Сущность понятия «Творческие способности» Текст научной статьи по специальности «Науки об образовании»
ISSN 2304-120X
Кондратьева Н. В. Сущность понятия «творческие способности» // Концепт. — 2015. — № 09 (сентябрь). — ART 15320. — 0,5 п. л. — URL: http://e-kon-cept.ru/2015/15320.htm. — ISSN 2304-120X.
ниепт
научно-методический электронный журнал
ART 15320
УДК 159.924.24
Кондратьева Ника Валерьевна,
аспирант ФГБОУ ВПО «Чувашский государственный педагогический университет им. И. Я. Яковлева», г. Чебоксары [email protected]
Сущность понятия «творческие способности»
Аннотация.
Ключевые слова: способности, творческие способности, творчество, креативность, способность к творчеству.
Раздел: (02) комплексное изучение человека; психология; социальные проблемы медицины и экологии человека.
Изменение образовательной парадигмы, заключающейся в переходе от знание-вой к личностно ориентированной, появление новых образовательных стандартов наметили путь к кардинальной перестройке всего образовательного процесса. Нацеленность на гармоничное личностное развитие каждого и подготовку к быстро меняющейся жизни в условиях быстрого развития техники, науки и других сфер жизни общества ставит проблему развития творческих способностей детей на первое место.
А вопрос воспитания способностей остается одним из важнейших в педагогической и психологической науках.Для определения сущности творческих способностей обратимся сначала к рассмотрению необходимых для этого основных понятий. Для нашего исследования таковыми являются «творчество» и «способности».
В научной литературе существуют различные подходы к определению творчества. В Новой философской энциклопедии Института философии РАН творчество определяется следующим образом: «Творчество — присущее индивиду иерархически структурированное единство способностей, которые определяют уровень и качество мыслительных процессов, направленных на приспособление к изменяющимся и неизвестным условиям в сенсомоторных, наглядных, оперативно-деятельностных и логико-теоретических формах. Творчество представляет собой также некоторый аспект развития личности, относящийся к переходу на высокий интеллектуальный уровень» [1].
Психологический словарь трактует творчество как «практическую или теоретическую деятельность человека, в которой возникают новые (по крайней мере, для субъекта деятельности) результаты (знания, решения, способы действия, материальные продукты)» [2].
В педагогической энциклопедии творчество — «высшая форма активности и самостоятельной деятельности человека. Творчество оценивается по его социальной значимости и оригинальности (новизне)» [3].
Целостная концепция творчества появилась в конце XVIII в. Ее создателем был И. Кант. Согласно его точке зрения, творческий процесс представляет собой общность сознания, субъективности представлений и воображения. Творческая способность -связь чувственных впечатлений и рассудка. Под воображением И. Кант понимал единство сознательной и бессознательной деятельности [4].1
ISSN 2Э04-120Х
ниепт
научно-методический электронный журнал
Кондратьева Н. В. Сущность понятия «творческие способности» // Концепт. — 2015. — № 09 (сентябрь). — ART 15320. — 0,5 п. л. — URL: http://e-kon-cept.ru/2015/15320.htm. — ISSN 2304-120X.
Н. А. Бердяев определяет творчество как свободу личности. Творчество очищает, возвышает человека. Творчество есть всегда положительный опыт, раскрытие самости, глубокое переживание, преодоление себя [6].
М. Хайдеггер рассматривал творчество как «выход на “перекресток” множества равновероятных вариантов сущего» [7].
З. Фрейд интерпретировал творчество как активность личности, возникающую в процессе снятия внутреннего напряжения с помощью перенаправления энергии на достижение социально приемлемых целей. Этот переход энергии исследователь назвал сублимацией [8].
Марксистское понимание творчества исходит из определения его как социально полезной деятельности, характеризующейся оригинальностью и общественно-исторической уникальностью [9].
Взгляды на понимание творчества представителей гуманистической психологии оказались наиболее близкими к взглядам большинства отечественных психологов, исследующих творчество. А. Маслоу, К. Роджерс считают, что творчество — это способность к глубокому осознанию собственного опыта, это самоактуализация, самовыражение [10].
Е. Л. Яковлева определяет творчество как реализацию человеком собственной индивидуальности [11].
Я. А. Пономарев рассматривает творчество как взаимодействие, ведущее к развитию, как условие развития [12].
Творчество есть необходимое условие развития личности, это деятельность созидающая, ведущая к появлению новых идей, продуктов и открывающая новое в самом субъекте и уже существующих формах культуры. Творческий процесс невозможен без участия познавательных способностей индивида, его мотивационной и ценностной сфер.
Обратимся к понятию «способности».
Существуют различные определения понятия «способности». С. Л. Рубинштейн, основоположник философско-психологической теории деятельности, определял способность как сложное образование, содержащее ряд психологических особенностей личности, без которых человек не был бы способен к какой-либо конкретной деятельности, и свойств, которые в процессе этой деятельности и вырабатываются.
«Способности — это закрепленная в индивиде система обобщенных психических деятельностей. В отличие от навыков, способности — результаты закрепления не способов действия, а психических процессов (“деятельностей”), посредством которых действия и деятельности регулируются» [16].К. К. Платонов, В. Э. Чудновский, Б. М. Теплов рассматривают способности как качество, как индивидуально-психологические особенности личности, приводящие к успеху в какой-либо деятельности [17-19].
Согласно Б. М. Теплову, способности возникают на основе задатков, врожденных особенностей индивидуума. Они не могут возникнуть вне деятельности. На развитие способностей влияют темперамент, мотивация и самооценка.
2
ISSN 2304-120X
ниепт
научно-методический электронный журнал
Кондратьева Н. В. Сущность понятия «творческие способности» // Концепт. — 2015. — № 09 (сентябрь). — ART 15320. — 0,5 п. л. — URL: http://e-kon-cept.ru/2015/15320.htm. — ISSN 2304-120X.
В. Д. Шадриков определяет способности с трёх позиций: индивида, субъекта деятельности и личности. «Способности индивида отражают его природную сущность и проявляются как свойства функциональных систем, реализующих познавательные и психомоторные функции психики. На основе способностей индивида формируются способности субъекта деятельности за счет развития интеллектуальных операций (операционных механизмов). А постановка способностей под контроль личностных ценностей и смыслов переводит их в качество способностей личности, обеспечивающих успешность социального познания» [20].
В. А. Крутецкий считает, что наряду с индивидуальными особенностями психических процессов способностями являются и особенности эмоционально-волевой составляющей личности, ее отношение к деятельности. Любая деятельность требует от человека целого ряда взаимосвязанных способностей. Исследователь указал на существование общих способностей, которые необходимы для выполнения любой деятельности, и специальных, без которых невозможно успешное выполнение какой-либо конкретной деятельности. Также В. А. Крутецкий разделил способности на теоретические и практические. Первые связаны со склонностью человека к абстрактно-теоретическим умозаключениям, а вторые — к конкретным практическим действиям [21].
Т. И. Артемьева подчеркивает индивидуализированность способностей. На это влияют особенности индивидуального пути развития индивида, характер его взаимодействия с действительностью, выработка типичного для индивида способа выполнения деятельности. Развитие способностей происходит не только в деятельности, оно связано со всей системой воспитания, обучения, процесса общения и зависит от активности самого индивида. Процесс развития способностей личности — качественные изменения имеющихся способностей. Именно поэтому Т. И. Артемьева делит способности не по видам деятельности, а на потенциальные и актуальные. Потенциальные способности определяются как возможные новообразования, возникающие на основе появления новых проблем и задач, требующих решения индивидом. Актуальные способности — способности, развивающиеся в конкретных условиях какого-либо вида деятельности. Актуальные способности составляют лишь часть способностей потенциальных. Развитие потенциальных способностей возможно лишь в социальной среде с учетом психологической природы индивида. Способность, согласно Т. И. Артемьевой, это высший уровень развития психических процессов; психическая деятельность особого качества, обнаруживающая в себе психическую активность, высокую мотивационную составляющую личности, что ведет к успешному выполнению той или иной деятельности [22].
Определим сущность и механизм возникновения творческих способностей. У многих исследователей креативность отождествляется с творческими способностями, а творчество — со способностью к творчеству.
В начале XX в. возникла психоаналитическая теория творчества, основоположником которой был З. Фрейд. Согласно ей творчество — это перенос сексуальной энергии в творческую созидательную деятельность. В творчестве находят воплощение вытесненные стремления и переживания, так называемая сублимация. Способности, творческие способности, рассматриваются как индивидуальные врожденные характеристики, включенные в структуру Эго. Подсознание является важнейшим источником творчества [23].
К. Юнг объясняет творчество как процесс самоактуализации, работу по преобразованию своей личности [24].
М. Вертгеймер, один из основателей гештальтпсихологии, описывает творчество как разрушение существующего гештальта для построения наиболее подходящего к
3
ISSN 2Э04-120Х
ниепт
научно-методический электронный журнал
Кондратьева Н. В. Сущность понятия «творческие способности» // Концепт. — 2015. — № 09 (сентябрь). — ART 15320. — 0,5 п. л. — URL: http://e-kon-cept.ru/2015/15320.htm. — ISSN 2304-120X.
ситуации. Творческие способности понимаются им как психологические особенности личности, направленные на достижение равновесия [25].
Дж. Келли, автор теории личностных конструктов, видит в каждом индивиде исследователя и рассматривает творчество как альтернативу банальному [26].
А. Адлер, создатель системы индивидуальной психологии, полагал, что каждый человек изначально обладает творческой силой, благодаря которой управляет своей жизнью. Вся человеческая культура — способ компенсации человеком своих несовершенств [27].
Э. Фромм рассматривает творческие способности как врожденные потенциальные способности, дремлющие в каждом человеке [28].
Л. Терстоун отмечает, что развитию творческих способностей способствуют особенности темперамента, способность быстро усваивать и порождать идеи. Творческие решения приходят в момент релаксации, рассредоточения [29].
С. Герберт, сторонник когнитивной психологии, считает, что творческие способности не несут какой-либо уникальности и не отличаются от других познавательных процессов [30].
Дж. Гилфорд считает креативность универсальной познавательной творческой способностью. Основой креативности является дивергентное мышление, которое направлено на поиск нескольких вариантов решения проблемы и выходит за пределы существующих стандартов [31].
По мнению А. Ребера, креативность — психический процесс, который приводит к уникальным результатам [32].
Г. Айзенк определил креативность как «способность, которая помогает человеку выдвигать идеи». По его мнению, креативность — составляющая общей умственной одаренности [33].
Е. Торренс подчеркивает, что творческие способности — это высший мыслительный процесс, связанный с инсайтом — яркой догадкой, соединяющей в себе новые ассоциации с решаемой проблемой [34].
Представители гуманистической психологии считают, что творческие способности присущи каждому из нас. Творческие способности созвучны понятию «самоактуализирующейся личности». Они проявляются в деятельности. По мнению А. Маслоу, источником творчества является потребность в самоактуализации и самореализации [35].
По мнению К. Роджерса, творческие способности направлены на достижение «идеального Я» [36].
Ф. Баррон рассматривает творчество как общее необходимое условие развития человека. Творчество — это способность адаптивно реагировать на меняющиеся условия жизни, способность к созданию чего-то нового. Это «новое» может носить и субъективный характер [37].
На рубеже XIX-XX вв. сложилось отдельное направление — психология творчества. Б. Г. Ананьев называет творчество «высшей интеграцией субъектных свойств» человека [38]. Развитие общих способностей приведет к развитию способности к какой-либо конкретной деятельности.
С точки зрения А. Н. Леонтьева, творческие способности — это результат овладения человеком знаниями, умениями и навыками, необходимыми для того или иного вида творчества (художественного, музыкального, технического и т. д.) [39].
С точки зрения А. Г. Маклакова, творческие способности — это специальные способности, определяющие успех творчества [40].
4
ISSN 2304-120X
ниепт
научно-методический электронный журнал
Кондратьева Н. В. Сущность понятия «творческие способности» // Концепт. — 2015. — № 09 (сентябрь). — ART 15320. — 0,5 п. л. — URL: http://e-kon-cept.ru/2015/15320.htm. — ISSN 2304-120X.
А. Н. Лук в определении творческих способностей уделил большое внимание приемам мышления, особенностям восприятия, памяти и мотивации. Творческие способности присущи каждому, однако уровень их развития зависит от индивидуальных особенностей, среды, в которую заключен индивид, воспитательных воздействий и личности воспитывающего [41].
A. М. Матюшкин подчеркивает обязательное наличие высокой познавательной мотивации и исследовательской активности у детей с развитыми творческими способностями [42].
B. И. Андреев указывает на мотивационно-творческую активность и общую направленность личности (творческий интерес, любознательность, стремление к лидерству, самообразованию), без которых не может быть развитых творческих способностей [43].
C. Медник способность к творчеству интерпретирует как способность преодолевать стереотипы и способность к продуцированию большого количества ассоциаций. Исследователь рассматривает творческий процесс как синтез конвергентной и дивергентной составляющих [44].
Н. С. Лейтес определил креативность как особый склад ума, особое качество умственных процессов [45].
Согласно М. А. Холодной, дивергентные способности и есть креативность [46].
Е. Л. Яковлева дает определение творческости как реализации человеком собственной индивидуальности [47].
A. В. Хуторской не говорит о творческих способностях как таковых, он рассматривает их как креативные качества (образность, ассоциативность, созерцательность, воображение, фантазия, инициативность, способность к генерации идей, независимость, склонность к риску и т. д.) личности, входящие в интегративное понятие креативности, которая составляет наряду с когнитивными качествами и оргдеятельностными сущность выделенных исследователем эвристических способностей [48].
B. А. Петровский вычленил и обосновал понятие «неадаптивная активность» («надситуативная»), которая является составляющей механизма творческого процесса. Это способность подниматься над проблемой, ставить избыточные согласно положению проблем цели, преодолевать внешние и внутренние ограничения деятельности. В понятие «неадаптивная активность» входят и личностные особенности, такие как тяга к риску, альтруизм, «сверхнормативность» в деятельности, глубокая саморефлексия [49].
B. Н. Дружинин понимает творчество как активность личности. А способность человека к такому роду активности есть креативность. Индивидуальные особенности приводят к доминированию либо надситуативной (творческой), либо адаптивной (нетворческой) активности, что позволяет делить людей на более и менее творческих [50].
Согласно Д. Б. Богоявленской, источником творчества является неадаптивная активность, а показателем творческости считается интеллектуальная активность (одно из проявлений неадаптивной активности), сочетающая в себе общие умственные способности и высокий уровень мотивации к исследовательской работе [51].
C. В. Максимовой была разработана концепция «дуальности неадаптивных и адаптивных проявлений в творчестве». Согласно концепции в творческом процессе различают два вида активности: неадаптивную активность, необходимую для генерации новых идей, целей и т. д., и адаптивную активность, важную для их претворения в жизнь. На этапе неадаптивной активности происходит постановка цели, порождение гипотезы, идеи, образа; задействованы дивергентное и образное мышление, интуиция, активизировано правое полушарие. На этапе адаптивной активности происходит
5
о
Huem
научно-методический электронный >курнал
ISSN 2304-12QX
Кондратьева Н. В. Сущность понятия «творческие способности» // Концепт. — 2015. — № 09 (сентябрь). — ART 15320. — 0,5 п. л. — URL: http://e-kon-cept.ru/2015/15320.htm. — ISSN 2304-120X.
