Семья смотреть онлайн
ЛавЛавCar
Реалити-шоу, Приключение
Панянка-Селянка
Реалити-шоу, Для женщин
Семейные мелодрамы
Развлекательные шоу, Для женщин
За три дня до любви
Для женщин, Сериалы
Свадьба вслепую
Реалити-шоу, Для женщин
Две матери
Для женщин, Сериалы
Прислуга
Для женщин, Сериалы
100 в 1
Реалити-шоу, Развлекательные шоу
Инспектор.
Города
Развлекательные шоу, 1+1
Папарацци
Для женщин, СериалыНа ТНТ выходит сериал «Идеальная семья» с Павлом Деревянко в главной роли
20:01, 28.11.2020
Ради большого денежного приза Соколовы принимают участие в реалити-шоу.
Дата выхода в эфир: 30 ноября 2020 года.
Канал: ТНТ.
Режиссер: Владимир Котт.
В ролях: Павел Деревянко, Ольга Медынич, Вячеслав Манучаров, Софья Лукьянова, Иван Бычков, Юлия Соболева, Сергей Марухин,
На ТНТ стартует комедийный сериал «Идеальная семья» о семействе Соколовых, которое вступает в соревнование в реалити-шоу и ради победы старается стать лучшей версией себя. Главные роли исполнили Павел Деревянко и Ольга Медынич. Вместе с ними снялись Вячеслав Манучаров, Наталья Бардо, Сергей Фролов и другие актеры.
В центре сюжета оказываются супруги Леша и Катя Соколовы. Каждый из них переживает свои трудности. У отца семейства проблемы на работе, ему никак не удается справиться с долгами. Катя, в свою очередь, слишком рано познала материнство, так и не успев пожить для себя. В то же самое время их дети только добавляют проблем родителям. Гиперактивный Ваня откровенно докучает семье, а Юля, которая вступила в переходный возраст, пытается найти себя, чем пугает Лешу и Катю.
Кадр из сериала «Идеальная семья»
Но никакие трудности не помешали Соколовым стать участниками реалити-шоу «Идеальная семья», где большой денежный приз получит самая образцовая семья. Для Леши это шанс не только рассчитаться по ипотеке, но и спастись от бандитов, которые преследуют его из-за проблем, связанных с работой.
Катя, в свою очередь, даже не догадывается, в какой непростой ситуации оказался ее муж. Более того, Соколова не подозревает, что благодаря затее Леши за жизнью ее семьи теперь будет наблюдать вся страна. Она уверена, что супруг решил наконец-то уделить время семье, позаботиться о них и устроить отпуск на шикарной вилле, где к их услугам бассейн и спа. Между тем в каждом помещении расположены скрытые камеры, которые следят за каждым шагом Соколовых.
Кадр из сериала «Идеальная семья»
Для главных героев участие в реалити-шоу «Идеальная семья», где другие семьи стараются во чтобы то ни стало перещеголять друг друга, станет шансом сплотиться и заново обрести гармонию.
Исполнительница роли Кати Соколовой Ольга Медынич тоже считает, что сериал «Идеальная семья» должен показать зрителям, как иной раз общество, телевидение и соцсети могут навязывать людям понятие идеальности. Между тем актриса уверена — каждый человек должен жить так, чтобы стереотипы никак не влияли на его отношения с родными и близкими.
Кадр из сериала «Идеальная семья»
Смотрите сериал «Идеальная семья» с 30 ноября с понедельника по четверг в 20:00 на канале ТНТ.
Читайте также:
Чем закончился сериал «Перевал Дятлова»
Чем закончился сериал «Беспринципные»
44-летний Павел Деревянко заразился коронавирусом
Семья из Челябинска попала в ТВ-шоу по перевоспитанию детей
Семья Черниковых из Челябинска приняла участие в реалити «Няня особого назначения».
В рамках проекта няня Виктория Дмитриева за шесть дней определит основные проблемы в семье и разработает план действий для их решения.
Как отмечают в пресс-службе канала «Ю», гаджеты ― единственное спасение для мамы в семье Черниковых, когда ей надо заставить детей что-то сделать, пока папа в командировках. С гаджетами дети едят, спят и гуляют. Гаджеты – причина истерик сына и ссор между родителями.
Папа Иван Черников против, чтобы его жена Дарья откупалась от детей телефоном или планшетом, но сам принимать на себя удар непослушных малышей не спешит. К счастью, в Челябинск уже спешит няня особого назначения, психолог Виктория Дмитриева, которая подскажет, как избавить детей от пагубной зависимости, а родителям вернуть взаимопонимание.
«Няня особого назначения» — новый масштабный проект о том, как сделать семью счастливой. В каждой серии – история одной семьи, в которой власть захватили дети, а старые методы воспитания больше не работают. Няня придерживается принципа — воспитывать надо не только детей, но и их родителей.
Реалити поможет взрослым найти общий язык с детьми и вернуть им потерянный авторитет.
Виктория Дмитриева отмечает, что каждая женщина стремится быть хорошей мамой, поэтому герои и зрительницы ее передачи вкладывают в воспитание детей очень много сил, доводя себя до эмоционального выгорания и истощения.
«Мы устаем с детьми не потому что мы плохие родители, а потому что у нас нет нужных навыков. Даже когда мы учимся водить машину, то идем на курсы вождения. А когда рождается ребенок, нам не выдают никакой вспомогательной информации. Наш проект уникален тем, что показывает актуальные и работающие методики для современных родителей. Но даже если у вас нет детей, то вам обязательно нужно посмотреть реалити, чтобы вернуться в свое детство и найти ответы на многие вопросы, которые до сих пор влияют на вашу взрослую жизнь», — считает психолог.
В проекте будет много простых и понятных лайфхаков, которые каждый зритель сможет применить и в своей семье.
Программа выходит в эфир на канале «Ю» в 17 часов 30 минут каждый вторник.
Фото канала «Ю»
«А ты налей и отойди»: история бренда «Моя семья»
А реклама бренда стала настоящим сериалом, за которым следят уже два десятка лет. Рассказываем, как появилась «Моя Семья» и при чем здесь семейное ток-шоу из середины девяностых.
Ток-шоу на ОРТ и борьба за рынок соков
В том же 1996-м компания «Петросоюз», созданная в 1989 году как импортер продуктов, решила выпускать собственную продукцию. Для этого «Петросоюз» купил у Комиссарова право на производство товаров под маркой «Моя Cемья».
Под этой маркой стали выпускать кетчуп, а затем и другие продукты — но не соки.
К концу 1990-х продукты «Моя Cемья» стали известны по всей России. В 2000 году на бренд «Моя Семья» обратила внимание молодая новосибирская компания «Нидан», планирующая начать завоевание российского рынка. На тот момент она производила соки под собственной маркой, но в компании полагали, что для выхода на новый уровень нужен новый яркий бренд. «Моя Семья» подходила идеально, поэтому руководство обратилось к Валерию Комиссарову с предложением переуступки названия для использования его в производстве соков. Тот согласился, и уже в 2001 году сок «Моя Семья» появился в магазинах.
«А ты налей и отойди» и начало рекламного сериала
В продвижении соков «Моя Семья» была сделана ставка на забавную, подчеркнуто «народную» рекламу.
Так появились знаменитые ролики с юной актрисой Дианой Шпак и Александром Половцевым из сериала «Улицы разбитых фонарей». Успех роликов «Пиджак», «Налей и отойди» и других был феноменален, их диалоги стали источником многих крылатых фраз.
Образ показанной в роликах семьи — немолодого отца, его полной спокойствия жены, хулиганки-дочери и старшего сына — оказался близок публике. Реклама «Моей Семьи» стала чем-то вроде сериала — всего было снято около 30 сюжетов, из которых в телевизионный эфир попали 23. В 2010 году эти ролики, по итогам голосования среди экспертов-маркетологов на портале Sostav.ru, заняли второе место в рейтинге лучших российских рекламных кампаний за последние 20 лет.
Переход к компании Coca-Cola и новые герои
В 2010 году ОАО «Нидан Соки» вошло в четверку лидирующих производителей соков в России с долей рынка 13% (сегодня этот показатель составляет 17%).
В этом же году о его покупке за $276 млн объявила компания Coca-Cola.
К тому моменту рынок соков в России находился на спаде, а линейка «Моя Семья» включала 10 видов нектаров и три морса. Уже в конце 2010 года «Нидан» провел исследования вкусовых предпочтений россиян и по его результатам улучшил рецептуру почти всей линейки нектаров — новые формулы для этого были взяты из рецептурной базы Coca-Cola. Но новые вкусы требовали и новой упаковки. Здесь также были использованы наработки Coca-Cola, в частности, элементы дизайна популярных соков Minute Maid.
Фото: gettyimages.ruНаконец, бренду надо было сообщить об обновлении потребителям. И тут в компании пошли на болезненный, но необходимый шаг — перезапуск рекламного сериала. Так на замену семье подросшей Дианы Шпак пришли новые герои: папа Дмитрий Брекоткин (команда КВН «Уральские пельмени»), беременная мама, маленький сын и дочь.
Первым роликом в новой серии стала пересъемка знаменитого «Налей и отойди» — дань любимому рекламному сериалу.
Бренд номер один и «смесь сардельки с табуреткой»
Весной 2014 года было принято решение о перенесении бренда «Моя Семья» в портфель компании «Мултон», входящей в состав системы Coca-Cola Россия. А осенью того же года стартовала новая рекламная кампания с обновленным актерским составом — обаятельной девочкой Ксюшей и корги Гошей.
К октябрю 2015 года по результатам онлайн-трекинга Ipsos торговая марка «Моя Семья» была известна 94% населения России и заняла позицию бренда номер один, ассоциирующегося с семейными ценностями. По данным Nielsen, бренд вошел втоп-4 ключевых брендов соков на рынке.
В 2017 году «Моя Семья» пополнилась вкусом «Цитрусовый микс», а в рекламе бренда появилась новая звезда — участница детского шоу талантов «Лучше всех» Ева Смирнова.
Кстати, к ней присоединился и корги Гоша — «смесь сардельки с табуреткой».
2018 год, когда изменилось всё
Последний на сегодняшний день перезапуск марки случился в 2018 году. В августе на полках супермаркетов появилась обновленная «Моя Семья» с девятью новыми вкусами в обновленной яркой упаковке. Это были новые интересные миксы из фруктов, ягод и овощей (некоторых из них еще не было на рынке), и все они получили забавные фантазийные названия: Ягода-Вкуснягода, Клубничина-Земляничина, Абрикос-Персикос, Цитрус-Хитрус, Томато-Сельдерято и другие.
