Арт терапия в работе со взрослыми: виды работы со взрослыми, описание и техники

Содержание

виды работы со взрослыми, описание и техники

К настоящему времени в сфере психотерапии сформировалось множество направлений и школ. Все они ставят своей целью помощь человеку справиться со своими проблемами, но используют разные методы, приемы и техники. Одним из наиболее популярных направлений стала арт-терапия, которая использует благотворное влияние на психику человека искусства и творчества.

СОДЕРЖАНИЕ

  • 1 Что такое арт-терапия: два направления
    • 1.1 Арт-терапия: лечебное действие восприятия искусства
    • 1.2 Арт-терапия: оздоравливающая сила творчества
  • 2 Арт-терапия для взрослых: как это работает
  • 3 Практика арт-терапии: принципы и техники
    • 3.1 Принципы арт-терапии
    • 3.2 Техники арт-терапии
      • 3.2.1 Упражнение «Аватара»
      • 3.2.2 Упражнение «Образ цели»
      • 3.2.3 Упражнение «Жизнь как дорога»
      • 3.2.4 Упражнение «Произвольное рисование»

Что такое арт-терапия: два направления

В буквальном смысле слова арт-терапия – это лечение с помощью искусства или творчества. Причем в ряде случаев речь идет не только о коррекции психических состоянии, но и о лечении психосоматических заболеваний, например, сердечно-сосудистой системы, или реабилитации после инсульта и инфаркта.

Арт-терапия: лечебное действие восприятия искусства

О благотворном влиянии искусства на психику людей известно давно. Еще в эпоху античности существовало понятие «катарсис» — очищение души через сопереживание героям пьесы или книги. Катарсис помогает «переработать» собственные отрицательные эмоции и тем самым облегчить душевные страдания, сделать их более возвышенными и светлыми.

Воздействие на сознание, формирование определенного настроения – это вообще одна из важнейших целей искусства, и к ней стремятся все художники, музыканты, писатели и т. д. Чем более талантливо произведение, тем большей силой оно обладает.

В широком понимании арт-терапия включает в себя управление психическими процессами, связанными с восприятием произведений искусства. Это направление психотерапевтической практики активно изучалось в еще первой четверти XX века, в том числе З. Фрейдом, К. Юнгом и отечественным психологом Л. С. Выготским.

В настоящее время в качестве вспомогательного средства в психотерапевтической практике используют, например, музыку для релаксации. Психологи рекомендуют посещение выставок художников и выступлений танцевальных коллективов для создания определенного эмоционального фона, снятия напряжения или, наоборот, пробуждения активности и жизненной силы.

Правильно подобранные произведения искусства способны создать определенное настроение, помочь в борьбе с депрессией, а также стать профилактикой психических и психосоматических заболеваний. Звуки, цвета, слова и ритмы воздействуют не только на сознание, но и на подсознание, вызывая из его глубин воспоминания и образы, которые могут оказывать очень сильное воздействие на сознание человека.

К сожалению, это направление арт-терапии сравнительно мало изучено, так как реакция каждого человека на то или иное произведение искусства очень индивидуальна. Поставленные Л. С. Выготским проблемы так и остались до конца нерешенными, поэтому арт-средства в психотерапии используются с осторожностью. Исключение составляет цветотерапия, которую можно рассматривать как отдельную область арт-терапии. Воздействие различных цветов на наше психическое и физиологическое состояние изучено хорошо и активно используется в психологической практике.

Гораздо большее развитие получило другое направление арт-терапии, которое опирается на практическую деятельность и непосредственную включенность человека в творческий процесс.

Арт-терапия: оздоравливающая сила творчества

Занятия разными видами творчества в целях психотерапии и просто для удовольствия становятся все более популярными. В книгах, посвященных арт-терапии, и на соответствующих сайтах перечисляется множество разнообразных видов художественного творчества, которые способны оказать благотворное влияние на психику. Среди них не только занятия музыкой, танцами, литературным творчеством и изобразительной деятельностью. Особое внимание уделяется декоративно-прикладному искусству, которое настолько разнообразно, что каждый может найти занятие по вкусу: керамика и вышивка, вязание и пэчворк, резьба по дереву и художественная ковка, валяние игрушек из шерсти и многое другое.

Занятие этими видами деятельности уже само по себе повышает настроение и самооценку человека, делает жизнь ярче, полнее и позволяет найти друзей и сообщников. Но арт-терапия – это все же психологическая практика, и она принесет больше пользы, если занятия будет проводить специально подготовленный человек – психолог, увлекающийся художественным творчеством, или художник, получивший психологическое образование.

Учитывая разнообразие видов творчества, которое используется в арт-терапии, нет возможности подробно рассказать о каждом из них. Поэтому я остановлюсь на самом распространенном из них – на изо-терапии, основным средством которой является рисунок.

Арт-терапия для взрослых: как это работает

Изобразительная деятельность – это древнейший вид искусства, который изобрел человек. Сейчас доказано, что рисовать люди научились раньше, чем овладели членораздельной речью. Этот вид творчества оперирует зрительными образами, которые играют важную роль в нашей психике.

В этой форме хранится основная масса информации, причем не только на уровне сознания, но и на самом глубинном, подсознательном уровне. А изобразительная деятельность – это тот канал, через который мы можем установить связь с подсознанием.

Создавая образы на бумаге, мы активизируем разнообразные психические процессы, которые помогают справиться подчас с самыми серьезными проблемами и заболеваниями. Еще З. Фрейд считал, что любое художественное творчество выполняет компенсаторную функцию и помогает людям справиться со своими психическими проблемами: комплексами, фобиями, состоянием фрустрации, депрессией и т. д.

Известный российский психофизиолог академик Н. Н. Николаенко успешно использует занятия изобразительной деятельностью для восстановления больных после тяжелейших черепно-мозговых травм, а также в комплексном лечении людей, страдающих от неврозов, депрессий и шизофрении. Об этом можно прочитать в его книге «Психология творчества».

Занятия рисованием и живописью полезны всем людям, вне зависимости от того, считает человек себя способным к этому или нет. Отсутствие способностей к изобразительной деятельности – вообще спорный вопрос, но это тема другого разговора. А в арт-терапии главное – не способности, не умение, а желание. Ведь вы рисуете не на выставку, а для гармонизации собственного состояния, поэтому вопрос «красивости» или качества здесь вообще не ставится.

Как бы вы ни рисовали, ваше творчество все равно будет производить психотерапевтический эффект. Причем его благотворное воздействие на психику осуществляется сразу по нескольким каналам.

  • Создавая на листе бумаги образы, человек устанавливает контакт со своим подсознанием. Там нередко хранятся травмирующие воспоминания, которые оказывают на нас давление и создают неблагоприятную психологическую атмосферу. Вынося травмирующие или беспокоящие образы на бумагу, человек не только освобождается от их воздействия, но и переосмысливает их, трансформирует, делает более понятными и менее болезненными.
  • Занимаясь изобразительной деятельностью, человек переосмысливает свои проблемы через призму творчества. Это помогает ему найти выход из сложной ситуации или смириться с неизбежным.
  • Рисование – это творческий процесс, и сопутствующее ему вдохновение создает в коре головного мозга тонизирующий очаг возбуждения. Он служит источником позитивной энергии и положительных эмоций, помогает преодолеть апатию и депрессию.
  • Изобразительная деятельность – способ самопознания и самовыражения. Создание графических и цветовых композиций позволяет лучше понять свои желания, цели, осмыслить свои проблемы и увидеть пути их решения.
  • Изобразительная деятельность помогает человеку почувствовать вкус к жизни. По признанию многих людей, начавших рисовать в зрелом возрасте, они по-другому, более позитивно взглянули на мир, увидели многое, что не замечали раньше.
  • Рисование активизирует образное мышление и работу правого полушария, тем самым способствуя развитию творческого потенциала.

Все это в совокупности помогает человеку обрести гармонию, прийти к согласию с окружающим миром и с самим собой. Ведь нередко именно внутренние конфликты делают нашу жизнь невыносимой.

Особенностью арт-терапии является также ее универсальный характер – она не только помогает человеку справиться с проблемами и найти выход из самых разных сложных ситуаций, но еще и не имеет противопоказаний. Занятия искусством не могут вам навредить, даже если вы занимаетесь самостоятельно, без руководства опытного психотерапевта.

Практика арт-терапии: принципы и техники

Главные цели арт-терапии – раскрытие внутреннего мира человека и создание максимально благоприятных условий для гармонизации личности. Поэтому так важна активность самого человека, желание погрузиться в мир творчества, почувствовать, как раскрывается сознание под воздействием изобразительной деятельности, танца или музыки.

Принципы арт-терапии

В практике арт-терапии не имеют никакого смысла утверждения «у меня нет способностей», «руки корявые» или «я не знаю, как это делается». Для успеха психологического воздействия нужно изменить отношение к творческой деятельности и рассматривать ее не как «показательные выступления» для других, а как способ самореализации. Избавление от ненужных страхов и комплексов невозможно без соблюдения ряда принципов:

  • Не спрашивайте «как», а просто делайте. В первую очередь, важен процесс, который всегда приведет к какому-то результату. Этот результат не может быть плохим или неправильным, так как является отражением, зеркалом вашего внутреннего мира.
  • Не стесняйтесь. Нередко у людей вызывают смущение даже сами упражнения арт-терапии, не говоря уж о собственных «каракулях». Перешагните через этот психологический барьер, освободите свое творчество, сделайте его увлекательной игрой и наслаждайтесь каждым движением карандаша или кисти по бумаге.
  • Осмысливайте результаты. Размышление над продуктом своего творчества (рисунком, композицией, скульптурой) – это необходимый этап арт-терапии. То, что вы сделали — источник информации о вас, ваших проблемах и путях их преодоления. Именно во время размышлений над результатом творчества приходят в голову самые верные мысли и находятся нужные решения.

Эффект «инсайта», прозрения – очень важный момент в арт-терапии. Его не создаст ни один психолог, каким бы классным специалистом он ни был. Это задача самого участника. Именно вы постигаете свой внутренний мир и делаете выводы.

Техники арт-терапии

Конкретных техник и упражнений, которые используются в арт-терапии, великое множество. Здесь я приведу в качестве примера лишь несколько из них.

Упражнение «Аватара»

Цель этого упражнение – создание условий для самопознания. Оно очень важно, так как часто мы совершаем ошибки, потому что не понимаем себя, своих желаний, проблем, не знаем сильных и слабых сторон.

Одно из значений понятия «аватара» — воплощение души. Это некий объект, который в вашем сознании ассоциируется с вами или символизирует вас. Кто-то выбирает животное, кто-то птицу или растение, а кто-то и неодушевленный предмет.

Найдите в мире то, что максимально полно отражает ваш внутренний мир, и нарисуйте этот объект. Не стремитесь к максимальному сходству с реальностью. Это не нужно, ведь ваша душа и, например, веселый щенок или раскидистая ива, не идентичны. Пусть ваша «аватара» будет ни на что реальное непохожа и уникальна, как уникальна ваша душа. Возможно, рисунок будет схематичный или похож на героя мультфильма. Это неважно. Главное, постарайтесь, чтобы работа отражала ваше состояние. Не забывайте о деталях, каких-то нюансах, подробностях. Не торопитесь, ведь это ваша аватара.

Закончив, внимательно рассмотрите рисунок, полюбуйтесь, поразмышляйте над ним. Почему вы выбрали именно этот образ? Откуда появились эти детали, цвета, украшения? Что вам больше всего нравится в образе? А что не нравится? Чтобы вы хотели поменять?

Упражнение «Образ цели»

У вас есть какая-то цель? То, к чему вы стремитесь, что влечет вас? К сожалению, многие не имеют четких представлений о своих целях, и это мешает их движению вперед. Традиционное: «Хочу много денег», — это не цель, а средство достижения цели. А вот какой?

Нарисуйте вашу цель. Если сначала у вас возникли затруднения – не смущайтесь, просто рисуйте, черкайте, выводите каракули. И постепенно они сложатся в осмысленный рисунок. Зафиксируйте образ не только в сознании, но и на листе. Проработайте все детали, раскрасьте цветными карандашами, постарайтесь сделать объемным.

Теперь вы уже видите цель, более того, она стала для вас реальной, ведь вы уже воплотили ее в материале, вы можете ее увидеть и пощупать. Еще раз полюбуйтесь на рисунок, похвалите себя и спросите, что вам нужно для достижения цели? Осталось совсем немного до ее полной реализации.

Упражнение «Жизнь как дорога»

В своей жизни нам довелось пройти много дорог – асфальтированных и проселочных, лесных тропинок и садовых дорожек. А какой дорогой вы видите саму свою жизнь?

Нарисуйте дорогу вашей жизни. Подумайте, откуда она начинается, через какие места она проходит, какая она сейчас, что находится на ее обочинах. И вообще, какая она? Мощенная кирпичом или утоптанная множеством ног, широкая или узкая?

Не спешите, вспоминайте, что вам встречалось на этой дороге. Рытвины и ухабы, ровные гладкие участки, подъемы и спуски? Что вы изобразите на обочинах этой дороги?

Внимательно рассмотрите свой рисунок, подумайте над ним. Ответьте себе, довольны ли вы дорогой, по которой идете? Может, есть смысл свернуть? Или вам явно не хватает новых людей, или зеленых насаждений? Какой бы вы хотели видеть вашу будущую дорогу, ведь она еще очень долгая?

Упражнение «Произвольное рисование»

Возьмите лист бумаги и карандаш (ручку), расслабьтесь, сделайте глубокий вдох, закройте глаза и начинайте рисовать. Рисуйте произвольно, не стараясь создать какой-то осмысленный образ. Разрешите вашей руке свободно двигать карандашом по бумаге, оставляя на ней разнообразные штрихи, каракули, переплетения линий и зигзаги.

Затем откройте глаза и внимательно рассмотрите получившийся рисунок. Что вы на нем видите? Какие образы возникают в хаосе линий? Дорисуйте детали, чтобы завершить увиденную картинку, сделайте четче контуры, закрасьте какие-то места цветными карандашами. Пусть из хаоса линий родится ваше настроение, ваше будущее, ваши надежды и ваше вдохновение.

Занимаясь самостоятельно, старайтесь разнообразить техники. Можно использовать технику пэчворк, создавая композицию из кусочков ткани, вышивку, лепку из глины или композиции из шерсти.

Многим, например, нравится создавать коллаж. Вырезав из журналов, рекламных буклетов, газет картинки и буквы, наклейте их на лист бумаги. Только обязательно четко сформулируйте цель, что вы хотите изобразить: настроение, цель, будущее, решение проблемы или что-то другое. Получившаяся композиция сделает ваши смутные ожидания более понятными и подскажет ответ на сложные вопросы.

Такая техника избавляет от неловкости людей, убежденных, что они не умеют рисовать. Но помните: создавать рисунок самостоятельно значительно полезнее, так как подключаются механизмы идеомоторной связи между рукой и разными участками коры головного мозга.

Арт -терапия в работе психолога

Арт -терапия в работе психолога — Псилогия
  1. Психологи Хабаровска
  2. Новости
  3. Арт -терапия в работе психолога

Изначально арт — терапия представлялась только как рисуночная терапия основанная на изобразительном искусстве. На данный момент в арсенале у психолога есть много разнообразных видов арт – терапии: пение, танцы, актерская игра, лепка, сказкотерапия, глинотерапия и т.д.

Этот метод хорош тем, что не имеет ограничений и противопоказаний, благодаря своей «мягкости» является универсальным методом психотерапевтического и психокоррекционного воздействия на личность. При помощи арт-терапии можно работать с трудностями эмоционального развития, внутри-  и межличностными конфликтами, кризисными состояниями, экзистенциальными и возрастными кризисами, травмами, потерями, постстрессовым расстройством, невротическими расстройствами и психосоматическими расстройствами. Особую ценность арт-терапевтическая работа может иметь для детей и взрослых, испытывающих определенные затруднения в вербализации своих переживаний. Эта деятельность является альтернативным «языком», более точным, чем слова. Задача арт-терапии в реконструировании психотравмирующей ситуации с помощью художественно-творческой деятельности; актуализации переживаний и выведении их во внешнюю форму через продукт художественной деятельности; создании новых, эмоционально позитивных переживаний, их накоплении; актуализации креативных потребностей и их творческом самовыражении.

В отличие от занятий, направленных на систематическое обучение какому-либо искусству, занятия арт-терапией носят спонтанный характер и направлены не на результат, а на сам творческий процесс.  В целом можно сказать, что метод арт-терапии базируются на «переключении» активности полушарий головного мозга: левое полушарие – это своеобразный цензор, разум, сознание, которое подчас не пропускает наружу искренние чувства, подавляя их, а правое полушарие, которое активизируется во время творческой деятельности, запускает бессознательные процессы, открывающие путь к выражению подлинных переживаний. В результате арт-терапевтических занятий полушария начинают «дружно» работать вместе, и эта работа направлена на осознание и исправление. Что очень важно для гармонизации психического состояния человека.

Автор: педагог-психолог Ириэ Екатерина Алексеевна

Имя контактного лица*

Фамилия контактного лица*

Дата рождения клиента*:

Телефон*:

Email:

Дата *:

Дата по*:

Часы*: —9101112131415161718192021

Минуты*: —00153045

Старая дата *:

Комментарий (необязательно)

Согласен на обработку персональных данных

Трамвайный проезд, 5а
1 этаж

№ кабинетаТемпература
119°С
218°С
318°С
4
18°С
519°С
618°С
718°С
819°С
918°С
1019°С
1119°С
1220°С
1319°С
1418°С
1518°С
1618°С
Холл17°С

Трамвайный проезд, 5а
2 этаж

№ кабинетаТемпература
1719°С
1819°С
1920°С
2018°С
2118°С
2219°С
2320°С
2419°С
2518°С
2619°С
2719°С
Холл18°С

Переулок Фабричный, 23а

№ кабинетаТемпература
118°С
218°С
318°С
418°С
518°С
619°С
718°С
819°С
918°С

1. Мне:

Есть 18 лет Нет 18 лет

2. Считаете ли Вы работников организации доброжелательными и вежливыми:

Да Нет

3. Удовлетворены ли Вы компетентностью работников организации:

Да Нет

4. Удовлетворены ли Вы уровнем материально-технической базы организации в целом (состояние кабинетов и зданий):

Да Нет

5. Удовлетворены ли Вы качеством предоставляемых организацией услуг (в том числе образовательных):

Да Нет

6.  Готовы ли Вы рекомендовать организацию Вашим родственникам, друзьям, знакомым:

Да Нет

Email:

Ваши предложения:

Ваш email:

Спасибо! Ваша заявка принята!
Пожалуйста дождитесь звонка администратора для подтверждения!

Арттерапия в работе с детьми с ОВЗ

Классы: д/с, 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 10, 11

Среди основных направлений работы психолога можно выделить психотерапию и психокоррекцию. Вопрос о разделении этих двух сфер психологической помощи и по настоящее время является дискуссионным. Однако следует отметить, что «термин «психотерапия» (Psychoterapy) является международным и во многих странах мира однозначно используется по отношению к методам работы, осуществляемым профессиональными психологами». [8, с. 6] «Психокоррекция – совокупность психологических приёмов, используемых психологом для исправления недостатков психологии или поведения психически здорового человека». [8, с. 7] Но и в психологической коррекции, и в психотерапии используются одинаковые методы.

К методам практической коррекции относится арт-терапия. Она является специализированной формой психотерапии. В основе арт-терапии лежат искусство и творчество. В последнее время во всём мире данный метод психокоррекции привлекает к себе всё больше внимания. Арт-терапия применяется и как самостоятельный метод, и как метод, дополняющий другие техники. Благодаря своей универсальности, арт-терапия способна решить огромный спектр задач. Применяют арт-терапию в работе со взрослыми, подростками, детьми.

Дети с особыми образовательными потребностями являются особой категорией. (Понятие «ребёнок с особыми образовательными потребностями» используется в современных научных исследованиях и некоторых законодательствах иностранных государств как более современный и точный аналог понятию «ребёнок с ОВЗ». В Федеральном законе № 273-ФЗ «Об образовании в РФ», ст.2 п. 16 написано: «обучающийся с ограниченными возможностями здоровья – физическое лицо, имеющее недостатки в физическом и (или) психологическом развитии, подтвержденные психолого-медико-педагогической комиссией и препятствующие получению образования без создания специальных условий».) Для детей с ОВЗ искусство является способом профилактики и коррекции отклонений в развитии.

ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА МЕТОДА

Арттерапия (от англ. art, искусство) – это вид психотерапии и психологической коррекции, основанный на искусстве и творчестве. [12] Возникла она в 30-е годы прошлого столетия. Впервые как метод психологической коррекции арт-терапию применили при работе с эмоционально-личностными проблемами детей. С тех пор этот метод получил широкое распространение во всём мире.

Основная цель арт-терапии – гармонизация развития личности через развитие способности самовыражения и самопознания. [8, с. 161] Важнейшим принципом данного метода является одобрение и принятие всех продуктов творческой деятельности клиента.

Арт-терапия решает следующие задачи:

  • предоставление социально приемлемого выхода агрессивности и другим негативным чувствам;
  • облегчение процесса коррекции;
  • получение материала для интерпретации и диагностических заключений;
  • концентрация внимания на ощущениях и чувствах;
  • проработка мыслей и чувств, обычно подавляемых клиентом;
  • налаживание отношений между психологом и клиентом;
  • развитие чувства внутреннего контроля;
  • развитие художественных способностей и повышение самооценки.

Среди основных функций арт-терапии можно выделить следующие:

  • катарсистическая – арт-терапия способствует очищению, освобождению от негативных состояний;
  • регулятивная – арт-терапия способствует снятию нервно-психического напряжения, моделированию положительного психоэмоционального состояния, регуляции психосоматических процессов;
  • коммуникативно-рефлексивная – арт-терапия обеспечивает коррекцию нарушений общения, формирование адекватной самооценки, межличностного поведения.

Арт-терапия показана при эмоциональных нарушениях, коммуникативной некомпетентности, трудностях общения, искажённой самооценке, низком уровне мотивации к деятельности.

Выделяют две формы арт-терапии:

  • пассивная – клиент «потребляет» художественные произведения, созданные другими людьми;
  • активная – клиент сам создаёт продукты творчества.

Сегодня арт-терапия включает в себя: музыкотерапию, имаготерапию, изотерапию, библиотерапию. Каждый из этих видов арт-терапии подразделяется на подвиды.

МУЗЫКОТЕРАПИЯ

Музыкотерапия – метод арт-терапии, использующий музыку в качестве средства коррекции. Такие занятия проводят в индивидуальной и групповой формах.

Изучением различных аспектов музыкотерапии занимались Брусиловский Л.С., Завьялов В.Ю., Швабе К. [8, с. 173]

Можно выделить следующие основные направления коррекционного действия музыкотерапии:

  • эмоциональное активирование в ходе вербальной психотерапии;
  • развитие коммуникативных функций и способностей, навыков межличностного общения;
  • регулирующее влияние на психовегетативные процессы;
  • развитие эстетических потребностей.

В зависимости от активности клиентов в музыкотерапевтическом процессе, степени их участия выделяют следующие формы музыкотерапии: активную и пассивную.

Активная музыкотерапия подразумевает активное выражение в музыке себя, своего непосредственного эмоционального состояния через пение, движение, игру на музыкальном инструменте. Такие занятия приводят к стабилизации психоэмоционального состояния, к разрешению внутреннего конфликта человека.

Пассивная (рецептивная) музыкотерапия подразумевает восприятие музыки с коррекционной целью. В свою очередь, различают следующие формы рецептивной музыкотерапии:

  • коммуникативная – наиболее простая форма, направленная на установление и улучшение контакта психолога с клиентом, предполагает совместное прослушивание музыки;
  • реактивная – направлена на достижение катарсиса;
  • регулятивная – способствует снижению нервно-психического напряжения.

Также выделяют интегративную музыкотерапию, сочетающую в своей методологии подходы активной и пассивной музыкотерапии. Основной её целью помимо коррекции психофизиологических и психоэмоциональных нарушений является и повышение резервных возможностей организма в целом.

Среди методов музыкотерапии выделяют вокалотерапию (пение), кинезитерапию (танцетерапия, хореотерапия), инструментальную музыкотерапию (игра на музыкальных инструментах).

Используют музыкотерапию в коррекции эмоциональных отклонений, отклонений в поведении, речевых и двигательных расстройств, страхов, психосоматических заболеваний, при коммуникативных затруднениях.

Имаготерапия

Имаготерапия (от лат. inago – образ) – психотерапевтический метод, относящийся к группе методов игровой психотерапии. В его основе лежит театрализация психотерапевтического процесса. Имаготерапия заключается в воображении клиентом тех или иных представлений, состояний, ощущений. С помощью психотерапевта воображаемый образ активно воссоздаётся.

Данный метод был предложен И.Е.Вольпертом в 1966 году. Занятия имаготерапией проводятся в индивидуальной и групповой формах.

В имаготерапии выделяют следующие подвиды: куклотерапию, образно-ролевую драмтерапию, психодраму.

Куклотерапия – метод арт-терапии, использующийся в работе с детьми, основанный на идентификации с образом любимого героя сказки, мультфильма, с любимой игрушкой. Технология проведения заключается в разыгрывании с куклой сюжета, являющегося травмирующим для ребёнка. То есть кукла попадает в страшную историю и успешно с ней справляется. При этом по мере разворачивания сюжета эмоциональное напряжение ребёнка нарастает, достигнув максимума, сменяется бурными поведенческими эмоциональными реакциями и, тем самым, снятием нервно-психического напряжения. Используют куклотерапию при коррекционной работе со страхами, заиканием, нарушениями поведения, для разрешения интра- и интерперсональных конфликтов, улучшения социальной адаптации, в работе с детьми, имеющими эмоциональную травму.

Образно-ролевая драмтерапия – метод арт-терапии, осуществляющий «реконструкцию поведенческой реакции» через разыгрывание по ролям и драматизацию сюжета. В составе репертуара могут быть и специально составленные сюжеты, и известные произведения, например сказки. Проигрывание ролей способствует разрушению старых патологических коммуникативно-поведенческих стереотипов.

Психодрама – метод психотерапии, созданный Я.Морено и широко распространённый по всему миру. Сущность психодрамы состоит в разыгрывании не готовых ролей, а импровизаций на тему проблемной, травмирующей ситуации. Результатом данного метода является катарсис, эмоциональное потрясение и внутреннее очищение, переработка травмирующей ситуации. Как и образно-ролевая драмтерапия психодрама позволяет отрабатывать социальные способы поведения.

ИЗОТЕРАПИЯ

Изотерапия – одно из направлений арттерапии, предполагающий использование методов изобразительного искусства. Широко используется как в работе со взрослыми, так и в работе с детьми. В работе используют самые различные материалы, позволяющие создать художественное произведение: краски, карандаши, пластилин, цветную бумагу и т.д.

Изотерапия применяют для снятия психического напряжения, стрессовых состояний, при коррекции неврозов, страхов.

Выделяют два направления изотерапии:

  • пассивное – использование уже готовых произведений изобразительного искусства для их анализа и интерпретации;
  • активное – самостоятельные творческие проявления в изобразительной деятельности.

Используя изотерапию в коррекционной работе, необходимо учитывать следующие принципы данного метода:

  • целями и задачами изотерапии является самовыражение в рисунке и моделирование конфликтной ситуации;
  • качество рисунка в изотерапии не выступает важным критерием его оценки;
  • в процессе изотерапии психолог помогает осознать и разрешить проблемную ситуацию, выразить её внешне в рисунке, определить выход из неё.

Изотерапия рассматривается как проекция личности клиента, как символическое выражение его отношения к миру.

БИБЛИОТЕРАПИЯ

Библиотерапия – специальное коррекционное воздействие на клиента с помощью чтения специально подобранной литературы в целях нормализации или оптимизации его психического состояния. [8, с. 178] Художественным материалом для чтения могут быть произведения различных литературных жанров.

Среди достоинств библиотерапии можно выделить разнообразие и богатство средств воздействия, интимность, длительность, силу впечатления, повторяемость.

Библиотерапию рекомендуют детям и взрослым. С её помощью решаются проблемы личностного и эмоционального плана. Применяют данный метод как в индивидуальной, так и в групповой форме.

При использовании в работе библиотерапии необходимо соблюдение следующих принципов:

  • адекватность содержания литературного произведения характеру проблемы, целям психокоррекционного воздействия;
  • доступность содержания литературного произведения для читателя;
  • максимальное сходство ситуации, проблемы, описанной в книге, с травмирующей ситуацией клиента;
  • позитивное завершение сюжета, показывающее выход из ситуации, обозначающее путь решения проблемы, конфликта, обеспечивающее позитивную поддержку и укрепление веры клиента в себя.

В последнее время появилась самостоятельная методика, относящаяся к библиотерапии – сказкотерапия. Сказкотерапия подразумевает использование сказочной формы. Данный вид библиотерапии наиболее приемлем в работе со старшими дошкольниками и младшими школьниками.

Сказкотерапию используют для интеграции личности, совершенствования взаимодействий с окружающим миром, расширения сознания, развития творческих способностей. Посредством сказкотерапии оказывают помощь агрессивным детям, неуверенным, застенчивым, детям с проблемами принятия своих чувств. Сказкотерапия предоставляет различные варианты работы:

  • использование сказки как метафоры;
  • рисование по мотивам сказки;
  • обсуждение поведения и мотивов действий персонажа;
  • проигрывание эпизодов сказки;
  • использование сказки как притчи-нравоучения;
  • творческая работа по мотивам сказки.
ПРИМЕНЕНИЕ АРТТЕРАПИИ В РАБОТЕ С ДЕТЬМИ С ОВЗ

Арт-терапия как вид психологической коррекции используется в дефектологии применительно к различным вариантам отклонений в развитии детей. Психотерапевтическое воздействие может дать значительные положительные результаты при учёте в работе возрастных, личностных, клинических особенностей детей.

При проведении арт-терапии с детьми с особыми образовательными потребностями необходимо соблюдать основные принципы психокоррекционной работы:

  • принцип единства коррекции и развития;
  • принцип единства диагностики и коррекции развития;
  • принцип взаимосвязи коррекции и компенсации;
  • принцип учёта возрастных психологических и индивидуальных особенностей развития;
  • принцип комплексности методов психолого-педагогического воздействия;
  • принцип личностно ориентированного и деятельностного подхода;
  • принцип оптимистического подхода;
  • принцип активного привлечения ближайшего социального окружения к коррекционной работе с ребёнком.

Применение арт-терапевтических методик у школьников с особыми образовательными потребностями позволяет решить большой спектр задач. Однако при работе необходимо учитывать индивидуальные особенности ребёнка, уникальность структуры вторичных нарушений психики в сочетании с сохранными звеньями, социальную ситуацию развития.

У детей с нарушением слуха значительный положительный психокоррекционный эффект даёт использование изотерапии, кинезитерапии.

При работе с детьми с нарушением зрения наибольший акцент делается на использование вокалотерапии, сказкотерапии.

Детям с нарушениями опорно-двигательного аппарата может быть показана хореотерапия, сказкотерапия, вокалотерапия.

На всех возрастных этапах и со всеми категориями детей можно использовать все виды арт-терапии. Однако их применение будет иметь свою специфику.

Для использования арт-терапевтических методик в коррекционной работе с детьми с проблемами в развитии наиболее сензитивным является возраст 6–7 лет.

Наиболее распространена в психокоррекционной работе с детьми младшего школьного возраста изотерапия. Рисование, лепка успешно применяются и при различных психосоматических расстройствах, и при личностных нарушениях. С их помощью решаются разнообразные проблемы: наличие конфликтных межличностных отношений, переживание чувства одиночества, эмоциональная депривация, повышенная тревожность, страх, низкая, дисгармоническая, искажённая самооценка.

Музыкотерапия показана младшим школьникам, имеющим эмоционально-личностные проблемы, конфликтные межличностные, внутрисемейные отношения, переживающим состояние эмоциональной депривации, отвержения, чувство одиночества, отличающимся повышенной тревожностью, импульсивностью.

Имаготерапию проводят с младшими школьниками с эмоциональной неуравновешенностью, с неадекватной оценкой себя в ситуации общения, с проблемами в общении, повышенной тревожностью, страхами. Сказкотерапия помогает младшим школьникам с эмоциональными и поведенческими затруднениями, со сложностями в коммуникативно-рефлексивных процессах, в принятии своих чувств.

В среднем школьном возрасте арт-терапевтические методики приобретают более сложные формы, роль их вербального компонента увеличивается. В ходе арт-терапии уделяется больше времени на обсуждения осуществляемого процесса или творческой продукции.

При работе с подростками следует учитывать особенности данного возраста: эмоциональную неустойчивость, частые проявления негативизма, протестных реакций. Именно в этот период переживания собственного дефекта могут привести к патологическому варианту развития личности, психопатиям.

При подборе коррекционных методов и средств в первую очередь необходимо учитывать уровень интеллектуального и уровень речевого развития ребёнка.

Список литературы

  1. Вальдерс Одриосола М.С. Арттерапия в работе с подростками. Псиотерапевтические виды художественной деятельности. – М.: ВЛАДОС, 2005. – 63 с.
  2. Ворожцова О.А. Музыка и игра в детской психотерапии. – М.: Издательство Института психотерапии, 2004. – 96 с.
  3. Гройсман А.Л. Теория и практика театрализованной и ролевой психокоррекции. – М.: Просвещение, 1993. – 202 с.
  4. Зинкевич-Евстигнеева Т. Д. Путь к волшебству. Теория и практика сказкотерапии. – СПб.: Златоуст, 1998. – 355 с.
  5. Копытин А.И. Практикум по арт-терапии. – СПб.: Питер, 2001. – 448 с.
  6. Копытин А.И. Теория и практика арт-терапии. – СПб.: Питер, 2005. – 368 c.
  7. Лебедева Л.Д. Практика арт-терапии: подходы, диагностика, система занятий. – СПб.: Речь, 2003. – 256 с.
  8. Осипова А.А. Общая психокоррекция. – М.: ТЦ Сфера, 2008. – 512 с.
  9. Психотерапия: учебное пособие / Под ред. В.К.Шамрея, В.И.Курпатова. – СПб.: СпецЛит, 2012. – 496 с.
  10. Руководство по психотерапии / Под ред. В.Е.Рожнова. – М.: Медицина, 1985. – 719 с.
  11. Шевченко Ю.С., Крепица А.В. Принципы арттерапии и артпедагогики в работе с детьми и подростками. Методическое пособие. – Балашов: Изд-во БГПИ, 1998. – 56 с.
  12. ru.wikipedia.org

АРТ-ТЕРАПЕВТИЧЕСКИЕ МЕТОДЫ РАБОТЫ С ДЕТЬМИ И ВЗРОСЛЫМИ | Методическая разработка:

МУНИЦИПАЛЬНОЕ ДОШКОЛЬНОЕ АВТОНОМНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ЦЕНТР РАЗВИТИЯ РЕБЁНКА ДЕТСКИЙ САД № 158

Сборник методических материалов по теме:

АРТ-ТЕРАПЕВТИЧЕСКИЕ МЕТОДЫ РАБОТЫ С ДЕТЬМИ И ВЗРОСЛЫМИ

                                                                                  Педагог-психолог

                                                                                  Кузнецова А. А.

Тюмень 2021

АРТ-ТЕРАПЕВТИЧЕСКИЕ МЕТОДЫ РАБОТЫ С ДЕТЬМИ И ВЗРОСЛЫМИ

Наиболее важные мысли и переживания, прежде всего, проявляются в виде образов.

Для меня арт-терапия – это про нестандартность подхода. Это не про однозначно «рисовать» (изотерапия) или «читать сказки» (сказкотерапия). Это про – что-то выдумывать, делать вещи, которые для ребенка окажутся новыми, удивительными, и теми, которые затронут что-то внутри, то затруднение, с которым ребенок к нам пришел.  Поэтому в данном материале не будет четкого деления арт-терапии на направления. Все то необычное, нестандартное, но целенаправленное, что мы делаем с детьми на занятиях – это арт-терапия.

Между тем, арт-терапия универсальна: ее направления и техники могут быть адаптированы к различным задачам: от решения проблем социальной и психологической дезадаптации лиц с особыми возможностями здоровья (ОВЗ) и заканчивая развитием человеческого потенциала, использованием взрослым или ребенком различных форм творческой деятельности с целью выражения своего психического состояния.

Задачи, которые являются для меня главными в арт-терапии:

  • Предоставить детям возможность свободно выражать чувства, в том числе агрессивные, в безопасной, социально доступной форме.
  • Развивать и усиливать внимание детей к своим чувствам.
  • Вести психологическую работу с мыслями и чувствами.
  • Повышать осознанность ребенка.

Арт-терапия может быть полезна в работе разными эмоциональными проблемами у детей, в частности с детской агрессией, детскими страхами и тревожностью, поэтому далее будут предложены различные техники и упражнения, направленные на коррекцию этих негативных эмоциональных состояний. Для взрослых и детей я также предлагаю техники, направленные на то, чтобы иметь возможность анализировать свое состояние, установки, способы поведения, намечать цели и шаги к их осуществлению, заботиться о своем психологическом здоровье и обогащать свой профессиональный, родительский и личный опыт.

Условия подбора техник и приемов арт-терапии

Рисуночные сессии с дошкольниками не должны ограничиваться обычным набором изобразительных средств (бумага, кисти, краски) и традиционными способами их использования.

Условие 1. Техники и приемы должны подбираться по принципу простоты и эффектности. Ребенок не должен испытывать затруднения при создании изображения с помощью предлагаемой техники. Любые усилия в ходе работы должны быть интересны, оригинальны, приятны ребенку.

Условие 2. Интересными и привлекательными должны быть и процесс создания изображения, и результат. Одного ребенка включит сказкотерапия, другого – музыкотерапия, третьего – изотерапия и т.д. Нужно искать то, на чем ребенок легко и с удовольствием сконцентрируется.

Условие 3. Целесообразно использовать нетрадиционные изобразительные техники. Во-первых, новые изобразительные способы включают внимание ребенка и от этого зависит коррекционный процесс. Во-вторых, имеет значение получение ребенком необычного опыта. Раз опыт необычен, то при его приобретении снижается контроль сознания, ослабевают механизмы защиты. 

Арсенал способов создания изображений широк: рисунок на мокрой бумаге, рисунок на мятой бумаге, рисование сыпучими продуктами или засушенными листьями, рисование пальцами и ладонями, пульверизатором и т. д. Немного фантазии, и на песке, приклеенном к бумаге, расцветут цветы, в воздух взлетит фейерверк из мелких бумажек, кляксы превратятся в бабочек, пятна краски — в невиданных животных. Ребята почувствуют свой успех, ведь они смогут победить злых чудовищ, сжечь свои страхи, помирить игрушки.

Таким образом, дети в арт-терапии откликаются лучше на нестандартные подходы.

Перед выполнением арт-терапевтических упражнений, направленных на эмоциональную сферу дошкольника, как этап вхождения в занятие или как отдельное занятие, на этапе налаживания контакта с ребенком бывает целесообразно использовать набор дидактических карточек «Эмоции», «Кубик эмоций» или набор «Азбука эмоций».

Ребенку предлагают назвать основные эмоции, дать им краткое описание «Как обычно выглядит человек, который испытывает эту эмоцию?», «Что обычно случается, когда человек чувствует это?», «Приятно ли чувствовать эту эмоцию?». Психолог отмечает то, о каких эмоциях ребенку говорить труднее всего, или наоборот, какая эмоция вызывает повышенный интерес у ребенка.

АРТ-ТЕРАПЕВТИЧЕСКОЕ УПРАЖНЕНИЕ «МОЁ НАСТРОЕНИЕ».

Инструкция для детей: нарисуй свое настроение — такое, какое оно есть прямо сейчас. Может быть, оно будет похоже на погоду, или на пейзаж, или это будет абстрактный рисунок. Дорисуй образ до конца — чтобы он полностью отражал твое состояние. 

Изображать можно разными способами: можно отказаться о традиционных красок и выполнить упражнение с помощью ниток, ткани или природных материалов, использовать коллаж, рисунок на песке с использованием разных дополнительных материалов.

 

Опиши своё настроение словами — какое оно? Можно задавать наводящие вопросы: грустное или веселое? От чего такое? Это ожидание чего-то или про прошедшие события? А какое настроение ты бы хотел? 