воплощение образа, идеи, решение проблемы, появление творческого продукта; преобладают конвергентное мышление, логика, вербальный интеллект, активизировано левое полушарие [52].
Теоретический анализ понятий «творчество», «способности» и «творческие способности» позволяет нам дать собственное определение. Творческие способности -синтез индивидуально-психофизиологических особенностей личности и новых качественных состояний (изменений в мышлении, восприятии, опыте жизнедеятельности, мотивационной сфере), возникающих в процессе новой для индивида деятельности (в процессе решения новых проблем, задач), что ведет к её успешному выполнению или появлению субъективно/объективно нового продукта (идеи, предмета, художественного произведения и т. д.). Креативность мы рассматриваем как качественное изменение психики индивида, влияющее на весь опыт его жизнедеятельности, характеризующийся принятием нетипичных решений, интересом к исследовательской деятельности, саморазвитию, и позволяющее создавать принципиально новые идеи, продукты. Процесс развития творческих способностей ведет к возникновению креативности, устойчивого свойства личности с высокой мотивацией к творческой деятельности. Творческие способности присущи каждому индивиду, они возникают и развиваются в процессе деятельности. Большое значение для развития творческих способностей имеет социальная, воспитательно-образовательная среда.
Ссылки на источники
1. Новая философская энциклопедия: в 4 т. / Ин-т философии РАН; Нац. обществ.-науч. фонд; председатель научно-ред. совета В. С. Степин. — М.: Мысль, 2000-2001.
2. Мещеряков Б., Зинченко В. Большой психологический словарь. — М.: Олма-Пресс, 2004.
3. Российская педагогическая энциклопедия: в 2 т. / председатель научно-ред. совета А. М. Прохоров. — М.: Большая Российская Энциклопедия, 1999.
4. Ильин Е. П. Психология творчества, креативности, одаренности. — СПб.: Питер, 2009.
5. Там же.
6. Бердяев Н. А. Философия свободы. Смысл творчества. Опыт оправдания. — М.: Изд-во «Академический проект», 2015. — 522 с.
7. Хайдеггер М. Исток художественного творения. — М.: Изд-во «Академический проект», 2008.
8. Ильин Е. П. Указ. соч.
9. Там же.
10. Там же.
11. Яковлева Е. Л., Фельдштейн Д. И. Психология развития творческого потенциала личности. — М.: Московский психолого-социальный институт, 1997.
12. Психология интеллекта и творчества: традиции и инновации: материалы Всерос. конф., посвящ. памяти Я. А. Пономарева и В. Н. Дружинина, 7-8 октября 2010 г. / отв. ред. А. Л. Журавлев, М. А. Холодная, Д. В. Ушаков, Т. В. Галкина. — М.: Изд-во «Институт психологии РАН», 2010.
13. Богоявленская Д. Б. Психология творческих способностей. — М.: Академия, 2002.
14. Петровский В. А. Психология неадаптивной активности. — М.: ТОО Горбунок, 1992.
15. Максимова С. В. Творчество как феномен неадаптивной активности // Развитие творческого потенциала учащихся в системе детского дополнительного образования. Серия «Экология творчества». Выпуск 2 / под ред. Н. В. Маркиной,О. В. Верещинской. — Челябинск: Паритет-Профит, 2002. — С. 42-58.
16. Рубинштейн С. Л. Основы общей психологии. Т. 2. — М.: Изд-во «Педагогика», 1989.
17. Платонов К. К. Проблемы способностей. — М.: Наука, 1972.
18. Чудновский В. Э. Актуальные проблемы психологии способностей // Вопросы психологии. — 1986. -№ 3. — С. 78-91.
19. Теплов Б. M. Проблемы индивидуальных различий. — М.: Изд-во АПИ РСФСР, 1961.
20. Шадриков В. Д. Теоретические взгляды на природу способностей // Системогенез учебной и профессиональной деятельности: материалы II Всерос. науч.-практ. конф., 18-19 октября 2005 г. -Ярославль: Изд-во «Канцлер», 2005. — С. 12-19.
21. Крутецкий В. А. Материалы конференции по проблеме способностей. — М.: Изд-во АПН СССР, 1970.
22. Артемьева Т. И. Методологический аспект проблемы способностей. — М.: Наука, 1977.
23. Ильин Е. П. Указ. соч.
24. Там же.
25. Вертгеймер М. Продуктивное мышление. — М.: Прогресс, 1987.
6
ISSN 2304-120X
ниепт
научно-методический электронный журнал
Кондратьева Н. В. Сущность понятия «творческие способности» // Концепт. — 2015. — № 09 (сентябрь). — ART 15320. — 0,5 п. л. — URL: http://e-kon-cept.ru/2015/15320.htm. — ISSN 2304-120X.
26. Келли Дж. Теория личности (теория личных конструктов). — СПб.: Изд-во «Речь», 2000.
27. Хьелл Л., Зиглер Д. Теории личности. Основные положения, исследования и применение. — СПб.: Изд-во «Питер Пресс», 1997.
28. Там же.
29. Там же.
30. Там же.
31. Дружинин В. Н. Психология общих способностей. — СПб.: Питер, 2008.
32. Хьелл Л., Зиглер Д. Указ. соч.
33. Дружинин В. Н. Указ. соч.
34. Там же.
35. Хьелл Л., Зиглер Д. Указ. соч.
36. Там же.
37. Там же.
38. Ананьев Б. Г. Человек как предмет познания психологии. — СПб.: Питер, 2001.
39. Леонтьев А. Н. Деятельность. Сознание. Личность. — М.: Политиздат, 1977.
40. Маклаков А. Г. Общая психология: учеб. для вузов. — СПб.: Питер, 2008.
41. Лук А. Н. Мышление и творчество. — М.: Политиздат, 1976.
42. Матюшкин А. М. Развитие творческой активности школьников. — М.: Педагогика, 1991.
43. Ильин Е. П. Указ. соч.
44. Дружинин В. Н. Указ. соч.
45. Хьелл Л., Зиглер Д. Указ. соч.
46. Холодная М. А., Гельфман Э. Г. Ценностные аспекты психологии интеллекта и их реализация в образовательной практике // Ценностные основания психологической науки и психология ценностей. — М.: Изд-во «Институт психологии РАН», 2008. — С. 236-261.
47. Яковлева Е. Л., Фельдштейн Д. И. Указ. соч.
48. Хуторской А. В. Структура эвристических способностей учащихся // Интернет-журнал «Эйдос». -2005. — 21 апреля. — URL: http://www.eidos.ru/journal/2005/0421 .htm.
49. Петровский В. А. Указ. соч.
50. Дружинин В. Н. Указ. соч.
51. Богоявленская Д. Б. Указ. соч.
52. Максимова С. В. Указ. соч.
Nika Kondratyeva,
Postgraduate Student, Chuvash State Pedagogical University named after I. Y. Yakovlev, Cheboksary [email protected]
The essence of the concept “creative abilities”
Abstract. The paper describes the definitions of such concepts as “creativity”, “abilities”, “creative abilities”. The author analyzes interpretations of these concepts in modern scientific literature. The author views the factors affecting the development of creative abilities and gives own definition of “creative abilities” and “creativity”.
Key words: abilities, creative abilities, creation, creativity.
References
1. (2000-2001) Novaja filosofskaja jenciklopedija: v 4 t. / In-t filosofii RAN; Nac. obshhestv.-nauch. fond; predsedatel’ nauchno-red. soveta V. S. Stepin, Mysl’, Moscow (in Russian).
2. Meshherjakov, B. & Zinchenko, V. (2004) Bol’shojpsihologicheskij slovar1, Olma-Press, Moscow (in Russian).
3. (1999) Rossijskaja pedagogicheskaja jenciklopedija: v 2 t. / predsedatel’ nauchno-red. soveta A. M. Proho-rov, Bol’shaja Rossijskaja Jenciklopedija, Moscow (in Russian).
4. Il’in, E. P. (2009) Psihologija tvorchestva, kreativnosti, odarennosti, Piter, St. Petersburg (in Russian).
5. Ibid.
6. Berdjaev, N. A. (2015) Filosofija svobody. Smysl tvorchestva. Opyt opravdanija Izd-vo “Akademicheskij proekt”, Moscow (in Russian).
7. Hajdeqqer, M. (2008) Istok hudozhestvennogo tvorenija, “Akademicheskij proekt”, Moscow (in Russian).
8. Il’in, E. P. (2009) Op. cit.
9. Ibid.
10. Ibid.
11. Jakovleva, E. L. & Fel’dshtejn, D. I. (1997) Psihologija razvitija tvorcheskogo potenciala lichnosti, Mos-kovskij psiholoqo-social’nyj institut, Moscow (in Russian).
12. Zhuravlev, A. L., Holodnaja, M. A., Ushakov, D. V. & Galkina, T. V. (eds.) (2010) Psihologija intellekta i tvorchestva: tradicii i innovacii: materialy Vseros. konf., posvjashh. pamjati Ja. A. Ponomareva i V. N. Druzhinina, 7-8 oktjabrja 2010 g., Izd-vo “Institut psihologii RAN”, Moscow (in Russian).
13. Boqojavlenskaja, D. B. (2002) Psihologija tvorcheskih sposobnostej, Akademija, Moscow (in Russian).
7
ISSN 2304-12QX
Кондратьева Н. В. Сущность понятия «творческие способности» // Концепт. — 2015. — № 09 (сентябрь). — ART 15320. — 0,5 п. л. — URL: http://e-kon-cept.ru/2015/15320.htm. — ISSN 2304-120X.
концепт
научно-методический ~ электронный журнал
14. Petrovskij, V. A. (1992) Psihologija neadaptivnoj aktivnosti, TOO Gorbunok, Moscow (in Russian).
15. Maksimova, S. V. (2002) “Tvorchestvo kak fenomen neadaptivnoj aktivnosti”, in Markina, N. V. & Veresh-hinska, O. V. (eds.) Razvitie tvorcheskogo potenciala uchashhihsja v sisteme detskogo dopolnitel’nogo obrazovanija. Serija “Jekologija tvorchestva”. Vypusk 2, Paritet-Profit, Cheljabinsk, pp. 42-58 (in Russian).
16. Rubinshtejn, S. L. (1989) Osnovy obshhejpsihologii. T. 2, Pedagogika, Moscow (in Russian).
17. Platonov, K. K. (1972) Problemy sposobnostej, Nauka, Moscow (in Russian).
18. Chudnovskij, V. Je. (1986) “Aktual’nye problemy psihologii sposobnostej”, Voprosy psihologii, № 3, pp. 78-91 (in Russian).
19. Teplov, B. M. (1961) Problemy individual’nyh razlichij, Izd-vo API RSFSR, Moscow (in Russian).
20. Shadrikov, V. D. (2005) “Teoreticheskie vzgljady na prirodu sposobnostej”, Sistemogenez uchebnoj iprofessional»noj dejatel’nosti: materialy II Vseros. nauch.-prakt. konf., 18-19 oktjabrja 2005 g, Izd-vo “Kan-cler”, Jaroslavl’, pp. 12-19 (in Russian).
21. Kruteckij, V. A. (1970) Materialy konferencii po probleme sposobnostej, Izd-vo APN SSSR, Moscow (in Russian).
22. Artem’eva, T. I. (1977) Metodologicheskij aspekt problemy sposobnostej, Nauka, Moscow (in Russian).
23. Il’in, E. P. (2009) Op. cit.
24. Ibid.
25. Vertgejmer, M. (1987) Produktivnoe myshlenie, Progress, Moscow (in Russian).
26. Kelli, Dzh. (2000) Teorija lichnosti (teorija lichnyh konstruktov), Izd-vo “Rech’”, St. Petersburg (in Russian).
27. H’ell, L. & Zigler, D. (1997) Teoriilichnosti. Osnovnye polozhenija, issledovanija iprimenenie, Izd-vo “Piter Press”, St. Petersburg (in Russian).
28. Ibid.
29. Ibid.
30. Ibid.
31. Druzhinin, V. N. (2008) Psihologija obshhih sposobnostej, Piter, St. Petersburg (in Russian).
32. H’ell, L. & Zigler, D. (1997) Op. cit.
33. Druzhinin, V. N. (2008) Op. cit.
34. Ibid.
35. H’ell, L. & Zigler, D. (1997) Op. cit.
36. Ibid.
37. Ibid.
38. Anan’ev, B. G. (2001) Chelovek kak predmet poznanija psihologii, Piter, St. Petersburg (in Russian).
39. Leont’ev, A. N. (1977) Dejatel’nost’. Soznanie. Lichnost’, Politizdat, Moscow (in Russian).
40. Maklakov, A. G. (2008) Obshhaja psihologija: ucheb. dlja vuzov, Piter, St. Petersburg (in Russian).
41. Luk, A. N. (1976) Myshlenie i tvorchestvo, Politizdat, Moscow (in Russian).
42. Matjushkin, A. M. (1991) Razvitie tvorcheskoj aktivnosti shkol’nikov, Pedagogika, Moscow (in Russian).
43. Il’in, E. P. (2009) Op. cit.
44. Druzhinin, V. N. (2008) Op. cit.
45. H’ell, L. & Zigler, D. (1997) Op. cit.
46. Holodnaja, M. A. & Gel’fman, Je. G. (2008) “Cennostnye aspekty psihologii intellekta i ih realizacija v obrazovatel’noj praktike”, Cennostnye osnovanija psihologicheskoj nauki i psihologija cennostej, Izd-vo “Institut psihologii RAN”, Moscow, pp. 236-261 (in Russian).
47. Jakovleva, E. L. & Fel’dshtejn, D. I. (1997) Op. cit.
48. Hutorskoj, A. V. (2005) “Struktura jevristicheskih sposobnostej uchashhihsja”, Internet-zhurnal “Jejdos”, 21 aprelja. Available at: http://www.eidos.ru/journal/2005/0421.htm (in Russian).
49. Petrovskij, V. A. (1992) Op. cit.
50. Druzhinin, V. N. (2008) Op. cit.
51. Bogojavlenskaja, D. B. (2002) Op. cit.
52. Maksimova, S. V. (2002) Op. cit.
Рекомендовано к публикации:
Утёмовым В. В. кандидатом педагогических наук; Горевым П. М., кандидатом педагогических наук, главным редактором журнала «Концепт»
Поступила в редакцию 03. 09.15 Получена положительная рецензия 06.09.15
Received Received a positive review
Принята к публикации 06.09.15 Опубликована 07.09.15
Accepted for publication Published
www.e-koncept.ru
© Концепт, научно-методический электронный журнал, 2015 © Кондратьева Н. В., 2015
8
Творческие способности | Советы по воспитанию и развитию детей
Советы родителям по развитию творческих способностей детей
Немного теории
Кому нужны творческие способности?
И перед нашим государством, школой и родителями стоит задача: добиться того, чтобы каждого из тех, кто сейчас ходит в школу, вырастить не только сознательным членом нового общества, не только здоровым и крепким человеком, но и — обязательно! — инициативным, думающим работником, способным на творческий подход к любому делу, за какое он бы ни взялся.