А рассказал о новых вкусах в рекламе еще один участник «Уральских пельменей» (и новый папа в рекламном сериале) — Сергей Ершов. Кстати, за этот перезапуск компания получила престижную награду Effie Awards 2019.
Подробно прочитать, как компания «Мултон» производит соки на заводе в Подмосковье, можно здесь.
Юным новгородцам ответят в новом психологическом ток-шоу «Семья вверх тормашками»
За 10 лет на общероссийский детский телефон доверия 8-800-2000-122 в Новгородской области поступило свыше 75 тысяч обращений. Среди звонящих преобладают дети и подростки. В регионе общероссийский детский телефон доверия работает с октября 2010 года.
По словам психологов, юные абоненты, прежде всего, обращаются с вопросами об отношениях со сверстниками или родителями, поиске себя, одиночестве. Ответы на десять самых распространённых вопросов, которые волнуют родителей подростков, можно получить в новом психологическом ток-шоу «Семья вверх тормашками». Ведущими стали известные российские актёры — заслуженный артист России Андрей Леонов и актриса театра и кино Екатерина Волкова.
В каждом эпизоде программы опытные психологи разбирали ситуации, возникающие в процессе воспитания, и предлагали необычный позитивный выход из них. Юмор стал поворотным сюжетным механизмом, который поможет справиться с трудностями, в том числе — в детско-родительских отношениях. Наиболее популярные темы шоу — зависимость от компьютерных игр и первая безответная любовь. После премьеры на телевидении десять сюжетов ток-шоу разместили в социальных сетях общероссийского детского телефона доверия — ВКонтакте, Facebook, Instagram, TikTok, Одноклассники, а также на канале YouTube.
В качестве соведущих в программе приняли участие психологи-эксперты Светлана Шевченко и Алан Торчинов. Своим мнением также поделились заслуженный артист РФ Камиль Ларин, актёр театра и кино Александр Касаткин, капитан команды КВН «Плохая компания» Михаил Стогниенко. Комментарии о проблеме неприятия подростками своей внешности высказал и пластический хирург Нодар Иоселиани.
По информации Фонда поддержки детей, находящихся в трудной жизненной ситуации.
Фото: официальный сайт Фонда.
← Леониду Якубовичу пришлось успокаивать участницу «Поле чудес»«Мы не сдались, мы отбежали на безопасное расстояние». Семья из рекламы «Вкусвилла» будет просить убежище в Испании
- Амалия Затари
- Би-би-си
Автор фото, vkusvill.ru
Подпись к фото,В конце июня «Вкусвилл» опубликовал на своем сайте и в «Инстаграме» статью «Рецепты семейного счастья», где рассказывалось о семьях, совершающих покупки в его магазинах
После того, как российская продуктовая сеть «Вкусвилл» опубликовала рекламу «Рецепты семейного счастья», на Юму и ее дочерей Милу и Алину обрушилась волна гомофобных комментариев.
Руководство «Вкусвилла» приняло решение удалить фото их семьи из рекламы, а самим им ради безопасности пришлось сначала покинуть дом, а затем уехать из России в Испанию. В интервью Би-би-си они рассказали о своем переезде.
«Вкусвилл» опубликовал рекламу «Рецепты семейного счастья» 30 июня. Ее героями стали разные семьи, в том числе и семья Юмы. Для рекламы снялись она, ее дочери Мила и Алина, а также невеста Алины Ксюша.
Сначала рекламу встретили положительно. О ней написали многие российские СМИ, отметив, что крупный российский бренд впервые поддерживает ЛГБТ-людей. Но позже в адрес «Вкусвилла» посыпались тысячи негативных комментариев.
Для просмотра этого контента вам надо включить JavaScript или использовать другой браузер
Подпись к видео,«Пришлось собраться и все бросить»: интервью семьи женщин из рекламы «Вкусвилла»
Семья Юмы стала получать угрозы в соцсетях. Ссылки на их аккаунты опубликовали в телеграм-канале «Мужского государства».
Создатель этого движения Владислав Поздняков описывал его идеологию как «национал-патриархат», а сам был осужден на два года условно за возбуждение ненависти к женщинам. Позже приговор отменили, Поздняков уехал из России.
После волны критики «Вкусвилл» принял решение удалить рекламу. На ее месте появилось заявление, в котором руководство сети извинялось перед «всеми своими покупателями, сотрудниками, партнерами и поставщиками», чьи чувства реклама «больно задела».
Из-за этого решения на «Вкусвилл» снова обрушилась волна критики. Компанию объявили в лицемерии, а некоторые пользователи призвали объявить бойкот сети и перестать покупать там продукты.
В начале августа Юма рассказала в соцсетях, что они с семьей уехали из России и теперь находятся в Испании. «Мы в безопасности, мы отдыхаем. Можно не прятать наше счастье быть семьей!» — написала Юма у в «Инстаграме».
Юма — психолог. После того, как в России в 2013 году приняли закон о запрете «гей-пропаганды» среди несовершеннолетних, она начала сотрудничать с различными ЛГБТ-организациями.
Юма помогала ЛГБТ-людям, ставших жертвами пыток в Чечне. После этого они с семьей на несколько лет уехали в Грузию.
В интервью Би-би-си она и Мила рассказали о своем новом переезде из России, о том, что теперь семья собирается попросить убежище в Испании, и почему они считают героем автора рекламной кампании, благодаря которой они стали широко известны.
Автор фото, yumalevel/instagram
Подпись к фото,Барселона
«Понятно было, что мы все равно когда-нибудь уедем»
Би-би-си: В какой момент вы приняли решение уехать из России?
Юма: Не было момента, какой тут может быть момент? Мы очень давно в активизме и были в очень разных жестких ситуациях. И мы понимали, что нам все равно когда-нибудь придется уехать, потому что лучше не становится, становится хуже.
Мы же ведь еще хотим просто жить, а не только на баррикадах стоять. На баррикады вообще не хочется.
Наш активизм — это вообще не баррикады, мы просто помогаем тем, кому можем помочь. После этого гомофобного закона [о «гей-пропаганде» среди несовершеннолетних], и если смотреть на то, что происходит сейчас, все время усугубляется этот маразм страшный.
Понятно было, что мы все равно когда-нибудь уедем. И мы думали об этом. Потому что мы хотим еще детей. И мы хотим, чтобы они жили без страха. Чтоб нам не пришлось учить их лгать, как мы научили свою малышку [8-летнюю дочку Алину], чтобы она не выдала себя и не пострадала от этого.
Мы уже уезжали три года назад в Тбилиси. Вернулись год назад, но все равно планировали когда-нибудь уехать, когда будет ситуация получше — ковид пройдет, мы финансово будем лучше себя чувствовать. Потому что мы хотим детей еще, мы хотим, чтобы наша семья росла.
Нас пригласил Рома Поляков поучаствовать в этой рекламе, мы обрадовались этой возможности. Он написал в чат «Бок о бока» — это ЛГБТ-кинофестиваль, на котором мы волонтерим.
Мила увидела его сообщение и написала в семейный чат.
Мила: Рома звал именно семью. Потому что у него была идея для кампании — показать семью. И мы очень обрадовались. Потому что в России, к сожалению, ЛГБТ-люди часто очень одиноки, а если есть семья, то они скрывают. Чаще всего это совсем небольшие семьи, а у нас большая классная семья, которой мы очень гордимся. И часто очень о ней рассказывают.
Юма: Нас во всех группах, где мы волонтерим, знают именно как семью.
Мила: Да, Юма и компания.
«Мы ничего особенного не ожидали, для нас это норма»
Би-би-си: Если отмотать время назад, до того, как эту рекламу выпустили, вы какой реакции ожидали?
Юма: Мы не ожидали ничего особенного. Понимаете, надо пожить в шкуре ЛГБТ в России, чтобы понять, насколько это жестко. Естественно, мы понимали, что будет хейт — что нам будут писать то, что нам и так пишут.
Нам постоянно пишут всякие гадости, мы к этому привыкли и просто все удаляем. Мы привыкли следить за пабликами всяких экстремистских организаций, неонацистов, этого «Мужского государства».
Мила: У нас даже друзья часто присылают других друзей, которых там выложили, чтобы предупредить, защитить как-то. Это часть нашей жизни.
Юма: Да, как это ни печально, это было для нас нормой.
Мила: И сейчас, когда вышел фильм Карена Шаиняна о нашей семье [ведущий YouTube-шоу Straight talk with gay people до отъезда семьи в Испанию взял у них интервью], я много смотрю комментарии — и вижу, насколько люди удивлены. А я не понимаю, как можно этому удивляться. Мы настолько долго уже в этом.
Би-би-си: Удивлены чем именно?
Мила: Тем, что в нашу сторону шла травля. Они [комментаторы] писали: как вы можете по отношению к такой замечательной семье писать такие гадости? А я [думаю]: а что, можно по-другому? То есть это уже не вызывает каких-то глубоких переживаний.
Юма: Мы привыкли защищаться. Мы защищаемся всю жизнь. Каждый день. Когда мы рассказываем нашим иностранным друзьям семейные байки, мы ухахатываемся, а они на нас смотрят большими глазами. А нам смешно, мы не понимаем, почему им не смешно. В смысле, мы так здорово бежали от гомофобов!
Мила: Или ой, а я от полиции так классно сбежала! Или ой, прикиньте, к нам пришли нодовцы [члены движения НОД] в костюмах санитаров.
Юма: Наша жизнь — она такая. Поэтому мы ничего особенного не ожидали, для нас это норма. Когда эта реклама была опубликована и пошли прекрасные комментарии, мы были в полном восторге. Нам люди писали: как прекрасно, неужели это происходит и квир-семья поставлена в один ряд с другими семьями, как будто мы нормальные.
Это сравнимо с тем, как 100 лет назад чернокожих показали бы среди белых людей, как будто они нормальные. Вот мы сейчас такие же изгои. И тут нас как нормальных показали — и все были в полном восторге.
Нам писали сотни прекрасных комментариев.
А потом начался хейт. Это была лавина.