 

Теперь измени этот рисунок так, чтобы он изображал то настроение, которое ты хочешь для себя. 

Изменить можно именно этот рисунок или нарисовать новый. Можно дорисовать новые детали или зарисовать его полностью, покрутить лист и увидеть с нового ракурса другую картину. Можно порезать и переклеить части в другом порядке, меняйте свое настроение любым способом!   

Главное, чтобы в итоге получилось именно такое настроение, которое бы хотел сохранить ваш ребенок на долгое время (например, спокойное или радостное, и т.д).

Данное упражнение важно тем, что включает внимание детей к своему эмоциональному состоянию, и дает возможность самостоятельно менять его в лучшую сторону.

КОРРЕКЦИЯ НЕГАТИВНЫХ ЭМОЦИОНАЛЬНЫХ КОМПЛЕКСОВ ЧЕРЕЗ РИСОВАНИЕ У ДЕТЕЙ 5-9 ЛЕТ

В основу методики легли следующие принципы:

  • рисунок рассматривается как сфера совмещения диагностики и коррекции;
  • рисунок рассматривается как феномен, т.е. комплексно, когда любой отдельный показатель рисунка не может быть однозначно связан с какой-либо отдельной психологической характеристикой ребенка;
  • любая характеристика рисунка со временем может изменять свое значение для одного и того же ребенка;
  • рисование обязательно должно сопровождаться беседой терапевта с ребенком о его рисунке;
  • главный персонаж рисунка является метафорой личности ребенка, а события, происходящие на рисунке – метафорами субъективного восприятия событий, в которые эмоционально вовлечен ребенок;
  • принцип безопасности: использование метафорического пространства позволяет избежать прямого, грубого воздействия на психику ребенка;
  • каждая сессия должна заканчиваться позитивными переживаниями ребенка.

Суть методики:

Ребенка просят нарисовать любой персонаж (например, несуществующее животное, ни в коем случае не персонаж мультфильма или сказки), а затем рассказать о его образе жизни:

  1. Выявление «друзей» персонажа имеет смысл позитивного якоря.
  2. Определение «врагов» или персонажей, вызывающих негативные чувства, является «входом» в эмоциональную проблему ребенка. Таким же «входом» может оказаться изображение дискомфортной среды, в которой действует персонаж. В работе используется принцип «режиссера фильма», т.е. ребенок является единственным творцом создаваемой истории, терапевт может только предлагать варианты развития сюжета, которые ребенок может принимать или не принимать. «Фильм» можно «прокручивать» назад и создавать альтернативный сюжет, если первоначальная сюжетная линия оказалась слишком деструктивной или зашла в тупик.
  3. Появление волшебной палочки. При работе с негативными эмоциями ребенка введение в ткань сюжета «волшебной палочки» или любой другой могущественной силы, помогающей персонажу справиться с проблемами, приводит к значительному облегчению состояния ребенка уже после одной сессии. Усвоение «волшебной палочки» позволяет осуществить своеобразный контр-перенос с персонажа на самого ребенка. Это достигается предложением к ребенку показать, каким образом персонаж действует с волшебной палочкой. «Волшебную силу» можно передавать другим предметам, например, конфете. Это позволяет сохранить позитивный якорь, сформированный во время сессии, и за ее рамками.

Следует также добавить, что количество сессий, необходимых для успешной коррекции, может отличаться у разных детей.

Следует использовать данный метод, если умственный возраст ребенка не ниже 5 лет, а также если он любит рисовать, т.е. активно использует визуальные образы.

Ход проведения:

1. Стадия контакта:

– Хочешь порисовать? Что ты будешь рисовать?..

После того, как ребенок освоился в кабинете и с рисованием в присутствии психолога:

– Ты придешь ко мне еще? А давай с тобой в следующий раз придумаем сказку (фильм)? И ты будешь самый главный сказочник! Как ты скажешь – так и будет в твоей сказке!

2. Стадия коррекционно-диагностическая (сессия проводится обычно через несколько дней после первой встречи)

До начала совместного рисования и для «разогрева» можно использовать модифицированный тест Люшера: попросить ребенка проранжировать свои цветные карандаши (фломастеры) по степени привлекательности. Каждым карандашом ребенок рисует последовательно кружок в верхней части рисунка. Могут быть варианты (выбор цвета фиксирует психолог, используя стандартный набор карточек). Такую же процедуру стоит проделать в конце сессии. Тест Люшера является лишь одним из индикаторов изменения эмоционального состояния, можно использовать любые другие, предпочитаемые специалистом и адекватные методы диагностики.

– О ком сегодня будет наша сказка? Кого ты хочешь нарисовать?

– Как его зовут? Чем он питается? Где он живет? В лесу, в море, в пустыне? На другой планете? Есть ли у него друзья?

Нарисуй их. Как их зовут? Что они делают? Может быть, им надоело играть, и они решили погулять? Куда они пошли?

– Есть ли кто-нибудь, кого боится персонаж? Или кто-нибудь, кто ему не нравится? Кто? Нарисуй его. Почему он не нравится персонажу? Что можно сделать, чтобы этого не было? Может быть, нам понадобится волшебная палочка? У кого она может быть? Покажи, как персонаж (или персонаж, символизирующий добрые силы) держит волшебную палочку. Персонаж хочет что-нибудь сказать? Ведь теперь у него есть волшебная палочка! Он все может! Он сильнее всех! Он может, к примеру, превратить Злодея во что угодно! Или уменьшить его! А потом уже поговорить.

Альтернатива:

– А может быть, персонажу не нравится то, что его окружает? Что именно? Как бы ему хотелось это изменить, чтоб понравилось? (в том случае, если отсутствует персонификация негативной эмоции).

3. Стадия завершения

Сессию можно заканчивать, если удалось выйти на позитивные переживания в ходе развития сюжета. Например, Баба Яга превратилась в вазу с цветами, добрую девочку и т.п.

Можно сказать:

– Ну, теперь у них все хорошо. И что же они стали делать? (Играть, пить чай…)

В конце каждой сессии (а она длится 30-60 минут, в зависимости от возможностей ребенка, при этом, если психолог чувствует, что ребенок переутомляется, а конца работе не видно, можно завершить развитие сюжета на промежуточном этапе. Например: «И тогда они сели отдохнуть…») проводится экспресс-диагностика эмоционального состояния ребенка.

СОЧИНЕНИЕ ТЕРАПЕВТИЧЕСКОЙ СКАЗКИ

Основной механизм воздействия происходит через эмоциональное переживание сказки, отождествление себя с главным персонажем, а значит и идентификацию (сравнение) своих чувств и чувств главного героя, внутренней поиск правильного решения и преодоление вместе с ним жизненных перипетий, приобретение опыта конструктивного выхода из ситуации.

Использовать сказку можно в работе с тревожностью, застенчивостью, страхами, агрессией, обозначив проблему в начале сказки.

План

МЕСТО

В одном волшебном лесу, под большим деревом жила-была*

ГЕРОЙ

Белочка…

СВОЙСТВА

ХАРАКТЕРА

Какая она была? Как играла с другими зверятами? Она была симпатичная и пушистая, но часто злилась на других зверей. Могла ударить, отобрать игрушку, обсыпать листьями, закидать шишками*

СЛУЧАЙ

Что с ней произошло? Однажды она так всех обидела, что никто не стал с ней играть. Белочка осталась совсем одна и заплакала*

+ ГЕРОЙ

Мимо скакал веселый Зайчик

СВОЙСТВА

ХАРАКТЕРА

Какой он был? Он был добрый и хорошо играл с друзьями. Его все любили*

ДЕЙСТВИЕ

Что сделал Зайчик? Он пожалел Белочку и сказал: «Хочешь, я научу тебя дружить и играть?» «Хочу!»- ответила Белочка. Зайчик научил Белочку, как нужно просить игрушки, как вместе строить домики из листьев, делать украшения из шишек*

РЕЗУЛЬТАТ

Что после этого произошло с Белочкой? Белочке понравилось дружить с Зайчиком. Она больше не хотела драться и кидаться. Она помирилась с другими зверятами и стала играть дружно*

НАЗВАНИЕ СКАЗКИ-

МОРАЛЬ

Как назовем нашу сказку? Какая Белочка была в начале, и какая стала? «Как злая Белочка научилась дружить и стала доброй»*

* Текст сказки примерный, т.к. сочиняет ее сам ребенок, а психолог с помощью вопросов следит, чтобы сохранялась основная линия и структура.

Если не получается за одну встречу проиграть сказку до конца: правильное решение не найдено, нельзя сказать, что «жили они долго и счастливо», то в этом случае сказку можно завершить фразой «и сели они отдохнуть…» и «продолжение сказки следует». Также мы вместе с ребенком резюмируем всю получившуюся сказку, помогаем ему отметить, что было в начале сказки, что было в конце, к чему пришли, что еще нужно будет сделать. Можно использовать план из предыдущей методики.

Ввести элемент нетрадиционности в данную технику может любой педагог сам: сказку можно разыграть под столом, в особом укромном месте, на песке, предложить ребенку самому создать мир, в котором будет разворачиваться сюжет сказки и т. д..

МЕТОД ФРИС (ФРАКТАЛЬНЫЙ РИСУНОК)

Еще один метод – метод фрактального рисования может применяться в индивидуальной и групповой работе с ребенком для коррекции нарушений психоэмоционального состояния – адаптационный период, снятие тревожности, напряжения, усталости.

Фрактальный рисунок является эффективным методом, как для изучения внутреннего состояния ребенка, так и для коррекции различных аспектов, а именно:

  • развитие эмоционального и когнитивного интеллекта в целом.
  • эмоциональной и личностной сферы;
  • развития мелкой моторики;
  • развитие пространственного и цветового восприятия;
  • развития межполушарного взаимодействия;
  • развития воображения и внутреннего внимания;

Ребенку предлагается нарисовать «волшебные узоры». Его задача поставить точку в любой части листа и, не отрывая руки, с закрытыми глазами рисовать линию, которая может пересекаться и иметь разные формы (круговые, петлеобразные, 8-образные, зигзагообразные). Линии должны быть четкими, хорошо прорисованными. Цветы, деревья, домики рисовать нельзя. Время выполнения рисунка — 40 секунд. По мере усвоения стартовой инструкции задания можно усложнить (подключить рисование неведущей рукой), что стимулирует развитие двух полушарий мозга.

Далее, мы откроем глаза и посмотрим, что у нас получилось. Дети испытывают эмоциональный подъем, увидев результат, возрастает интерес к деятельности.

Следующий этап – закрашивание окошек. Объясняем ребенку, что мы должны закрасить полученные фигуры разными цветами. Правило: Нельзя тонировать рядом стоящие окна одним цветом.

Я предлагаю детям выбирать цвета с закрытыми глазами.

После того, как наш «шедевр» готов, необходимо обсудить с ребенком, что у него получилось, на что похож рисунок, какие эмоции он испытывал, понравилось ли ему и т.п.

РАБОТА СО СТРАХАМИ МЕТОДОМ АРТ-ТЕРАПИИ

«ЧЕТЫРЕ РИСУНКА»

Метод арт-терапии позволяет выполнить процедуру «обнуления (или нормализации) детских страхов с помощью рисования:

Очень важно, чтобы ребенок встретился со своими страхами в вымышленном, сказочном мире, в форме метафоры, т. к. в реальном мире он свои страхи еще не преодолел и не готов к встрече с ними.

Процедура проведения

Нарисовать 4-е рисунка:

– нарисовать свой страх (страх вымышленного героя, с которым ребенок себя ассоциирует),

— себя со страхом (вымышленного героя со страхом на одном листе),

— супергероя-победителя страха,

— себя в качестве героя – победителя страха (персонаж превращается в победителя страха).

Предполагаемый результат: должны быть изменения на рисунках — если на 1-м рисунке страх огромный, а ребенок маленький и внизу листа. То на последнем все наоборот.

«КОНТЕЙНЕР ДЛЯ СТРАХА»

(методика Тарариной Е.)

Это упражнение – комплексная работа; эффект, который испытывает на себе ребенок в ходе выполнения сложно получить иным способом.

  1. Нарисовать страх
  2. Обсудить (где страх живет, как его зовут, почему страху так важно быть у ребенка? Что у него такое есть для этого?)
  3. Слепить страх – дать ему объемную форму. Как правило, это бывает мелкая фигурка. Это возможность дать ребенку понять, насколько маленький он на самом деле.
  4. Контейнировать страх: засыпать песком, закопать в песочнице, поместить в емкость и накрыть тканью, замотать в ткань и придавить (не в смысле – убить, а в смысле «взять под контроль» — ребенок должен понимать в итоге, что страх никуда не улетит, не укатится).
  5. Психолог вместе с ребенком начинает ходить по комнате и петь нелепую песенку про страх: «Жил-был у меня страх, а потом я решил…». Это должно быть нелепо и смешно, можно использовать тот текст, который ребенок озвучил на этапе №2.

АРТ-ТЕРАПЕВТИЧЕСКОЕ УПРАЖНЕНИЕ «ЧУДО-КАКТУС»

Цель: Гармонизация эмоционального состояния, сенсорная стимуляция. Техника направлена на проработку психологических проблем у агрессивных детей. За счет работы с пластилином, сложного для ребенка процесса разминания блоков происходит переход внутреннего напряжения в материал. Получившийся кактус является контейнером эмоций ребенка. Колючки служат символом агрессивных реакций ребенка на окружающий мир, а момент прикрепления к этим колючкам цветов может нести в себе коррекционное действие.

Материалы: Терапевтическая сказка «Чудо-кактус» пластилин, зубочистки, шаблоны цветов из разноцветной бумаги.

Инструкция: После прослушивания сказки ребенок лепит кактус, протыкает его зубочистками, украшает цветами.

Примечание: Дети старшего возраста могут сделать цветы сами из различных материалов (бумага, пластилин, гербарий).

Сказка «Чудо-кактус» (Сучкова О.Н.)

На серебристых песчаных просторах жил сердитый кактус. Он был таким мрачным и колючим, что вокруг него образовалась новая невидимая преграда. И всякий кто приближался к нему ближе чем его колючки. Каждый раз «ойкал» от неприятных уколов. Поэтому все во круге называли его кактус «Дерущаяся Злюка». Из-за всех углов только и слышалось: «Ты не ходи этой дорогой, там Дерущаяся Злюка» или «Дерущаяся Злюка опять подрался!», «Дерущуюся Злюку надо по чаще наказывать, вот тогда он перестанет вредничать». Но надо сказать, что после таких слов колючки у кактуса росли еще больше, и становились намного острее, чем были. И в тот момент, когда колючки стали совсем огромными, а солнце очень жарким, вдруг пошел дождь. Его капли были такими большими и свежими, что все обитатели песчаных просторов стали бегать под дождем, прыгать через лужи и громко смеяться. Спустя какое-то время дождь закончился. Выглянуло солнышко, и стало щекотать своими лучами обитателей песчаных просторов … и тут один из участников такого веселья заметил, что на кактусе стали появляться красивые цветы. Тогда он подошел к Дерущейся Злюке. О чудо! Колючки исчезли совсем. Теперь на кактусе было много ароматных цветов, а Дерущуюся Злюку стали называть Чудо-Кактус.

РИСУНОК «ПРОШЛОЕ /НАСТОЯЩЕЕ/ БУДУЩЕЕ».

Цели: установление «мостов» между различными периодами своей жизни; укрепление единства между прошлым, настоящим и будущим; создание предпосылок для развития способностей видеть перспективу своей будущей жизни, уметь её проектировать. Каждому воспитаннику предлагается нарисовать свое «прошлое, настоящее, будущее». Обсуждение этого задания.

РИСОВАНИЕ ПО МОКРОМУ ЛИСТУ БУМАГИ

«Размываем обиду красками»

Задачи: снятие тревожности, развитие воображения, гибкости, оригинальности мышления, творческого восприятия.

Необходимые материалы: листы бумаги, акварель, кисти, тряпочки для вытирания рук, баночки с водой.

Идея, что можно уничтожить рисунок с негативной эмоцией, которую изобразил ребенок может быть не самой лучшей: даже если он изобразил негативное состояние, это все равно его родное чувство, и то, что он создал.

Пусть ребенок изобразит «свою обиду», а затем с помощью красок с водой сделает изображение нечетким. То же самое можно проделать с другими негативными эмоциями.

✧ «Волшебные нитки»

Эта техника вызывает у детей бурный восторг. Необходимо взять нитки №10 и нарезать их по 20-25 см. Разводим акварель, опустить в краску нитки, чтобы они пропитались. Нитки следует держать за кончики. Далее укладываем нитку на лист бумаги, а сверху прикладываем другой листок. Кончик нитки должен обязательно выглядывать. Далее тянем кончик нитки, одновременно прижимая верхний лист. Снимаем верхний лист бумаги и рассматриваем изображение. Образ, который дети увидят на бумаге можно дорисовать фломастерами или красками.

✧ «Рисование мыльными пузырями». 

Берём флакон с готовыми мыльными пузырями и добавляем немного гуаши любого цвета. Опускаем в раствор трубочку и дуем, чтобы получились пузыри. Затем берём лист бумаги и осторожно прикасаемся ею к мыльным пузырям, как бы перенося их на бумагу. Получаются удивительные отпечатки.

✧ «Техника выдувания» 

Цель: Снятие напряжения, снижение агрессивности.

Когда человек много дует, у него иногда начинается небольшое головокружение. Подключение дыхательных упражнений всегда ведет к снижению и мышечного, и эмоционального напряжения.

Поставьте каплю краски на бумагу, возьмите трубочку и резко дуйте на каплю сверху, чтобы капля растеклась в разные стороны получилась звёздочка или цветок. Если дуть сбоку, можно выдуть красивые деревья или букеты цветов.

Арт-терапевтическое упражнение: Коллаж «Какой Я…».

Инструкция для детей: Вам необходимо вырезать из газет и журналов картинки, лозунги, слова и из них составить композицию на заданную тему. Если для завершения композиции не хватает материала (его не нашлось в предлагаемых журналах), тогда разрешается дорисовать ее фломастерами и карандашами.

Для старшей группы упражнение можно модифицировать в «Реальное-я — Идеальное-я».

Обсуждение: По окончании работы каждый коллаж должен быть назван и представлен. Что нового и интересного вы узнали о себе, друг о друге? Что было неожиданным?

Арт-терапевтическое упражнение «Тайные укрытия»

Предложить детям вспомнить ситуацию, в которой они чувствовали себя как Памси в этой истории.  Памси прямо хотелось стать невидимым. Давайте-ка мы хорошенько представим похожую ситуацию, в которую сами попадали и нарисуем для нее шапку-невидимку (также шапку можно сконструировать из разных материалов). Дети надевают на себя шапку невидимку. «Представь, что сейчас тебя никто не видит, даже я и другие ребята». Разбираем разного рода фантазии в этом состоянии (где зажаты чувства). Теперь, когда эта ситуация позади, давайте сделаем цветок, который будет в подарок вам, когда эта ситуация уже позади. Теперь все хорошо.

