Психологический жест: ПСИХОЛОГИЧЕСКИЙ ЖЕСТ (ПЖ). Телесно-ориентированная психотехника актера (методические рекомендации к проведению тренинга)

Содержание

ПСИХОЛОГИЧЕСКИЙ ЖЕСТ (ПЖ). Телесно-ориентированная психотехника актера (методические рекомендации к проведению тренинга)

ПСИХОЛОГИЧЕСКИЙ ЖЕСТ (ПЖ). Телесно-ориентированная психотехника актера (методические рекомендации к проведению тренинга)

ВикиЧтение

Телесно-ориентированная психотехника актера (методические рекомендации к проведению тренинга)
Баскакова М. А.

Содержание

ПСИХОЛОГИЧЕСКИЙ ЖЕСТ (ПЖ)

Духовное содержание частных движений. Душевный жест имеет общий характер, совершается невидимо в душевной сфере, служит прообразом физических жестов — частных, видимых, характерных для каждого отдельного человека. «В них (в ПЖ) невидимо жестикулирует наша душа» (М. Чехов). Невидимый ПЖ можно сделать видимым. Полезно прежде чем переходить к упражнениям, проиллюстрировать сказанное. Для этой цели хорошо подойдут, например, рисунки, приведенные в двухтомнике М. Чехова «Литературное наследие» (рис. 2, 3, 6, 15, 16 на с. 208–209, 213, 234–235). Упражнения:

1) Встаньте, опустите руки вниз, близко к телу, опустите голову, плечи опустите, ноги прямые, плотно прижаты друг к другу, руки сначала напряжены, потом резко расслаблены, брошены… Каковы будут ваши ощущения? Побудьте в этом состоянии. Произнесите слово или фразу, созвучную вам в этом ПЖ. Что для вас означал этот жест? Какие чувства пробудил? Каким движением хотелось бы его продолжить?

2) Ведущий дает участникам определенный ПЖ, например, «закрытие». Дает фразу, подходящую к данному ПЖ, например, «Я хочу остаться один». Участникам предлагается сделать частный жест или придать телу положение, созвучное данному ПЖ. «Прислушайтесь к себе, к вашим ощущениям. Насколько положение вашего тела созвучно данному ПЖ и данной фразе.»

Далее ведущий дает команды для изменения положения отдельных частей тела либо тела целиком (например, «слегка наклоните голову в сторону» и т. п.

), сопровождая каждую команду словами: «Прислушивайтесь ко всем незначительным изменениям, происходящим в вас». Аналогичные изменения положения можно совершать и в воображении, обязательно прислушиваясь к возникающим ощущениям.

3) Ведущий предлагает участникам выбрать фразу и произнести ее. Ведущий изменяет положение тела участника, его позу, прося произносить эту фразу в каждой из поз. Интонации должны быть подсказаны позой или движением и находиться в гармонии с ними.

При выполнении всех этих упражнений полезно обращать внимание участников на связь чрезмерного мышечного напряжения (если оно возникло), чувствительности тела, чувствительности участника к своему телу. «Чрезмерное физическое напряжение истощает душевную силу. Сила должна быть внутренней» (М. Чехов).

Сердечный жест: рука или обе руки прижаты к груди

Сердечный жест: рука или обе руки прижаты к груди Грудная клетка всегда считалась вместилищем души, и даже не имея понятия, что это такое и что оно значит на самом деле, мы часто говорим, что «на душе тяжело» или «душа болит».

Там же, понятно дело, находится и область

ПРИМЕР № 41 ОДИН ЖЕСТ АРТИСТА.

ПРИМЕР № 41 ОДИН ЖЕСТ АРТИСТА. Подростком я, случайно войдя в комнату, где смотрели телевизор, был потрясен тем, как герой подробно окутывал шарфом шею. Подробно и одновременно с ленивой небрежностью. Я не мог не передразнить.Так И. Смоктуновский одним жестом (я тогда не

Жест, которого должны избегать мужчины, которые хотят быть счастливыми в семейной жизни

Жест, которого должны избегать мужчины, которые хотят быть счастливыми в семейной жизни Большой палец может служить сигналом пренебрежения и неуважения – когда вы указываете им на другого человека. Представьте себе такую ситуацию: мужчина наклоняется к приятелю,

Психологический портрет

Психологический портрет Психологический профиль построен. Что дальше? Каждый из радикалов, входящих в него, определяет поведенческую тенденцию, вступающую в той или иной степени в противоречие с остальными (иначе радикал не был бы самостоятельным, отдельным психическим

Подберите нужный жест

Подберите нужный жест Иногда важна не внешняя эффектность, а подходящий момент или способ выразить мысль. Одна женщина-менеджер хотела наглядно продемонстрировать издержки государственного регулирования бизнеса. На утреннее заседание торговой ассоциации она

Б. Психологический компонент

Б. Психологический компонент Внезапное проявление симптомов болезни — тоже сценарный сигнал. Сценарий Джудит приказывал ей «сойти с ума», как сделала ее сестра, но Джудит сопротивлялась родительскому приказу. Пока верх брал ее Взрослый, это была нормальная здоровая

Стоп-кадр.

Жест вместо оружия

Стоп-кадр. Жест вместо оружия Если вы хотите защитить себя от непрошенного вторжения, то не обязательно выхватывать шпагу, надевать боксерские перчатки или брать в руки скалку. Можно построить между собой и собеседником… непроницаемую стену.Мы скрещиваем руки на груди,

Психологический рост

Психологический рост Сущность психологического роста состоит прежде всего в движении от эгоцентричной цели достичь личного превосходства к позиции конструктивного воздействия на окружающую среду и на развитие общества. Конструктивное стремление к превосходству плюс

Психологический рост

Психологический рост Стремление к самоактуализации не может проявиться, пока у индивида доминируют потребности более низкого уровня, такие, как потребность в безопасности или потребность в уважении. Согласно Маслоу, если в детстве какая-то потребность индивида не была

Психологический рост

Психологический рост Образ жизни йога хорошо известен на Западе. Подразумевается, что йог ведет аскетическую жизнь, отказываясь от всего, принимая целибат и бедность, «отвергая» внешний мир во имя служения йоге. В Индии принят другой образец идеального духовного

Психологический рост

Психологический рост Развитие личности Курт Левин описывал как движение от одного региона к другому, являющемуся новым для индивида. Специально темы развития личности Левин не касался, но в своей статье, посвященной подростковому возрасту, писал: «Сам факт, что человек

ПСИХОЛОГИЧЕСКИЙ ПОДХОД

ПСИХОЛОГИЧЕСКИЙ ПОДХОД Человек должен до дна выпить горечь жизни, чтобы научиться получать от нее удовольствие. Дейли Кэпитэл Психологический подход к суициду — один из наиболее распространенных на Западе. З. Фрейд (2001, с. 263) был убежден, что «ни один невротик не

Психологический жест

Психологический жест Четвертый способ репетирования Душа хочет обитать в теле, потому что без него она не может ни действовать на чувствовать Леонардо да Винчи Жест и воля.Как в окраске вам дан ключ к чувствам, так в действиях — к воле. Жесты говорят о желаниях (воле). Если

6.6. Изображение, жест, слово

6.6. Изображение, жест, слово Вернемся к ситуации, когда овладение языком представляет собой желанную, но нередко трудно достижимую цель. Отсутствие у «неговорящего» ребенка возможностей коммуникации на естественном языке не должно обрекать его на социальную изоляцию. В

– Если ты посмотришь (жест направо), то можешь увидеть что-то интересное.

– Если ты посмотришь (жест направо), то можешь увидеть что-то интересное. И человек обязательно посмотрит направо и скорее всего увидит что-то интересное.Как использовать это в контексте соблазнения? Определенные слова в тексте мымаркируем жестом. Обычно этот жест

Упражнения на психологический жест . Библия актерского мастерства. Уникальное собрание тренингов по методикам величайших режиссеров

В своем учении Михаил Александрович Чехов отводил особое место ЖЕСТУ По его мнению, любой жест говорит о каких-то желаниях, о воле. «Если же желание слабо и неопределенно – жест также будет слабым и неопределенным. Таково же обратное соотношение жеста и воли. Если вы сделаете сильный, выразительный, хорошо сформированный жест – в вас может вспыхнуть соответствующее ему желание. (Вспомните старичка, героя чеховского рассказа, который сначала топнул ногой, потом рассердился. ) Вы не можете захотеть по приказу. Ваша воля не подчиняется вам. Но вы можете сделать жест, и ваша воля будет реагировать на него», – писал Чехов. В этой точке он отчасти сближался со своим идейным противником В. Э. Мейерхольдом, который придавал огромное значение позам и жестикуляции актера и считал, что то или иное психологическое состояние можно вызвать, принимая определенные позы или делая какие-то конкретные жесты.

Душа хочет обитать в теле, потому что без него она не может ни действовать, ни чувствовать.

Леонардо да Винчи

Чехов особняком выделял так называемый «психологический жест» (в своей книге «О технике актера» он также использовал для краткости аббревиатуру ПЖ). Прежде чем приступить к упражнениям на психологический жест, необходимо понять, что имел в виду Чехов. Вот как он сформулировал специфику психологического жеста в книге «О технике актера»: «Существует род движений, жестов, отличных от натуралистических и относящихся к ним, как ОБЩЕЕ к ЧАСТНОМУ Из них, как из источника, вытекают все натуралистические, характерные, частные жесты. Существуют, например, жесты отталкивания, притяжения, раскрытия, закрытия вообще. Из них возникают все индивидуальные жесты отталкивания, притяжения, раскрытия и т. д., которые вы будете делать по-своему, я – по-своему.

Общие жесты мы, не замечая этого, всегда производим в нашей душе».

Чехов предлагал задуматься, что происходит в нас, когда мы говорим или слышим такие выражения, как:

ПРИЙТИ к заключению.

КОСНУТЬСЯ проблемы.

ПОРВАТЬ отношения.

СХВАТИТЬ идею.

УСКОЛЬЗНУТЬ от ответственности.

ВПАСТЬ в отчаяние.

ПОСТАВИТЬ вопрос и т. п.

