Рисунок человека расшифровка в психологии: расшифровка, рисование кругов и треугольников

Содержание

расшифровка, рисование кругов и треугольников

Ученые давно доказали, что значение рисунка в психологии имеет высокую значимость для проводимых исследований. Изображения, нарисованные без цели, негативных мыслей отражают внутренний мир личности, указать на скрытые переживания, беспокойства. Благодаря этому психологи часто предлагают взрослому человеку или ребенку нарисовать что-нибудь на листе бумаги, чтобы получить информацию. Чтобы понимать насколько информативен обычный рисунок, нужно знать расшифровку отдельных элементов, цветов, расположения изображения на листе.

Объект изучения

Если у взрослого субъекта систематически происходят проблемы на работе, в личной жизни, начинается депрессия, резко изменяется настроение, психологическая расшифровка рисунка человека поможет установить скрытые причины неудач.

Значение элементов:

Четкий орнамент указывает на скуку.
Внутреннее спокойствие, умиротворенность обозначается изображением пчелиных сот.
Если волнистых линий слишком много, они могут обозначать кризис, наличие серьезных проблем, которые мешают развиваться дальше.

Изображения сердец указывают на хорошее настроение.
Треугольники рисуют целеустремленные люди, которые ставят перед собой цели, добиваются их любыми усилиями.
Квадраты изображают неэмоциональные личности, которые часто скрывают настоящие чувства.
Круги, пересекающиеся друг с другом, указывают на отсутствие должного количества физической активности. Личности не хватает общения.
Овалы обозначают страх перед конфликтами, не желание спорить с кем-либо.
Фигуры, напоминающие по форме человечков, указывают на недостаток общения.
Солнце — символ грусти, печали, тоски.

Важно, чтобы взрослый человек рисовал то что он хочет без каких-либо эмоций, посторонних мыслей. Необходимо заранее успокоиться, постараться не думать о плохом

Принципы анализа изображения

Чтобы выполнить анализ рисунка взрослого субъекта, необходимо обратить внимание на многие факторы:

построение композиции;
расположение фигур на листе бумаги;
цветовую гамму;
состав линий;
пропорции объектов;
способ прорисовки отдельных элементов;
степень осмысленности изображения;
силу нажима;
наличие дополнительных штрихов.

Особенности рисующей личности:

Межличностные отношения с другими людьми.
Эмоциональное состояние.
Степень интеллектуального развития.
Самооценка индивида.
Особенности темперамента.
Возможная мотивация.
Степень развития фантазии.

Расшифровка изображения

Точную расшифровку рисунка взрослого человека проводит психолог, но при желании можно попробовать сделать это самостоятельно. Эффективность этого психологического теста обуславливается двумя особенностями:

Движения рук зависят от сиюминутных эмоций, которые могут охарактеризовать внутренний мир человека. Это объясняется простым примером жестикуляции. Когда происходит общение между двумя людьми, информация передается не только разговором, но и невербально. Благодаря этому движения рук могут многое сказать о характере.

Обычно на рисунках отображаются внутренние переживания, стремления личности. Изображения — особый вариант общения с внешним миром. Например, общаясь с другими, разговор приходится пропускать через ряд фильтров, чтобы не сказать что-то неправильное. Рисунок же освобождает человека от ограничений.

Обычно расшифровка детских рисунков считается более эффективной практикой. Связано это с тем, что ребенок насыщает изображение большим количеством цветов, фигур, от которых можно отталкиваться при анализе.

Место расположения

Расположение рисунка на листе указывает на ценности, особенности характера. Расшифровка:

Расположение справа. Обозначает устремленность к будущему. Субъект желает перемен, которые изменяет его привычную жизнь к лучшему. Нынешнее положение дел не приносит удовлетворения.

Расположение рисунка в нижней части листа. Указывает на низкую самооценку личности. Индивид не может реализоваться на 100%, проявляется закомплексованность в общении.
Фигуры располагаются по двум краям листа. Обозначает недовольство определенными аспектами жизни, неудовлетворенность.
Расположение рисунка в левой части листа. Указывает на ностальгическое настроение, консервативность взглядов. Такой человек не обращает внимание на настоящее, живет прошлым.
Личности, которые рисуют фигуры по центру листа гармоничны.

Значение размера

Размеры отдельных форм, общей композиции указывают на самооценку. Расшифровка:

Рисунки, которые занимают все свободное место на листе, указывают на то, что личность не может добиться чего-либо в жизни, старается компенсировать это изображением. Чаще это люди-экстраверты, которые не могут по достоинству реализовать себя в своих начинаниях.
Большие рисунки — обозначают высокую самооценку. Очень крупные фигуры, могут говорить о том, что субъекту присуща излишняя гордость, тщеславие, высокомерие. Глубинная причина проявления этих чувств — неудовлетворенность привычной жизнью.

Большое количество пустого пространства на листе присуще интровертам. Такие люди скованны, зажаты в себе, боятся чего-то нового. Они не доверяют окружающим, бояться совершать ошибки.

Применяемые цвета

Этот параметр считается главным при анализе изображений, которые рисуют дети. Для взрослых людей характерна манера рисования одним карандашом, но возможно рисование разными цветами. Значение цветов:

Оттенки желтого — говорят о комфорте, спокойствии.
Фиолетовый цвет обозначает развитость воображения, фантазии.
Оттенки красного могут говорить об излишней агрессии, импульсивности. Такие люди постоянно выплескивают накапливающуюся энергию на окружающих.
Серый цвет — рутина однообразия одолевает человека, ему необходимо что-то новое.

Черный говорит о подавленном состоянии, сильных внутренних переживания, которые могут вызвать депрессию. Личности необходимо выявить внутреннюю проблему, справиться с ней.
Синий цвет обозначает погруженность в себя. Индивид пребывает в размышлении над тем, каким образом решить проблему из прошлого, чтобы не волноваться о ней в настоящем-будущем.
Оттенки зеленого свидетельствуют об упрямстве, самодостаточности, независимости, желании самоутвердиться.

Для многих характерно штрихование отдельных элементов картинки. Если штриховка есть — субъект ощущает себя зажатым в рамках, он не чувствует свободы. Если штриховки нет — человек готов развиваться дальше, примет перемены.

Типы линий

Линии могут рассказать о характере многое. Они могут иметь острые углы, быть полукруглыми, извилистыми, прерывистыми или сплошными. Метод расшифровки линий подходит для тестирования детей, взрослых. Обозначения:

Прерывистая линия — нестабильное положение, неуверенность в себе.

Большое количество острых углов указывает на скрытую агрессию.
Объемные фигуры большого размера — эмоциональная открытость, наличие широкого кругозора.
Фигуры маленькие, узкие — желание придерживаться правил, скромность, закрепощенность.
Мягкие изгибы, округлые линии — чаще изображения с такими элементами рисуют женщины. Они указывают на гибкость человека в принятии различных решений.
Геометрические фигуры — сложность к восприятию перемен, наличие агрессии.
Тонкие линии, наносимые без нажима. Индивид желает отдалиться от общества, не хочет общения с окружающими. Это проявляется в попытках избегать внимания со стороны окружения.
Линии, нарисованные с нажимом. Указывают на желание личности выделиться среди окружающих.
Сплошные линии — гибкость, уверенность, эмоциональная стабильность. Такие личности готовы справляться с любыми трудностями для достижения поставленных целей.

Смысл нарисованных предметов

Расшифровка общей картины зависит от того, какие предметы или фигуры нарисовал человек. Обозначения:

Пейзаж без людей. Непонимание окружающих, сложность в общении с другими людьми.
Сюжетные рисунки. Натура деятельная, решительная, амбициозная.
Изображения животных, людей. Желание получать больше общения. Помимо этого, у субъекта могут быть серьезные проблемы, которые он не может решить в одиночку, нуждается в поддержке.
Повторяющиеся предметы, формы, орнаменты. Такие личности пытаются скрыть свои переживания, не хотят общаться откровенно.

Психологический портрет помогает психологу увидеть внутренний мир человека, определить скрытые расстройства, желания. При желании практикой можно воспользоваться самостоятельно. Для этого нужно нарисовать рисунок без посторонних мыслей, расшифровать его отдельные детали.

Полезное видео

Из видео Вы узнаете, о каких особенностях характера говорят Ваши рисунки.

Методика «Рисунок человека» — отличный способ узнать ребёнка получше

Диагностическая методика «Рисунок человека» помогает оценить уровень умственного развития детей, определить побуждения ребёнка, его компенсации, тревоги и конфликты. Для этого понадобится только предложить испытуемому изобразить персонажа на альбомном листе.

Описание проективной рисуночной методики К. Маховер

Основой методики «Рисунок человека» стало тестирование Флоренс Гудинаф, именно на его основе Карин Маховер в 1946 году разработала рисуночный способ оценки личности и умственного развития пациента. Фигура человека, которую необходимо изобразить испытуемому, есть не что иное, как проекция побуждений, тревог, компенсаций того или иного индивида.

Проведение исследования связано с соотнесением изображения человека с разными значениями:

представление о самом себе;
отношение ребёнка к окружающим;
проецирование на изображение своего идеала;
отражение привычных действий.

Лёгкость применения методики, которая подходит для работы даже с совсем маленькими детьми (от трёх лет), сделала эту диагностику одной из востребованных среди педагогов и психологов. Тестирование проводится с дошкольниками и младшими школьниками, но не запрещается использовать диагностику и для исследования особенностей детей старшего школьного возраста.

Карин Маховер — автор диагностического метода «Рисунок человека», созданного на основе тестирования Флоренс Гудинаф

Порядок проведения диагностики «Рисунок человека»

Рисунок выполняется испытуемым простым карандашом на обычном листе формата А4 вертикального расположения (допустимо использовать бумагу меньшего формата). Ребёнок может перевернуть лист и разместить его горизонтально, исследователь должен это подметить, но не поправлять действия тестируемого. Карандаш нужно предложить не очень жёсткий, оптимальная твёрдость — М и 2М.

Не запрещается детям пользоваться ластиком, но этот атрибут следует выбрать жёстким, тогда все стёртые линии будут различимы на листе, что пригодится педагогу при интерпретации рисунка.

Приготовив необходимые материалы и инструменты, ребёнку дают точную инструкцию: «Нарисуй, пожалуйста, человека, какого хочешь». Когда возникают вопросы-уточнения, то не следует их игнорировать, но и разъяснять подробным образом нежелательно. Лучше всего уклониться от прямого ответа, дав установку: «Рисуй любого». Если испытуемый совсем маленький, то можно немного «разжевать» инструкцию: «Нарисуй дяденьку как можно лучше». В случае нежелания ребёнка включаться в процесс необходимо мягко посоветовать ему хотя бы начать, убедить, что это интересно и увлекательно. Для сомневающихся в своих способностях детей подойдёт такая словесная конструкция: «Начинай рисование, и мы посмотрим, что у тебя получится. Мне интересны любые рисунки».

Подходящий вариант для анализа — изображение человека в полный рост, а не его портрет или бюстовый вариант. В ситуации с рисованием «неростового» персонажа нужно дать ребёнку ещё один шанс, предложив чистый лист бумаги и обозначив, что фигура должна быть представлена целиком.

После того как ребёнок справится с заданием, необходимо обсудить с ним изображение для получения дополнительной информации об объекте. Можно спросить у тестируемого:

Какого человека он нарисовал (доброго, злого, смешного и так далее)?
Что любит/не любит изображённый персонаж?
Чем занимается и о чём мечтает?
Какая профессия у человека?

Также можно побеседовать на следующие темы (применительно к изображённому персонажу):

место проживания;
наличие друзей;
характер;
возраст;
здоровье.

Полезной информацией для исследователя будет рассказ испытуемого о том, какие чувства он испытывает к нарисованному человеку, о ком думал ребёнок, когда работал над заданием, знаком ли ему этот персонаж.

Обсуждение получившегося рисунка — обязательный этап тестирования

Обработка и интерпретация результата теста

Возрастные особенности

Существуют нюансы, которые необходимо учитывать при анализе рисунка, чтобы не принять за отклонение от нормы возрастные особенности ребёнка:

Для пятилетних детей характерно использование двойных контуров при прорисовывании конечностей; место прикрепления рук, как правило, — середина туловища. К шести годам дети уже осознанно рисуют конечности в верхней части торса обычными линиями.
В пять лет малыш может проигнорировать второстепенные детали, такие как волосы, брови, ногти, ресницы и прочее. Дополнять ими образ человека дети начинают в шестилетнем возрасте, причём девочки чаще «выписывают» элементы лица.
В старшем дошкольном возрасте у детей формируются понятия вертикального и горизонтального, поэтому нарисованный персонаж уже не парит в наклоне, как у маленьких детей, а занимает чёткое положение.
Дети младшего школьного возраста (7–9 лет) переходят от схематичного рисования к более подробному и реалистичному (или же между этими двумя способами изображения соблюдается баланс). Чем старше становится ребёнок, тем менее примитивным должен становиться рисунок.

Размер и положение

Общий анализ композиции

Чтобы исключить признаки психологической патологии, нужно обратить внимание на основные моменты в изображении человека. Оценивая каждый пункт, исследователю следует добавлять по одному баллу за каждое соответствие, а затем сложить получившиеся результаты. Минимальные показатели, которые свидетельствуют о том, что ребёнок не имеет отклонений, таковы:

для малыша 4–5 лет — 10 баллов;
6-ти — 14;
7-ми — 18;
школьника 8 лет — 22;
9-ти — 26;
десятилетнего и более взрослого ученика — 30 очков и больше.

Существуют некоторые детали, добавленные к нарисованному человеку, которые можно считать дополнительным бонусом при оценке умственного развития ребёнка — тросточка у пожилого человека, оружие у солдата, ранец у школьника, коньки у фигуриста и так далее. Эти элементы должны соответствовать созданному образу и не выбиваться из «темы» (неуместно ружье в руках милой принцессы, хоккейная клюшка у бабушки и прочее).

Некоторые неблагоприятные моменты развития личности ребёнка может усмотреть хороший специалист, если в рисунке человека:

руки изображены с отсутствующими пальцами;
кисти нарисованы в виде обрубков или варежек;
не прорисованы глаза;
в профильном изображении человека два глаза, а в анфас — один;
нет никаких намёков на принадлежность человека к тому или иному полу;
персонаж изображён без одежды;
есть явные нарушения пропорций тела.

О негативных моментах в жизни ребёнка также говорит факт рисования и стирания всей фигуры человека или отдельных её фрагментов.

Файл: Особенности нарисованной фигуры, по которым производится оценка

Список характеристик нарисованного человека для оценки

Части тела

Голова практически заменила туловище — это может быть свидетельством ослабленного интеллекта

Голова отражает область социальных контактов, самоконтроль. Если этой части и лбу уделено много внимания (ребёнок тщательно и долго по времени их рисовал), то это может быть показателем адаптационного неблагополучия в социальной среде. Об игнорировании умственной сферы говорит отсутствие лобной части. Взаимосвязь физического и духовного отражается на рисунке в пропорциях между телом и головой. Давление на психику, головные боли, ослабление интеллекта проявляются в изображении гипертрофированной головы. Если же она больше туловища, это означает стремление ребёнка к компенсации чего-то недостающего.

О нетерпении к другим людям, о поверхностных отношениях с близкими говорит тот факт, когда ребёнок рисует голову позднее всех остальных частей человека.

Раннее сексуальное созревание девочек можно «прочитать», если нарисованный человек наделяется излишне пышной и красивой причёской, длинными и ниспадающими на плечи локонами. Акцент мальчиков на волосах можно расценивать как проявление мужественности.
Черты лица, прорисованные слабо и без чётких линий, свидетельствуют о наличии конфликтов с окружающими, желании избежать этих проблем. Как правило, такие дети очень недоброжелательны по отношению к другим, постоянно ожидают подвоха со стороны. Враждебность и агрессия может быть буквально прорисована в лице персонажа — расширенные глаза, сильно сомкнутые верхняя и нижняя губа, раскрытый рот вкупе с неприятным оскалом. Здоровое самоуважение, внимательное отношение к своей персоне (в рамках нормы) выдают тщательно прорисованные черты. Если тестируемый закрашивает лицо, то это показатель утраты своего «я», отсутствие самоидентификации. Неблагоприятный признак — рисование морды животного, застывшей маски робота.
Если подбородку уделяется много внимания, это означает боязнь ответственности, нерешительность ребёнка. Он может несколько раз исправлять, стирать эту часть, использовать для её изображения слишком толстые линии. Всё это свидетельствует о поиске компенсации волевых качеств.
Интерпретацию бровей можно соотнести с расшифровкой изображения волосяной части головы: густые, взъерошенные — грубый, строптивый характер, несдержанность, импульсивность автора рисунка; аккуратные, приглаженные — символ спокойствия, повышенного внимания к себе; поднятые — высокомерие и надменность.
Если уши прорисованы очень хорошо, то это отражение упрямого нрава, неумения прислушиваться к окружающим или, напротив, зависимость от чужого мнения, излишне внимательное отношение к замечаниям.
Широко открытые глаза говорят о том, что автор такого рисунка любознателен; маленькие — ребёнок «смотрит» вглубь себя, он скрытен и сконцентрирован на собственных переживаниях. Тестируемый пытается отгородиться от всего, если на рисунке у человека глаза закрыты. Пустые глазницы или отсутствие зрачков свидетельствуют о том, что автор высокомерен. Желание понравиться другим легко распознать по очень красивым глазам, нарисованным с соблюдением симметрии. Много полезного можно увидеть и во взоре персонажа: прямой — открытость и общительность; скошенный взгляд — подозрительность, мнительность; пристальный — отражение агрессии.
Открытый рот (особенно с прорисованными зубами) – явный признак наличия у ребёнка агрессивных настроений. Не всегда они носят прямой характер, в некоторых случаях это может свидетельствовать о потребности в защите. Выделение рта служит сигналом о подавленности, неумении действовать самостоятельно. Внутреннее напряжение испытуемый спроецирует, изобразив эту части лица одной линией.
Дети, которые привыкли контролировать себя, нарисуют длинную шею, прямолинейные участники тестирования изобразят короткую. Если малыш «забыл» про эту часть тела, то можно с уверенностью сказать, что ребёнок незрел в интеллектуальном плане.
Общительный малыш обязательно нарисует руки, «готовые» для объятий, широко разведённые и немного отошедшие от контура фигуры. Замкнутый ребёнок «спрячет» конечности персонажа за спину или в карманы. Иногда о проблемах с общением говорят руки, прижатые к туловищу или повисшие вдоль тела. Согнутые или неловко вытянутые в стороны конечности — показатель неглубоких контактов с миром. Если же они пластичные и гибкие, то это знак коммуникабельности. Отсутствие ладоней свидетельствует о неверии в свои возможности, чувстве неполноценности. Об агрессивном настрое говорят длинные нарисованные пальцы с ногтями или кисти, сжатые в кулаки. Злобность ребёнка выражается также в поднятых или закрашенных конечностях, пальцах в виде когтей хищной птицы. Отсутствие рук может трактоваться по-разному: у дошкольников как робость, интеллектуальная незрелость, у детей младшего школьного возраста — чувство вины перед взрослыми за свою агрессию и враждебность. Слишком длинные конечности рисуют испытуемые с желанием контактировать с окружающими. Когда тестируемый прорисовывает мускулы на руках, это символизирует его «преклонение» перед авторитетом силы. Тонкие конечности изображают дети, которые адекватно оценивают своё физическое состояние.
Когда хилый малыш рисует атлетическое тело, то таким образом он старается компенсировать свой не очень физически развитый торс. Если подобное изображает ребёнок с нормальным телосложением, то это проявление его внутренней силы, хорошо развитого эго. О прошлых переживаниях говорит слабое тело, нарисованное сильным пациентом. Некоторые дети уделяют внимание рисованию пупка: если так делает ребёнок дошкольного возраста, то это сигнализирует о его эгоцентризме; эту часть тела выводит младший школьник — можно судить о нём, как об инфантильном индивидууме, стремящемся уйти в свою «раковину». Форма тела прямоугольная, с обилием острых углов — символ мужественности, экспрессивности, избытка энергии автора рисунка; сглаженный контур — показатель спокойствия, уравновешенности. Очень неблагоприятное явление, свидетельствующее о психических отклонениях, — рисование внутренностей.
Изображение коротких, слабых или заштрихованных ног свойственно детям, неуверенным в себе, слабым, с упадническими настроениями. Об этом также говорит отсутствие стоп. Пропорциональные и хорошо прорисованные ноги характеризуют автора как человека с устойчивой психикой. Дети, испытывающие чувство незащищённости, часто изображают маленькие ступни без должной опоры, словно парящие в пространстве. Это говорит об их несформированности как личности.
Значимость изображения гениталий отметит каждый тестирующий специалист. Для детей это довольно необычное явление. В силу застенчивости, например, девочки могут рисовать сомкнутые руки внизу живота, прикрывающие интимные части тела. До двенадцатилетнего возраста (период скрытой сексуальности) испытуемые не изображают открыто пенис или вульву. Причины, подтолкнувшие ребёнка рисовать гениталии, могут быть вызваны операциями по удалению грыжи, обрезанием, случаями домогательства, ранним половым созреванием или повышенным интересом к соответствующим органам. Как правило, изображение этих частей тела психологи связывают с поведенческими отклонениями от нормы — агрессией, фобиями.

О спутанности, неопределённости собственной сексуальной роли говорит нарисованный человек противоположного пола. Или, как вариант, это может свидетельствовать о сильной привязанности и даже зависимости от родителя другого пола.

Одежда и дополнительные элементы

Возникновение вопросов об уместности на рисунке предметов гардероба говорит о наличии у ребёнка переживаний, связанных с телом. Излишнее внимание к подробностям в одежде свидетельствует о том, что испытуемому важен собственный внешний вид. Такие дети внешне вполне коммуникабельны, но это чаще связано с желанием услышать одобрение, похвалу, а не пообщаться.

Рисование пуговиц в виде закрашивания и надавливания может быть признаком инфантильности, зависимости и даже неадекватности. Эти же качества присущи детям, которые в одежде прорисовывают карманы.

Галстук — характерный признак сексуальности, он, как правило, чаще присутствует на рисунках мальчиков. Обычно этот атрибут рисуют дети в период полового созревания.

Не должны уйти от внимания специалистов детали, изображённые рядом с фигурой человека. Дети, хорошо умеющие налаживать контакты, рисуют солнце (часто с лучами, улыбкой). Штриховка этого элемента нетипична, этот признак, а также дождевые тучи могут быть свидетельством того, что в жизни малыша есть какие-то несчастья или тревога.

Пример расшифровки рисунка ребёнка-дошкольника

Такого человека нарисовал ребёнок дошкольного возраста

Анализируя этот рисунок, можно сделать следующие выводы:

Испытуемый интеллектуально развит, об этом говорит хорошо прорисованная голова.
Мальчик, изобразивший этого персонажа, достаточно мужественен (насколько можно таким быть в его возрасте), так как волосяная часть головы выделена чётко.
О готовности к общению, позитивности и открытости говорят нарисованные черты лица: глаза большие, но не увеличенные, рот улыбается.
Уши изображены, но скрыты за волосами — это значит, что мальчик адекватно и с должным вниманием относится к замечаниям.
О стремлении к познанию нового, любознательности свидетельствуют глаза, обведённые несколько раз.
Длинная шея говорит о том, что испытуемый контролирует свои эмоции. Его телесное и разумное начала находятся в гармонии.
Об открытом нраве можно судить по рукам, разведённым в стороны, словно приготовленным к принятию других людей в свои объятия.
Но к сожалению, этот ребёнок не всегда уверен в своих силах (символ этог — маленькие ладони на рисунке), хотя это можно списать на возраст малыша. О неверии в свои возможности говорят и заштрихованные ноги.
Мальчик очень энергичный — это видно по телосложению в виде треугольника.

Методика «Рисунок человека» позволяет понять психологическое состояние тестируемого, особенности его отношений с окружающими, а также выявить возможные проблемы. Анализ результата поможет педагогу или психологу скорректировать работу с ребёнком, чтобы помочь избавиться от того, что мешает ему нормально развиваться.

«Рисунок человека»

Изображение на рис. 41, сделанное четырнадцатилетней девочкой, свидетельствует о ее инфантильности: в нем вовсе отсутствуют какие-либо признаки пола персонажа. Вместе с тем, подобная поза человека довольно часто встречается на рисунках подростков: руки спрятаны за спиной, что интерпретируется как признак отказа от общения. Так же интерпретируется изображение рук, спрятанных в карманы, скрещенных на груди или упертых в бока.

Отказ от общения может быть вызван разными причинами. Нередко он является следствием подросткового негативизма. Однако в данном случае, при учете общего благоприятного впечатления, производимого рисунком, его инфантильности, а также проявлений тревоги (стирание и исправление линий), причиной, скорее, служит боязнь контактов, опасение негативной оценки себя. Эта версия поддерживается и признаками психологической нагрузки при изображении ушей (усиленный нажим на карандаш). Подобное подчеркивание ушей характерно для людей, опасающихся, что их низко оценивают, и вообще придающих особо большое значение тому, что о них говорят.

