и с простенькой, но с идеей, а не абстракцию), в котором было бы осознанно допущено нарушение известных им подобных «правил композиции» (предварительно мы их подробно изучаем и разбираем на занятии). Удивительно, но примерно 80% учеников при попытке осознано нарушить «правила» делают абсолютно «правильные» работы! Мозг, который изучил и впитал все эти «правила» не может так просто выпрыгнуть из накатанной колеи, увы. Кстати, многие ученики потом говорят, что это было чуть ли не самое сложное задание на курсе.
А эта колея, в свою очередь означает, что работы разных авторов будут похожи друг на друга до степени потери различий. То есть, зритель не сможет сказать, где чей снимок.
И, что самое важное — он не будет понимать зачем ему смотреть на следующую фотографию, если только что посмотрел одну, а все остальные примерно одинаковые? Всё творчество убивается на корню! Это практически самое вредное из того, что можно сделать со снимками.
Если забить голову «правилами», то потом, чтобы их нарушить, нужно будет приложить колоссальные усилия. И тут особенно циничным мне видятся реплики продвинутых фотографов, что, мол, «ничего страшного, все эти правила для новичков, потому что они просто не знают с какой стороны подойти к созданию снимка, надо же им хоть с чего-то начать». Это крайне вредная позиция — нельзя строить дом на фундаменте, про который уже с самого начала известно, что потом его надо будет выкопать и выкинуть.
В принципе, понятно почему люди так стремятся использовать самые различные правила в такой творческой сфере деятельности как фотография. Это своеобразный карго-культ — попытка бездумно, механистически повторить некие действия, чтобы получить «идеальный снимок».
Начинающим и людям с «дизайнерским» складом ума особенно хочется чётких инструкций — «сделай так, потом так, и вот так и ты получишь отличный результат».
Но в художественной фотографии, как, впрочем, и в других творческих процессах, подобные инструкции не работают!
Бытует ещё одно мнение, что, в принципе, в использовании таких шаблонных приёмов и «правил» нет ничего страшного: человек начнёт, ну, допустим, строить снимок по «золотому сечению» и в процессе кадрирования поймёт, что лучше будет отойти от этого правила, нарушить его. Уже хорошо, дескать! Ещё один вариант такого мнения, что все эти «правила» — не иначе как плацебо: вреда никакого, а многим сильно помогают. Увы, это тоже неверно. Вред от заучивания правил есть, я его уже озвучил. Человек, создающий снимок по «правилам», в большинстве случаев делает абсолютно вторичный продукт, который скорее всего не будет особенно интересен. Время, усилия и средства потраченные впустую.
Так, а что же делать? Вывод-то какой, спросит, наверное, рассерженный читатель? На самом деле, если вас так волнует художественная фотография, то готовясь делать снимок стоит в первую очередь смотреть на идею, на задумку, выискивать главное в фотографии, пытаться ответить себе на вопрос что же ты хочешь показать (красоту человека, некую эмоцию или какое-то явление, например) и дальше уже начинать пробовать снимать, без оглядки на «правила».
Ну, а если уж так хочется всё же опереться на правила и приёмы, то сначала следует внимательно изучить их на предмет доказательной базы. И брать на вооружения только те, которые достаточно убедительно доказываются статистикой или научными исследованиями.
комиксы, гиф анимация, видео, лучший интеллектуальный юмор.
Результаты поиска по запросу «»
левый + правый (1)
,Право на лево (1)
,левая и правая (1)
,правое и левое (1)
,с права на лево (1)
,лево-правые (1)
,лево право тйодки (1)
,левое крупнее правого (1)
,№где право а где лево блядь (1)
,левая и правая палочка (1)
В среднем, каждый третий молодой европеец идентифицирует себя левым, к правым относится вдвое меньше, всего 14%
Минимальное количество левых в Греции (19%) и это при том, что две трети респондентов выступают за экономическое перераспределение.
Очевидно, что в ближайшие годы в ЕС будет наблюдаться сильный левый поворот, поскольку правых относительно не много, а центристы неспособны проводить свою линию.
Развернуть
19.05.202216:10ссылка1.7eshbornРазвернуть
30.04.202223:59ссылка4.6anonРазвернуть
28.07.202215:34ссылка39.9Darth_SidiousВесьма полезный ролик «политический глоссарий» от Бориса Витальевича по следующим словам: большевик, оппортунизм, коллаборационизм, левые/центристы/правые, охранитель, коммунист, либерал, демократия, олигархия, патриотизм, лояльность. В начале со звуком небольшие косяки, дальше — терпимо.