По его мнению, власть языка над человеком так велика, что, хотя эти глаголы и метафоричны, но обозначаемые ими жесты все равно оживают в нашем подсознании. Например, если мы на сцене говорим «коснуться проблемы» или «ускользнуть от ответственности», то подсознательно у нас возникает тяга к тому, чтобы сделать соответствующий жест – дотронуться до чего-то невидимого или увернуться от чего-то грозного. И задача актера – извлечь такого рода жест из подсознания, в соответствии с текстом и рисунком роли. Это позволит ему самому осознать, прочувствовать всю глубину роли и донести ее до зрителя.

По словам Чехова, «психологический жест дает возможность актеру, работающему над ролью, сделать первый, свободный «набросок углем» на большом полотне. Ваш первый творческий импульс вы выливаете в форму психологического жеста. Вы создаете как бы план, по которому шаг за шагом будете осуществлять ваш художественный замысел.

Невидимый психологический жест вы можете сделать видимо, физически. Вы можете соединить его с определенной окраской и пользоваться им для пробуждения ваших чувств и воли. Как жест, имеющий общий характер, он, естественно, проникает глубже в вашу душу и воздействует на нее с большей силой, чем жест частный, случайный, натуралистический. Ясной, четкой формы и большой внутренней силы потребует такой жест, чтобы воспламенить вашу творческую волю и пробудить чувства. Путем упражнений вы научитесь делать его правильным образом.

В итоге ПЖ уходит в ваше подсознание и оттуда «следит» за вашей игрой. Найти ПЖ всей роли – значит, в сущности, найти роль».

Самое важное, что следует запомнить относительно психологического жеста, можно сформулировать так.

Психологический жест, по Чехову, – это ПОДГОТОВИТЕЛЬНЫЙ ПРИЕМ, рабочая стадия в поиске ключика к роли. Его надлежит использовать только на репетиции и ни в коем случае не на сцене.

Есть и еще способ пробуждать в актере большие чувства. Здесь вам придется идти от внешнего к внутреннему. Если вы будете делать большие, широкие, выразительные и хорошо сформированные жесты не только руками, но и всем телом, и если вы будете повторять по многу-многу раз один и тот же жест, – ваша душа отзовется на него таким же большим чувством, как и сам жест. (Я говорю, разумеется, не о жесте во время игры – это дело режиссера, – я говорю, так сказать, о «рабочем жесте» как о средстве пробуждать в душе актера большие чувства. ) Если вы возьмете, например, жесты отрицания или утверждения, подавленности или угнетенности, приказа, подчинения, возмущения, протеста, открытия, принятия и т. п. и если вы со всей внутренней энергией (но без излишнего внешнего напряжения) будете проделывать эти сильные (но простые) жесты, вы увидите, как легко начнут вспыхивать в вас нужные вам чувства. И здесь режиссер может помочь вам (и себе), подобрав серию жестов, близких к тем чувствам, которые будут нужны ему в его дальнейшей работе. Насколько легче и правдивее после этого упражнения вы будете выполнять широкие мизансцены, сильные движения и красивые, выразительные композиции групп, которых так много в постановке Эйзенштейна. Все они будут оправданны. (Пока что ваши движения нередко производят впечатление не ваших. Они даны вам режиссером: он двигается и жестикулирует через вас.)

М.Чехов

Вот как разъясняет этот прием сам Чехов:

Следует помнить, что ПЖ не может быть использован вами во время игры на сцене. После того как он пробудил ваши чувства и волю, нужные вам для данного образа, задача его окончена. Жесты, которые вы употребляете на сцене играя, должны быть характерными для изображаемого вами лица, должны соответствовать эпохе, стилю автора и постановки и т. д. ПЖ как подготовительный прием должен быть скрыт от публики. Однако вы всегда снова можете вернуться к нему, если почувствуете, что отклоняетесь от правильного пути.

Помимо реалистических психологических жестов, Чехов предлагал своим ученикам освоить и фантастический ПЖ. Если первая категория выглядит и воспринимается более натуралистично, то психологический жесты фантастической категории несут другую задачу: через них актер получает возможность выразить для себя самые интимные, самые оригинальные художественные замыслы.

На практике психологический жест, по мнению Чехова, можно применять в пяти аспектах:

1) Для роли в целом, то есть для усвоения образа во всей его полноте и охвате.

2) Для отдельных моментов роли. Актеру следует искать конкретные ПЖ для отдельных моментов роли.

3) Для отдельных сцен.

4) Для партитуры атмосфер.

5) Для речи, то есть при работе над текстом вашей роли.

Чехов разработал целую серию уникальных упражнений на овладение психологическим жестом, которую мы и предлагаем вашему вниманию.

Упражнение 1

Найдите ПЖ на следующие действия: тащить, волочить, давить, бить, ломать, разделять, поднимать, бросать, трогать, открывать, закрывать, разрывать, мять, брать, давать, подпирать и т. п.

Выполняйте их с возможной четкостью и силой, но без излишнего мускульного напряжения. Сначала делайте их без определенной окраски.

Соблюдайте следующие четыре условия:

1. Не «играйте» ваших жестов, то есть не делайте вид, что вы тащите, например, что-то тяжелое, устаете, отдыхаете, снова тащите и т.  д. Пусть ваши жесты останутся беспредметными, не натуралистическими. Пусть они будут широкими, красивыми и свободными (как «наброски углем на большом полотне»).

2. Делайте движения всем телом, стараясь использовать по возможности все окружающее вас пространство.

3. Производите движения в умеренном темпе. Спокойно заканчивайте жест, перед тем как снова повторить его. Небрежность, спешка или чрезмерная медленность вредят упражнению.

4. Упражнение должно производиться активно. Лучше прервать его, чем делать вяло.

Проделайте те же жесты с окраской.

Сделайте простой, повседневный жест. Найдите его идеальный прообраз (ПЖ). Проделайте его несколько раз с различной окраской. Терпеливо добивайтесь того, чтобы ПЖ и его окраска пробудили в вас волю и чувства. Проделайте мысленно все ПЖ предыдущего упражнения. Добейтесь, того, чтобы мысленный жест воздействовал на ваши чувства и волю так же, как и фактический.

Упражнение 2

Начните с наблюдения форм цветов и растений. Спросите себя: какие жесты и какие окраски они навевают вам?

Кипарис, например, устремляясь вверх (жест), имеет спокойный, сосредоточенный характер (окраска), в то время как старый ветвистый дуб широко и безудержно (окраска) раскидывается в стороны (жест). Фиалка нежно, вопросительно (окраска) выглядывает (жест) из массы листиков, а огненная лилия страстно (окраска) вырывается (жест) из земли.

Каждый лист, скала, отдаленная горная цепь, каждое облако, ручей, волна будут говорить вам об их жестах и окрасках. Проделайте сами подмеченные вами при этих наблюдениях ПЖ. (Но не воображайте себя цветком, не имитируйте его. В этом нет надобности: психология жеста принадлежит вам, а не цветку.) Помните, что ПЖ должен быть прост.

Перейдите к наблюдению архитектурных конструкций: лестниц, колонн, арок, сводов, крыш, башен, форм окон и дверей в постройках различных стилей. Они также вызовут в вашем воображении композиции известных сил и качеств. Создайте соответствующие им ПЖ.

Ищите ПЖ с их окрасками для пейзажей. (Можете пользоваться для этого картинами и фотографиями.)

Создавайте ПЖ для фантастических образов (мифы, легенды, сказки).

ПСИХОЛОГИЧЕСКИЙ ЖЕСТ М. ЧЕХОВА КАК ФУНКЦИОНАЛЬНАЯ СИСТЕМА

|

| | | | | |

ИСТОЧНИК:   Исторические, философские, политические и юридические науки, культурология и искусствоведение. Вопросы теории и практики. Тамбов: Грамота, 2017. № 6. Ч. 1. С. 48-51.
РАЗДЕЛ: Искусствоведение
Опубликовать статью в журнале | Показать содержание номера | Показать все статьи раздела | Предметный указатель

Лицензионное соглашение об использовании научных материалов.

Голлербах Татьяна Вадимовна
Ленинградский государственный университет имени А. С. Пушкина

Аннотация. Осмысление концепции «психологического жеста» М. Чехова приводит к углублению понимания «механизмов» творчества актера, феномена «мыслящего тела» (Б. Спиноза) в целом, а также содержания и структуры вневербальной коммуникации, в том числе музыкальной. В статье последовательно проведена попытка «практически-инструментального» обоснования «психологического жеста» с привлечением изоморфных ему концептов психологии, философии и лингвистики.

Ключевые слова и фразы: интонация, физический жест, психологический жест, ум, воля, чувство, содержание, форма, синтез, размышление, переживание, действие, функциональная система, функциональный орган, intonation, physical gesture, psychological gesture, mind, will, emotion, content, form, synthesis, reflection, emotional experience, action, functional system, functional organ.
Открыть полный текст статьи в формате PDF. Бесплатный просмотрщик PDF-файлов можно скачать здесь.

 