Невропатолог, под наблюдением которого находится мальчик, оценивает его состояние как невротическое. Можно полагать, что причиной этого состояния стала именно фрустрация потребности в общении. По словам родителей, Женя очень тянется к детям, но они его не принимают, поскольку он не умеет играть, не владеет средствами общения. Невротические проявления наблюдаются и в поведении, в частности, родители отмечают буквально паническую реакцию на процедуру купания, которое раньше мальчику очень нравилось. С Женей в течение двух месяцев после консультации проводилась игровая психотерапия, которая дала незначительный эффект и была прервана в связи с изменением семейной ситуации. Повторная консультация относится к возрасту 10 л. 7мес. (рис.43).

В рисунке выражена отстраненная, созерцательная позиция. Признаков значительной эмоциональной нагрузки нет, состояние может быть оценено как благоприятное.

В данном случае недостаточная бытовая ориентированность связана, по-видимому, со склонностью к защитному фантазированию. Про таких людей часто говорят, что они «не стоят на земле», «витают в облаках» и т.п. Родители продолжают жаловаться на трудности в контактах Жени со сверстниками, но отмечают, что в настоящее время это воспринимают как проблему скорее они, чем сам мальчик.

Тест «Рисунок человека». — Лидия Панькова

Во время работы с ребёнком я часто прошу его выполнить рисунок человека.

Почему? Рисунок человека, выполненный ребёнком, очень многое может о нём рассказать: о его эмоциональном состоянии, умственном развитии, о его потребностях, раскрыть внутренний мир ребёнка.

Рисунок человека, мужчины, предлагается сделать будущим первоклассникам при выполнении известного теста школьной зрелости Керна-Йерасика.

С какого возраста выполняется тест «Рисунок человека»?

Этот рисуночный тест может выполняться детьми с трёх лет. Верхней возрастной планки у данного теста не существует.

Что нужно для выполнения теста?

лист белой бумаги, желательно формата А4,
простой карандаш — обязательно мягкий, лучше марки М или 2М .

Как проводится тестирование?

Ребёнку даётся инструкция: «Нарисуй, пожалуйста, человека, какого хочешь».

Просьба взрослого может вызвать у ребёнка вопросы,а иногда и отказ рисовать. В последнем случае постарайтесь его убедить. Вопросы ребёнка, как правило, носят уточняющий характер, их можно обобщить в одном вопросе «А какого человека?» Вы не даёте никаких ответов, содержащих точную информацию — подсказки для ребёнка. Можно ответить уклончиво, например: «Любого», «Рисуй какого хочешь».

Конечно, любой рисунок может предоставить важную информацию о ребенке, но тем не менее, если рисунок не удовлетворяет требованиям, ребенка просят взять другой лист бумаги и нарисовать человека еще раз.

По завершении рисования проводится дополнительная беседа с ребенком, в которой уточняются непонятые детали и особенности изображения.

Можно задать ребёнку следующие вопросы:

Кто этот человек?
Сколько ему лет?
Где он живет?
Есть ли у него друзья?
Чем он любит заниматься?
Чем заниматься не любит?
Добрый он или злой?

Рисунок человека считается тесно связанной с автором рисунка и определенным образом характеризует его, интерпретация должна охватить максимум особенностей рисунка.

Как интерпретировать рисунок человека?

Для начала обратите внимание на размер и расположение рисунка на бумаге.

Испытывающие чувство незащищенности, тревожные дети склонны рисовать маленькие фигуры, которые скромно занимают лишь маленькую область доступного пространства. Маленькие размеры фигуры могут говорить о депрессии и чувстве неприспособленности. Напротив, хорошо приспособленные дети с развитым чувством безопасности рисуют свободно, легко, создавая рисунок, который своим размером, размахом и бросающимся в глаза размещением на странице выражает свободу от тревожности и беспокойства.

Каков характер выполнения рисунка (сила нажима карандаша, четкие линии, уверенные или дрожащие, есть ли штрихи)

Много темных линий, с силой прочерченных, чаще всего говорит о внутренней напряженности ребенка, его страхах или подавленных чувствах. Большое количество мелких штриховок, наносимых на лист перед основными контурами — может быть признаком высокой тревожности и эмоциональной неустойчивости.

Посмотрите, акцентирует ли ребёнок внимание на отдельных деталях рисунка (наиболее тщательная, яркая, заштрихованная, несколько раз обведённая или иным способом выделенная часть фигуры).

Внимание нужно обратить и на те детали, которые, наоборот, не проработаны или вовсе отсутствуют на рисунке.

Отметьте, имеют ли место грубые ошибки в изображении фигуры.

Рисунок человеческой фигуры символизирует образ тела, тело же достаточно восприимчиво ко всему, что может служить причиной нарушения эмоционального состояния ребёнка. Рисунок будет символически отражать проблемы, которые он испытывает. Чем больше нарушена эмоциональная сфера ребенка, тем больше страдает как его образ тела, так и рисунок, отображающий человеческое тело.

Рассмотрим кратко символическое значение фигуры человека.

Голова. Если ребенок уделяет голове слабое внимание – это может говорить о проблемах адаптации к социальной среде, трудностях общения или даже наличии невроза, поскольку голова и, в частности, лоб – отражение самоконтроля и сферы социальных контактов.

Волосы. Выделение волос на голове – стремление подчеркнуть мужественность мужской фигуры. Акцентирование девочек на волосах, тщательное изображение пышных причесок, длинных, ниспадающих каскадом волосах в сочетании с другими явными элементами украшения – раннее сексуальное созревание.

Лицо – символ сферы общения, самая социальная часть рисунка. Черты лица изображены нечетко, слабо прорисованы, лицо схематично, упускает изображение черт лица, лицо рисует в последнюю очередь – сложности в общении, робость, очень насторожен, ожидает от других только плохого, часто враждебно настроен к окружающим. Вытаращенные глаза, сжатые губы, открытый рот с оскаленными зубами – агрессия и враждебность. Хорошо прорисованные черты лица – внимание к себе, здоровое самоуважение. Закрашенное лицо, изображение звериного лица или напоминающего робота, обезличенного, ничего не выражающего лица — негативный знак, потеря идентичности, утрата чувства собственного «Я».

Уши – открытость восприятия или настороженность по отношению к окружающему миру. Пропуск этой части или сокрытие ее волосами незначительное упущение. Определенное выделение ушей – чувствительность к замечаниям и осуждению; косвенно – упрямство и неподчинение авторитетам.

Глаза – отражение внутреннего мира ребенка. Пристальный, пронизывающий взгляд – агрессивность. Глаза большие, с прорисованными зрачками или без зрачков,но с заштрихованными склерами – символ страха или тревоги. Глаза широко открытые, но не преувеличенные – любознательность. Взгляд не прямой, а скошенный – подозрительность. Маленькие глаза – скрытность, сосредоточенность на себе, поглощенность собственными чувствами. Закрытые глаза – попытка отгородиться от внешнего мира, от контактов. Отсутствие зрачков, пустые глазницы – крайний эгоцентризм, ребенок не находит вокруг ничего достойного своего внимания. Красивые, симметричные, хорошо прорисованные глаза – желание быть привлекательным, симпатичным другим людям.

Рот – многозначный элемент. Рот открыт – агрессивность, вербальная активность агрессивного характера; если прорисованы зубы – явная агрессия, возможно защитная. Выделение рта (стирание, смещение, непропорциональные размеры, подчеркивание и т.д.) – типично для маленьких детей, еще не так давно находившихся в оральной зависимости от матери. У детей более старшего возраста – признак несамостоятельности, зависимости. Рот, обозначенный одной прямой чертой – внутреннее напряжение.

Нос. Отсутствие носа – некоторая степень интеллектуальной недостаточности.

Руки – символ активности, коммуникативности и контактности. Руки разведены в стороны, как для объятия – признак общительности, активного взаимодействия с внешним миром. Руки спрятаны за спиной, вяло висят вдоль тела, плотно прижаты к телу, ладони скрыты в карманах – необщительность и замкнутость. Гибкие, подвижные, свободно располагающиеся руки – хорошая социальная приспособляемость, легкость установления контактов с окружающими. Жесткие, негнущиеся, механически распростертые, согнутые под прямым углом – поверхностные, неэмоциональные контакты с внешним миром. Крупные, большие ладони – признак деятельного, взрывного характера. Отсутствие ладоней – неприспособленность, отсутствие веры в свои силы, чувство непригодности. Тщательно прорисованные пальцы – способность контролировать ситуацию, держать в руках, управлять ею. Длинные пальцы с ногтями или подчеркивание кулаков – агрессия, воинственность. Кулаки на руке отведенной от тела – открытая враждебность, бунтарство, противостояние. Руки со сжатыми кулаками прижаты к телу – скрытая, подавленная тенденция к бунту. Агрессия – пальцы как когти хищной птицы; руки, поднятые вверх, закрашенные руки. Отсутствие рук – крайняя степень пассивности, бездеятельности, необщительности, робости, интеллектуальной незрелости; для старшего возраста – чувство вины в связи со своим агрессивным отношением. То же и сильно заштрихованные кисти рук. Короткие руки – замкнутость, обращенность внутрь, на себя. Длинные руки – направленность на внешний мир, контактность. Большие, мускулистые руки – приоритет силы, стремление стать физически сильным, компенсация собственной слабости.

Туловище – символ представления ребенка о физическом облике человека. Сильное, мускулистое тело, нарисованное хрупким, слабым ребенком – признак компенсации. Крупное, сильное тело с мощными плечами – внутренняя сила, сильное эго. Широкие, массивные плечи – выражение физической силы и превосходства. Сильный ребенок рисует слабое тело – это связано с переживанием из прошлого опыта. Хрупкое тело – выражение собственной слабости. Пупок (маленький ребенок) – признак эгоцентризма, если ребенок старшего возраста – инфантильность или стремление уйти в себя. Округлая форма туловища – уравновешенность, более спокойный характер, некоторая женственность. Угловатая, прямоугольной формы фигура – мужественность, энергичность и экспрессивность. Украшение фигуры (бантики, пряжки) – повышенное внимание к собственной персоне.

Ноги – символ опоры, устойчивости. Стопы нарисованы в профиль – признак устойчивости, уверенности в себе. Стопы пальцами к наблюдателю, или отсутствие стоп – чувство неуверенности. Слабые, короткие, плохо прорисованные или заштрихованные ноги – выражение неуверенности, слабости, собственной никчемности, упадка духа. Ступни одетого человека изображаются с пальцами – крайняя агрессивность. Маленькие, неустойчивые ступни – чувство незащищенности.

Я перечислила основные моменты, на которые можно обратить внимание, анализируя рисунок человека, сделанный ребёнком. Интерпретируя рисунок, важно помнить, что на основании только одного рисунка нельзя делать однозначных выводов. Тест «Рисунок человека», как и другие тесты, используются комплексно, диагностика проводится неоднократно.

Для диагностики можно также использовать проективные методики «Дом. Дерево. Человек», «Несуществующее животное» и «Рисунок школы».

Если у вас возникли вопросы, вы можете задать их в комментариях.

Что еще почитать?

о чем может рассказать рисунок? Психология детского рисунка. Расшифровка рисунков в психологии

Уже многие психологи подтвердили, что наши рисунки могут многое рассказать о нашей личности, характере и настроении. Неслучайно и в психологии, и в психиатрии многие методы диагностики связаны именно с рисунками. Особенное внимание уделяется детским рисункам. При анализе личности взрослого человека, можно использовать рисунки, которые он делает между делом — все мы часто водим карандашом по бумаге во время телефонных разговоров, совещаний, лекций или длительного ожидания. Из этой статьи вы узнаете, о чем могут рассказать наши рисунки.

Содержание статьи:

Расшифровка рисунков в психологии

По рисункам профессиональные психологи могут многое сказать о человеке. Впрочем, базовые правила анализа рисунка сейчас доступны всем интересующимся, так что даже самостоятельная расшифровка рисунка поможет вам лучше узнать близкого человека или даже самого себя. Почему анализ рисунка в психологии так эффективен? Этому есть, как минимум, два объяснения.

Прежде всего, в рисунках мы выражаем то, что думаем. Поскольку этот способ диалога с внешним миром является косвенным, в отличие, например, от речи, рисунки в меньшей степени контролируются нашим сознанием. Если, отвечая на вопросы, мы пропускаем свои слова через некие внутренние фильтры, то, выражая нечто через рисунок, мы ощущаем себя свободнее и демонстрируем себя настоящих. Например, так можно объяснить расположение рисунков и их содержание.
Наши мышечные движения находят прямое отражение в рисунках. Характер движений руки отразится на линиях и размерах изображения. Вы наверняка замечали, что наши движения зависят как от сиюминутных эмоций, так и от темперамента и характера. Даже в процессе обычного общения очень много информации о человеке мы получаем невербально: наблюдая, как он жестикулирует, и как изменяется его мимика. Движения руки, о которых легко можно судить по рисунку, также могут дать нам представление о характере и настроении человека.

Иногда в психологии для диагностики человека специально просят порисовать, а иногда в анализе используются случайные рисунки, которые многие из нас делают между делом, если в руках оказывается карандаш и бумага. Второй способ, безусловно, более эффективен. Случайные рисунки дают максимально объективную характеристику, а в рисунках, сделанных специально для психолога, человек может пытаться оправдывать ожидания.

Особое место занимает в психологии анализ детского рисунка. Расшифровывать их во многом проще, чем рисунки взрослых, потому что детские рисунки отличаются большим разнообразием и широкой цветовой гаммой. Если вы хотите научиться интерпретировать взрослые или детские рисунки, обращать внимание следует не только на содержание изображения. Расположение объекта на листе, его цвет и характер линий имеют не меньшее значение.

О чем говорит расположение рисунка?

По положению рисунка можно судить о характере и ценностях человека. Взрослые иногда рисуют между делом на полях блокнота, на свободном месте в старых документах или на небольших обрывках бумаги. Однако даже в этом случае можно обратить внимание на то, как человек использует для своего рисунка имеющееся пространство.

Рисунок, расположенный ближе к верхнему краю листа, свидетельствует о высокой самооценке и целеустремленности. Для такого типа людей основной жизненный приоритет — самореализация и стремление к успеху. Такие люди любят соревновательный процесс, стремятся быть лучшими в любом деле. Нередко они также достаточно азартны и обладают лидерскими качествами.
Соответственно, рисунок, расположенный в нижней части листа, говорит о том, что у человека достаточно низкая самооценка, он не ощущает себя востребованным и не заинтересован бороться за первенство.
Изображения слева говорят о консервативности и ностальгии. Этот человек погружен в свои воспоминания, и прошлое служит для него ориентиром.
Если человек рисует что-либо справа, это, наоборот, означает его устремленность в будущее. Это значит, что человек ожидает позитивных перемен, а текущее положение дел его не устраивает. Стоит отметить, что данные правила анализа специфичны для каждой культуры. Например, движения слева направо характерно для нашей письменности, поэтому из рисунков можно сделать выводы по аналогии.

Расположение рисунка или слева, или справа можно ассоциировать с определенной долей недовольства жизнью. Обычно в прошлое или в будущее обращены те люди, которым некомфортно в настоящем. Поэтому, самым гармоничным местом для рисунка является центр листа.

О чем говорит размер рисунка?

Размеры рисунка на листе обычно ассоциируют с самооценкой человека. Разумеется, следует учитывать размер по отношению ко всему пространству листа, если место ограничено.

Крупные рисунки свидетельствуют о высокой самооценке. Если рисунок чрезмерно большой и смотрится неестественно, это может говорить о высокомерии и тщеславии, глубинной причиной которых, напротив, является неуверенность в своих силах.
Об особенной неуверенности свидетельствуют рисунки, стремящиеся занять все место на листе. Это связано с психологическим механизмом компенсации: если человек не может утвердиться на своем месте в жизни, мысленно он стремится забрать все самое лучшее, занять как можно больше пространства. Обычно такие люди — экстраверты, которые по тем или иным причинам не могут в достаточной мере реализовать себя в обществе. Это находит отражение в рисунках.
Интроверты обычно рисуют небольшие изображения и оставляют много пустого пространства вокруг. Необоснованно маленькие рисунки психологи интерпретируют как зажатость, скованность, страх и тревогу. Такие люди эмоционально закрыты, испытывают дискомфорт во внешнем мире, стесняются себя или не доверяют окружению.

Цвет рисунков в психологии

По этому параметру анализируют, по большей части, детские рисунки. Взрослые обычно делают рисунки между делом тем карандашом, который есть под рукой. Интерпретировать во взрослых рисунках можно разве что наличие или отсутствие штриховки. В детских же рисунках цвет имеет большое значение для психологов.

Зеленый цвет может свидетельствовать о независимости, самодостаточности и упрямстве. Этот цвет используют дети, желающие самоутвердиться.
Желтые рисунки говорят о том, что человек ощущает себя комфортно.
Синий означает обеспокоенность и погруженность в себя. Синие рисунки делают в моменты обдумывания прошлого или в попытках решить какую-либо проблему.
Фиолетовый цвет указывает на развитую фантазию.
Красный цвет свидетельствует о потребности выплеснуть накопившуюся энергию. Этот цвет часто используют гиперактивные дети. Также красный может служить сигналом скрытой агрессии.
Серый свидетельствует о скуке и нехватке позитивных эмоций.
Коричневый цвет обозначает подсознательный протест. Ребенок, часто использующий коричневую краску, недоволен какой-либо ситуацией, ощущает обеспокоенность и дискомфорт.
Черный ассоциируется с подавленным состоянием. Такие рисунки свидетельствуют о том, что ребенок сильно сконцентрирован на своей проблеме, и ему не хватает позитивных переживаний.
В случайных рисунках взрослых плотно заштрихованные фигуры могут означать закрытость, ощущение себя в рамках. Нередко такие рисунки свидетельствуют о творческом кризисе человека.
Если человек никогда не заштриховывает свои изображения, это говорит о его готовности воспринимать новое и принимать перемены.

О чем говорят линии на рисунке?

По линиям, которые делает человек можно много рассказать о его характере. Эти линии могут быть сплошными или прерывистыми, округлыми или с острыми углами. По линиям в рисунке легко можно расшифровать даже изображения, сделанные взрослыми между делом. Такой способ подходит одинаково хорошо и для анализа детских, и взрослых рисунков.

Сплошные линии указывают на эмоциональную стабильность, гибкость и уверенность. Такие люди обычно спокойные, и уверены, что справятся со всеми возникающими трудностями.
Прерывистые линии, напротив, обозначают неуверенность и нестабильность.
Жирные линии могут свидетельствовать о желании человека выделиться и утвердиться. Такими линиями мы можем стараться компенсировать внутреннюю неуверенность, желание быть замеченными и оцененными.
Намеренно тонкие линии, когда человек почти не нажимает на карандаш и едва касается бумаги, говорят о желании избежать внимания и общения, о потребности уединения. Подобные линии также могут возникать, если человек испытывает стыд и чувство вины.

Строго геометрические рисунки, где все углы прямые, а все линии перпендикулярны или параллельны друг другу, могут означать скрытую агрессию. Также подобные линии говорят о консервативности и трудностях с адаптацией к новому.
Явно выраженную агрессию и враждебность можно определить по обилию острых углов на рисунке.
Округлые линии и мягкие изгибы говорят о мягкости и гибкости человека. Обычно такие рисунки присущи женщинам чаще, чем мужчинам.
Узкие и миниатюрные фигуры говорят о закрепощенности, стремлении придерживаться правил и не выходить за рамки.
Крупные объемные фигуры свидетельствуют о том, что человек имеет широкий кругозор и эмоционально открыт.

О чем говорят нарисованные предметы?

Разумеется, особенное внимание следует уделить тому, что именно нарисовано. Исходя из того, какие объекты изображает человек, можно многое про него сказать.

Живые объекты, к которым относятся животные или люди, свидетельствуют о нехватке общения, потребности в социальном контакте. Также подобные изображения могут указывать на сложную проблему в жизни человека, которую он боится решать в одиночку.
Пустые пейзажи, изображающие природу без людей, указывают на трудности в коммуникации и понимании чужих чувств или мыслей.
Повторение стандартных простых орнаментов, например, цветов, облаков, деревьев или звездочек, говорит об эмоциональной закрытости и попытке скрыть свои истинные переживания.
Сюжетные рисунки, изображающие людей или животных в движении, выдают активную и деятельную натуру.

Психология рисунка взрослого человека

Рисунки взрослых, сделанные между делом, могут быть не менее разнообразными, чем детские. По тому, что именно нарисовано, можно во многом судить о личности человека. Рассмотрим наиболее популярные варианты изображений у взрослых и их значение в психологии.

Волнистые линии и спирали могут говорить о том, что человек находится в сложной ситуации и пытается преодолеть кризис. Такие рисунки указывают на безвыходность и появляются, если человек запутался в чем-либо.
Сетка говорит о том, что человек чувствует себя в неприятном, уязвимом положении.
Часто люди между делом рисуют солнце или цветочки. К сожалению, значение таких рисунков совсем не так очевидно, как кажется. Рисунки цветов в психологи, как и рисунки солнца, чаще всего выражают грусть и потребность во внимании и общении.
Радость может выражаться в рисунках с сердцами.
Повторяющиеся орнаменты свидетельствуют о скуке.
Если человек рисует людей, это значит, что он хочет переложить на кого-то ответственность и избежать работы. Также это может означать потребность в помощи и поддержке.
Рисунок дома в психологии означает усталость, враждебность человека по отношению к окружающему миру и желание расслабиться в благоприятной для этого среде.
Шахматы обычно рисуют люди, попавшие в неоднозначную и сложную ситуацию, когда они не знают, какое решение принять.
Пчелиные соты, нарисованные взрослым человеком, говорят о гармонии и спокойствии.
Если человек рисует геометрические фигуры, это может говорить о твердости его убеждений и уверенности в принятом решении.

Психология детского рисунка

Анализ содержания рисунка нашел особенно широкое применение в детской психологии. Обычно темы детских рисунков достаточно простые — они могут изображать дома, зверей, окружающих их людей или персонажей мультфильмов.

Наиболее часто встречающиеся рисунки вы сможете интерпретировать самостоятельно — в любом рисунке всегда есть несколько основных критериев, по которым можно судить о темпераменте и эмоциональном состоянии ребенка. Что означают детские рисунки в психологии?

Пейзажи с лесом, лужайкой или улицей без людей у детей могут сигнализировать об одиночестве и проблемах в общении. Если ребенок рисует безлюдные пейзажи, скорее всего, у него не ладятся отношения со сверстниками.
Рисунок дома также, как и у взрослых, говорит об усталости и потребности в уюте и отдыхе в окружении близких людей.
О внутреннем напряжении, страхе и дискомфорте могут свидетельствовать рисунки чудовищ. Часто подобные изображения отражают популярные детские страхи.
Внимание стоит обратить на рисунок семьи. Рисунок семьи в психологии у детей хорошо демонстрирует то, какой им видится их семья. Если семья изображена в полном составе и в ярких красках, значит, дела идут хорошо и ребенку комфортно. Если ребенок кого-то не изобразил, стоит задуматься — возможно, этого человека не хватает в жизни ребенка, он уделяет ребенку мало внимания. Черные и коричневые краски в изображении семьи говорят о проблемах и негативе, который ощущает ребенок. Также у маленьких детей самая крупная фигура будет означать главу семьи в детском понимании.
Рисунок дерева в психологии означает стремление к познанию и развитию. Однако важное значение имеет и то, как именно нарисовано дерево. В детской психологии есть тесты по рисункам — один из таких тестов заключается в том, что ребенку предлагается нарисовать дерево. По наличию или отсутствию корней можно судить о том, насколько глубоко ребенок привык мыслить. Кривизна ствола или ствол необычной формы говорит о стрессе, неудовлетворенности и дискомфорте. Крону дерева вы легко сможете оценить по линиям, из которых она состоит — округлые ли линии или с заостренными углами, тонкие или жирные, сплошные или прерывистые.
Рисунки животных в психологии считаются хорошим знаком — они свидетельствуют о спокойствии и радости ребенка.
Интерпретации рисунка человека в психологии уделяют особе место — особенно это интересно в работе с детьми. Если ребенок рисует другого человека, это часто обозначает нехватку общения. Стоит обращать внимание также на то, нарисован ли конкретный человек или некий собирательный образ. Если человек нарисован в темных красках и неестественно крупным, возможно, у ребенка присутствует страх людей.
Если ребенок рисует себя, это говорит о потребности в самопознании и самовыражении. Детские рисунки часто не слишком пропорциональны, по мелким деталям изображения тоже можно многое сказать. Например, большие уши говорят о дерзости и желании выделяться, короткие ноги указывают на низкую самооценку, а длинные руки свидетельствуют о том, что ребенок всегда готов пробовать новое.

В психологии по рисунку человека можно многое сказать и о его личностных характеристиках, и о его настроении в конкретный момент. Понаблюдав за собственными рисунками, вы сможете убедиться, что правила их интерпретации работают. Разумеется, при оценке человека не стоит всецело полагаться на анализ его рисунков, однако некоторые изображения, в которых очевидно прослеживается тот или иной мотив, могут помочь вам узнать человека немного лучше.

Видео: «О чем говорят наши рисунки?»