Активная жизненная позиция может иметь основание, если человек мыслит творчески, если видит вокруг возможность для совершенствования.
Творчество – это способность взглянуть на проблему со стороны. Оно проявляется в необычном способе решения задачи, в остроумном выходе из затруднительного положения
Под творческими способностями понимаются индивидуальные психологические особенности ребёнка, которые не зависят от умственных способностей и проявляются в детской фантазии, воображении, особом видении мира, своей точке зрения на окружающую действительность.
Для определения творческих способностей выделяют следующие параметры:
· беглость мысли (количество идей),
· гибкость мысли (способность переключаться с одной идеи на другую),
· оригинальность (способность производить идеи),
· любознательность, фантастичность.
У каждого ребёнка есть разного рода дарования. Разумеется, далеко не у всех детей, есть умение сочинять, воображать, придумывать. И тем не менее таланты каждого человека можно развивать.
Каковы же способы стимулирования творческих способностей?
Способы стимулирования творческих способностей:
- обеспечение благоприятной атмосферы;
- доброжелательность со стороны взрослого, его отказ от критики в адрес ребёнка;
- поощрение высказывания оригинальных идей;
- обеспечение возможностей для практики;
- использование личного примера творческого подхода к решению проблем;
- предоставление детям возможности активно задавать вопросы.
Не секрет и то, что черты характера, свидетельствующие о творческом потенциале, можно (и нужно!) обнаружить достаточно рано. Однако в какой степени творческие импульсы ребенка укоренятся в его характере, зависит от родителей. Семья способна развить или уничтожить творческий потенциал ребенка
Советы родителям
Будьте терпимы к странным идеям, уважайте любопытство, вопросы и идеи ребенка. Старайтесь отвечать на все вопросы, даже если они кажутся дикими или «за гранью».
Находите слова поддержки для новых творческих начинаний ребенка. избегайте критиковать первые опыты, как бы ни были они неудачны. Относитесь к ним с симпатией и теплотой: ребенок стремится творить не только для себя, но и для тех, кого любит.
Используйте личный пример творческого подхода к решению проблем.
Широко используйте вопросы проблемного типа применительно к самым разнообразным областям (например, что будет, если все люди станут совсем маленькими, не больше пальца?).
Удовлетворяйте базовые человеческие потребности в безопасности, любви, уважении к себе и окружающим. Без этих «банальностей» человек, не способен достичь высот самовыражения.
Знаете ли вы что?
Исследования показали, что у детей, воспитанием которых больше всего занимаются бабушки, творческий потенциал на 40 процентов выше! То есть мыслят они оригинальнее, чем их сверстники. А ведь именно эта черта — умение находить нестандартные решения, отыскивать новые пути — свойственна гениям. Дело в том, что бабушки чаще, чем родители, хвалят ребенка, предоставляют ему возможность выбора и самовыражения
«Инструкция»
Детям предлагается составить подробную инструкцию для выполнении нелёгкого задания, например:
— как вынуть изюм из кекса
— сделать маникюр кошке
— выиграть в лотерею
«Неоконченный рисунок»
Ребенку предлагается ряд кружочков (линий, квадратиков, крестиков и т.п.). Его задача — из каждого кружочка изобразить, используя различные элементы, какие-либо образы. Повторяться нельзя.
«Ассоциации»
Ребенок придумывает и пишет на листке два столбика из четырех слов каждый. Это могут быть названия любых предметов, имена людей, животных. Затем для каждой из четырех пар слов (по одному из каждого столбика) нужно придумать связывающие их ассоциации, чем больше, тем лучше.
Это, конечно, не все полезные для развития творческих способностей детей игры и упражнения. Родители сами могут подобрать аналогичные, или даже придумать сами.
Желаем успеха и надеемся на дальнейшее сотрудничество!
от чего на самом деле зависят творческие способности человека — РТ на русском
Международная группа учёных доказала, что творческие способности человека зависят не от развитости одного из двух полушарий мозга, а от количества связей между ними. Результаты работы, помимо того что позволяют лучше понять устройство головного мозга, могут в будущем помочь в исследовании психических расстройств и в разработке методов их лечения. О том, что представляет собой и как изучается креативность, — в материале RT.
Креативность в баллахОбычно под креативностью подразумевается умение человека быстро генерировать принципиально новые идеи для решения конкретных проблем. Один из самых известных исследователей этого явления, американский психолог Элис Пол Торренс, сформулировал своё определение несколько иначе.
- Психолог Элис Пол Торренс
- © coe.uga.edu
По его мнению, креативного человека отличают особенная чувствительность к проблемам и подавленность из-за недостатка знаний или умений.
Торренс создал тест, который определяет степень креативности человека. Он состоит из 12 вопросов, разбитых на три блока: словесный, изобразительный и звуковой. В первом блоке, самом большом, испытуемый должен с помощью наводящих вопросов выяснить, что происходит на непонятной картинке, придумать обычным вещам необычное применение и полностью расписать ход некоей неправдоподобной ситуации. В заданиях изобразительного блока предлагается нарисовать картину, используя определённую фигуру, и дорисовать к изображению несколько линий, чтобы оно получилось осмысленным. Звуковой блок проверяет умение человека быстро и правильно определять источник звука.
Тест Торренса признаётся одним из лучших инструментов для измерения творческих способностей человека. С его помощью можно эффективно оценить сразу несколько определяющих критериев креативности. Это беглость, или количество оригинальных идей на единицу времени, гибкость, или умение подстраивать различные стратегии для решения определённых проблем, оригинальность и понимание сути проблемы. Очень часто результаты теста Торренса и IQ-тестов близки — чем выше интеллект, тем выше и уровень креативности, хотя отметки выше среднего друг от друга не зависят.
- Тест креативности Торренса
- © coe.uga.edu
Сначала учёные считали, что творческие способности развивались у человека постепенно, вместе с изменением его культурной жизни. В начале XXI века эта теория начала подвергаться сомнениям. Антропологи выдвинули гипотезу, что креативность человека — последствие генетической мутации, произошедшей примерно 50 тыс. лет назад.
Одним из доказательств этой теории стало открытие гена FOXP2, отвечающего за коммуникацию. Как выяснилось, его повреждение вызывает у человека тяжёлые расстройства речи: неспособность воспроизводить звуки, проблемы с грамматикой при построении предложений. Кроме того, учёные отметили, что археологические объекты возрастом более 50 тыс. лет однообразны, в то время как находки более поздних времён в тех же регионах выглядят совершенно иначе.
На основании этого и появилась теория, что около 50 тыс. лет назад в человеческом геноме произошёл ряд мутаций, вызвавший появление «творческих» генов.
Развенчание право- и левополушарного мифаНо вопрос, какими процессами в человеческом мозге сопровождаются проявления креативности, до последнего времени оставался открыт. Миф о дифференциации полушарий человеческого мозга, активно продвигаемый всевозможными тренингами и популярной литературой, был опровергнут ещё несколько лет назад.
Учёные следили за активностью мозговых зон людей, занятых разными видами деятельности. Выявить случаи, когда одно из двух полушарий было бы активнее второго, не удалось.
Международная группа под руководством нейробиолога Рекса Джанга решила изучить мозговую активность человека непосредственно во время творчества. С помощью диффузной томографии исследователи смогли проследить путь нервных импульсов по аксонам (отросткам, несущим сигналы от тела нейрона), пока испытуемые проходили тест Торренса и заполняли анкеты. Как и в предыдущих работах, разницы в деятельности полушарий обнаружено не было, зато у людей, показавших лучшие и худшие результаты теста, различалось количество связей между полушариями. В основном это касалось лобной доли головного мозга.
Учёные говорят, что изучение связей между полушариями поможет «предсказывать» творческие способности человека. Но их интересует не только креативность. Они выясняют, как связи между полушариями влияют на психические заболевания, например болезнь Альцгеймера или шизофрению, что в дальнейшем может помочь в лечении.
Как развить творческие способности? Творческое развитие
Творческое мышление – это не обязательно врожденное качество, его можно развить самостоятельно и употребить на пользу себе.
Развитие творческих способностей оказывает неоценимое благотворное влияние на личность человека. Во-первых, оно помогает познать себя и свою истинную природу. Во-вторых, по-новому взглянуть на мир вокруг себя и изменить свое мышление. Наличие творческих способностей не обязательно сделает вас художником и писателем, но поможет в саморазвитии, окажется полезным в работе, учебе и общении с людьми.
5 шагов к новому мышлению
Психологи утверждают, что каждый человек может открыть в себе творческий потенциал и изменить свое восприятие жизни – достаточно только захотеть!
Для того чтобы сделать свое мышление более креативным, а ум – более гибким, следуйте нескольким простым советам…
1. Станьте независимым
Зависимый человек не чувствует себя свободно, а значит – не может свободно мыслить. Он ощущает себя скованным и закрытым для окружающего мира и людей.
Научитесь независимости и самостоятельности. Таким образом, вместе с долей ответственности придет и чувство свободы, которое поможет вам «расправить крылья».
2. Мыслите
Каждый день тратьте хотя бы какое-то время на размышления. Мыслительный процесс развивает человека, его способности к анализу различных ситуаций и самоанализу, помогает познать себя.
Кстати, мыслительный процесс вполне можно совмещать с пробежками или велопрогулками.
3. Занимайтесь творчеством
Найдите творческое занятие по душе. Это может быть что угодно – рисование, танцы, вышивание, написание прозы или стихов, игра на музыкальном инструменте или пение, скульптура и др.
Творчество – это путь к новому восприятию мира и себя в нем.
4. Учите языки
Начните учить иностранный язык, который вам всегда нравился. Выберите метод изучения языка, который идеально вам подойдет, и приступайте к получению новых знаний.
Изучение языка, особенно самостоятельное, повысит уровень ваших креативных способностей, разовьет самодисциплину и кругозор.
Учим английский и готовим
Как изучать английский язык по фильмам
5. Следуйте за мечтой
Станьте хотя бы немного романтиком и мечтателем! Ставьте перед собой цели, может и не очень реальные, и делайте все, чтобы их добиться.
Мечтайте о дальних странах, приключениях, новых знакомствах и новом интересном опыте. Выбирайте неизведанные пути, ведь именно они обычно ведут нас к самим себе.
Путешествие как способ обрести себя
Где дешево отдохнуть за границей
Полезные упражнения
Специалисты разработали немало простых и действенных упражнений, которые помогают развивать творческое и независимое мышление. На их выполнение вы будете тратить совсем не много времени, зато уже скоро вы почувствуете их благотворное влияние на свое сознание.
1. Считайте в уме
2. Тренируйте память. Пытайтесь держать важную информацию в голове – меньше записывайте и больше запоминайте
3. Тренируйте воображение. Домысливайте сюжеты фильмов и книг
4. Избегайте карт и навигаторов в поездках. Ориентируйтесь по дорожным знакам и указателям
5. Ведите дневник, записывайте свои мысли и впечатления
6. Привнесите разнообразие в быт. Украшайте свой дом, придумывайте новые блюда, красиво сервируйте стол, придумывайте интересные авторские декорации
7. Читайте. Удовлетворяйте свое любопытство, читайте книги, словари и энциклопедии
8. Играйте в развивающие игры. Например, в шахматы, стратегии, бридж и покер, а еще разгадывайте кроссворды, сканворды, анаграммы, головоломки и судоку
9. Самовыражайтесь во всем. Станьте тем, кем всегда хотели быть, не бойтесь критики в адрес своей индивидуальности
10. Учите по одному новому слову в день. Это могут быть интересные слова на вашем родном или иностранном языке
Модные тренды для студентов
Книги на английском на лето
Общение по переписке на английском
От чего зависит способность к творчеству
Существует устоявшееся мнение, что способность к творчеству определяется работой правого полушария головного мозга. На основе этой гипотезы появилось множество книг, тренингов и семинаров, которые учат тому, как активизировать работу правого полушария, чтобы стать креативнее. Однако, результаты последних исследований ставят это под сомнение. Возможно, взаимосвязь творчества и правополушарного мышления не более чем миф.
Учёные Дэвид Дансон (David Dunson) из Университета Дьюка и Даниэл Дюрант (Daniele Durante) из Падуанского университета взялись целью проанализировать и сопоставить творческие способности людей и проводящие особенности белого вещество мозга, состоящего из большого числа нервных волокон (пучков аксонов), передающих электрические импульсы миллиардам нейронов. В качестве испытуемых выступили студенты университетов и колледжей.
В рамках проводимого исследования другая команда учёных во главе с нейробиологом Рэксом Юнгом (Rex Jung) из Университет Нью-Мексико в Альбукерке создала трёхмерную карту электрических схем мозга. Сбор данных осуществлялся с использование методики МРТ, называемой Визуализация диффузионного тензора, которая позволяет учёным изучать головной мозг человека и прослеживать пути всех аксонов, следуя за движением электрохимического сигнала в них. Компьютер создаёт множество единичных снимков разрешением свыше 1Gpx, поочерёдно накладывая их слоями друг на друга и получая таким образом трёхмерное изображение.
Трёхмерная визуализация методом МРТ
На изображении трёхмерная визуализация, полученная методом МРТ под названием Визуализация диффузионного тензораСледующим этапом стало изучение творческих способностей студентов, для которых была создана трёхмерная карта электрической схемы мозга. Команда Юнга использовала комбинацию тестов для оценки креативности. В частности способность к Дивергентному мышлению (от лат. divergere — расходиться) — метод творческого мышления, применяемый обычно для решения проблем и задач, и заключающийся в поиске множества решений одной и той же проблемы. Например, испытуемым было предложено нарисовать за пять минут как можно больше не повторяющихся геометрических фигур/рисунков. Или придумать и перечислить новые способы использования для повседневных предметов, таких как кирпич или скрепка для бумаг. Студенты также заполнили ряд анкет об их достижениях в области изобразительного искусства, музыки, творчества, танцев, кулинарии.
Результаты были использованы для расчёта свободного показателя креативности для каждого испытуемого.
Дансон и Дюрант разработали компьютерные программы для анализа данных, полученных командой Юнга, и выявления различий в структуре мозга.
По результатам исследования учёные не обнаружили различий во внутренних связях между полушариями мозга и в его строении у мужчин и женщин. Таким образом, отсутствие наблюдаемых различий не позволяет соотнести их с творческими способностями у разных людей и связать их с правым или левым полушарием.
Связи между долями в лобной части мозга
На изображении графическое изображение связей между полушариями. Согласно исследованию, у творческих людей подобных связей в белом веществе мозга значительно больше.Однако, при дальнейшем изучении обнаружились, что у студентов, набравших максимальные показатели креативности, в головном мозге насчитывается значительно больше связей между полушариями, особенно в лобной части, в сравнении с теми, у кого творческие способности на низком уровне.
Источник: Medical Xpress
10 дел, идей и упражнений
1. Ищем источник вдохновения
Малыш сел рисовать или играть с конструктором и забросил остальные дела — поддержите его увлеченность. Среди всех творческих занятий важно найти то, которое будет зажигать огонек в глазах ребенка. Не удалось словить вдохновение сразу — продолжайте поиски. Вероятно, ребенку больше понравится собирать картинки из мозаики, делать аппликации, лепить из пластилина или космического песка, складывать оригами и т.д.