Список литературы:
  1. Айзенк Г. Парадоксы психологии / пер. с англ. С. Степанова. М.: Эксмо, 2009. 352 с.
  2. Бернштейн Н. А. О построении движений. М.: Медгиз, 1947. 256 с.
  3. Выготский Л. С. Психология искусства. СПб.: Азбука; Азбука-Аттикус, 2016. 448 с.
  4. Выготский Л. С. Собрание сочинений: в 6-ти т. / под ред. М. Г. Ярошевского. М.: Педагогика, 1984. Т. 6. Научное наследство. 400 с.
  5. Голлербах Т. В. Аффективная природа эмфазиса // Исторические, философские, политические и юридические науки, культурология и искусствоведение. Вопросы теории и практики. 2016. № 4 (66): в 2-х ч. Ч. 1. С. 49-54.
  6. Голлербах Т. В. Онтология аффекта // Вестник Ленинградского государственного университета имени А. С. Пушкина. 2015. Т. 2. № 4. С. 86-96.
  7. Кант И. Критика способности суждения // Кант И. Сочинения: в 6-ти т. М.: Мысль, 1966. Т. 5. 564 с.
  8. Лосев А. Ф. Диалектика мифа // Лосев А. Ф. Из ранних произведений. М.: Правда, 1990. С. 393-599.
  9. Лосев А. Ф. Диалектика художественной формы. М.: Академический проект, 2010. 415 с.
  10. Лосев А. Ф. Поток сознания и язык // Лосев А. Ф. Знак. Символ. Миф. М.: Изд-во Московского ун-та, 1982. С. 453-478.
  11. Мещеряков Б. Г., Зинченко В. П. Большой психологический словарь. СПб.: Прайм-Еврознак, 2003. 632 с.
  12. Нейгауз Г. Г. Об искусстве фортепианной игры: записки педагога. Изд-е 5-е. М.: Музыка, 1988. 240 с.
  13. Пушкин А. С. Моцарт и Сальери // Пушкин А. С. Собрание сочинений: в 10-ти т. М.: ГИХЛ, 1960. Т. 4. С. 323-332.
  14. Пушкин А. С. О народной драме и о «Марфе Посаднице» М. П. Погодина // Пушкин А. С. Собрание сочинений: в 10-ти т. М.: ГИХЛ, 1962. Т. 6. Критика и публицистика. С. 359-366.
  15. Соколов Б. Г. Герменевтика метафизики. СПб.: Изд-во С.-Петербургского ун-та, 1998. 224 с.
  16. Спиноза Б. Этика. Избранные произведения: в 2-х т. М.: Гос. изд-во полит. литературы, 1957. Т. 1. 633 с.
  17. Станиславский К. С. Собрание сочинений: в 9-ти т. / коммент. И. Н. Соловьевой. М.: Искусство, 1988. Т. 1. Моя жизнь в искусстве. 622 с.
  18. Станиславский К. С. Собрание сочинений: в 9-ти т. / ред., вступ. ст. А. М. Смелянский; коммент. Г. В. Кристи и В. В. Дыбовского. М.: Искусство, 1989. Т. 2. Работа актера над собой. Ч. 1. Работа над собой в творческом процессе переживания: дневник ученика. 511 с.
  19. Станиславский К. С. Собрание сочинений: в 9-ти т. / сост., вступит. ст. и коммент. И. Н. Виноградской. М.: Искусство, 1991. Т. 4. Работа актера над ролью: материалы к книге. 399 с.
  20. Станиславский К. С. Собрание сочинений: в 9-ти т. / сост. И. Н. Виноградская, Е. А. Кеслер; коммент. И. Н. Виноградская, З. П. Удальцова; ред. И. Н. Виноградская, вступит. ст. А. М. Смелянского. М.: Искусство, 1999. Т. 9. Письма: 1918-1938. 839 с.
  21. Толшин А. В., Богатырев В. Ю. Тренинги для актера музыкального театра: учебно-методическое пособие. Изд-е 2-е, испр. СПб.: Лань, 2014. 160 с.
  22. Чехов М. А. Литературное наследие: в 2-х т. М.: Искусство, 1986. Т. 1. Воспоминания. Письма. 452 с.
  23. Чехов М. А. Литературное наследие: в 2-х т. М.: Искусство, 1986. Т. 2. Об искусстве актера. 559 с.
  24. Шаляпин Ф. И. Маска и душа. Мои сорокь л?ть на театрахь. Парижь: Современные записки, 1932. 357 с.
  25. Шопенгауэр А. Собрание сочинений: в 6-ти т. / пер. с нем.; под общ. ред. А. Чанышева. M.: TEPPA — Книжный клуб; Республика, 1999. Т. 1. Мир как воля и представление. 496 с.

Опубликовать статью в журнале | Показать содержание номера | Показать все статьи раздела | Предметный указатель

© 2006-2022 Издательство ГРАМОТА

разработка и создание сайта, поисковая оптимизация: krav.ru

Каталог выразительных жестов — Психологос

Каталог даже самых распространенных жестов сделать едва ли возможно, но некоторая подборка, возможно, интерес представляет. Сделав эти крупные жесты, постарайтесь поймать свои ощущения, представить, что чувствуют люди, перед которыми вы выступаете, и какие дополнительные смыслы эти жесты в вашу речь привносят.

Крупные жесты руками

Мах. Правая (левая) рука ладонью вверх плавно ведется вправо (влево) и вверх.

Один из самых универсальных, широко применяемых жестов, составляющая многих движений. Привлекает внимание, переключает с одного на другое, завершает тематику.

Хорошо! Обе руки ладонями вверх вытягиваются вперед и в стороны.

Открытость миру, радость, восторг и ликование. Хорошо!

Раскрытие бутона. Правая рука ладонью вверх, пальцы соединены в бутон, идет вперед, влево и вверх. На последней стадии движения пальцы можно раскрыть.

Ведем линию, строим позицию, выдвигаем тезис.

Качания. Руки ладонями вверх, пальцы чуть согнуты. Качание перед собой навстречу друг другу с перекрытием.

Сравнения, оценка позиций, тезисов и т.д.

Усиление. Кулак на груди и немного качается вперед-назад.

Чтобы акцентировать тезис, усилить, вложить в него энергию!

Метание дротика. Правая рука на уровне лица чуть правее головы, пальцы вместе. Движение вперед, на последней стадии пальцы резко раздвигаются в стороны.

Движение вперед, старт нового начинания.

Вперед! (Ленин) Правая рука ладонью вверх вытягивается вперед и вверх. Корпус подается вперед за рукой.

Вам надо увлечь за собой, указать высокую цель, идеал — это ваше!

Шевеление щепотки. Правая рука ладонью вверх перед лицом, пальцы вместе. Легко перебирать пальцами немного разжимая и сжимая их.

Это… как бы вам сказать… немного деликатный момент.

Куличики. Правая рука ладонью вниз, пальцы согнуты. Слева направо кистевым движением ставит перед собой “куличики”.

Перечисляем позиции, отмечаем тезисы.

Обнять мячик. Руки перед собой на уровне груди, ладони вперед, пальцы чуть согнуты. Движение руками чуть вперед и вниз по поверхности воображаемой сферы.

Объединяем тезисы, описываем совокупности, связываем объекты.

Перевертыш. Правая рука ладонью вниз, пальцы полусогнуты, расслаблены. Резкий разворот ладони вверх с жесткой фиксацией полусогнутых пальцев в «когтях», переходящих в раскрытый бутон.

А такой вывод — не ожидали?

Отдельно рекомендуем отработать мягкие жесты — именно они дают ощущение королевских манер.

Жесты-паразиты

Это жесты, которые повторяются очень часто и не несут в себе никакой смысловой нагрузки.

Распространенные «жесты-паразиты»:

  • потирание носа, затылка, подбородка;
  • приведение прически в порядок, приподнимание очков на переносице;
  • верчение какого-то предмета в руках;
  • стряхивание невидимых пылинок с одежды.

Заметили подобные жесты за собой — давайте им отпор! Убирайте бессмысленные, не несущие информации движения.

Жесты-паразиты можно легко обнаружить, просмотрев видеозапись своего выступления в ускоренном режиме. При таком просмотре лишние движения трудно не заметить: они становятся очевидны.

Бывает так, что жесты мелькают хаотически, подобно белому шуму, т. е. никак не соотносятся с произносимыми словами.

Классический пример такого «белого шума» — это мелкие, суетливые перебирания пальцами (заламывание пальцев, рук).

Такие жесты-паразиты невольно бросаются в глаза и раздражают слушателей. Кажется, что оратор суетится, делает много лишних движений, непонятно зачем и к чему относящихся, от него веет нервозностью и беспокойством.

Иногда оратор засовывает руки в карманы, чтобы успокоить пальцы. Но они непроизвольно продолжают движение и там. И тогда вся аудитория смотрит на шоу, которое происходит в карманах у оратора, воображая, чем же там занимаются руки выступающего.

Вывод: никогда не засовывайте руки в карманы. Только если вы опытный оратор и уверены, что непроизвольных движений руками у вас не будет — вы можете позволить себе иногда использовать карманы как базовое положение для рук.

Чтобы избавиться от беспорядочной, суетливой жестикуляции, иногда рекомендуют взять по большой толстой книге в обе руки. Делать нефункциональные жесты с такими утяжелителями становится затруднительно.

От мелких перебирающих движений пальцами помогает также такой прием: вы замыкаете большой и указательный пальцы в овал так, что подушечки пальцев упираются друг в друга. Прием совершенно простой, но работает очень эффективно! Улучшаются жесты, а оратор становится более уверенным в себе!

Особенности невербального общения

Многие жесты не фиксируются сознанием, но в полной мере передают настроение и мысли человека. Если есть желание стать внимательным и интересным собеседником, то имеет смысл разбираться в жестах и мимике, изучить сигналы, подаваемые с помощью средств невербального общения.

Итак, если:

пальцы рук сцеплены. Возможно три варианта: скрещенные пальцы рук подняты на уровне лица, лежат на столе, лежат на коленях. Этот жест обозначает разочарование и желание собеседника скрыть свое отрицательное отношение;

защита рта рукой (это могут быть только несколько пальцев или кулак). Данный жест обозначает, что слушающий чувствует, как вы лжете;

почесывание и потирание уха. Этот жест говорит о том, что человек наслушался вдоволь и хочет высказаться;

почесывание шеи. Такой жест свидетельствует о сомнении и неуверенности человека;

оттягивание воротничка. Этот жест используется тогда, когда человек разгневан или расстроен. Может использоваться и в том случае, когда человек солгал и заподозрил, что его обман раскрыт;

пальцы во рту. Данный жест говорит о внутренней потребности в одобрении и поддержке;

подпирание ладонью щеки. Жест свидетельствует о том, что собеседнику стало скучно;

указательный палец направлен вертикально к виску, а большой палец поддерживает подбородок. Жест указывает на то, что собеседник негативно или критически относится к тому, что слышит;

— собеседник потирает лоб, виски, подбородок, прикрывает лицо руками — это свидетельствует о том, что он не настроен разговаривать в данный момент с кем-либо;

— человек отводит глаза — это является самым ярким показателем того, что он что-то скрывает;

скрещенные на груди руки собеседника сигнализируют о том, что лучше разговор закончить или перейти на другую тему. Если собеседник скрестил руки и сжал ладони в кулак, то это означает, что он настроен крайне враждебно. Необходимо как можно скорее закончить разговор. Если собеседник при скрещивании рук обхватывает плечи, то это означает, что он уже готов перейти врукопашную;

жест «пощипывание переносицы», поза «мыслителя», когда подпирают рукой щеку — это жесты размышления и оценки;

почесывание указательным пальцем правой руки места под мочкой уха или боковой части шеи , потирание указательным пальцем носа — это жесты сомнения, которые свидетельствуют о том, что в разговоре собеседнику что-то неясно;

— обиженный человек чаще всего принимает следующую позу. Он приподнимает плечи и опускает голову. Если собеседник принял именно такую позу, то тему разговора следует поменять;

— человек, стремящийся закончить беседу, опускает веки. Если ваш собеседник носит очки, то он снимет очки и отложит их в сторону;

— если ваш собеседник покусывает дужки очков или постоянно снимает и надевает очки, это значит, что он затягивает время для принятия решения. В этом случае вам необходимо помочь вашему собеседнику и дать необходимое ему время на обдумывание;

— если ваш собеседник ходит по комнате , это значит, что разговор интересует его, но ему нужно подумать, прежде чем принять решение;

Жесты и характер

Человек самодовольный и высокомерный складывает кисти рук вместе.