какие фигуры рисует ваше подсознание

Через наши рисунки подсознание посылает нам сигналы. Психология рисунка поможет их расшифровывать, раскроет ваши скрытые желания.

Часто разговаривая по телефону или сидя на работе на совещании, мы неосознанно рисуем незамысловатые фигуры. Никто этому значения не придает, это просто успокаивает человека, да и руки есть чем занять. А на самом деле, психология рисунка указывает на ваше эмоциональное состояние в данный момент.

Также наши рисунки несут скрытый смысл. Это своеобразные знаки подсознания, о возможных проблемах или радостях в жизни. Узнайте значение рисунков в психологии, символика подсознания раскроет ваши желания и переживания.

Расшифровка рисунков в психологии

1. Много волнистых линий, круги, спираль. Рисунок характеризует вас, как независимого человека, которого не волнует мнение окружающих. Вы в первую очередь думаете о своем благополучии, а чужие проблемы не сильно вас заботят.

2.Цветы, солнце или праздничные гирлянды. Психология по рисунку человека указывает, что люди, изображающие на бумаге радость, в жизни испытывают стресс, всеми силами желая поскорей выпутаться из сложившейся ситуации. Попробуйте подарить больше теплоты родным людям, и они ответят вам тем же.

3. Переплетение прямых линий, решетки. Сейчас не лучший период в жизни. Много проблем, требуют решительных действий, а вы чувствуете себя «зверем в клетке», судорожно пытаясь найти выход из западни.

4. Цифры. Вы полностью поглощены материальными вопросами. Строите бизнес-идеи, думаете, как найти более высокооплачиваемую работу.

5. Сердца. Любовь и позитивные эмоции переполняют вашу душу, но вы почему-то скрываете это. Поделитесь с миром свой радостью, улыбнитесь и будьте по-настоящему счастливы.

6. Что рисунок говорит о человеке, если изображены любые геометрические фигуры.Прирожденный лидер, который знает, как привлечь удачу на свою сторону. Чем острее углы у фигуры, тем больше лидерские качества преобладают. Такого человека практически не реально обмануть.

7. Кресты. Они символизируют чувство вины. Возможно, вам стыдно за свой поступок, вы хотите все исправить, извиниться, но пока не решились.

8. Трава, деревья. Рисунок отражает состояние вашей души на данный момент. Если дерево изображено с многочисленными листьями и плодами, то в данный момент вы счастливы. Если же дерево с одними лишь безлиственными ветвями, то возможно сейчас вы переживаете депрессию.

8. Глаза являются одним из самых распространенных символов в рисовании. Глаза- зеркало души человека и если вы их часто рисуете, это значит, что вы чувствуете, что люди следят за вами и судят ваши действия, вторгаются в ваш личное пространство. Вы — человек скрытный и недоверчивый. Но следует также принимать во внимание какие это глаза: если они большие, широко распахнутые, то человек, который их рисует вполне коммуникабельный, а если же они закрыты или плачут, то можно допустить, что автор рисунка чувствует грусть или отверженность.

из iqformat.me

Психологический анализ рисунка человека

Из рисунка ребенка или взрослого, можно многое узнать о эмоциональном его состоянии, самооценке и т.д. (что интересно, через свой собственный рисунок, можно узнать что-то и о себе). Через рисунок происходит личное выражение внутренних переживаний, то, что трудно выразить словами. Даже рисунок, выполненный непроизвольно, имеет свое содержание. Вырисовывая что-то необдуманно на бумаге, мы открываем путь для своего подсознания. Оно как бы направляет нашу руку.

Фрейд считал, что автоматическое рисование, в то время, как сознание занято чем-то другим, является своего рода «окном», через которое можно видеть фрагмент подсознания. Чтобы понять, что оно передает, мы должны знать шифр символов. Он, конечно, специфический для каждого человека. Однако существуют некоторые общие правила, благодаря которым, мы можем прочитать секреты наших собеседников и свои собственные.

В соответствии с результатами исследований психолога Дж. Гудмана, 65% людей во время разговора, рисует цветочки, человечков, круги, спирали или квадратики.

Так, что о нас говорят эти неосознанные символы?

При интерпретации уделяется внимание расположению рисунка на листе.

Например, рисунок, расположенный в левом нижнем углу предполагает сосредоточенность на собственной персоне, желание вернуться на более ранний этап жизни, который, кажется, более счастливым.
В нижней части справа, означает отсутствие самоуверенности.
В верхней части листа об энтузиазме, высокой самооценке.
Смещение рисунка вниз указывает на усталость, неврозы, депрессию.
Рисунок в центре листа, скорее всего, является делом рук экстраверта, человека, который нуждается в пространстве и внимания других.

Некоторые символы можно интерпретировать также следующим образом:

Человек открытый, радостный, довольный своей нынешней ситуацией создает четкие, разделённые друг от друга формы. Каждый элемент рисунка имеет свое место.
Вереница повторяющихся фигур означает, что человек озадачен какими-то проблемами из прошлого.
Круглые формы свидетельствуют о доброжелательных чувствах, о положительном отношении ко всему происходящему.
Фигуры угловатые рисуют люди, имеющие собственное мнение, не любящие подчинения другим.
Геометрические фигуры рисуют лица рассудительные, которые сначала хорошо подумают, прежде чем что-то сделают. Однако, спирали и круги, которые проходят от центра к краям, сигнализируют о скрытых планах. А изображение острых углов символизируют агрессию, скрытые комплексы и чувство неполноценности.
Смайлики и человечки указывают на человека, полного юмора, который думает позитивно и умеет шутить над собой.
Лица рисуют люди, сосредоточенные на себе, но при этом чувствительные; их легко обидеть.
Идеалисты чаще рисуют звезды.
Стрелки могут означать сексуальное напряжение. Однако, направленные вверх могут быть признаком амбиций.
Следует обратить внимание и на технику исполнения рисунка.
Слабые, тонкие линии свидетельствуют о такой же работоспособности человека. И наоборот — чем больше давление, тем больше автор рисунка имеет энергии.

Рисунков фигур | Encyclopedia.com

Определение

Цель

Меры предосторожности

Описание

Результаты

Ресурсы

Фигурные рисунки — это методы проективной диагностики, в которых человеку предлагается нарисовать человека, объект или ситуацию так, чтобы когнитивные можно оценить межличностное или психологическое функционирование.

Проективный тест — это тест, в котором испытуемый реагирует или предлагает неоднозначные, абстрактные или неструктурированные стимулы, часто в форме картинок или рисунков.В то время как другие проективные тесты, такие как Rorschach Technique и Thematic Apperception Test , просят испытуемого интерпретировать существующие картинки, тесты рисования фигур требуют, чтобы испытуемый сам создавал картинки. В большинстве случаев детям дают тесты по рисованию. Это потому, что это простая, выполнимая задача, которая может понравиться детям.

Некоторые тесты по рисованию фигур в первую очередь предназначены для измерения когнитивных способностей или когнитивного развития.В этих тестах учитывается, насколько хорошо ребенок рисует, а также содержание рисунка ребенка. В некоторых тестах самооценка ребенка рассматривается с помощью рисунков. В других тестах по рисованию фигур межличностные отношения оцениваются, когда ребенок рисует семью или другую ситуацию, в которой присутствует более одного человека. Некоторые тесты используются для оценки жестокого обращения с детьми. Другие тесты включают интерпретацию личности с помощью рисунков объектов, таких как дерево или дом, а также людей.Наконец, некоторые тесты на рисование фигур используются как часть диагностической процедуры для определенных типов психологических или нейропсихологических нарушений, таких как дисфункция центральной нервной системы или умственная отсталость.

Несмотря на гибкость в администрировании и интерпретации рисунков фигур, эти тесты требуют квалифицированных и обученных администраторов, знакомых как с теорией, лежащей в основе тестов, так и со структурой самих тестов. Интерпретации следует проводить с осторожностью и учитывать ограничения проективных тестов.Как правило, рекомендуется использовать проективные тесты как часть общей батареи тестов. Использование рисования фигур не пользуется большой профессиональной поддержкой, поэтому приведенные ниже примеры следует интерпретировать с осторожностью.

Тест «Нарисуй человека», разработанный Гуденафом в 1926 году, был первым формальным тестом на рисование фигур. Он использовался для оценки когнитивных и интеллектуальных способностей ребенка, которые отражаются на качестве рисунка. Позднее Харрис в 1963 году пересмотрел этот тест как тест рисования Гуденаф-Харриса (GHDT), который включал подробную систему оценок и позволял рисовать мужчин, женщин и себя.Система оценок в первую очередь отражала способ познавательного развития ребенка. GHTD подходит для детей в возрасте от трех до 17 лет, хотя было установлено, что он наиболее полезен для детей от трех до десяти лет.

Тест «Нарисуй человека» (DAP) был разработан Machover в 1948 году и использовался Фигурные рисунки более проективным образом, акцентируя внимание на том, как рисунки отражают тревоги, импульсы, самооценку и личность тестируемого. В этом тесте детей сначала просят нарисовать человека.Затем их просят нарисовать изображение человека пола, противоположного первому рисунку. Иногда детей также просят нарисовать себя и / или членов семьи. Затем им задают ряд вопросов о них самих и о рисунках. Эти вопросы могут касаться настроения, амбиций, а также хороших и плохих качеств людей на рисунках. Картинки и вопросы в DAP предназначены для получения информации о тревогах, импульсах и личности ребенка в целом.DAP — это наиболее часто используемый сегодня тест на рисование фигур. Система оценки, подходящая для взрослых, была разработана в 1993 году Митчелом, Трентом и МакАртуром.

В 1992 году Наглиери и его коллеги создали более конкретную систему выставления оценок для тестов рисования фигур, названную «Нарисуй человека: процедура проверки эмоционального расстройства» (DAP: SPED), на основе большой стандартизованной выборки. Этот метод оценки включает 55 пунктов, которые оцениваются администратором теста на основе рисунков ребенка и ответов на вопросы.DAP: SPED подходит для детей в возрасте от шести до 17 лет. Он часто используется в качестве метода скрининга для детей, которые могут испытывать трудности с социальной адаптацией и нуждаются в дальнейшей оценке.

Тест «Дом-Дерево-Человек» (HTP), созданный Баком в 1948 году, позволяет измерить самовосприятие и отношения, требуя от испытуемого нарисовать дом, дерево и человека. Изображение дома должно вызывать в памяти чувства ребенка к своей семье. Изображение дерева должно вызывать чувство силы или слабости.Изображение человека, как и другие тесты на рисование фигур, позволяет получить информацию о самооценке ребенка. ПВТ, хотя в основном выдается детям и подросткам, подходит для всех, кто старше трех лет.

Техника кинетического рисования семьи (KFD), разработанная в 1970 году Бернсом и Кауфманом, требует от испытуемого нарисовать изображение всей своей семьи. Детей просят нарисовать свою семью, в том числе самих себя, «что-то делают». Эта картинка предназначена для выявления отношения ребенка к своей семье и общей семейной динамики.KFD иногда интерпретируется как часть оценки жестокого обращения с детьми.

Техника рисования в кинетической школе (KSD), разработанная в 1974 году Праутом и Филлипсом, требует, чтобы ребенок нарисовал себя, учителя и одного или нескольких одноклассников. Этот рисунок призван выявить отношение ребенка к людям в школе и его или ее функционированию в школьной среде.

Как и все проективные измерения, оценка на тестах по рисованию более субъективна.Специальные системы оценки, такие как DAP: SPED, могут использоваться для предоставления более объективной информации. Большинство тестов по рисованию фигур имеют какую-то систему объективной оценки; однако инструкции, данные ребенку, вопросы, задаваемые администратором теста, и интерпретация рисунков, которую администратор делает для рисунков, являются гибкими, и это затрудняет сравнение результатов между детьми даже по одному и тому же критерию. Кроме того, многие клиницисты предпочитают не полагаться на системы оценки и полностью полагаться на свои собственные интуитивные суждения относительно их интерпретации содержания изображения.

Рисунки с рисунками часто интерпретируются с учетом соответствующего познавательного развития. Система подсчета очков DAP: SPED Наглиери учитывает, какие особенности рисунка подходят детям разного возраста. Например, пятилетние дети должны делать довольно простые рисунки людей, состоящие из головы, глаз, носа, рта, тела, рук и ног. С другой стороны, ожидается, что 11-летний ребенок будет иметь больше деталей на картинке, например, более четко очерченную шею, одежду и руки в определенном направлении.

Иногда рисунки рисунков оцениваются с точки зрения собственного образа. Дети часто проецируются на рисунках. Например, женщины, у которых есть проблемы с изображением тела, могут отражать эти опасения в своих рисунках. Жертвы сексуального насилия могут подчеркивать в своих рисунках сексуальные характеристики.

Психологическая, нейропсихологическая или эмоциональная дисфункция также может рассматриваться при интерпретации рисунка. Такая интерпретация часто выполняется с помощью рисунков, сделанных взрослыми.Например, человек, который опускает или искажает части тела, может иметь эмоциональное расстройство. Чрезмерная детализация сексуального характера рисунка может указывать на сексуальную дезадаптацию.

Семейная динамика также интерпретируется с помощью рисунков. Например, в тесте «Кинетический рисунок семьи» изображение, на котором члены семьи находятся в разных комнатах, может указывать на изоляцию или отсутствие взаимодействия между членами семьи.

Рисунки с рисунками также интерпретируются в отношении жестокого обращения с детьми.В 1994 году фон Хаттон разработал систему баллов для ПВТ и DAP, сосредоточив внимание на показателях жестокого обращения с детьми, которые могут присутствовать на рисунках. Изображение семьи в тесте KFD также может указывать на жестокое обращение.

Было много споров по поводу общей надежности и достоверности тестов на рисование фигур (и проективных тестов в целом). Например, когда используются структурированные системы оценки, DAP оказывается надежным показателем, особенно для когнитивного развития детей.Однако что касается конкретных личностных характеристик, проблем с самооценкой или личностных дисфункций, использование рисунков с фигурами получило относительно небольшую поддержку.

КЛЮЧЕВЫЕ ТЕРМИНЫ

Проективный тест — психологический тест, в котором испытуемый реагирует на неоднозначные, абстрактные или неструктурированные стимулы или предоставляет их, часто в форме картинок или рисунков.

Надежность — Способность теста давать стабильные, повторяемые результаты.

Стандартизация — Проведение теста для выборочной группы людей с целью установления норм оценки. Структурированная система подсчета баллов DAP: SPED была стандартизирована с использованием выборки из более чем 2300 детей и подростков.

Действительность — Способность теста точно измерять то, что, по его утверждению, измеряется.

КНИГИ

Грот-Марнат, Гэри. Справочник психологической оценки 3-е издание. Нью-Йорк: Джон Вили и сыновья, 1997.

Клайн, Пол. Справочник по психологическому тестированию. Нью-Йорк: Рутледж, 1999.

Рейнольдс, Сесил Р. Комплексная клиническая психология, Том 4: Оценка. Амстердам: Эльзевир, 1998.

Али Фахми, доктор философии.

Читать онлайн Дэниела Н. Робинсона «Великие идеи психологии» (стенограмма)

«Великие идеи психологии» — это сопутствующая книга к одноименной серии аудио / видео. Он содержит полную стенограмму серии, а также полное руководство по курсу, которое включает конспекты лекций, библиографию и многое другое.

Об этой серии:

Когда люди думают о шедеврах искусства, на ум приходят такие художники, как Гоген или Пикассо. Но за тысячи лет до того, как эти современные мастера положили кисть на холст, художники со всего древнего мира, от Франции до Египта и Южной Америки, создали кладезь шедевров — произведений искусства, потрясающих своим богатством, реализмом
, практичностью и практичностью. визуальная драма.

Искусство — одна из высших форм человеческого самовыражения, и изучение истории древнего искусства, как и изучение более поздних работ, дает нам возможность более полно понять самих себя сегодня.Сравнительный взгляд на шедевры древнего мира показывает изумительное разнообразие стилей, тем, сюжетов и средств массовой информации, но также дает нам представление об универсальных истинах и ценностях человечества на протяжении веков. Даже среди радикально разных культур вы все еще видите общие темы, включая выражения правления, плодородия, религии и духовности.

«30 шедевров древнего мира» предлагает вам то, что есть на некоторых курсах истории искусства, даже в наших лучших университетах, — широкий и всесторонний обзор искусства древнего мира.В течение 36 увлекательных лекций профессор Диана Крумхольц Макдональд, эксперт по истории древнего искусства и уважаемый лектор и ученый, отправит вас в грандиозное путешествие по миру, чтобы увидеть некоторые из величайших произведений искусства, когда-либо созданных, и исследовать культуры, которые их создали. Будь то эталон для учебника или малоизвестная жемчужина, это искусство с определенной целью, созданное не для искусства, а с четкой функцией. Вы получите удовольствие, узнав о таких работах, как

— реалистичные картины в пещерах Шове, Франция;
Ваза Урук и развитие повествовательного искусства в Месопотамии;
эротический и устрашающий рельеф «Царица ночи» из древнего Вавилона;
сокровища из гробницы Тутанхамона и другие чудеса Египта;
завораживающая и выразительная скульптура «Лаокоон»;
древних реликвий и памятников Будде в Индии и на Яве; и
голов колоссальных ольмеков с их необычайной эмоциональной силой.

Попутно профессор Макдональд станет способным гидом, который оживит эти шедевры с помощью историй, идей и интерпретаций, которые откроют для вас совершенно новый мир.

Многие культуры, универсальные истины

Красота 30 шедевров древнего мира заключается в том, что они переносят вас по всему земному шару, от Европы и Ближнего Востока до Азии и Америки. Вы снова посетите знакомые культурные эталоны, такие как Олимпийские игры в Греции или Римская республика, и столкнетесь с незнакомыми — даже ужасающими — ритуалами, такими как человеческие жертвоприношения в таинственных обществах ацтеков и моче.Произведения искусства, созданные этими культурами, варьируются от декоративных ушных раковин до массивных архитектурных чудес, от искусно сотканного текстиля и мастерски обработанной керамики до потрясающе выразительных скульптур и картин.

Несмотря на все это разнообразие, возникают общие темы, которые объединяют нас в нашем общем человечестве — не только среди древних обществ, но и между древними и нашим сегодняшним миром. В этом необыкновенном путешествии вы встретите захватывающие дух картины, скульптуры, рельефы, ткани и архитектурные триумфы со всего мира, созданные за тысячи лет, и вы узнаете, что их связывает вместе, и уроки, которые они преподают нам сегодня.

Выживание и плодородие: ничто другое не имеет значения, если наши основные потребности не удовлетворяются. Поэтому логично, что в древнем мире столько художественного самовыражения сосредоточено на нашей безопасности. Подобные шедевры подчеркивают важность этой темы во всем древнем мире:

«Баран, пойманный в чащу» с Королевского кладбища в Уре подчеркивает плодородие земли, необходимое для выживания человека.
Афродита из Книдоса, первая обнаженная женщина sc

Вклад Чарльза Дарвина в психологию — видео и стенограмма урока

Естественный и половой отбор

Чарльз Дарвин разработал теории естественного и полового отбора. Естественный отбор — это механизм, с помощью которого варианты внутри одного вида, наиболее приспособленные к выживанию в окружающей среде, побеждают в репродуктивной игре против других видов с менее приспособленными вариантами.

Половой отбор — это подмножество естественного отбора. Это механизм, с помощью которого наиболее подходящие физические и психологические варианты с точки зрения сексуальной пригодности и привлекательности побеждают в репродуктивной игре над другими видами с менее желательными с сексуальной точки зрения характеристиками.

Для простого примера, люди, которые более привлекательны физически, более сексуально привлекательны по своей природе и легче находят репродуктивных партнеров. Научные исследования показали, что, например, мужчины с мускулистым тонусом и небольшой растительностью на лице более привлекательны для женщин, потому что эти черты связаны с мужественностью и силой. Теория полового отбора Дарвина гласит, что мужчины с этими атрибутами могут иметь больше шансов найти полового партнера и произвести потомство, передав свои гены следующему поколению (выживание видов).

Сравнительная психология

Вы когда-нибудь задумывались, почему некоторые исследовательские эксперименты изучают обезьян, чтобы сделать выводы о человеческом поведении? Это из-за сравнительной психологии , которая изучает поведение животных с целью сделать выводы о поведении человека. Сравнительная психология была создана учеником Дарвина.

Дарвин произвел революцию в нашем понимании животных. Он утверждал, что мы могли бы больше узнать о человеческой памяти, поведении, инстинктах и эмоциях, если бы изучили только животных.Если бы не выводы Дарвина о том, что животные и люди имеют много общего в биологическом отношении, сравнительная психология могла бы не существовать сегодня. Без сравнительной психологии люди, возможно, не получили бы знаний и информации о человеческом поведении, которые мы смогли собрать, проводя исследования на животных.

Сравнительная психология полезна, потому что она позволяет нам:

сравнивать сходства и различия между людьми и животными, что дает нам понимание процесса развития и эволюции.
Обобщить поведение животных на поведение человека. Ученые и исследователи смогли сделать предположения об аспектах человеческих способностей и поведения, таких как память, интеллект и социальное взаимодействие, благодаря исследованиям на животных.

Эволюционная психология

Благодаря Чарльзу Дарвину существует целая ветвь психологии, называемая эволюционной психологией. Эволюционная психология пытается определить, какие психологические черты, такие как личность и поведение, являются эволюционной адаптацией вследствие естественного отбора.

Например, эволюционный психолог может отнести отвращение человека к совокуплению со своим братом или сестрой как адаптивную черту, позволяющую избежать потомства с врожденными дефектами. Механизмы овладения языком и отслеживания альянсов — другие примеры изучения в эволюционной психологии.

Развитие ребенка

Дарвин на самом деле наблюдал за своим первенцем в течение нескольких лет, чтобы понять когнитивное развитие, развитие речи и многое другое. Он представил статью Биографический очерк младенца в ответ на информацию, которую он собрал, наблюдая за своим сыном.Это было одно из первых исследований английского языка, которое состояло из многократных наблюдений в течение длительного периода времени. Итак, можно сказать, что Дарвин был одним из пионеров детской психологии и исследований в области развития.

Краткое содержание урока

Чарльз Дарвин, наиболее известный своим выживанием в теории сильнейших, внес значительный вклад в область психологии. Теории Дарвина были сосредоточены на людях и животных, имеющих сходные биологические факторы и наследственные корни. Это сделало его очень неоднозначным.

Дарвин разработал теорию естественного отбора , которая утверждает, что в игре воспроизводства побеждают черты животных, людей и растений, способствующие выживанию. В половой отбор черты, которые делают человека или животное более сексуально привлекательными, выигрывают в репродуктивной игре.

Дарвин был также вдохновителем сравнительной психологии , или исследования животных, чтобы делать выводы о человеческом поведении, памяти, интеллекте и социальном взаимодействии.Сравнительная психология позволяет нам (1) сравнивать сходства и различия между людьми и животными и (2) делать выводы о поведении человека на основе наблюдений за животными.

Дарвин был отцом эволюционной психологии , которая пытается определить, какие психологические черты, такие как личность и восприятие привлекательности, являются эволюционной адаптацией вследствие естественного отбора. Он также был одним из пионеров исследований в области развития детей и психологии. В рамках своего исследования развития ребенка Дарвин опубликовал статью «Биографический очерк младенца» , в которой на протяжении нескольких лет проводилось исследование его собственного сына.

рисунков натюрморта: определение и примеры — видео и стенограмма урока

Типы

Натюрморт с доспехами, черный мел на пергаменте c. 1630-е годы

Несмотря на плохую репутацию, европейские художники начали изучать натюрморты как способ передачи сообщений своим зрителям. В течение 1600-х и 1700-х годов натюрморты выражали празднование или смерть. Праздничные рисунки натюрморта включали такие предметы, как еда, вино и все остальное, что показывало, насколько прекрасна на самом деле жизнь.

Для сравнения, произведений memento mori представляют собой символические натюрморты, подчеркивающие короткие и трагические аспекты человеческой жизни. Они включали в себя болезненные предметы, такие как черепа, песочные часы и часы … все признаки того, что смерть приближается и быстро!

«Натюрморт с доспехами» Виллема ван Алста захватывает два элемента, которые символизируют смертность, череп и доспехи.

Подобно натюрмортам memento mori, набирает популярность vanitas рисунков.Ванитас объединил элементы рисунков memento mori (например, черепа) с другими объектами, чтобы проиллюстрировать человеческий эгоизм. Как и натюрморт Виллема ван Альста, Питер Стенвейк создал аналогичный эффект для зрителя в своем «Натюрморт Ванитас с Горжетом и Кирасой». В дополнение к доспехам и черепу он также включил увядший цветок (определенно символ надвигающейся смерти!).

Тарелка со столовыми приборами и чайником, 1885 г.

Evolution

Ранние натюрморты были невероятно подробными, особенно те, что были нарисованы голландскими мастерами, такими как Виллем ван Алст и Питер Стенвейк.Со временем натюрморты стали отражать различные современные художественные направления. Например, натюрморты Винсента Ван Гога (например, «Тарелка со столовыми приборами и чайник») напоминали многие его импрессионистические картины.