Мила: Я бы сказала, что мы не ожидали, что это выйдет на такой масштаб. Мы привыкли оставаться в своей нише. Где одни и те же активисты — и одни и те же нацисты. Мы друг друга знаем уже в лицо, мы постоянно в одном и том же пространстве. А тут на телевидении нас начали показывать. Вот это уже удивило, вот это испугало.
Юма: Да, когда нас начали жестко хейтить, и это были не боты и не тролли (а мы уже знаем как выглядят боты и тролли), а уже пошли реальные угрозы. И да — стало страшно. Я, честно говоря, психанула, когда я увидела угрозу моей внучке. И это меня выбило сразу же. До этого мне сказали, что там идет поток грязи, и я просто не смотрела. А когда мне написали что-то про мою внучку, то это, конечно, здорово сорвало.
Потом нам начали приходить сообщения от друзей, что наш адрес слили в «Мужское государство», «Сорок сороков», еще куда-то.
И вот тут я сказала, что всё — этот тот момент, когда нужно собрать чемоданы и уйти. Мы уже наученные. Мы буквально за полчаса собрали чемоданы, взяли такси и уехали в безопасное место.
Там уже, в безопасном месте, я сказала: ну что делать будем? В Грузию мы сейчас уехать не можем. И границы закрыты, и что-то там страшноватенько тоже уже.
Би-би-си: Это после того, как они сорвали ЛГБТ-прайд?
Юма: Да. И тут нам пишут, что плакаты с нашими фотографиями, на которых много всего нехорошего написано, развешивают на «Вкусвиллах». Нам приходят всевозможные угрозы в личку и в комментарии. И я уже говорю: так, ну что будем делать, нам надо хоть куда-то уехать, давайте уедем в Беларусь. Девчонки начинают надо мной смеяться. Ну а куда? Куда можно уехать сразу?
«Мы потеряли все — дом, работу, все абсолютно!»
Би-би-си: Почему Испания в итоге?
Юма: Во-первых, я уже учила испанский (латиноамериканский), потому что мы хотели когда-нибудь, желательно через год, когда ковид утрясется, поехать — в Аргентину или в Коста-Рику.
Мила: Там есть право земли. Там можно родить ребенка — и он будет гражданином этой земли.
Юма: Потому что мы хотим защитить наших детей. Это самое важное. В общем, когда только произошла вся эта история, нам написала журналистка El Pais, одной из самых больших изданий Испании. Мы с ней поговорили, и она написала о нас небольшую заметку. Потом нам написал корреспондент одного издания Каталонии, мы тоже очень мило с ним пообщались. И тут нам посыпались приглашения от людей из Испании — нам стали писать: приезжайте к нам.
Мила: И важно понимать, что в Испании [ЛГБТ-людям] можно пожениться. Там есть антидискриминационные законы, право на ЛГБТ-браки. Мы хотим эту свадьбу.
Юма: Две свадьбы. Когда нам чужие люди из чужой страны начали писать: приезжайте к нам, мы вас защитим — у меня просто слезы были на глазах. Понимаете, меня никогда никто не защищал. Я всегда защищалась сама, защищала своих детей, своих друзей.
А тут мне какие-то чужие люди пишут. Это нас безумно тронуло.
И оказалось, что у нас здесь много знакомых живут. Мы стали узнавать, насколько это безопасно. И в общем-то тогда мы уже решили, что да, мы поедем в Испанию. Но потому что надо было уже хоть что-то решить.
До Аргентины лететь два дня, и это слишком дорого. Мы бы просто не смогли этого сделать. Один перелет туда для нас всех обошелся бы в миллион. Так появилась Испания. И когда мы начали искать возможность туда уехать, нам писали все больше людей из Испании. Мы уже смеялись, что мы уже почти в Испании, потому что вокруг нас уже была большая концентрация испанцев. И мы не жалеем, что мы сюда приехали.
Мила: Здесь очень непривычно нам на улицах, очень непривычно в организациях, где там рады. Приходишь — с тобой нежно разговаривают.
Юма: Да, такие приятные люди вокруг. Это поразительно для нас. И, конечно, поразительно то, что здесь ЛГБТ-люди — это просто люди, о чем мы давно мечтаем.
Би-би-си:А в каких вы были организациях?
Юма: Мы были в Красном Кресте, мы были в ACATHI — это местная ЛГБТ-организация, в которую нам многие советовали обратиться. Мы здесь их нашли, они очень-очень милые. Так приятно с нами поговорили. Назначили нам человека, который постоянно на связи, который помогает нам сориентироваться. Когда нам что-то нужно, мы ему пишем, и он нам отвечает.
Мила: Мы были в муниципальной организации [предоставляет социальную помощь], они назначили нам адвоката, чтобы мы могли двигаться дальше.
Юма: Да, и они нас направили в Красный Крест. Там нас тоже приняли, мы рассказали, что у нас и как. У нас завтра утром заканчивается отель и идти больше некуда. Деньги тоже заканчиваются. И я просто начала писать своим друзьям, спрашивать, может кто-то может нам помочь снять подешевле квартиру или приютить на время. И совершенно не знакомая нам персона дала нам ключи от своей квартиры.
Я сейчас ходила за этими ключами, и я совершенно потрясена.
Автор фото, yu.mila/instagram
Подпись к фото,Опубликовав эту рекламу, торговая сеть потом решила извиниться
Би-би-си: А какие у вас сейчас вообще планы? Вы собираетесь просить убежище?
Юма: Мы ничего особо не планируем, но нам, конечно же, придется попросить убежище.
Мила: Иначе как мы останемся в стране?
Юма: Вообще, я никогда не хотела такого для своей семьи. Мы постоянно говорили о том, что нам все равно придется уехать, но мы не будем просить убежище, потому что это безумно. Мы учили английский язык, чтобы найти на работу за границей. Мы собирались переехать спокойно.
Мила: И важно понимать, что мы хотели уехать, чтобы быть в безопасности, а не потому что мы не любим Россию. Я, например, чувствую свою глубокую связь с Москвой. Москва — это то место, где мое поколение, где мои люди, с которыми я чувствую себя на одной волне.
И переезд — это скорее возможность получить силы, чтобы сделать для людей в той же Москве и России что-то большее.
Например, я очень хочу получить образование, получить master degree in social studies [степень магистра социальных наук]. Я сейчас получила сертификацию по английскому языку, чтобы работать на международном уровне. То есть не просто локально где-то кому-то помогать — я хотела бы учиться это делать на международном уровне.
Юма: Нам пришлось просто собраться и все абсолютно бросить. Алина вот плакала — и до сих пор плачет, потому что ей пришлось бросить своих воспитанников, к которым она очень привязана. Это маленькие детки, которых она учит говорить. У нее хороший контакт с их родителями, они ей очень благодарны за то, что она делает [Алина — детский психолог, работает с детьми с расстройствами аутистического спектра].
Мы потеряли всё — дом, работу, всё абсолютно! Это довольно неприятно, но я об этом не сожалею, вообще.
А ты, Алин?
Алина: Я промолчу.
«Сделал то, что мог сделать»
Би-би-си:После всей этой истории с рекламой, представители «Вкусвилла« с вами связывались? Вас предупреждали, что собираются удалить ваше фото из рекламы, извинились ли перед вами?
Юма: Тут надо понимать, как вообще это произошло. Есть огромный холдинг «Вкусвилл». Есть его московская часть, и в ней работает контент-команда.
И руководил этой контент-командой Рома Поляков, с которым мы вместе волонтерили на фестивале «Бок о бок». И когда они делали рекламу о разных семьях, он просто пригласил еще и нас. Ну это же нормально, мы действительно разные, это все были разные семьи. Наверное, тем, кто потом извинялся, просто в голову не пришло, что разные семьи — это в том числе и квир-семьи.
Мила: И тоже важно понимать, что «Вкусвилл» — это компания, которая существует в капиталистическом мире при гомофобном правительстве.
Это капиталисты. Они не какая-нибудь локальная семейная компания, которая в первую очередь за идеалы.
Юма: Да, поэтому им на нас было совершенно плевать. Извинялся Рома, писал «простите». Он тоже не ожидал такого хайпа.
Мы с ним переписываемся до сих пор, я ему писала, что ему вообще не за что извиняться, что он просто герой в моих глазах, сделал то, что мог сделать, и сделал это было прекрасно. Это было настолько мягко, чисто и красиво, никто не говорил, что мы лесбиянки.
Мила: Да, если вы найдете в архиве эту оригинальную статью, там вообще не уделяется внимания тому, что мы квир-семья. Мы там про хумус рассказывали.
Юма: Понимаете, вот это безумно противно. Вот сидит семья, рассказывает о хумусе. А потом им говорят: но сексом вы как-то не так занимаетесь. Ну с чего?! Вам какое дело?! А потом нам говорят: ой, наверно у вас надо девочку-то отобрать, она ж несчастная, страдает. Что?! Да ей все равно, каким сексом занимаются ее родители.
Это не должно ее касаться. Это не ее дело. И это бесит ужасно.
Был шанс показать нас просто людьми. Сидеть за одним столом с другими семьями, есть одну пищу с другими семьями. И это было так классно.
Было ощущение, что это то, как должно быть. Мы люди, мы учим ваших детей, мы лечим ваших детей, мы готовим вам еду, мы шьем вам одежду. Мы такие же люди, как все остальные. И этот дурацкий ярлык — он абсолютно бессмысленный!
Мила: Если сейчас посмотреть заголовки, то там всегда «лесбиянки из «Вкусвилла», «ЛГБТ-пара из «Вкусвила». Или эвфемизмы типа «любители хумуса», которые на самом деле просто эвфемизмы.
Юма: Это отвратительно, противно, почему мы должны оправдываться? Как если бы мы вам сейчас сказали: ой, а вы гетеро, да? А как вы это делаете? А кто в ведущей роли? Очень непристойно, да? А почему-то к нам это можно.
Мила: Мне незнакомцы в «Инстаграме» в личные сообщения пишут и спрашивают: а кто же все-таки с кем? Вообще без контекста.
Юма: Да, они спрашивают: а мама твоя с кем? То есть моя дочь должна кому-то объяснять, с кем я. Это все нас обесчеловечивает. Мы не люди, не личности, а мы геи, гомосексуалисты, лесбиянки.