2. Оформляем творческий уголок
Источник нашли — создаем условия. Проблему испачканного пластилином ковра и разрисованных обоев решит специально оборудованный творческий уголок. Пусть ребенок отвлечется от внешнего мира и погрузится в любимое хобби, не боясь быть наказанным за беспорядок или испорченные вещи.
Место детского творчества может напоминать последствия урагана, но на это стоит уметь закрыть глаза. «Нет хаоса — нет вдохновения. Это как кухня во время обеда» — говорил американский филолог и литератор Мейсон Кули.
Воспринимайте беспорядок как часть творчества.
Создать условия, атмосферу — важно. Еще важнее — развивать стремление творить, находить источники вдохновения.
3. Фантазируем каждый день
Хотите раскрыть и развивать творческий потенциал? Хорошо бы внести творческие занятия в расписание, как приемы пищи, прогулки, спорт и другие дела. Важно при этом не переусердствовать, не превратить творчество в скучную обязаловку. Ведь для ребенка это в первую очередь игра.
Добавляем творчество в бытовые дела
Даже уборка в комнате или приготовление еды могут быть интересными, если добавить в них творчество и фантазию. Соревнуйтесь, кто из вас лучше наведет уборку в комнате и получит приз как главный чистюля. Приготовьте вкусный ужин по секретному рецепту известного шеф-повара из Франции, а посуду помойте по поручению духа чистоты. Нужно показать ребенку, что даже скучное на первый взгляд занятие может быть увлекательным и веселым. С таким подходом вы и сами будете быстрее справляться с рутиной.
Какие-то вещи затерялись? Почему бы не превратить их поиски в квест!
Упражнение «Найди применение»
Подумайте вместе, как нестандартным образом применить бытовые вещи. Например, зубной щеткой можно расчесывать кошку, щекотать друзей, рисовать красками и т.д.
4. Учимся развивать воображение, наблюдая за окружающим миром
Гуляйте в парке, выбирайтесь за город, научите ребенка любоваться красотой окружающего мира. Интересно придумывать образы, разглядывая облака, или угадывать предметы по их очертаниям поздним вечером. Если взять с собой увеличительное стекло или бинокль, наблюдать за птицами и насекомыми будет еще интереснее.
Художник Роб Саядж-младший с помощью планшета создает вот такие рисунки из облаков.
Вооружитесь маркером для белой доски (он легко смывается) и пробуйте вместе с ребенком нарисовать свои фигуры на стекле.
5. Творчество доступно каждому
Чтобы научиться мыслить творчески, нужно тренироваться. Не все получается сразу, но ведь это не беда: нет тех, кто стал мастером в своем деле без всяких усилий.
Плюс творчества в том, что оно может быть недорогим или вообще бесплатным. Пакет из-под молока с помощью камешков можно превратить в музыкальный инструмент, из салфетки смастерить цветок, а из палочек от мороженого — шкатулку. Была бы фантазия!
Простые материалы дают ребенку большой простор для творчества.
6. Сохраняем результаты и желание творить
Дети огорчаются, когда узнают, что их поделки и рисунки выбрасывают. Поэтому собирайте и храните детское творчество. Это и для вас памятные вещицы, и для ребенка источник вдохновения. А через 15-20 лет вчерашние каракули тоже могут повзрослеть и вырасти в профессиональное искусство.
Детские рисунки художников в новом исполнении. Работа Katherine Brannock
Критиковать (,) нельзя (,) хвалить
Ребенок хотел нарисовать лошадь, а вышла собака? Карандашный рисунок после акварели превратился в мазню? Мнение мамы и папы для ребенка самое авторитетное. Словом можно вдохновить или отбить желание заниматься творчеством. Постарайтесь аккуратно реагировать на первые творческие шаги.
За мужеством критики должно следовать мужество похвалы.
Оноре де Бальзак
7. Погружаемся в искусство
Знакомьте ребенка с литературной и музыкальной классикой, прививайте любовь к чтению книг. Вместо игрушек или вкусностей можно купить билеты в театр, кино или на художественную выставку. Смена обстановки, поход в незнакомое место принесет новые эмоции, радость и вдохновение. Искусство в чистом виде — хороший учитель, способный пробудить у ребенка желание создавать собственные шедевры.
Упражнение «А что, если бы…»
Возьмите за основу сказку и измените в сюжете одну деталь (например, Красная Шапочка не сказала волку, где находится дом ее бабушки). Пофантазируйте, как бы дальше развивался сюжет сказки.
Хорошая книга составит детям компанию и научит мечтать.
8. Моделируем ситуации, которые требуют творческого решения
Во взрослой жизни бывают сложные ситуации, из которых проблематично найти выход. Вот здесь и требуется умение мыслить нестандартно. Научите ребенка рассуждать и искать оригинальные способы решения проблемы.
Упражнение «Найди выход»
Предложите ребенку придумать решение для проблемной ситуации. Что делать, если перепутал билет и сел не в ту электричку? Заблудился в чужом городе и нет при себе телефона?
9. Решаем нестандартные задачи
Решение логических задач и головоломок — хороший способ развить нестандартное мышление.
На платформе «ЛогикЛайк» более 2500 заданий на логику, воображение и пространственные представления. Чтобы открыть ребенку доступ к занятиям, нужно зарегистрироваться.
10. Процесс важнее результата
Не обязательно стремиться вырастить гения искусства. Куда важнее видеть пользу творческого, неординарного мышления, которое помогает решать даже самые сложные жизненные ситуации.
Задача родителя — пробудить в ребенке тягу к творчеству, помочь ему найти свои таланты и реализовать их.
Научить видеть новые возможности и находить нестандартные решения.
Творческие способности хорошо послужат ребенку в школе, в работе и в жизни. Придумывайте и создавайте новое. Получайте радость от творчества и развития вместе с ребенком!
Развитие творческих способностей у детей дошкольного возраста
Каждый ребенок по своей природе — творец и экспериментатор. Формирование многогранной и целостной личности невозможно без развития творческих способностей. У детей они находятся в скрытом состоянии и не всегда полностью реализуются самостоятельно. Создавая условия, побуждающие ребенка к занятиям творчеством, можно разбудить их.
Что такое творческие способности и зачем их развивать?
Творчеством называется процесс создания человеком чего-то принципиально нового, оригинального, уникального. Творческие способности выражаются в умении человека находить особый взгляд на привычное и повседневное. Они в какой-то степени зависят от психофизиологических особенностей человека, однако не являются врожденными. Их развитие обусловлено активной интеллектуальной деятельностью человека.
Одной из важных задач педагогики является формирование творческой личности. Современное общество нуждается в нестандартных, разносторонне развитых личностях, людях, способных к творческой деятельности.
К творческим способностям относят:
- воображение,
- образное мышление,
- интуицию,
- фантазию,
- восприятие,
- инициативность,
- любопытство,
- возможность применить теоретические знания на практике.
Творческие способности важны, поэтому формировать их необходимо с раннего детства. Часто родители отдают предпочтение развитию интеллекта ребенка, логики и памяти, но забывают про творческий потенциал. Это большая ошибка. Творческое и логическое мышление не противопоставляются, а дополняют друг друга.
Такие занятия комплексно воздействуют на ребенка. Они способствуют развитию наблюдательности, воображения, мышления, памяти, эмоционального интеллекта. Процесс дальнейшего школьного обучения будет намного эффективнее, если применить к нему креативность. Поэтому творческое развитие не менее важно, чем интеллектуальное и физическое.
Условия для развития творческих способностей
Чтобы развивать творческие способности ребенка, необходимо соблюдать определенные условия:
- Правильное и своевременное физическое развитие ребенка.
- Включение ребенка в творческую деятельность как можно с более раннего возраста.
- Создание обстановки, которая будет стимулировать творческую активность — эмоциональный комфорт в семье или коллективе, атмосфера творческого поиска. Поддерживание любых начинаний ребенка.
- Развитие детей дошкольного возраста должно происходить только в игровой форме. Занятия не должны превращаться в скучные уроки.
- Разнообразная деятельность для получения результата — создания нового продукта.
- Предоставление ребенку свободы в выборе деятельности, способах и материалах, продолжительности занятий, их чередовании.
- Регулярный и системный характер занятий.
- Своевременная, но дозированная помощь со стороны взрослых при возникающих трудностях и тупиковых ситуациях.
- Важно постоянно стимулировать ребенка к творчеству, поддерживать при возможных неудачах, проявлять сочувствие и терпение.
Ребенок дошкольного и младшего школьного возраста активно вовлекается в творческую деятельность. В ней он и ведомый взрослым, и пробует свои силы самостоятельно. Это требует творческого воображения, координации своих действий, самостоятельности, умения применять опыт в новых условиях, ответственности.
Дети этого возраста очень любознательны, у них есть огромное желание познавать мир, их мышление не связано стереотипами. Родители, поощряя это, давая детям знания, привлекая их к разным занятиям, способствуют обогащению опыта. А это является предпосылкой для будущей творческой деятельности.
Развитие творческих способностей с возрастом
Каждый возрастной период характеризуется своими особенностями в развитии творческого потенциала детей.
Младший дошкольный возраст
1-2 года. Малыши этого возраста часто проявляют интерес к музыке — двигаются под музыку, улавливают ее ритм. Художественное творчество также их увлекает. Они учатся держать в руке карандаш, пробуют разные материалы и приемы, много экспериментируют.
3-4 года. В этот период проявляется пик творческой активности у детей. Они уже много знают и умеют. В их рисунках появляются узнаваемые предметы. По-прежнему следуют за взрослым, но могут проявлять инициативу, придумывать и фантазировать.
Старший дошкольный возраст
5-6 лет. Занятия для детей этого возраста можно уже усложнять самыми разнообразными новыми заданиями. Старшие дошкольники уже могут достаточно долго работать над задачей, действовать самостоятельно, адекватно справляться с неудачами, добиваться нужно результата.
Младший школьный возраст
7-8 лет. В этом возрасте начинается уже более серьёзная творческая деятельность — рисование, музыка, театр. И в каждой области ребёнок сможет себя проявлять. Хотя возможно, что лидировать будет одна, к которой у него имеются природные задатки. Также в младшем школьном возрасте проявляется детское техническое творчество. Дети уже накопили определенный опыт, позволяющий им экспериментировать и создавать новое.
Лучшим периодом для развития творчества является дошкольный возраст. Стоит начинать развивать творческие способности детей как можно раньше.
Как развивать творческие способности дошкольников?
Существует много методов развития творческих способностей детей. Беседы об окружающем мире, обо всем, что происходит вокруг, ответы на интересующие вопросы — все это могут использовать родители ежедневно. Развивающие игры, мозаики и конструкторы должны быть у каждого ребенка. Стоит заниматься с малышом рисованием, лепкой, читать книги и слушать музыкальные произведения. Перечисленные занятия не только развлекут, но и принесут большую пользу.
Игры и упражнения для развития творческих способностей
На что похожа фигура?
Игра для детей 5-6 лет. Развивает творческое воображение, умение создавать образы, отбирать наиболее креативные из них, умение замечать признаки предметов. Взрослый предлагает несколько картинок, на которых изображены абстрактные фигуры. Дети думают, что они напоминают.
Поощряются все варианты, но отмечаются особенно оригинальные. Если у ребенка нет вариантов, можно подсказать ему посмотреть на картинку под иным ракурсом, закрыть часть ее и т. д. Способность увидеть предметы в абстрактных изображениях говорит о высоком уровне развития воображения у ребенка.
Сочиняем историю
Игра для детей от 5 лет. Ведущий начинает рассказывать историю с фразы «Жили-были…», а дальше в игру включаются остальные. По очереди они добавляют по одному осмысленному предложению и продолжают историю. Ведущий направляет развитие рассказа. Перед началом игры следует побудить детей фантазировать, подсказать идею использования героев сказок, книг, мультфильмов. В итоге ведущий пересказывает полностью всю историю.
Мозаика из зерен, семян
Игра подходит для детей с 3 лет и до младшего школьного возраста. Развивает творческое и образное мышление, мелкую моторику, умение моделировать целостный образ из деталей, частей. Необходимо подготовить набор из различных зерен и семян в достаточном количестве. Детям предлагается выложить любое изображение — домик, цветок, животное и т. д.
Важно не давать подсказки, а позволить им, проявив фантазию, сделать это самостоятельно. Если играет несколько детей, то можно сделать большую совместную картину.
Волшебные кляксы
Игра для детей от 3-4 лет. Развивает воображение и фантазию, умение видеть образы. Взрослый изготавливает несколько клякс: в центр листа выливает немного чернил или туши и складывает лист пополам. На развернутом листе получится симметричная клякса. Дети озвучивают, что они видят в кляксе (целой либо отдельных ее частях).
Три предмета
Игра для детей от 5-6 лет. Развивает воображение, мышление. Взрослый подготавливает карточки с записанной на них парой признаков предметов. Можно обойтись без карточек и просто их называть вслух. Например: теплый и пушистый, сладкий и мягкий, твердый и тяжелый и т. д. Дети должны подумать и назвать по три предмета, соответствующие указанным признакам. Теплый и пушистый может быть плед, кот, мягкая игрушка.
У кого какой характер?
Игра для детей от 4 лет. Развивает воображение, умение различать эмоции. Взрослый раздает детям картинки с изображением различных неодушевленных предметов. Например: молоток, подушка, карандаш. С детьми обсуждается, какой характер могут иметь эти предметы? Может ли меняться их характер, в зависимости от того, в чьих руках они находятся? Детям предлагают описать, как работает печальный и веселый молоток, ленивый и трудолюбивый карандаш.
Идеи развития творческих способностей
Изобразительная деятельность
С самого маленького возраста можно давать детям мелки, карандаши, краски. Предмет, оставляющий след на поверхности, завораживает их и побуждает к экспериментам. С 3-4 лет рисование приобретает осмысленные черты. Ребенок стремится изобразить мир вокруг. С возрастом и приобретением опыта, его навыки совершенствуются.
Лепка
Занятия лепкой способствуют развитию образного мышления, зрительного восприятия, памяти, навыков ручного труда, формирует чувство прекрасного, умение видеть красивое в обычном. Еще лепка связана с игрой — ведущей деятельностью дошкольников. Выполненная фигурка объемная и стимулирует детей к игровой деятельности с ней. Хорошо использовать для лепки разные материалы — пластилин, глину, тесто, бумажную массу. Каждый из них имеет разную текстуру и свойства.
Аппликация
В основе аппликации лежит вырезание различных деталей и наложение их на фон в определенном порядке. Закрепляться детали также могут различными способами — клеем, нитками и т. д. Своеобразие аппликации — в характере изображения и в технике исполнения. Изображение тут более условное, чем в рисунке, обобщенной формы, практически без деталей. Занятия аппликацией развивают чувства цвета, ритма, симметрии. Так формируется художественный вкус. Параллельно дети приучаются к плановой организации работы.
Нетрадиционное рисование
Дошкольники вначале приобретают простейшие умения и навыки рисования традиционными красками, карандашами и т. д. А взрослея, они начинают искать новые приемы отражения окружающего мира. В этот момент взрослый может познакомить их с интересными нетрадиционными техниками рисования.