Бодегон Хуана Гриса, 1913, графитный и цветной карандаши, шелковая бумага.

В начале 20 века изображения, сделанные современными художниками, такие как Nature morte Portugaise Роберта Делоне, были менее точными и стремились передать дух объектов.Например, этот натюрморт Хуана Гриса представляет собой образец бодегона , испанского натюрморта.

Роберт Делоне Nature morte Portugaise 1915 Индия Бумага, тушь, карандаш

Краткое содержание урока

Рисунки натюрморта — это рисунки неживых объектов, которые впервые стали популярными в 1600-х годах. Они считались меньшим видом искусства по сравнению с произведениями, в которых изображены люди.Ранние натюрморты передавали зрителю различные значения, включая празднование и смерть.

Memento mori натюрморты включают предметы, которые представляют смертность, такие как черепа или часы, в то время как vanitas объединяют символы смерти вместе с другими объектами, которые олицетворяют эгоизм человечества.

Со временем натюрморты эволюционировали, чтобы отразить движения современного искусства. Например, натюрморты известного художника Винсента Ван Гога напоминали его картины импрессионистов.В начале 1900-х испанские натюрморты под названием bodegons становились все более популярными.

Дастин Йеллин о создании искусства, ткацком безумии и прокладывании собственного пути (# 467) — Блог автора Тима Феррисса

Пожалуйста, ознакомьтесь с этой стенограммой моего интервью с Дастином Йеллином (@dustinyellin), бруклинским художником, который также является основателем и директором Pioneer Works, многопрофильного культурного центра в Ред-Хук, Бруклин, который создает сообщество с помощью искусства и науки для создания открытого и вдохновленного мира.Дастин и его невероятные работы были представлены СМИ и организациями, включая New York Times , Artforum , Vanity Fair и TED.

Опираясь как на модернизм, так и на священные традиции живописи Хинтергласа, Дастин в первую очередь работает с уникальной формой трехмерного фотомонтажа, в котором краска и изображения, вырезанные с различных печатных носителей, встраиваются в многослойные стеклянные листы, образуя великие пиктографические аллегории, которые Дастин называет «замороженное кино».Эти тотемические и калейдоскопические работы часто отражают историю и судьбу человеческого сознания в антропоцене.

Искусство Дастина выставлялось в Аморепацифическом музее, Бруклинском музее, Городском музее, Colección Solo, Музее стекла Корнинга, Центре Кеннеди, Центре исполнительских искусств Линкольна, Museo Del Palacio de Bellas Artes, Музее искусств SCAD, Tacoma Museum, Creative Time и многие другие. Он имеет почетную степень доктора гуманитарных наук Колледжа искусств и дизайна Саванны.

Стенограмма может содержать несколько опечаток. Некоторые эпизоды длятся более 2 часов, поэтому иногда бывает сложно обнаружить мелкие ошибки. Наслаждаться!

Слушайте выпуск в Apple Podcasts, Spotify, Overcast, Stitcher, Castbox, Google Podcasts или на своей любимой платформе для подкастов.

Слушайте подкасты Apple Слушайте на Spotify Слушайте на Overcast

ИЗ-ЗА НЕКОТОРЫХ головных болей в прошлом, ОБРАТИТЕ ВНИМАНИЕ ЮРИДИЧЕСКИЕ УСЛОВИЯ:
Тим Феррисс владеет авторскими правами на весь контент и стенограммы подкаста The Tim Ferriss Show, все права защищены, а также его право гласности.
ЧТО ВЫ ДОЛЖНЫ СДЕЛАТЬ: Вы можете поделиться приведенной ниже расшифровкой стенограммы (до 500 слов, но не более) в статьях средств массовой информации (например, The New York Times, LA Times, The Guardian) на ваш личный веб-сайт, в некоммерческой статье или сообщении в блоге (например, Medium) и / или в личной учетной записи в социальных сетях для некоммерческих целей, при условии, что вы укажете ссылку на «Шоу Тима Ферриса» и сделаете обратную ссылку на URL-адрес tim.blog/podcast. Для ясности, средствам массовой информации с рекламными моделями разрешается использовать отрывки из стенограммы в соответствии с вышеизложенным.
ЧТО НЕ РАЗРЕШЕНО: Никто не имеет права копировать какую-либо часть содержания подкаста или использовать имя, изображение или изображение Тима Ферриса для любых коммерческих целей или использования, включая, помимо прочего, включение в любые книги, электронные книги, краткие изложения или аннотации, или на коммерческих веб-сайтах или в социальных сетях (например, Facebook, Twitter, Instagram и т. д.), которые предлагают или продвигают ваши или чужие продукты или услуги. Для ясности, средствам массовой информации разрешено использовать фотографии Тима Ферриса из комнаты для СМИ на tim.блог или (очевидно) лицензионные фотографии Тима Ферриса из Getty Images и т. д.

Тим Феррис: Дастин. Добро пожаловать на шоу.

Дастин Йеллин: Спасибо. Очень рад быть здесь.

Тим Феррис: Ты один из моих любимых безумцев. Я слежу за ним с тех пор, как мы впервые встретились в Pioneer Works, и был потрясен вашим искусством. Сдуло ваше повествование. Я помню, как эта семья ехала с моим сумасшедшим болгарским помощником / режиссером редакции с вами в небольшую экскурсию по вашей студии, и казалось, что ваша история жизни была просто невероятным эклектичным сочетанием вещей.И я думал, что мы начнем, и мы собираемся идти по разным дорогам, но давайте начнем с того, что вы бросите школу. Насколько я понимаю, вы в конечном итоге путешествуете автостопом по Новой Зеландии, и мне было любопытно, как это произошло.

Дастин Йеллин: Ну, вообще-то я не помню. Я был в Колорадо, бросил школу. Я по какой-то причине не мог подключиться к системе образования и просто хотел уйти. Так что я старался упорствовать, а потом ушел, и мне исполнилось 18, и я поспорил с мамой, что, если я не буду принимать наркотики, алкоголь, курить сигареты или что-нибудь еще до 18 лет, я выиграю эту ставку, и она была собираюсь купить мне машину, в основном.Но когда мне было 16, я на самом деле торговал часами Swatch. И я заработал немного денег самостоятельно и купил свою машину, поэтому, когда мне исполнилось 18, я сказал: «Послушайте, я выиграл пари, но у меня уже есть машина, за которую я заплатил своими деньгами. Так что тебе придется дать мне немного наличных «. Которые я затем потратил на наркотики, секс и рок-н-ролл, и просто съел бананы и в конечном итоге принял большое количество галлюциногенов в 18 лет, что, возможно, хорошо, потому что многие из этих детей не знают, что делают, и re 12.

Так было круто.А потом я просто решил уехать из Колорадо, взял карту, поехал в Новую Зеландию и просто начал путешествовать автостопом, а также через Австралию. И в детстве я не был очень культурным. Итак, я поздно расцвел, и вот в 18 лет я впервые принимаю ЛСД, слушая Led Zeppelin и Pink Floyd, и вспоминаю свой собственный Вудсток, путешествуя автостопом по этим странам. И это было довольно безумно — узнавать все эти странности от людей, которых я встречал в дороге.А потом я оказался в Таиланде, на острове, на большом количестве грибов. Они положили их в ваши омлеты, и я подумал, что это рай, я никогда не уйду. Зачем мне возвращаться к тому, что я знал раньше? Я просто собираюсь жить на этом острове. А потом это в какой-то момент напугало меня, потому что я подумал: «Ого, я так оторван от того, что когда-то знал. А потом я вернулся в Колорадо и встретил того сумасшедшего физика.

Тим Феррис: Мы собираемся добраться до сумасшедшего физика.Я хочу на секунду оставить это в качестве захватывающего момента для людей. Вернемся на минутку к часам Swatch. Так что, делая домашнее задание для этого, кажется, что у вас была суета с самого раннего возраста. И я читал, что ты играл в брейк-данс. Не знаю, было ли это на венецианской набережной или где-то еще, но, будучи маленьким ребенком, вы бы вытащили этот магнитофон и, честно говоря, бросились вперед, ваша биография просто невероятно увлекательна и почти невероятна для меня. В какой-то момент, 30 лет спустя, вы каким-то образом закончили брейк-данс в видео Jay-Z 2013 Picasso Baby от Jay-Z.Мне даже их сложно связать, но откуда такая суета? Предпринимательская активность, которая, как мне кажется, сослужила вам хорошую службу во многих различных областях.

Дастин Йеллин: Знаете, я не знаю, откуда это. Думаю, возможно, это было всегда. Ага. Не имею представления. Думаю, это в моей ДНК. Я не знаю.

Тим Феррис: Есть ли у ваших родителей или братьев и сестер подобное программирование? Такие предприниматели создают что-то из ничего?

Дастин Йеллин: У обоих моих родителей есть немного этого, и я думаю, что моя мама оставила моего отца, когда мне было пять лет, и отвезла меня в Теллурайд, штат Колорадо, и на тот момент она мать-одиночка, всегда в дороге работает и толкается сама.Так что я вроде как поднял их первым, между пятью и другими. С тех пор, как мне было пять, мне кажется, и поэтому мне пришлось многое просто понять, что бы это ни было, я думаю.

Тим Феррис: Поддерживала ли ваша мама ваши различные схемы, я не хочу называть их схемами, но различные операции по зарабатыванию денег из, кажется, очень раннего возраста? Знала ли она о них?

Дастин Йеллин: Ага. Ага. Моя мама всегда меня поддерживала.Я думаю, что в моей юности она была очень, не рядом, но также очень поддерживала меня, что бы это ни было. Я думаю, что все стали немного нервничать, когда я вроде как бросил школу. А потом, когда мне исполнилось 18 лет, и я сильно разозлился, и тогда, конечно, я думаю, что мой отец был в полном ужасе, а моя мать просто молилась, чтобы я пережил это.

Тим Феррис: Итак, вернемся к физикам. Итак, как вы познакомитесь с этим физиком и кто этот человек?

Дастин Йеллин: Знаете, это были очень необычные обстоятельства.Я вернулся из той поездки, поэтому я вернулся из Таиланда в Колорадо, и эта женщина, которую я очень любил и встречал, познакомила меня — или она начала рассказывать мне об этом физике, о том, что он блестящий, и что он работает в области наук об окружающей среде и ущерб от войны в Персидском заливе и пытался получить бесплатную энергию, как Никола Тесла. И, конечно, я не знал, кем был Никола Тесла в то время, поэтому теперь я узнаю, кто это такой и что он работал с Бакминстером Фуллером, а я не знал, кто это был, и начал узнавать о Баки Фуллере.И снова, познакомившись со всем этим новым, я сказал ей, что хочу с ним встретиться. И я встретил его, и он, возможно, был первым взрослым, который привлек меня к культурным маякам, таким как Пабло Неруда, Достоевский или Тесла, все эти разные вещи, чтение, музыка и просто учил меня, и я был одержим.

Итак, я спросил его, могу ли я учиться у него, и он как бы пытался отговорить меня не делать этого, потому что он сказал, что это было бы опасно, потому что правительство наблюдает за ним, потому что он пытался получить бесплатную энергию.Он был действительно, действительно выдающимся, и к тому же действительно, действительно блестящим, и это сделало меня очень, очень интересно учиться у него. В конце концов он согласился, чтобы я учился у него, и мы могли просто разговаривать, вместе принимать грибы и ЛСД и просто долго разговаривать. А потом он — по сути, он был как будто поместил меня в шкаф на кровати с солевым раствором с кристаллом кварца на груди, и я слушал китов. И он такой: «Послушай, ты подумаешь, что я убил тебя. Вы будете думать, что умерли, вы будете думать о патологическом убийце и о том, что я убил вас, не волнуйтесь, это пройдет.«И он вводил мне кетамин, а я не знала —

Тим Феррис: Это прямо вверх Измененные состояния на данный момент.

Дастин Йеллин: Это был отличный фильм, и во второй половине он вроде как запутался, потому что он был как бы одержим изначальным регрессом, противоположным прогрессу. Но Уильям Хёрт отлично справился с этой картиной. Думаю, это было основано на жизни Джона Лилли, и Джон знал ученого, с которым я работал.Итак, я переживаю эти сумасшедшие переживания вне тела, когда я покидаю свое тело в таком состоянии чистого сознания и становлюсь одной клеткой в своей руке. И тогда я одна звезда. А затем я фрактализуюсь на миллиарды маленьких кусочков, рекомбуляция. И чем больше я делал это, тем больше я мог ориентироваться в том, что, как я полагаю, воспринимал как сознание, и у меня были все эти сумасшедшие видения, которые, как я чувствовал, отчасти и отправили меня в Нью-Йорк.

Тим Феррис: Как так? Как они отправили вас в Нью-Йорк?

Дастин Йеллин: Что ж, это поразило меня, потому что я делаю эти сумасшедшие картины.Сейчас я постоянно занимаюсь искусством.

Тим Феррис: Когда это началось? Извините, что прерываю, но когда началась работа над оформлением?

Дастин Йеллин: Ну, я всегда творил странное дерьмо, но никогда не думал об этом как о чем-нибудь. Я делал небольшие рисунки или делал какие-то вещи из камней, прутьев и вещей, которые находил в лесу, что на самом деле я делал всю неделю на этой неделе, так что за долгое время ничего особо не изменилось. Думаю, я всегда этим занимался, но когда мне было 17 или около того, я подумал, что это то, что я собираюсь делать.Я буду заниматься искусством. А об истории искусства я еще толком не разбирался. То есть, я мог знать, кто такой Энди Уорхол или Пикассо и Матисс, но на самом деле я ничего не знал.

Но искусство казалось величайшей свободой, потому что казалось чем-то, что можно, совершенно бесплатно. Вы могли изобрести все, что угодно, и вы никогда не ограничивались тем, что изобрели, потому что вы могли пойти и изобрести что-нибудь еще. А потом, после того, как я встретил физика, я стал одержим наукой, потому что я подумал, черт возьми, весь этот мир — галлюцинация, все было изобретено.Следовательно, мы можем просто построить какое-то безумное утопическое видение того, как, по нашему мнению, должно быть похоже на этой планете. Так искусство стало почти как голос, а наука стала как тактика или что-то в этом роде. Я не знаю.

Тим Феррис: Вы говорите, что искусство было своего рода вдохновением или музой, а наука была средством, с помощью которого вы выражали то, что было интуитивно или получено вами? Это то, что ты имеешь в виду?

Дастин Йеллин: Ага.И я думаю, что я был действительно одержим чистой энергией и 60-ми годами, хотя мы были в 90-х. Я был одержим Николя Тесла, и я был одержим этой идеей, что мы можем производить чистую и бесплатную энергию, и поэтому я чувствовал, что искусство было почти костром, которым можно было бы окружить людей, и если бы вы могли собрать всех вокруг пожара, тогда вы могли бы начать создавать эти более сложные системы, которые могли бы масштабировать чистую энергию или различные новые формы политических систем.

Тим Феррис: Теперь вы сказали, что некоторые видения или переживания, когда вы находитесь в этих солевых ваннах, — чтобы люди могли представить, будто вы плаваете в Мертвом море, из-за высокого содержания соли это похоже на половину вашего тела. приостановлено.

Дастин Йеллин: На самом деле я не был в ванной, как Джон Лилли. Я лежал на кровати с солевым раствором в темной комнате.

Тим Феррис: О, понятно. Все в порядке. Так намного безопаснее. Хорошо.

Дастин Йеллин: Похожее ощущение, но намного безопаснее.

Тим Феррис: Ага. Вы сказали, что во время этих переживаний кое-что из того, что было передано или пережито, привело вас в Нью-Йорк? Как это?

Дастин Йеллин: Ну, я думаю, я питал, если хотите, эти огромные мании величия, где я, как я, все возможно.Ты знаешь, что я имею в виду? Как будто я могу делать что угодно, и я нахожусь в маленьком городке в Колорадо, и сейчас я одержим — я сказал: я собираюсь заниматься искусством, и это то, что будет, моя среда делает вещи из ничего . И поэтому я в основном уменьшил представление о том, что единственный способ сделать это — поехать в Нью-Йорк. Потому что там были художники, похоже. Вот где были люди. Потому что я был в маленьком городке, а дети на склоне горы как бы пили пиво, говоря о хоккее.И я подумал, мне нужно убираться отсюда нахуй.

Тим Феррис: И как вы тогда нашли свой путь или финансировали свой путь, как мне кажется, в то время в Нью-Йорк? Как ты сводишь концы с концами?

Дастин Йеллин: Ну, я пошел туда, не зная никого и ничего, и нашел… и моя мама была очень щедрой и сказала: «Послушайте, я помогу вам поставить очень дешевую крышу над вашей головой и тогда тебе нужно это выяснить ». Итак, я пошел туда и обнаружил — я в основном арендовал, я думаю, это был Craigslist или The Village Voice , я нашел комнату, это было больше похоже на чулан какого-то чувака в Сохо.И я жил в этой маленькой крошечной комнатке, и он был очень щедрым и дал мне другую комнату для рисования. И опять же, я был молод и дик, и я просто делал эти сумасшедшие Handycam, я даже не знал, что такое abex, abstract. экспрессионизм, наверное, был в то время. Но, оглядываясь назад, я делал эти странные abex картины и снимал эту маленькую кладовку у этого парня и каждую ночь, как дикий человек, и каким-то образом проложил себе дорогу в эти бары и места. В то время это было место под названием Bowery Bar и место под названием Spy.Не знаю, мне очень повезло, потому что я встретил всех этих удивительных людей прямо с лодки, так сказать. Многие из них до сих пор в моей жизни. Не знаю, как это случилось. Я сразу познакомился с людьми.

Тим Феррис: Ага. Ну, я имею в виду, это звучит так, как будто вы пошли на бой, а затем вы вошли в качестве одного из лотерейных шаров в этот вращающийся контейнер с тысячей других лотерейных шаров и натолкнулись на множество, что было бы рассмотрено как интуитивная интуиция, но вы как бы спроектировали это, перейдя в центр действия.В каком году вы примерно помните, когда приехали в Нью-Йорк?

Дастин Йеллин: « 94, я думаю.

Тим Феррис: ‘ 94. Хорошо. И когда вы впервые почувствовали это, а может быть, чувствовали это все время, но с точки зрения поддержания вас на плаву в финансовом и профессиональном плане, когда вы впервые почувствовали, что искусство может сделать это за вас?

Дастин Йеллин: Ну, в мыслях о поездке в Нью-Йорк я подумал: «О, конечно, это будет так просто.Когда я приехал в Нью-Йорк, все было не так. И поговорим о суете. То есть, я бы сказал: купи мне эту картину 2000, 2000 долларов. Нет нет нет. Купите картину, тысячу долларов, тысячу долларов, бля, 500 долларов купите эту картину, я должен съесть немного еды, да ладно, вы знаете, я был сумасшедшим. А потом, а потом я бы сказал, что если кто-то не хочет картину, я бы сказал, просто возьми, просто возьми. Потому что я подумал про себя, ну, если они возьмут это и повесят на стену, и 20 человек увидят это, а 19 из них не выдержат, но одному человеку это нравится и он спросит об этом, тогда, может быть, это станет чумой.

Тим Феррис: Вы сказали чуму?

Дастин Йеллин: Ага. Ага. Ага, потому что это как чума, это как болезнь, искусство. Если мы помещаем что-то в комнату, и 50 людям это не нравится, но 51-му человеку это нравится и он хочет, и они его получают, а затем они делают то же самое, а следующим 50 людям это не нравится, но одному человеку видит это, и они получают его в течение долгого времени, что действительно может помочь вам в этом. И я бы так и поступил. Я бы просто поторопился.И я был бы — я был диким. Я бы трахался, как вы их называете, например, махая колесами и кувыркаясь через бар. И у меня были длинные волосы, борода и бусы. Я был там. Я встречался с людьми, которые тоже учили меня — вот где я получил свое образование, на самом деле, от людей, с которыми я встречался.

Тим Феррис: Сколько, сколько произведений искусства, по вашему мнению, вы раздали бесплатно или почти бесплатно во время —

Дастин Йеллин: Некоторые люди звонили —

Тим Феррис: Десятки? Сотни? Горстка?

Дастин Йеллин: Не знаю.Несколько десятков. Ага. Не знаю, может, 50, сто, кто знает? Я имею в виду, что некоторые из этих вещей появятся в наши дни, или кто-то неожиданно позвонит мне и скажет: «У меня есть эта картина 95-го года», а я такой: «Ты можешь ее сжечь?»

Тим Феррис: Хорошо, что они держатся за это. Итак, о 94-м, 95-м я подумал — на самом деле, это из моего разговора с другом по имени Грэм Дункан, когда он был на этом подкасте, и он говорил о плавании в этой метафорической реке и на одном берегу, с одной стороны. , у вас это как гипержесткость, ОКР и так далее.А с другой стороны, у вас хаос, интуиция и психоз, верно? У вас есть эти две крайности, и вы можете плыть посередине, вы можете плыть в любую сторону, и иногда люди останавливаются на одном из этих берегов. Это приводит к вопросу о Zelda. Не знаю, будет ли смысл в этом вопросе, но кем была Зельда и почему вам пришлось ее спасать? Имеет ли смысл этот вопрос? Если нет, то могу —

Дастин Йеллин: Итак, я был одержим Ф.Скотт Фицджеральд, а затем, конечно, Зельда Фицджеральд. Так что по какой-то причине у меня был то, что можно назвать легким психотическим срывом. И у меня был момент, когда я подумал, что все знают друг друга, что все почти подшучивают друг над другом, что они не знают друг друга, почти эта идея Семь дочерей Евы , откуда мы все пришли та же мать, но теперь нас миллиарды. А потом я подумал, что все делают вид, что не знают. Так что я проходил мимо ресторана и махал всем, думая: «Привет всем.«И все они смотрели на меня странно. И это было действительно странно. И я складывал вещи. Итак, если бы я увидел тебя, Тим, я бы сказал: Тим, Т равно 20, я — что бы там ни было, М — 13, и я бы добавил твое имя. И я подумал, что это как числовое значение.

И я снимал все это, потому что обменял рисунок на маленькую видеокамеру, я думаю, так их и называли, камера. Так что я все снимал сам, все, что делал. И у меня был момент, когда я писал все свои картины.Я думал, что все друг друга знают. И я сел в лодку. Есть отличное — вы смотрели видео? The Crack-Up ?

Тим Феррис: Нет, я не смотрел видео. Я только что прочитал об этом.

Дастин Йеллин: Вот это видео, где я случайно снял психотический срыв, захожу на лодку Forbes и говорю: «Это моя лодка». И парень такой: «О чем ты говоришь?» Я такой: «Это моя лодка». И мне казалось, что это мой мир.И он такой: «О чем ты говоришь? Вы связаны с семьей Форбс? » И я сказал: «Да, прямо. F-O-R-B-E-S. » И он некоторое время прислушивался, и он провел меня по лодке, пока он не понял, что я банан, а затем он сбросил меня с лодки. А потом я — это было на «Челси Пирс». А потом я пошел на поле для гольфа Chelsea Piers Golf Range, где они били по мячам. И я буквально ночью, один, снимая, вышел на поле и начал пинать мячи для гольфа и подошел к парню, который вел машину, которая собирала мячи, и я сказал ему, и я использовал неправильные слова потому что я сказал: «Мне нужно сделать выговор вашей машине.”

Тим Феррис: Вы пытались сказать реквизицию, я думаю?

Дастин Йеллин: Бедный парень такой: «Ты с ума сошел?» Я говорю: «Нет, нет, нет, ты не понимаешь. Я устраиваю вечеринку на этом поле, и мне нужна эта машина, и я прыгаю на спину ». И поэтому он буквально держал камеру, прыгнул сзади на шары, и я начал ехать, и я попытался выехать за пределы этой области. И, конечно, он схватил ключи и вывел менеджеров, и я пытался их убедить.У них этого не было. И я ушел.

А на следующее утро я пошел в Центральный парк с той же мыслью, что все друг друга знают. И я никогда не забывал, потому что разговаривал со всеми, как с семьей. И я начал разговаривать с этим парнем и долго разговаривать в парке. А потом, если мне не изменяет память, он пытался меня поцеловать, и это меня напугало, и я убежал. Так что теперь я люблю бегать по парку и иду в замок Бельведер. Я даже не знаю, знал ли я, что такое замок Бельведер, но я иду к замку в парке, я взбирался на него, взбирался на замок, и полиция пришла и вытащила меня из замка.И они были такими милыми. Они были такие: «Что ты там делаешь?» И в течение 15 минут полиция была очень милой.

И я подумал: «Я ищу любви». И они пытались понять, что такое любовь. Мне нравится — и я требовал, чтобы они открыли этот замок, потому что там были классы, чтобы дети могли пользоваться лягушками, динозаврами и микроскопами. И у нас с полицией был очень хороший 15-минутный разговор, в ходе которого они действительно пытались понять мои мотивы.И, наконец, через 15 минут они сказали: «Вы арестованы». Они бросили меня на землю. Я помочился в штаны. Они взяли мою книгу, это была книга Ф. Скотта Фицджеральда The Crack-Up , книга 1945 года, опубликованная в издании New Directions, состоящая из эссе, составленных его редактором Эдмундом Уилсоном.