Развернуть
17.11.202118:52ссылка8.0volfvelikiРазвернуть
21.12.202216:19ссылка12.2Красный КомиссарРазвернуть
31.08.202112:41ссылка2.3eshborn«Дело не в том, чтобы прогнать шайку разбойников, которые правят Россией, и заменить их парламентом и адвокатами. Современное общество так далеко зашло, что никакие конституции и восьмичасовой рабочий день уже не помогут. Надо изменить весь строй, понимаете ли, весь, снизу доверху. Тут никакие полумеры не годятся!
© Лев Толстой
Развернуть
16.12.202208:39ссылка6.7FqtrРазвернуть
04.10.202117:22ссылка0.0DemetrijРазвернуть
08.05.202317:28ссылка10.7eshbornБалтийский и Кировский заводы Санкт-Петербурга одни из крупнейших промышленных предприятий в России.
По последним данным, там работает 13 000 человек. Материальное производство, квалифицированные рабочие, постоянная занятость, концентрация в одном месте.
Если и искать рабочий класс, то именно там.
С помощью таргетинга по геолокации мы выяснили сколько рабочих интересуются левыми или правыми политическими взглядами и пришли к неоднозначным выводам.
Действительно, на производстве больше левых, чем правых, но с минимальным перевесом в 20 человек.
Но самое интересное, что из 13 000 рабочих за полит. движениями следит только 200 человек.
При этом, по данным таргет-кабинета vk, каждый третий работник этих производств связан с аудиторией «Общество и политика», что свидетельствует о чудовищной недоработке политических активистов.
Развернуть
25.07.202116:59ссылка2.1Композиция. Имеют ли значение левое и правое в восприятии фотографии?
Обычно при составлении композиции я выбираю, размещать ли объект с одной или с другой стороны в зависимости от самого объекта, фона или других субъективных или практических соображений.
Но если абстрагироваться от них и подумать о психологических и, может быть, культурных аспектах: влияет ли выбор той или иной стороны на восприятие картины? Связано ли это с латерализацией мозга?
- состав
- восприятие
Да, право и лево имеют значение.
Многие люди утверждают, что (по крайней мере, в культурах с направлением письма слева направо) изображения, где «поток» изображения идет слева направо (субъект смотрит, указывает или движется вправо), кажутся более естественным и мирным, в то время как справа налево создает больше напряжения.
Итак, если вы хотите сфотографировать девушку, мирно смотрящую в будущее, она должна быть слева и смотреть направо, но если вы хотите, чтобы девушка думала о трудном будущем, она должна быть справа и смотреть налево (если вы хотите показать неуверенность, вы должны сделать так, чтобы она смотрела влево, но это другая композиционная техника).
Если вы посмотрите на картинки вокруг вас, вы увидите, что большинство из них текут слева направо.
Я нашел полную противоположность другому респонденту, особенно с точки зрения фотографий движущихся объектов (самолетов, кораблей, автомобилей, птиц и т. д.), которые движутся по сцене. Движение справа налево кажется более визуально приятным, и кажется, что они движутся к зрителю (а не удаляются от него). Хотя я не знаю, относится ли это к людям.
2Другое отличие заключается в восприятии.
Пример: Кажется, что человек справа, обращенный влево, или слева, обращенный вправо, идет, тогда как человек справа, обращенный вправо, или слева, обращенный влево, кажется, идет.
Зарегистрируйтесь или войдите
Зарегистрироваться через Google Зарегистрироваться через Facebook Зарегистрируйтесь, используя электронную почту и парольОпубликовать как гость
Электронная почтаТребуется, но никогда не отображается
Опубликовать как гость
Электронная почтаТребуется, но не отображается
Нажимая «Опубликовать свой ответ», вы соглашаетесь с нашими условиями обслуживания и подтверждаете, что прочитали и поняли нашу политику конфиденциальности и кодекс поведения.
Обтекание изображения текстом в Word
Вставка таблиц, изображений и водяных знаков
Справка и обучение Word
Вставка таблиц, изображений и водяных знаков
Вставка таблиц, изображений и водяных знаков
Обтекание изображения текстом- Вставить таблицу
Статья - Вставить картинки
Статья - Вставить значки
Статья - Вставить объект WordArt
Статья - Вставить водяной знак
Статья - Показать линейку
Статья - Поворот изображения или фигуры
Статья - Обтекание изображения текстом
Статья
Следующий: Сохранить и распечатать
org/ItemList»>Выберите изображение.
Выберите Параметры макета .
Выберите нужный макет.
Совет: В строке с текстом помещает изображение в абзац, как если бы это был текст. Изображение будет менять положение по мере добавления или удаления текста. Другие варианты позволяют перемещать изображение по странице, а текст обтекает его.
Дополнительные сведения о параметрах обтекания текстом и точках обтекания см.
в разделе Параметры обтекания текстом.
Вы можете добавить изображение в верхний левый угол документа, чтобы текст обтекал его.
Выберите изображение.
Перейдите к Формат изображения или Формат > Положение и в разделе Формат с переносом текста выберите Верхний левый .