В ход идут парафиновые свечи, ватные палочки, зубные щетки, расчески, нитки и прочие бытовые предметы. Такие занятия помогают в снятии детских страхов, обретению веры в себя, внутренней гармонии. Владея разными техниками и способами изображения, ребенок получает возможность выбора.
Музыка
Способствует всестороннему развитию ребёнка и помогает формированию навыков для будущего обучения в школе. Прослушивание музыки в раннем возрасте помогает детям выражать свои эмоции и делиться чувствами. Слушая музыку, ребенок учится ее интерпретировать и понимать, в процесс активно включается воображение.
Малышам с самого раннего возраста полезно слушать музыку — детские песенки, танцевальные мелодии, классику. Дети постарше учатся двигаться под музыку. Большой интерес у малышей вызывают музыкальные сказки. Это могут быть аудиозаписи и музыкальные мультфильмы. Дети быстро запоминают песенки, что способствует развитию памяти, речи.
Театрализованная деятельность
Перевоплощаясь в тех или иных персонажей, ребенок знакомится с разными сторонами жизни и подготавливается к новым ситуациям, которые могут встретиться в жизни. В театральном действии он может перевоплотиться в кого угодно, стать деревом, доктором, слоном, великаном, космонавтом и т. д. Это развивает интеллект, умение сопереживать и понимать другого, раскрывает новые таланты и способности.
Чтение и литературное творчество
Книги дарят полет фантазии, развивают воображение, речь. Детских произведений очень много. Они должны быть подобраны по возрасту и интересам ребенка. Важно знакомить ребенка с разными жанрами —сказками, стихами, рассказами. Можно разыгрывать по ролям сценки из книг, находить рифмы, сочинять простые стишки и песенки. Это развивает творческий потенциал ребенка.
Дошкольное детство — наиболее благоприятный период для развития творческих способностей. Регулярно занимаясь с ребенком, предоставляя ему комфортную психологическую обстановку, достаточно свободы, материалов для творчества, подавая идеи и ненавязчиво направляя, заботливые родители делают большой вклад в его будущее, открывают для него много возможностей реализации.
Тренажер для развития мышления
Тренажер — это база из 4000 задач, разработанных специально для развития навыков мышления учеников 1-4 классов
узнать подробнее
художественных способностей в предложении
Эти примеры взяты из корпусов и из источников в Интернете. Любые мнения в примерах не отражают мнение редакторов Cambridge Dictionary, Cambridge University Press или его лицензиаров.
Каждая эпоха присваивала эти первичные мотивы и адаптировала их к своим технологическим и художественным способностям .
Это также исключило бы всех людей с артистическими способностями — художника, музыканта и чувствительного человека, а также людей жизненных сил.
Как можно судить о артистических способностях компании, не видя ни одного из ее выступлений?
Я рекомендую его артистические способности , но это однозначно, в то время как моя сердечная и широко распространенная, как он знает.
Мы не испытываем социальной зависти к тем, кто приобретает богатство, играя в азартные игры, занимаясь спортом или даже иногда обладая художественными способностями .
Уверенность в себе может быть восстановлена у людей, переживающих плохой период, когда они обнаруживают, что обладают артистической способностью .
Он включает творческих художников и других артистов способностей .
Как группа может оценить художественных способностей любой компании, если она не поступила в школы?
Двести лет научных исследований не смогли доказать, что интеллектуальные или художественные способности передаются или наследуются среди детей в семье.
Мы позволили иностранным туристам забронировать поездку, гостиницу и театр с помощью одного телефонного звонка, не полагаясь на артистических способностей портье отеля.
Хорошая школа старается обеспечить ученикам эстетическое восприятие, социальные навыки и понимание, спортивные и художественные способности и ценности цивилизованного и заботливого общества.
Сегодня разговоры с мелом по-прежнему регулярно используются как метод визуальной проповеди Священных Писаний евангелистами, обладающими художественными способностями .
ИзВикипедия
Этот пример взят из Википедии и может быть повторно использован по лицензии CC BY-SA.Сочетание высокоразвитых художественных способностей , ремесленных навыков и многолетнего опыта необходимы для создания реалистичных портретов.
ИзВикипедия
Этот пример взят из Википедии и может быть повторно использован по лицензии CC BY-SA.Его отец показал около художественных способностей , поскольку он часто рисовал и рисовал.
ИзВикипедия
Этот пример взят из Википедии и может быть повторно использован по лицензии CC BY-SA.Именно в этой школе были признаны его значительный поэтический талант и художественных способностей .
ИзВикипедия
Этот пример взят из Википедии и может быть повторно использован по лицензии CC BY-SA.Тонкие границы связаны с непредубежденностью, чувствительностью, уязвимостью, творчеством и творческими способностями .
ИзВикипедия
Этот пример взят из Википедии и может быть повторно использован по лицензии CC BY-SA.Наконец, молодой человек без художественных способностей отправляет свою сестру к лорду и получает приз.
ИзВикипедия
Этот пример взят из Википедии и может быть повторно использован по лицензии CC BY-SA.Он унаследовал часть художественных способностей своего отца и в молодости изучал рисунок и живопись.
ИзВикипедия
Этот пример взят из Википедии и может быть повторно использован по лицензии CC BY-SA.Воспитывая артистических способностей своего сына , она поручила ему заниматься садом и отдать его в ученики местному плотнику.
ИзВикипедия
Этот пример взят из Википедии и может быть повторно использован по лицензии CC BY-SA.Эти примеры взяты из корпусов и из источников в Интернете. Любые мнения в примерах не отражают мнение редакторов Cambridge Dictionary, Cambridge University Press или его лицензиаров.
Творческий или художественный (в чем разница?) — Артистизм найден
Не каждый творческий человек является художником. Несмотря на то, что эти две черты во многом пересекаются, между творческой личностью и творческой личностью есть фундаментальные различия.
Творческий человек использует свое воображение для формулирования идей и решения проблем. Однако артистический человек использует один из многих физических процессов для создания материальных произведений искусства. Художникам требуется творчество для развития своего дела. Хотя только некоторые люди обладают художественными способностями, каждый может или может быть творческим.
Художественные способности мастеров, таких как Да Винчи и Микеланджело, в этом мире исключительно редки. Впоследствии многие люди учатся в школе и вырастают, полагая, что они не артистичны и, как таковые, не очень креативны.
Однако легко ошибиться, что творчество и артистизм — это одно и то же. Хотя только некоторые люди обладают художественным талантом, каждый из нас способен проявлять творческий потенциал.
(Эта статья может содержать партнерские ссылки. Это означает, что если вы нажмете на партнерскую ссылку и сделаете покупку, я получу небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас)
Креатив против искусства: творчество превосходит искусство
Одно из самых важных различий между творчеством и искусством заключается в том, что творчество не сковано оковами самого искусства.Искусство возникает в физическом мире. Конечный результат искусства — это то, что нужно либо увидеть, услышать, потрогать, попробовать, понюхать и т. Д.
Творчество, с другой стороны, существует в интеллектуальном плане и не ограничено физическими ограничениями. Другое слово для творчества может быть «идея». Идеи, а значит, и творчество, можно переживать во всех сферах человеческого существования. Творчество можно применить в сфере бизнеса, отношений, здоровья и технологий. Творческое мышление можно использовать во всех сферах жизни.
Что значит быть креативным?
Творческие способности заложены в ДНК человека. По мере того, как наш вид развивался и начал завоевывать мир, творчество стало огромной составляющей нашего успеха перед лицом потенциальных хищников и стихийных бедствий.
Мы, люди, возможно, не были самыми сильными или самыми крупными, но у нас была возможность перехитрить и изобрести любых возможных противников. Творческое мышление пришло в форму решения проблем на высоком уровне. Когда погода становилась слишком суровой, мы строили укрытия.Когда еды становилось мало, мы выращивали ее сами. Ген инноваций всегда был с нами.
Хотя большинству современных людей больше не приходится сталкиваться с длительной нехваткой пищи и нападениями саблезубых тигров, наша творческая жилка остается столь же заметной, как и прежде. Например, открытие бизнеса — это более современный пример творчества высокого уровня.
Поиск материалов, наем подходящего персонала и развитие бренда — все это аспекты, требующие серьезных инноваций и творческого самовыражения.Хотя эти усилия могут не быть «художественными», они все же требуют множества передовых когнитивных приложений.
Быть творческим человеком означает использовать мысленные образы, чтобы вызвать в воображении идею, бизнес, решение или продукт, которых раньше не существовало в такой форме. Это может быть так просто, как изобрести новую игру для детей, или настолько сложно, как построить многомиллионную корпорацию.
Можно ли научить творчеству или это его врожденная черта?
Один из наиболее актуальных вопросов, касающихся творчества, заключается в том, является ли творчество неотъемлемой чертой, с которой вы родились, или оно может быть спонтанно изобретено и обучено.
Хотя у каждого человека есть творческие способности, некоторые, кажется, обладают ими больше, чем другие. Хотя отчасти это сводится к природной предрасположенности и таланту, все же очень возможно научить кого-то быть более творческим мыслителем. Однако реальное «ощущение» желания заниматься творчеством так же невозможно предсказать, как и любое другое состояние ума .
Пабло Пикассо сказал: «Хорошие художники копируют, великие художники воруют». Если вы из тех, кто борется с нестандартным мышлением, вдохновляйтесь исследованием творческих методов других и подумайте, как вы можете применить их методы в своей жизни.Однако вам все равно придется подождать, пока вдохновение не проявится в ваших собственных интересах.
18 качеств творческих людей.
Что значит быть артистом?
Можно утверждать, что артистизм был с нами так же долго, как и творчество. Здесь есть множество наскальных рисунков, скульптур и музыкальных инструментов, восходящих к доисторическим временам. Искусство — это навык, обеспечивающий столь необходимый выход для кавалькады сложных эмоций, составляющих суть человеческого опыта.
Художники по своей природе творческие люди. Они не смогли бы выразить свои идеи, если бы не думали о них вообще. Быть артистом можно тогда, когда человек применяет какой-то навык к своей творческой идее. Творчество служит источником происхождения, а само искусство — окончательной реализацией этих идей.
Не все рождаются артистами
В отличие от творчества, художественным способностям нельзя научить. Разумеется, его можно развить, но только в том случае, если у человека есть базовый талант или страсть к своим художественным занятиям.
x
Для просмотра этого видео включите JavaScript и рассмотрите возможность обновления до веб-браузер, который поддерживает видео HTML5
Наличие художественных способностей означает способность выражать свои мысли, чувства и идеи убедительно и технически. Бетховен, например, был очень одаренным и артистичным композитором, но он также обладал техническими знаниями, чтобы на самом деле исполнять созданную им прекрасную музыку.
Художники придерживаются «ремесленного подхода» к своей работе
Хотя творчество нельзя принудить, искусство может.Уильям Шекспир, например, является одним из самых известных художников всех времен, но он также проявил кропотливый подход «ремесленников» к своей работе.
Он изучал великих людей и развил глубокое понимание теории литературы и развития персонажей. Он писал, а потом снова и снова переписывал черновики своих пьес. Подобно тому, как скульптор кропотливо вырезает свою работу из чистого куска мрамора, Шекспир строил свои пьесы, руководствуясь строгой трудовой этикой и большим вниманием к деталям.
Искусство — это больше, чем скульптура и живопись
Мы склонны рассматривать искусство как нечто, существующее только в визуальной сфере. Однако искусство можно найти повсюду вокруг нас. Простая домашняя еда — это, например, искусство. Смартфоны — это искусство. Одежда — это искусство. Музыка — это искусство. Даже спорт может обладать артистическим чутьем. Хотя все эти вещи могут звучать по-разному, все они начались с творческого процесса, в котором затем был применен художественный замысел.
Однажды я знал, что один человек, который работал в строительной отрасли, показал мне снегоходы, которые он построил в свободное время.Это было красиво! Изгибы металлических лезвий и искусно обработанные изделия из дерева были поистине произведением визуального искусства. Когда я назвал его художником, он возразил и заявил, что у него нет никаких художественных способностей, он просто умеет создавать вещи.
Он начал с идеи, которая была творческой, и закончил ее художественным воплощением. Если это не искусство, я не знаю, что это такое!
Творчество — необходимое требование оригинального искусства.
Может ли кто-нибудь быть художником, не будучи творческим?
Определенно можно быть творческим, но не артистичным, но совершенно невозможно быть артистическим и не творческим.
Это потому, что искусство не существует в пузыре. За любым завершенным произведением искусства всегда стоит бесчисленное множество влияний и идей. Например, фильмы — это искусство. Тем не менее, для режиссуры фильма требуется владение несколькими различными творческими ролями и глубокое понимание теории и влияния.
Творчество — это процесс, а само искусство — его кульминация. Это квинтэссенция идей, гениальности и ошибок, которые вошли в эту конкретную работу, и отражение ума и убеждений ее создателя.
Творческий процесс — это такое же душевное состояние, как грусть и радость. На самом деле, его нельзя принуждать в течение какого-то значительного количества времени, но это можно сделать с помощью плодов этого органического творческого процесса. Творчество может быть мимолетным и временным, но искусство можно вылепить и скрупулезно поставить на место.
Возможно, вам не суждено создать следующую Мона Лиза , но у вас все еще есть масса творческих способностей, которых вы еще не реализовали.
Заключительные мысли
Творческие и художественные способности — это на самом деле две совершенно разные черты, которые можно использовать вместе, дополняя друг друга, для создания великих произведений искусства. Хотя творчество можно использовать само по себе, отдельно от искусства, уникальное искусство требует творчества, чтобы быстро начать процесс.
Больше от Artistry Found
Вы творческий человек или художник? (Вы тоже можете быть)
Творчество — это не то же самое, что быть художником, и наоборот.
На самом деле, у этих двух названий больше различий, чем сходства. Опрос, проведенный IBM в 2010 году среди более чем 1500 руководителей из различных сфер, показал, что творчество является важнейшей опорой каждой успешной компании. Из всех опрошенных генеральных директоров 60% заявили, что креативность важнее честности и глобального мышления. Но на просьбу дать определение этому неуловимому слову «творчество» не было двух одинаковых ответов.
По правде говоря, определение того, что значит быть «творческим», кажется до боли субъективным.Добавьте к этому сравнение с искусством и то, что значит быть «артистичным», и вы только что настроили себя на долгую беседу, которая, кажется, не имеет конца.
Именно это случилось со мной несколько недель назад.
Я сидел с лидером дизайнерской мысли, Язином Аккави, основателем MSTQ, за бутылкой красного вина рассказывал о различиях между творчеством и искусством. Они такие же? Насколько они разные? Умеешь ли ты быть творческим и художником? Может ли художник быть творческим? Где провести черту?
Честно говоря, разговор казался не более чем подшучиванием над семантикой.У творческих людей есть свои моменты артистизма, и художники могут быть столь же талантливыми в решении проблем. Но что-то в обсуждении заставило меня задуматься, прочитать, исследовать и серьезно задуматься над этой темой. Намного больше, чем я ожидал.