И они забрали мою книгу. Они поместили меня в тюрьму Центрального парка. Никогда не забуду, они забрали у меня шнурки. Потом приехала скорая, отвезла в больницу. Два моих лучших друга, которых больше нет с нами, пришли, чтобы вытащить нас, вытащить меня.И я бы не покинул больницу, потому что я был в этом странном рассказе о том, что это то место, где я должен был быть. И мои друзья сказали: «Давай, мы идем». Я говорю: «Нет». И буквально там я спорю со своими лучшими друзьями, и они такие: «Выходи, пошли». А потом почему-то не уйду. Затем другая скорая помощь поместила меня в полную изоляцию. Я пишу на стенах, как свои числовые коды, и это как в кино со стаканом и маленькими стаканчиками для таблеток.И, наконец, я подумал: «Хорошо, я готов уйти». И они были такие: «Ты не можешь уйти». Я такой: «Нет, нет. Я готов идти.» Они говорят: «Нет». И мои родители, которые не летели вместе в самолете, я не знаю, сколько времени, прилетели с Западного побережья и вытащили меня. Это было удивительно.

Тим Феррис: Хорошо. Итак, удивительно — определенно одно слово. Есть много дескрипторов, которые можно использовать —

Дастин Йеллин: Посмотрите видео, The Crack-Up , и тогда в нем будет смысл.

Тим Феррис: Хорошо. Хорошо, посмотрю видео. Те, кто слушает, я полагаю, по крайней мере некоторые, подумали бы про себя: «Боже, черт возьми, это ужасно». Два вопроса к вам. Во-первых, это было неожиданно, психотический срыв, это было что-то спровоцировано? Итак, это номер один. И номер два: заходили ли вы когда-нибудь так далеко на берег хаоса и психоза, что пугались сами?

Дастин Йеллин: Хороший вопрос.Я не знаю, что было причиной этого. Это было давно, так что можно было указать на избыток галлюциногенов. Еще можно было просто сказать: «Ого, жизнь была такой хорошей». Это был сон, и я настолько погрузился в него, что сон как бы связал всех нас. Даже в то время, я не думаю, что это меня напугало, потому что я думал, что это реально. И с тех пор, я имею в виду, конечно, я, наверное, несколько раз себя напугал, но не так уж и плохо. Думаю, неплохо немного встряхнуть.

Тим Феррис: Значит, вы никогда не беспокоились о том, что потеряете связь с этой реальностью и действительно просто окажетесь в психушке на годы или десятилетия? У вас никогда не было такого беспокойства?

Дастин Йеллин: No.

Тим Феррис: Почему?

Дастин Йеллин: Понятия не имею. Меня там никогда не было. Вы знаете, насколько маниакально-депрессивным можно быть? Можно сказать, что я просто маниакальный.

Тим Феррис: Понятно.

Дастин Йеллин: И это отличная плодородная почва для работы.

Тим Феррис: Теперь вы рассказали другую историю, я припоминаю, во время этого первого тура по вашей студии, где я восхищался вашей работой, которую люди должны искать и обязательно заходить в вашу учетную запись Instagram, а это просто @dustinyellin.Но есть эта семья или мама, папа и их сын, и я помню, что мы все стояли в кругу в какой-то момент, и вы рассказываете эту историю, которая полностью очаровала и загипнотизировала, я хочу сказать это как 12-летний — старый мальчик, и родители просто не знали, что с этим делать, и я подумал, что все это было весело. Поскольку вы рассказывали историю, я хочу сказать ЛСД и плавать с одного места на другое, или я не могу точно вспомнить, но это вообще какой-то звонок? Что-то связанное с плаванием и галлюциногенами?

Дастин Йеллин: Дай подумать.То есть —

Тим Феррис: Если нет, ничего страшного. Это, наверное, одна из сотни историй. Я просто больше всего помню реакцию публики и выражения лиц.

Дастин Йеллин: Не знаю. Я был ближе всего к смерти, купаясь, однажды в птичьем заповеднике — я плавал в птичий заповедник, а затем также в Бокасе в Панаме, я ловил рыбу в деревушках, и мы были на пляже с несколькими учеными, и меня унесло . Мне сказали не плавать, я должна была послушать.Но я не думаю, что в то время я принимал какие-либо галлюциногены, поэтому я не помню, чтобы чуть не утонул из-за галлюциногенов, но я определенно почти утонул.

Тим Феррис: Хорошо. Это отличный способ ответить на вопрос: как вы развили свои способности как рассказчик, или, может быть, лучше спросить, потому что это всегда непросто, что делает хорошего рассказчика? Кажется, вы поклонник Вернера Херцога, конечно, есть и другие. Но ты хороший рассказчик.На ваш взгляд, что делает хорошего рассказчика, и есть ли люди, которые выделяются как действительно хорошие рассказчики?

Дастин Йеллин: Ох, их так много, что я даже не знаю, с чего начать. Вернер замечательный рассказчик. Я имею в виду, Ф. Скотт Фицджеральд, Мураками, я бы даже не знал, с чего начать рассказчиков, их так много. Но я думаю, что, возможно, любопытство — это отличное место для начала, а попытки быть бесстрашными — это еще одно место, где вы просто хотите внедрить всю цивилизацию в свои нейронные сети как можно быстрее и постоянно.Итак, всякий раз, когда вы осознаете, есть больше, чем вы могли бы внести. Я имею в виду, что даже сейчас, когда я говорю с вами, я смотрю на гору, я смотрю на сотни, возможно, тысячи деревьев. Я знаю, что примерно в ста ярдах от меня протекает река и долина, хотя я ее не вижу, я каждый день ходил по этой реке в поисках камней.

Бесконечные детали в нашем существовании настолько обширны, что если вы сможете осознать их и обработать, то каким-то образом вы сможете их описать, и тогда это может стать захватывающей историей.И если вы помещаете себя в эти места, я думаю, часто это становится отличным медиумом. Я постоянно бросаюсь в глубины Амазонки, Папуа-Новой Гвинеи или Африки, или во всевозможные странные места, я вроде как исследователь. А затем вы описываете то, что видите и переживаете. Я думаю, что люди похожи на планеты, так что то же самое можно сказать и о человеке. Все их переживания, которые вы могли бы описать, если подумаете о ком-то, о музыканте, писателе, о data science.Не знаю, отвечает ли это на вопрос.

Тим Феррис: Я думаю, это второстепенно, если то, что вы говорите, отвечает на вопрос. Если это важно, я к этому вернусь. Это скорее подсказка того, что я говорю. Я похож на куклу Базза Лайтера, которая пытается заставить вещи двигаться в определенном или любом направлении, но ваше наблюдение за деталями реальности заставляет меня думать об Олдосе Хаксли в Doors Of Perception , говорящем о разум как редукционный клапан, поскольку мы оптимизированы для борьбы, прелюбодеяния и бегства.И что на каком-то уровне вы можете представить себе галлюциногены, позволяющие, уменьшающие или расширяющие отверстие ваших редукционных клапанов, так что вы видите многое из того, что есть —

Дастин Йеллин: Вы буквально только что сказали то, что я всегда говорю. Я даже сказал это кому-то вроде вчера. Я говорю это почти каждые 72 часа, то есть, если я говорю о галлюциногенах, я говорю именно это. Вы буквально представляете, что ваша диафрагма открывается, и поэтому в нее входит больше света, цвета и звука.

Тим Феррис: Нашли ли вы что-нибудь помимо галлюциногенов, чтобы помочь вам расширить диафрагму, чтобы вы могли —

Дастин Йеллин: Совершенно верно. Я имею в виду, что когда я рисую, люди пытались заставить меня медитировать, и я думаю, что это сделал, но не в традиционном смысле. Многие люди скажут, что медитация приведет вас в одно и то же место. Природа. Я имею в виду, я каждый день ходил сюда в поход по реке. Я думаю, будучи сознательным, полностью избавьтесь от галлюциногенов, но каким-то образом просто осознавая, где вы находитесь в мире и что вы есть в мире, и полный непостижимый мистицизм, который присущ самому факту, что вы можете испытать или осознавать любой опыт — это то же самое, что потенциально принимать галлюциноген.

Тим Феррис: Для тех, кто слушает, и мне это тоже интересно, кто говорит себе: «Этот парень очарователен, его истории невероятны, и я понятия не имею, как он не самоуничтожился, например, как он распорядился своей жизнью или распорядился ею таким образом, что стал суперуспешным артистом ». Что бы вы им сказали? То, что ты тысячу раз закатил змеиные глаза, это просто чудо, или это еще не все?

Дастин Йеллин: Ну, я бы сказал: «Я не знаю».Я бы сказал, да, мне невероятно повезло. Каждый день я говорю: «Только не умирай». Это дерьмо так хорошо, не умирай. Не умирай, ублюдок, проведи там еще один день. Так что мне очень повезло, и я очень благодарен за это. Думаю, я тоже очень осторожен. Я не принимаю много тяжелых наркотиков. Когда я становлюсь старше, я медленнее прыгаю в сумасшедшем, диком океане, если я не знаю, что действительно могу плавать в нем, или в реку, если я думаю, что он меня сбивает. Так что мне очень повезло, но я также думаю, что вы можете погрузиться в бесконечную сложность нашего существования и сделать это, не просто каждый раз закатывая змеиные глаза, но просто открываясь и любопытствуя, что, я думаю, , отличный способ обучения — это просто проявить любопытство.

Тим Феррис: Я полностью согласен, и я собираюсь копать еще немного, ну, я собираюсь копать гораздо больше просто потому, что часть того, что я пытаюсь сделать в этих разговорах, — это выявить , некоторым людям не нравится этот термин, но суперсилы или идиосинкразии, которые позволяют людям ломать обычные общественные устои и добиваться необычных результатов. Что вы сделали, очевидно, объективно, вы это сделали. Одна вещь, которая возникла, когда я читала, — это цитаты, описывающие вас как антиконкурентного человека.И мне интересно, может быть, это след имбирных пряников, за которым стоит проследить и обдумать, и я смотрю на эту цитату из статьи Vanity Fair от 2015 года, и это также встречается несколько раз в других местах, но там упоминается друг из твоих, это Том Рейсс? Не знаю, правильно ли я произношу, но он получил Пулитцеровскую премию —

Дастин Йеллин: Том Рейсс! Удивительный писатель, да. Тебе нужно познакомиться с Томом.

Тим Феррис: Ага.Я бы с радостью с ним познакомился. Его цитата такова: «Дастин любит творческое эго всех остальных. Он усвоил волшебную формулу: если вы соревнуетесь с другими творческими людьми, вы просто истощаете свою энергию и разрушаете себя ». Это действительно интересно. Вы можете это прокомментировать? Я не знаю, верно ли это, если вы считаете его точным, но можете ли вы об этом поговорить?

Дастин Йеллин: Ну да, конечно. Я считаю, что это невероятный вид, и я постоянно вдохновляюсь природой, меня вдохновляют люди, а люди являются частью природы.И поэтому, когда я влюбляюсь, ну, как будто книги Тома — отличный пример, а Том — отличный пример, но вы можете просто пройти вниз по списку и строке невероятных душ, делая потрясающие рисунки, картины, фильмы и записи и математические задачи и все такое. Для меня все это чертовски удивительный, невероятный, магнитный материал, который может помочь вам путешествовать по миру. Итак, я не знаю, это — да, я просто хочу, чтобы меня все больше и больше привлекали все крутые возможности, которые могут быть раскрыты с помощью определенных комбинаций, я не знаю, это нейронная активность или это Мета гребаное облако —

Тим Феррис: Стимуляция? Ага.В какой форме, если это правильный термин, принимает антиконкурентный характер? Как это выглядит антиконкурентным в мире искусства? Если это для вас, и если —

Дастин Йеллин: Это для того, чтобы принять и полюбить свое сообщество, и помочь вашему сообществу реализовать свои мечты, а не только ваши мечты. И если вы можете сделать свои мечты частью мечты, то как мы можем помочь реализовать мечты всех вместе в коллективной оргии мечтаний?

Тим Феррис: Итак, движет ли это оптимизм и идеализм? Частично ли это вызвано тем, что вы просто нашли лучший способ увеличить вашу энергию, а не истощить ее? Что вас к этому привело?

Дастин Йеллин: Это похоже на здравый смысл.По ощущениям —

Тим Феррис: Да, конечно.

Дастин Йеллин: Я не знаю, привел ли меня к этому какой-то конкретный раскол, кроме банальной и глупой идеи о любви и страхе. Мы все можем любить друг друга, мы все можем бояться друг друга. И это кажется таким простым, что мы все можем собраться вместе и сказать: «Послушайте, мы собираемся выяснить, как вместе быть распорядителями этой планеты и создавать отличные чистые технологии великими и ответственными способами, чтобы 8 или 10 миллиардов человек живите вместе, иначе мы можем создать конфликт, и я предполагаю конкуренцию и территориализм.«И я чувствую, что идея страны, которая является произвольной и новой, и религии и различные способы, которыми мы проводим линии вокруг мысли, могут, возможно, создать для нас потолок. Но для меня, я полагаю, это очень естественное состояние, когда мы все должны просто любить друг друга и строить мир, в котором хотим жить, потому что все это просто податливо и лепно.

Тим Феррис: У меня есть еще одна цитата, которую я люблю проверять фактами, в первую очередь, проверять, точна ли она.Но во-вторых, просто чтобы услышать, как вы это объясняете, если в этом есть какой-то смысл, потому что это запомнилось мне. И это из статьи New York Times, , и цитата: «Меня не столько волнует вдохновение, сколько перегрузка системы». Не знаю, помните ли вы, что говорили это, если да, но что это значит?

Дастин Йеллин: Я чувствую это каждый день, Тим. О, что это значит? Я чувствую это каждый гребаный день. Я чувствую это прямо сейчас. Приведу вам пример. Сейчас я делаю скульптуры из камней, и я люблю камни, я поднимаюсь по долине и выхожу на реку, где, как я полагаю, есть миллионы маленьких камней.И пока я ищу камни на жарком солнце, глядя на землю, я говорю себе: «Черт возьми, здесь так много камней. Как я мог видеть их всех одновременно, а затем различать, какие из них подходят друг другу, чтобы что-то из них сделать? » И я мог бы сказать то же самое о людях или местах, или почти обо всем, что их так много.

Если бы я сказал вам, я просто буду читать стихи. Черт, я просто буду читать японских поэтов до конца своей жизни.На это я мог потратить сто лет. Просто или просто смотреть французские фильмы или просто узнавать о конкретных растениях. Мне нужно так много узнать, чему нужно научиться и что нужно помнить, что мне очень трудно делать, что я постоянно нахожусь в перегрузке системы. И поэтому, когда кто-то — вы знаете, мне всегда задают вопрос: «Что вас вдохновляет? Какой художник? » Я говорю: «Черт возьми, меня все вдохновляет. Меня вдохновляет осознание того факта, что мы можем вести этот разговор прямо сейчас, это гребаное чудо.«И действительно так. Но если вы разыгрываете это и пытаетесь возделывать почву, чтобы осознавать, или, как мы говорили ранее, открывайте наши отверстия, и чем больше и больше вы открываете свои отверстия, тем больше и больше вы, возможно, можете воспринимать и, Хаксли — отличный пример, потрясающий ум, тогда как уменьшить перегрузку системы?

Итак, я думаю, что мои проблемы заключаются в том, что я всегда пытаюсь расширить эту апертуру. А потом, в то же время, я говорю: «О, но у меня должно быть несколько детей, и было бы неплохо делать то, что происходит в мире, что может потребовать небольшого закрытия апертуры или чего-то еще, сосредоточиться? » Потому что кажется, будто это бесконечное, бесконечное море возможностей, которое всегда там, где вы находитесь.

Тим Феррис: Что вы нашли, чтобы помочь при перегрузке системы? Потому что для вас, как человека, который глубоко чувствует мир и который охотно хочет расширять и поддерживать ширину вашей апертуры, это просто продолжающийся, в некотором смысле, натиск ввода. Ну так что ты делаешь? Что вы считаете полезными для предотвращения полного перегрузки?

Дастин Йеллин: Мне нравится рисовать, мне нравится быть в глуши, и я люблю курить марихуану.Нет, я имею в виду эти три вещи, которые мне очень нравятся. Люблю заниматься любовью. Я думаю, есть много вещей, которые могут помочь их успокоить — да, на этой неделе кто-то заставил меня медитировать на озере, это было довольно круто. Думаю, плавание может быть полезным. О, да, смотрю вещи — например, я могу посмотреть фильм, и он помещает меня в мир, который затем делает его таким, что я как бы живу в этом мире, пока смотрю его, и поэтому я не думаю о 10 миллионах других возможные вещи, которые я мог бы смотреть.

Тим Феррис: Кажется, вы смотрели много фильмов; у тебя есть любимые фильмы? Или для людей, которые ничего не знают о кино, если они скажут: «Дастин, пожалуйста, проведи меня сквозь свет или тьму, или как хочешь».«Пожалуйста, не могли бы вы дать несколько рекомендаций? Вам приходят на ум какие-нибудь фильмы, которые вы много рекомендовали или смотрели снова и снова?

Дастин Йеллин: Да, я часто рекомендую фильм Вернера Херцога под названием Fitzcarraldo . Я очень рекомендую это и многие фильмы Вернера. Есть отличный фильм, который действительно забавен. Не знаю, смотрели ли вы этот фильм, Тим, под названием Bad Boy Bubby .

Тим Феррис: Нет, не слышал.Хотя название мне нравится.

Дастин Йеллин: Австралийский фильм, 1993 год, кажется, Плохой мальчик Бабби . Классный фильм. Другой фильм под названием The Color Of Pomegranates авторства, я никогда не могу назвать его имени, Параджанова. Он армянский режиссер. Мне нравится «» Хэла Эшби «Being There «. Он также сделал Harold и Maude . Я имею в виду, Господи, фильмы, вот … Клод Шаброль — великий французский режиссер. Очевидно, Кубрик, посмотрите все фильмы Кубрика и фильмы Тарковского.А Тарковский написал прекрасную книгу о кинопроизводстве под названием Sculpting In Time .

Тим Феррис: Классное название. Ага. Скульптура во времени . Очень-очень круто. Что ж, возьмем одну из них. Вы сначала упомянули Fitzcarraldo . Почему вы рекомендуете этот фильм людям? Что в этом такого?

Дастин Йеллин: И не только этот фильм, но и отличный документальный фильм о создании фильма под названием Burden Of Dreams Леса Бланка.

Тим Феррис: Burden Of Dreams ?

Дастин Йеллин: Да, Les Blank. Но Fitzcarraldo , я имею в виду, это просто последняя метафора этого человека, который хочет перенести оперу в глубины Амазонки и испытать испытания и невзгоды того, что это значит. И по ходу фильма, чтобы выбраться из джунглей, они должны пронести лодку через гору, что, на мой взгляд, является отличной метафорой того, каково это быть живым.

Тим Феррис: Ну, это тоже очень похоже на строительство Pioneer Works. Как Pioneer Works? Для людей, которые не имеют ни малейшего представления, не имеют представления о том, что такое Pioneer Works, возможно, вы могли бы просто описать, что это такое, а затем описать, что это было, потому что я посетил лично, и это впечатляюще. Но все началось не так. Вы можете описать это людям?

Дастин Йеллин: Что это сейчас, или —

Тим Феррис: Ага.Что это сейчас, а затем перемотать назад и поговорить о том, что — ну, вы можете сделать либо, либо, что это было и что это сейчас, или что это сейчас и что это было, как вы хотите подойти к этому.

Дастин Йеллин: Ну, я имею в виду, я думаю, это была просто галлюцинация, а затем сон, и его происхождение, я думаю, таково — я не думаю, что это была прекрасная идея. Я думаю, что каждый ребенок в каждой художественной школе, вероятно, имел схожие чувства вроде: «Почему нет места, куда я мог бы пойти, где писатели, ученые, художники, музыканты и кинематографисты все вместе в здании делятся идеями, думают вместе? и мечтаете вместе? » И я, опять же, не ходил в среднюю школу, я не ходил в колледж, и поэтому, возможно, подсознательно или возвышенно, или каким-то образом это был способ для меня воплотиться в том, кем я хотел быть или хотел испытать в какой-то момент.Я никогда не понимал, почему нет места, где бы все собрались вместе, пытаясь думать о том, как мы вместе построим этот мир? Думаю, это началось как очевидный вопрос. Почему этого не существует? А когда я был моложе, у меня появились соседи по комнате, и у меня был чердак, где много людей играли музыку, читали стихи и так далее. И у меня, естественно, были эти примитивные версии. Так что же сейчас представляет собой Pioneer Works? Это институт с миссией — и я не знаю, правильное ли слово это слово, но его миссия — создавать сообщество с помощью искусства и науки, создавать открытый и вдохновленный мир.

Так что это значит? В основном, как мы используем искусство и науку, чтобы объединить людей, чтобы построить мир, в котором они хотят жить? А теперь это что-то среднее между школой и учебным центром, музеем и общественным центром, и я не знаю что. Это социальный эксперимент, который, я думаю, может стать отличной моделью в качестве учебного центра. И я не люблю использовать слово школа, потому что мне кажется, что оно помещает вас в что-то старое и не обязательно функционирующее в своем нынешнем состоянии.Я бы сказал, что это учебный центр, культурный центр. Когда я говорю о культуре, я должен обойти стороной науки, потому что многие люди не считают науку частью культуры.

Тим Феррис: Насколько он велик? Моим субъективным переживанием было ощущение, что оно огромно, когда я прошел и снова прошел, а затем выпил два бокала вина и снова прошел. Насколько велико это пространство?

Дастин Йеллин: Это так забавно, потому что когда я получил здание, это был металлургический завод, построенный в конце гражданской войны.Я должен был умолять всех вокруг меня получить … Я не мог позволить себе это здание. И я всех умолял, а коллекционеры говорили: «Смотрите, вот полмиллиона долларов. Возьми здание, а искусство заберем позже. Я всех умолял, и этого почти не произошло. И когда я впервые вошел в здание, я подумал, что эта штука гигантская, как вы говорите, и ее нынешняя площадь составляет около 27 000 квадратных футов внутри и около 20 000 квадратных футов снаружи. Мы собираемся добавить кое-что.И это казалось огромным. Теперь он кажется совсем крошечным.

Теперь я захожу туда и думаю, блять, у нас нет места. Нам нужно еще пять классов. Нам нужно утроить размер технического отдела. Область науки должна быть вдвое больше. Нам нужно строить студии звукозаписи. У нас есть крошечная студия звукозаписи, но ее недостаточно. Нам нужно место для программы демократии и равенства, для которой потребуется 10 человек, и программа повествовательного искусства. Итак, прямо сейчас мы проводим около 75 резиденций в год, где бесплатно предоставляем места ученым, художникам, писателям и так далее.Так что нам нужно больше места для жителей. Так что я не знаю, кажется ли это — кажется крошечным.

Тим Феррис: Давайте вернемся, как я читал, вы описываете, к исходной дыре. Нет ни окон, ни этажей, ни лестниц, ни инженерных коммуникаций. Вы пытаетесь собрать миллионы долларов. Казалось бы, это непростой шаг. Итак, что сработало? К чему деньги? Какая была подача?

Дастин Йеллин: Настойчивость была —

Тим Феррис: Я знаю, но вы можете упорствовать и биться головой об стену с дерьмовым звуком, и это не сработает, но это сработало.Так что случилось? И почему это сработало?

Дастин Йеллин: Ну, я бы сказал несколько разных вещей. Вначале я был или очень долго, даже в начале, я просто отдавал все свои деньги. Итак, если я продам скульптуру и буду умолять вас, я скажу: «Хочешь купить произведение искусства, отвратительная капиталистическая свинья? Я не продаю вам искусство. Помогите нам в этом. Людям не нужны предметы. Людям нужны идеи! »

Тим Феррис: Насколько это было близко к дословному? Было ли это сентиментальным, или вы на самом деле сказали бы это и просто полюбили себя, потому что вы не трахались?

Дастин Йеллин: Я бы сказал так.Нет, я бы сказал это, но мило и несколько иронично. И я в это поверил. Я подумал, послушайте, если бы вы могли купить у меня произведение искусства за пару сотен тысяч долларов, тогда вы могли бы помочь нам с этой большой мечтой, которая не обо мне или моем искусстве, а о многих людях. . И так годами я делал это. Если бы кто-то хотел купить мое искусство, я бы сказал: «Послушайте, я рад, что вам нравится это искусство», но посмотрите на этот сумасшедший проект, который мы создаем. И я все отдал. Каждые несколько месяцев я чуть не обанкротил свою художественную студию, потому что просто поддерживал ее, едва ли.А потом водонагреватели, лестницы, полы, ремонт крыши — все, что нужно, чтобы здание стало пригодным для жилья. Итак, это был первый этап, можно ли обезопасить это здание? И я думал, что это займет десять лет.