Уверенного в себе человека, который хочет показать свое превосходство над другими, можно распознать по жестам «закладывание рук за спину с захватом запястья» и «закладывание рук за голову». С таким человеком общение затруднительно. Поэтому если хотят расположить его к себе, то наклоняются немного вперед с протянутыми ладонями и просят объяснить что-либо. Другой способ заключается в копировании жеста.

Если собеседник неожиданно начал собирать ворсинки с одежды, и при этом отвернулся от говорящего или смотрит в пол — это означает, что он не согласен со сказанным или не хочет высказывать свое мнение.

Человек, который во время разговора держится руками за боковые края стула или его руки лежат на коленях, хочет прекратить разговор. В таком случае беседу сразу прекращают.

По тому, как слушающий выпускает дым сигареты, можно определить его отношение к собеседнику и к разговору. Если он выпускает дым постоянно вверх, это означает, что он настроен положительно и разговор ему нравится. Если дым направлен вниз, то человек, наоборот, настроен негативно, причем чем быстрее он выпускает дым, тем больше разговор ему неприятен.

Походка также является важным определяющим фактором в сиюминутном состоянии человека. Если у человека руки находятся в карманах или он ими размахивает, если он смотрит под ноги, находится в угнетенном состоянии. Человек, у которого руки сцеплены за спиной, а голова опущена, чем-то озабочен.

Опущенные плечи и поднятая голова означают, что человек настроен на успех, контролирует ситуацию. Склоненная набок голова — собеседник заинтересован. Потирание века — собеседник говорит неправду. Поднятые плечи означают, что собеседник напряжен и чувствует опасность, исходящую от вас. Поднятые плечи и опущенная голова — признак замкнутости. Собеседник либо неуверен в себе, либо боится чего-то, либо неудовлетворен разговором, либо чувствует себя униженным.

Для того, чтобы достичь желаемой цели в беседе, мало быть внимательным человеком, необходимо самому использовать во время беседы жесты открытости, которые помогут расположить к себе собеседника, вызвать его на откровенный разговор и оставить о себе самое благоприятное впечатление. К жестам открытости относятся жест «раскрытые руки», когда протягивают собеседнику свои руки ладонями вверх, и жест «расстегивание пиджака».

Следите за своей мимикой: губы не должны быть плотно сжаты, при этом на лице должна быть полуулыбка (недопустимы опущенные углы рта — это означает, что вы расстроены чем-то, а такой собеседник никому не нужен). Когда смотрите на собеседника, то визуально постарайтесь нарисовать на его лице треугольник, в который и нужно смотреть. Это помогает максимально сконцентрироваться

Пальцы, по возможности, всегда держат вместе. Во время еды, танца, курения мизинец не выставляют в сторону, это будет выглядеть жеманно-манерно. Также неприлично указывать пальцем.

Беседуя с кем-либо, смотрят в глаза собеседнику. Воспитанные люди умеют владеть своим взглядом, мимикой, придавая лицу естественное выражение.

Бывают ситуации, когда во время беседы возникает непреодолимое желание чихнуть. От этого можно удержаться: достаточно потереть переносицу.

Рукопожатие и особенности характера

Властное рукопожатие способствует подчинению. Оно фактически может лишить возможности установить равноправные отношения. Такое рукопожатие свойственно людям, стремящимся руководить, подчинять. Ладонь при этом направляется вниз, в связи с чем партнер просто вынужден повернуть ладонь вверх. Рекомендуется отвечать на властное рукопожатие так:

  • произвести обхват запястья сверху, а затем встряхнуть его. Это позволит на какое-то время выбить из колеи человека, который намерен повелевать.

  • пожать руку человека двумя руками. Такое рукопожатие возможно между политиками, поскольку оно символизирует доверие. Этот жест, однако, не стоит применять при знакомстве, потому что у незнакомого человека он может вызвать отторжение.

Равнодушное рукопожатие представляет собой слабое касание рук. Такое безжизненное прикосновение оставляет ощущение того, что человек, которому свойственен подобный жест, обладает слабой волей.

Сильным рукопожатием считается то, которое способно вызвать боль. Его обычно предпочитают серьезные люди, основной чертой характера которых является стремление к завоеванию.

Ограничивающее рукопожатие, т. е. пожатие несогнутой в локте рукой, способствует сохранению определенного расстояния между людьми, оставляет неприкосновенной личную зону. Такой тип рукопожатия свойственен людям агрессивным или стремящимся оградить себя от чужого давления. Если при ограничивающем рукопожатии в ладонь вкладываются только пальцы, то это говорит о том, что человек не чувствует в себе уверенности.

Тянущее рукопожатие, при котором один из партнеров тянет на себя руку другого, может означать, что этот человек настолько не уверен в себе, что ему просто необходимо находиться только в личной зоне.

И.Н. Кузнецов

Источники

  • Bacso SA., Nilsen ES., Silva J. How to turn that frown upside down: Children make use of a listener’s facial cues to detect and (attempt to) repair miscommunication. // J Exp Child Psychol — 2021 — Vol207 — NNULL — p.105097; PMID:33756278
  • Aseeri S., Interrante V. The Influence of Avatar Representation on Interpersonal Communication in Virtual Social Environments. // IEEE Trans Vis Comput Graph — 2021 — Vol27 — N5 — p.2608-2617; PMID:33750710
  • Langland-Hassan P., Faries FR., Gatyas M., Dietz A., Richardson MJ. Assessing abstract thought and its relation to language with a new nonverbal paradigm: Evidence from aphasia. // Cognition — 2021 — Vol211 — NNULL — p.104622; PMID:33601019
  • Anikin A., Pisanski K., Reby D. Do nonlinear vocal phenomena signal negative valence or high emotion intensity? // R Soc Open Sci — 2020 — Vol7 — N12 — p.201306; PMID:33489278
  • Hamilton MB., DeThorne L. Volume and Verve: Understanding Correction/Behavioral Warnings in Teacher-Child Classroom Interactions Involving an African American Kindergarten Student. // Lang Speech Hear Serv Sch — 2021 — Vol52 — N1 — p.64-83; PMID:33464973
  • Schmitz L., Knoblich G., Deroy O., Vesper C. Crossmodal correspondences as common ground for joint action. // Acta Psychol (Amst) — 2021 — Vol212 — NNULL — p.103222; PMID:33302228
  • Ramos-Cabo S., Vulchanov V. , Vulchanova M. Different Ways of Making a Point: A Study of Gestural Communication in Typical and Atypical Early Development. // Autism Res — 2020 — Vol — NNULL — p.; PMID:33241639
  • Altmann U., Brümmel M., Meier J., Strauss B. Movement Synchrony and Facial Synchrony as Diagnostic Features of Depression: A Pilot Study. // J Nerv Ment Dis — 2021 — Vol209 — N2 — p.128-136; PMID:33214386
  • Talkington WJ., Donai J., Kadner AS., Layne ML., Forino A., Wen S., Gao S., Gray MM., Ashraf AJ., Valencia GN., Smith BD., Khoo SK., Gray SJ., Lass N., Brefczynski-Lewis JA., Engdahl S., Graham D., Frum CA., Lewis JW. Electrophysiological Evidence of Early Cortical Sensitivity to Human Conspecific Mimic Voice as a Distinct Category of Natural Sound. // J Speech Lang Hear Res — 2020 — Vol63 — N10 — p.3539-3559; PMID:32936717

Действие с определенной окраской как способ репетирования.

Наряду с воображением и атмосферой действия с определенной окраской как третий способ репетирования освобождают интуицию, и от необходимости насиловать ваши чувства. Репетируя, вы можете брать целые сцены, установив для них окраску, кажущуюся вам наиболее подходящей. Одна или две простые окраски могут служить основой для репетирования значительных по размеру сцен.

Упражнение 4

Произведите простое, естественное действие (возьмите со стола предмет, откройте и закройте и закройте дверь, сядьте, встаньте, пройдитесь по комнате и т. п.). сделайте это движение привычным. Соедините его с одной окраской (спокойствие, уверенность, раздраженность, печаль, хитрость, нежность и т. п.). Повторяйте его, пока ваше чувство не отзовется.

Соедините две окраски. Путем повторений добейтесь того, чтобы они слились в одно целое. Не присоединяйте новых окрасок, пока не усвоите прежних.

Снова возьмите одну окраску и к вашему действию присоедините два, три слова. То же с двумя и больше окрасками.

Выберите окраску, не думая о действии. Подберите действие к окраске (например: окраска – задумчивость, действие – перелистывание страниц книги. Окраска – спешка, действие – укладывание вещей в саквояж и т. п.).

Присоедините несколько слов.

Возьмите слово или короткую фразу. Подберите к ней сначала окраску, потом действие.

Каждое упражнение повторяйте, пока действие, слово и возникшее чувство не сольются для вас в одно целое переживание.

Следите за тем, чтобы не насиловать своего чувства и не торопить нетерпеливо его появления.

Если вы работаете с партнером, делайте простые, короткие импровизации со словами (например: продавец и покупатель, гость и хозяин, портной или парикмахер и клиент и т. п.). условьтесь предварительно об окрасках, которым будет следовать каждый из участников упражнения.

Не употребляйте лишних, ненужных слов. Издишние слова часто вводят в заблуждение, создавая иллюзию действия, в то время как на самом деле они парализуют действие, подменяя его своим рассудочным, смысловым содержанием.

Психологический жест

Четвертый способ репетирования

Душа хочет обитать в теле,

потому что без него она

не может ни действовать

на чувствовать

Леонардо да Винчи

Жест и воля.