Мы просто люди, мы нормальные люди. Мы едим, гуляем, любим своих жирненьких котов и пушистых собачек. Мы ходим с нашей малышкой в аквапарк. Я не понимаю, за что мы должны оправдываться. И почему из-за всего этого нам угрожают так страшно. Почему на нас неонацисты написали заявление в полицию, и эта полиция нас может привлечь к суду по заявлению этих неонацистов, которые угрожали перерезать всю нашу семью и сжечь?
Би-би-си: Что за неонацисты?
Юма: Ну вот эти замечательные организации, «Мужское государство».
Би-би-си: По-вашему мнению, какой вообще можно сделать из всей этой ситуации?
Юма: Вывод я сделала такой. У нас просто прекрасные люди. Нам идет такой поток поддержки.
Нам пишут со слезами и с благодарностью очень-очень разные люди. Мне тут пришло сообщение: «Юма, я гетеро-мужчина нормальной ориентации, и я плакал, когда смотрел фильм, я за вас». Нормальные люди нормальный сюжет увидели — и нормально по-человечески отреагировали.
То есть вывод-то какой? На самом деле люди прекрасные, у нас нет какой-то гомофобии, которая была бы нашей национальной особенностью. Нет, гомофобия — это все навязанное, искусственное. Это то, что нагоняется и накаляется и не имеет отношения к обычным людям на улице. Это вывод.
И это значит, что у нас есть все возможности получить нормальную жизнь. Для себя, для наших друзей, для тех, кого мы не знаем, для тех, кто пишет мне в личку: «Юма, я так одинок, мне поговорить не с кем».
Они смогут жить с семьей, смогут думать о детях, и это будет нормально. И это вывод. Оно стоило того и стоит, и ничего еще не закончилось. И интервью, которое мы сейчас вам даем, — это тоже наша активистская работа.
Мы не сдались, не спрятались, не убежали и не лежим на пляже, наслаждаясь жизнью. Мы отбежали на безопасное расстояние. Но мы продолжаем настаивать на том, что все имеют право на семью. И геи, и лесбиянки, и транс-люди, и асексуалы — и какие угодно. Это главный вывод.
Мила: Для меня вывод в том, что очень много поддерживающих людей, которые действительно готовы услышать, готовы быть с нами. И, конечно, очень важно показывать семью, важно, что мы — реальные люди. И мне очень понравился фильм Карена, потому что он показал нас как просто людей. И просто люди на нас очень приятно отреагировали. Очень приятно, что эти люди могут видеть в нас просто семью.
Юма: На самом деле, ненависть преодолевается через какую-то близость, простые вещи. Мне пишут: «Юма, а тебе еще дети не нужны? Можешь меня усыновить?» Я это всю жизнь слышу.
Би-би-си: А вы не знаете, Роман продолжает сейчас работать во «Вкусвилле«?
Юма: Я спрашивала у Романа разрешение рассказывать о нем. Он мне разрешил. Рома уволился по собственному желанию, он дорабатывал (может уже доработал, а может еще дорабатывает) какой-то срок, чтобы не бросать свою команду.
Но как только «Вкусвилл» сделал это постыдный реверс, он и еще несколько человек из его команды уволились по собственному желанию, потому что им просто было противно. И я их понимаю.
Мы с Ромой на связи, поддерживаем друг друга. Конечно, он теперь мой герой, он молодец. Он дал такой шанс всем нам увидеть наши жизни чуть-чуть с другой стороны.
Исправление: Уже после публикации интервью Юма уточнила, что после скандала с рекламой из «Вкусвилла« уволился только Роман Поляков (в интервью она говорила, что вместе с Поляковым уволились еще несколько человек из его команды). Также она попросила добавить, что руководство «Вкусвилла« предлагало оплатить ее семье адвоката (Юма искала адвоката «на случай столкновения с властью«), но это в итоге не понадобилось. Юма приносит извинения читателям за допущенные в интервью ошибки.
Семья Кардашьян обдумывает контракт на дополнительные сезоны реалити-шоу
Продюсер популярного реалити-шоу семьи Кардашьян Райан Сикрест наконец-то рассказал, как было принято решение снять последний сезон. Планируется, что в следующем году в эфир выйдет 20-й и финальный сезон. Это объявление стало неожиданностью для многих поклонников, которые, вероятно, думали, что захватывающая история семьи будет на экранах долгие годы. Однако, Крис Дженнер уже сказала, что конец съёмок ознаменует собой новую главу в жизни клана Кардашьян-Дженнер, но это также будет серьёзным изменением для исполнительного продюсера и давнего друга семьи Райана Сикреста. Медиамагнат так вспоминает тот самый разговор с Крис Дженнер:
«Крис рассказала, что решение было принято, и то, как трудно им было прийти к выводу, что нечто такое волшебное для их семьи, для их бренда и их бизнеса, вероятно, ждёт его последняя глава. И я понял её, ведь камеры были в их жизни в течение 13 лет, кто ещё такое выдержит? Я думаю, они знали, во что ввязываются, но опять же, кто мог представить, во что это превратится? Я знал, что этот день настанет в какой-то момент, и я действительно верю, что это было трудное решение», — рассказал Райан.
Райан Сикрест
Проработав с семьёй так долго, Сикрест знал сестёр Кардашьян-Дженнер лучше, чем кто-либо другой. Он видел их взлёты и падения на протяжении многих лет, поэтому понятно, что он сочувствует тому, что целая эпоха уходит. Однако Крис неожиданно рассказала, что она и её семья подумывают о том, чтобы подписать контракт на дополнительные сезоны, прежде чем окончательно завершить шоу. Она также объяснила, что популярность социальных сетей была одним из факторов снижения рейтингов реалити. Теперь, когда такие платформы, как Twitter и Instagram, стали настолько интерактивными, поклонники теперь могут следить за жизнью семьи в режиме реального времени, а не ждать выхода очередной серии. Будет ли дополнительный сезон? Узнаем.
Источник фото: @kimkardashian / Instagram; Gettyimages
Читайте самое интересное от Mainstyle на ЯНДЕКС.ДЗЕН
Семейное воссоединение | Официальный сайт Netflix
1. Помните, как все начиналось?
34mМаккелланы направляются на семейную встречу в доме M’Dear и дедушки, где Мос, Какао и дети думают о более простой жизни вдали от городских удобств.
2. Помните Чарли Уилсона?
28mУбирая чердак, Мацци и Шака находят личные сувениры M’Dear от известного певца — открытие, которое вызывает драму с дедушкой.
3.Помните каникулярную библейскую школу?
27mКогда Moz дарит детям картинг, Какао не в восторге. Джейд использует приложение, чтобы перехитрить M’Dear, бесспорного «защитника Библии».
4. Помните, когда я потерял сестру?
27mНетрадиционные убеждения Какао шокируют группу по изучению Библии M’Dear. Джейд использует сестринские узы, чтобы проводить время с Дрю — пока она не забывает об Ами.
5. Помните «Благодать под огнем»?
27mРелигиозный образец для подражания в семье, тетя Грейс, раскрывает свою тайную страсть.Когда на кухне вспыхивает пожар, Моз учит детей важности честности.
6. Помните ту безумную поездку?
25mМаккелланы вспоминают, как переезд в Джорджию был полон приключений, от странного предложения и жуткого ритуала до резкого енота.
7. Помните первый день в школе?
27mКогда дети начинают новый учебный год, Джейд выступает против строгого дресс-кода, Мацци предпочитает переделывать четвертый класс, а Шака видит потенциальную влюблённость.
8. Помните Мачо Мацци?
30 м.Когда Джейд участвует в конкурсе, она нанимает бывшую королеву красоты в качестве своего тренера. Тем временем Мацци проверяет свои «мачо» способности, чтобы произвести впечатление на Моза.
9. Помните Черного Элвиса?
30mПосле того, как M’Dear поделится с детьми богатой историей своей семьи, Moz и Cocoa вдохновляются на продолжение этой традиции.
10. Помните, когда наши мальчики стали мужчинами?
30mM’Dear знакомит Джейд с новым мальчиком, а Мацци и Шака находят работу, чтобы подрабатывать.Но встреча с полицейским вскоре заставляет семью нервничать.
Новое шоу Сары Хайленд из Modern Family получает разочаровывающее обновление
Современная семья Звезда Сары Хайленд еще не закончила свою сказку запланированным сериалом Epic , так как сериал романтических антологий был отменен до того, как начался.
Участие Сары в Epic , новой серии от создателей Once Upon a Time Адама Горовица и Эдварда Китсиса, было объявлено еще в мае.Теперь, спустя три месяца, ABC решила не продвигать пилотную серию.
Хотя у Горовица и Китсиса были твердые планы на Epic , часовой пилот больше не выйдет в эфир, сообщает Variety .
Бонни Осборн, Getty Images
Связанный: Современная семья Сара Хайленд признает, что разочарована финалом своего персонажа в последнем сезоне
Сара, которая играла Хейли Данфи в Современная семья , была приглашена на роль Роуз в сериале. На первый взгляд стереотипная принцесса готовится выйти замуж за своего прекрасного принца, чья жизнь переворачивается с ног на голову, когда она натыкается на неожиданный мир.
Обещая «заново изобрести» сказку для новой аудитории, Epic также увидела бы Элеонору Фаньинка из Holby City, и Бриттани О’Грейди из Little Voice, в главных ролях.
Getty Images
Связано: Modern Family актеров воссоединились в Instagram
Это не все плохие новости для Сары Хайленд, поскольку актриса недавно наслаждалась мини-воссоединением Modern Family с коллегами по фильму Софией Вергара и Джесси Тайлер Фергюсон и их семьи.
Modern Family в эфире телеканала ABC в США. Шоу транслируется на каналах Sky One и NOW TV в Великобритании.
В последнем выпуске журнала Digital Spy Magazine мы размышляем о 50 самых революционных персонажах мыльных фильмов всех времен. Прочтите все выпуски сейчас с бесплатной пробной версией на 1 месяц, только в Apple News + .
Заинтересованы в еженедельной рассылке Digital Spy? Зарегистрируйтесь , чтобы получить его прямо на ваш почтовый ящик — и не забудьте присоединиться к нашей Watch This Facebook Group для ежедневных рекомендаций по телевидению и обсуждений с другими читателями.
Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты. Вы можете найти больше информации об этом и подобном контенте на сайте piano.io.
Семья — Музыкальное шоу Хьюза
Некоторые говорят: «Оставьте это в семье», и это именно то, что сделали братья Хьюз! По мере того как семья росла, росло и присутствие детей в шоу.