По определению, артистизм и художественные способности — это развитие навыков и талантов, направленных на создание прекрасных произведений искусства: живопись, рисунок, скульптура, музыкальная композиция и т. Д. Короче говоря: искусство — это оригинальное творение с намерением вызвать эмоции. или ответ в зрителе, слушателе и т. д.
И наоборот, креативность и творческие способности определяются как умение объединять различные элементы для поиска решения проблемы. Прекрасным примером может служить реклама: креативное мышление и оригинальность, направленные на достижение бизнес-результата.
Зная это, представьте, как трудно компании, стремящейся быть «более креативной». Что это вообще значит? И что еще более важно, как они измеряют успех?
Перекрытие заключается в том, что и артистизм, и творчество требуют определенного уровня эмоционального интеллекта.В обоих случаях вы работаете над тем, чтобы зафиксировать сообщение или смысл и передать его целенаправленно. Кажется, разница заключается в том, куда это сообщение отправляется. Если он нацелен внешне на целевую аудиторию, его можно классифицировать как «творческий». Если сообщение направлено внутрь себя и действует сначала как зеркало для создателя, вызывая саморефлексию, оно больше склоняется к сфере искусства.
Недавно я также беседовал с Марком Бичингом, бывшим глобальным креативным директором Digitas и в настоящее время управляющим партнером BGO, и он поднял не менее интересный момент о сегодняшней письменной речи.Ведение блогов (и все социальные сети) изменило то, как мы, как создатели, творим. Когда мы знаем, что аудитория присутствует, независимо от того, насколько самоуничижительными или до боли честными мы кажемся, мы не можем не подвергать себя цензуре с целью доставить удовольствие нашей аудитории. Даже наши уязвимости сформированы таким образом, чтобы вызвать конкретный ответ. Для меня это творчество — способность решать проблемы. По аналогии: вы все еще рисуете картину, но это делается с расчетом на результат.
Журнал — это совсем другой опыт.Бичинг объяснил, что когда кто-то пишет в дневнике, это предназначено для саморефлексии. Это пространство для раскопок вашей собственной души, а не для формирования песни вашей души с намерением доставить удовольствие слушателю. Это серая зона между артистом и творчеством. Есть художники, которые создают для определенного типа слушателей, и есть творцы, которые пишут, проектируют и строят от всего сердца (а не от головы). Таким образом, крайними сторонами спектра будут художники, которые очищают этот журнал и публикуют его как роман, или творческие люди, которые проектируют и создают только для решения рыночных проблем — личное самовыражение последнее, о чем они думают.
Что затем приводит нас к спектру в целом, и где мы проводим черту, определяющую то, что вообще стоит называть «искусством» и / или «творческим мышлением». Некоторые люди утверждают, что краска, пролитая на тротуаре, — это искусство, или что графическое изображение цитаты на вашем телефоне делает вас творческими. Как мы решаем, кто заслуживает этих титулов? Что является критерием «успеха» и что дает основание в первую очередь называть себя художником или творцом? Достаточно ли одного усилия?
Здесь на ум приходит Рон Гибори, мой близкий наставник и руководитель креативного отдела Idea Booth.Номинированный на премию «Эмми» и признанный на национальном уровне творческий мыслитель, здесь он разделяет титул с начинающими предпринимателями, работающими над своим первым приложением (которое работает точно так же, как и любой другой конкурент на рынке), и называет себя «творческим».
Если честно, то же самое можно сказать о предпринимательстве в целом. Как получается, что кто-то, кто управляет многомиллионной компанией, может иметь тот же титул, что и кто-то, у кого есть идея приложения, которую они строят на стороне? Оба предприниматели? И хотя мы, по сути, обсуждаем здесь семантику, меня больше интересуют детали, которые их разделяют.Если само слово не разделяется точно, тогда что? Каковы определяющие характеристики?
На данный момент я пришел к выводу, что это не одно и то же: искусство и творчество. У них, безусловно, есть общие черты и много общего, но стремления и более глубокие навыки на самом деле совершенно противоположны.
Мой вопрос к вам: кто вы? И если вы резонируете с одним или другим (или с обоими), по каким причинам? Какие более глубокие качества объясняют эту выбранную ассоциацию?
Я хотел бы услышать ваши ответы.Эта тема меня увлекает.
Мнения, выраженные здесь обозревателями Inc.com, являются их собственными, а не мнениями Inc.com.
Художественные способности против творчества. Художников больше прославляют за их… | Роб Имбо
Художники больше известны своим творчеством, нежели своими способностями
Я рисовал уже несколько лет как своего рода хобби. Я впервые начал рисовать после того, как прочитал о положительном влиянии на когнитивные функции, и я хотел сделать что-то большее, чем просто вернуться домой, чтобы продолжить работу или, что еще хуже, посмотреть телевизор.Я так и не научился рисовать и не думал, что у меня это хорошо получается. Я, конечно, не думал, что у меня есть художественные способности, но я чувствовал себя творческим. Я часто шутил: «У меня есть творческий драйв, но без творческого таланта».
Я начал с покупки пары холстов и акриловых красок. Я узнал от женщины в магазине, что, поскольку я жила в небольшом помещении, акрил был лучшим способом избежать испарений. Я разложил холсты на обеденном столе и начал размазывать по нему краску.Я понятия не имел, что делаю, и ненавидел все, что делал. К счастью, дополнительным преимуществом акрила было то, что он быстро высыхал, и я мог закрашивать то, что мне не нравилось. После нескольких ночей попыток я решил, что мне нужно выяснить, как я создаю эффекты, которые у меня были, поэтому я купил пару книг. Подумайте «Живопись для чайников». Я усвоил уроки и экспериментировал. И я еще экспериментировал. Я нашел больше книг. Я больше экспериментировал. Я нашла документальные фильмы. Я начал брать уроки. Скульптура, рисунок, живопись.Я влюбился в искусство. Одна из движущих сил создания искусства заключалась в том, чтобы приносить пользу моей работе. Это сработало потрясающе, хотя сейчас я считаю это случайным третичным побочным эффектом.
«Хорошие художники берут взаймы, великие воруют». — Пикассо
Одна книга и один документальный фильм послужили катализатором для меня, когда я влюбился в искусство. Книга Остина Клеона «Укради как художник». Эта небольшая книга, которую я постоянно держу при себе. В нем Клеон берет вышеупомянутую популярную пословицу Пикассо и призывает начинающих художников обрести свой голос, воссоздавая искусство, которое мы любим и к которому стремимся, делать хорошую работу и делиться ею с миром.Это очень воодушевляет и вдохновляет.
Первым художественным документальным фильмом, который я увидел, вселило во меня уверенность, был «Живопись Джерарда Рихтера». Рихтер — один из самых, если не самых коммерчески успешных ныне живущих художников. Некоторые из его картин (слева) были проданы за 33 миллиона долларов!
В документальном фильме вы можете увидеть, как он рисует, и его технику невероятно легко имитировать. Это стало одной из первых техник, которые я использовал, и мне понравились результаты. В моде Austin Kleon я украл у художника, которым восхищался, и добавил к нему некоторые из моих собственных ухищрений, сделав его своим.
Это были мои первые произведения в стиле Жерара.
Это были мои первые произведения в стиле Жерара.Вскоре последовало еще много книг, видео, документальных фильмов и уроки рисования. Я все еще чувствовал, что у меня нет художественных способностей в том смысле, что я не могу воссоздать пейзаж или портрет, который напоминал бы исходную сцену или человека. Я брал уроки рисования и экспериментировал с фигурами, лицами и глазами, но чувствовал, что это скорее работа, чем что-то творческое.
Работая над завершением моего первого портрета (слева), я почувствовал, что изучаю исходную фотографию, чтобы воссоздать тени, контуры, линии и цвета.Это трудная задача для человека с небольшими художественными способностями и ограниченным обучением. Это было похоже на работу, и я ничего не создавал. Я действительно чувствую, что это было ценное упражнение, поскольку я многому научился, но я не чувствую, что это мое искусство, как я его определяю. Думаю, здесь многие из нас расходятся. Мы определяем наше искусство по-своему. Я хочу, чтобы мое искусство вызывало эмоциональный отклик, будь то радость, грусть, восторг или провокация. Я хочу, чтобы образы исходили из моего воображения и эмоций, а не из фотографии или модели.
Мы любим Энди Уорхола, потому что он был Стивом Джобсом в мире современного искусства. Уорхол был великим новатором. Новаторы, как правило, не создатели или первооткрыватели, а скорее те, кто меняет то, как мы используем творения и открытия. Джобс взял вещи, которые он видел в разных местах, например, мышь, операционную систему, программное обеспечение, оборудование, и принес в наши дома. Уорхол взял образы, которые мы видели в повседневной жизни, и назвал их искусством, заставляющим нас увидеть их с другой точки зрения.Это творчество! Многие до сих пор с этим спорят.
Многие до сих пор критикуют художественные способности Бэнкси, в том числе его коллеги-уличные художники, поскольку его техника заключается в наклеивании трафаретов на стены с посланием, побуждающим к размышлениям. Это не требует художественных способностей, но требует творчества.
Портретное искусство сегодня кажется в большей степени новинкой, если оно не абстрактно, но, опять же, это всего лишь мой собственный скромный взгляд на него. Когда я Google «современные художники-портретисты», он возвращает список художников, родившихся в 1800-х и начале 190-х годов.Большинство из них сейчас мертвы.
Для ясности, я определяю художественные способности как способность воссоздавать изображение, пейзаж или фигуру с помощью рисунка, живописи или любых других средств. Что касается определения творчества, я буду придерживаться определения вики, которое означает использование воображения или оригинальных идей, особенно при создании художественных произведений.
Также важно проводить следующие различия. Художники с художественными способностями не все творческие. И не все творческие личности обладают художественными способностями.У великих есть и то, и другое, но, с моей точки зрения, они больше известны своим творчеством, чем способностями. Пикассо, Поллок, Ротко, Уорхол, Кандинский, Малевич, Мондриан, Попова и многие другие — художники, которые выделяются своим творчеством.
Является ли природный художественный талант реальностью или мифом?
Кэрри Льюис в Разное> Art Opinion
В последнее время я неоднократно слышал мнения о «природном художественном таланте». Обычно люди говорят, что природный талант — это миф; что его вообще не существует и никогда не было.
Скажу вам заранее, что я не согласен. Но две стороны, вероятно, не так уж далеки друг от друга, как может показаться на первый взгляд.
Быстрое объявление — EmptyEasel разработал более быстрый и простой способ для художников иметь свой собственный сайт об искусстве. Щелкните здесь, чтобы узнать больше и получить собственный простой художественный веб-сайт!Почему? Потому что многое зависит от того, как вы определяете термины.
Давайте посмотрим, как словарь определяет талант. Когда я посмотрел в Интернете на определение Мерриам-Вебстер, я увидел три определения, которые имели отношение к нашему обсуждению:
• Особые, часто спортивные, творческие или артистические способности
• Общий интеллект или умственные способности: способности
• Природные способности человека
Если бы меня спросили, я думаю, большинству людей было бы трудно сказать, что такое определение «таланта» невозможно увидеть в мире.Достаточно посмотреть Олимпиаду, послушать арию или прочитать классический роман, чтобы убедиться, что талант существует.
(Я знаю, что вы собираетесь сказать: эти люди много работали, чтобы добраться туда, где они есть. Погодите минутку.)
Сначала поищем этот талант в более молодом возрасте. Он там тоже есть? Да!
Даже поверхностное чтение биографии Вольфганга Амадея Моцарта обнаруживает по крайней мере один случай, когда мальчик родился с особыми и удивительными талантами в игре и сочинении музыки с самого раннего возраста.
И другие примеры можно найти в легкой атлетике, интеллекте и так далее.
Насколько я понимаю, называете ли вы это талантом, способностью, даром или способностью, нет никаких сомнений в том, что люди рождаются с ними или развивают их в молодом возрасте — слишком молоды, чтобы иметь смысл, если они этого не сделали. У меня уже нет такой способности. Я бы даже сказал, что каждый человек рождается по крайней мере с одним врожденным талантом, а иногда и с большим.
Гарантирует ли природный талант успех?
В целом это гораздо лучший вопрос.Мы все можем по-разному относиться к природным талантам. Важно то, что этот талант означает в жизни человека.
И правда в том, что никому от прирожденного таланта успех не гарантирован! Даже тем, кто обладает природным талантом, обычно нужно проявлять настойчивость и дисциплину, чтобы извлечь из этого таланта что-то новое.
Другими словами, талант без упорного труда практически бессмыслен.
Если кто-то игнорирует свой талант или полагается на него, не прилагая усилий, он может быть хорош в своем деле, но, скорее всего, он никогда не преуспеет.(В сообщении Кэрри Браммер о том, что нужно, чтобы стать талантливым художником, более подробно рассказывается о том, как упорный труд может полностью изменить ваш уровень мастерства.)
Талант — это только начало, так же как пакет семян — это только начало. Вам не гарантирован сад, потому что у вас есть пакет с семенами. Семена нужно сажать, затем поливать, культивировать, обрезать и снова поливать, пока они, наконец, не принесут плод.
Человек, рожденный с природной склонностью к искусству, который не уделяет времени тому, чтобы научиться пользоваться инструментами, оттачивать свои навыки и создавать искусство, не добьется успеха.Они будут только людьми, у которых есть потенциал преуспеть.
Гарантирует ли отсутствие врожденного таланта неудачу?
Конечно, нет! Человек со средними художественными способностями может добиться успеха там, где более талантливый художник терпит поражение, потому что у него есть стремление добиться большего. Они рисуют больше. Они тренируются.
Они оттачивают существующие навыки и осваивают новые. Они пробуют новое и постоянно растут. У них есть дисциплина и настойчивость, чтобы делать все возможное, и довольно часто они преуспевают.
Возможно, им не так легко заниматься искусством, как другим, но они компенсируют это, стараясь усерднее и работая над этим дольше.
И кто может сказать, что такая дисциплина и настойчивость сами по себе не являются естественными способностями (талантами, способностями и т. Д.)?
Что это нам остается?
Думаю, я пытаюсь сказать, что споры о «природных талантах» даже не должны существовать. Моцарт обладал природным талантом — исключительным природным талантом, — но он также родился в музыкальной семье и учился и тренировался, чтобы развить способности, с которыми он родился.
олимпийских спортсмена — и все другие успешные спортсмены — тренируются и заставляют себя развивать природные способности, с которыми они родились.
Наилучшее сочетание — это степень природного таланта, дисциплины и настойчивости. Художественный или нет.
Мой совет? Расширьте свой природный талант (или способности, или способности) настолько, насколько это потребует упорный труд, дисциплина и настойчивость. Нет предела тому, чего вы можете достичь, если у вас есть стремление учиться, практиковаться и
ПОЛУЧИТЬ ЛИСТНИК В СВОЕМ ЯЩИКЕМы будем отправлять вам статьи и учебные пособия сразу после их публикации, чтобы вы не пропустили ни одной публикации! Отпишитесь здесь в любое время.
ПРИМЕЧАНИЕ. Вас также может заинтересовать пошаговое руководство по рисованию от EE для художников. Нажмите ниже, чтобы узнать больше!
Этот пост может содержать партнерские ссылки.