Упражнение  «Конверты радости и огорчений»

Цели: развитие  умений  открыто  выражать  свои  чувство  по  отношение  к различным    жизненным    ситуациям,    снятие    напряжения,    эмоциональное сближение ребёнка и родителей. Возраст: старший дошкольный; Материалы: почтовые конверты, бумага разного формата; цветной/белый картон; краски, набор карандашей/фломастеров/мелков; ножницы, клей. Описание упражнения: «За целый день успевает произойти масса разных событий –что-то нас  веселит,  что-то  нас  удивляет,  что-то  нас  радует,  а  что-то  нас  и огорчает. Давай с тобой сделаем конвертики, в которых сможем собирать всё то, что запомнилось за день. В один из них мы будем собирать свои радости, а в другой будем прятать огорчения». Теперь   предложите   ребёнку   изготовить   конверты.   Для   этого   можно использовать    как    обычные    почтовые    конверты    (которые затем    можно разрисовать,   сделать   на   них   какую-либо   аппликацию),   так   и   изготовить самостоятельно.   Для   этого   можно   придумать   свою   форму,   выбрать   сам

материал    (альбомные    листы,    белый/цветной    картон,    фольгу    и    т.д.)Когда  конверт  радости  и  конверт  огорчений  будет  готовы –начинайте  их заполнять. Возьмите  небольшие  бумажки  и  попросить  ребёнка  написать  на  них,  или нарисовать то,  что  обрадовало  его,  а  что  огорчило.  И  распределите  это  по соответствующим конвертам. Затем предложите ему с помощью рук изобразить весы. Пускай  он  положит  один  конверт  на  правую  ладонь,  а  другой  на  левую. Как  он  считает,  что  перевешивает?  Радость?  Отлично,  скажите,  что  завтра, когда  мы  вновь  будем  заполнять  наши  конвертики –её,  наверно,  станет  ещё больше!  Перевешивают огорчения?  Скажите,  что,  конечно,  это  грустно.  Но ведь мы их убрали в конверт, они больше не в тебе –а вот в этом конверте. А значит,   они   потеряли   власть   над   тобой.   А   завтра   мы   вновь   продолжим заполнять наши конвертики, и ещё посмотрим –кто ж перевесит! В   процессе   заполнения   конвертов   можно   с   ребёнком   периодически пересматривать  их  содержимое,  что-то  обсуждать,  убирать  или  добавлять. Пусть ребёнок сам решит, как долго он будет «вести» такие конверты. Когда он захочет   прекратить –проведите   «полную   ревизию»   содержимого.   Потом предложите  конверт  с  накопившимися  радостям и хранить  в  надёжном  месте, что  б  всегда  была  возможность  пересматривать  его,  если  вдруг  будет  грустно. А  вот  с  конвертом  огорчений  предложите  «расправиться».  Пусть  ребёнок придумает способ, как огорчения навсегда уйдут из его жизни (скажем, конверт можно  разорвать  и  затоптать;  можно  разрезать,  или  опустить  в  воду,  и  ждать пока размокнет и т.д.)Примечание:  Хорошо,  когда  всё,  что  ребёнок  складывает  в  конверты, проговаривается  вместе  с  родителями.  Родителям  это  даёт  дополнительную возможность лучше узнать своего ребёнка, быть в курсе того, что его заботит в данный  момент;  Но  случается  и  так,  что  ребёнок  отказывается  писать  или рисовать   то,   что   его   огорчило.   Возможно,   что   причиной   этого   является нежелание что-то  «рассекретить».  Не  настаивайте.  Значит  пока  он  к  этому  не готов.   Успокойте   его,   скажите,   что   вам   это   необязательно   показывать.

Или предложите ему вместо того, что б писать  или  рисовать  огорчения –сказать  их  шёпотом  в  сам  конверт.  А вы отвернётесь или не на долго выйдите из комнаты.  В полнее вероятно,  что  потом  ребёнок  сам  захочет  поделиться  с вами тем, что спрятал в конверт.

АРТ-ТЕРАПИЯ В РАБОТЕ СО ВЗРОСЛЫМИ

Арт-терапия в работе с родителями и ее задачи:

Семейная арт-терапия ориентирована на решение следующих диагностических и коррекционных задач:

— исследование детского опыта, связанного с отношениями с родителями и сибсами;

— изучение родительского влияния;

— изучение прошлого и текущего опыта семьи;

— выражение и осознание неосознаваемых переживаний членов семьи;

— осознание причинно-следственных связей в отношениях и реакциях членов семьи;

— диагностика и коррекция семейного взаимодействия;

— диагностика актуальных семейных конфликтов;

— коррекция родительского поведения;

— обогащение опыта, связанного с успешным решением семейных проблем;

— развитие у членов семьи способности к независимому функционированию.

УПРАЖНЕНИЕ «МОЙ РЕБЕНОК В ОБРАЗЕ РАСТЕНИЯ».

(методика Тарариной Е.)

Цель: диагностика субъективного восприятия клиентом ребенка и их взаимоотношений.

Техника может использоваться в семейной арт-терапии как диагностическая и терапевтическая форма осознания родителем своих отношений с ребенком. Рекомендуется, чтобы возраст ребенка был от 2-3 лет.

Задачи:

— исследование особенностей восприятия родителем ребенка;

— выявление наличия (отсутствия) конфликтной ситуации в семье;

— выявление неосознаваемых чувств и установок на воспитание;

— прояснение в сознании клиента его реальных отношений с ребенком и возможных вариантов улучшения этих отношений.

Ход работы:

1.Нарисуйте своего ребенка в образе растения. Если у родителя не один ребенок, он рисует для каждого ребенка отдельный рисунок.

2.Опишите его, какой он? (Что за растение, где оно растет? Конкретизируйте каждую деталь: что каждые элемент означает для растения).

3. Кто о нем заботится, чем он питается.

4.Сорванное это растение или растет на земле.

5.Как долго оно цветет.

6.Ряд других ситуативных вопросов

7. В каких вы отношениях с этим растением.

8. По окончанию работы хочется ли добавить какие-либо изменения? (если да, то какие именно, что именно не устраивает, что означают исправления, что это значит в жизни, что родитель намерен делать дальше).

9. Было ли желание сосредоточиться на процессе рисования?

10. Какие чувства сопровождали вас в процессе рисования? Как, по-вашему, чувствует себя растение? Как ему с другими растениями? Насколько этот рисунок отражает ваше восприятие ребенка, отношение к нему?

Итоговые вопросы:

— Что нового вы узнали о своем восприятии ребенка?

— Как это отражается на поведении и воспитании?

— Какие действия в воспитании могут улучшить ваши отношения с ребенком?

АРТ-ТЕРАПИЯ В РАБОТЕ С ПЕДАГОГАМИ:

Арт-терапия в работе с воспитателями может преследовать следующие цели:

  1. Оптимизация психологического здоровья.
  2. Трансформация личности педагога, изменения стереотипов ее поведения (по — другому посмотреть на свою проблему, найти выход в личных и профессиональных затруднениях.
  3. Поиск ресурсов.
  4. Самопознание и расширение способов видения различных ситуаций.
  5. Исследование профессионального опыта, связанного с отношениями с воспитанниками, коллегами и родителями.
  6. изучение прошлого и текущего педагогического опыта;
  7. обогащение опыта, связанного с успешным решением профессиональных проблем;

Арт-терапевтическое упражнение: Коллаж «Какой Я воспитатель».

Инструкция для педагогов: Вам необходимо вырезать из газет и журналов картинки, лозунги, слова, части текста и из них составить композицию на заданную тему. Если для завершения композиции не хватает материала (его не нашлось в предлагаемых журналах), тогда разрешается дорисовать ее фломастерами и карандашами.

*Темы могут быть различными и упражнение подходит также и для детей, и для родителей: «Какой я», «Какой я родитель», «Реальное Я — Идеальное Я».

Обсуждение: По окончании работы каждый коллаж должен быть назван и представлен. Что нового и интересного вы узнали о себе, друг о друге? Что было неожиданным?

Рефлексия. Обсуждение упражнения.

ТЕХНИКА «КАРТА ЦЕЛИ»

Зинкевич-Евстигнеева (в модификации Е. Тарариной)

Для выполнения техники необходимы: бумаги (А-4), цветные карандаши, простой карандаш, ручка.

Алгоритм работы

1. Обозначив контур, нарисуйте карту.

2. Заполните пока ещё пустую карту ландшафтом, то есть

обозначьте горы, равнины, реки, водопады, ледники, ущелья, пустыни, леса,

поляны, моря, океаны и т. д.

3. Флажком укажите цель, к которой вы стремитесь.

4. Пунктиром обозначьте маршрут, который имеет начало и конец.

5. Пропишите условные обозначения.

6. Сопоставьте их с эмоциями.

7. Обозначьте точку начала движения на вашем маршруте буквой Н

8. Обозначьте, буквой С на каком этапе пути вы находитесь сейчас.

Заключение. Напишите эссе/расскажите: «Это путешествие мне подсказало, что. ..»?

Цель техники:

МЕТОДИКА «РОЗОВЫЙ КУСТ» В РАБОТЕ С ПЕДАГОГАМИ.

Данная методика описана у двух авторов Дж. Алан «Ланшафт детской души» и у В. Оклендера «Окна в мир ребенка».

Методика может применяться и со взрослыми, и с детьми.

Задачи:

— Обретение внутренней гармонии, поиск ресурсов, вход в ресурсное состояние

— Прорабатывание существующих затруднений на символическом уровне;

— Расширение знаний о себе, о способах своего поведения.

Предлагается удобно сесть, закрыть глаза, расслабиться, сконцентрироваться на дыхании, на телесных ощущениях… «Представьте себе, что вы превратились в куст роз. Рассмотрите внимательно куст. Какой вы куст? Большой, маленький? Высокий или низкий? Сильный или слабый? Есть ли на кусте цветы, много ли и каких? Они полностью распустились или есть только бутоны? Какие стебли и ветки, есть ли на них листья? Есть ли на ветках шипы? Есть ли корни, какие они, как глубоко проникают в землю? Оглянитесь, где вы находитесь: в городе, в деревне, на клумбе или в вазе? Быть может, вы пробиваетесь сквозь бетон или растете внутри чего-то? Нет ли поблизости деревьев, птиц, животных или людей? Есть ли вокруг вас изгородь, или забор? Кто за вами ухаживает? Какая теперь погода? Что происходит с вами, когда меняется время года и становится холодно? Каково это – быть розовым кустом?»

Через несколько минут просим открыть глаза, и нарисовать себя в виде розового куста.

Варианты дальнейшей работы могут быть разными.

Выслушиваем рассказ автора о своем рисунке, задаем уточняющие вопросы. Такая форма работы имеет диагностическую направленность. Прежде всего, обращаем внимание на то, нравится ли возникший образ клиенту, является ли для него комфортным.

Оцениваем размер рисунка. Чем меньше нарисован розовый куст по отношению к целому альбомному листу, тем неувереннее себя ощущает себя человек. Если рисунок наоборот буквально «не умещается» на альбомном листе, это может говорить о расторможенности психических процессов, или сильной эгоцентрической позиции, импульсивности.

Темные тона, коричневый, серый и фиолетовый цвета говорят о неблагополучном эмоциональном фоне. Яркие теплые краски и оттенки — признаки психологического благополучия и внутренней гармонии.

Признаком агрессивности является большое количество колючек и шипов на кусте роз. Шипы могут выражать потребность в защите и символизировать о чувстве небезопасности.

О подавляемых страхах говорят нарисованные заборы или частоколы вокруг цветка. Сорванный или поломанный цветок также является признаком эмоционального неблагополучия, возможно серьезной психотравмы.

Признаками благополучия являются позитивные образы: пышный, цветущий куст, имеющий крепкие корни, с листвой, растущий рядом в другими растениями, за которым кто-то ухаживает. Дополнительными показателями эмоционального комфорта можно считать солнце, небо, другие цветы и деревья. К неблагополучным симптомам можно отнести: рисунок снизу листа, картины представляющие собой запустение и опустошенность, отсутствие ухода, куст без листьев, цветов, корней. Настораживает, если куст растет в пустыне, срезан, висит в воздухе.

Эту технику можно использовать и в групповой работе. Тогда предлагается участникам группы поделиться своими ощущениями от работ других участников. Что они видят в рисунке? Какое настроение передавал автор? Общее впечатление от рисунка? Очень часто, в ходе такой работы происходит множество инсайтов.

 Однако не забываем, что как в индивидуальной, так и при групповой форме работы возможна не только диагностика, но и коррекция. Уточняем у клиента: чего не хватает кусту? Что хотелось бы изменить (дорисовать, закрасить, стереть). Реализуем то, что сказано. Отслеживаем ощущения, мысли, эмоции. Работаем до достижения благоприятного эмоционального фона.

Список литературы:

  1. Киселева М.В. Арт-терапия в работе с детьми.
  2. Тарарина Е. Практикум по арт-терапии в работе с детьми.
  3. Зинкевич-Евстигнеева Т.Д. Путь к волшебству. Теория и практика сказкотерапии.
  4. Тарарина Е. Супервизия в арт-терапии: сложные случаи и деликатные темы в работе психолога.
  5. Копытин А.И., Свистовская Е.Е. Руководство по детско-подростковой и семейной арт-терапии.
  6. А.Е. Куанышева. АРТ – ТЕРАПИЯ. Методическое пособие для психологов. https://infourok.ru/metodicheskoe-posobie-po-artterapii-3902616.html 

Арт терапия для взрослых | Институт повышения квалификации и переподготовки международной академии психологических наук

20th Июнь , 2016

Современная арт терапия – направление, популярное не только при работе с детьми, но и со взрослыми. Если в детском возрасте развитие мелкой моторики способствует совершенствованию мозга, то во взрослом состоянии подобные занятия помогают уже не обучаться, а исцеляться.

Доказано, что данный вид терапии помогает справиться даже с очень запущенными случаями, устраняя апатию и безынициативность. Порой она позволяет добиться даже лучших результатов, чем медикаментозное лечение.


На заре своего зарождения арт-терапия была связана с кабинетами врачей – психологов, однако сегодня практиковать её могут и не профессионалы. Ни один другой метод не поможет провести такую глубокую диагностику состояния и лечить, доставляя человеку позитивные эмоции, чувство глубокого самоудовлетворения и счастья.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Связано это с возможностью удовлетворения человеческой потребности в самоактуализации средствами арт терапии. Современный мир порой не оставляет человеку подобной возможности, и поэтому порой даже преуспевающие люди чувствуют себя несчастливыми.

Особенно действенна арт-терапия для взрослых в периоды сильного стресса. В такие моменты результаты получаются самые яркие, а увидеть их можно сразу. Ни одна другая методика не позволит получить подобных результатов.

 

Арт терапия для взрослых и ее особенности

Арт-терапия для взрослых при постоянном применении лучшая профилактика стресса. Поэтому не стоит доводить себя до депрессии и неврозов, когда можно успешно избежать их. Связано это с уникальностью творческой деятельности, выносящей на поверхность листа все подсознательное, всё самое потаённое.

Любой творческий процесс способен пройти мимо нашего сознания выплеснуть наружу все тайные страхи и скрытые переживания. Сознание не выпускает наружу слова, но бессильна перед символами и художественными образами.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

При этом свободный творческий процесс возможен только при условии, что перед Вами не стоит задачи нарисовать красиво. Только при этом условии возможно забыть о стеснении и нерешительности. А сам процесс рисования поможет добиться прогресса в решении психологических проблем.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Другой вопрос: кто проводит анализ полученного результата на плоскости листа или в объеме. Специалисты говорят о том, что это должен делать сам автор. Особенно если работа индивидуальна, ведь взрослый человек способен сам многое понять, глядя на результат своего творчества.

Порой даже самый мудрый специалист не в силах понять то потаённое, что увидит тот, кто создал изображение. Да и многие специалисты считают, что пациент сам обязан прийти к осознанию. Конечно, о подобных результатах нельзя говорить на первом же занятии и сразу после окончании работы. Лишь по истечении времени, вернувшись вновь к созданной работе, человек способен переосмыслить её.

Взрослые порой не всегда могут понять смысл происходящего

 

Однако, имеет смысл объяснить, что важен не столько результат, как сам процесс. Уже после создания рисунка становится легче, даже без его понимания и переосмысления. Арт терапия для взрослых лечит уже самим действием, стоит помнить об этом.

Материалы для проведения занятия выбирают индивидуально, в зависимости от тех проблем, которые есть у человека. Так, тем, кто безрезультатно пытается побороть разрушительные негативные эмоции, специалисты рекомендуют выбрать лепку, ведь она поможет успокоиться, в то время как рисунок будет раздражать.

На первых занятиях стоит заниматься рисунком и лишь затем, когда пришедший к специалисту взрослый готов, переходить к созданию коллажей из журнальных вырезок. Когда вся основная корректирующая работа уже проведена, можно спокойно перейти к заключительной стадии терапии, позволяющей создать работу при минимальных усилиях.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

В арсенале специалиста всегда должен быть широкий выбор инструментов для творчества. Но, стоит помнить, что краски всегда предпочтительнее, так как только они дают полную свободу. Карандаш и фломастеры не способны раскрепостить также как пластичная и податливая кисть.

Также стоит учитывать тот факт, что рисунки, получаемые на арт терапии для взрослых не обязаны быть идеальными, поэтому дополнительные инструменты, такие как линейка, циркуль и прочее стоит исключить из арсенала. Только рука и кисть/карандаш/фломастер.

Арт-терапия для взрослых помогает в решении многих взрослых проблем, связанных с перегрузками и стрессами. Однако это не значит, что на занятии могут присутствовать только взрослые. Вы можете брать на занятия и своих детей – это будет не только способствовать укреплению семьи, но и поможет отследить изменения состояния ребенка, увидеть его скрытые переживания.

Помните, что арт-терапия для взрослых – это мир, помогающий уставшему от внешнего мира человеку открыть себя. Это уникальная возможность проведения самодиагностики и самоисцеления.


Арт-терапия как инструмент коррекции эмоционального развития детей 6-7 лет с нарушением функций опорно-двигательного аппарата

Арттерапия 
как инструмент коррекции эмоционального развития детей 67 лет 
с нарушением функций опорнодвигательного аппарата 

Меркулова Наталья Геннадьевна,
старший воспитатель
 МБУ детский сад № 27 «Лесовичок» 

Арт-терапия возникла в 30-е годы XX столетия. Впервые этот термин употребил художник Адриан Хилл. Зигмунд Фрейд и Карл Юнг положили начало арт-терапевтическим методам, поясняя, что рисунок – есть результат неосознаваемых психических процессов. А. Маслоу, Р. Мэй и К. Роджерс считали, что снижает нервное напряжение и помогает справиться с внутренними конфликтами именно пробуждение активности творческого потенциала [1].

Процесс индивидуализации саморазвития личности, профилактики и коррекции эмоционально-личностных проблем детей, гармонизации личности через способность самовыражения и самопознания средствами изобразительной и творческой деятельности – есть основная цель арт-терапии. Коррекционно–профилактические возможности арт-терапии, не имеющие в своей основе противопоказаний, связаны с предоставлением ребёнку возможностей для самоутверждения и познания своего «Я». Создаваемые ребёнком фантазийные продукты творчества облегчают процесс коммуникации и установления отношений с другими значимыми людьми (родственниками, родителями, сверстниками и т.д.), помогают разобраться в своих чувствах и эмоциях, побороть замкнутость, тревожность, страхи, облегчить психологические травмы и потери, разрешить конфликты, как с другими, так и с самим собой. Степень самопринятия и самоценности, повышение уровня самооценки ребёнка дает именно явный интерес к результатам его творческой деятельности со стороны окружающих, принятие ими разнообразных продуктов изобразительного творчества [4].

Социально возможный и приемлемый выход гневу, агрессии, страху, фрустрации в процессе работы ребёнка над рисунками, коллажами, картинами, маленькими скульптурами дает использование разнообразных арт-терапевтических методов и является безопасным и действенным способом снять эмоциональное и мышечное напряжение, потому что неосознаваемые внутренние конфликты и сильные переживания часто бывает легче выразить с помощью творческих образов, чем высказать их в процессе вербальной коррекции. Взрослому арт-терапия в работе с детьми дает возможность получить материал для интерпретации, диагностических заключений и имеет достаточно гибкие походы, дающиебыстрый эффект для выравнивания определенных поведенческих реакций детей [5].

Созданию отношений эмпатии и взаимного принятия способствует совместное участие взрослого и ребёнка в арт-терапевтической деятельности. Ведь для детей творческая деятельность – это близкий, знакомый и доступный способ выразить себя, они достаточно свободно чувствуют себя в этот момент, к тому же, арт-терапевтические упражнения для них являются своеобразной игрой с определённым смыслом. В рамках доверительного взаимодействия через творчество педагог или родитель помогает ребёнку сконцентрировать внимание на своих внутренних переживаниях, ощущениях и чувствах, развить способности к их восприятию. А так как работа над рисунками, картинами, коллажами или лепка предусматривают упорядочивание размера, цвета и форм, то это позволяет сформировать и чувство внутреннего самоконтроля. Не менее важным продуктом арт-терапевтического воздействия на ребёнка со стороны взрослого является чувство удовлетворения, которое возникает в результате выявления скрытых талантов и их дальнейшего развития. В данном контексте, арт-терапия для родителей – это еще и замечательная возможность научиться конструктивно взаимодействовать со своими детьми, быть им другом, увидеть их истинный внутренний потенциал, посвятить им свое свободное время [3].