Как в окраске вам дан ключ к чувствам, так в действиях – к воле. Жесты говорят о желаниях (воле). Если желание (воля) сильно, то и жест, выражающий его, будет сильным. Если же желание слабо и неопределенно – жест также будет слабым и неопределенным. Таково же обратное соотношение жеста и воли. Если вы сделаете сильный, выразительный, хорошо сформированный жест – в вас может вспыхнуть соответствующее ему желание. (Вспомните старичка, герояя чеховского рассказа, который сначала топнул ногой, потом рассердился.) Вы не можете захотеть по приказу. Ваша воля не подчиняется вам. Но вы можете сделать жест, и ваша воля будет реагировать на него.

Продолжение следует Театр будущего

Чем был театр при своем рождении, чем он будет и чем он стал теперь? При своем рождении театр был средством для получения душевных импульсов, которые обогащали человеческий опыт. В будущем театр должен вернуть человеку весь опыт, который он мог накопить за нею историю, и обогатить жизнь новыми ценными идеями, эмоциями и волеизъявлениями. В процессе вырождения все мелко, сухо, эгоистично. Я – ничтожество, и это ничтожество показывает на сцене, как Я люблю, как Я ненавижу, всюду Я, Я, Я. Это конденсированное и замкнутое и себе «я» есть признак вырождения театра. Вместо того чтобы что‑нибудь давать и получать, человек наслаждается на сцене самим собой самым эгоистическим и эгоцентрическим образом.

Если мы пойдем вперед новым путем, вся наша жизнь может быть снова использована для накопления и coxpанения в наших душах того, что нам надо. Взять для примера хотя бы войну. Конечно, мы не можем представить себе реально, что происходит на войне, – иначе мы сошли бы с ума. Только недостаток воображения позволяет нам жить, но до известной степени мы должны представлять себе в воображении войну. Мы видим сны. Утром мы просыпаемся и знаем, что видели сон, и больше о нем не думаем. Но иногда мы должны сделать усилие, чтобы наяву вспомнить сон: почему мы смеялись или плакали, были счастливы или несчастны? Так я должен себе представить и психологию Гитлера, хотя это неприятно. Напряжением воли я могу проникнуть в психологию этого человека – человека, в максимальной степени лишенного воображения: он не знает, что он делает. Но мы должны понягь, кто он – иначе нам нечего делать на сцене. Совершенно так же мы должны понять и Франциска Ассизского, насколько это для нас возможно. Если мы это будем делать сознательно, по нашей доброй воле, мы останемся психически людьми здоровыми. Но если мы сами не осознаем необходимости проникнуть в их психику, они овладеют нашей психологией и мы сойдем с ума. Мы должны сами в себе воспроизвести этот психический процесс и тем мы обогатим нашу душу актера. И только в том случае, если мы поймем и Франциска Ассизского, и Гитлера, и поймем то расстояние, которое лежит между ними, только тогда и Франциск Ассизский и Гитлер предстанут в нас перед зрителями. Они будут показаны и мы сумеем их использовать.

Таковы средства, при помощи которых современный актер может вырваться из того процесса вырождения, в котором сейчас находится театр. Он должен сознательно вникать во все, должен всему дать возможность жить в нас и нас мучить. Если нам есть что сказать, нам необходимы страдания; если мы только счастливы, нам сказать нечего. И лишь в том случае, если в нас есть место и для Франциска Ассизского, и для Гитлера, только тогда мы будем в состоянии представить себе, чем театр может быть и чем он когда‑нибудь будет. Мы должны понять многое. И прежде всего мы должны позаботиться о том, чтобы наш метод был тем ключом, который для нас самих открывает нашу природу. Мы должны открыть им все те запертые двери, за которыми находится и Гитлер – мы должны освоить и преодолеть его внутри себя, – и Франциск Ассизский, который должен нас вдохновлять. Мы должны овладеть всем темным, что в нас есть, и всем светлым, что мы можем получить, – то и другое мы должны смешать внутри нас самих. И только тогда мы испытаем радость от нашей профессии, потому что перед нами встанет видение будущего театра. В нашей актерской творческой натуре, в нашей актерской и артистической воле заложено больше, чем в нас просто как в людях. Как «частные лица» мы «знаем» многое, но для нашего искусства все это бесполезно – как артисты мы «знаем» мало, но это малое так велико, что наполняет всю нашу жизнь.

Чехов | Cours Florent

Кем был Михаил Чехов?

Михаил Чехов был сыном Александра Чехова (брата известного драматурга Антона Чехова) в семье среднего достатка. Выросший в Санкт-Петербурге, Михаил Чехов считался Станиславским одним из его величайших учеников и учился у него в Первой студии Московского Художественного театра. Работа под руководством одного из самых влиятельных драматургов 20-го века оставила у Чехова невероятное стремление по-новому понять природу актерского мастерства. Позже Чехов возглавил труппу, в которой он впервые работал, которую он переименовал во Вторую студию Московского Художественного театра.

Гастролируя со своей труппой после Октябрьской революции 1917 года, Чехов стремился использовать свою собственную систему актерского мастерства, которая включала в себя физический и эмоциональный аспекты. В дальнейшем в своей жизни он преподавал в Каунусском государственном драматическом театре (Литва) и Чеховской театральной школе (Англия), что позволило ему отточить свои учения до чего-то, что повлияло на драму в двадцать первом веке.

 

 

Техника

Как его учил сам Станиславский, подход Чехова также следует идее доступа к эмоциональному отклику в работе актеров. Однако становление персонажем выглядит немного по-другому, поскольку Чехов использует физические методы, чтобы найти персонажа. «Психологические жесты» — это концепция, разработанная Чеховым, чтобы помочь актеру найти свою конкретную роль. Это включает в себя то, что актер воплощает внутреннее желание или черту персонажа в жесте, который затем повлияет на исполнение на подсознательном уровне позже через физическую память. Если вы играете героя, возможно, вы можете воплотить «храбрый» или «добрый» одним плавным движением, прежде чем ваше выступление перенесет ваше мышление в образ персонажа. Это также можно сделать во время выступления, чтобы вдохновить вас на большую глубину, прежде чем ваше творчество уйдет от роли. Они могут быть разнообразными и разными на протяжении всей постановки и дали актерам возможность сосредоточиться на деле рук на сцене.

Но краеугольным камнем этого метода является то, что актер должен научиться уменьшать себя настолько далеко от персонажа, чтобы ничего не оставалось. Мысль о том, что вы используете только свою жизнь как средство исследования драмы, разворачивающейся на сцене, казалась Чехову неверной. Творческому уму позволяется должным образом процветать при использовании психологических жестов, и актеры могут извлечь выгоду из самоотстранения от работы. Это называется «внутренней жизнью» персонажа и показывает различные элементы, из которых произошел персонаж. Воплощение этих чувств — роль актера и, бесспорно, самая трудная и творческая часть его работы.

 

Сила слов

Одним из наиболее полезных элементов техники Чехова является изменение языка, используемого для получения от исполнителя нужных эмоций. Используя висцеральные образы, Чехов надеялся, что актер творчески вообразит и прочувствует что-то. В отличие от абстрактной терминологии, используемой другими тренерами (вспомните, когда кто-то сказал вам «расслабиться» на сцене, Чехов мог бы сказать «почувствуйте спокойствие»). Мощные слова, которые стремились создать разные настроения у любого, кто их слышал, и то, к чему Чехов относился очень серьезно, когда режиссировал и преподавал.

 

Символизм в игре

Идея Чехова заключалась в том, чтобы сыграть что-то отличное от Станиславского, который гораздо больше заботился о том, чтобы вещи оставались натуралистичными или «реальными». Основная цель состояла в том, чтобы раздвинуть границы человеческого опыта на новый уровень понимания. Он не хотел смотреть, как кто-то заваривает чашку чая, он хотел, чтобы зрители поняли, что символически означает чай. Сам Станиславский даже решил исследовать использование телесности при поиске роли после успешного использования Чеховым этой популярной актерской техники, и когда великий дедушка драмы дает вашей идее возможность испытать ее достоинства, вы понимаете, что должны что-то сделать.

 

Техника, актуальная и сегодня

Сегодня она стоит среди других признанных техник, таких как Мейснера или Станиславского. Метод Чехова имеет прочное наследие в исполнении, и это наследие, возможно, закрепилось в драматической истории из-за его своенравной позиции в отношении того, насколько лояльным вы должны быть, закладывая основы, чтобы стать ролью. Чехов понял, что не существует «установленного» способа действия, и разные методы предлагают свои преимущества разным актерам. Ограничивая себя только одним, вы можете упустить возможность охватить сущность персонажа, которая могла бы стать яснее, если бы вы подошли к нему по-другому. Гибкость была чем-то, что не допускалось в разных методах, но Чехов стремился раздвинуть границы и позволить художественным талантам расцвести при разном освещении.

Настолько, что к актерскому искусству можно подходить с разных точек зрения, и ключ в том, чтобы найти то, что лучше всего подходит вам при определении правильного курса действий для развития персонажа. Многие известные актеры, такие как Джонни Депп и Энтони Хопкинс, согласны с мышлением Михаила Чехова, и эти актеры регулярно заявляют, насколько важным для их ремесла был русский метод.

 

Создать Михаил Чехов Психологический жест

Большинство актерских техник, которым учат сегодня, являются психологическими, но Майкл Чехов считал, что актерское мастерство — это связь между телом и психологией. Так Михаил Чехов разработал психологические жесты или PG.

В этой статье мы рассмотрим все, что нужно знать о психологическом жесте Михаила Чехова, а также рассмотрим, как применить технику на практике.

Что такое техника психологического жеста Михаила Чехова?

Проще говоря, техника помогает выразить эмоции, чувства и волю персонажа с помощью жестов или движений.

Давайте рассмотрим пример, чтобы понять принцип техники.

Представьте, что персонаж, которого вы играете, сильный и властный, но в его сердце таится гнев и ненависть.

Чтобы выразить эти качества, вам нужно найти один жест, который выражает их все.

Жесты должны быть точными. Положение рук, коленей, наклон головы, глаз и т. д. должны быть правильными.

источник: Актеру: О технике актерского мастерства

Как только вы найдете подходящий жест и повторите его несколько раз, он пробудит в вашем теле те качества, которые необходимы для того, чтобы сыграть роль.

Каждый раз, когда вы готовы сыграть персонажа на сцене или перед камерой, вы должны выполнить жест, чтобы войти в образ персонажа, а затем сыграть сцену.