Неожиданное развитие художественных талантов
При определенных обстоятельствах приобретение художественных навыков может развиваться как у маленьких детей, так и у пожилых людей. Может показаться, что это происходит без видимой причины, но причины вполне могут быть связаны. 1 Мало что известно о распространенности этого явления, но было подсчитано, что в США 0.06% жителей жилых домов, испытывающих серьезные трудности с обучением, обладали особыми или выдающимися навыками. 2
НЕОЖИДАННЫЙ ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ ТАЛАНТ У ДЕТЕЙ
Хорошо известно, что дети с серьезными трудностями в обучении могут иногда демонстрировать исключительные знания в одной конкретной области, так называемый идиот-савант, который обычно встречается у детей мужского пола. 3 Навыки, выявленные у отдельного ребенка, предположительно будут определяться генетическими факторами.Например, изучая группу пациентов с аутизмом, Pring et al. 4 обнаружили, что они могут построить модель из сегментарных компонентов, а также из компонентов с более высоким интеллектом, и что дети, обладающие способностями к рисованию, независимо от того, были ли они аутичен он или нет, но он способен видеть целое с точки зрения его частей, а не как единые «гештальты». Возможно, это не удивительно, если принять, что человеческий организм мотивирован на достижение своих способностей посредством постоянной практики и использования умелой памяти и эйдетических образов; и что это отвечает за развитие особых талантов. 5 Хотя последняя способность удерживать изображение «мысленным взором» считается связанной с повреждением мозга, в этом есть сомнения. 6 Визуальные и графические способности детей с ограниченными возможностями кажутся независимыми от уровня их вербального интеллекта, хотя это определяет навыки сопоставления и распознавания; 7 и результаты других тестов, проведенных О’Коннором и Хермелином 8 , подтверждают превосходную память изображений и свободный доступ к «словарю изображений»; необходимо также предположить существование превосходной графически управляемой двигательной программы.Конечно, кажется правдой, что так называемые идиоты-саванты, которые являются визуальными художниками, чаще выражают себя через рисунок и скульптуру, чем через живопись, и что графические навыки идиотов-савантов основываются на их превосходных способностях вывода, а не на конкретном компетентном восприятии. анализ. 9 Хотя точность рисования может быть связана с интеллектом, художественное качество продукта — нет, 10 и затронутые люди могут в некоторой степени абстрагироваться. Их талант проявляется в раннем возрасте, и после этого практика может играть ограниченную роль.Они действительно вводят правила и подстраивают под них свои действия, так что они не просто автоматические, а развиваются в соответствии с предполагаемыми планами. 11
Эти правила должны основываться на способности ребенка учиться и запоминать, и в последних двух ссылках действительно обсуждается роль, которую зрительная память и образы играют в развитии этих исключительных художественных навыков.
Трудно сравнивать детей, о которых упоминалось в литературе, за исключением того, что их развитие было задержано, а их поведение имело аутичный характер.Однако одним из лучших примеров исключительного артистического таланта такого маленького ребенка является история ранней жизни Нади, и ее способности были исключительно хорошо изучены. 12 Она была аутичным ребенком, который в возрасте от 3 лет 6 месяцев до 6 лет 6 месяцев проявлял удивительные артистические способности, хотя имел серьезную неспособность к обучению и мало использовал язык. Она показала это выдающееся мастерство в рисовании лошадей, других животных и, в последнее время, людей. Надя начала учиться в школе для аутичных детей в возрасте 7 лет и 6 месяцев, где ее языковая функция стала улучшаться.В 9 лет она могла произносить простые предложения, но теперь редко рисовала спонтанно. Ее рисунки людей были узнаваемы, что все еще необычно, но уже не является выдающимся талантом в этом возрасте.
Сравнивая сложность рисунков Нади с более простыми рисунками обычных детей того же возраста, разница может быть связана с тем фактом, что художники-аутисты не делают никаких предположений о том, что можно увидеть в их окружении. Они не сформировали мысленных представлений о том, что важно, и, следовательно, воспринимают все детали как одинаково важные.Кроме того, они не навязывают визуальную или лингвистическую схему, столь важную для быстрого формирования концепций, когда предоставленная информация является неполной. 13
НЕОЖИДАННЫЕ ХУДОЖЕСТВЕННЫЕ ТАЛАНТЫ У ПОЖИЛЫХ ЛЮДЕЙ
Miller et al. 14 описали клинические, нейропсихологические и художественные навыки пациентов с лобно-височной деменцией. Они могут демонстрировать всплеск визуального творчества, поскольку, несмотря на дисфазию, задние теменно-височные области сохранены, и у них больше шансов на успех, чем у пациентов с болезнью Альцгеймера, у которых поражены теменные доли.Также нарушение функций лобных долей может удалить определенные тормозные механизмы из задней зрительной коры с повышенной зрительной чувствительностью, 15 , но при этом нарушаются языковые и социальные навыки. Исследования с использованием однофотонной эмиссионной компьютерной томографии и позитронно-эмиссионной томографии показали, что именно тогда, когда задействованы правые лобно-височные области, возникают поведенческие и социальные расстройства, которые могут отсутствовать, когда поражение находится на левой стороне, 16, 17 , и это несомненно повлияет на качество работы художника. 18 Миллер и др. 19 подтвердили, что в случае левосторонней лобно-височной деменции функция языка может быть серьезно нарушена, но артистические и музыкальные навыки могут быть значительно улучшены. Обратным к этому может быть наблюдение, что способность Нади к рисованию уменьшилась по мере того, как улучшилась ее языковая функция.
Визуально-пространственный дефицит при болезни Альцгеймера может привести к снижению точности и внимания к пространственным отношениям в задачах, выполняемых людьми, страдающими этим заболеванием, хотя иногда изначально затрагиваются мотивация, память и организация 20 ; и это, очевидно, изменит работу признанных художников.Миллер и Хоу 21 изучали области мозга, способствующие приобретению художественных навыков. Функции, локализованные в затылочной и височной коре головного мозга, сохраняют визуальные сцены, поглощенные на протяжении всей жизни, и представляют собой творческую почву для многих художников, воспроизводясь в форме картин, рисунков и скульптур, в то время как функции в теменных долях обеспечивают визуальную точность, необходимую для ремесло художника. Поражения любой из этих областей, особенно теменных долей, будут иметь серьезные последствия; но другие области мозга также будут играть свою роль, например, многие области лобных долей выполняют функции, способствующие визуальному творчеству.Они будут включать в себя планирование и организацию работы художника, дисциплину, необходимую для ее изучения, а также драйв и эмоции для ее завершения. Недоминантное полушарие, обычно правое, контролирует большую часть деятельности, необходимой для изобразительного искусства, но левое доминирующее полушарие, играющее важную роль в языковой функции, будет использоваться в форме символических и лингвистических концепций; поскольку у многих произведений искусства есть послание, которое нужно передать.
Это был другой сценарий в случае пациентки, о которой сообщил Мелл и др. 22 , поскольку она была опытным художником, у которой развился синдром прогрессирующей афазии, связанный с лобно-височной деменцией.По мере того, как болезнь прогрессировала, язык и исполнительные навыки ухудшались, но ее картины становились свободнее и оригинальнее. Эта история снова предполагает, что в контексте этого типа деменции язык не требуется для определенных типов визуального творчества и может даже подавлять их. Как будто, освободившись от ограничений формального обучения, ее картины начали отражать более эмоциональный и импрессионистический стиль с меньшим количеством деталей. Кляйнер-Фисман подтвердил последствия дегенеративного заболевания, особенно правого полушария головного мозга. 23 Это привело к растормаживанию, персеверации и пренебрежению левым полушарием, которые легко заметны в творчестве художника. То же можно сказать и о картинах де Кунинга. Он страдал от симптомов слабоумия, от которых в значительной степени выздоровел. Причины этого неясны, особенно роль депрессии. Его искусство превратилось из конкретного в абстрактное, и к тому времени, когда его память начала ослабевать, он уже был признан главным представителем абстрактного экспрессионизма.Затем он перестал рисовать на какое-то время, а когда он снова начал, его работа снова изменилась. Он стал буйным, беззаботным и полным жизни, а работы над картинами заканчивались за недели, а не за месяцы. 24
ОБСУЖДЕНИЕ
Как в педиатрии, так и в гериатрии примеры тех людей, которые продемонстрировали заметные и неожиданные навыки рисования и живописи, показали свидетельства неудач в развитии или приобретенных повреждений мозга; и это возможное объяснение феномена и связей между двумя группами. 5 Объяснение может заключаться в том, что в обоих случаях, если мозг освобожден от ряда функций, он может сконцентрироваться на оставшихся, а в случае Нади 12 показано обратное, когда развитие языка было связано с потерей навыков рисования. Гомбрих 25 предлагает детям рисовать то, что они не знают, что видят. Возможно, Надя с ее очень запоздалым языковым развитием и серьезными нарушениями обучения рисовала то, что она видела, не загрязненная языком и интеллектом.Ее внутренние визуальные образы, несомненно, получили бы дальнейшее развитие с помощью рисунков, но с появлением языка они были вытеснены, поскольку язык — это способ описания реальности.
Если исключительные навыки этих художников, особенно детей, не могут быть убедительно объяснены обучением или обладанием выдающейся памятью, или, очевидно, обнаруживаемыми генетическими влияниями, какие когнитивные процессы задействованы? О’Коннор и Хермелин 26 обнаружили, что календарные калькуляторы могут использовать правила и закономерности в календаре, и что люди с особыми музыкальными навыками используют правила и структуры, которые управляют традиционной тональной музыкой, что помогает им запоминать музыку, написанную в соответствии с эти правила, но атональная музыка оказалась намного более сложной для исполнения.Затем, в случае неожиданных художественных навыков, как было сказано, ребенок способен извлекать существенные качества обычных предметов в визуальном мире и запоминать их основные черты. Итак, все эти дети используют стратегии, основанные на выводе и применении правил, регулирующих материал, на котором оперируют их особые способности; и они могут также создавать новые примеры таких основанных на правилах структур. 26
Интересно порассуждать о причинах утраты и приобретения художественных навыков.Вопрос в том, что мозг способен одновременно справляться только с определенным количеством навыков? Это кажется маловероятным, учитывая приспособляемость мозга. Если повреждена часть мозга, вполне возможно компенсирующее развитие неповрежденных участков. Так, например, при лобно-височной деменции дегенерация в этих областях может сопровождаться усилением функций более задних областей, обслуживающих зрительно-лицевые функции, что приводит к усилению художественных способностей. Капур 27 использует термин «парадоксальное функциональное облегчение».Результатом поражения головного мозга является не только потеря функции, опосредованной этой областью, но и попытки остальной части мозга восстановить максимальный потенциал. У нормальных субъектов тормозные и возбуждающие механизмы, по-видимому, действуют в сложной гармонии, но роль тормозных процессов, например, может быть решающей в обеспечении восстановления определенных функций. В контексте серьезных нарушений обучения большинство интеллектуальных элементов управления и функций высокого уровня исключаются, что увеличивает возможности для некоторой простой и быстрой обработки. 28
ВЫВОДЫ
Ссылки, предлагаемые в этой статье, являются чисто причинными и не связаны с выводом о том, что слабоумие с поздним началом связано с низкими показателями тестов интеллекта в детстве; и возможность того, что могут существовать гены, которые способствуют развитию интеллекта и защищают мозг от дегенерации в пожилом возрасте. 29
Конечно, было бы неправильно относиться к любому исключительному таланту, как если бы это было какое-то расстройство, но руководство может поддержать его, предупредив оценку таланта, а также с должной оценкой и обработкой потребностей любого пациента, молодого и старого. , страдающий нарушением интеллекта. 30, 31 В случае детей определение особого навыка может повлиять на вид специального образования, которое принесет наибольшую пользу, и может быть использовано при принятии решений относительно обучения во взрослой жизни. 32 Кажется вероятным, что такие методы, как магнитно-резонансная томография, 33 однофотонная эмиссионная компьютерная томография и позитронно-эмиссионная томография, 34 , прольют больше света на причины состояний и уже могут различать разные типы деменции у взрослых.Было бы особенно интересно изучить эти две группы, детей и взрослых, с помощью этих методов, чтобы увидеть, можно ли провести сравнения. Также могут спросить, каково определение художественных способностей. Возможно ли это сделать, или это в глазах смотрящего? После подробного обсуждения этого вопроса был сделан неохотный вывод о том, что «что такое искусство» не может быть определено и не может быть определено, поскольку оно слишком ограничительно.
ССЫЛКИ
- ↵
Гордон № .Неожиданное художественное творчество. Дев Мед Чайлд Neurol1999; 41: 211–15.
- ↵
Hermelin B , О’Коннор Н. Искусство и точность: рисовальные способности идиотов-ученых. J Child Psychol Psychiat, 1990; 31: 217–28.
- ↵
Abhyankar RR , Thatte SS, Doongaji DR. Идиот-учёный. J Postgrad Med1981; 27: 44–7.
- ↵
Pring L , Hermelin B, Heavey L.Саванты, сегменты, искусство и аутизм. J Child Psychol Psychiat, 1995; 36: 1065–76.
- ↵
Muñoz-Yunta JA , Ortiz-Alonso T, Amo C, et al. Эль синдром саванта о саванте идиоте. Rev Neurol2003; 36 (приложение 1): S157–61.
- ↵
Ричардсон А , Кант Р. Эйдетические образы и повреждения мозга. Aust J Psychol 1970; 22: 47–54.
- ↵
O’Connor N , Hermelin B.Зрительная память и двигательные программы: их использование идиотом-савантом. художники и элементы управления. Br J Psychol1987; 78: 307–23.
- ↵
О’Коннер N , Гермелин Б. Визуальные и графические способности идиота-саванта-художника. Psychol Med1987; 17: 79–90.
- ↵
О’Коннор N , Хермелпин Б. Неудача признания и графический успех художников-идиотов. J Child Psychol Psychiat, 1980; 31: 203–15.
- ↵
Hermelin B , О’Коннор Н. Идиот-ученый: гений или умник Ганс. Psychol Med1983; 13: 479–81.
- ↵
О’Коннор № . Спектакль «идиота-саванта»: неявный и явный. Br J Disord Comm1989; 24: 1–20.
- ↵
Selfe L . Надя. Случай необыкновенных способностей к рисованию у аутичного ребенка.Лондон: Academic Press, 1977.
- ↵
Snyder AW , Томас М. Художники-художники дают ключ к познанию. Perception 1997; 26: 93–6.
- ↵
Миллер Б.Л. , Каммингс Дж., Мишкин Ф., и др. Возникновение художественного таланта при лобно-височной деменции. Неврология, 1998; 51: 978–82.
- ↵
Миллер БЛ , Понтон М, Бенсон Д.Ф.Повышение художественного творчества с дегенерацией височной доли. Lancet1996; 348: 1744–5.
- ↵
Miller BL , Chang L, Mena I, et al. Прогрессирующая правосторонняя лобно-височная дегенерация: клинические, нейропсихологические и ОФЭКТ-характеристики. Деменция 1993; 1: 204–13.
- ↵
Эдвардс-Ли Т , Миллер Б.Л., Бенсон Д.Ф., и др. Височный вариант лобно-височной деменции.Brain1997; 120: 1027–40.