В психолого-педагогической практике известны пассивная и активная формы арт-терапии. В «потреблении» ребёнком художественных произведений, созданных мастерами разных времён и направлений заключается пассивная форма, когда он с интересом и любопытством рассматривает картины, иллюстрации, фотографии, читает книги, прослушивает музыкальные произведения. В созидании разнообразных продуктов творчества самостоятельно или совместно с другими детьми и педагогами заключается активная форма арт-терапевтического коррекционного влияния на эмоциональное развитие ребёнка 6-7 лет с нарушением функций опорно-двигательного аппарата [2].

О.А. Карабанова отмечает, что используя внутренний творческий потенциал и заложенные природой креативные способности ребёнка, можно выстроить механизм психологической коррекции с помощью арт-терапии, позволяющей в своеобразной символической форме искусства переконструировать травмирующую ситуацию и найти выход из неё.     

Л.С. Выготский подчёркивал, что под воздействием искусства, когда появляется эстетическая реакция, изменяющая действие «аффекта от мучительного к приносящему наслаждение» и есть процесс арт-терапии.

При правильном отборе и систематическом включении арттерапевтических технологий в процесс коррекции эмоционального развития детей 6-7 лет с нарушением функций опорно-двигательного аппарата будет незримо происходить обогащение эмоционального фона положительными эмоциями, формирование умения адекватно отреагировать ребёнком любые жизненные ситуации. Работу арт-терапевтической направленности с детьми можно выстраивать как индивидуально, при этом, эффективно решая такие проблемы как преодоление негативизма, эмоционального напряжения, коррекцию страхов и прочее, так и в группе, когда есть возможность сформировать умение у детей активно общаться со сверстниками, проявлять инициативу, отстаивать свою точку зрения, не проявляя агрессии и учитывая мнение других [6].

Выстраивание психолого-педагогической деятельности в данном контексте позволит решать следующие группы задач:

– коррекционные: разнообразить эмоциональный опыт, формировать навыки контроля у ребёнка за своими аффективными проявлениями, формировать способы неагрессивного снятия гнева и агрессии;

– профилактические: обогащать эмоции и эмоциональный опыт детей, формировать эмоциональную готовность детей участвовать в определённом виде детской деятельности, развивать субъективные побуждения к взаимодействию с разными сферами бытия, формировать позитивное отношение к своему «Я», к другим людям, к важнейшим объектам в каждой сфере бытия (продукты труда людей, объекты природы, произведения искусства и т. п.) разными способами;

– развивающие или совершенствования: развивать способности пользоваться языком эмоций, адекватно выражать эмоции и регулировать их во взаимодействии с другими людьми в каждой из осваиваемых сфер действительности, формировать умение видеть связь между природными явлениями и настроением, цветом и настроением, способствовать повышению уверенности в себе и развитию самостоятельности.

Эти задачи можно определять, опираясь на разный эмоциональный опыт детей: к примеру, если ребёнок тревожный, фрустрированный, напряженный, то психолого-педагогическую работу необходимо выстраивать в ключе создания для такого ребёнка ситуации успеха, радости и это будет одна группа задач. Если ребёнок агрессивный, то задачи будут носить совершенно другой смысл, и педагог будет формировать у него опыт, связанный с пониманием боли другого. Важно отметить, что в рамках деятельности по коррекции эмоционального развития детей 6-7 лет с нарушением функций опорно-двигательного аппарата необходимо активно использовать арт-терапевтические технологии, так как они сами по себе очень разнообразны и прежде всего, связаны со спецификой эмоционально-личностных реакций и проявлений ребёнка, с развитием у него социальной перцепции.

Необходимо чётко определять задачи, разделяя их на блоки, понимая, что нужно корректировать, что развивать, а что формировать для профилактики эмоциональных нарушений. И все блоки задач следует решать не только применительно к самому воспитаннику, но и за счёт правильно организованной эмоционально благоприятной образовательной среды. Тогда возникает вопрос о работе педагога: во что, в какие виды деятельности он может включать ребёнка, какие конкретно для этого использовать арт-терапевтические технологии, к какому образовательному результату он при этом будет стремить детей 6-7 лет с нарушением функций опорно-двигательного аппарата.

На сегодняшний день разработано огромное количествосредств арт-терапевтической направленности. Это фототерапия, сочинение историй, телесно-ориентированная терапия, танцевальная терапия, имаготерапия, библиотерапия, сказкотерапия, психогимнастика, пескотерапия, игротерапия, куклотерапия, цветотерапия, музыкотерапия, и многие другие.

Более подробно мы рассмотрим одно из направлений арт-терапевтических технологий, а именно – изотерапию как увлекательное, доступное, интересное средство психологической коррекции эмоционального развития детей 6-7 лет с нарушением функций опорно-двигательного аппарата. Умело и грамотно подобрав изобразительные материалы и техники в соответствии с особенностями психоэмоционального состояния ребёнка, можно не только развить у него положительные эмоции и чувства, но и сформировать первоначальные элементарные навыки контроля за своим поведением.

Ранее, искусство рассматривалось только как способ развития эстетической стороны личности ребёнка. Однако, в свете сегодняшнего дня, его возможности можно использовать несколько иначе и применять не только для формирования гармонично развитой личности, но так же для профилактики и коррекции отклонений эмоционального развития детей 6-7 лет с нарушением функций опорно-двигательного аппарата [7].

Для педагога любая творческая работа ребёнка содержит в себе несколько важных основ:

– во-первых, это индивидуально-личностная визуализированная модель восприятия и отображения глубинного потаенного мира ребёнка;

– во-вторых, это предмет изучения свойств личности ребёнка, в результате которого выходят на поверхность скрытые внутренние проблемы, которые испытывает и иногда очень тяжело переживает ребёнок. Это могут быть различные психотравмирующие ситуации – тревога, фрустрация, страх, скрытая агрессия, трудности во взаимодействии с другими людьми. Выявленные проблемы указывают педагогу, как правильно организовать дальнейшую психолого-педагогическую работу с ребёнком, какое направление деятельности выбрать для более эффективного и положительного воздействия на коррекцию эмоционального развития детей 6-7 лет с нарушением функций опорно-двигательного аппарата;

– в-третьих, рисунок является предметом взаимодействия взрослого и ребёнка. В процессе грамотно организованной ситуации коммуникации, объяснений, обсуждений, умозаключений, рассуждений над творческой работой и в процессе её сотворения ребёнком, взрослый имеет уникальную возможность воздействовать на ребёнка, передавать ему свой жизненный опыт. Иногда это воздействие может быть воплощено в сказку, где ребёнок способен увидеть варианты конструктивного взаимодействия героя с другими персонажами, познать, что есть добро, а что зло, узнать о морально-нравственных и справедливых взаимоотношениях между людьми;

– в-четвертых, рисунок или любая другая форма детского творчества раскрывает особенность детского восприятия, так как в нём отображено не только то, что дети видят во вне, но и то, что они знают и чувствуют. К примеру, ребёнок уверен в том, что его мама самая добрая, смелая и сильная, она всегда его защитит, поэтому маму он изобразит ростом выше, чем дом или дерево. Яркие образы, представления о мире формируются не только из личных познаний самого ребёнка, но и из представлений, транслируемых взрослыми, а так же из опыта других детей, который воплощается в субкультуре детского сообщества;

– в-пятых, результат творчества внушает автору понятие ценности его личности. Важно помнить, что любое творение ребёнка как отражение его личности должно быть интересно и педагогу, и родителям.

В период дошкольного детства для ребёнка особо привлекательны следующие техники изотерапии:

– Техника «Штриховка» – где рисунок появляется с помощью цветных карандашей или мелков. Ребёнку дана возможность бессистемно и хаотично наносить штрихи, каракули и линии на лист бумаги, а затем по воле внутренних порывов складывать из этих штрихов какой–либо образ. Штриховка может подготовить ребёнка к выполнению диагностических заданий, раскрепостить его, снять у него излишнее эмоциональное и мышечное напряжение.

– Техника «Фроттаж» – когда сначала под лист бумаги кладётся любой небольшой по размеру плоский предмет или резной плотный картонный силуэт, а затем, лист заштриховывается карандашом и постепенно, как по мановению волшебной палочки в этом месте «проявляется» образ предмета. Данная техника помогает снять внутреннюю зажатость, благоприятно влияет на эмоциональное состояние ребёнка.

– Техника «Марания» – позволяет детям замечательно марать, замазывать, закрашивать в несколько слоёв бумагу пластичными и яркими гуашью или акварелью. Краски помогают отобразить на бумаге спонтанные и сиюминутные порывы, в этом процессе не существует оценок, заданного образца или идеалов, здесь нет возможности сказать «ах, как красиво» или «фу, как некрасиво», «о, это очень хорошо» или «ты знаешь, что это плохо», нет заданной композиции и, наконец, здесь отсутствуют критерии. Именно эти ценные качества данной техники помогают ребёнку раскрыться, смело и открыто проявить свои эмоции через многообразие пятен, линий, брызг создание природных явлений, необычных домов или даже целых городов, сказочных существ, делая при этом для себя свои маленькие, но важные открытия.

– Техника «Монотипия» – заключается в том, что ребёнок податливыми гуашевыми красками наносит изображение на гладкую поверхность пентопринта, оргстекла, доски или плотной пленки, а потом на этот рисунок накладывает чистый лист бумаги, плотно придавливая его. В результате такого нажима рождается зеркально отраженный оттиск, который уносит ребёнка в мир фантазий и грёз. В тот момент, когда ребёнок может дорисовать нечёткий или не яркий образ, прорисовать получившийся отпечаток, взрослому даётся уникальная возможность интерпретировать то, что создано и умело скорректировать свою профессиональную деятельность в рамках эмоционального развития детей 6-7 лет с нарушением функций опорно-двигательного аппарата.

– Техника «Кляксография» – привлекает ребёнка своей неожиданностью. Ведь, сложив лист пополам и нанеся кляксу на одну из его сторон, никогда не узнаешь, что у тебя получилось, пока не закроешь пятно второй половинкой листа для получения оттиска.

– Техника «Рисование ладошками и пальцами» – увлекательный способ коррекции эмоциональной сферы. Если, прежде ребёнок никогда не рисовал ладошками или пальцами, то от такого занимательного творчества он получает не только необычные тактильные ощущения при соприкосновении с красками и бумагой, но и целую вереницу неизгладимых и ярких впечатлений. В процессе использования этой методики развивается как мелкая моторика и зрительно-моторная координация, так и обогащаются эмоции. Ребёнок получает новый жизненный опыт, у него формируется умение отражать свой внутренний мир необычным способом, раскрывая свой творческий потенциал. В связи с тем, что такой процесс изображения не свойственен ребёнку, то он, однозначно, не может быть безразличным для него, а значит и все те ощущения, что он испытывает и тот результат, что он получает – в данной ситуации нетипичны. Следует отметить, что отдельным детям, у которых развиты жёсткие социальные установки поведения, довольно сложно приступить к этой технике рисования. Для этих детей техника «рисования пальцами» может служить необычной профилактикой и коррекцией состояния эмоциональной зажатости, тревожности или подавленности.

– Техника «Рисование под музыку» – здесь основой являются живительные звуки музыки как особый акустический сигнал, который благотворно воздействует на ребёнка, повышая или понижая его активность, в зависимости от внутреннего состояния или ситуации. Известен научный факт о том, что правильно подобранная музыка положительно влияет на органы и системы человеческого организма, она способна изменить настроение, снять напряжение, избавить от агрессии или раздражительности. Если ребёнок испытывает аффективные состояния, то можно предложить ему создать творческую работу, нарисовать картину красками, карандашами, мелками или пластилином, слушая музыку и при этом представляя её цвет, движение отдельных звуков или мелодии в целом.

– Техника «Рисунки к психотерапевтическим сказкам» – особо актуальна в тот момент, когда необходимо илицелесообразно дополнять рисунками процесс сказкотерапии с целью более глубокого отреагирования эмоций и чувств, возникших в ходе сочинения психотерапевтической сказки, когда не имеется другой возможности в полной мере выразить свои мысли в вербальной форме.

– Техника «Мандала» – заключается в работе с шаблонами готовых мандал, игре с цветом и формой внутри круга разного размера. На начальных этапах работы с мандалой ребёнок выбирает ту из представленных, которая ему больше всего понравилась и разукрашивает её, в дальнейшем он уже способен сам создать мандалу и заполнить её узором по собственному желанию.

– Техника «Рисование сухими листьями» – когда с помощью оттиска, окрашенных в разные цвета листьев карагача или рябины, на листе бумаги появляются, к примеру, ромашки небывалой красоты или чудные пушистые ёлочки, а с помощью маленьких кленовых листьев можно создать необычное солнышко или далекие звёзды на небе. Данная техника помогает детям бороться с моторной неловкостью, зажатостью, негативизмом, способствует процессу адаптации к новому пространству, дарит чувство успешности. Использование в работе с детьми в нестандартной, ярко окрашенной психоэмоциональной ситуации позволяет расслабиться, снять мышечное напряжение, перестать испытывать страх, тревогу, фрустрацию и тот образ, что подарил оттиск листа преобразить его, превратить в радостное красочное чудо, весёлое настроение. В процессе данного творчества можно использовать музыкотерапию, дети могут работать под разнообразные звуки природы: шум прилива, дождя, тихий рокот морских камушков, перекатываемых силой морской волны, звонкое щебетание птиц, заливистое журчание горного ручейка.

– Техника «Рисование пластилином» – очень актуальная в работе с гиперактивными, тревожными, агрессивными и эмоционально зажатыми детьми, так как она требует усидчивости, концентрации внимания, некоторой доли физического усилия в процессе создания небольших объемных или полуобъемных изображений. Данная технология интересна детям 6-7 лет тем, что она как-бы вскользь, незаметно помогает «выудить» наружу внутренние проблемы, решать их в творческо-игровой, увлекательной и при этом естественной, для ребёнка форме, где он может вылепливать, рисовать свои «пластилиновые страхи», печали, агрессию и проговаривать вслух свои накопившиеся переживания и то, о чём раньше было просто невозможно рассказать. Рисуя пластилином, ребёнок формирует и волевые качества личности, потому что он постепенно научается не только снижать уровень агрессии или страха таким «сказочно-волшебным» способом, но и поэтапно планировать творческую деятельность, доводить начатое до логического завершения, оценивать сделанное. Для снятия эмоциональных напряжений пластилин можно не только размазывать по листу бумаги, картона или пластиковой доске, но и рвать на большущие куски и малюсенькие кусочки, сильно мять, резко тянуть. Ребёнок может действовать с пластилином ровно столько, сколько ему требуется для выплеска накопившихся отрицательных эмоций, пока он внутри себя не почувствует желание остановиться и закончить работу. Можно вылепить свой страх, а потом смять его или расплющить, а можно, добавив в поделку ярких красок, радостных деталей, видоизменить свою лепную фигурку или картинку в радость и счастье.

Преимущества и успешность использования арт-терапии в целом и изотерапии [6] в частности, заключаются в том, что в процессе коррекции эмоциональных нарушений детей 6-7 лет с нарушением функций опорно-двигательного аппарата, всегда можно подобрать ту технику, которая наиболее близка и интересна каждому конкретному ребёнку. Здесь, главное, учитывать эффективность и простоту, непосредственно интерес ребёнка не только к процессу создания продукта творчества, но и к его конечному результату. При создании творческой работы, ребёнок не должен испытывать дискомфорт и затруднения, в процессе деятельности он должен ощущать эмоциональное благополучие, находиться в благоприятной обстановке, ему должно быть интересно, потому что важно, чтобы он удерживал внимание. Получая необычный опыт в процессе арт-терапии, у ребёнка снижается контроль сознания и, незаметно для него самого, ослабевают или совсем отключаются механизмы психологической защиты, наружу вырывается свобода самовыражения и неосознанной информации. Если же ребёнок будет испытывать какие-либо неловкости, пусть даже мнимые, когда он вдруг почувствует себя слабым, незащищенным и будет реагировать доступными для него способами психологической защиты, то стоит подумать о смене арт-терапевтической техники для решения имеющейся на данный момент у него проблемы.

Выбор техники для каждого ребёнка индивидуален [8]. Один проявит интерес к податливому пластилину, а другой с удовольствием выберет краски и листья разных деревьев.

Здесь важен момент, когда внимание взрослого обязательно сможет подвести ребёнка к нужной манипуляции с необходимыми, в данный период, материалами, потому что все, без исключения, техники изотерапии способны не толькоразвить мелкую моторику и речь, повысить уровень тактильных ощущений и стимулировать нервные окончания в кончиках пальцев, но и подзарядить позитивными эмоциями, успокоить нервную систему, ослабить проявления гиперактивности, усилить способность к мышлению и стремление к познанию мира, развить творческие способности, фантазию и воображение, сформировать умение быть открытым, способным к импровизации и выражению эмоций без слов, избавиться от страхов, агрессии, застенчивости и принять себя таким, какой есть.

Взрослый при взаимодействии с ребёнком посредством арт-терапевтических техник, способствуя социализации и аффективной регуляции детей 6-7 лет с нарушением функций опорно-двигательного аппарата должен постоянно помнить об особенностях их эмоциональной сферы [2].

В основе работы с детьми 6-7 лет с нарушением функций опорно-двигательного аппарата с использованием арт-терапии лежит психолого-педагогическая помощь, которая обеспечивает необходимое ощущение психологической и эмоциональной защищенности каждому ребёнку в отдельности и группе детей в целом.

Как итог можно сказать, что понимание сущности эмоционального развития и того, что основными причинами нарушений эмоциональных состояний являются слабость нервной системы ребёнка, возрастные и индивидуально-личностные особенности, особенности детско-родительских отношений, отношений в детском коллективе и с педагогам дают возможность использовать арт-терапию как совокупность эффективных методик, которые способствуют коррекции эмоционального развития детей 6-7 лет с нарушением функций опорно-двигательного аппарата за счёт снижения уровня тревожности, страхов, нивелирования негативных состояний после психотравмирующих жизненных ситуаций. 

Список используемой литературы

  1. Воронова, А. Арт-терапия для детей и их родителей [Текст] / Воронова, А. – Ростов-на-Дону : Феникс, 2013. – 253 с.
  2. Киселева, М.В. Арт-терапия в работе с детьми [Текст] / М.В. Киселева. – СПб. : Речь, 2014. – 160 с.
  3. Крюкова, С.В. Удивляюсь, злюсь, боюсь, хвастаюсь и радуюсь [Текст] / С.В. Крюкова, Н.И. Донцова. – М. : Генезис, 2014. – 272 с.
  4. Мамайчук, И.И. Психологическая помощь детям с проблемами в развитии [Текст] / И.И. Мамайчук – СПб. : Речь, 2001.– 220 с.
  5. Осипова, А.А. Общая психокоррекция: учебное пособие для студентов вузов [Текст] / А.А. Осипова. – М. : Сфера, 2004. – 510 с.
  6. Паршина, Т.Б. Применение арт-терапевтических средств в работе с дошкольниками [Текст] / Т.Б. Паршина., Корнеева Т.П., Лупанова Е.В. – П. : НМЦ, 2014. – 62 с.
  7. Свистунова, Е.В.  Играем и развиваемся: комплексная психотерапия искусством детей дошкольного возраста [Текст] / Е.В.  Свистунова, С.В. Шумилова, Е.В. Нестерова. – М. : Форум, 2015. – 496 с.
  8. Сидорова, И.В. Развитие и коррекция с использованием цвета эмоционального мира детей старшего дошкольного возраста [Текст] / И.В. Сидорова. – СПб. : Детство-Пресс, 2013. – 80 с. 
  • < Назад
  • Вперёд >

Арт-терапия для взрослых и детей

Что такое арт-терапия?

Не волнуйтесь, арт-терапия — это не просто раскрашивание в книжках-раскрасках (хотя мы тоже любим раскрашивать!)

Арт-терапия — это использование художественных, творческих методов для обогащения жизни отдельных людей, семей и сообществ и лечения стресс и улучшить психическое здоровье. Арт-терапия проводится арт-терапевтом уровня магистра, цель которого — помочь отдельным лицам и группам глубже понять сложные ситуации, а также наше поведение и реакции, связанные с этими ситуациями.

В Affinity наши арт-терапевты помогут вам создать собственное искусство или просмотреть работы других.

С помощью таких техник, как рисование, рисование, коллаж и скульптура, вам будет предложено поразмышлять о том, что вы создаете, как это было сделано и о том, что за этим стоит.