С более чем 30 детьми Hughes Kids в каждом шоу , братья Хьюз могут претендовать на звание «Самая большая исполнительная семья в мире». Безусловно, Шоу братьев Хьюз может похвастаться одним из крупнейших кастингов в Брэнсоне! И эти ребята полны талантов и энергии! Они много работали, чтобы петь, танцевать и играть на своих инструментах в шоу.
Не менее талантливые жены братьев также выступают в спектакле. Красивая жена Марти Синди поет и танцует в шоу.Джейсон познакомился со своей женой Марой, когда они вместе выступали на шоу в тематическом парке Lagoon. Жена Райана Карина — классическая прима-балерина, танцевала на сценах от Сан-Франциско до Нью-Йорка. А поскольку жена Энди Бекки поет и танцует вместе с Кариной, вы можете заметить определенное сходство между ними. Это не случайно; они сестры! Жена Адама Викки была последней женой, вступившей в брак в семье. У нее широкий спектр талантов — от сцены до скрапбукинга.Ни одна из жен не чужая на сцене; большинство из них ветераны выступлений, которые пели, танцевали и играли на протяжении всей своей жизни.
Братья Хьюз заняли 1-е место в нескольких конкурсах, включая Dodge / Wrangler Country Music Showdown, True Value Hardware Showdown, Utah You Are the Star Contest и национальный конкурс Starmania, проводимый в Лас-Вегасе. Нэшвиллская академия независимых исполнителей записи номинировала свой альбом «Talkin’ to the Man »на четыре различные награды, и они вошли в пятерку лучших финалистов группы года; фантастический старт в звукозаписывающем бизнесе.С момента прибытия в Брэнсон они получили несколько наград на гала-концерте Branson Entertainment Awards, в том числе: «Премия Брэнсона за традицию», «Премия Брэнсона за лучшее утреннее шоу» и «Премия за лучшую вокальную группу Брэнсона». Но, прежде всего, признание и награды, они считают, что их величайшим достижением является владение и управление собственным театром «Американский семейный театр Хьюза». Поскольку их публика приходит к ним, они могут оставаться в стороне … и быть со своими семьями.
Несмотря на то, что переход в Брэнсон был полон проблем, братья Хьюз считают, что он был исключительно позитивным.Члены аудитории постоянно хвалят братьев не только за то, что они развлекают их добрым, чистым развлечением, но и за то, что они затрагивают их эмоции своей любовью к семье, Богу и стране. Люди часто комментируют личную связь, которую они чувствуют с братьями к концу шоу. Некоторые задаются вопросом, почему их шоу кажется другим. Возможно, Марти лучше всего резюмировал это, когда сказал: «Нет ничего лучше, чем иметь возможность делать то, что вы любите, и чтобы ваши зрители любили то, что вы делаете».
Семейство| Город Кэри
Создавайте увлекательные представления для всей вашей семьи!
Информация о билетах семейной серии
Cary Ballet представляет «Щелкунчик-сюита»
Суббота, 18 декабря 2021 г. | 11 а.м. | Покупка билетов
Во время этого часового спектакля насладитесь восхитительной, сжатой, рассказанной версией праздничной классики «Щелкунчик» в дополнение к показу мини-балета, организованного художественным руководителем Cary Ballet Company Мариаэленой Руис. Для получения дополнительной информации www.caryballetcompany.org
Чайная балерина
Сразу после спектакля | Покупка билетов
После спектакля «Щелкунчик» присоединяйтесь к нам за специальным чаем «Балерина».С 11 утра фотографируйтесь с балеринами / персонажами спектакля «Щелкунчик». Ешьте угощения. Цвет. Украсить чашку.
Доступно ограниченное количество билетов. Билеты нужно покупать только детям. Не родители. Родители должны будут сопровождать своего ребенка (детей). Will call Билеты можно забрать в кассе Cary Arts Center за час до начала мероприятия.
Linda Gorham представляет
Афроамериканские герои и шеро
Суббота, 15 января 2022 г. | 11 а.м. | Покупка билетов
Линда Горхэм воплощает в жизнь истории следующих афроамериканских героев и героев, чьи действия и / или опыт оказали положительное влияние на нашу страну: Роза Паркс, Руби Бриджес, Девять из Литл-Рок, молодой Барак Обама и молодой доктор Мартин. Лютер Кинг-младший. Изучение истории нашей страны помогает сохранить прошлое, прояснить нашу идентичность и самооценку, а также вызвать сочувствие к борьбе тех, кто был до нас.Для получения дополнительной информации www.lindagorham.com
Контакт
Для получения общей информации звоните по телефону (919) 462-2055.
Сара Престон, супервайзер по операциям и программам, театр
(919) 462-3969
[email protected]
«Это мы» — не единственное телешоу о семейной динамике, которое вам понравится: вот 5 фильмов, которые стоит посмотреть в Международный день семьи — YP
Сегодня Международный день семьи — день, когда отмечается важность семьи и отличный стимул (если он вам нужен) для вас и вашей семьи, чтобы провести какое-то время вместе.
Но если вы не знаете, как собрать всех своих родственников в одной комнате, чтобы они не спорили друг с другом, не бойтесь: мы выбрали пять наших любимых сериалов о совершенно несовершенных семьях, которые гарантированно сблизят вашу. .
Современная семья
Этот сериал стал чем-то вроде классики современного ситкома. Следуя жизням Джея Притчетта и его семьи, в которую входят его вторая жена, их сын, его пасынок и двое взрослых детей от первого брака и их семьи, ему удается охватить три различных типа семей (нуклеарная, сводная, семейная). и однополые).В такой большой семье вы обязательно найдете хотя бы одного персонажа, который вам понравится.
Хотя качество написания, возможно, ухудшалось по мере развития серии, это простые и легкие часы, которыми можно наслаждаться с семьей.
Средний
Думаете, у вашей семьи проблемы? Взгляните на Hecks, семью, которая на жизненном опыте научилась обходиться тем немногим, что у них есть. Сериал уникален тем, что в нем рассказывается о маме средних лет из рабочего класса, живущей в маленьком городке со своим мужем и их тремя детьми.
Постоянно находя юмор в трудных ситуациях, The Middle напоминает нам о том, что ни одна семья не идеальна, и что вместе мы переживаем трудные времена, что укрепляет нашу связь. Он хорошо написан, бесстыдно реален и устрашающе понятен, особенно если вы выросли с братьями и сестрами. Сейчас в своем девятом и последнем сезоне это шоу — скрытая жемчужина в море семейных ситкомов.
7 телесериалов, возглавляемых сильными женскими персонажами, которые вы захотите начать смотреть в этот Международный женский деньЗатерянные в космосе
Если вы ищете что-то менее близкое к дому, попробуйте заново Netflix. воображение сериала 60-х годов Затерянный в космосе , созданного Ирвином Алленом (который сам был основан на романе 1812 года Швейцарская семья Робинзон ).Помимо того, что семья находится вдали от дома физически, проблемы, с которыми приходится сталкиваться семье в сериале, находятся вдали от тех, с которыми мы сталкиваемся в повседневной жизни.
Действие происходит через 30 лет в будущем. Сериал рассказывает о Робинсонах, одной из немногих семей, выбранных для начала новой жизни в космической колонии. На пути в новый мир их корабль отклоняется от курса и терпит крушение на чужой планете. Когда они будут работать вместе, чтобы выжить в странной новой среде и найти способ добраться до колонии, вы увидите, как много налаженная семья может сделать.
Это мы
Перед тем, как начать просмотр этого сериала, убедитесь, что у вас есть коробка с салфетками, потому что она вам понадобится. Сериал рассказывает о жизни уникальной тройни и их родителей. В основном происходящее в наши дни, когда трое братьев и сестер уже взрослые, сериал возвращается в 80-е годы, от их рождения до детства. Каждый эпизод открывает новую часть головоломки сложной истории семьи. И если этого недостаточно, чтобы вас зацепить, сумасшедшие повороты сюжета и вешалки на утесах сделают это.
7 кулинарных шоу, которые можно посмотреть на Netflix, если вы прошли ‘Nailed It’ за один уик-эндThe Simpsons
Ни один обзор семейных шоу не будет полным без упоминания The Simpsons . Эта легендарная нуклеарная семья существует уже много лет; С момента своего дебюта в 1989 году, насчитывающий 653 эпизода (и их количество продолжает расти), этот многолетний сериал является свидетельством популярности сериала и его жанра.
Приятно осознавать, что существует более неблагополучная семья, чем наша собственная.Тем не менее, в то же время персонажи — несмотря на то, что они двухмерные и желтые — все же могут быть понятными — возможно, более связными, чем мы хотели бы признать.
Отредактировано Шарлоттой Эймс-Эттридж
Как «Все в семье» изменило американское телевидение навсегда
Адаптировано из Rock Me on the Water , HarperCollins Publishers, 2021.
Когда CBS впервые разместила All в эфире «Семьи » 12 января 1971 года оно безвозвратно преобразило телевидение.После шаткого первого сезона, в котором сериал изо всех сил пытался найти аудиторию, сериал процветал, поднимаясь на первое место в рейтингах в течение пяти лет подряд, что является рекордом, не имеющим себе равных в то время. Все в семье привлекло к себе внимание страны до такой степени, что невозможно представить себе в сегодняшней раздробленной среде развлечений. Лозунги Арчи Банкера — удушающий , тупоголовый и дингбат — стали национальным сокращением. Ученые серьезно спорили о том, подрывает ли шоу фанатизм или поощряет его.
Его успех не только помог поднять Шоу Мэри Тайлер Мур , M * A * S * H и другие великие тематические комедии начала 1970-х годов, но и укрепил идею о том, что телевидение можно использовать для значимых комментариев. об обществе вокруг — идея, которую сети неизменно отвергали на протяжении всех потрясений 1960-х годов. Это наследие — решимость связать медиа с настоящим моментом — отражается в самых разных шоу, таких как Fleabag , Atlanta , Breaking Bad , The Wire и бесчисленное множество других.Ночь, когда CBS первоначально транслировала серию All in the Family , была первым шагом на пути к Peak TV, который мы переживаем сегодня.
Все в семье Модель объединила «разрыв поколений» 1960-х годов в единую гостиную. Он настраивал Майка Стивика, длинноволосого либерала, и его жену, игривую Глорию, против отца Глории, Арчи Банкера, реакционного фанатика и портового рабочего, любящего Ричарда Никсона, а Эдит, веселая, но доброжелательная жена и мать, смотрела на нее.Воплощенный звездным составом и вдохновленный блестящим писательством и режиссурой, он стал достопримечательностью телевидения, широко признанным одним из величайших и самых влиятельных шоу за всю историю.