- ↵
Schnider A , Regard M, Benson DF, et al. Влияние удара правого полушария на выступление художника. Нейропсихиатрия Neuropsychol Behav Neurol1993; 6: 249–55.
- ↵
Miller BL , Boone K, Cummings JL, et al. Функциональные корреляты музыкальных и зрительных способностей при лобно-височной деменции. Br J Psychiatry 2000; 176: 458–63.
- ↵
Каммингс Дж. Л. , Зарит Дж. М.. Вероятная болезнь Альцгеймера у художника. JAMA1987; 258: 2731–5.
- ↵
Miller BL , Hou CE. Портреты художников. Возникновение визуального творчества при деменции. Arch Neurol 2004; 61: 842–4.
- ↵
Мелл Дж. С. , Ховард С.М., Миллер БЛ. Искусство и мозг. Влияние лобно-височной деменции на состоявшегося художника.Неврология, 2003; 60: 707–10.
- ↵
Kleiner-Fisman G , черный SE, Lang AE. Нейродегенеративные заболевания и эволюция искусства: последствия предполагаемой кортикобазальной дегенерации у профессионального художника. Mov Disord, 2003; 18: 294–302.
- ↵
Эспинель CH . поздние цвета и формы де Кунингса: слабоумие, творчество и исцеляющая сила искусства. Lancet1996; 347: 1096–8.
- ↵
Gombrich EH . Искусство и иллюзия. Нью-Йорк: Книги Пантеона, 1960.
- ↵
О’Коннор N , Гермелин Б. Низкий интеллект и особые способности. J Child Psychol Psychiat 1988; 29: 391–6.
- ↵
Капур N . Парадоксальная функция функциональной фасилитации в исследовании поведения мозга. Критический обзор.Brain1996; 119: 1775–90.
- ↵
Dieci M , Guarnieri AM. Идиот-савант: переосмысление синдрома. Am J Psychiatry1990; 147: 1387–8.
- ↵
Бонн D . Связан с более низким интеллектом в детстве и слабоумием с поздним началом? Ланцет 2000; 356: 1907.
- ↵
Treffert DA , Wallace GL. Острова гения.Sci Am2002; 286: 76–85.
- ↵
Viscott DS . Музыкальный идиот-ученый. Психодинамическое исследование и некоторые размышления о творческом процессе. Психиатрия 1970; 33: 494–515.
- ↵
Линдсли OR . Может ли недостаток порождать определенное превосходство — задача идиота-ученого. Кроме Child1965; 31: 225–32.
- ↵
Hou C , Miller BL, Cummings JL, et al. Художественные ученые. Нейропсихиатрия Neuropsychol Behav Neurol2000; 13: 29–38.
- ↵
Read Sl , Miller BL, Mena I. et al. SPECT при деменции: клиническая и патологическая корреляция. J Am Geriatr Soc1995; 43: 1243–7.
Как добавить навыки художника в свое резюме
Как художнику, трудно выразить свой талант так, как это могут понять люди, не обладающие творческими способностями. Также непросто придумать, как убедить потенциального работодателя в том, что ваш художественный талант может принести пользу их компании.Однако важно определить свои навыки и показать, как они соотносятся с обязанностями, перечисленными в описании должности. В этой статье мы обсудим, какие художественные навыки включить в ваше резюме, как их добавить и почему их перечисление может помочь вам получить работу.
Что такое навыки художника?
Художественные навыки — это способности, которым кто-то учится, чтобы создавать что-то уникальное. Человек с художественными навыками может использовать различные инструменты и методы для создания произведений искусства. Например:
- Если вы аниматор: Укажите ключевые программы, которые вы использовали в прошлом, ссылки на вашу соответствующую работу и показатели, если они доступны.
- Если вы хотите работать в галерее: Включите опыт работы с материалами, организацию выставок на рынке и знание форм и методов искусства.
При составлении резюме многие навыки совпадают, но художественные навыки могут быть важны в любой компании. Есть несколько категорий искусства, и каждая категория имеет свой собственный набор передаваемых навыков. Художник должен обладать следующими навыками:
- Критическое мышление
- Межличностные навыки
- Уверенность в себе
- Ориентация на детали
- Решение проблем
- Коммуникация
- Управление временем
- Способность воспринимать критику
- Понимать маркетинг цели
- Управление проектами
- Создание маркетинговых предложений
- Программное обеспечение для графического дизайна
- Дизайн активов
- Исследования
- Создание дизайна
- Разработка концепции
Связанные: Творческие навыки2: определение, советы и примеры 5063 Почему ваше резюме должно включать художественные навыки? Включение ваших художественных навыков в ваше резюме может показать, как вы можете принести больше пользы потенциальному работодателю, и это начинается с понимания того, какой вы художник.Подумайте об искусстве, которое вы создаете, и о том, к какой категории оно может относиться. Существует много видов искусства, таких как: Как добавить художественные навыки в свое резюме
Вы можете добавлять художественные навыки повсюду ваше резюме, начиная с вашего профиля или резюме. Вот семь способов добавить в свое резюме художественные навыки:
- Составьте список всех ваших соответствующих художественных навыков, включая программное обеспечение и материалы.
- Добавьте свой многолетний опыт и отметьте любой из ваших самых успешных проектов.
- Сравните должностные обязанности со списком художественных навыков, который вы создали. Это поможет вам применить ваши художественные способности к выполнению требуемых обязанностей.
- Разместите свое резюме в своем профиле или резюме. Этот раздел должен содержать утверждения о ваших навыках и опыте.
- Создайте раздел для своих навыков. В этом разделе должны быть представлены как твердые, так и мягкие навыки, такие как 3D-моделирование, маркетинговые исследования, знание программного обеспечения и другие технические навыки.
- В разделе «Профессиональный опыт и опыт работы» обязательно укажите стажировки, выполненные услуги, результаты проектов, над которыми вы работали или разрабатывали, и использованные навыки.
- Добавьте раздел «Образование» и «Награды», чтобы выделить школы, которые вы посещали, программы, которые вы изучали, а также любые награды или достижения, которые вы заработали за свою работу.
Покажите, как ваши навыки передаются
В резюме, включающем ваши художественные способности, используются те же рамки, что и в резюме, основанном на традиционных навыках и опыте.Вот пять примеров того, как показать потенциальному работодателю, что ваши художественные навыки можно передать в вашем резюме:
Традиционные навыки
Традиционные художники любят рассказывать истории и используют множество средств. Вот несколько примеров того, как добавить традиционные навыки в ваше резюме:
Пример: Как традиционный художник, я рассказываю историю с помощью печати, холста, письменного слова и цифрового дизайна — все время соблюдение традиционных этических норм и ценностей.
Пример: Я работал над многими проектами, в которых культурное разнообразие было обязательным условием для успешной команды и результата.
Пример: сосредоточив внимание на проекте и результатах, искусство, которое я создаю, трансформируется от мысли к разработке, обеспечивая успешный продукт с результатами.
Визуальные навыки
Художник-художник увлекается такими ремеслами, как гончарное дело и обработка дерева. Этот вид искусства может охватывать все художественные среды, но есть несколько ключевых элементов, которые выделяются в резюме.Вот несколько примеров того, как добавить визуальные навыки в ваше резюме:
Пример: Я очень разбираюсь в дизайне и уделяю пристальное внимание деталям, чтобы оживить мои работы.
* Пример: Сосредоточившись на результате, я могу разрабатывать стратегию и решать любые проблемы с продуктом от начала до конца. *
* Пример: За годы работы я разработал творческий процесс работы для обеспечения организованной и спланированной стратегии обеспечивает правильное управление временем.*
Графические навыки
Графический дизайнер работает с цифровыми носителями и некоторыми традиционными носителями и может помочь с:
- Типография
- Печать
- Шелкография
- Компьютерная графика
- 2D и 3D платформы
Работодатель или коллега могут научить вас пользоваться машиной или программным обеспечением, но ваш талант — это то, что воплотит концепции в жизнь. Вот несколько примеров того, как добавить графические навыки в свое резюме:
Пример: Я владею множеством дизайнерских программ, включая Adobe Creative Cloud Suite, Gravit.io, Corel Draw, Blender и AutoCAD.
* Пример: При непредвзятом подходе я могу мыслить творчески и исследовать различные методы создания общего видения отправляемого сообщения. *
* Пример: Имея опыт работы в графическом и цифровом дизайне , Я могу создавать трехмерные интерактивные дизайны и наводящие на размышления сообщения для стимулирования действий и достижения результатов в любой рекламной или маркетинговой кампании. *
Декоративные навыки
Специфические навыки в области декоративного искусства включают в себя знание тенденций в домашнем декоре и моде. , знание качественных материалов и знание рынков сбыта вашей продукции.Вы можете найти работу художника-декоратора по адресу:
- Офисы
- Дома
- Розничные магазины
- Производители мебели
- Швейные компании
Вот несколько примеров того, как добавить декоративные навыки в свое резюме:
Пример: Как концептуальный дизайнер, я планирую и раскладываю части, чтобы получить визуальное представление об узоре, структуре и материалах.
* Пример: Я эксперт в области создания активов и на протяжении всей своей карьеры налаживал связи, чтобы привносить свежие идеи, новые методы и ресурсы для ускорения разработки и производства.*
* Пример: Используя творческое мышление и сосредотачиваясь на деталях, я отслеживаю текущие тенденции и выявляю ключевые модели из прошлого, настоящего и будущего, чтобы обнаружить, что является новым, слишком старомодным и возвращается. *
Исполнительское мастерство
Будь то танец, театр, музыка или магия, все они имеют одно общее: публичные выступления. Вот несколько примеров того, как добавить исполнительские навыки в свое резюме:
Пример: За свою актерскую карьеру в местном театре я приобрел высокие навыки публичных выступлений.
* Пример: Я умею проводить импровизированные презентации и обладаю отличными разговорными навыками. *
* Пример: Мой опыт перформанса позволил мне создавать скетчи и зарисовки, чтобы помочь разработать презентационные материалы, которые передают положительные идеи и продвигайте тактику продаж, которая позволяет достичь результатов. *
Связано: Коммерческое искусство: определение и карьера, к которой нужно стремиться
Примеры резюме
Вот несколько примеров того, как вы можете создать свое резюме, соответствующее вашим художественным навыкам:
Пример
Dawn DelToro
1688 Miller Ave.
Poughkeepsie, NY 86701
[email protected]
www.deltorogallery.abc
111-867-5309
Профиль
Амбициозный веб-дизайнер с шестилетним опытом проектирования и разработки эстетически привлекательных веб-сайтов , фрилансеры и блогеры. Поддерживайте актуальные знания о тенденциях, программных инструментах и платформах. Проверенные результаты с контактами с клиентами, охватом, конверсиями и пользовательскими показателями.
Опыт
Специалист по дизайну веб-сайтов и социальным сетям, Big Apple College of Business — июнь 2018 — настоящее время
* Уровень подготовки: Создание контента * Управление кампанией * Разработка электронных информационных бюллетеней * Интерактивные формы и Конкурсы * Facebook * Instagram * Twitter * LinkedIn * Графический дизайн * Видеосъемка * Мониторинг аналитики * Ежемесячная статистическая отчетность * Управление репутацией в Интернете *
Внештатный веб-дизайнер (фрилансер) апрель 2016 г. — настоящее время
* Уровень владения: WordPress * Drupal * Метрики Google * SquareSpace * Google AdWords * Схема * Пользовательское кодирование * Adobe Photoshop * Adobe InDesign * Adobe Illustrator * Adobe Fireworks * Видео 4k * Анимация * Дизайн пользовательского интерфейса * Адаптивный дизайн *
Образование
Университет Южной Джорджии | Август 2016 — май 2018
Магистр веб-дизайна и разработки, дополнительная степень в области иллюстрации, цифрового и графического искусства
Mariposa Mist College | Август 2014 г. — май 2016 г.
Ассоциированные специалисты по кодированию для веб-мастеров, владеющие HTML, XHML, JavaScript, JSON, схемой и CSS
Достижения
Премия Webby, 2019 — Circle A Productions — www.circleaproductions.xc
CSS Design Award, 2018 — Aspen Photography — www.aspenphoto.az
3D and Interactive Award, 2020 — Lumen Prize for Digital Art — Интерактивная видеокампания для сайта некоммерческих мероприятий
Пример
Мэтт Киркленд
3816 N Sunshine Street
Denver, CO 62354
[email protected]
www.wix.abc/mattkirk
123-456-7890
- Реквизит, разработанный для различных производств с использованием различных материалов, включая полиуретан, глину, металл и силикон.
- Создавал фоны и индивидуальное искусство для декораций и дизайна, подходящего для производства.
- Проинструктировал B-Cast о своих ролях и о том, как лучше всего играть, дополняя других актеров.
- Индивидуальные элементы гардероба, соответствующие роли, эпохе и составу персонажей, с тщательно подобранными деталями и украшениями.
- Разрабатывала программы спектаклей и рекламировала театральные мероприятия в обществе и в киосках для продажи билетов.
- Обучает молодых людей более совершенной музыкальной и танцевальной точности.
- Помогал студентам подготовиться к прослушиванию.
- Создал перформанс, в котором каждый ученик применил свой природный музыкальный талант и танцевальные навыки, чтобы выступить перед аудиторией.
- Обучал студентов истории музыки и помогал им изучать различные культурные танцы и инструменты.
- Разработал систему, которая настраивала освещение, чтобы оно соответствовало звуку во время выступлений, чтобы дать зрителям интерактивный опыт.
- Установил и спроектировал реквизит вокруг звукового оборудования и оборудования для спецэффектов.
- Интегрированная технология для помощи в создании визуальных эффектов, включая графику, манипуляции с тенями, 3D-эффекты и анимированные манипуляции с опорой.
- Создавал визуальные эффекты для рекламы, шатров и кинотеатров.
Elevation Arts — Stage Assistant — 2019 — настоящее время
Treehouse Theater — Музыкальный инструктор — 2015 — 2018
Stillwater Productions — Stage Hand — 2012 — 2015
5 5 Образование
Август 2010 г. — май 2014 г. — Школа исполнительских искусств Орфей, Сантьяго, Калифорния
Бакалавр театрального искусства
Магистр исполнительского мастерства и преподавания
* Концентрации: Сценография, технический дизайн , и развитие и музыкальное развитие.*
ПредставленияАладдин — (Художник-постановщик и исполнитель) The Showhouse, 2020
The History of the Stage — (Актер и соведущий) Докудрама на Netflix, 2019 Car Commercial — (актер для 3 рекламных роликов) Adventure Auto, 2018
The Ferryman — (актер и постановщик репетиций) Repository House, 2017
Matilda — (актер, музыкальный инструктор и помощник дизайнера) Treehouse Theater, 2016
Сумрак с Эдгаром Алланом По — (актер и помощник по гардеробу) Stillwater Productions, 2016
Три с половиной мушкетера — (актер) Parody Films & Entertainment, 2015
Дракула (и) — (Актер) Parody Films & Entertainment, 2014
Peanuts! Мюзикл (актер) — Grace Performing Arts, 2012
Эффект Золушки (актер) — Театр школы Орфей, 2012
.