Тим Феррис: Позвольте мне сделать паузу на одну секунду. Итак, вы сказали раздавать вещи. С одной стороны, у вас есть хорошо финансируемые капиталистические свиньи, как вы выразились. Я думаю —

Дастин Йеллин: Они хорошие люди. Нет, я не имею в виду —

Тим Феррис: Я просто шучу! Я тусуюсь.Я тусуюсь. Как очень богатый, купеческий класс или торговая аристократия. Тогда есть все остальные. Кому вы отдаете свое искусство в это время? И почему вы его раздаете?

Дастин Еллин: Нет, нет, нет, нет. Я не. Я продаю искусство людям, но предположим, что в студию заходит коллекционер, и это произошло, и я хотел бы, посмотреть —

Тим Феррис: О, вы отдаете — вы имеете в виду, что выручка от этого возвращается в Pioneer Works?

Дастин Йеллин: Ага.«Пожалуйста, купите эту скульптуру, потому что мы получим водонагреватели».

Тим Феррис: Ага. Я понимаю. Я понимаю.

Дастин Йеллин: « Пожалуйста, купите это произведение искусства, и мы можем получить несколько окон». И я бы сказал вначале, что это помогло проекту дать толчок. А потом кто-то сказал: «Вам нужно создать некоммерческую организацию». Я не знал, что это было. И совет директоров — и я бы сказал в лучшем случае, то, что Pioneer Works сейчас и, возможно, всегда было и будет, — это сплав душ.Это группа людей. Габриэль Флоренц — художественный руководитель, он похож на моего брата, и Жанна Левин, которую я знаю, вы знаете, которая похожа на мою сестру, и семью, и всех этих невероятных людей, которые — вы знаете, что я говорил, и я думал о них это и я до сих пор делаю, это Pioneer Works, это просто стол. Это просто стол. И тот, кто сидит за гребаным столом, заставляет это работать.

Тим Феррис: Мне это нравится. Это действительно красивая метафора и наглядное представление. Как поживаете? Может, ответ таков, что это делает кто-то другой, я понятия не имею, но вы бьете — ну, не бейте меня.Вы маниакальный художник и любите заниматься искусством. Как вы сочетаете это с управленческими обязанностями? Тебя, черт возьми, сводит с ума делать такие вещи? Или ты как-то думаешь об этом? Как вы это интегрируете, если да?

Дастин Йеллин: Ну, я бы сказал, что пару разных способов. Во-первых, последнее десятилетие было действительно сложной задачей для обоих, но я стараюсь не думать об этом одновременно. Поэтому я считаю Pioneer Works социальной скульптурой. Я просто считаю это еще одним произведением искусства.И я думаю, что способ, которым я пытаюсь измерить успех этого произведения искусства, состоит в том, что мое устаревание — это мой успех. Так что чем скорее я стану устаревшим и что все будет работать действительно, очень хорошо, тогда я буду уверен, что сделал свою работу. И вот мы десять лет спустя, и я думаю, что есть доля правды, из которой я могу ее исправить, и эта вещь будет процветать. 36 месяцев назад этого бы не произошло. Так что я бы сказал, что меня там нет, и это действительно хорошо работает — это успех.

И я считаю это произведением искусства.Это так долго помогало мне в этом. Я скажу, что я нахожусь в новом месте с этим, потому что PW сейчас действительно хорошо работает, и есть невероятное мозговое доверие и участие группы, что это работает. И я бы сказал, что это было несостоятельно, но к седьмому или восьмому году я проводил туры по пять, шесть, семь поездок в день. И люди приходили посмотреть на мое искусство и мою студию, и я говорил: «Позвольте мне показать вам еще кое-что». И к тому времени, когда я отыграл свой пятый тур в пятницу, я уже плакал. Я бы сказал: «Здесь находится музыкальная студия, и мы собираемся построить обсерваторию.”

Я был так утомлен тем, что являюсь шоуменом, вот что мы собираемся делать здесь, и мы собираемся провести промежуточный год, послешкольный и послевузовский. А потом мы собираемся собрать средства, чтобы проводить больше детских программ. А потом мы получим еще один — я был за рулем, и это сработало, но дошло до того, что я подумал: «Я, блядь, умру. Это несостоятельно ».

Тим Феррис: Итак, у вас есть эта темная ночь души, когда вы плачете о новых арт-пространствах, когда проводите экскурсию.Были ли какие-то изменения, которые действительно двигали стрелку в правильном для вас направлении? Вы просто сделали перерыв на время, чтобы поработать головой? Что ты делаешь?

Дастин Йеллин: Ключ, ключ, ключ — это люди. Итак, наш невероятный совет директоров, советников и персонал — все в их руках. Я просто еще одна винтик в колесе или что-то в этом роде. Так что, опять же, я должен снять шляпу перед Габриэлем и Жанной, и Томми, нашим директором по технологиям, и просто Тиффани и — за эти годы так много людей, некоторые из них все еще здесь, некоторые нет. Ну вот, Дэниел Кент, наш потрясающий директор по дизайну, который так талантлив.На самом деле это просто люди. Вот и все. Идея тоже отличная, но это люди.

И, возможно, эти вещи смешиваются, потому что, если вы приведете музыканта, а это случалось так много раз, когда мои друзья, которые занимаются музыкой, они впервые приехали бы туда, где я встречался с музыкантом и показывал им все и они были бы такими, черт возьми. Я всю свою жизнь мечтал о таком месте. Я не могу поверить, что это существует. Как я могу участвовать в этом? Чем могу помочь? Я хочу сесть за стол.Итак, то, как они говорят, что единомышленники привлекают друг друга, тот факт, что все эти сумасшедшие дисциплины находятся в одном здании, и все эти сумасшедшие души находятся в одном здании, вот что создает гравитацию. А Мария Попова и все чертовски удивительные, талантливые, волшебные души, которые приходят и уходят внутри этого судна, здание — ничто. Это гребаный куча кирпичей. Без этих людей — чушь собачья.

Тим Феррис: Мы собираемся вернуться к Марии, потому что я хочу задать вам вопрос, который она действительно предложила.Не думаю, что она будет возражать, если я это скажу, но сначала — мы до этого дойдем. Но сначала я хочу попытаться соединить некоторые точки и конкретизировать часть вашего путешествия. Итак, в начале этого разговора вы упомянули, что вы суетитесь, вы бесплатно раздаете искусство. Вы думаете: «1000? Забудьте о 1000. 500. Нет 500? Хорошо. Возьми бесплатно ». Вы начинаете с этого момента и мимоходом упомянули кое-что, что, я думаю, стоит отметить, а именно коллекционеры, или я не уверен, как вы их назовете, покровители, клиенты, покупающие произведения искусства, во многих случаях за сотни тысячи долларов за штуку.Какие были некоторые решения или влияния, которые помогли вам перейти от того места, где вы были, к тому месту, где вы находитесь, с точки зрения коммерческой жизнеспособности? Потому что, похоже, вы — несколько раз в этом разговоре употребляли слово «несостоятельный», но дошли до того, что оно оказалось очень логичным. Если бы вы хотели создавать действительно хорошее искусство и продавать его за какую, для многих художников, это была бы огромная немыслимая сумма денег, вы можете. Что случилось или что вы сделали, чтобы добраться от того места, где вы были, к тому месту, где вы находитесь?

Дастин Йеллин: Я думаю, что это накопительное.Я думаю, это так много-много мелочей. Потому что я помню, когда я впервые продал картину или что-то еще за 1000, 5000, 10000, а может быть, даже 25000. И я подумал: «Черт возьми. Я только что получил 25000 долларов, и мы едем в Сиззлер, ублюдок! Это дерьмо безумие. Не могу поверить, как мне повезло. Я просто натворил какое-то дерьмо, и мне за это платили! » При этом это относительно. Теперь я продаю что-то за 25000 долларов, и это даже не меняет положения, потому что у меня есть большая, большая студия, работа и сумасшедшие проекты, над которыми я работаю.Но я бы сказал, что это происходило более 25 лет, понемногу. И в конце концов, я думаю, это работа. Я пытаюсь задать себе три вопроса. Могу я с этим жить? Буду ли я спать рядом с ним каждую ночь?

Тим Феррис: Вы говорите о работе, проекте?

Дастин Йеллин: Ага. Могу я просто жить с этим? Могут ли мои дети жить с этим? А сейчас у меня их еще нет, но если да, то как я буду к этому относиться через 100 лет? Будет ли это иметь для меня смысл в системе объектов или в системе идей? И поэтому я честно считаю, что работа есть работа.Если вы оторвете все надписи о работе и всю ерунду или все это, и вы буквально останетесь с вещью, будет ли это рассказывать историю и может ли это подвигнуть кого-то, чтобы, возможно, изменить свою диафрагму или то, как они видят мир? Но это происходит очень, очень, очень долго. Вы учитесь на каждом деле. Это так, как это называется, LiDAR работает с автомобилями? Это учится, или ИИ учится. Вот как действительно работает искусство. Вы просто продолжаете учиться.

Тим Феррис: Ага.Для многих людей, для большинства художников, они, возможно, никогда не доходят до этих фазовых сдвигов, когда даже через 20, 30 лет они могут привлекать внимание, которое, как я полагаю, затем переводится в — и я не собираюсь одержимы этими ценами. Я просто использую его как прокси для вашей работы и решений. Итак, я действительно хочу спросить, и я собираюсь спросить о психогеографии или психогеографических зарисовках через секунду, потому что я хочу, чтобы вы описали их людям. Собственно, давайте с этого и начнем.А затем я перейду к следующему вопросу. Но не могли бы вы описать, потому что они не похожи ни на что, что я когда-либо видел. Я не могу придумать ничего похожего хотя бы отдаленно, и, возможно, у вас есть какие-то ссылки, но у меня нет. Можете ли вы описать, как они выглядят, в качестве одного из примеров того, чем вы занимаетесь? Если бы кто-нибудь вошел в вашу студию и увидел эти вещи, как бы они выглядели?

Дастин Йеллин: Что ж, мы говорим конкретно о психогеографии?

Тим Феррис: Ага.

Дастин Йеллин: Они предназначены для этой инсталляции, которая занимает у меня, я не знаю, сколько времени, пока я ее закончу, 10 или 15 лет, примерно из 120 человек, которые вроде как — если вы думаете о Terra Cotta Warriors, они созданы для этой группы вместе. И они вроде как … я думаю о них как о сознании или что-то в этом роде, да. Если бы я взял ваш мозг, раздробил его и составил карту всего, что внутри него, чтобы вы могли читать изображения, вот что они собой представляют.Итак, часто в рамках психогеографии у вас есть десятки тысяч изображений, которые я нахожу из книг и журналов за 100 лет, смешанных с картинами и рисунками на слоях стекла.

Тим Феррис: Итак, опишите стакан на секунду, чтобы люди могли нарисовать мысленную картину. Основываясь на моих воспоминаниях, поправьте меня, если я ошибаюсь, я просто воспользуюсь здесь аналогией. Для тех, кто увлечен Звездными войнами или хотя бы видел Возвращение джедая , например, Хан Соло заморожен.Если бы вы взяли что-то подобное, поставьте это так, чтобы Хан Соло стоял на ногах как таковой, но подвешенный в янтаре, а затем разрежьте это и превратите его в несколько слоев стекла, и возьмите, как культура и сознание Хана Соло и как бы использовать его, чтобы заменить отпечаток его тела на его составные части. Я знаю, это может показаться странным, но, насколько я помню, это своего рода образ в моей голове. Но не могли бы вы просто описать форм-фактор и сколько он весит, каков размер?

Дастин Йеллин: Конечно.Один из способов, которым я пытаюсь описать это, если я пытаюсь описать это молодому человеку, — я просто делаю оконные бутерброды. Я просто беру кусок стекла. Я просто беру окно, кусок стекла и рисую на нем. А потом я разрезаю, скажем, свою домашнюю работу, или я разрезаю энциклопедию и приклеиваю маленькие кусочки, маленького человечка с головой слона рядом с кристаллом аметиста рядом с частью архитектуры из Баухауза и так далее. Я просто болтаю. Но я хочу сказать, что я разрезаю маленькие кусочки бумаги и рисунки и кладу их на слой стекла.А потом я добавляю сверху еще один кусок стекла и делаю это снова, но в пределах того, что я делал раньше. И затем снова, и снова, и снова, и следующее, что вы знаете, у вас есть 30 окон друг над другом, и все рисунки, нанесение меток, и все листы бумаги и коллаж на каждом отдельном слое вместе, вместе, составьте психогеографию или расскажите историю.

А потом склеиваю их клеем с таким же показателем преломления. И психогеографии, которые мы обсуждаем, стоят около 3000 фунтов каждая.И я делал работы, которые выдерживают до 24 000 фунтов или еще много чего.

Тим Феррис: И это, как и следовало ожидать, исходит из вашего мозга, рук и работы, это странно, когда вы смотрите на них, потому что опыт меняется в зависимости от того, где вы находитесь и смотрите на произведение искусства. . Если вы стоите по сторонам, это совсем другое ощущение. Это почти исчезающий акт по сравнению с тем, чтобы смотреть на него с другой точки зрения. А еще вы смотрите на него с расстояния 20 футов, когда вы думаете, что это одно или что-то похожее на тающего человека, или любое количество разных вещей — лес или ступеньки в человеческом теле.А затем вы подходите очень близко, и у вас есть опыт сравнения микро и макро, который снова является чем-то совершенно другим, по крайней мере, для смотрящего. Как это началось? Как началась психогеография?

Дастин Йеллин: Ну, я думаю, мне стоит немного отступить от работы. Я не знаю. Вы имеете в виду, как я начал работать слоями или просто психикой?

Тим Феррис: С кем бы вы ни хотели справиться. И я не хочу зацикливаться на этом как на эксклюзивном представлении вашей работы.Я знаю, что вы выполнили очень широкий спектр работы. Я просто считаю полезным, поскольку мы ведем беседу с художником, для слушателей, которые только что слышат это, как бы нарисовать картину одного примера. Так что это может быть многоуровневое искусство, если оно предшествует психогеографии, давай продолжим, что тебе нравится.

Дастин Йеллин: Ага. А затем самая новая, которую вы не видели, я не знаю, видели ли вы, что Политика вечности закончена. Это круто.Но на самом деле все это были эксперименты и случайность, и я делал коллажи. Мне всегда нравились коллажи. Мне всегда нравилось, опять же, то, о чем мы говорили, как избежать перегрузки системы? Может быть, один из способов справиться с перегрузкой системы — это то, что я люблю объединения, и мне нравится объединять вещи. И Pioneer Works — это то, что касается людей. Но что касается произведений искусства, я раньше или до сих пор люблю делать картины, коллажи, рисунки и тому подобное из камней. Я постоянно соединяю разрозненные вещи воедино и очень интересуюсь взаимоотношениями между этими частями.

И много лет назад я делал коллаж из страниц словаря, который рвал. И Агнес Мартин, художница, создала сетку словарных страниц. И я начал поливать эту штуку смолой, и я увидел оптическое качество, и пчела застряла и налила еще смолы. И тогда я решил сделать такие коробки из смолы, вдохновленные Джозефом Корнеллом. Я люблю Джозефа Корнелла. Ящики с объектами, и я начал рисовать слоями смолы. А потом я увидел что-то, что выглядело почти биологическим, я вынул объекты и начал просто делать эти дендритные рисунки, почти что изобрел образцы.И я был одержим. И я делал это в течение некоторого времени и создал множество ботанических рисунков и слоев смолы. И в конце концов я попытался нарисовать человека в слоях смолы, и у меня начали появляться шоу, и я не смог — смола собиралась меня убить. Поэтому я перешел на стекло, потому что я —

Тим Феррис: Смола собиралась убить вас только потому, что она токсична? Я ничего не знаю о смоле.

Дастин Йеллин: Да, это ядовито.И я масштабировал работу, и я все время был в масках, и это не было забавным способом работы, но на самом деле я разрабатывал язык, к которому я действительно подключался. И поэтому я переключился на слои стекла, и это позволило мне передумать, редактировать и перемещаться вперед и назад. Потому что со смолой я мог двигаться только в обратном направлении. Я никогда не мог изменить свое мнение. Так что это действительно была серия несчастных случаев. И психогеография действительно — я даже не из тех, я не думаю, что это действительно так важно для фигуративного искусства.Так что странно, что я потратил десять лет на такой проект. Но в конце концов, я просто пытаюсь — мне кажется, что я пытаюсь составить карты сознания. Я пытаюсь сделать то, что гребаный метеорит ударяет о землю, и, возможно, что-то из того, что осталось — вы выкопаете его из грязи, этот стеклянный блок весом 3000 фунтов, и он действительно может, почти как предметное стекло микроскопа , как ДНК нашего вида можно передать через изображения и средства массовой информации, которые были обнаружены, захвачены и сохранены.Подобно замороженным фильмам, они рассказывают истории через сборники идей.

Тим Феррис: Я копаю. Я копаю это. Вы должны были это сделать, потому что вы очень хороший учитель и объясняете вещи, и вы ранее упоминали бутерброды у окна и разговаривали с молодыми людьми. Как вы думаете, какие из типичных ошибок допускают начинающие художники? Давайте просто предположим, что у них есть какой-то талант и какая-то страсть. Давайте предположим эти две вещи, чтобы попытаться ограничить это.Какие ошибки вы видите начинающими или начинающими художниками?

Дастин Йеллин: Ну, я не знаю. Может быть, слишком много смотреть на то, что делают люди вокруг них, вместо того, чтобы находить их голос через свой опыт и через призму жизни. Я думаю, что это может произойти в художественных школах, или когда они будут слишком одержимы одним периодом в истории искусства, который их волнует, а затем как бы попытаться подражать или строить на нем слишком много, а не снова, выясняя, что в основе их мозги.Это может быть одно.

Также просто зная, что это не работа, это похоже на то, что если вы думаете, что можете перестать заниматься этим, чтобы заняться чем-то другим, может быть, прекратите. Ты больше ничего не можешь сделать. В принципе, никогда не сдаваться, и всегда толкать, толкать и пытаться, и насрать на то, что выходит на другом конце, на самом деле, но больше об обучении в процессе создания вещи,

Тим Феррис: Насколько это зависит от желания или даже от желания жить очень простой жизнью? Потому что я могу представить, что есть люди, которые скажут: «Я бы с удовольствием это сделал, но, в конце концов, я должен заплатить за квартиру, у меня должны быть X, Y и Z shoes, я не могу жить на рамен каждый день и т. Д., так далее.» Это часть этого? Или я просто —

Дастин Йеллин: Да, конечно. Вы должны быть в состоянии умереть за это, буквально в том смысле, что вы должны просто сказать: «Вот в чем дело». Я проделал это с работами. Последняя работа, которую я закончил, The Politics Of Eternity , которая является лишь третьей крупной повествовательной работой, потребовала у меня пары лет, и я чуть не обанкротил свою студию, чтобы сделать ее. Я делаю это постоянно. Я думаю, мне плевать ни на что, кроме как на создание этой штуки.

Тим Феррис: Что произойдет, если ваша студия обанкротится? Как бы вы себя чувствовали и что бы вы сделали? Было бы это просто судьбой? Тогда ты стал бы поваром быстрого приготовления, или что бы случилось?

Дастин Йеллин: Я бы, наверное, сказал, я не знаю, стал бы, как да, поехал бы куда-нибудь жить в долбаный тропик и жить за счет кокосов, серьезно. Мне всегда нравится —

Тим Феррис: Если бы это был кто-нибудь еще, я бы сказал: ха-ха-ха.Я смеюсь, но смеюсь отчасти потому, что я чертовски могу это представить.

Дастин Йеллин: Да, я был бы так доволен. На самом деле, эта жизнь постоянно зовет меня, но я стараюсь делать это по-настоящему — как и новая работа, The Politics Of Eternity , это было действительно круто. Это как целое повествование, в котором я пытаюсь одновременно изобразить прошлое и будущее. В будущем мир населяют астронавты, если хотите, и в прошлом, где были астронавты, были люди с головами животных, если это имеет для вас смысл, и все будет отражено.

В будущем они строят ракету на вершине горы, и в том же месте в прошлом они строят тотемную антенну для богов, так что все будет отражено. Туннели в будущем прямые и современные, а в прошлом — органические, а в будущем — то же дерево, которое растет в будущем, растет на том же месте в прошлом, или там, где в будущем будет ускоритель частиц, в прошлом есть пещера минералов.

Там, где в прошлом был сизифов групповой момент, под океаном, где люди с головой животного толкают валун, чтобы поймать морского монстра в пещере.Тот же самый момент произойдет в том же месте под океаном в будущем, но это космонавты, заставляющие машину собирать данные, поступающие из моря. Там, где Луна в будущем, есть Солнце в прошлом, а Марс находится прямо посередине, разделяя миры.

Будущее и прошлое также изображены водопадами, одновременно падающими в настоящее, где есть эти странные рассказы о море. Это тонущий супертанкер, связанный с другим проектом, и животные, выходящие из супертанкера как аллегория дуги.

Тим Феррис: Я просто хочу на секунду остановиться и сказать людям, зайдите на DustinYellin.com или @DustinYellin в Instagram, и это будет иметь гораздо больший смысл. Не то чтобы это не имело смысла, но они могут подумать про себя, черт возьми, этот парень наделал много кислоты, что тоже верно, но в некотором смысле это намного легче воспринимать визуально, хотя мне нравится описание.

Я хочу вернуться к тому, что вы сказали, что вы должны быть готовы умереть за это, и вы говорили о смерти на мгновение.На самом деле это относится к вопросу о том, что Мария Попова для людей, которые не знают, кто это, она самый плодовитый писатель, которого только можно вообразить, очень талантливый, brainpickings.org. Она предложила мне, возможно, исследовать смерть вашего наставника или одного из ваших наставников. У меня нет контекста для этого вопроса. Скажите, пожалуйста, если я лаю не на то дерево, но разве этот вопрос выявляет что-нибудь для вас? Казалось, что это было чем-то, что стоило немного погрузиться в глубину.

Дастин Йеллин: Ага.Что ж, сейчас я пожилой человек, я потерял много людей, но когда я был молод, 25 лет, я потерял лучшего друга, который был мне как наставник и учитель, был учителем. Думаю, это полностью повлияло на меня на всю оставшуюся жизнь, и с тех пор я потерял много людей, в том числе одного из моих наставников, который был старше меня. Думаю, в молодости я всегда был одержим смертью. Я думаю, что, вероятно, все еще живу, потому что я думаю, я не знаю, как работает время. Я думаю, что может быть так, что прошлое, настоящее и будущее существуют одновременно, и каким-то образом вы можете получить к нему доступ, и я не уверен, что, когда тело умирает или мы умираем здесь, все это исчезает.

Я очень оптимист и думаю, что, возможно, есть какое-то подобие этого, к которому мы все еще можем подключиться, потому что энергия не может быть уничтожена. Я не знаю, как это работает. Я определенно был одержим этим всегда и остаюсь им до сих пор. Опять же, вернемся к идее перегрузки системы. Что ж, если я сейчас думаю о том, сколько мне осталось лета, назовите его 50 для разговора. У тебя тоже, у нас с тобой осталось, скажем, лет 50. Ну, блин, 50 лет — это как ланч.

Тим Феррис: Конечно.

Дастин Йеллин: Это так быстро. Это так быстро и окончательно, и поэтому я не знаю, влияет ли это на мое отношение к смерти, хотя я думаю, что оно может быть бесконечным и почему-то я не знаю, как это на самом деле работает, но смерть действительно проинформировала, может быть — это Определенно, что потеря кого-то, самого близкого мне человека в таком молодом возрасте, я действительно думаю — это определенно полностью изменило мой взгляд на мир.

Тим Феррис: Это одержимость смертью, и я спрашиваю, как человек, который в последние несколько месяцев действительно думал о смерти, почти постоянно.Мне любопытно узнать, в какой форме приняла эта навязчивая идея. Другими словами, тяжело ли оно и дурно? Приводит ли это к депрессивному чувству? Это просто щелкание пальцами и пинок под зад? Типа: «Эй, братан, поехали. У тебя не так много времени, так что давай используем его как можно лучше. Каков эмоциональный тон этой одержимости смертью?

Дастин Йеллин: Я думаю, что последнее похоже на то, слушай, остальная часть твоей жизни почти закончилась, так что тебе лучше заняться этим сейчас.Если вы понимаете, о чем я? Вот так, нет ничего, кроме этой долбаной минуты, этого часа. Думаю, мне трудно думать о вечном или на всю оставшуюся жизнь. Я думаю, что это ставит некоторые проблемы, возможно, в том, почему я еще не создал семью, или, может быть, мне нужно создать семью прямо сейчас, или принятие решений в межличностных отношениях, я думаю, бросило мне вызов, потому что я такой это.

Прямо сейчас я могу уйти буквально через 12 часов. Это вполне правдоподобно., и поэтому я хочу открыть отверстие, и, может быть, это посредством медитации или, может быть, просто посредством слушания и тишины, но я хочу постоянно открывать отверстие как можно больше и чувствовать как можно больше всего время, потому что способ, который я чувствую сейчас, может исчезнуть или полностью измениться.

Тим Феррис: Если мы хотим прожить вашу лучшую жизнь, я вроде как отбросил это в начале. Это может показаться очень странным переходом, но от чего-то возвышенного до, может быть, нелепого, как вы в конечном итоге танцевали в видео Jay-Z?