Поначалу, однако, было чудом, что All in the Family вообще поднялся в воздух. До того, как CBS купила его, ABC дважды отклоняла его. А до Все в семействе шоу, которые пытались добиться большей релевантности, почти все терпели неудачу, в основном потому, что они были слишком загружены добрыми намерениями, чтобы привлечь аудиторию.Этот All in the Family не только поднялся в воздух, но и стал процветающим благодаря двум людям: Норману Лиру, его стойкому либеральному создателю, и Роберту Д. Вуду, консервативному президенту CBS, который внес его в график. Этот акт произвел революцию на телевидении, но вряд ли они оба были революционерами.
Норман Лир был сыном человека, чьи мечты быстро растворились, но чье негодование пережило его в работе своего сына. Герман Лир был мелким продавцом и предпринимателем, а также источником сомнительных схем быстрого обогащения.Его жена Жанетт, по словам Нормана, была эгоцентричной, недовольной и, как ее муж, непостоянной. Позже они станут первыми моделями Лира для Арчи и Эдит Банкер. На протяжении всего его детства в Коннектикуте и Бруклине родители Лира погружали его в среду едва контролируемого хаоса. Эти двое, как часто говорил Лир, «жили на концах нервов и на верхушках легких». В разгар спора, когда у него на шее вздулись вены, отец Лира бил кулаками по груди и мычал матери Лира: «Жанетт, задохнись.”
Как и многие дети Великой депрессии, Лир нашел направление и структуру в армии. Пройдя несколько семестров в Эмерсон-колледже в Бостоне, он поступил на службу в военно-воздушные силы после Перл-Харбора и совершил десятки бомбардировок Германии. После нескольких лет работы агентом прессы на Бродвее, а затем и своим отцом, Лир принял решение, которое оказалось поворотным: он погрузил жену и малолетнюю дочь в кабриолет Oldsmobile 1946 года и направил его в сторону Лос-Анджелеса.Там он надеялся начать все сначала, но изо всех сил пытался найти работу. Ему пришлось продавать мебель и детские фотографии от двери к двери с человеком по имени Эд Симмонс, начинающим комедийным сценаристом, мужем двоюродного брата Лира.
Однажды вечером Лир помог Симмонсу закончить пародию на популярную песню, которую он писал. Когда они нашли певца из ночного клуба, чтобы купить песню, их зарплата составила всего 40 долларов на двоих, но этого было достаточно, чтобы убедить двоих бросить рюкзаки своих продавцов и погрузиться в партнерство для написания песен на полную ставку.Вскоре после этого они привлекли внимание инсайдеров отрасли и начали писать для раннего телешоу.
В 1950-е годы карьера Лира шла в ногу с ростом самого телевидения. Это были годы так называемого золотого века телевидения, когда серьезные драмы, такие как The Philco Television Playhouse , готовили постоянный поток молодых режиссеров в Голливуд. Лир увлекся и другим выдающимся телевизионным продуктом тех лет: звездными развлекательными шоу, такими как « Your Show of Shows » Сида Цезаря, которые основывались на традициях водевиля и радиокомедии.
Прочтите: Американский цинизм достиг предела
Лир процветал в этом мире. Он начал рикошетить между Лос-Анджелесом и Нью-Йорком, освоив головокружительный темп телепроизводства — он выжил в постоянные дедлайны, как он позже вспоминал, на декседрине, чтобы бодрствовать во время ночных писательских сессий, и на Секонале, чтобы спать, когда они закончились. Он оттачивал свое чувство комедии, впитывая ритмы скетчей, которые должны были быстро захватывать внимание аудитории между певцами и танцевальными номерами.
Его работа была квалифицированной и профессиональной, а его выставки были достаточно успешными, чтобы постоянно открывать для него новые двери. В конце концов, он и Симмонс прекратили свое партнерство, и Лир связался с режиссером Бадом Йоркином, с которым он создал продюсерскую компанию, которая разрабатывала как телевизионные программы, так и фильмы для Paramount.
Некоторые из этих фильмов (в том числе « Давай, труби в свой рог», и «Развод по-американски», ) собрали приличные кассовые сборы, но ни один из них не вызвал особого ажиотажа у критиков.Ни один рецензент не увидел в фильмах «Лир» и «Йоркин» или в их череде выпусков телешоу с умеренными мейнстримными артистами профиль чего-то нового. Оглядываясь назад, один голливудский топ-менеджер охарактеризовал их в те годы как «продюсеров-йоменов, просто парней, которые умеют опускать голову и делать свою работу». Немногое из работ Лира 1960-х годов сигнализировало о том, что ему есть что сказать о том, как Америка трансформируется вокруг него. «Вот пример парня, который был умнее своей карьеры, а это случается редко», — вспоминает Майкл Овиц, соучредитель Creative Artists Agency.«Норман Лир был намного более интеллектуален, чем то, что он делал».
Через несколько лет миллионы согласятся, но только после того, как Лир встретит еще одного ветерана Второй мировой войны, который был еще более маловероятным кандидатом на изменение природы телевидения.
Роберт Д. Вуд и Норман Лир, два человека, которые больше всего ответственны за передачу All in the Family на телевидении (CBS / Getty)Карьера Роберта Д. Вуда, руководителя CBS, который в конечном итоге поставил All in the Family в прямом эфире шел почти параллельно с Лиром.Пока Лир служил в Военно-воздушных силах во время Второй мировой войны, Вуд проработал три года на флоте, включая время в южной части Тихого океана. После войны он получил диплом специалиста по рекламе в Университете Южной Калифорнии в 1949 году, в том же году Лир приехал в Лос-Анджелес со своей молодой семьей.
Вуд начал свою карьеру в сфере продаж рекламы на радиостанции CBS в Лос-Анджелесе, KNX. К 1960 году он поднялся по служебной лестнице и стал вице-президентом и менеджером местного телевизионного филиала сети.Его повышение до этой роли сделало его принцем империи CBS. Филиал, KNXT, был одной из пяти телеканалов по всей стране, которым федеральное правительство разрешило CBS владеть и работать непосредственно в течение этого периода. Эти «станции O&O» были сосредоточены на крупнейших рынках и приносили огромные прибыли. CBS предоставила большую автономию генеральным менеджерам O&O, таким как Вуд, и отметила их как будущих лидеров. Сеть также подталкивала менеджеров к выпуску передовых статей в прямом эфире, например, в местных газетах, но оставляла им почти полную свободу выбора содержания.
Вуд преуспел в этой роли. «Он действительно гордился тем, что был редакционным голосом, парнем, который появлялся в редакционных статьях, и у него это хорошо получалось», — вспоминал Пит Нойес, известный в те годы продюсер новостей KNXT. «У него было отличное присутствие». Вуд нанял Говарда Уильямса, редактора консервативной газеты Los Angeles Mirror , чтобы тот помог ему развить редакционную линию станции.
Вуд был общительным начальником, с легкой способностью продавца заводить друзей и создавать товарищеские отношения.Он знал каждого по имени и имел время поговорить с кем угодно. «Неважно, кто они… он был твоим приятелем», — сказал Уильямс. Политика Вуда была неизменно консервативной, отражая центр тяжести в СМИ и деловых кругах Лос-Анджелеса в 1950-х и 60-х годах, в которых он легко смешивался. В 1962 и 1966 годах, соответственно, KNXT утвердил Ричарда Никсона и Рональда Рейгана на посту губернаторов. В 1964 году, когда в Калифорнийском университете в Беркли разразились первые демонстрации движения за свободу слова, Вуд в одной из своих передовых статей в прямом эфире назвал демонстрантов «глупыми агитаторами» и настаивал на том, чтобы с ними «разобрались быстро и жестко, чтобы установить пример на все времена тем, кто агитирует ради агитации.
Несколько лет спустя CBS снова продвинул Вуда, переместив его на Восточное побережье, где он взял на себя череду высокопоставленных должностей. В начале 1969 года Вуд был назначен президентом телекомпании CBS Television Network, занимавшей ведущее положение на телевидении в компании.
Это продвижение поставило его на вершину самой мощной и прибыльной из трех телевизионных сетей. Превосходство CBS было символом внушительной штаб-квартиры в центре Манхэттена, строгого и впечатляющего шпиля из угольно-серого гранита, известного как Black Rock.Из своего офиса на 34-м этаже Вуд вошел в среду Mad Men , которая казалась застывшей во времени. Это был более вежливый, космополитичный и беспощадный мир, чем одомашненный цикл обедов и выходных на пляже Молодежной лиги, оставленный Вудом в Лос-Анджелесе. Но он воспринял это естественно. Многим из его окружения Вуд казался эквивалентом члена Лиги Плюща на Западном побережье, уверенного и спокойного, если не сказать интеллектуального; ему всегда было удобнее обсуждать футбол, чем философию.
Но несмотря на всю мощь и прибыльность, которые CBS прогнозировала в конце 60-х, она не могла полностью игнорировать социальные изменения той эпохи. CBS столкнулась с проблемами из-за той же демографической трансформации аудитории, которая потрясла киностудии и стала причиной резкого падения еженедельных приемов в кинотеатры в 50-е и 60-е годы. Подобно Голливуду, телевизионные сети столкнулись с растущим разрывом между их затхлой продукцией и молодыми бэби-бумерами, чье растущее число и растущая покупательная способность изменили рынок массовой культуры.А Вуд, который обосновался в Лос-Анджелесе, почувствовал толчки раньше, чем кто-либо другой из его окружения.
В 1961 году Ньютон Миноу, председатель Федеральной комиссии по связи, назвал телевидение «огромной пустошью». Но с такой же точностью он назвал бы это «огромным кукурузным полем».
На протяжении 1960-х годов сети упорно отворачивались от одновременных землетрясений, разрушавших американскую жизнь: движения за гражданские права и антивоенные движения, ночные бойни во Вьетнаме, подъем культуры наркотиков, сексуальную революцию и пробуждение феминизма.Вместо этого они в основном предлагали зрителям прозрачное пасторальное видение Америки.