Как создать PG?

Вы должны быть готовы к использованию психологического жеста Михаила Чехова. В своей книге «Актеру: о технике актерского мастерства» Майкл говорит, что вам следует избегать использования рассуждающего ума, потому что ему не хватает воображения.

Итак, чтобы понять эту актерскую технику, просто отложите в сторону все, чему вы научились в прошлом у Станиславского, Уты Хаген, Стеллы Адлер или любого другого типа актерского мастерства.

Непредвзято, давайте, какие шаги включает в себя PG:

1. Прочтите сценарий

Михаил Чехов предлагает прочитать сценарий хотя бы один раз. Вам не нужно знать все, что нужно знать о персонаже.

Когда вы читаете в первый раз, пусть работает воображение. Позвольте ему дать вам первое представление о психологическом жесте персонажа.

Вам не нужно задавать логические вопросы. Доверьтесь своей интуиции и художественному видению.

Михаил Чехов дает много упражнений, которые помогут вам вызвать первый образ, читая сценарий. Вы должны учиться и практиковать это регулярно.

2. Найдите желание персонажа

Теперь, чтобы получить более четкое представление о жесте, спросите себя: «Чего желает персонаж?»

Вы можете не получить идеальный ответ от своей интуиции, но работать с любым намеком или проблеском, который вы видите.

3. Начните работу только руками и руками

Сначала работайте руками и руками.

Если персонаж желает жадности, вы можете протянуть руку, как будто хватая.
Если желание состоит в том, чтобы быть осторожным, вы можете медленно вытянуть руки и держать ладони, направленные наружу.

Просто попробуй двигать руками по своему желанию.

Помните, это не правильно и не неправильно. Вы должны следовать своей интуиции.

Как только вы найдете правильный жест рукой, вы можете поставить за него все свое тело и создать один жест, который определяет желание.

4. Начните добавлять качества

Помимо желания, у персонажа могут быть и другие качества. Так что начните добавлять эти качества в свой жест.

Начните улучшать и исправлять жесты по ходу дела. Обратитесь за помощью к режиссеру и сценаристу, чтобы узнать, описывает ли окончательный вариант жеста персонажа или нет.

Шаги — это суть создания жестов. Есть несколько упражнений, которые вам нужно будет сделать, чтобы хорошо создавать жесты.

Чтобы узнать больше, вы можете получить книгу Михаила Чехова по актерскому мастерству.

Psychological Gesture List

There are a total of eleven Archetypal gestures used to create psychological gestures:

  1. Open 
  2. Close 
  3. Push
  4. Pull
  5. Embrace
  6. Lift
  7. Penetrate
  8. Отжать
  9. Разорвать
  10. Разбить
  11. Бросить

Эти жесты не требуют пояснений, и вы должны добавить качества к этим жестам, чтобы создать GP для персонажа.

Актеры, использующие технику

За прошедшие годы многие актеры прошли обучение и успешно построили карьеру, используя технику Михаила Чехова. Есть такие актеры, как Ингрид Бергман, Клинт Иствуд, Мэрилин Монро, Энтони Куинн и многие другие, которые учились у Михаила Чехова.

 В современную эпоху эту технику используют такие актеры, как Джонни Депп, Энтони Хопкинс, Джеймс Спейдер, Джек Николсон и многие другие.

Хотите научиться другим видам актерского мастерства? – Прочитать этот пост

Заключительный разговор

Когда вы изучаете актерскую технику, вы должны учитывать психологический жест Михаила Чехова. По моему опыту, это удобно для замкнутых и застенчивых актеров. Эта техника помогает им легче раскрыться по сравнению с техникой, которая использует много размышлений и воображения.

Психологический жест — Гипноз для актеров

Чтобы преуспеть в роли актера, вы должны набраться смелости, преодолеть препятствия, избежать ловушек, открыться другим и преодолеть свои страхи. Многие психологические жесты интегрируются в нашу личность, чтобы помочь нам достичь вершины.

Если бы вам нужно было сделать жест, выражающий ваше текущее настроение, что бы это было?

А если бы у вас был жест, выражающий ваше идеальное «я», человека, которым вы мечтаете быть?

Михаил Чехов, писатель Племянник Антона Чехова и ученик Станиславского Русский мастер разработал метод оригинальной игры, основанный на воображении и чувствительности тела. Его метод разработан в двух книгах: «Быть ​​актером» и «Творческое воображение актера».

Одним из инструментов его метода является Психологический Жест.

Это инструмент для использования его творчества, чтобы включить психологические характеристики нашего персонажа. Это жест, который послужит невидимой архитектурой для создания нашего характера.

По сути, это движение, задействующее все тело, которое само по себе отражает мотивацию персонажа.

Согласно Михаилу Чехову, движение, совершаемое с силой, имеет силу возбуждать волю, природа пробуждает в нас желание, а намерение вызывает у нас чувства. Таким образом, психологический жест оказывает тройное воздействие на волю, желание и чувства.

Сделайте шаг, чтобы освободиться от своих страхов, представьте движение, которое представляет собой это динамическое освобождение, и запустите его, полностью вовлекаясь.

Ваше мышление уже другое, что-то изменилось, вы можете почувствовать себя сильнее, смелее…

Психологический жест, в отличие от повседневного жеста, является архетипом. Это общий модельный представитель набора подобных жестов. Он должен сохранить это символическое измерение и выйти за рамки повседневных жестов.

В нем должно быть задействовано все тело, психология и душа. Это способ объединения ума и тела, он должен выполняться с полной отдачей. Также вовлекайте дыхание в движение.

Он должен быть могущественным, кому бы он ни принадлежал. Даже слабый персонаж должен иметь мощный психологический жест, не впадая в лишнее мышечное напряжение. Сила жеста исходит из психологической приверженности, которую мы вкладываем в него.

Он должен быть простым, психологический жест архитектуры, костяк характера. Он используется для обобщения сложной психологии персонажа.

У него есть начало, середина и конец. Психологический жест должен быть прорисован с точностью. Чтобы укрепить его силу, после завершения физического движения мы должны расширить проецирование нашей силы и наших намерений в направлении, указанном жестом, удерживая конечную позу еще десять секунд. Вы можете начать с любой позиции. Если, например, персонаж является угнетенным со всех сторон, стремящимся вырваться на свободу, вы можете начать замкнуться в оборонительной позиции и открыть себя для свободы.

Темп психологического жеста, на котором он выполняется, должен соответствовать ритму персонажа. Варьируя темп выполнения, смысл жеста может меняться.

Можно с первой заготовки подойти к персонажу целиком. Его также можно использовать отдельно для обработки конкретных сцен.

Жест является секретной архитектурой персонажа, его нельзя показывать публике. Это инструмент для изучения и включения персонажа.

Как найти подходящий психологический жест?

Когда вы подходите к своему персонажу, вы спрашиваете, какое у него главное желание. Затем оттуда найдите жест для представления.

сначала используйте руки и задействуйте все тело. Вы можете с нейтральной позиции или позиции, предложенной персонажем. Например, если персонаж растерзанный, потерянный, стремящийся найти свет в своей жизни, можно из закрытой позиции отхода перейти в открытую к небу и др.

Продолжая регулярно работать над своим психологическим жестом, читая пьесу или сценарий, вы найдете усовершенствования, чтобы сделать свой ход более точным и близким вашему персонажу. При смене линии взгляда или раскрытии рук в деталях более точный жест будет выражать и чувствовать разные вещи.

Для развлечения приучите себя искать психологический жест людей, которых вы встречаете на улице, исторических личностей, вымышленных персонажей или людей, которыми вы восхищаетесь.

Возможно, в поиске психологического жеста людей, которые вас больше всего вдохновляют, вы сблизитесь с ними и добьетесь их успеха. В любом случае желаю вам и мне!

Найдите жест, который соответствует вашей жизненной цели, человеку, которым вы хотите быть. Регулярно выполняйте этот жест, чтобы напоминать себе о своей цели. Таким образом, вы включаете эту цель бессознательно.

Вы также можете найти ряд шагов, соответствующих различным установкам, которые вы хотите развить. Например, если вы чувствуете, что вам нужно больше открываться другим, найдите соответствующий психологический жест. Если вы склонны отвлекаться, найдите жест, символизирующий концентрацию на ваших целях и т. д.

Исследуй, тестируй, развлекайся!

 

Эта статья взята с моего французского сайта: http://www.etreacteur.fr/geste-psychologique-acteur/

10-шаговые курсы Горе и потеря Личные навыки
Помощь зависимым Проблемы со здоровьем Беременность и роды
Альтернативные методы лечения рака Здоровое питание Бросить курить
Защита от старения Загрузка пакетов гипноза Помощь в отношениях
Лечение тревоги Курсы гипнотерапевта Техники релаксации
Вредные привычки Навыки межличностного общения Уверенность в себе
Детский гипноз Профессиональные навыки Самоуважение
Клиническая гипнотерапия Помощь в обучении Сексуальные проблемы
Навыки общения Мотивация и вдохновение Проблемы со сном
Работа с трудными людьми Обезболивающее Социальная тревожность
Самопомощь при депрессии Навыки воспитания Спортивная производительность
Эмоциональный интеллект Личное развитие Управление стрессом
Наслаждайся жизнью Личные финансы Навыки мышления
Страхи и фобии Персональный фитнес Потеря веса
Веселый гипноз Личная продуктивность

Коллекции Блумсбери — Техника актерского мастерства Михаила Чехова

Вернуться к книге

Перейти на страницу

Страницы 1 . . 338

Вступительное дело

  • разблокировано item1Dedication 901
  • разблокированный предметПредисловие
  • разблокированный предметБЛАГОДАРНОСТИ
  • разблокированный предметСписок сокращений
    • Введение: Руководящие принципы
    • Заметка о контексте творчества Чехова

Часть 1. ПОДГОТОВКА

  • Глава 1. Идеальный центр
  • Глава 2. Первый из четырех братьев: чувство легкости
  • Глава 3. Получение
  • Глава 4. Второй из четырех братьев: ощущение формы
  • Глава 5. Третий из четырех братьев: чувство прекрасного
  • Глава 6. Четвертый из четырех братьев: чувство целостности
  • Глава 7. Излучающая
  • Глава 8. Расширение и сжатие: расширение как принцип

Часть 2. ПРАКТИКА

  • Глава 9. Качества движения: формование, плавание, полет
  • Глава 10. Дополнительные качества движения
  • Глава 11. Шесть направлений
  • Глава 12. Архетипический жест
  • Глава 13. Три сестры: Взлет, падение и равновесие
  • Глава 14. Образ и воображение
  • Глава 15. Импровизация
  • Переход: трансформация

Часть 3. ХАРАКТЕРИСТИКИ

  • Глава 16. Воображаемое тело
  • Глава 17. Воображаемые центры
  • Глава 18. Палка, вуаль, мяч
  • Глава 19.  Архетипы
  • Глава 20. Психологический жест
  • Глава 21. Субъективная атмосфера
  • Глава 22. Объективная атмосфера
  • Глава 23. Дополнительно
  • Вывод: Театр будущего

Задняя часть

  • Хронология творчества Михаила Чехова
  • Каталожные номера

Раше, Шинейд. « Психологический жест ». Техника актерского мастерства Михаила Чехова: практическое руководство . Лондон: Драма Метуэна, 2019. 260–272. Коллекции Блумсбери . Веб. 18 сентября 2022 г. .