Вместе вы будете искать общие темы, которые могут влиять на ваши мысли и действия. Благодаря такому исследованию арт-терапевт может помочь вам лучше понять свои эмоции и предоставить инструменты, которые помогут вам справиться со стрессом в будущем.

Поможет ли арт-терапия мне или моему ребенку?

Доказано, что арт-терапия полезна для всех возрастов и при широком спектре проблем психического здоровья. Используемая в качестве альтернативной терапии или в сочетании с другими видами психотерапии, арт-терапия может использоваться для лечения таких проблем, как:

  • Стресс/тревога
  • Поведенческие проблемы
  • Неспособность к обучению
  • Черепно-мозговые травмы (ЧМТ)
    • Депрессия 9022
    • Старение
    • ПТСР
    • Проблемы в отношениях
    • Расстройства пищевого поведения
    • Хроническая боль

    Это ни в коем случае не исчерпывающий список, и если у вас есть какие-либо вопросы об арт-терапии и о том, что она может помочь в лечении, пожалуйста, не стесняйтесь обращаться к нам. нас.

    Арт-терапия помогла всем, от ветеранов войны до детей с особыми потребностями, лучше понять окружающий мир. Было показано, что арт-терапия помогает уменьшить боль и стресс у больных раком, уменьшить беспокойство у детей, а также депрессию и посттравматическое стрессовое расстройство у тех, кто перенес сильные травмы.

    Преимущества терапии выразительными искусствами кажутся безграничными.

    Суть арт-терапии заключается в обретении смысла посредством искусства.

    Мы в Affinity гордимся тем, что узнали, как арт-терапия может помочь еще большему количеству людей процветать!

    Арт-терапия для детей

    Выразительная арт-терапия для детей может выглядеть как игра, но на самом деле это очень полезный терапевтический подход. У детей нет отточенных вербальных навыков, которые есть у взрослых. Благодаря творчеству дети на самом деле могут общаться больше и лучше, чем они могут общаться только словами. Арт-терапия особенно полезна для детей, которые могут быть невербальными или сенсорными, или которые, возможно, пострадали от травмы. Арт-терапевт будет поощрять детей к визуальному выражению и записи своих переживаний, эмоций и восприятий.

    Общие занятия арт-терапией для детей включают:

    • Создание коллажей
    • Тактильные занятия
    • Строительство форта
    • Рисование

    Арт-терапия для взрослых

    Арт-терапия для детей может не слишком отличаться от арт-терапии для детей , но так же выгодно. Цель состоит в том, чтобы «углубиться», сосредоточившись на себе и выражая себя с помощью творческих материалов. Арт-терапия для взрослых также включает в себя много разговорной терапии или психотерапии. Однако, в отличие от выражения себя только словами, физическая форма арт-терапии также позволяет вам «делать что-то» в данный момент со своими мыслями и чувствами — разрывать их, переворачивать, закапывать или менять изображение на то, что вы хотите. хочу, чтобы произошло. Арт-терапевт поможет вам поразмышлять над своим искусством, задать вопросы, узнать о себе и разработать стратегии для решения подобных проблем, которые могут возникнуть в будущем.

    Общие занятия арт-терапией для взрослых включают:

    • Автопортреты
    • Творческое ведение дневника
    • Мандалы
    • Словесные коллажи

    Должен ли я хорошо разбираться в искусстве для арт-терапии?

    Вовсе нет! Помните, арт-терапия предназначена для того, чтобы помочь вам исследовать свои чувства, восприятие и реакцию на окружающий мир, а не свои художественные приемы. При создании искусства наши арт-терапевты хотят, чтобы вы создавали искусство, которое является выражением вас и ваших чувств, а не обязательно выражением внешнего мира. Арт-терапия для вас и только для вас. Художественного блеска не требуется.

    Арт-терапия – это процесс, а не конечный результат.

    Как начать заниматься арт-терапией?

    Нам не терпится помочь вам на пути к расширению возможностей и изменениям. Вы можете больше узнать о нашем арт-терапевте здесь и познакомиться с остальными членами команды здесь. Чтобы запланировать сеанс арт-терапии, вы можете запланировать его онлайн или связаться с нами, нажав здесь. Мы проведем вас через следующие шаги оттуда.

    Вы сделали первый шаг к исцелению. Мы не можем дождаться встречи с вами!

    Арт-терапия для взрослых: занятия, которые помогут снять стресс

    Вы когда-нибудь ловили себя на том, что рисуете во время рабочего совещания, и понимали, что это на самом деле помогает вам чувствовать себя спокойнее? Как оказалось, творчество на самом деле обладает целительной силой.

    Вот почему существует целая профессия, посвященная использованию искусства для улучшения психического здоровья. Это называется арт-терапией, и хотя она существует уже некоторое время, ее популярность растет.

    Арт-терапия не только для детей, и вам не нужно быть «артистом», чтобы попробовать ее. Вгаич / Getty Images

    Маргарет Карлок-Руссо, президент Американской ассоциации арт-терапии, доцент и координатор программы экспрессивной арт-терапии в Прескотт-колледже, рассказала TMRW, что, особенно в стрессовые времена, люди естественным образом обращаются к искусству, когда ищут облегчения.

    Например, люди создавали фрески и произведения искусства для протестов против расовой справедливости. «Для меня это говорит о глубокой человеческой потребности в самовыражении», — сказал Карлок-Руссо.

    Что такое арт-терапия?

    Подобно психологу или традиционному терапевту, арт-терапия требует работы с лицензированным или зарегистрированным профессионалом, прошедшим обучение. Он сочетает творческий процесс (рисование, коллажирование и т. д.) с психологической теорией и человеческим опытом, чтобы помочь людям справиться с проблемами, эмоциями и различными ситуациями, которые могут их волновать.

    «Каждый раз, когда человек думает о посещении консультанта или терапевта, он также может подумать о визите к арт-терапевту», — сказал Карлок-Руссо. «Одним из больших неправильных названий является то, что, поскольку в названии есть искусство, многие люди иногда автоматически думают: «О, это для детей», но это совсем не так. Это для детей, но не только для детей».

    Что происходит в арт-терапии?

    Посещение арт-терапевта может помочь вам понять эмоции и чувства, которые вы испытываете. FluxFactory / Getty Images

    Вы знаете, как иногда вам трудно выразить словами то, что вы чувствуете? Вот где на помощь приходит искусство. Это способ выразить свои эмоции и чувства невербальным способом.

    Одна вещь, которую арт-терапевты хотят, чтобы вы знали, это то, что вам не нужно быть художником, чтобы сделать это. «Это совсем не то, что когда кто-то создает произведение изобразительного искусства или хочет научиться рисовать или рисовать», — сказала она. «Речь идет об обучении тому, как использовать медиа, чтобы вы могли создавать линии, формы, цвета и символы и отражать то, что вы чувствуете внутри, и это может выйти спонтанно».

    Например, как вы взаимодействуете со СМИ? Как вы создаете линии и формы? Какие цвета вы выбираете? «Мы не анализируем (искусство клиента), но используем эту информацию, чтобы помочь ему понять, что он испытывает в данный момент».

    Как я могу заниматься арт-терапией дома?

    Если вы чувствуете тревогу или грусть, есть несколько творческих проектов, которые вы можете выполнять дома, чтобы улучшить свое психическое здоровье и снять напряжение. Карлок-Руссо предложил несколько идей, которые официально не являются арт-терапией (поскольку для этого требуется работа с профессионалом), но отлично подходят для самопомощи и хорошего самочувствия.

    Это не заменит посещение настоящего арт-терапевта, если вы считаете, что вам нужна дополнительная помощь. «Если человек борется с более глубокими эмоциями и вещами, с которыми он, кажется, не может справиться или справиться самостоятельно, я настоятельно рекомендую им обратиться за помощью к профессионалу», — посоветовал Карлок-Руссо.

    1. Создание коллажа

    Коллаж можно сделать из фотографий, изображений из журналов или даже просто цветной бумаги. Кэрол Йепес / Getty Images

    Возможно, вы знакомы с коллажем еще в подростковом возрасте, когда стены вашей спальни и школы блокноты были исписаны фотографиями вас и ваших друзей, билетами на концерты и всем, что имело для вас значение. Что ж, оказывается, коллаж также может быть полезен для вашего психического здоровья.

    Возьмите несколько старых журналов и вырежьте из них несколько картинок, а затем склейте их вместе на листе бумаги по-новому, чтобы выразить идею внутри вас или чувство, которое вы хотите облегчить, предложил Карлок-Руссо. «Вы также можете сделать коллаж из цветной бумаги и просто сделать его с фигурами, линиями и цветами, а не с изображениями», — сказала она.

    2. Нарисуйте свое любимое место

    Вы знаете, как, глядя на фотографии из любимого отпуска, вы чувствуете себя счастливым? Карлок-Руссо предположила, что рисование места, в котором вы чувствуете себя комфортно, расслабленно и спокойно, может снова вернуть все эти чувства, плюс это может помочь вам успокоиться в данный момент.

    3. Сделайте карточки с утверждениями

    Вдохновляющие цитаты могут поднять вам настроение (Хода Котб знает об этом все!). Карлок-Руссо предлагает написать или распечатать некоторые из ваших любимых карт и приклеить их на пронумерованные стороны колоды игральных карт. «Это может быть даже что-то простое, например «Дыши» или «Найди минутку», — сказала она. Вы можете развесить несколько по дому, вытаскивать новую каждое утро, чтобы сосредоточиться на позитивных мыслях, или даже держать одну в кармане в течение дня и смотреть на нее, когда вам нужен момент баланса.

    4. Каракули

    Рисование может отвлечь вас и помочь очистить голову. fstop123 / Getty Images

    Если вы чувствуете стресс, рисование действительно может помочь вам расслабиться, отвлекая вас, сохраняя при этом внимание. Карлок-Руссо предлагает сочетать это с движением (например, рисованием на большой белой доске или классной доске), что также может помочь вам снять напряжение и энергию.

    «Вам не нужно много думать о (каракуле)», — сказала она, добавив, что вам нужно просто расслабить свой мозг и отпустить его. «Вы отпускаете все те мысли, которые вас грызут», — сказала она.

    Джули Пеннелл — постоянный автор TODAY.com и автор романов «Клуб молодых жен» и «Луизиана везет». В настоящее время она живет в Филадельфии с мужем и двумя маленькими сыновьями. Вы можете связаться с ней на сайте juliepennell.com.

    30+ упражнений по творческой арт-терапии (с иллюстрациями)

    Арт-терапия — это практика использования творческого самовыражения, помогающая создать ощущение внутренней невозмутимости и покоя. Практику можно использовать, чтобы смягчить травму, успокоить тревогу, уменьшить депрессию и повысить самооценку. Самое приятное то, что вам не нужно быть обученным художником, чтобы наслаждаться этим. Арт-терапия доступна всем и помогает установить более глубокую связь с собой. В последние годы популярность арт-терапии резко возросла, что имеет смысл в связи с ростом уровня депрессии.

    Но вам не нужно страдать, чтобы насладиться арт-терапией, это прекрасный выход, чтобы снять стресс и найти облегчение, независимо от обстоятельств. Но с чего начать арт-терапию? Мы составили обширный список отличных мероприятий, чтобы познакомить вас с миром арт-терапии. Так что берите свои запасы и погрузитесь в этот выразительный мир исцеления.

    5 Идеи группы арт-терапии

    Слепой контурный рисунок, GIF Source

    Расходные материалы: Бумага, ручки, карандаши, чертежные доски или стол.

    Описание: Разделите группу на пары, предложив участникам сесть друг напротив друга. Убедитесь, что у всех участников есть ручка и бумага. Затем каждый в группе рисует своего партнера, но не смотрит на страницу. Во время рисования можно все время держать ручку на бумаге, а можно поднять маркер, «вслепую» оценивая зазор между чертами. Даже если может возникнуть искушение посмотреть вниз, потренируйтесь сопротивляться этому желанию, удерживая взгляд на том, что на самом деле находится перед вами.

    Совет от профессионала: Гораздо интереснее попросить всех подождать и посмотреть вниз, пока все участники не закончат свой рисунок, чтобы можно было увидеть грандиозное открытие.

    Цели и обсуждение обсуждения:  Это упражнение не только вызовет много смеха, но также бросит вызов и улучшит художественные способности участников. Посмотрите, сможете ли вы сохранять осознанность на протяжении всего процесса, замечая любой дискомфорт, который может возникнуть, или любую тревогу, связанную с желанием убедиться, что картинка выглядит хорошо, и отпустите все это во имя истинного наблюдения. Мы наблюдаем за своим партнером и наблюдаем за собой. Эти работы могут как ни странно уловить суть предмета, но дают нам прекрасную возможность по-настоящему увидеть. Создавая искусство на основе референса, мы часто застреваем, глядя на нашу страницу. Если мы сможем научить свой мозг тратить больше времени на изучение объекта, мы сможем раскрыть все детали и воплотить их в нашей работе. Таким образом, это упражнение является отличной разминкой и представляет собой увлекательный способ войти в творческий поток.

    Supplies: Variety of objects for inspiration, and art supplies like crayons, markers, pastels, paper, etc.

    Description: Найдите объекты, которые инкапсулируют все чувства. Классический пример — крекер или чипсы: при откусывании у них уникальный звук, аромат, чувствуется текстура, отчетливо выглядит… ну вы поняли. Постарайтесь найти объекты, которые имеют яркие выражения для чувств, которые включают в себя некоторый контраст (возможно, некоторые из них мягкие, как мешок с цветами, или где-то посередине, как тесто для печенья). Предложите членам группы выбрать один из объектов и провести с ним несколько минут. Позвольте им испытать каждое чувство как фокус. Затем каждый рисует свой объект, используя цвет и форму, помня о чувстве, которое объект вызывает при создании.

    Цели и размышления:  В этом упражнении есть нечто большее, чем кажется на первый взгляд. .. ухо, нос, руки и рот. Помимо плохих шуток, вы действительно можете изолировать опыт единственного чувственного ввода. Обычно это вдохновляет энергию, которая преобразуется в творческий результат, и мгновенно приводит нас в пространство осознанности. Для того, чтобы присутствовать с нашими чувствами, мы должны быть здесь и сейчас. Спросите людей, на каком чувстве они сосредоточились больше всего. И что-то еще волшебное, как правило, происходит с этим упражнением, когда мы концентрируемся на чем-то одном, наш разум смягчается и освобождается от стресса. Это разительный контраст с каждодневной одержимостью всеми делами.

    Баночка доброты и одобрения, Источник изображения

    Расходные материалы: Одна коробка или контейнер на человека. Квадратные коробки для салфеток отлично подойдут, но вы можете использовать и другие деревянные коробки, переработанные контейнеры или даже банки. Затем приобретите все необходимые для украшения материалы. Это могут быть блестки, краски, наклейки для альбомов, карандаши, маркеры, фломастеры, блестки, пуговицы и т. д. Вы можете напечатать утверждения, написать их на стикерах или, возможно, на листочках бумаги, которые вы вырезаете ножницами.

    Описание: Попросите каждого написать список утверждений, которые они хотят воплотить или принять в качестве своих собственных убеждений. Каждый может прочитать свой список вслух и предоставить время группе, чтобы добавить любые новые, которые могли быть вдохновлены списком другого человека. Затем пусть каждый напишет свою аффирмацию и украсит карточки, чтобы положить их в свою украшенную «банку». Это упражнение хорошо работает, если у каждого есть 52, по одному на каждую неделю года, чтобы отозвать аффирмацию.


    Чувствуете, что застряли? У нас даже есть обширный список невероятных аффирмаций, просто напишите нам, чтобы получить его копию (masterpeacebox @ gmail.com)!

    Цели и размышления:  Это упражнение дает возможность подумать о своих намерениях и ценностях, на которых вы хотите сосредоточиться. Хотя это, безусловно, может работать как упражнение для отдельных лиц, мы думаем, что это более эффективно, если делать это вместе с другими, чтобы способствовать тому чувству ответственности, которое создает группа. Пригласите всех задуматься о силе веры

    Украшение торта, Источник изображения

    Расходные материалы: Один простой корж на группу (группа может быть разбита на команды, для чего требуется несколько тортов), пластиковая лопатка, глазурь, посыпка или любой другой материалы для украшения торта (это могут быть даже детские игрушки… проявите творческий подход!).

    Описание:  Подождите… Я не знал, что арт-терапия может включать в себя торт? Что ж, теперь я точно на борту! В этом упражнении разделите группу на команды (обычно 3-5 человек на торт достаточно, чтобы получить преимущества от командной работы, гарантируя, что каждый сможет сыграть свою роль). Предложите всем выбрать тему для начала. Наводящие вопросы включают в себя: является ли ваша тема буквальной или абстрактной? Планируют ли они вообще использовать символы или слова? Пусть команды составят план игры, а затем пусть каждый по очереди вносит свой вклад в общий дизайн.

    Цели и размышления:  Это упражнение очень веселое. Что-то в этом всегда, кажется, создает положительную атмосферу. Социализация, командная работа и сотрудничество прекрасно сочетаются с творчеством. Подумайте, какие темы были выбраны и как люди чувствовали себя в группе (хотели ли они быть лидерами или, возможно, им было удобнее позволять другим украшать).

    Портрет, Источник изображения

    Расходные материалы:  Бумага и любые принадлежности для рисования (ручки, пастели, мелки, рынки и т. д.)

    Описание:  Это упражнение довольно простое, но, тем не менее, мощное. Попросите участников нарисовать кого-то из своей жизни, кто их слушает. Дайте им время подумать об этом и напомните им, что это тот, кто заставляет вас чувствовать себя ценным и поддерживаемым.

    Цели и размышления:  В группе подумайте о важности общения с другими и о том, чтобы ваш голос был услышан. Это также позволяет группе делиться красивыми историями и создавать образы собственных систем поддержки, что мгновенно поднимает энергию в комнате. Напомните людям, что не так важны их художественные способности, как чувство и последующее размышление о силе отношений.

    5 идей арт-терапии для повышения самооценки взрослых предоставить вам достаточно места, чтобы рисунок вашего лица соответствовал размеру. Соберите любые материалы для автопортрета (это может быть микс-медиа): цветные карандаши, масляная пастель, уголь, краски и т. д.

    Описание:  Ваша задача — нарисовать себя. Настройте свое зеркало так, чтобы вы могли ясно видеть себя, убедитесь, что ваше зеркало достаточно велико, чтобы позволить это. Убедитесь, что вам комфортно физически и вы напряжены, чтобы увидеть свое отражение. Начните с дыхания. Пусть ваши глаза наблюдают за светом, тенью, формой, текстурой и линиями ваших черт лица, не оценивая их. Попробуйте посмотреть на себя так, как будто вы впервые видите это изображение. Затем начните рисовать изнутри и продвигайтесь наружу (это поможет вам не ошибиться в размерах черт лица, что приведет к сплющенному лицу). Вы можете играть с длительностью и временными интервалами, давая себе две, пять, десять или двадцать минут на выполнение одного и того же упражнения. Или, возможно, сделать это долгосрочным проектом. Мы предлагаем хотя бы начать с нескольких более быстрых и коротких разминок для набросков. Это поможет направить энергию в нужное русло и не будет зацикливаться на совершенствовании деталей.

    Цели и размышления: Работая над своим портретом, постарайтесь погрузиться в момент создания. Напомните себе обо всех своих уникальных качествах. Воздержитесь от суждений, возможно, заметите, если такие мысли появятся (мы не игнорируем мысли, но и не потворствуем им). Подумайте о чуде быть человеком и пожелайте себе мира в наслаждении быть человеком.

    Exhale Art, Источник изображения

    Расходные материалы: Успокаивающая музыка, любые материалы для рисования, бумага

    Описание: Включите расслабляющую фоновую музыку и позвольте себе начать визуализировать снятие стресса. Начните замедлять дыхание и позвольте дыханию стать фокусом вашего сознания. Теперь начните представлять все, что вы выдыхаете, возможно, выдыхая страх, гнев, стресс и т. д. Или, может быть, вы выдыхаете любовь и свет. Все, что вы отпускаете, чтобы расслабиться. Подумайте о цвете, текстуре, размере и форме. Теперь нарисуйте то, что вы выдохнули. Вы можете использовать любой тип формы или дизайна, чтобы изобразить чувства и мысли.