Совет: Вы можете перетаскивать изображение по всему документу и выравнивать его по своему усмотрению.
Вы можете добавить изображение в центр документа, чтобы текст обтекал его.
Выберите изображение.
Перейдите к Формат изображения или Формат > Перенос текста > Квадрат .
На вкладке Позиция выберите Выравнивание и измените раскрывающееся поле на По центру .
Рядом с относительно , выберите Страница и выберите OK .
Примечание. Изображение можно перетаскивать по документу и выравнивать по своему усмотрению. Внесите пользовательские изменения в перенос слов, нажав Формат > Перенос текста > Дополнительные параметры макета .
org/ListItem»>Выберите Позиция > Дополнительные параметры макета .
Вы можете добавить в документ изображение и сделать так, чтобы текст обтекал его, повторяя форму изображения.
Совет: Для достижения наилучших результатов используйте изображение с прозрачным, белым или однотонным фоном.
Выберите изображение и перетащите его в центр страницы или куда хотите.
Перейти к Формат изображения или Формат > Перенос текста > Герметичный .
На вкладке Формат выберите Удалить фон .
Примечание. Нельзя удалить фон из векторных изображений.
Выберите любое место за пределами изображения, чтобы увидеть, как текст обтекает изображение.
Тонкая настройка переноса текста
Если между текстом и изображением слишком много места, вы можете установить точки переноса вручную.
Выберите изображение и перейдите к шагу 9.0103 Формат изображения или Формат и выберите Wrap Text > Edit Wrap Points .
org/ListItem»>Перетащите черные точки обтекания ближе или дальше от изображения, пока не будете довольны его внешним видом. Перетащите красную линию, чтобы создать дополнительные точки переноса.
Дополнительные сведения о параметрах обтекания текстом и точках обтекания см. в разделе Параметры обтекания текстом.
Картинки, вставленные в строку, привязываются к месту в тексте, где они были вставлены, и обрабатываются как любой текстовый символ — «в строке с текстом». Они автоматически перемещаются вместе с окружающим текстом.
Выберите изображение.
Перейдите к Формат изображения или Формат и выберите Перенос текста > В соответствии с текстом .
Вы можете убедиться, что изображение остается на месте при добавлении или удалении текста.
Выберите изображение.
Перейдите к Формат изображения или Формат и выберите Перенос текста > Исправить положение на странице .
Настройка обтекания текстом изображения или объекта рисования
Перейти к Формат изображения или Формат фигуры и выберите Упорядочить > Перенести текст .
Если окно достаточно широкое, Word отображает Перенос текста непосредственно на вкладке Формат изображения .
Выберите параметры переноса, которые вы хотите применить.
Например, В строке с текстом , Сверху и снизу и За текстом.
org/ListItem»>Выберите изображение или объект.
Изменение положения рисунка или объекта рисования относительно текста
org/ItemList»>Выберите изображение или объект рисования.
Перейти к Формат изображения или Формат формы и выберите Упорядочить > Позиция .
Если окно достаточно широкое, Word отображает Положение непосредственно на вкладке Формат изображения .
В меню Position выберите нужный тип позиционирования или выберите More Layout Options , чтобы выбрать дополнительные параметры макета.
Настройка обтекания текстом таблицы
org/ItemList»>Control + Щелкните таблицу, а затем выберите Свойства таблицы .
Если вы не видите Свойства таблицы в контекстном меню, нажмите Control и щелкните в другой части таблицы.
В свойствах таблицы в разделе Обтекание текстом выберите Около .
Чтобы изменить расстояние таблицы от окружающего текста, выберите Позиционирование , а затем в Позиционирование таблицы установите измерения в разделе Расстояние от окружающего текста .
Обтекание текстом изображения или объекта рисования
Выберите изображение или объект.
Выберите Формат , а затем в разделе Упорядочить выберите Перенос текста .
Выберите вариант переноса, который вы хотите применить.
Совет: Чтобы изменить положение изображения или объекта рисунка на странице относительно текста, выберите изображение или объект, выберите Формат > Положение , а затем выберите нужное положение.
Обтекание текстом таблицы
Щелкните по таблице.
Щелкните вкладку Макет таблицы , а затем в разделе Параметры щелкните Свойства .
В разделе Обтекание текстом щелкните Около .
org/ListItem»>Чтобы задать положение таблицы по горизонтали и вертикали, расстояние от окружающего текста и другие параметры, в разделе Обтекание текстом щелкните Позиционирование , а затем выберите нужные параметры.
Совет: При использовании инструмента Draw для создания таблицы (находится на вкладке Tables в разделе Draw Borders ) вы можете автоматически применять перенос текста, удерживая OPTION во время рисования таблицы.
Существует ограниченная группа параметров переноса текста для изображений в Word для Интернета.
Вставьте и выберите изображение.