Имея всего три сети, шоу нужно было привлечь огромное количество зрителей, чтобы выжить. Преобладающей целью сетей и рекламных агентств было создание так называемой «наименее вызывающей возражения программы», которая могла бы привлечь самую разнообразную зрительскую аудиторию. На практике это превратилось в шоу, которые были бы приемлемы не только для городских искушенных, но и для традиционалистов из небольших городков. Итак, с конвейера CBS потекла вереница банальных комедий, воспевающих простую мудрость сельской жизни, в том числе The Beverly Hillbillies и The Andy Griffith Show .Их окружали развлекательные шоу и комедии, в которых участвовали стареющие деятели 50-х годов и даже раньше, такие как Эд Салливан и Люсиль Болл. Каждую ночь телеканал CBS записывал шумные шумы, обрушившиеся на Америку в выпуске новостей Уолтера Кронкайта, а затем проводил следующие три с половиной часа прайм-тайма, пытаясь стереть их из умы зрителей.
Первая попытка CBS отразить изменяющуюся культуру была предпринята в 1967 году, когда состоялась премьера фильма The Smothers Brothers Comedy Hour . Smothers Brothers, Том-лидер и Дик-натурал, были скромно успешным дуэтом, который собрал аудиторию благодаря альбомам и выступлениям в ночном клубе, сочетающим стендап-комедию с нежными пародиями на фолк-музыку.Их шоу с самого начала было хитом и быстро стало единственным телешоу, которое, казалось, осознавало растущую молодежную культуру. Появились передовые группы, такие как Buffalo Springfield, The Byrds, The Who, а также Саймон и Гарфанкел.
По мере того, как аудитория шоу росла, Том Смозерс, в частности, решил использовать платформу для передачи явно либеральных идей о современных проблемах, особенно о войне во Вьетнаме. Том сказал: «Нет смысла быть на телевидении … в данный момент, с тем, что происходит в этой стране, и не отражать то, что происходит», — вспоминал Роб Райнер, будущая звезда All in the Family , который присоединился к шоу для части его последнего сезона в качестве сценариста.Цензоры CBS предсказуемо отшатнулись, отрезая строки от одних сегментов и полностью отвергая другие. У шоу были сторонники внутри CBS, но высшее руководство сети устало от постоянных споров. Вуд отменил шоу в начале апреля 1969 года, менее чем через два месяца после того, как он стал президентом сети.
Прочтите: телевидение захватило Трампа, отводя взгляд
Отмена подчеркнула сложность смены CBS. Но давление в пользу нового подхода нарастало, и это, что удивительно, исходило от бизнес-персонала сети.У CBS была самая большая аудитория, но ABC и NBC успешно завоевали рекламодателей своими аргументами, что у них есть лучших, аудиторий: молодые, состоятельные потребители в городских центрах. «Это был отдел продаж, который сказал, что если мы хотим быть конкурентоспособными, мы должны попытаться привлечь внимание нашей аудитории к более молодым», — сказал Джин Янковски, руководитель отдела рекламы CBS, который позже стал президентом сети.
Норман Лир разговаривает с Кэрроллом О’Коннором на съемочной площадке Все в семье в 1971 году.(CBS / Getty)Вуд не был возведен на пост президента с миссией по преобразованию сети. Он прибыл без объявленного мандата или видения; при этом он не надеялся оставить свой след в культуре. Он не говорил о сети как об общественном тресте; он несентиментально рассматривал это в основном как средство продажи мыла и автомобилей. Майкл Овиц, тогда еще молодой агент, вспоминал, что никто в творческом сообществе не обращался к Вуду за пониманием. «Он никогда не читал сценария», — сказал Овиц. «А если он это сделал, то никого не волновало, что он сказал по этому поводу.Также Вуд не испытывал никакого желания предоставить платформу новым голосам и социальным движениям, агитирующим за перемены: даже после того, как он переехал в более либеральный Нью-Йорк, его политика оставалась закрепленной прямо в центре. Ирвин Сегельштейн, ведущий программист CBS, позже сказал о Вуде: «Боб на самом деле Арчи Банкер. Праворадикальный ирландский консерватор ».
Но рекламный отдел нашел Вуда восприимчивым к его аргументам в пользу нового направления. Однажды в феврале 1970 года Вуд пришел в отдел продаж и сказал, что CBS нужно помолодеть в программировании и своей аудитории.В частном порядке он сказал руководству CBS, что опасается потерять молодое поколение из-за острых новых фильмов, появляющихся в Голливуде, таких как Easy Rider . «Определенный жанр фильмов уводил молодых людей», — сказал Вуд позже. «Я почувствовал изменение национального настроения». Вуд знал, что ему нужна программа, которая сделает громкое заявление, чтобы привлечь новых зрителей. Он «хотел устроить какое-нибудь шоу, которое вызовет некоторые разговоры», — вспоминал Перри Лафферти, бывший режиссер и продюсер, занимавший пост вице-президента CBS по программированию в Голливуде.Норман Лир в течение первых двух десятилетий своей карьеры в шоу-бизнесе не проявлял ни особого интереса, ни большой легкости в разговоре, но Лир предоставил Вуду именно то, что он искал, а затем и немного.
Все в семье началось как британское телешоу под названием Till Death Us Do Part , рассказывающее о фанатике из рабочего класса, его остроумной жене, их дочери и ее муже. Он произвел фурор в Британии своим откровенным отношением к расизму и другим ранее запретным темам, и его потенциал в качестве шаблона для американского шоу казался очевидным.Но когда CBS попыталась приобрести американские права на Till Death , выяснилось, что они уже проданы Норману Лиру.
Материал мгновенно взорвался Лиром: битвы между фанатичным отцом и либеральным зятем напомнили ему о его собственной борьбе с отцом Германом. В конце лета 1968 года он приобрел права на проект и заключил контракт с ABC на разработку пилота.
Лир не начинал адаптировать Till Death с какими-либо амбициями по преобразованию телевидения.«Я никогда, никогда не вспоминал, что думал: О, мы делаем что-то диковинное, совершенно другое », — вспоминал он. «Я не выполнял никаких заданий. И я не думаю, что знал, что ломаю такую землю. Я не смотрел Petticoat Junction , черт возьми. Я не смотрел Beverly Hillbillies . Я не знал, что делаю ». В той мере, в какой у него был скрытый мотив, он был скорее финансовым, чем художественным: Лира привлекала ситуативная комедия, которая обеспечила бы длительный поток доходов, если бы она была синдицирована для повторов.
Лир быстро приступил к написанию, актерскому составу и снятию пилота для шоу, которое он первоначально называл Справедливость для всех . Он переехал из Лондона в Квинс. Для Арчи и Эдит он выбрал Кэрролла О’Коннора и Джин Стэплтон. Ни то, ни другое не было общеизвестным, но оба стабильно работали: О’Коннор был характерным актером в десятках фильмов и телешоу в 60-х годах, а Стэплтон работал на Бродвее и на телевидении. Лир выбрал двух менее известных молодых актеров на роль Майка и Глорию и снял пилота в конце сентября 1968 года.ABC, однако, отвергла его, а также второго пилота переделанного сценария, которого он снял год спустя.
Агент Лира передал концепцию компании CBS. Вуд сначала колебался, но вскоре понял, что это начало разговора. Позже он объяснил свои мысли социологу Тодду Гитлину: «Я действительно думал, что пилотный проект был очень, очень забавным… Мне он определенно показался потрясающим способом проверить все это отношение к сети». Всего через год после того, как Вуд похоронил Smothers Brothers , он дал новую жизнь Арчи Банкеру.
Даже при поддержке Вуда шоу столкнулось с серьезными проблемами в CBS. Уильям Пейли, деспотичный председатель совета директоров, с самого начала ненавидел его, считая вульгарным. Но Вуд был полон решимости. «У Боба Вуда были смелы», — сказал Джеймс Розенфилд, продавец рекламы в то время, который впоследствии стал президентом CBS. «У него действительно были яйца, и я до сих пор не понимал, как это произошло, потому что Боб Вуд перестал продаваться. У него не было никакого влияния на голливудское сообщество.Он не знал Нормана Лира, но понимал, что здесь есть возможность для значительных изменений в среде, и он сделал это ».
С одобрения CBS Лир изменил состав актеров, выбрав новые роли для младших ролей. Для Глории, дочери Бункеров, он выбрал Салли Струзерс, молодую блондинку, которую Лир видел в сериале Smothers Brothers и в фильме Five Easy Pieces . Для зятя Майка Лир выглядел ближе к дому, выбрав Роба Райнера, сына своего давнего друга Карла Райнера.В дополнение к его написанию для Smothers Brothers , молодой Райнер, с длинными волосами и откровенно либеральными взглядами, стал основным актерским выбором для неестественных первых попыток индустрии признать меняющуюся молодежную культуру в отдельных эпизодах сериала . Беверли-Хиллбиллис и Гомер Пайл . «Я был похож на местного голливудского хиппи», — сказал позже Райнер.
Режиссером Лир выбрал Джона Рича, опытного телевизионного ветерана, с которым он познакомился два десятилетия назад.По совпадению, почти в то же время к Ричу обратились в постановку The Mary Tyler Moore Show , которое на четыре месяца предшествовало All in the Family в эфире CBS. В то время как Мэри была новаторской в своем собственном, более спокойном стиле — иллюстрировавшая меняющиеся роли женщин в американском обществе посредством ловкого и нежного изучения характера — Ричу этот сериал не казался столь же революционным, как проект Лира. «Это был 1970 год, и диалог, который был написан тогда, просто поразил меня», — вспоминал Рич.«И я позвонил Норману… Я сказал:« Ты не собираешься делать это, не так ли? »Он сказал:« Да ». Я сказал:« Кто-нибудь собирается это надеть? »Он сказал:« Они говорят, что они будет ».
Неуверенность и даже недоверие Рича были широко распространены. Даже с одобрения CBS, будущее шоу всегда казалось непрочным актерам и съемочной группе, когда они работали над премьерой в январе 1971 года. «Мы знали, что делаем что-то хорошее, но не думали, что кто-то пойдет на это», — вспоминает Райнер. О’Коннор настолько скептически относился к тому, что шоу выживет, что сохранил договор об аренде квартиры в Риме, где он жил, и заставил Лира пообещать заплатить за билет первого класса обратно, если шоу будет отменено.