    Цели и размышления: Поразмышляйте над опытом расслабления. Обратите внимание, какие эмоции, кажется, оживают в художественном произведении. С помощью этой практики вы начнете лучше настраиваться на свое внутреннее состояние, сможете визуализировать стресс и придавать ему цвет и форму, а также способ самовыражения. Благодаря этому мы можем отделиться от стресса. Стресс — это просто пережитый опыт. Это не то, кем вы являетесь в глубине души. Надеюсь, вы лучше поймете себя и свои чувства с помощью этой техники арт-терапии.

    Полимерные глинистые лица, Источник изображения

    . в глине. Возможно, вы создаете разные версии себя во времени, чтобы показать рост или то, что значит шагнуть в хорошее пространство. Или, может быть, вы сосредотачиваетесь на создании репрезентации себя и других репрезентаций неуверенности, которые мешают вам быть идеальным собой.

    Цели и размышления : Обратите внимание, как вы видите себя в уме. Как вы изображаете себя из пластилина? Какие черты вы выделяете? Если вы решили работать с репрезентациями неуверенности, полезно ли видеть их вне себя? Как они выглядят?

    Абстрактное искусство, Источник изображения

    Расходные материалы: Мелки, маркеры, бумага, пастель, карандаши и т. д.


    Описание:  Подумайте о том, что вас защищает. Подумайте, какие внешние силы мешают вам. Какая у тебя броня? Как это выглядит? Создайте предмет на основе собственных доспехов. Оно может быть буквальным или абстрактным.

    Цели и размышления:  Подумайте, каковы ваши средства защиты и по каким причинам они у вас есть. Вы набрасываетесь? Дистанцироваться? Скрывать? Кричать? Исследуйте свое визуальное представление о доспехах: они большие или маленькие? Яркий или темный? Цель состоит в том, чтобы начать разрушать свою защиту и начать обретать более глубокое ощущение себя в осознании собственных защитных механизмов.

    Collage, Источник изображения

    Припасы: Клей-стики, журналы, фотографии, газета, Scissors, Mixed-Media

    117
  • 9.0169.01169.0169. Ally Make Mail. все то, что заставляет вас улыбаться, или, возможно, самих улыбок. Подумайте о различных источниках для сбора изображений. Вспоминайте о своей радости на протяжении всего этого процесса. Чувствуете ли вы себя заразным, когда часами смотрите на улыбки? Вы чувствуете себя возвышенно, глядя на вещи, которые заставляют вас улыбаться?

    Цели и размышления: Подумайте о том, что действительно делает вас счастливым и приносит вам радость. Пусть это послужит тотемом, напоминанием и чем-то, что вызовет радость, когда вам это нужно больше всего. Цель здесь состоит в том, чтобы воссоединиться со своими самыми сокровенными желаниями, вещами, которые являются неотъемлемыми и частью того, что делает вас вами.

    5 идей арт-терапии для лечения депрессии у взрослых

    Body Awareness, Источник изображения

    Расходные материалы: Любые материалы для рисования и бумага

    Описание:  Выполните осознанное сканирование всего тела. Закройте глаза и начните визуализировать расслабление, растекающееся по всему телу, от кожи головы до бровей, глаз, носа, рта, челюсти, шеи, плеч и т. д. Просканируйте каждую часть тела, мысленно увидев эти части начинают освобождаться и расслабляться. Не стесняйтесь включать успокаивающую музыку во время этого упражнения. Возьмите либо два листа бумаги, либо один лист, сложенный пополам, и нарисуйте себя до и после сканирования тела.

    Цели и размышления:  Посмотрите, как ваше произведение может представлять процесс расслабления. Это также может быть хорошим напоминанием о том, что мы действительно можем регулировать свое настроение. Это упражнение подчеркнет важность обучения самоуспокоению.

    Расходные материалы: Паста для папье-маше (3 или более стакана цветов, 1 стакан воды, 1/3 стакана соли, 2 столовые ложки растительного масла, с возможностью добавления пищевого красителя). Мы предлагаем газету или тряпку, чтобы уменьшить беспорядок на рабочей поверхности. Для сборки вам понадобится готовая паста, воздушный шар и полоски газеты. Для украшения рассмотрите ткань, перья, материалы для коллажей и т. д.

    Описание:  Надуть воздушный шар и вырезать полоски из газеты. Окуните полоски в пасту и поместите их, чтобы покрыть пространство, необходимое для изготовления маски (примерно 3/4). Дайте ему высохнуть в течение примерно 24 часов (больше, если он еще не затвердел). Затем лопните воздушный шар и вырежьте отверстия для глаз и рта, чтобы затвердевшее папье-маше напоминало маску. Если вы хотите, вы можете начать украшать как есть, или вы можете создать нос, губу и брови (приподнятые черты), замачивая бумажные полотенца в пасте маше и формируя детали, как глину. После того, как все высохнет, можно украсить по своему усмотрению.

    Цели и размышления:  Исследуйте идею представления о себе. Какие маски вы могли бы надевать в повседневной жизни? Нужно вдохновение? Посмотрите Ted Talk выше, чтобы увидеть, как эти маски действительно могут принести вам исцеление. Размышляйте о своих чувствах, создавая и украшая маску. Посмотрите, как вы себя чувствуете в конце.

    В МОЕМ ТРОТУРЕ ДЫРА — Порция Нельсон
    «Глава 1
    Я иду по улице.
    На тротуаре глубокая яма.
    Я падаю.
    Я теряюсь… Я беспомощен.
    Это не моя вина.
    Чтобы найти выход, нужна целая вечность.
    Глава 2
    Я иду по улице.
    На тротуаре глубокая яма.
    Я делаю вид, что не вижу.
    Я снова падаю.
    Не могу поверить, что я нахожусь в этом же месте.
    Но это не моя вина.
    Чтобы выбраться, нужно еще много времени.
    Глава 3
    Я иду по той же улице.
    На тротуаре глубокая яма.
    Я вижу, что он там.
    Я до сих пор влюбляюсь… это привычка… но мои глаза открыты.
    Я знаю, где я.
    Это моя вина.
    Я немедленно выхожу.
    Глава 4
    Я иду по той же улице.
    На тротуаре глубокая яма.
    Я обхожу его.
    Глава 5
    I Прогулка по другой улице. «

    Припасы: , карандаша, маркеры, ручки, пастели и т. Д. «Дыра. Автобиография в пяти коротких главах» Портии Нельсон (1993 г.). Отдохните в тишине, чтобы стихотворение дошло до вас. Затем попробуйте выполнить одно из следующих упражнений на художественное размышление: 

    1. Нарисуйте себя, пытаясь выбраться из дыра, символизирующая вашу депрессию.0022
    2. Нарисуйте общую интерпретацию поэтического произведения.
    3. Опишите ощущения и особенности своей депрессии и нарисуйте внутреннюю часть того, как для вас выглядит дыра.
    4. Нарисуйте себя в окружении проблем или дыр, связанных с вашей депрессией.

    Цели и размышления:  Одной из целей этого упражнения является решение проблем. Подумайте о том, как вы справляетесь со своей депрессией. Вы постоянно идете по пути, который, как вы знаете, вам не следует делать? Вы занимаетесь самосаботажем? Не осуждайте, но продолжайте интересоваться своими привычками, связанными с депрессией. Это упражнение также дает вам прекрасную возможность подумать о том, как вы пытаетесь преодолеть проблемы, и напомнить себе, что на самом деле вы стремитесь к счастью.

    Рисунок депрессии, Источник изображения

    Принадлежности: Это упражнение действительно можно выполнить с помощью любого художественного средства. Подумайте о ручках и карандашах, маркерах, красках, холсте, бумаге и т. д.

    Описание:  Мы предлагаем начать с краткой медитации или осознанной регистрации. Затем, когда вы немного расслабитесь, подумайте о своем опыте депрессии. Теперь нарисуйте или нарисуйте визуальное представление этой депрессии. Вы можете быть буквальным или абстрактным, просто оставайтесь на связи, чтобы уловить чувство.

    Цели и размышления:  Цель состоит в том, чтобы вытащить из вас энергию депрессии. Полезно видеть это визуализировано, еще больше отличая его, отделяя депрессию от того, кем вы являетесь на самом деле. Мы можем начать воспринимать это как переживание и можем размышлять о том, что мы делаем в моменты, когда оно возникает, как мы справляемся и что бывают моменты, когда его нет. Вы обретете некоторое самосознание и чувство контроля, когда увидите изображение снаружи, подлежащее анализу.

    Анимация деревьев, GIF -источник

    Спужки: Переценка и материалы (маркеры, пастели, карандаши, ручки и т. Д.) контур дерева без листьев. Вы также можете распечатать контур дерева, если не хотите его рисовать. Затем используйте слова, символы, фигуры, формы, чтобы уловить суть ваших забот и тревог и поместить их там, где должны быть листья.

    Цели и размышления:  Это упражнение полезно при формулировании проблем. Это помогает нам получить эту энергию из тела. Обратите внимание на индивидуальность этого дерева. Какова ширина, высота, живость и любые другие качества дерева. Это криво? Это зловеще? Есть ли корневая система? Можете ли вы размышлять и проследить до корней, думая о причинах беспокойства, которые расцветают?

    5 Идеи экспрессивной арт-терапии

    Mandala Coloring, Источник изображения

    Расходные материалы: Бумага для рисования, цветные карандаши очень хорошо работают или любые другие принадлежности для рисования.

    Описание:  Мандала представляет собой концентрический геометрический узор. Он часто используется для представления метафизических или космологических ландшафтов. К счастью, в наши дни существует миллион книжек-раскрасок с мандалами. Вы также можете создавать свои собственные, начиная от центра и заканчивая выходом, добавляя симметричные конструкции. Или вы можете взять бумажную тарелку и нарисовать внешнюю сторону круга, продвигаясь к середине. Постарайтесь позволить рисунку проявить себя, когда вы входите в состояние потока, и вам не нужно слишком много планировать заранее.

    Цели и размышления:  Это удивительно выразительное упражнение и возможность отточить состояние фокусировки. Обратите внимание на то, как вы себя чувствуете до и после, и позвольте себе создать все, что пожелаете. Скорее всего, вы войдете в успокаивающее пространство, наслаждаясь моментом.

    HeARTbreak Studios Mindful Art Workshop, Image Copyright 2020

    Расходные материалы: Холст, краска, кисть, чашка с водой, бумажные полотенца, защитная ткань или газета.

    Описание:  Возможно, начните с легкого упражнения на дыхание, чтобы перейти от напряженного дня к состоянию осознанности. Затем, подобно упражнению с мандалой, позвольте рисунку раскрыться. Ничего не форсируйте. Посмотрите, что получится, и двигайтесь так, как вам нравится, даже если вам кажется, что это не очень хорошо. Хотите поиграть в небольшую управляемую медитацию? Некоторое время назад мы создали один из них, чтобы провести вас через процесс осознанного рисования, посмотрите его здесь.

    Цели и размышления: Выражайте себя, не впадая в критику или похвалу своей работы. Просто будь. Вы войдете в успокаивающее медитативное пространство слияния с моментом. И этот процесс представляет собой катарсическую передачу энергии. Выведение внутреннего мира наружу и придание ему формы без необходимости объяснять его словами или логикой. Доверьтесь процессу и осознанно проверьте в конце, чтобы увидеть, как вы себя чувствуете. Замечайте любые сдвиги.

    Дневники Принцессы, Источник GIF

    Расходные материалы: Холст или бумага, акриловые или темперные краски, кисть (или можно использовать старую зубную щетку), вода, контейнер или картонная коробка. Настоятельно рекомендуется использовать пластиковые салфетки.

    Описание:  Оборудуйте защищенную зону с помощью пластиковых салфеток и контейнера или картонной коробки. Если вы используете картонную коробку, вырежьте верхнюю часть и одну сторону и поместите ее поверх салфеток. Теперь положите бумагу или холст на дно коробки. Контролируемо наносите краску на холст (вы можете ударять кистью по другой руке). Расслабьтесь и получайте удовольствие!

    Цели и размышления:  Каково это было? Испытывали ли вы чувство свободы? Какие эмоции возникли при создании произведения? Вы можете придумать название? Этот метод отлично подходит для высвобождения гнева или выхода из состояния апатии. Это выразительно, динамично и создает прекрасные произведения искусства.

    Tape Art, Image Source

    Расходные материалы: Холст или тонкий картон, малярный скотч, маркеры, мелки, пастель, краски, фотографии из журналов, клей, ножницы и т. д.

    Описание:  Используйте малярную ленту, чтобы создать изображения разных размеров и форм на картоне или холсте. Это создаст отрицательное пространство на вашей части. Итак, вы захотите рисовать или рисовать на холсте. Затем снимите ленту и посмотрите, какие рисунки появятся. Теперь вы можете вернуться и заполнить пустое место новыми рисунками, если хотите.

    Цели и размышления:  Это занятие побуждает вас к экспериментам. Подумайте, чувствовали ли вы желание заполнить все пространство холста или вам было комфортно с негативным пространством. В общем, главная цель здесь — самовыражение. Так что отбросьте любые суждения и займитесь творчеством.

    Глина, Источник изображения

    Расходные материалы: Художественная глина любого типа.

    Описание:  Начните с замешивания глины, визуализируя ее как своего рода комок стресса, растворяющий любое напряжение. Сосредоточьтесь на ощущениях глины, отмечая текстуру и температуру. Создавайте аморфные формы из глины. Это абстрактно, и нет правильных или неправильных подходов.

    Цели и размышления:  Было ли у вас искушение создать что-то репрезентативное? Каково было осознанно работать с глиной? Вы чувствуете себя более расслабленным? Цели включают доверие к интуиции и повышение творческой уверенности посредством экспериментов.

    5 Идеи арт-терапии для детей

    Рисование домашних животных, Источник изображения

    Расходные материалы: Любые материалы для рисования и.

    Описание:  Возможно, ваш ребенок уже делает это от природы, но предложите ему нарисовать домашнее животное, настоящее или воображаемое, настоящее или прошлое. Введите наводящие вопросы, чтобы помочь ребенку оживить питомца: спросите, что питомец любил делать, какие у него были игрушки, как он двигался и т.  д.

    подумайте о том, что этот питомец значит для него или нее. Это отличный способ провести время с позитивом и любовью, а также отличный шанс задуматься об отношениях.

    Арт-пирамида, Источник изображения

    Расходные материалы: Краски и холст или бумага.

    Описание:  Попросите детей нарисовать большую пирамиду или треугольник. Затем попросите участников заполнить треугольник цветами, отражающими их разное настроение. Пусть они начнут с цветов, которые представляют негативное настроение, и постепенно переходят в представление позитивных чувств. Верх может удерживать самый яркий самый позитивный цвет и настроение.

    Цели и размышления: Обратите внимание, если кто-то спросит, почему внизу грустное настроение. Дайте им знать, что они могут воссоздать снова, если они сочтут более подходящим иметь счастливые эмоции в основе. Цель упражнения — дать детям возможность увидеть, как меняется их настроение, и подумать о том, какое поведение происходит в этом настроении.

    Автопортрет супергероя, Источник изображения

    Расходные материалы: Бумага и любые материалы для рисования.

    Описание: Поболтайте с детьми о супергероях. Теперь попросите детей подумать о сильных сторонах этих героев, а затем спросите их об их собственных уникальных достоинствах. Затем предложите детям нарисовать себя в образе супергероя.

    Цели и размышления:  Это отличный шанс для ребенка развить самосознание, размышляя о своих способностях. Подумайте о том, как герой помогает другим. Какими способами мы возвращаем? Это помогает ребенку увидеть, что в герое есть неотъемлемый элемент служения, а не только личная сила.

    Принадлежности: Полезен клеевой пистолет, перчатки и декоративные материалы для рукоделия, шевеления (очистители для труб, поролон, пряжа, пуговицы, перья, фетр, ленты и т. д.)

    Описание:  Если вы используете пару старых перчаток, вы можете отрезать пальцы и заклеить или сшить основание пальцев, чтобы оно не развалилось. Добавьте функции и украшения к марионеткам. Вы можете одеть их тканью и придать им подвижные глазки, которые оживут.

    Цели и размышления:  После изготовления кукол дайте детям поиграть с ними. Дайте им возможность рассказать о себе через куклу, спросив, что имя ребенка думает о тех или иных вещах. Это дает ребенку возможность самовыражаться, не беспокоясь.

    Детский коллаж, Источник изображения

    Расходные материалы:  Ножницы, клей-карандаши, пряжа, журналы, книжки-раскраски, наклейки, краски, карандаши и т. д.

    Описание:  Это очень просто: попросите детей сделать коллаж из вещей, которые делают их счастливыми. У них будет много идей!

    Цели и размышления: Это отличное упражнение для удержания внимания ребенка, повышения его концентрации и поощрения доводить до конца начатое. Они также работают над самоанализом, чтобы думать о том, что приносит им радость. Большое количество решений проблем связано с разгадыванием их композиции вместе. Это очень выразительно и хорошо для экспериментов.

    5 Идеи арт-терапии для подростков

    Зентангл, Источник изображения

    Расходные материалы: Черные ручки, микроручки хорошо работают. Цветные карандаши по желанию.

    Описание:  Создайте каракули с беспорядочными линиями, позволяя линиям перекрываться в определенных областях. Затем заполните определенные фрагменты вашего дизайна уникальным узором. Каждая секция получает новый узор. Вы также можете использовать круговой объект или любой другой объект и отслеживать его на своей странице в разных перекрывающихся позициях. Заполните сегменты узорами. Если хотите, можете добавить цвета.

    Цели и размышления:  Это занятие понравится и взрослым, и детям, и подросткам. Цель состоит в том, чтобы достичь состояния концентрации и потока. Экспериментируйте с узорами и выражайте себя свободно. Потеряться в действии.

    Рисунок головы Губки Боба, Источник GIF

    Расходные материалы: Листы бумаги для рисования, принадлежности для рисования и каталожные карточки с различными существительными (существительные лучше всего подходят, поскольку они конкретны: собака, кошка, цветок и др.)

    Описание:  Пусть каждый в группе напишет несколько существительных на каталожных карточках. Затем положите каталожные карточки лицевой стороной вниз на стол. Раздайте бумагу для рисования. Затем один игрок берет каталожную карточку и должен нарисовать все, что написано на ней, за одну минуту. Вы можете использовать свой телефон, чтобы установить таймер на одну минуту, и когда время истечет, другие участники угадывают, что это за рисунок. Если кто-то угадывает правильно, художник и тот, кто правильно угадал, получают балл. Если никто не прав, художник может либо не получить очков, либо получить дополнительные 30 секунд для рисования. Но если никто не угадает правильно в течение дополнительных 30 секунд, художник вычитает один балл из своей оценки.

    Цели и размышления:  Это хорошее упражнение для группового общения, сотрудничества и развлечения.

    Портрет, вдохновленный Пикассо, Источник изображения

    Расходные материалы: Справочник или смартфон для просмотра изображений, а также любые художественные принадлежности, которые у вас есть, чтобы воссоздать произведения, вдохновленные выбранным вами эталоном.

    Описание:  Рассмотреть работы известного художника. Обсуждайте работы этого художника и вдохновляйтесь. Используя свой собственный стиль, создайте произведение, вдохновленное одной из их работ. Например, если Пикассо является источником вдохновения, возможно, подросток создает сюрреалистические портреты.

    Цели и размышления:  Обратите внимание, что у каждого свой уникальный визуальный язык. Даже если они пытаются воссоздать или черпать вдохновение у известного художника, кажется, что их собственный стиль всегда проглядывает. Это также отличный способ рассказать подросткам об определенных художниках в увлекательной интерактивной обстановке.

    Bead Art, Источник изображения

    Расходные материалы: Веревка, хлопки, плоскогубцы, бусины и любые другие доступные материалы для изготовления украшений.

    Описание:  Как группа должна подумать о том, какие ценности им небезразличны. Запишите значения и пусть определенный тип бусин (цвет, размер или форма) представляет каждое значение. Сделайте украшение, вдохновленное выбором.

    Цели и размышления:  Это упражнение помогает облегчить размышление о том, что важно для подростка. У них может развиться чувство самосознания и принятия того, что их ценности не обязательно должны быть следующими людьми. У каждого из нас может быть свой собственный набор ценностей, и это открывает дискуссию, чтобы показать, как наши ценности могут определять наши решения.