Дастин Йеллин: Понятия не имею.

Тим Феррис: Это вообще настоящая вещь?

Дастин Йеллин: Я буквально не знаю — это правда, что я играл брейк-данс на Venice Boardwalk, когда мы жили там на мгновение, и я бы трахался — я помню, как двигался вверх, начинал с картона, а потом люди давали мне вроде 15 баксов за несколько часов. Потом я перешла на линолеум, что мне показалось крутым. Я не знаю, как произошло видео с Jay-Z. Я имею в виду, он крутой. Я действительно хотел бы когда-нибудь выпить с ним кофе из-за —

Тим Феррис: Ну, погоди.Вы буквально просто не помните, как вас снимали, или вы были — как это происходит?

Дастин Йеллин: На самом деле не знаю. Мне позвонили. Они такие: «Приезжай сюда». Я не знал, что, черт возьми, делаю.

Тим Феррис: О, Боже. Я чувствую, что есть много направлений, по которым мы могли бы пойти по этому пути. Позвольте мне спросить вас, это вопрос, который иногда заходит в тупик. Это не всегда хороший вопрос, но я попробую, и это так, если бы вы могли поместить что-нибудь на гигантский рекламный щит, образно говоря, чтобы передать сообщение, изображение, вопрос, слово, что угодно миллиардам людей. , что бы это могло быть?

Дастин Йеллин: Вы имеете в виду изображение, слово или что-то еще на рекламном щите?

Тим Феррис: Это может быть все, что вы хотите передать миллиардам людей, что угодно, надеюсь, некоммерческое.

Дастин Йеллин: Ага. Да нет. Я просто хотел бы попытаться заставить всех полюбить друг друга, например, заставить всех быть немного терпимее, немного более открытыми, немного — Ф. Скотт Фицджеральд сказал, что первоклассный интеллект — это способность удерживать двоих. противостоящие идеи в уме одновременно и при этом сохраняя способность функционировать, так что если бы мы могли каким-то образом принять наши различия как великий клей, который создает сложность и чудо того, что мы переживаем.

Это было бы то, что я бы попытался как-то изобразить, сказав, что, смотрите, все мы, каждый из нас переживает одно и то же по-разному, и мы все сделаны из одного материала, и все мы делиться одним и тем же. Так почему же мы вкладываем капитал в таком масштабе в оборону, а не в образование или здравоохранение? Почему мир выглядит таким, каким он есть, когда на самом деле он мог бы быть таким, таким невероятно мечтательным, если бы мы все вместе решили сделать это?

Тим Феррис: Вы упомянули ранее танкер, и вы сказали, что он подключается к другому проекту, и я помню, как вы поделились парой слайдов, я думаю, что это было на ноутбуке, связанном с этим, но можете ли вы описать этот другой танкер проекта и просто расскажите людям, каково видение и / или статус этого проекта? Чтобы они не думали, что все дело в бутербродах с окнами? Хотя, я люблю, люблю, люблю, люблю эту работу.Какой еще проект танкера?

Дастин Йеллин: Супертанкер перемещает ископаемое топливо, и я был одержим этой штукой в течение многих лет, и теперь у нее есть немного движения, но это просто идея о том, как привлечь внимание к тому, чтобы избавиться от ископаемых. топливо? Я работаю над проектом под названием The Bridge , потому что это мост из прошлого и будущего того, как мы используем и думаем об энергии, где я беру супертанкер, который представляет собой лодку, которая перемещает нефть, и он начал быть примерно на высоте 1200 футов.Он уже не такой большой, но, я думаю, он будет самым крупным в истории, когда мы берем супертанкер и буквально в один момент поднимаем его и кладем ему на нос.

По сути, это почти как памятник ископаемому топливу, и мы кодируем его так, чтобы безопасно, скажем, миллион или полтора миллиона посетителей могли подняться на лифте через лодку наверх, и затем доберитесь до смотровой площадки, которая сделана из моста, который использовался для управления кораблем, отсюда и название моста.Это двойное имя, и благодаря опыту посещения этого памятника вы узнаете об истории энергетики и, возможно, о будущем того, как мы можем ответственно относиться к более чистому и безопасному способу питания Земли.

Итак, это Мост . Я просто кладу ему на нос супертанкер. Опять же, любовь моя, это то, чего я, вероятно, не буду — я люблю Fitzcarraldo , буксирующий лодку через гору. Я сейчас пытаюсь взять лодку размером с здание и поставить ей на нос.

Тим Феррис: Это похоже на Статую Свободы, где свобода — это свобода от ископаемого топлива, или, по крайней мере, —

Дастин Йеллин: Не совсем размером со Статую Свободы, и да, это памятник прекращению использования ископаемого топлива. Это памятник [тому факту], что мы можем привести Землю в действие водой, солнцем и различными другими технологиями, если мы сможем их масштабировать.

Тим Феррис: Где может быть Мост ?

Дастин Йеллин: Не могу сказать.Не могу сказать.

Тим Феррис: Ладно, ладно, пока мы будем держать это в секрете. Кроме того, я использую королевское мы, потому что я понятия не имею, но еще не определен.

Дастин Йеллин: Это действительно крутой проект; Я работаю с Бьярке Ингельс, замечательным архитектором, и с Arup Engineering. Я работаю со всеми этими крутыми людьми, которые помогают мне реализовать эту мечту.

Тим Феррис: Это невероятно. Еще несколько вещей, и это было так весело.Я смотрю цитату с сайта thecreativeindependent.com, и я полагаю, что этот абзац приписан вам. Вот как это читается: «Но я стараюсь каждый день просыпаться с этой мантрой или мыслью, что я ничего не сделал. Вы знаете, я ничего не добился, я ничего не сделал, а страница белая ». Отсюда и мои слова: «Что можно, что теперь можно изобрести?» Вы постоянно напоминаете себе об этом? Так ли это до сих пор или это время от времени? Как вы относитесь к пустому листу «Я ничего не сделал»? Это точно?

Дастин Йеллин: Совершенно верно.Я чувствую это каждый день, потому что это правда. Пока мы не дойдем до места, где на нашей общей планете будет больше гармонии, больше равенства, больше справедливости и больше внимательности, я определенно чувствую, что ничего не сделал. Потому что, если что-то возможно, подумайте, сколько мы можем сделать вместе, чем то, что я делал в прошлом, и если прошлое больше не сейчас, значит, я ничего не сделал. Я как бы чувствую это все время.

Тим Феррис: Вы находите это устрашающим, подавляющим или воодушевляющим, или что-то еще? Я мог представить, что некоторые люди будут настолько раздавлены грозной природой того типа того, что они могут рассматривать как бремя или обязанность, что они просто будут парализованы.

Дастин Йеллин: Нет, я полагаю, у меня, вероятно, есть подобия всех этих чувств, но, во всяком случае, я чувствую чудо и возможность того, что мы можем сделать как вид вместе или как индивидуум, что все это возможно. Это как если бы я смотрел на белый лист бумаги, а через четыре часа там был рисунок. Ничего не было, а теперь что-то есть. Идея между ничем и чем-то действительно интересна, потому что если вы посмотрите на города, технологии и все такое, ничего не было, а потом что-то было.У нас действительно есть способность постоянно создавать абсолютно все, что угодно.

Тим Феррис: Дастин, я думаю, что это отличное место для меня, чтобы перестать задавать вопросы, так весело восстановить связь. Люди могут найти вас в Instagram: @DustinYellin, фамилия Y-E-L-L-I-N, DustinYellin.com, pioneerworks.org. Я настоятельно рекомендую людям проверить все это, и, конечно же, мы будем ссылаться на все, о чем мы говорили, фильмы, книги и все остальное в заметках для зрителей.Есть ли что-нибудь еще, что вы хотели бы сказать, прежде чем мы закончим первый разговор в подкасте?

Дастин Йеллин: Ну, я бы даже не знал, где — почитать стихи, подумать обо всем этом как о стихотворении. Поймите, что все наши … я думаю, если бы люди могли просто собраться вместе, и несправедливости и непостижимые ужасы, которые этот вид создал вместе с некоторыми из великих вещей на планете в прошлом, например, пусть прошлое, давайте узнаем от него.Но знайте, что в будущем мы действительно, если захотим, сможем построить мир, в котором все хотят жить вместе, равным и справедливым образом. Мы все можем поддерживать и любить друг друга, чтобы продолжать, черт возьми, изобретать мечту.

Тим Феррис: Мне это нравится. Это изобретение мечты, а не поиск ее, потому что вы можете каждый день, как вы сказали, создавать что-то из ничего. Это, безусловно, помогает, когда за столом правильные люди, как вы выразились, что, на мой взгляд, является красивой метафорой.Для этого вам нужно иногда выходить и приглашать этих людей, находить этих людей, что, я думаю, является общей нитью во многих приключениях, которые у вас были.

Дастин Йеллин: Я странный парень, который даже в Нью-Йорке, идя по улице, здороваюсь со всеми, и они такие, глядя на меня, что с ним?

Тим Феррис: Что ж, Дастин, большое спасибо за то, что нашли время. Для меня это было очень весело, я многому научился, поэтому очень ценю это.Для людей, которые слушают, как всегда, я сделаю ссылку на все ресурсы, там будет стенограмма и все такое, которые вы можете найти на tim.blog/podcast. Просто ищите Дастина или Дастина Йеллина или Йеллина, Y-E-L-L-I-N, и до следующего раза будьте в безопасности. Спасибо, что настроились, и посмотрите, что вы можете сделать за этим пустым столом жизни и удачи.

Сопутствующие и рекомендуемые

Шоу Тима Ферриса — один из самых популярных подкастов в мире, его скачали более 600 миллионов раз.Он трижды был выбран в категории «Лучшие подкасты Apple», часто является подкастом с интервью №1 среди всех подкастов Apple и неоднократно занимал первое место среди более чем 400 000 подкастов. Чтобы послушать любой из прошлых выпусков бесплатно, посмотрите на этой странице .

Расшифровка стенограммы Блума — Плавучий университет

Здравствуйте, меня зовут Пол Блум, я профессор психологии Йельского университета. И сегодня я хочу сделать краткое введение в психологию, науку о человеческом разуме.

Я, по общему признанию, пристрастен, но считаю, что психология — самая интересная из всех научных областей. Это самое интересное, потому что это про нас. Речь идет о самых важных и интимных аспектах нашей жизни. Итак, психологи изучают все, от языка, восприятия, памяти, мотивации, снов, любви и ненависти. Изучаем развитие ребенка. Мы изучаем психические заболевания, такие как шизофрения и психопатия, изучаем мораль, изучаем счастье.

Психология — это такая огромная область, что она распадается на разные подполя.Некоторые психологи изучают нейробиологию, то есть изучение того, как мозг порождает умственную жизнь. Другие, как я, — психологи развития. Мы изучаем, что происходит, когда ребенок превращается в ребенка, а ребенок — во взрослых. Мы изучаем, что заставляет ребенка превращаться в ребенка, а ребенка — во взрослого. Мы задаем такие вопросы, как ребенок думает о мире? Что мы начинаем с знания? Чему мы должны научиться?

Другие психологи являются социальными психологами. Они изучают человеческое взаимодействие.Какова природа предубеждений? Как уговорить друг друга?

Некоторые психологи являются когнитивными психологами. Это означает, что они изучают разум как вычислительное устройство, уделяя особое внимание таким способностям, как язык, восприятие, память и принятие решений. Некоторые психологи являются психологами-эволюционистами, что означает, что их особенно интересует биологическое происхождение человеческого разума.

Есть психологи-эволюционисты. Психологов-эволюционистов особенно интересует эволюционное происхождение нашей психологии.Поэтому они изучают разум, глядя на то, как он развился. Для решения каких адаптивных задач он создан.

Наконец, клиническая психология. Для многих это то, что означает психология. Многие люди связывают психологию с клинической психологией, и на самом деле это очень важный аспект психологии. Клинических психологов интересует диагностика причин и лечение психических расстройств, таких как шизофрения, депрессия и тревожные расстройства.Для меня было бы невозможно дать введение полного спектра во все эти подполи психологии за то время, которое у меня есть.

Итак, вместо этого я сосредоточусь на трех тематических исследованиях. Я собираюсь сосредоточиться на сострадании, расизме и сексе. Я выбрал эти тематические исследования по двум причинам. Во-первых, каждый из них особенно интересен в собственном свете. Это вопросы, которые интересуют нас как людей, как ученых, но также и в нашей повседневной жизни. И я хочу попытаться убедить вас, что психологи могут сказать о себе кое-что интересное.

Во-вторых, вместе они иллюстрируют ряд подходов, которые используют психологи. Типа теорий, которые мы строим, видов методов, которые мы используем при приближении к предметной области. Я хочу попытаться дать вам представление о том, как выглядит психология, когда мы ее выполняем.

Первый пример — сострадание. Сострадание … под состраданием я подразумеваю заботу о других людях. Мне это особенно интересно. Это моя собственная исследовательская программа и моя собственная лаборатория в Йельском университете; мы смотрим на появление нравственности у младенцев и маленьких детей.И мы особенно обращаем внимание на проявление сострадания. На каком этапе развития младенцы заботятся о других? На каком этапе развития возникают чувства сочувствия и симпатии, иногда гнева, вины, других моральных эмоций. Как они возникают? Насколько они встроены? В какой степени их нужно изучать?

В качестве отправной точки у меня есть изображение ребенка, а внутри головы ребенка находится его мозг. Мозг ребенка — это необычная вычислительная машина.

Мозг ребенка состоит из нейронов. Теперь нейроны — это базовые клетки, которые обрабатывают и передают информацию. Они получают входные данные от других нейронов, а затем, если сумма входных данных достаточно велика, они запускаются. Мозг выполняет свою работу через совокупность нейронов, через то, что вы бы назвали нейросетями в нейросетях.

Если посмотреть с этой точки зрения, мозг ребенка производит необычайное впечатление. Он содержит примерно 100 миллиардов нейронов. Поскольку все мышление осуществляется через связи между нейронами, что происходит по мере роста ребенка, если устанавливается все больше и больше связей.По некоторым оценкам, между нейронами создается около 1,8 миллиона соединений в секунду. Чтобы вы почувствовали всю сложность мозга ребенка, я использую аналогию Джеффа Хокинса. Представьте себе футбольный стадион. Наполните его приготовленными спагетти, затем уменьшите до размера футбольного мяча. Затем сделайте его намного, намного, намного плотнее. И тогда вы получите некоторое представление о том, как много всего происходит в мозгу, даже в мозгу ребенка.

Это мы знаем наверняка, но настоящие споры ведутся именно о природе этой вычислительной структуры.Природа того, что происходит со всеми этими нейросетями и нейросетями. Многие философы и психологи придерживаются одной точки зрения, согласно которой мозг начинается с чистого листа, и то, что философ Джон Локк назвал «Tabula Rasa». И то, что происходит в процессе разработки, смысл всех этих соединений в секунду — это обучение, получение информации из окружающей среды. Ребенок начинает ничего не зная и превращается во взрослого благодаря чрезвычайно мощному усвоению информации.Это одна точка зрения.

Многие философы и психологи, в том числе я и мои коллеги, больше влюблены в другую точку зрения. Мы не отрицаем, что обучение имеет место, но мы утверждаем, что в дополнение к этому существует необычайное раннее понимание, ранняя специализация. Мозг можно было бы лучше понять с точки зрения того, что психологи Леда Космидес и Джон Туби назвали швейцарским армейским ножом, состоящим из множества различных частей. И каждая часть предназначена для разных функций.

Сейчас в психологии ведутся споры о том, какая точка зрения верна. Так, например, в области языка многие люди утверждали, что в языке нет ничего особенного. Мы узнаем, мы используем язык, потому что мы просто очень сильные ученики. Другие люди, в первую очередь лингвисты Ноам Хомски и другие люди, следовали его работам; утверждали, что для языка существует специальный механизм; языковой орган, языковой модуль или языковой инстинкт.Обучение необходимо проводить, но это делается с помощью этой специализированной системы.

Я не собираюсь сегодня говорить о языке, но есть еще одна дискуссия, о которой я собираюсь поговорить. И это касается морали, как моральных суждений о добре и зле, так и моральных чувств, включая сострадание. Многие люди утверждают, что в этом отношении ребенок рождается с нуля.

Многие согласятся с классическим заголовком сатирической газеты Onion, который гласит: «Новое исследование показывает, что большинство детей — нераскаявшиеся социопаты.«Идея состоит в том, что дети начинают безнравственно, монстры или, если не монстры, по крайней мере, они не знают от добра и зла. Это не то мнение, которое, как мне кажется, подтверждается данными. Я думаю, что сейчас появляется все больше и больше данных в поддержку другого взгляда на сострадание. Тот, который хорошо резюмировал Томас Джефферсон.

Итак, Томас Джефферсон писал: «Моральное чувство или сознание — такая же часть человека, как его нога или рука. Оно дается всем людям в большей или меньшей степени, поскольку **** члены дали их в большей или меньшей степени.Это утверждение, идея о том, что мы развиваем мораль, что мораль является частью нашей природы, в то же время было поддержано в Европе современником Томаса Джефферсона Адамом Смитом. Извините… был поддержан современником Томаса Джефферсона Адамом Смитом. И Адам приводит пример этого. Он указывает, что это часть нашей природы — чувствовать боль из-за боли других. Как он пишет: «Когда мы видим, что удар направлен и готов нанести удар по ноге или руке другого человека, мы, естественно, сжимаемся и отводим назад нашу собственную ногу или руку.И когда он все же падает, мы в какой-то мере чувствуем это и страдаем от него так же, как и от больного ». И вот иллюстрация того, как происходит этот акт сочувствия.

Теперь мы знаем, что это верно и для детей. Фактически, мы знаем, что это верно для младенцев. Один из способов заставить ребенка плакать — это подставить его под крики других младенцев. В слезах есть что-то заразительное. Это не просто плач. Мы также знаем, что если ребенок увидит другого человека в безмолвной боли, это вызовет у него страдания. Кажется, что часть нашей природы — страдать от страданий других.

Мы знаем, что младенцы, когда они начинают двигаться добровольно, будут делиться друг с другом. Например, они будут делиться едой со своими братьями и сестрами и с детьми, которые находятся рядом. Они утешат. Если они увидят, что кому-то больно, даже самые маленькие из малышей попытаются протянуть руку и погладить этого человека. Может отдать игрушку.

Есть несколько прекрасных исследований, которые показывают, что дети чуть более старшего возраста могут помочь другим, когда они видят кого-то, кто не может достичь цели, они будут стремиться прийти к ним на помощь.

Таким образом, одна изящная демонстрация этого происходит из недавней серии экспериментов психологов Феликса Варнекена и Майкла Томаселло, в которых они берут малыша, помещают его или ее в ситуацию, когда взрослый находится в каком-то легком стрессе и видит если малыш будет помогать добровольно, даже без подсказки. И они обнаруживают, что обычно это делают малыши. Кажется, что в нас есть какой-то импульс, альтруистический, добрый, сострадательный.

Итак, во всех этих случаях; однако доброта, которую мы видим, похоже, применима к людям, которые близки нам, которые физически находятся рядом с нами, или которые являются нашими братьями и сестрами, нашими родителями или нашими друзьями.

Итак, возникает вопрос, насколько широко распространяется это сострадание? Некоторые люди утверждают, что мы начинаем с очень широкого сострадания, мы распространяем его на всех людей, на всех людей. Но есть данные, подтверждающие несколько иную точку зрения, а именно: в нас есть моральный инстинкт, в нас есть моральное чутье, но изначально оно очень узкое. Его создают только те, кто нам близок. И наши чувства к другим на самом деле совсем не положительные, они совсем не сострадательные.На самом деле, наши естественные стандартные чувства по отношению к незнакомцу, далекие от сострадания, на самом деле представляют собой своего рода смесь страха и ненависти.

Мы видим это по-разному. Итак, у маленьких детей мы видим это в так называемой «тревоге незнакомца». Примерно в девять месяцев младенцы начинают паниковать из-за незнакомцев. Они боятся незнакомцев. Психологи, занимающиеся вопросами развития, услужливо назвали это «тревогой незнакомца», и, похоже, она охватывает универсальную часть развития, в которой другой считается опасным.

Подобная тревога по поводу незнакомцев исчезает в некоторых культурах. Если вы окажетесь в аэропорту нового города, у вас вряд ли случится паническая атака, потому что вы окружены людьми, которых вы не знаете, но в небольших человеческих обществах она может никогда не исчезнуть. В ситуации, когда человека воспитывают в окружении нескольких сотен других людей, это их круг сострадания. И их ответ другим не положительный. Это наблюдение было сделано многими антропологами, изучающими небольшие общества.Так, например, антрополог Джаред Даймонд, говоря о небольших обществах в **** Новой Гвинее, пишет: «Отважиться покинуть свою территорию, чтобы встретиться с другими людьми, даже если они жили всего в нескольких милях от нас, было равносильно самоубийству. Много лет назад Маргарет Мид говорила об образе жизни того, что в то время называлось «примитивными культурами». И она, как известно, сторонница такого образа жизни. Она утверждает, что западный мир был бы намного лучше, если бы мы приняли обычаи, мысли и идеи, особенно в отношении сексуальности этих других обществ.Но она была очень честной и откровенной в отношении того, как члены этих обществ относятся к незнакомцам.

Она пишет: «Большинство примитивных племен считают, что если вы натолкнетесь на одного из этих недочеловеков из конкурирующей группы в лесу, самое подходящее решение — забить их до смерти».

Я говорил о страхе и ненависти, но есть третий тип реакции, который мы часто даем незнакомцам. Это отвращение. Отвращение — это то, что Пол Розин назвал «эмоцией тела / души», универсальным человеческим фактором.Люди повсюду испытывают отвращение к некоторым вещам. Нам противны фекалии, моча, кровь, рвота, гнилая плоть и большая часть мяса. Отвращение имеет характерную реакцию на лице и легкую часть нашей натуры. Теперь, если бы это ограничивалось едой, тараканами и тому подобным, это не имело бы ничего общего с моим разговором о сострадании. Но что самое интересное, мы часто испытываем отвращение к другим людям. Но что самое интересное, мы часто испытываем отвращение к другим людям. В частности, мы часто испытываем отвращение к незнакомым людям.

Это наблюдение сделал Чарльз Дарвин, замечательный наблюдатель человеческой природы. Дарвин писал: «На Огненной Земле один туземец потрогал пальцами немного холодного консервированного мяса и явно выразил отвращение к его мягкости. Хотя я чувствовал крайнее отвращение к моей еде, когда к моей еде прикоснулся голый дикарь, мне показалось, что его руки не выглядят грязными ».

У нас есть лабораторные исследования, изучающие взаимосвязь между чувством отвращения и чувствами по отношению к нашим группам.Так, например, мы знаем, что люди различаются по тому, насколько легко им становится отвращение. Вы проводите опрос людей. Вы задаете им вопросы, например, насколько сильно это вас беспокоит. Так что один из вопросов может заключаться в том, что вам нужно поднять мертвую кошку руками. И есть люди, которые говорят: «ну да ладно». Некоторые люди: «Боже мой! Я лучше умру », или вы сидите на сиденье городского автобуса, и ему тепло от последнего человека, который на нем сидел. И некоторые люди ломаются, ну почему это меня беспокоит? Другие говорят: «Это очень беспокоит.

Люди различаются по тому, насколько они чувствительны к отвращению. Оказывается, ваше отношение к отвращению коррелирует с вашими чувствами к нашим группам. Это коррелирует с вашими чувствами к иммигрантам; это коррелирует с вашими чувствами к сексуальным меньшинствам, в частности к мужчинам-гомосексуалистам. Чем больше вы испытываете отвращение, тем больше вы испытываете отвращение к этим другим.

Мы тоже знаем это экспериментально. Мы знаем, что, вызывая у людей отвращение, мы можем сделать их злее.Я приведу вам пример. Это из исследования, в котором я принимал участие, с Дэвидом Писарро из Корнельского университета в качестве ведущего исследователя. Что мы сделали, так это привели людей в лабораторию… в лабораторию в Корнелле. И мы задавали ему всевозможные вопросы об их отношении к разным группам и разным политикам. Что вы думаете об афроамериканцах? Что вы думаете о геях? Что вы думаете о благосостоянии? Что вы думаете об иммиграции? И так далее. Половина людей просто заполнила его и пошла домой.

Другая половина испытуемых вошла в комнату, прошла такой же опрос. Но разница была в том, что перед тем, как они вошли в комнату, мы обработали комнату пердящим спреем. Это первый эксперимент, в котором я когда-либо участвовал, в котором использовался спрей от пердежа. Люди будут в ужасе. И это сделало бы их злее. Не ко всему, но это сделало бы их особенно злыми по отношению к нашим группам, таким как мужчины-гомосексуалы. И это подтверждает идею о том, что в нашем сознании существует связь между внутренним чувством отвращения и нашими чувствами по отношению к другим.