Получено из Bloomsbury Collections, www.bloomsburycollections.com

Авторские права Шинеад Раше, 2019 2019. Все права защищены. Дальнейшее воспроизведение или распространение запрещено без предварительного письменного разрешения издателей.

Только предварительный просмотр

Полный текст этой главы доступен только для членов учреждений, купивших доступ. Если вы принадлежите к таким учреждение, пожалуйста, войдите или узнайте больше о том, как сделать заказ.

Назад
Наверх

  • Избранное
  • Cite

    Варианты цитирования

    x

    Раше, С. (2019). Психологический жест . В «Актерская техника Михаила Чехова: руководство для практикующих», (стр. 260–272). Лондон: Драма Метуэна. Получено 18 сентября 2022 г. с http://dx.doi.org/10.5040/9781472503459.0032

    Раше, Шинейд. « Психологический жест ». Техника актерского мастерства Михаила Чехова: практическое руководство . Лондон: Драма Метуэна, 2019. 260–272. Коллекции Блумсбери . Веб. 18 сентября 2022 г. .

    Раше, Шинейд. « Психологический жест ». В Техника актерского мастерства Михаила Чехова: руководство для практикующих , 260–272. Лондон: Methuen Drama, 2019. По состоянию на 18 сентября 2022 г. http://dx.doi.org/10.5040/9781472503459. 0032.

    Экспорт файла RIS

  • Печать
  • Электронная почта
    • Глава DOI

    • 10.5040/9781472503459.0032
    • Диапазон страниц

    • 260–272

МИХАИЛ ЧЕХОВ: ФИЗИКОФИЗИЧЕСКИЙ ЖЕСТ И ВООБРАЖЕНИЕ

Кто такой Михаил Чехов?

Михаил Чехов — выдающийся русский актер, режиссер и педагог актерского мастерства, жил и работал в России, в разных странах Европы, в США. Племянник известного писателя и драматурга Антона Чехова, идеальный ученик Константина Станиславского, которого Станиславский считал своим самым блестящим актером. Отмеченный Советами для ареста, он бежал на Запад, принеся нам свои бесценные методы и техники

Чеховым глубоко восхищались Станиславский, Мейснер, Страсберг, Адлер и Хаген, и многие считали его игру необучаемой. Он считал иначе и посвятил свою жизнь развитию и вдохновению гениальности других актеров. Окончательное развитие Станиславского в Методе Метод Физических Действий было вдохновлено верой Чехова в то, что путь к великой игре лежит через физиологию.

Техника Михаила Чехова – это психофизический подход к актерскому мастерству. Он отдает предпочтение воображению как источнику вдохновения актера и способствует безличному, объективному подходу к характеристике. Произведение призвано создать реальную и спонтанную связь между физическим телом актера и его психологией и подготовить актера к тому, что Чехов называет «вдохновенной игрой». и ощущения. Затем они становятся творческими инструментами, с помощью которых актер может исследовать и развивать богатую внутреннюю жизнь персонажа. Актеры заключают в себе безграничные возможности, и чеховская техника побуждает актера слушать и действовать в соответствии со своей творческой индивидуальностью.

Что такое Чеховская техника?

Чехов разработал актерскую технику, «психофизический подход», в котором центральное место занимают трансформация, работа с импульсом, воображением, внутренним и внешним жестом. Он предлагает актеру четкие и практичные инструменты для работы с воображением, чувствами и атмосферой. Психологический жест — это движение, выражающее психологию персонажа. Чехов определяет психологию как состоящую из мыслей, чувств и воли человека. Таким образом, психологический жест – это физическое выражение мыслей, чувств и желаний персонажа, связанное всего лишь одним движением.

Точно так же, как мы можем получить доступ к нашим эмоциям через атмосферу и ощущения, мы можем получить доступ к желанию преследовать цели через жест, который охватывает все потребности и желания персонажа. Актер начинает с его первого предположения о том, каким может быть главное желание персонажа, и оттуда развивает жест рукой, который охватывает это желание. Он постепенно распространяет этот жест на все тело, меняя его до тех пор, пока не почувствует себя удовлетворенным как художник. Психологический жест должен быть сильным, но не напряженным, простым, но определенным и архетипическим по своей природе. Техника Михаила Чехова действительно находит отклик у очень интуитивных и творческих типов, которым нравится входить в роль, переживая роль, а не выясняя ее с помощью анализа сценария и рассуждений. Вы можете использовать множество различных психологических жестов внутри своего персонажа, чтобы вы могли разыгрывать разные сценарии жизни персонажей в спектакле. Психологический жест сегодня используют многие великие актеры, такие как Джек Николсон, Энтони Хопкинс и Джонни Депп.

Чехов заметил, что актеры теряют свой самый ценный инструмент — способность перевоплощаться с помощью воображения. Он разработал серию простых и доступных упражнений, позволяющих актеру начать эту трансформацию. Некоторые из инструментов, которые он воплотил, были; переход порога, качества движения, архетипы, воображаемое тело, центры, психологический жест, личная и общая атмосфера, излучение и ощущение легкости, красоты, формы и ощущения целого.

Воображение

 

Станиславский исходил из психологии, изначально полагая, что только прошлый личный опыт может внести истину в действие. Для Чехова он считал, что предыдущий личный опыт — это ловушка, и ему было болезненно вспоминать свое личное прошлое. В 1935 году на лекции, демонстрируемой членам Группового театра, Чехов заметил, что актера Станиславского учили строить свою роль на сходстве между его личной историей и историей персонажа в пьесе. Но это постоянное «повторение собственной актерской натуры», по мнению Чехова, в создании разных ролей с годами вызывает прогрессирующее «вырождение таланта». Вместо этого он утверждал, что актер может превзойти свой повседневный личный опыт и передать более универсальный, возвышенный опыт, используя свое воображение.

Чехов отругал Станиславского за вред эмоциональной памяти и рекомендовал заменить ее воображением.

Система, говорил Чехов, ограничивает характер личностью актера. Станиславский, конечно, не отрицал, а высоко ценил воображение, хотя и относился к нему иначе, посвятив ему главу в «Актерском творчестве»:

Несколько ключевых слов, относящихся к чеховской технике: Атмосфера

— Чувство легкого

— Воображение

— Радиация

— Характеристика

— Чувство красоты

— Импровизация

Психологический Gesture & Lode Centre

7171779

00. Когда я впервые начал профессионально изучать актерское мастерство — к тому времени я уже несколько лет учился в колледже и был актером-любителем, — я начал с занятий в HB Studio.

Я ничего не знала о студии, кроме репутации Уты Хаген как актрисы и педагога, поэтому выбирала занятия исключительно на основе того, что звучало интересно и потенциально полезно. По большей части мне везло, и одним из предметов, которые я посещал в первый семестр, был курс Аарона Франкеля «Как делать домашнюю работу». Это был курс, разработанный Аароном, который был предназначен для того, чтобы научить актеров тому, что делать, чтобы подготовиться к первой репетиции, какую домашнюю работу по сценарию нужно выполнить между получением роли и первым собранием актеров. Это было настолько ценно и интересно, что я прошел курс дважды и сделал тщательные и подробные записи (которые у меня сохранились до сих пор). В конце концов я «украл» курс, чтобы сам преподавать технику. (Я никогда не говорила об этом Аарону, и я не знаю, как он отнесется к тому, что я сбежала с его учебной программой без его согласия. Я также хотела описать технику и опубликовать ее где-нибудь в виде эссе, но Я еще не закончил статью. ) Как и большинство хороших программ по актерскому мастерству, курс домашних заданий представляет собой набор практических приемов и практик, из которых актеры могут выбирать, выбирая те, которые им подходят, совершенствуя их, персонализируя и отрабатывая до тех пор, пока они являются частью процесса подготовки актеров. Среди техник две оказались особенно увлекательными и полезными: Психологический жест и Ведущий центр. По сути, это интерпретация концепций Михаила Чехова Аароном Франкелем (1891-1955) и Франсуа Дельсарт (1811-71) соответственно.

Актеры, которые изучали технику Михаила Чехова или читали его книги по теории актерского мастерства, знают его Психологический Жест, широко известный как PG. (См. Michael Chekhov, To the Actor: On the Technique of Acting [New York: Barnes & Noble Books, 1953], 63-84.) Собственное описание Чехова PG гласит:

Представьте, что вы собираетесь играть персонажем, который. . . имеет сильный и несгибаемый будет , одержим властными, деспотичными желаниями , наполнен ненавистью и отвращением .

Вы ищете подходящий общий жест, который может выразить все это в персонаже, и, возможно, после нескольких попыток вы его найдете. . . .

Он прочный и имеет правильную форму. При многократном повторении это усилит вашу волю . Направление каждой конечности, конечное положение всего тела, а также наклон головы таковы, что они обязательно вызовут определенное желание для господствующее и деспотическое поведение. качеств , которые наполняют и пронизывают каждую мышцу всего тела, вызовут в вас чувства ненависти и отвращения . Таким образом, посредством жеста вы проникаете и стимулируете глубины собственной психологии.