Лир тоже считал, что обязательство CBS было условным. Да, Вуд купил шоу, но он по-прежнему боялся этого. «Он хотел рискнуть, но боролся со мной изо всех сил, — вспоминал Лир. Вуд и CBS были просто не уверены, что шоу, которое отличается от их обычных программ, найдет аудиторию. «Это все, о чем они беспокоились, — сказал Лир. «Это так же просто, как« Мы не знаем, работает ли это ». Мы знаем Hillbillies и Petticoat Junction — мы знаем, что это работает.Мы не знаем, работает ли это ». Во время съемок одного из первых эпизодов Рич находился в диспетчерской, когда Вуд остановился у съемочной площадки. «Надеюсь, ты знаешь, что делаешь, — сказал он режиссеру, — потому что моя задница здесь на кону». Всего за несколько недель до того, как шоу было запланировано к выходу в эфир, CBS все еще не удалось продать какую-либо рекламу для его показа.
До Все в семье , Джин Стэплтон работала на Бродвее и на телевидении. Кэрролл О’Коннор был характерным актером в десятках фильмов и телешоу до 60-х годов.(CBS / Getty)С самого начала Лир участвовал в безжалостной борьбе с цензорами CBS над языком и содержанием шоу. Осторожность сети была очевидна во временном интервале, выбранном для шоу: вторник, ночь, которую она не считала ключевой, в 21:30, между Hee Haw и CBS News Hour. Перед премьерой Вуд отправил телеграмму филиалам CBS, в которой цитировал речь, которую он произнес весной прошлого года: «Мы должны расширить нашу базу», — написал он. «Мы должны привлекать новых зрителей.Мы собираемся оперировать теорией, что лучше попробовать что-то новое, чем не пробовать, и задаться вопросом, что бы произошло, если бы это было у нас ».
Прочтите: Параноидальный стиль в американских развлечениях
CBS даже разработало необычный отказ от ответственности, появившийся непосредственно перед первым эпизодом шоу, объясняя, что All in the Family «стремится пролить юмористический свет на наши слабости, предрассудки и опасения. . Делая их источником смеха, мы надеемся показать — по-взрослому — насколько они абсурдны.«Для актеров заявление об отказе от ответственности« было нелепо, потому что они ставят шоу в эфир, и в то же время они пытаются дистанцироваться от шоу », — вспоминает Райнер.
Неоднозначность CBS превратилась в единственный выбор: какой эпизод вывести в эфир первым. Лир хотел начать с третьей версии пилота, которую он записал с новым составом. Даже спустя десятилетия этот эпизод выглядит взрывоопасным. Вызвав болезненные воспоминания, внутренне связанные со своими персонажами, Лир, которому тогда было за 40, обнаружил в своем сценарии страстный и настойчивый голос, которого он никогда раньше не слышал.Через несколько минут Арчи бушует против «твоих шпионов и лопат»; жаловаться на «гебес» и «черных красавиц»; назвав Эдит «глупой болванкой» и посоветовал ей «задушить» себя; и описывает Майка как «тупого поляка» и «самого ленивого белого человека, которого я когда-либо видел» — последнее повторение оскорбления, которое Герман Лир использовал в адрес своего сына. Майк так же горячо обвиняет в преступлении бедность и настаивает на том, что он и Глория не видят никаких доказательств существования Бога. Во вступительной сцене Арчи и Эдит рано приходят домой из церкви и видят, как Майк любовно целует Глорию, когда несет ее в спальню.Арчи возмущен: «11:10 воскресным утром», — ворчит он на своем густом квинсском наречии.
Для CBS все это было непосильно, особенно линия «Воскресное утро», которая явно предполагала, что молодая пара собиралась заняться сексом (не меньше дня). Сеть настаивала на том, чтобы Лир вынул его; он отказался. Вуд предложил компромисс: очередь могла остаться, если Лир согласился перенести пилотную серию на вторую неделю и сначала запустить запланированный второй сериал. Лир снова отказался.Он считал, что пилотная серия представляет «Арчи полностью», со всеми его предубеждениями и враждебностью, открытыми для всеобщего обозрения. Проветривание было похоже на прыжок в глубокий конец бассейна; CBS и Лир вместе «промокли бы полностью в первый раз», как позже описал Лир. Лир сказал Вуду, что уйдет, если CBS начнет со второго эпизода, что станет обычным явлением.
12 января 1971 года, в день, когда All in the Family должен был появиться в первый раз, Рич и команда проводили генеральную репетицию шестого эпизода сезона в комплексе CBS, известном как Television City, в Беверли-Бульвар и Фэйрфакс-авеню в Лос-Анджелесе.Незадолго до 6:30 по калифорнийскому времени они толпились в небольшую диспетчерскую Рича, где они могли смотреть сетевую трансляцию, когда приближалось эфирное время шоу в 9:30 по восточному времени. Они могли бы заснять последние минуты сериала « Hee Haw », последнего следа одержимости телевидения сельской публикой, до того, как диспетчерская заполнилась бестелесным голосом, читающим странный отказ от ответственности CBS. Затем послышались звуки Джин Стэплтон за фортепиано, когда она и Кэррол О’Коннор спели ностальгическую музыкальную тему шоу «Те были дни».Тем не менее, еще не было ясно, какую серию CBS разместила в эфире. В считанные секунды появилось изображение Майка, преследующего Глорию на кухне, и ее родителей, рано возвращающихся домой из церкви, начальные сцены пилотного проекта. Глаз CBS моргнул. Поиски телевидения новой аудитории наконец-то сорвали занавес, отделяющий его от бурных перемен, разворачивающихся вокруг него. Благодаря этому открытию появятся одни из лучших когда-либо созданных телевизоров.
Кристен Белл и Дакс Шепард «Потное, отчаянное игровое шоу», «Family Game Fight»
Вчера я позвонил на сайт Hulu dot com, чтобы посмотреть первые два эпизода Reservation Dogs (будущий обзор Нейта), но меня отвлекла программа потокового сервиса, NBC’s Family Game Fight , новое игровое шоу, организованное Дакс Шепард и Кристен Белл.Это длилось 20 минут, мне было болезненно любопытно, и я подумал: «Что в этом плохого?» Никогда не смотрите что-то, где ваш первый вопрос: «Что в этом плохого?»
Посмотрите: Лето — сезон плохих сетевых игровых шоу, но в нашем отчаянии почувствовать себя живым (и найти вдохновение для #content), мы время от времени будем их смотреть и рецензировать. Пару лет назад я просматривал новый примерно раз в неделю, в том числе Press Your Luck Элизабет Бэнкс, Match Game Алека Болдуина, Card Sharks Джоэла Макхейла и даже Spin the Wheel Дакса Шепарда.
Даже по сравнению с этими безвкусными игровыми шоу, KBell и Dax’s Family Game Fight удается найти новый минимум в искусственном веселье. Одно дело — наблюдать, как в игровом шоу принимают участие возбужденные на законных основаниях люди (игроки, вызываемые в очередь к участникам на телеканале The Price is Right , — сплошной источник радости), но совсем другое, когда два женатых хозяина чрезмерно компенсируют свои необычайные успехи. хромая посылка, бегая, как лабораторные мыши, на аддеральных изгибах.Они похожи на чрезмерно восторженных чирлидеров, пытающихся довести безвыигрышную команду до победы с помощью принудительного веселья, антидепрессантов и слюны, но их мертвые глаза выдают их, особенно Дакса Шепарда, который выглядит как человек, пытающийся найти душу, которая оставила его примерно в то время, когда он и Кристен Белл превратили свои отношения в коммерческую продукцию для рекламы Samsung.
Предпосылка такова: есть две команды по четыре «члена семьи». В первом эпизоде четыре сестры сражались с четырьмя братьями из братства UCLA, все из которых были практически неотличимы друг от друга и, по-видимому, были введены с достаточной скоростью перед выступлением, чтобы передвигаться по сцене, как безликие пятна, чтобы не отвлекать от происходящего. настоящие звезды шоу.Белл и Шепард тем временем играют в противостоящих командах, потому что, как видите, их брак построен на основе едва скрываемой враждебности. Сами игры, по-видимому, были разработаны злонамеренными сетевыми руководителями, чтобы максимизировать удачу, низкие ставки и умеренные уровни физических пыток. В первой игре Белл и Шепард с завязанными глазами лежат в постели и получают серию странных предметов (весло, седло и т. предмет.Выигрывает та команда, которая ближе всего угадывает, сколько предметов пара может определить. Это случайная глупая удача.
Во второй игре один член команды помещается в морозилку, а остальные называют столько объектов в определенном месте (продуктовый магазин, офис), сколько они могут за 20 секунд. Когда член команды выходит из морозильника, он пытается идентифицировать все объекты, названные их товарищами по команде. После каждого промаха товарищи по команде покрываются каким-то слякотным льдом, и команда, определившая наибольшее количество объектов, побеждает.В третьей игре Кристен Белл и Дакс Шепард играют в игру «Назови эту мелодию» со словами. Если, например, Шепард говорит, что он может заставить товарища по команде идентифицировать слово, используя только три подсказки, Белл может возразить, что она может сделать это только с двумя подсказками. Проигравший товарищ по команде получает пирог в лицо и неискренние извинения от голоса Анны в Frozen .
По сути, все они являются вариациями Табу, в то время как финальный раунд скорости, о котором нам чрезмерно с энтузиазмом говорят не менее 17 раз, что на кону стоит 100000 долларов, по сути, представляет собой комбинацию Табу, Pictionary и Charades, проводимых на двух противоположных этапах, которые сменяют друг друга. .Каждое правильное предположение стоит 10 000 долларов. В основном это неистовые крики людей, жаждущих найти смысл под стопками банкнот за 10 000 долларов и сценой, которая выглядит так, как будто набор Double Dare споткнулся и упал лицом вниз.
Family Game Fight — это весь пот и отчаяние пары, пытающейся заполнить пустоту в своем браке кучей денег, которые мгновенно исчезнут, как только они забудут поделиться своей последней брачной истерикой со своими ласковыми поклонниками и одним из них убегает с Моникой.Увы, какая бы настоящая искра у них ни возникла, когда Кристен Белл появилась на Эллен лет назад с видео, на котором Дакс Шепард дарит ей ленивца, исчезла и была заменена отчаявшимся знаком Джеба Буша «Пожалуйста, хлопай».
← Вот единственное, что вам нужно об Олимпиаде | Лучшие из моих осенних планов в Твиттере VS. Мем «Дельта-вариант» →
Дастин является основателем и совладельцем Pajiba.