Итак, я утверждал, что у нас есть естественное сострадание, но оно ограничено. Естественно, это не распространяется на незнакомцев. Естественно, это не распространяется на других. Для них наша реакция может быть ненавистью, страхом и отвращением. Но это порождает загадку, потому что вы, я и все остальные, кого мы знаем, можете проявить сострадание к незнакомцам, выражаясь языком философа Питера Сингера: «Наш моральный круг расширился». Возможно, наши предки, это могли быть люди в небольших обществах, которые заботились только о своей семье и друзьях, но у нас более широкий круг сострадания.Мы думаем о том, что заботимся о людях в других странах. Мы заботимся о людях других рас. Мы заботимся о людях, которых никогда не видели и никогда не увидим.

Когда происходит какое-то стихийное бедствие, такое как цунами, ураган или землетрясение, многие из нас жертвуют свои ресурсы, даже свою кровь, чтобы помочь людям, которых мы никогда раньше не встречали. И это создает изящную психологическую загадку.

Какие силы берут наш узкий моральный круг, нашу узкую сферу сострадания и расширяют его, чтобы заботиться об этих других? Теперь я думаю, что на этот вопрос есть много разных ответов.Роберт Райт, например, утверждал, что одной из движущих сил в расширении морального круга были человеческие взаимосвязи в торговле, международных путешествиях и так далее. Чем больше людей вы знаете, чем больше людей вы общаетесь, чем больше мы взаимосвязаны в мире, тем больше вы можете заботиться о них в своего рода своекорыстном альтруизме, когда вы заботитесь о них, потому что их судьбы переплетены с твоим. И я думаю, что это понимание имеет большую ценность.

Но я хочу сосредоточиться на другом, возможно, более психологическом механизме.Механизм, который происходит с людьми по мере того, как они становятся старше, часть развития, то есть их симпатии расширяются из-за определенного рода убеждений. Я хочу предположить, что есть психологические доказательства, подтверждающие идею о том, что мы можем расширить наше сострадание, наш моральный круг на далеких незнакомцев, заставив думать о них как об отдельных людях. В частности, мы думаем о них, как о наших друзьях и семье. Мы думаем о них так, как будто они находятся прямо перед нами.

Итак, важность размышлений о конкретных людях, когда дело доходит до доброты, — это не идея, которую психологи вынуждали выдвигать, это очень хорошо известно, придумано монстрами и святыми.

Иосиф Сталин сказал знаменитую фразу: «Одна смерть — это трагедия, миллион смертей — это статистика».

И Мать Тереза выразила то же самое, когда сказала: «Если я посмотрю на мессу, я никогда не буду действовать. Если я посмотрю на одну, то посмотрю ».

Психологи вроде Пола Словича исследовали это в лаборатории.Так, например, они проводят исследование, в котором они обращаются за благотворительностью. Фактически, они брали полученные деньги и отправляли их на благотворительность. И для одной группы субъектов они описали бы проблему с точки зрения статистики, с точки зрения чисел, с точки зрения миллионов страдающих людей, своего рода страданий части населения, которая отчаянно в ней нуждается. И они обнаружили, что люди скажут, примерно, доллар.

Другая группа вообще не заморачивалась со статистикой.Они не пытались произвести на них впечатление огромным количеством страдающих людей. Скорее, они рассказали им историю. Они рассказали им историю об одном человеке. У них была фотография этого человека, они дали ей имя. И когда вы это сделаете, вы обнаружите, что люди намного щедрее. Это гораздо более мощное воздействие на их сострадание. Дают примерно вдвое больше.

Вот это не секрет. Это известно не только психологам. Благотворительные организации, когда они пытаются обратиться за помощью к людям, не будут бросать вам цифры.Обычно они этого не делают, потому что знают, что это не работает. Способ проявить сострадание людей, способ мотивировать альтруистические действия — это апеллировать к некоторым очень естественным, очень жестко запрограммированным системам внутри нас, которые реагируют на отдельных людей. И поэтому благотворительные организации привлекут ваше внимание, обратятся к вам, сосредоточив внимание на личности.

Я знаю это из личного рассказа. Когда я был аспирантом, у меня был спор с моим другом философом. И я говорил ему, меня очень убедили некоторые вещи, которые я читал, что богатые жители Запада не дают достаточно денег голодающим миллионам во всем мире.И я так тяжело переживал по этому поводу. И в какой-то момент, меня совсем надоело, он говорит: «Сколько вы жертвуете на благотворительность?» И я думаю, хорошо, я высказываю здесь теоретическую мысль. **** Я ничего не отдаю на благотворительность. Так что я подумал, мне было так плохо из-за этого, я связался с одной из … крупных благотворительных организаций, на самом деле Plan USA, и попросил у них информацию о том, как им пожертвовать. И они прислали мне пакет. И я помню, как открывал пакет, и я помню, что ожидал увидеть графики, числа и всевозможную информацию.И они были намного умнее этого, потому что я открыла пакет, и они прислали мне ребенка. У них была фотография ребенка, у них было письмо, которое он написал, и они сказали мне: «Послушайте, мы знаем, что вы не обещаете нам дать, вам просто нужна информация, но если вы дадите, это пойдет к этому человеку. Такую жизнь вы бы спасли ». У меня это сработало; Я считаю, что это очень убедительный способ работы благотворительной организации. И я думаю в более общем плане, как часть истории о том, как наше сострадание может становиться все больше и больше.

Это действительно важно. Люди говорят о моральном прогрессе. Такие люди, как Питер Сингер, Роберт Райт, Стивен Пинкер, утверждали, что на протяжении нашей истории круг … наших моральных кругов расширялся. Это происходит не только из-за людей, которые становятся старше; скорее общества имеют все более широкие моральные круги. Сейчас мы живем в мире, где люди считают, что у нас есть моральные обязательства перед другими расами, другими национальностями, что сексизм и расизм аморальны. Некоторые из нас считают, что у нас есть обязательства по отношению к животным, кроме человека.И это происходит из-за историй, из-за убеждения и из-за того, что люди приходят к моральному пониманию и используют силу историй, чтобы передать их.

Марта Нуссбаум приводит исторический пример греческих трагедий. Она пишет… Мне нужно идти **** это. «Хотя все будущие граждане, которые видели древние трагедии, были мужчинами, их просили сопереживать страданиям многих, чья участь никогда не может быть их участью, таких как троянцы, персы и африканцы, такие как жены, дочери и матери.

И если вы сомневаетесь в важности этого, подумайте о конце рабства в Соединенных Штатах. Существует множество различных факторов, которые привели к прекращению рабства, но многие историки утверждают, что одной из сил, заставивших многих белых американцев считать рабство неправильным, было убеждение, в частности, это была работа автора Харриетт Бичер. Стоу в своей книге «Хижина дяди Тома».

В частности, это была работа Харриет Бичер-Стоу в ее книге «Хижина дяди Тома».В этой книге она не приводила логических аргументов; она не высказывала теологических соображений или философских предложений.

Скорее, она заставила своих читателей выразить свои симпатии. И это имело глубокий эффект. Это оказало глубокое влияние, убедив их в том, что рабство неправильно, и изменило судьбу мира.

Второй пример, о котором я хочу рассказать, — это расизм. И я хочу начать с установления связи с разделом когнитивной психологии. В частности, бренд когнитивной психологии, который занимается тем, как мы понимаем мир.Как мы естественным образом формируем категории из того, что видим и с чем взаимодействуем.

Когнитивные психологи указали, что мы … что для того, чтобы выжить в мире, мы должны делать обобщения. Вы, наверное, никогда не видели тех трех картинок, которые у меня есть, но вы сразу знаете, что одна — собака, другая — яблоко, а третья — стул. У вас также будет интуиция об этих вещах … вы сделаете обобщения. Вы поверите, что собака умеет лаять, яблоко — это то, что можно есть, стул — это то, на чем можно сесть.Теперь вы, вероятно, также понимаете, что из этого правила есть исключения. Некоторые собаки молчат, некоторые яблоки ядовиты, некоторые стулья рухнут, если вы сядете на них, но все же, если вы не смогли сделать эти обобщения, если вы не осознали, что некоторые свойства имеют тенденцию сочетаться с некоторыми объектами, вы будет беспомощным в этом мире. Вы бы не знали, что есть, не знали бы, как что-нибудь отреагирует; ты бы не выжил.

Часть успешного человека, по сути, часть успешного животного — это способность учиться.И хорошая часть обучения состоит в том, чтобы делать статистические обобщения на основе ограниченного опыта. Ты съешь тысячу яблок, все они на вкус довольно хороши, ты делаешь вывод: я могу есть яблоки, яблоки вкусные. А когда вы голодны, вы тянетесь за яблоком. Это адаптивно, рационально, разумно.

Но теперь есть поворот. Дело в том, что некоторые из категорий, которые мы формируем, являются категориями людей. Мы формируем категории на основе… мы формируем категории на основе пола, возраста, расы, профессии, религии, сексуальной ориентации, национальности и места проживания человека.Когда вы формируете категорию человека, у нас есть особое слово для этого, мы часто называем это стереотипом.

Стереотип может показаться плохим словом, но в этом нет ничего плохого. Во-первых, стереотипы часто бывают точными. Ли Джадсон считает, что когда вы спрашиваете людей об их стереотипах относительно различных групп и политических групп, этнических групп и полов, люди понимают это в значительной степени правильно. Что мы достаточно хорошо обучаемся статистике и поэтому склонны быть достаточно точными.

Кроме того, стереотипы часто бывают положительными, особенно в отношении групп, к которым мы сами принадлежим. Некоторые статистические обобщения могут быть правильными и могут быть положительными, поскольку некоторые группы имеют репутацию умных, лояльных, храбрых людей, которые вообще не являются отрицательными. Так что в стереотипах нет ничего плохого.

Но со стереотипами есть проблемы. Во-первых, они надежны, поскольку основаны на выборке, объективной выборке населения.Но большая часть информации, которую мы получаем о человеческих группах, поступает из предвзятых источников, например из того, как они представлены в СМИ. И если эти источники не дают вам точного представления, ваш стереотип не будет точным.

Например, многие американцы итальянского происхождения были расстроены изображением американцев итальянского происхождения в телешоу «Клан Сопрано». Это потому, что, если вы находитесь в районе, где вы встречаетесь только с американцами итальянского происхождения, которых вы видите по телевизору и тех, кого видите в «Клане Сопрано», вы подумаете, что все они бандиты.

Многие евреи исторически были обеспокоены изображением Шекспира Шейлока. Если единственный еврей, которого вы знаете, — Шекспир Шейлок, опять же, это произведет очень плохое впечатление. Итак, одна проблема со стереотипами заключается в том, что, хотя у нас есть точные статистические механизмы для сбора информации и вывода из них, часто наша информация ненадежна, и часто это может привести к формированию неправильных стереотипов.

Вторая проблема заключается в том, что стереотипы, независимо от того, верны они или нет, могут иметь негативное влияние на людей, к которым они относятся.И это психолог Клод Стил назвал угрозой стереотипов. Так что у него есть яркий тому пример. Вот как заставить афроамериканцев хуже сдать тест по математике. У вас есть тест, и вы ставите тест, чтобы они идентифицировали свою расу. Сам факт признания того, что их афроамериканец на экзамене зажигает в них мысли об их собственном стереотипе, который не является положительным, отрицательным по отношению к ученым и ухудшает их успеваемость. Хотите узнать, как заставить женщину хуже сдать тест по математике? То же самое, заставь ее записать свой пол.

Одно недавнее исследование обнаружило в этом своего рода хитрый поворот. В исследовании участвовали американские женщины азиатского происхождения. Оказывается, когда американские женщины азиатского происхождения проходят тест и их просят отметить свою расу, они справляются лучше, чем в противном случае. Они напоминают стереотип, но как положительный стереотип, который их подталкивает. С другой стороны, вы просите их отметить свой пол, у них дела обстоят хуже, потому что они женщины, а это негативный стереотип по отношению к женщинам. Это пример того, как стереотипы потенциально разрушительно влияют на людей.

Третья проблема стереотипов заключается в том, что наши стереотипы о человеческих группах в некотором роде похожи на наши категории собак, яблок и стульев. Но есть способ, которым это не так. Мы не собаки, яблоки и стулья. Но мы члены человеческих групп.

И по определению любая категория людей — это то, к чему вы либо принадлежите, либо нет. Это то, что психологи называют внутренней или внешней группой. И этот факт того, как вы связаны с категорией, влияет на то, как вы относитесь к категории.Существует множество свидетельств того, что, когда вы принадлежите к категории, вы ее повышаете. Вы придаете ему более высокие качества. Люди в вашей группе умнее или приятнее, они более достойны и так далее. С другой стороны, если это чужая группа, если это другая категория, особенно если это категория, с которой вы каким-то образом конкурируете, эта категория очерняется.

Мы видим яркий исторический пример тому. В одном исследовании 1942 года американцев попросили описать две главные черты русских.И они описали их как храбрых и трудолюбивых. В 1948 году им задали тот же вопрос. Они описали их как жестоких и тщеславных. Русские не изменились, изменились наши отношения с ними за прошедшие годы; они прошли путь от группы, в которой мы были, до группы вне группы.

В целом, мы, кажется, определенным образом реагируем на наши группы, в которых мы, кажется, думаем о них в целом как о менее богатых, менее сложных, чем мы. Некоторые исследования показывают, что мы с меньшей вероятностью приписываем сложные эмоции чужой группе.Если наша группа — это кто-то, кого мы не любим, кого мы боимся, мы часто будем рассматривать их как дикарей. Если наша группа — это кто-то, кто нам нравится, но мы не боимся, мы не видим в них врагов, мы можем рассматривать их как детей. Все это не является точным и моральным. И это третья проблема стереотипов.

Последняя проблема со стереотипами — моральная. Даже если стереотипы абсолютно точны, даже если они представляют собой точное обобщение статистики группы, есть много случаев, когда мы считаем, что морально неправильно судить кого-либо на основании его принадлежности к группе.Мы должны судить о них как о личностях.

По всем этим причинам, а может быть, и по большей части из-за последней, существует интересное противоречие в том, как мы думаем о других группах. С одной стороны, мы хотим быть сознательно эгалитарными, сознательно не расистскими, сознательно думая о людях как о личностях и не позволяя стереотипам, особенно уродливым стереотипам, влиять на наши суждения. И есть некоторые свидетельства того, что нам это удается. Вы посмотрите на статистику, например, то, что вы видите на этом графике, показывает, есть ли часть американцев, которые говорят, что они проголосовали бы за квалифицированного афроамериканца на пост президента.И вы могли видеть, что в определенный момент к середине девяностых почти все говорят, что будут. И избрание Барака Обамы показывает, что это были не просто люди, которые лгали, когда им задавали вопросы, это действительно отражает честную перед богом сознательно эгалитарную точку зрения.

С другой стороны, у нас тоже есть бессознательная система. А бессознательная система больше ориентирована на статистику, более пристрастна и менее чувствительна к моральным соображениям. Таким образом, вы получаете напряжение между сознательной эгалитарной системой и бессознательной системой, которое часто обусловлено предвзятостью.

Итак, мы думаем, что правильнее всего судить людей не на основании групп, к которым они принадлежат, а как индивидов, как индивидов со своими собственными правами. И одобряем ли мы это сознательно? Большинство людей сегодня или многие люди сегодня в нашей культуре сознательно эгалитарны.

Мы хотим избежать стереотипов, особенно уродливых и вредных стереотипов. Мы хотим судить людей по их личным качествам, а не по группам, к которым они принадлежат, и это проявляется, когда вы спрашиваете людей.

Перейти на страницу 2 стенограммы

Psy.D. Докторская программа по клинической психологии в Чикаго

The Psy.D. «Клиническая психология» — это ведущая программа в кампусе Чикагской школы профессиональной психологии Чикагской школы профессиональной психологии с более чем 40-летним опытом подготовки студентов к карьере в самых разных условиях, включая некоммерческие, медицинские, общественные и государственные. Опираясь на прочную основу курсовой работы по теории, науке и практике и руководствуясь нашими преподавателями-практиками и учеными, наши выпускники докторантуры по клинической психологии хорошо подготовлены к оценке, вмешательству и консультациям для удовлетворения потребностей различных групп населения.

Chicago Clinical Psychology Psy.D. Студенты, участвующие в нашей программе практиков и ученых с участием местного сообщества, завершают трехлетний практический опыт, что позволяет им хорошо подготовиться к стажировке и возможностям трудоустройства. Подготовка к практике начинается с курсовой работы, сосредоточенной на строительных блоках для практики, включая оценку, разнообразие, этику, профессиональное развитие и исследования. Студенты работают в паре с наставниками факультетов на курсах по основам исследований и практических занятиях, работая бок о бок с небольшой группой студентов, чтобы развить навыки, необходимые для получения стипендии, которая имеет значение и поддерживает их подготовку к диссертации и научно обоснованной клинической практике.

В дополнение к широкой и общей основной программе курсовой работы, которая подготавливает Psy.D. студенты могут практиковаться в качестве клинических психологов, студенты имеют возможность записаться на курсы по выбору и получить опыт обучения, который соответствует их конкретным образовательным и профессиональным целям. Например, студенты могут сосредоточить свое обучение на клинической детской и подростковой психологии; нейропсихология; психология здоровья и первичной медико-санитарной помощи; криминальная психология; международная психология и права человека; и человеческая сексуальность, сексуальная ориентация и гендерная идентичность (СОГИ).

Группы связанных курсов в рамках учебной программы

Some Chicago Clinical Psychology Psy.D. учащиеся выбирают программные факультативы, которые дополняют друг друга и организованы по определенной теме. Студенты не обязаны выбирать курсы в кластере в соответствии с требованиями программы. Факультативы в рамках кластера предлагаются на основе интереса студентов (который определяется периодическими опросами) и других факторов.

Курсы нейропсихологии

Чикаго Клиническая Психология Психология.Студентам D., заинтересованным в области нейропсихологии, рекомендуется ознакомиться с руководящими принципами сертификации совета по нейропсихологии при планировании своей курсовой работы и обучения. Курсы и возможности обучения, связанные с областью нейропсихологии программы, включают сочетание курсовой работы и опыта обучения, которые дают студентам возможность развить компетенцию при подготовке к интернатуре и постдокторской подготовке по клинической нейропсихологии, а также участвовать в исследованиях в этой области.

Детские, подростковые и семейные курсы

Клиническая психология Psy.D. Программа в Чикаго предлагает разнообразные курсы, которые улучшают подготовку студентов к удовлетворению потребностей детей, подростков и их родителей в области психического здоровья. Эти факультативы знакомят студентов с концептуальными и практическими навыками работы с детьми, подростками и семьями на протяжении всей жизни, включая темы оценки, диагностики и вмешательства. Также могут быть предложены специальные тематические (факультативные) курсы и варианты обучения за рубежом в этой области.См. Каталог с описанием курсов.

Курсы судебной психологии

Судебная психология — это область, в которой основное внимание уделяется применению научных знаний и профессиональных качеств психологии к вопросам и проблемам, относящимся к психологии, праву и правовой системе. Курсовая работа дает студентам базовые знания о роли психологов в правовой системе, включая закон о психическом здоровье, а также лечение и оценку правонарушителей. Также могут быть предложены специальные тематические (факультативные) курсы в этой области.См. Каталог с описанием курсов.

Курсы психологии здравоохранения и первичной медико-санитарной помощи

Психология здоровья включает применение психологических принципов и методов к проблемам, связанным со здоровьем, включая работу с людьми, поведение и трудности которых влияют на их состояние здоровья. Психологи здоровья используют навыки клинической психологии для оценки влияния психосоциальных факторов на происхождение и течение физических состояний, болезней и инвалидности.Психологи здоровья используют различные вмешательства, чтобы помочь людям предотвратить болезни, быстро выздороветь или жить с хроническими заболеваниями таким образом, чтобы максимально повысить их функциональные возможности и качество жизни. Курсовая работа по психологии здоровья является частью подготовки студентов, которые хотят работать в системе первичной медико-санитарной помощи и в других межпрофессиональных условиях.

Chicago Clinical Psychology Psy.D. студенты, изучающие программные факультативы в области психологии здоровья, получают общее представление о роли профессиональных психологов как исследователей, консультантов, клиницистов, наставников пациентов и членов межпрофессиональных команд.Студенты с курсовой работой и опытом в этой области повышают свою подготовку к продвинутой практике или возможности стажировки в медицинских учреждениях, включая первичную медико-санитарную помощь. Также могут быть предложены специальные тематические (факультативные) курсы в этой области. См. Каталог с описанием курсов.

Международные курсы психологии и прав человека

Международные факультативные курсы по психологии и правам человека знакомят студентов с развивающейся областью международной психологии с особым вниманием к правам человека.Используя междисциплинарную и глобальную перспективу, курсы обучают студентов социокультурным, политическим и правозащитным вопросам, вызывающим озабоченность внутри страны и за рубежом. Студенты знакомятся с литературой и эмпирическими исследованиями в области клинического реагирования на психологические и духовные проблемы, вызывающие озабоченность у местного населения, международного населения, беженцев и перемещенных лиц, а также с клиническими проблемами в международной помощи и кризисной работе. Также могут быть предложены специальные тематические (факультативные) курсы в этой области, а также варианты обучения за рубежом.См. Каталог с описанием курсов.

Курсы по человеческой сексуальности, сексуальной ориентации и гендерной идентичности

Курсы по сексуальной ориентации и гендерной идентичности (SOGI) знакомят с Чикагской клинической психологией Psy.D. учащимся к компетентным в культурном отношении поведенческим медицинским услугам для лесбиянок, геев, бисексуалов и трансгендеров и их семей на протяжении всей жизни. Студенты научатся поощрять и продвигать психологическую и эмоциональную помощь и поведенческие вмешательства, которые признают и уважают пересечение пола, сексуальности, сексуальной ориентации, пола, гендерной идентичности и гендерного выражения для отдельных лиц, семей и сообществ.Студенты учатся понимать, как пересекаются проблемы стигмы и дискриминации, особенно для людей, которые испытывают различные формы притеснения. Студенты стремятся понять и уважать исторический и культурный контекст, в котором создаются СОГИ.

Факультативы

SOGI обеспечивают клиническую основу для студентов, стремящихся расширить доступ к высококачественной, культурно компетентной психиатрической помощи для лиц из сексуальных меньшинств и их семей на протяжении всей жизни. Также могут быть предложены специальные тематические (факультативные) курсы в этой области.См. Каталог с описанием курсов.

См. Дополнительную информацию и данные об аккредитованном Psy.D. в программе клинической психологии.

Докторская программа по клинической психологии: опыт студентов из Чикаго

Кампус Чикаго предоставляет студентам возможность погрузиться в культурно разнообразный город со значительными академическими ресурсами и прекрасными возможностями для установления контактов. Чикаго также является домом для некоторых из лучших ресторанов страны, развлечений, музеев и других мероприятий.

В нашем флагманском кампусе в Иллинойсе Чикагская школа продемонстрировала неизменную приверженность разнообразному студенческому контингенту и расширению услуг в области психического здоровья в мультикультурных и недостаточно обслуживаемых сообществах.

расшифровка, рисование кругов и треугольников

Объект изучения

Принципы анализа изображения

Расшифровка изображения

Место расположения

Значение размера

Применяемые цвета

Типы линий

Смысл нарисованных предметов

Полезное видео

Методика «Рисунок человека» — отличный способ узнать ребёнка получше

Описание проективной рисуночной методики К. Маховер

Порядок проведения диагностики «Рисунок человека»

Обработка и интерпретация результата теста

Возрастные особенности

Размер и положение

Общий анализ композиции

Файл: Особенности нарисованной фигуры, по которым производится оценка

Части тела

Одежда и дополнительные элементы

Пример расшифровки рисунка ребёнка-дошкольника

«Рисунок человека»

Тест «Рисунок человека». — Лидия Панькова

Во время работы с ребёнком я часто прошу его выполнить рисунок человека.

С какого возраста выполняется тест «Рисунок человека»?

Как проводится тестирование?

Как интерпретировать рисунок человека?

о чем может рассказать рисунок? Психология детского рисунка. Расшифровка рисунков в психологии

Расшифровка рисунков в психологии

О чем говорит расположение рисунка?

О чем говорит размер рисунка?

Цвет рисунков в психологии

О чем говорят нарисованные предметы?

Психология рисунка взрослого человека

Психология детского рисунка

Видео: «О чем говорят наши рисунки?»

какие фигуры рисует ваше подсознание

Расшифровка рисунков в психологии

Психологический анализ рисунка человека

Рисунков фигур | Encyclopedia.com

КЛЮЧЕВЫЕ ТЕРМИНЫ

КНИГИ

Читать онлайн Дэниела Н. Робинсона «Великие идеи психологии» (стенограмма)

Вклад Чарльза Дарвина в психологию — видео и стенограмма урока

Естественный и половой отбор

Сравнительная психология

Эволюционная психология

Развитие ребенка

Краткое содержание урока

рисунков натюрморта: определение и примеры — видео и стенограмма урока

Типы

Evolution

Краткое содержание урока

Дастин Йеллин о создании искусства, ткацком безумии и прокладывании собственного пути (# 467) — Блог автора Тима Феррисса

Расшифровка стенограммы Блума — Плавучий университет

Psy.D. Докторская программа по клинической психологии в Чикаго

Докторская программа по клинической психологии: опыт студентов из Чикаго

Добавить комментарий Отменить ответ