Техника Михаила Чехова (слово, которое он использовал, чтобы отличить свою практику от Системы Станиславского и Метода Страсберга) часто рассматривается как мистическая, и у актера-режиссера-педагога действительно были убеждения, которые трудно понять или проглотить, но PG, особенно в приложении Аарона Франкеля, так же осуществимо, как и все в Станиславском или даже в Уте Хаген, одном из самых утилитарных учителей актерского мастерства, которых я знаю. В то время как классические актеры Станиславского полагаются на психологические манипуляции для создания своих персонажей, а самые ранние ученики Чехова использовали физиологический подход к актерскому мастерству, Чехов чувствовал, что PG объединяет сферы психологии и телесности. (Студенты Уты Хагена могут признать, что PG связан с принципом жеста «освобождения», который вызывает эмоции и психологические реакции, но жест Хагена исполняется на сцене, а PG — нет.)

OED определяет жест как «движение, выражающее мысль или чувство». Психологический жест , таким образом, есть движение, выражающее психологию, душевное состояние персонажа, символическое представление чувств персонажа. На самом деле этот жест редко исполняется на сцене, хотя может быть и так. (В реалистических постановках это было бы редкостью.) Это просто архетипическая физикализация, простое движение, которое служит метафорой психологии персонажа, какой вы ее видите. В основе сценических движений и жестов персонажа лежит образ, за ​​который вы держитесь во время сцены, чтобы помочь сформировать свое выступление. Это секрет для актера; ни ваши коллеги-актеры, ни ваш режиссер, ни ваша аудитория не должны знать об этом, но они могут почувствовать, что внутри персонажа работает что-то, чего нет на поверхности. (Аарон обычно говорил: «Ты что-то замышляешь».)

Актеры определяют PG примерно так же, как они принимают все свои решения о персонаже. Если вдохновение приходит, как только вы начинаете читать сценарий, возможно, вам не нужно искать дальше. В противном случае вы анализируете характер персонажа на предмет его целей, мотивации, ставок, обстоятельств и так далее — всю домашнюю работу по актерскому мастерству, которую вы обычно выполняете. Затем вы придумываете физический жест или движение, которое воплощает для вас психику персонажа. Давайте рассмотрим несколько примеров для наглядности. Вот некоторые PG, которые я выбрал для персонажей в В ожидании Годо .

  • Эстрагон : Растирание (или прикосновение) какой-либо части своего тела.
  • Владимир : Глядя на небо (т. е. в небо).
  • Счастливчик : Несущий ношу.
  • Поццо : Щелканье кнутом.
  • Посыльный (Мальчик): Убежал домой.

Конечно, это только мои собственные воображаемые PG, поскольку я никогда не играл ни одного из этих персонажей. Актеры явно должны выбирать PG, которые влияют на них и помогают им играть свои роли. Как и любые корректировки, которые вы делаете, PG должны исходить из изображений, которые связаны с вами. Затем, конечно, PG нужно проверить, экспериментируя и импровизируя во время репетиций. Если один не работает, вы переосмысливаете выбор и разрабатываете другой PG. Вы знаете, что нашли правильную настройку, в данном случае правильную PG, когда она работает для вашего художественного удовлетворения.

Также полезно придумать более одного PG для своего персонажа, внешний жест и внутренний. (Чехов, по сути, учил, что актеры могут находить PG для отдельных сцен и даже отдельных тактов, если это необходимо. Я пока буду придерживаться общей PG персонажа. Меньшие PG все равно должны быть каким-то образом связаны с общей. ) У многих персонажей есть личность, с которой они смотрят на мир (иногда называемая «маской»), и собственная личность («лицо»), и у актера может быть PG для каждой из этих граней персонажа. Например, Алан в Picnic : внешний PG — непринужденный салют; внутренний PG — руки сцеплены или держатся за что-то прямо вниз. Однажды я играл роль гессенского полковника, выступавшего против Джорджа Вашингтона в битве при Трентоне, в пьесе Билла Мастросимоне. В качестве внешнего PG я выбрал удар кулаком в воздух, чтобы символизировать мою военную доблесть и стремление к впечатляющей победе на поле боя. В качестве внутреннего жеста я выбрал кулак, сжатый у живота, потому что постулировал, что действительно боюсь не раны или смерти, а неудачи и позора.

Хотя ведущий центр, о котором я расскажу далее, представляет собой реальную физическую настройку, которую актер делает, чтобы изобразить персонажа, PG является только внутренним. Кроме того, после того, как вы нашли правильный PG и репетировали с ним в течение нескольких недель, вам, возможно, больше никогда не придется связываться с ним, за исключением случаев, когда вам нужно обновить изображение, скажем, непосредственно перед входом или в начале сложной сцены. (Предупреждение: по моему опыту, такого рода корректировка становится неэффективной, если вы раскрываете ее кому-либо еще. Если PG перестает работать на вас, вам нужно придумать новую. Раскрытие информации может также побудить других участников посмотреть вашу работу. чтобы увидеть применяемую технику, отвлекающую всех от работы. Лучше держать PG в секрете, по крайней мере, до вечера закрытия.)

Устройство Ведущего Центра частично основано на «Зонах Тела» и «Царствах Пространства», которые определяет Дельсарт. (См. Ted Shawn, Every Little Movement [New York: Dance Horizons, 1974], 32, 35-47.) Дельсарт делит тело на три основных области или центра: голова, сердце и кишечник. Они соответствуют областям тела выше плеч («голова»), от живота до шеи («сердце»), области живота и паха («кишка») и являются, соответственно, центрами интеллектуальности. , сентиментальность и интуитивность/аппетиты. Один из этих центров направляет или «ведет» каждого из нас, и теоретически все наши жесты и движения исходят из этого центра. (ЦП не следует путать с центром тяжести наших тел, что может быть родственным явлением, но это не одно и то же.) Михаил Чехов также придерживается этого понятия: «Представьте, что в вашей груди находится центр , из которого исходит фактический импульс для всех ваших движений». Центр, однако, может быть смещен — танцоры учатся постоянно перемещать свой центр через тренировки и практику; травмы заставляют нас перемещать наши центры, а изменения в форме тела, такие как увеличение или потеря веса, могут повлиять на расположение наших центров. Хотя Чехов помещает свой воображаемый центр в грудь, размещение нашего ЛК определяет то, как мы двигаемся, и поэтому изменение местоположения центра изменит нашу физическую форму.

Дельсарт также разделил главные центры на головной-сердечный-кишечный. Например, рука обычно находится в области «сердца», а ладонь, которая мягкая и может быть использована для ласки, является областью «сердца». Указательный палец, однако, является частью «головы», потому что он используется для указания; кулак — это «кишечная» часть, потому что это оружие, используемое в гневе. Все центры можно подразделить таким образом: щека, например, является «сердечной» частью головы, а нос — «внутренней» частью, потому что он используется для сенсорного ввода. В редких случаях, как в жизни, так и в художественной литературе, внутри тела может располагаться ЛЦ, а также четвертый «центр», редко встречающийся в жизни, но возможный в художественной литературе: над «головой», как ореол… своего рода «духовный» центр для святых и потусторонних персонажей. (LC может быть связан с PG по очевидным причинам: жест, который начинается или заканчивается — Дельсарт утверждал, что жесты получают значение не только из зоны тела, из которой они исходят, но и из пространственной зоны, в которой они заканчиваются — в область «головы» поможет создать интеллектуального персонажа, скажем, Гамлета или Порцию; PG «внутренности» может помочь создать Катю или Отелло; PG «сердца» может создать Ромео или Джульетту. ) не нужно подписываться на лженауку Дельсарта, чтобы ценно использовать эту технику для физической характеристики на сцене.

Способ для актера создать мгновенную физическую характеристику состоит в том, чтобы дать вашему персонажу LC, отличный от вашего реального. Мой собственный LC, например, находится у меня на коленях. Если я переложу его на подмышки, я стану Стэнли Ковальски. Для этого гессенского полковника я положил свой LC на кончик подбородка, что подтянуло мое тело вверх и голову немного вперед. (Я буквально «вел подбородком».) Вы можете представить, скажем, инспектора Хаунда с LC на кончике носа: он почти буквально вынюхивал правду. Вы можете найти центр, который заставит вас хромать или ходить с каким-либо другим нарушением, или центр, который заставит вас двигаться, как Джон Уэйн; это будет индивидуально для каждого человека. Есть, конечно, и другие способы создать физическую характеристику, но разработка ПЦ делает это почти мгновенно и делает все ваши движения и жесты органичными, скоординированными и гармонирующими друг с другом — все как бы из одного куска.

LC — одно из самых практичных приложений в системе домашних заданий Аарона Франкеля, потому что его можно использовать для немедленного изменения физического состояния актера. (Хотя Аарон вывел идею Ведущего Центра из теорий Дельсарта и некоторых идей Михаила Чехова, я не знаю никого, кто применял бы эту концепцию таким образом. По крайней мере, я никогда не встречал опубликованных описаний Ведущего Центра в в этом контексте.) В классе учитель должен направлять учащихся к поиску собственных центров путем наблюдения, проб и ошибок. (Вы можете сделать это в одиночку, внимательно отметив, какая часть вашего тела, по-видимому, является точкой генерации вашей ходьбы и других крупных движений, таких как сидение, наклоны и т. д.). Чтобы проверить это открытие в классе, учащиеся будут использовать пробную и ошибка, чтобы перемещать центр, пока не будет определен тот, который больше всего напоминает их собственные естественные движения. Как только актеры узнают свои настоящие центры, выбор различных моментально изменит все их физические движения и жесты. В некоторых случаях выбор LC, который противоречит очевидным чертам персонажа, может создать драматическое представление: Офелия, например, может рассматриваться как «интуитивная» личность (ее распущенность во время безумия показывает ее «интуитивность»), пытающаяся вести себя как «сердечный» человек и в конечном итоге разрушается из-за конфликта. Вы можете видеть, я думаю, что актриса, которая успешно развивает это как часть работы над своим персонажем, заставит аудиторию почувствовать, не зная точно почему, что… . . Она что-то замышляет .

Предупреждение: я нашел обе эти техники полезными и очень ценными, особенно на репетициях, когда я все еще разрабатывал персонажа. Как и с любой новой техникой, вам нужно попробовать ее, прежде чем принимать или отвергать. Чтобы оценить его эффективно, вы должны полностью посвятить себя этому при испытании. Суть обоих, однако, в том, что они являются практическими техниками и должны быть опробованы и отвергнуты по мере продвижения работы над ролью.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.