    Подставка для растений макраме, Источник изображения

    Принадлежности: Пряжа/веревка.

    Описание:  Мы предлагаем использовать такие ресурсы, как YouTube или Udemy, чтобы отточить свои навыки в макраме, изучить методы, а затем создать что-нибудь веселое: браслет дружбы, серьги, подставки, подставку для растений, настенные украшения. , и т. д. Материал прощающий, низкий уровень беспорядка и будет удерживать внимание подростка в течение нескольких часов. У нас есть собственный урок, который вы тоже можете посмотреть!

    Цели и размышления:  Это занятие отлично подходит для развития критического мышления, решения проблем, пространственного восприятия, ловкости и концентрации. Вы действительно будете удивлены, как дети потеряют счет времени и войдут в осознанное состояние с художественной средой.

    Фух! Вот и все… Очень длинный список наверняка заставит вас заниматься творчеством целыми днями!

    Арт-терапевт | www.explorehealthcareers.org

    Средняя зарплата 30 000 – 80 000 долларов

    Высшее образование 6

    Перспективы работы Превосходно

    Арт-терапия — признанная профессия в области психического здоровья, использующая творческий процесс создания произведений искусства для улучшения и улучшения физического, умственного и эмоционального благополучия людей всех возрастов.

    Он основан на вере в то, что творческий процесс, связанный с художественным самовыражением, помогает людям разрешать конфликты и проблемы, развивать навыки межличностного общения, управлять поведением, снижать стресс, повышать самооценку и самосознание и достигать понимания.

    Арт-терапия объединяет области человеческого развития, изобразительного искусства и творческого процесса с моделями консультирования и психотерапии. Арт-терапия используется с детьми, подростками, взрослыми, пожилыми людьми, группами и семьями для оценки и лечения:

    • Тревоги, депрессии и других психических/эмоциональных проблем
    • Психическое заболевание
    • Злоупотребление психоактивными веществами и другие зависимости
    • Вопросы семьи и отношений
    • Жестокое обращение и насилие в семье
    • Социальные/эмоциональные трудности, связанные с инвалидностью или болезнью
    • Личная травма, посттравматическое стрессовое расстройство и потеря
    • Физические, когнитивные и неврологические проблемы
    • Психосоциальные трудности, связанные с медицинским заболеванием

    Некоторые арт-терапевты работают в составе медицинской бригады, в которую входят врачи, психологи, медсестры, консультанты по психическому здоровью, семейные и семейные терапевты, консультанты по реабилитации, социальные работники и учителя. Вместе они определяют и реализуют терапевтические цели и задачи клиента. Другие арт-терапевты работают независимо и ведут частную практику с детьми, подростками, взрослыми, группами и/или семьями.

    Если вы рассматриваете эту карьеру, имейте в виду, что арт-терапевту необходимы определенные личные качества, такие как чувствительность, эмпатия, эмоциональная стабильность, терпение, навыки межличностного общения, понимание человеческого поведения и понимание художественных медиа. Арт-терапевт должен быть внимательным слушателем и проницательным наблюдателем. Гибкость и чувство юмора также бесценны.

    Условия работы | Академические требования | Ресурсы

    Условия работы

    Арт-терапевты работают в самых разных условиях, включая:

    • Больницы и клиники, медицинские и психиатрические
    • Амбулаторные психиатрические учреждения и дневные лечебные учреждения
    • Стационарные лечебные центры
    • Домики на полпути
    • Насилие в семье и приюты для бездомных
    • Общественные организации и некоммерческие организации
    • Крытые мастерские
    • Школы, колледжи и университеты
    • Исправительные учреждения
    • Учреждения по уходу за престарелыми
    • Художественные мастерские
    • Частная практика

    Диапазон заработной платы и перспективы

    Согласно опросу, проведенному в 2009 году Американской медицинской ассоциацией, зарплаты арт-терапевтов сильно различаются. Зарплата для тех, кто только начинает свою карьеру, обычно составляет от 30 000 до 40 000 долларов, в то время как те, у кого есть опыт, могут получать зарплату более 100 000 долларов. Имейте в виду, что заработная плата будет значительно различаться в зависимости от опыта, местоположения и типа практики.

    Академические требования

    Арт-терапевты должны иметь степень магистра в области арт-терапии или консультирования или в смежной области с упором на арт-терапию, а также пройти обязательный основной учебный план, как указано в образовательных стандартах Американской ассоциации арт-терапии (AATA).

    Одобренные AATA программы арт-терапии обычно состоят из 48–60 семестровых кредитов (или примерно от 18 месяцев до 2 лет очного обучения). Типовой учебный план включает:

    • История и теория арт-терапии
    • Методы или практика арт-терапии
    • Применение арт-терапии к людям в различных лечебных учреждениях
    • Понимание методов и навыков групповой арт-терапии и консультирования
    • Этические и правовые вопросы арт-терапевтической практики
    • Оценка арт-терапии
    • Стандарты практики арт-терапии
    • Культурное и социальное разнообразие
    • Диссертация или завершающий проект

    Кроме того, каждый студент, изучающий арт-терапию, должен пройти практику или интернатуру, включающую не менее 700 часов арт-терапевтической практики под наблюдением, по крайней мере половина из которых должна быть потрачена на непосредственную работу с пациентами в индивидуальном, групповом или семейном форматах. Существуют также возможности для специализации (т. е. определенные возрастные группы пациентов, условия практики и виды вмешательства).

    После получения степени магистра арт-терапии, накопления необходимого количества часов под наблюдением и подачи профессиональных рекомендаций, подтверждающих вашу компетентность, вы можете подать заявку на получение статуса зарегистрированного арт-терапевта (ATR) через Аттестационную комиссию по арт-терапии (ATCB). После получения ATR вы можете сдать экзамен на сертификацию совета директоров (ATR-BC). Экзамен предлагается один раз в год в различных местах по всей территории Соединенных Штатов.

    Узнайте больше о карьере арт-терапевта

    • Загляните в раздел «Для студентов» на сайте Американской ассоциации арт-терапии.

    Ресурсы

    • Американская ассоциация арт-терапии
    • Аттестационная комиссия по арт-терапии

    Американская ассоциация арт-терапии рассмотрела этот профиль карьеры.

    Что такое арт-терапия? | Psychology.org

    Арт-терапия — это инструмент, который терапевты используют, чтобы помочь пациентам интерпретировать, выражать и разрешать свои эмоции и мысли. Пациенты работают с арт-терапевтом, чтобы исследовать свои эмоции, понять конфликты или чувства, которые вызывают у них дистресс, и использовать искусство, чтобы помочь им найти решение этих проблем.

    Арт-терапия как дисциплина зародилась в 1940-х годах и получила более широкое распространение в 1970-х годах. Как и другие виды терапии выразительными искусствами, такие как танцевальная или музыкальная терапия, она опирается на творчество. Узнайте о плюсах и минусах арт-терапии и о том, как она может помочь вам.

    Как работает арт-терапия

    Многие спрашивают: «Что такое арт-терапия и как она работает?» Основные концепции заключаются в том, что в терапии выразительными искусствами люди могут понимать и реагировать на свои эмоции и мысли с новой ценной точки зрения, и что художественное выражение полезно для психического здоровья.

    Во время сеанса арт-терапевт работает с клиентами, чтобы понять, что их беспокоит. Затем терапевт направляет клиента к созданию искусства, которое решает причину его проблемы. Во время сеанса арт-терапевты:

    • Опишите цель арт-терапии
    • Объясните, что клиенты не должны считать себя творческими или артистичными, чтобы получить пользу
    • Помогите клиенту выбрать и использовать материал, такой как рисунок, скульптура, коллаж или живопись
    • Помогите клиенту выразить себя через искусство, обычно задавая вопросы
    • Обсудите результаты, как произведение искусства, так и то, что чувствовал клиент
    • Запланируйте еще одну сессию или чтобы клиент работал самостоятельно

    Онлайн-программы бакалавриата по психологии

    Работает ли арт-терапия?

    Как арт-терапия влияет на психическое здоровье? Поскольку мы не до конца понимаем, как работает мозг, мы не можем до конца понять, как работает сама арт-терапия, но исследования показали, что она может помочь при многих психических заболеваниях.

    Появляется все больше свидетельств того, что арт-терапия помогает при состояниях, связанных с настроением, таких как тревога и депрессия, травма, низкая самооценка и подобные расстройства. Он также эффективен для людей с серьезными заболеваниями, такими как рак, и для людей, работающих над развитием эффективных навыков преодоления трудностей, включая заключенных. Арт-терапия также может помочь людям, которые испытывают физическую боль во время госпитализации. Данные также показывают, что он может быть эффективен при посттравматическом стрессовом расстройстве.

    Поскольку арт-терапия является относительно новой, доказательства эффективности арт-терапии при серьезных психических заболеваниях являются многообещающими, но ограниченными.

    Может ли арт-терапия нанести вред?

    Арт-терапия, как и другие формы терапии, может причинить вред. Потенциальные отрицательные эффекты включают:

    • Повышенный уровень стресса или беспокойства
    • Появление эмоций без их эффективной обработки
    • Трудно справиться, если терапия резко прекращена

    Если арт-терапия неэффективна, значит, проблемы пациента не могут быть полностью решены. Это часто увеличивает дистресс пациента и может даже сделать пациента устойчивым к другим, более подходящим формам терапии.

    Многие клиенты не хотят заниматься арт-терапией, потому что думают, что для того, чтобы она работала, им нужен художественный талант, рассматривают ее как «искусство и ремесло», а не как эффективный инструмент, или по другим причинам не убеждены, что она может им помочь. Это ограничивает эффективность арт-терапии для таких клиентов.

    Арт-терапия является новой, поэтому недостаточно доказательств, чтобы установить, при каких состояниях она помогает и когда она более эффективна, чем другие формы терапии. Пациенты с серьезными психическими расстройствами должны рассмотреть возможность добавления арт-терапии к своему лечению, а не использовать только арт-терапию.

    Часто задаваемые вопросы


    Как арт-терапия помогает детям?

    Многим детям легче выразить свои эмоции с помощью рисунка, живописи или других художественных форм, чем с помощью слов. Арт-терапевт может использовать искусство ребенка, чтобы лучше понять его эмоциональные реакции и мысли. Они могут помочь ребенку использовать творческий подход для решения эмоциональных проблем.

    Как я могу найти арт-терапию рядом со мной?

    Сертифицированного арт-терапевта можно найти в Совете по сертификации арт-терапевтов. Сертификация не гарантирует, что арт-терапевт подойдет вам, но она показывает, что терапевт соответствует стандартам профессионального образования, включая степень магистра арт-терапии или эквивалентную степень консультирования, и сдал сертификационный экзамен.

    Если рядом с вами нет арт-терапевта, вы можете спросить, использует ли ваш потенциальный терапевт творческие техники в своей практике.

    Как я могу стать арт-терапевтом?

    Чтобы стать сертифицированным арт-терапевтом, вы можете получить степень бакалавра в области арт-терапии или другую связанную с ней степень с курсовой работой по арт-терапии и искусству. Затем вы можете получить степень магистра арт-терапии или в смежной области, такой как консультирование, с курсовой работой по арт-терапии.

    Американская ассоциация арт-терапии перечисляет применимые государственные лицензии.

    Основана ли арт-терапия на доказательствах?

    Появляется все больше доказательств того, что арт-терапия работает при многих психических расстройствах, хотя масштабных рандомизированных контролируемых испытаний не так много.

    Арт-терапевты, сертифицированные Советом директоров, обучены определять и использовать доказательную практику. Они также обязаны участвовать в непрерывном образовании.

    Подходит ли арт-терапия?

    У исследователей нет четкого ответа на вопрос «Как работает арт-терапия?» Невозможно точно сказать, подходит ли арт-терапия тому или иному клиенту. Ни одна форма терапии не подходит для всех, и клиенту и терапевту может потребоваться изучить разные подходы, прежде чем найти правильный.

    Возможно, клиенту придется рассмотреть несколько терапевтов, прежде чем выбрать одного. Как потенциальный клиент, спросите по номеру:

    • Опыт работы терапевта с вашей конкретной проблемой психического здоровья
    • Какие виды искусства использует терапевт
    • Как терапевт работает с клиентами с вашим уровнем художественного опыта
    • Каких результатов можно ожидать от арт-терапии

    Уже через 1-3 сеанса вы сможете определить, работает ли арт-терапия в вашем случае.

    Сертификация арт-терапии

    Ваш первый шаг — стать либо предварительно зарегистрированным арт-терапевтом, либо зарегистрированным арт-терапевтом (ATR). Вы должны иметь степень магистра (включая стажировку и практику) в области арт-терапии или смежной области, курсовую работу по арт-терапии и в настоящее время практиковать под утвержденным руководителем.

    Чтобы стать ATR, вы должны соответствовать тем же образовательным требованиям и самостоятельно практиковать в качестве арт-терапевта. Как только вы станете ATR, вы можете сдать национальный экзамен, чтобы стать сертифицированным арт-терапевтом.

    Некоторые специалисты в области психического здоровья добавляют занятия арт-терапией и другие творческие подходы в дополнение к традиционной разговорной терапии. Для использования этих методов сертификация не требуется, но она необходима для получения статуса специалиста по арт-терапевту.

    Отзыв:

    Rayelle Davis, M.Ed., LCPC, NCC, BC-TMH

    Rayelle Davis — сертифицированный на национальном уровне консультант, лицензированный клинический профессиональный консультант и сертифицированный поставщик телепсихологических услуг. Она получила степень младшего специалиста по психологии в Колледже Аллегани в Мэриленде. Затем она получила степень бакалавра психологии онлайн в Глобальном кампусе Университета Мэриленда. Затем Дэвис получила степень магистра в области консультирования по вопросам брака, пар и семейной терапии в Университете Дюкен.

    Она вела несколько курсов психологии для студентов. В настоящее время она является докторантом в Университете Дюкен, где она также работала адъюнкт-инструктором и клиническим руководителем для студентов магистратуры. Она занимается психотерапией в своей частной практике в Мэриленде.

    Рэйэль Дэвис является оплачиваемым участником сети обзоров фрилансеров Red Ventures Education.

    Последнее изменение страницы: 7 февраля 2022 г.

    Альтернативное лечение симптомов СДВГ

    Что такое арт-терапия?

    Американская ассоциация арт-терапии (AATA) определяет арт-терапию как интегративную практику психического здоровья, которая сочетает теории человеческого развития и психологии с изобразительным искусством, чтобы помочь клиентам улучшить психологическое здоровье, когнитивные способности и сенсомоторные функции. Он сочетает в себе разговорную терапию с творческим процессом, таким образом сочетая вербальное и невербальное выражение для достижения лучших общих результатов.

    Во время арт-терапии пациенты создают произведения искусства — процесс, который помогает им работать с эмоциями, разрешать конфликты, развивать навыки межличностного общения, управлять поведением, снижать стресс, повышать самооценку/осведомленность и достигать понимания. Эта форма альтернативного лечения основана на предположении, что искусство помогает выразить эмоции — тревогу, депрессию или гнев, — которые иногда трудно выразить словами.

    Как работает арт-терапия?

    Арт-терапия была впервые использована в 1940-х годах, но только за последние 20 лет достижения в области неврологии позволили клиницистам понять это: каждый раз, когда пациентка касается кистью бумаги, она участвует в решении проблем и принятии решений, что стимулирует нервные пути и активирует различные участки мозга.

    В частности, сенсорные и кинестетические переживания, связанные с прикосновением, движением, визуальными и звуковыми эффектами, активируют мозжечок, примитивную часть мозга. Работа с влажной глиной, например, требует крупной моторики и доступа к мозжечку, что может снять напряжение и пробудить чувства.

    Такие занятия, как рисование, активизируют средний мозг и лимбическую систему, в которых осуществляется эмоциональная регуляция. Краска — это текучий материал, который может быть труднее контролировать, как и эмоции, и может быть приятно манипулировать кистью или руками. Рисование развивает способность контролировать крупную моторику и чувства.

    Головной мозг — это высшая функционирующая часть мозга, в которой живут рассуждения, исполнительные функции и сложная память — его области знаний — познание и символика. Такие занятия, как рисование карандашом или углем и коллажи, стимулируют здесь творческий процесс и центр планирования.

    Кому подходит арт-терапия?

    Арт-терапия может быть полезна любому человеку любого возраста, для этого не требуются технические навыки. Преимущество заключается в практике создания искусства, а не в привлекательности конечного произведения. Арт-терапевты делают упор на усилия, а не на результат.

    «Как арт-терапевт, — говорит Стейси Нельсон, LCPC, LCPAT, ATR-BC, — меня больше интересует процесс, чем продукт. Я скорее прокомментирую положительное поведение, чем то, как выглядит работа».

    Дети, как правило, менее застенчивы, чем взрослые, когда их приглашают заниматься искусством, но арт-терапия все же может принести пользу подросткам старшего возраста, подросткам и взрослым, которые мотивированы на творчество.

    Арт-терапия помогает некоторым детям (и взрослым), которые легче выражают свои мысли с помощью визуальных образов и художественных работ, и которым удобнее работать с картинками, чем со словами. «Искусство может быть безопасным способом выразить эмоционально заряженные вещи», — говорит Нельсон. Он также используется с детьми, которые выражают сильные эмоции, занимаясь искусством. Родители, которые находят рисунки ребенка тревожными или тревожными, часто обращаются к арт-терапевту за помощью в расшифровке расстраивающего рисунка или коллажа.

    Арт-терапия может быть особенно эффективна для активных, занятых детей с СДВГ, так как она заставляет их руки двигаться и вызывает острый умственный и эмоциональный фокус, который не всегда наблюдается при разговорной терапии.

    Сколько стоит арт-терапия?

    Каждый сеанс арт-терапии может стоить от 45 до 200 долларов США в зависимости от продолжительности сеанса, местоположения и врача.

    Некоторые школы предлагают занятия арт-терапией в рамках индивидуальной программы обучения (IEP) бесплатно для родителей.

    Кто может проводить арт-терапию?

    Арт-терапевты проходят курсы психологической теории и техники искусства. Минимальное образование – степень магистра, но многие арт-терапевты имеют даже высшее образование.

    При выборе арт-терапевта следующие документы свидетельствуют о соответствующем обучении:

    • ATR : указывает, что профессионал соответствует стандартам обучения для регистрации в национальной аттестационной комиссии по арт-терапии
    • ATR-BC : Указывает, что профессионал прошел сертификационный тест национального совета по арт-терапии
    • .
    • State Licensure-LCPAT : Указывает, что у специалиста есть государственная лицензия (требуется только в некоторых штатах)

    Каталог AATA на сайте arttherapy.org — это лучшее место, где можно найти местного терапевта и найти ссылки на веб-сайты государственных отделений.

    Арт-терапевты могут работать в школьном контексте, в качестве службы IEP или в частной практике.

    Как арт-терапия может помочь ребенку с СДВГ?

    Художественные проекты обычно включают в себя ряд упорядоченных шагов, которые помогают поддерживать процесс обучения. Следование им по порядку может помочь развить контролируемое внимание и навыки последовательности внимания у детей с СДВГ. Например, ребенок использует фокус для выбора проекта или материала. Затем ребенок использует рабочую память, чтобы вспоминать пройденные шаги, и привлекает избирательное внимание, чтобы игнорировать отвлекающие факторы — например, лай собаки снаружи — во время работы над художественным проектом.

    Художники регулярно практикуют решение проблем и терпимость к разочарованиям, поскольку искусство часто не проявляется точно так, как планировалось. Дети с СДВГ развивают умственную гибкость, решая любые препятствия, с которыми они сталкиваются при творчестве, например, раскрашивая за пределами линии или приклеивая кусок в неправильном месте.

    Занятия искусством создают естественные моменты для выражения мыслей и чувств в среде, которая часто менее опасна, чем разговорная терапия. Некоторые эмоции трудно обсуждать, но их можно эффективно выразить в рисунке или картине.

    Рисование дает детям возможность объяснить родителю, учителю или однокласснику, что они сделали. Это создает естественные моменты для позитивного социального взаимодействия, такого как обмен материалами, совместное пространство, комплименты или даже предложения. Детям может быть легче говорить о произведениях искусства, чем о себе.

    Каждый проект способствует визуальной записи прогресса от одного сеанса к другому, а просмотр готовых работ может укрепить долговременную память.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *